备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Veikko Aalste Teemu Aromaa Suvi Bli
导演：Reetta Aalto Alli Haapasalo Anna Paavilainen 基尔西卡·萨里 Miia Tervo Elli Toivoniemi Jenni Toivoniemi
语言：芬兰语,英语
年代：未知
简介：本片由六则性骚扰事件交织而成，透过7位女性导演的视角，道出现代女性无以名状的痛。席拉和丈夫的浪漫晚餐，因咸猪手事件而被破坏；艾美結束狂欢派对后，睡梦中房里来了不速之客；艾力克西是名菜鸟检察官，处理妮娜等待已久的性侵案件；少女米拉上学途中，在公车上遇到两名渣男，众目睽睽下的言语暴力竟成为她的噩梦；有野心的剧场演员安普，排练着被強暴的戏码；凯特则在公司的派对晚宴中，娓娓道出曾被公司男同事性侵的过去…… 此计划目的呈现后#MeToo 时代女性的处境。片中的每个故事都可能发生在每个各行各业女性的身上，所有女性观众都能深切体会。关于那些内化的性別意识形态与刻板印象，以及父权社会下被压迫的女性境遇，必须透过影像引起大众讨论，因为当性別平等的议题被广泛讨论且认可后，才有机会改变现状。曾获南非德班国际影展最佳影片，芬兰奥斯卡Jussi Awards北欧电影大奖。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：Hugo Komaro Urho Kuokkanen 佩卡·斯特朗 卡
导演：泰穆·尼基
语言：芬兰语
年代：未知
简介：In an adventure comedy, brothers Snot and Splash (R?k? and Roiskis) try to catch a thief who is stealing holes in town, only to end up saving the entire world from being sucked into a collapsing waste disposal system. 源自：https://www.locarnofestival.ch/festival/program/film.html?fid=ebde15a2-e4d2-4fd1-ad55-918da7a54ac1&l=en&eid=
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马库·佩尔托拉 卡蒂·奥廷宁 JuhaniNiemelä 詹恩·海蒂恩
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语
年代：未知
简介： 这个男人M（马库·佩尔托拉MarkkuPeltola饰）是一个失忆的流浪汉，没有名字，亦没有过去。因为失忆，他无法拥有合理的身份证明，无法找到住处和工作。一个精明的治安员把废弃的集装箱出租给流浪人士作为居所，收取租金，男人也住了进去。在这里，各种同样苦难却心地善良的人们，为男人的生活投射进来一缕温暖的阳光。男人更是得到了救助站姑娘厄玛（卡蒂·奥廷宁KatiOutinen饰）的热心帮助，两人的爱情也在苦难的日子中悄然萌芽。男人似乎可以重新开始生活，却意外牵涉进一桩银行劫案。警察的追查不但让男人陷入了麻烦的境地，还让他得知自己的身世，以及自己曾经拥有的家庭。男人找到自己的妻子，却不知如何在本来已经消逝的过去和眼前的现实之间做出抉择。主演：马库·佩尔托拉卡蒂·奥廷宁JuhaniNiemelä，没有过去的男人电影高清在线观看、迅雷下载 没有过去的男人电影网友评论：< class="com">与阿基以往相比失业在这里变成了丢失身份，底层无产人民之间相互依偎的善良美好，以及对彼此身份的不在意，相反依附于社会体制的人群对此相当介意，女主的救助者身份让男主选择重回无产阵营，得到的就是团结一心，体现在那场流浪者们集结复仇的桥段。阿基也不掩饰个人立场，手法都很成熟老道了，配角们和温暖的小插曲都有明显的个人标志。 < style="text-align:center;"> < class="com">近三年前在美國看了一半的電影，今日在「奇鳥觀影計畫」中重新看完。感覺考里斯馬基的鏡頭和故事異常粗礪，作者意圖隱藏的很好。貧民階層質樸的愛與恨，真是久違了。觀影中想到奇怪的觀點，文字和金融，都是放大人與人天生細小差別的工具。而真實的生活則隱藏於其下。以及福利社樂隊為何用Fender的琴？ < style="text-align:center;"> < class="com">阿基的水平实在是太平均了，真的每一部都差不多，这一点倒是和其偶像小津差不多。不去扯什么意识形态阶级这些东西。其区别只在于你喜不喜欢这个故事，而是否让你感受到了一丝的温暖。没有过去的男人，但有的是未来和她幸福的走下去。 s，酒吧墙上挂一张m 照片笑尿，是没让他当男主角而阿基在道歉吗 < style="text-align:center;"> < class="com">男人意外失忆成为流浪汉，被救后租住贫民区集装箱中，与福利中心女工相识相爱，在即将开始新生活之际却知晓真实身份，他需在过去和现在之间做出选择。碎片化块状叙事，跳跃省略；冷静克制影像，抽离逼视；表现底层社会景况，关注边缘人物情感，疏离中包含温情。失忆等同身份遗失，旧与新，过往与重生。 < style="text-align:center;"> < class="com">音乐确实动人，但醉人之处在于阿基一贯固定镜头的场面调度。无论是构图，还是打光，皆是典范。关键就在于导演的环境处理上。他失忆与黑暗中，被发现于车站。而车站隐喻了一段全新的开始。对于身份丢失的重要意义不仅包含对过去的负面强行丢失，也是回到简单生活的最纯粹方式。阿基的冷幽默既冷又温情。 < style="text-align:center;"> < class="com">在我之前看的电影里，基本主角一旦失去记忆，醒来的第一件事情，都是的想要找回自己的过去，脑海里白茫茫的一片，一回头发现没有一个人可以依靠的时候，那种孤独感可以见得。但是阿基的男主不一样，他不是在寻找中获得自己的爱情，他就是重新的过活，去撩妹。让我最后长嘘一口气，啊原来离婚了，真好 < style="text-align:center;"> < class="com">被打，失忆，被救，获得友情，工作，爱情。准备开始新生活时被卷入劫案，找到了自己的身份，在过去和现在之间抉择。喝了八杯啤酒分了半个土豆的人，助人不求回报的人，放狗咬你唯利是图的人，最后都成了你的归属。呆滞的表情、动作，讲究的极简的场景、灯光，风格鲜明的颜色，一切都很北欧。 < class="com">无意中以此片作为了2019年的开年电影。没想到竟很喜欢。沉静素朴而充满诗意的芬兰电影，片中有令我向往的至简朴拙的生活，底层阶级的冷冽与柔情。音乐与美术方面都造诣很高。主题又是抛掉过去，重新出发……仿佛特别适合开年来看！阿基导演在本年度将被我列入重点关注名单… < class="com">如果你失忆了，别人会觉得是缺失。如果失忆好了，你那份缺失可能会让你失望。所以，过去就是过去，回来依然重新开始。所以，你不爱的日子，随着撕去的日历，既不可再来，也不用再来，你的黑暗，该结束了。总有期望和温暖给你未知与力量，于是，你的征途，又开始了。 < class="com">这难道不就是我梦寐以求的中年生活？去一个完全陌生的地方，对糟糕的过去完全失忆，但是那些喜好啊，才能啊，却又完好无缺。遇到很多人，过去的自己一样失意的人，假装坏人的好人，完全善良的人，从不违约的人，一个和自己心灵相通的女人。然后种种土豆了无牵挂。 < class="com">鸡哥的电影都是冰层底下游动着充满生命力的活鱼，而且我确信他是那种看到接吻画面或者身体裸露会倍感尴尬的人，即使他难得一见的接吻镜头都没有把嘴巴拍出来！而且他真的太萌了，擅长说笑话的人大多尖酸刻薄，但他写的人物都可爱至极，作品就是你最好的镜子没错的 < class="com">1.暖暖温情与尬冷幽默交织的身份重建，在我们并不比主角知道得更多的情况下，阿基通过倾注对底层人民的关怀让这部电影变得好看起来。2.在生物学意义上的死亡后迎来新生，大赞。3.警官是笑点担当，汉尼拔是母狗，初恋和初吻太浪漫，光音乐就值得一整颗星。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Pirkka-PekkaPetelius EskoSalminen 卡
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语
年代：未知
简介： 这是现代版的哈姆雷特复仇记充满了颠覆性，哈姆雷特的父亲是芬兰的企业家，妻子因为得不到家庭的温暖而与副总克劳斯偷情，为了一了百了协同情人谋杀了自己的丈夫，情人顺理成章和她结婚，然哈姆雷特之父阴魂不散，他希望儿子为他复仇，惩戒元凶，在父亲目光注视下，充满心计的的哈姆雷特开始了铲除异己，他首先除掉了自己恋人的父亲，为了私利而做克劳斯帮凶的恶人，可是同时他也失去了可爱的奥菲莉亚。为了占据整个企业，他先后杀了克劳斯以及奥菲莉亚的哥哥，正当他得意忘形的时候，惩罚正在慢慢向他靠近，影片里每个人都为自己的行为付出了代价…主演：Pirkka-PekkaPeteliusEskoSalminen卡蒂·奥廷宁，王子复仇新记电影高清在线观看、迅雷下载 王子复仇新记电影网友评论：< class="com">無產階級視角看待貴族亂象：開場綁在桌下、片末才又現身的狗，冷眼旁觀到「篡位」的僕人情侶、片尾造船工廠空鏡。幾場關鍵戲極爆笑！主角第一句台詞：Ham...letme！鬼魂顯靈。O helia浴缸自殺的塑膠小鴨。衣櫃偷聽被殺的Polonius，Akiland菸不離手最佳範例！母親嘴饞誤食毒雞，路邊的雞腿別亂啃。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿基版哈姆雷特，带有强烈作者风格的改编和标志性黑色幽默情节的注入，不同于以往的表现手法(阴影烘托+局部特写)，整体更似舞台剧，多处细节则颇具波兰斯基之风，营造出暴君统治下的不平衡感；再热忱的爱情在欲望统治下也不过是支离破碎的祭祀之物。前后上帝视角更显阴暗。亮点：蝴蝶标本；鸭子玩具。 < style="text-align:center;"> < class="com">套用莎氏建构又讲资产阶级内部斗争史，当时的阿基企图心强的可怕，玩的都是彻底的颠覆。倾斜构图和卡拉马利如出一辙，此片中更有意义。把自己最爱的工厂流水线画面从片头放到片尾，倒是有种大江东去的感觉。奥简宁的死是阿基电影中难见的浪漫主义。光冲radiohead就能打十颗星，尿差点喷出来。 < style="text-align:center;"> < class="com">哈姆雷特们伤不起！身心俱疲的现世悲悯+见山非山的古典映照。扣窗的父亲幻影。爵士摇滚配乐+倾斜构图。戏中戏：犹摄入铁青色的现实，而未采用古典构置。溺死于浴缸的奥菲莉亚+1。收音机套头。隐喻收尾：工业机器。|软弱的人是无法生存的。PS：私以为不熟络考里斯马基的人果断体味不出此间妙味。 < style="text-align:center;"> < class="com">富二代复仇，仆人翻身把歌唱。开篇各种冷萌，大半都在用现代工厂和生意经复刻王子复仇记的古典部分，从阴森豪宅到鬼魂极古典。母亲再婚时的倾斜镜头让我觉得事情要开始有点不对了，然而并没有。最后20分钟密度极高的神摄影、神展开应接不暇，收音机头笑炸，谋杀部分希区柯克既视感。三星半。 < style="text-align:center;"> < class="com">现代版的改编比我家EthanHawke那版还要现代。但总觉得演员不到位，最后结局的改编也不喜欢。英文名“HamletGoesBusiness”倒是点题。我总觉得每一版哈姆雷特里Ofelia的死都必须惊艳，KatiOutinen样子太老成，但死得足够美。 < style="text-align:center;"> < class="com">衣柜里还抽烟，难怪你被误杀；求爱信，你知道有多难写吗；失意者去酒吧，但我这阵子不喝酒；马蒂·佩龙帕闪现；你们多大了还玩儿小鸭子？几处冷幽默笑出眼泪，这很芬兰。收音机灌头，还不忘按播放键；说了这么多话，最后还不又是一男一女抱着大狗走了，这很阿基。 < class="com">这次是对莎翁的颠覆与解构，用哈姆雷特的戏剧结构揭露资产阶级的丑陋，王子最后居然被黑化。两处倾斜构图都很传神。已经太晚了；是因为太胖了吗？名副其实的收音机头。奥廷宁躺在浴缸中，上面飘着塑胶鸭子。live的质量一如既往的好。 < class="com">4.5哈姆雷特做生意。浴缸里沉睡的奥菲利亚，贪吃的格特鲁德，人头收音机，喂不饱空虚的哈姆雷特。机器机器机器。冰冷嘲讽和黑色幽默，从罪与罚到这部，阿基改编起名著来真是很有意思。KatiOutinen的奥菲利亚很加分 < class="com">书架上永远少一份阿基的OST。兜不住的资本主义批判倾向在片尾字幕的时候倾泻而出。这次的改变充满CAMP情怀。表现主义下的金属摇滚怀旧默片的爵士蓝调。小鸭子和小鸡腿。奥菲利亚自杀前的表演真美。 < class="com">前几天刚好看了苏联的版本，大气磅礴，也很写实。相比而言，阿基的这个版本则有趣得多，改成了现代工业版的王子复仇记，抽烟、喝酒、音乐很棒。。尤其是还完美诠释了什么叫做收音机头。。。。。。。 < class="com">阿基版哈姆雷特腹黑又寂寞，烟瘾当然也大得不得了；把镜头推向人脸，阿基这一部就开始用了（或许更早）；台词这么多，不是他风格；拿录音机套头上再按播放……这操作台歹咧；灯光——马蒂·佩龙帕
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：卡蒂·奥廷宁 KirsiTykkyläinen 马蒂·佩龙帕
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语,俄语
年代：未知
简介：这是一部寓言般，反浪漫的公路电影，男青年瓦尔特是个裁缝，每天帮着母亲缝制衣服，可是他向往外面的世界，于是他乘着母亲不备将母亲锁进屋子并偷了母亲的钱物找了一个哥们驾车兜风，在路上遇见了来旅游的泰欣娜和其女友，他们四人结伴而行，沉默寡言的两个男人和随心所欲的两个女人产生许多 戏剧冲突，他们一起住店，一起听摇滚音乐会，折腾许久以后，瓦尔特决定回家，回家后他若无其事地坐回缝纫机边继续他的裁缝生涯，仿佛一切未曾发生过
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡蒂·奥廷宁 叶琳娜·萨罗 EskoNikkari VesaVieri
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语
年代：未知
简介： 主演：卡蒂·奥廷宁/叶琳娜·萨罗/EskoNikkari/VesaVierikko/ReijoTai al导演：阿基·考里斯马基语言：芬兰语地区:芬兰/瑞典编剧：阿基·考里斯马基类型：剧情上映时间：1990-01-12 别名：TheMatchFactoryGirl用户标签：芬兰,阿基·考里斯马基,芬兰电影,Aki_Kaurismäki,1990,AkiKaurismäki,剧情,1990s片长：68分钟imdb编号：tt0098532 在火柴厂工作的伊利丝（KatiOutinen饰）生活宛如一潭死水，她每天坐着机械、枯燥的工作，身边没有爱人、朋友，甚至父母也与她的关系非常冷淡。她何尝不渴望爱情的到来，但即使在舞池中，她也永远是一个尴尬的壁花小姐。直到某天，她在酒吧邂逅了一名男子。在她来看，爱情的春天似乎就这样到来了…… 本片荣获1990年柏林国际电影节新电影单元国际联盟奖和OCIC奖、1991年芬兰胡西奖最佳女主角（KatiOutinen）、最佳导演、最佳男配角（EskoNikkari）和最佳女配角（ElinaSalo）等四项大奖。 火柴厂女工电影网友评论：< class="com">考里斯马基初露锋芒之作，讲述火柴厂女工伊丽丝的生活状态和命运选择，工作机械重复，父母压榨管束，感情寂寞空虚，单调枯燥无聊乏味的孤独生活；终于和男人约会成功且怀孕却被抛弃，忍无可忍的她意识觉醒，用老鼠药毒死所有带来不幸的人。导演的无产阶级情怀，极简反戏剧去表演风格，紧凑纯粹冷幽默。 < style="text-align:center;"> < class="com">相比前两部悲剧得多，这一部阿基甚至将目光放大到了全世界，开头一系列不可言说的时事镜头就已经表明了他的态度。秉承了前作的人文关怀，以极简风格描绘了一位悲惨女工的悲惨生活，的确，除了“悲惨”再也想不出其他的描绘词了，即使是戏剧性的高潮情节（如多次投毒谋杀）也来的那么和风细雨一般，唉。 < style="text-align:center;"> < class="com">单线叙事在阿基的体系里反而觉得张力不够，巧妙的人物关系变化难以形成，极简风格带来的轻松与幽默不见踪迹。但最后几分钟的复仇行动却由于前面细节的埋伏显得意味深长，揪出芬兰怪异的社会状况，这也是体现导演功力的地方。音乐、酒精和烟组成人生况味的补充剂，其余便是茶米油盐。(7.8) < style="text-align:center;"> < class="com">“无产阶级三部曲”第一部中，两个穷人最后寻找新希望的地方是共产主义大船；第三部中，89年TAMsquare事件却无情粉碎了导演对“它”所抱有的任何残留的希冀，这表现在大量新闻视频的引用和整片的冷酷阴暗，三部曲中唯有这部没有留下有更好生活的未来的可能性。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿基的电影真的很简练，没有废镜头，所以整片看来短小精简，非常舒服。这个系列的三部曲都是这个特色。作为系列的最终章，虽和前两部没啥联系，但这部用同样的色调和镜头切换在讲述底层生活者的艰辛和无奈，而这部加入了绝望的成分，使得结尾很丧很冰冷。 < style="text-align:center;"> < class="com">和《薄暮之光》一起成为绝望底层最难忘的两双眼睛。开头某国特殊事件新闻预示反抗，前半段沉闷压抑，后半段冷静残酷，绝望爆发的系列下毒镜头里，最厉害的是坐沙发边抽烟等待父母毒发，边恶狠狠转换收音机的音乐…很喜欢这种对白少、行动式的节制叙事 < style="text-align:center;"> < class="com">三言两语，最长情的表述是那一封情书。已几乎消失记忆的6.4居然在这里重现，同样是触目惊心。冰冷的世界里展现着冰冷的情感，伊丽丝的芳华和热火敌不过这冰冷。整部影片的第一句台词：“bitch”阿基.考里斯马基，平淡的镜头中展现力量。 < class="com">热爱音乐的导演在电影中是藏不住的。墙上海报，一小段爵士背景，还有几首摇滚，女主哥U2博诺式造型。非常喜欢阿基.考里斯马基这部影片，所有的法则「火柴厂女工老鼠药杀人事件」也不过是在我的世界和逻辑中完美自洽就行。 < class="com">阿基的这一部毫无点滴温情可言，从头至尾一冷到底，死气的工作，冷漠的亲情，操蛋的爱情，日复一日的苦闷哀愁。最后的报复依然简单直接，利落干脆，痛快又痛心，让人唏嘘不已，久难释怀，哎……多么糟糕的人间！ < class="com">阿基的配色和配乐真是熨帖、和谐和克制的代表（但列宁格勒就很飞扬，随意随心）。工人和工厂，纸醉金迷的酒吧，缺乏交流的接触，台词极少的开篇，让我不止一次想起《抄写员巴特比》时代的失语症社会的拒绝交流 < class="com">绝望拾阶而上的“工人三部曲”，极简叙述和冷冽的镜头，火柴厂女工在机械声和共产主义的摧蚀下无爱可诉，被迫进化成在音乐和香烟中苏醒的刽子手，杀死这种生活。阿基的处理方式，已经是一种冷静美学了。 < class="com">阿基和我一天的生日，很对口，爱的深刻恨得彻底，没有中间状态，爽。一种打心底的悲凉，就像女主的脸。基本没什么对话。即使女主被警察带走火柴厂照旧，没有围观，没有拉扯，没有抵抗。悲凉的底色。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：马蒂·佩龙帕 卡蒂·奥廷宁 SakariKuosmanen
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语
年代：未知
简介： 环卫公司垃圾车驾驶员尼卡德（MattiPellon ää饰）的老同事计划筹资组建自己的环卫公司，邀请尼卡德技术入股，但老同事不久急病突发身亡，尼卡德的生活重回一潭死水状态。尼卡德心有不甘借酒滋事，在被拘留的时候结识日后的同事米卡拉。米卡拉偶而会不识趣的妨碍尼卡德暗地追求超市售货员伊罗娜（KatiOutinen饰），但他仍是尼卡德最可依赖的朋友。伊罗娜为报复超市经理偷走了钱盒，尼卡德帮助她找到服装店的新工作，服装店经理夹到尼卡德与伊罗娜的关系中间，但尼卡德最终夺回了自己的爱人。本片获1987年芬兰电影尤西奖最佳影片奖。是导演郭立斯马基（AkiKaurismäki）无产阶级三部曲的第一部。主演：马蒂·佩龙帕卡蒂·奥廷宁SakariKuosmanen，天堂孤影电影高清在线观看、迅雷下载 天堂孤影电影网友评论：< class="com">喜欢阿基考里斯马基很传统的风格，他的电影通常无论是开垃圾车、还是流浪汉睡集装箱都有着与古典乐相得益彰的体面，本片和没有过去的男人差别在相反的呈现，即便人类本身的尊严与体面仍然存在，却不得不在不幸现实的窘迫中换上流行乐的写意伤感。芬兰人不善言辞却易于沟通的直白情感联系很有意思，机械而乏味的对话里是笨拙地用言语穿越鸿沟。阶级歧视、职业歧视的尴尬与底层无望的境遇一笔带过却又融于自然地彰显。影片各种细节的小情绪、对待与被对待的尊重与意气，虽然形式传统，内容却无时代感，结尾沧桑的男歌声里忧心生活的痛苦、阴影淹没，很生动的深情了。无论哪方面的人物情绪或背景表现，即便在用意感伤时都十分克制，我很中意这点。最后吐槽下导演是不是对混混袭击独有钟情，差点以为男主也要失忆，或者挂了呢。 < style="text-align:center;"> < class="com">配色真的赞啊超喜欢那个年代的电影色调略带阿宝色的感觉开篇真的是soblue，结尾处颜色就开始丰富起来女主带来的红色黄色这样的暖色调冲击着男主往日的冷色调两个孤独的底层人民互相选择互相温暖不过现实生活中哪里有这么好的结局多少像女主这般虚荣心的女人即使在心底深爱着男主但仍旧会选择自己的虚荣心更别说在朋友说男主丑的时候为男主正名了这般电影的美好越是让我无法欣赏自己的生活所谓阈值偏高大抵如此（最近打算减少电影摄入量） < style="text-align:center;"> < class="com">底层抱团取暖。1，伊罗娜被炒是经理女儿毕业需要工作。人性的自私。2，坎也想要春天3，她走投无路时直觉去找了坎然而被新工作的经理警告后立刻离开了他4他仍努力上进在学语言5，尽管经理带她去了之前她和坎被拒绝的餐厅但她却中途离场去等他。然而他却被打伤在垃圾车旁，伤好后他直接找她度蜜月去 < style="text-align:center;"> < class="com">往回看阿基早期的作品，三十多年来他对电影艺术的忠贞以及对社会现实的坚持摹写令人敬服，这类写实题材大概永远都是电影发展历程中最难能可贵又最历久弥新的部分。而本片中亦不时穿插着各种恰到好处的阿基式幽默，轻快又悲伤的配乐...与此同时，两位主人公对生活的乐观、对爱情的追求亦让观者动容。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影基本上是后期烤鸡电影的模板之作，后期烤鸡电影基本上都是按照这个套路演出，两个底层可怜的两个人，相遇，到相爱，然后生活的各种矛盾，阻扰使其分开，最后爱情的魔力使其在一起，这一个模板的电影造成了之后烤鸡的各种电影，看烤鸡电影这一部即可了解。最后出现的游轮和升空号里面的极其相似 < style="text-align:center;"> < class="com">北国的寒风吹得演员的表演空间缩成一团，面部表情只有些微的变化，巴斯特基顿之流的闯入绝对是影片美学的终结者。怀揣心事且孤独无依的旅人在社会的边缘地带呼吸着，有趣的恋爱、双赢的友谊和暴戾的情绪在转场镜头切换里凝结而又蒸发。由大海、蓝天和鸟群建构的美消解了所谓的理由和隔阂。(8.4) < style="text-align:center;"> < class="com">奇特的无产阶级恋爱喜剧，在考里斯马基电影里的主人公们永远用着最简单的台词，最冷漠的表情，但在这些外表下却掩藏着一颗颗炙热的心。仅仅用几个细节，便精准地表现出了底层人的窘迫与穷困潦倒，但即便如此，这些人也从未放弃过希望。最后撑着打着共产党标志的标志远走高飞，何尝不是一种愿景呢？ < class="com">4.5我曾从多角度思考过爱情，伤害与不完美都是喜欢的模样。底层人民的徘徊流浪，互相取暖慰藉的冷峻时光，我需要酒，在火化时；而我却向往着太阳、大海与鸟。阿基风格初现之作，在乎生活节拍的平静生活；私以为，或许差了一份恐惧感。配乐和结尾加分！亮点：唱片；沙滩亲吻；街边野餐。 < class="com">他目不转睛的说完狠话，接受了一个离别的吻，没表情的带上墨镜。朋友问他病了吗，回答，是的。我们还去收垃圾吗？不去。看着这一幕的我有点想笑，又很想哭。/你带给我的只有悲伤和痛苦/但那没关系/我能装作无所谓/我不会告诉别人/如果你现在离开我/我将心碎/但不会表露出来…… < class="com">垃圾车司机与超市售货员之间，暗送秋波顺理成章的爱情。即便连你的名字都还不知道，却已经暗暗的把你当作依靠的人。在别人身边，彼此都是那样的不自在，所以抛下一切吧，走，只有我们两个人。遇到那个对的人爱的人，不需要什么磕磕绊绊兜兜转转。所以，就赤诚的柄着一颗期待的心呀。 < class="com">贯穿全片的爵士，慢摇，Po ，垃圾堆里的黑胶唱片。阿基的剪辑与éli se处理得及其神妙，“无需多言，大家都懂”的意味。简直被这俩生冷傲娇的芬兰人萌出血，偶遇的孤独的人，四缺一的电影，分离又相聚。“你能养活我们吗”“小意思”最后女主坐在车后座，终于露出了笑容。 < class="com">阿基的剪辑通常不考虑分镜的敷设连接，有点像跳切，画面运动时间远少于现实时间。与明快配乐/极简构图搭配出完全悖于沉重主题的流畅感。表演模式与影像风格如出一辙，卓别林动机搭载于基顿体系之上。好个无产阶级首部曲，爱情碎碎念里都是资本的味道，塔林也就成了桃源。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：安德烈·维尔姆斯 卡蒂·奥廷宁 让-皮埃尔·达鲁山 布隆丹·米格尔 叶
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语 法语
年代：未知
简介： ◎译 名 勒阿弗尔/温心港湾(台) ◎片 名 LeHavre ◎年 代 2011 ◎国 家 芬兰/法国/德国 ◎类 别 喜剧/剧情 ◎语 言 法语 ◎字 幕 中字 ◎IMDB评分7.5/10from2,427users ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 93Mins ◎导 演 阿基·考里斯马基AkiKaurismaki ◎主 演 安德烈·维尔姆斯AndréWilms....MarcelMarx 让-皮埃尔·达鲁山Jean-PierreDarroussin....Monet 卡蒂·奥廷宁KatiOutinen....Arletty 让-皮埃尔·利奥德Jean-PierreLéaud....Denouncer EvelyneDidi....Yvette ElinaSalo....Claire BlondinMiguel....Idrissa QuocDungNguyen....Chang(asQuoc-DungNguyen) La?ka....La?ka-Dog Fran?oisMonnié....Grocer RobertoPiazza....LittleBob 皮埃尔·埃泰Pierreétaix....DoctorBecker Laika....Laika Myriam'Mimie'Piazza....Mimie ◎简 介 芬兰大师级导演阿基·考里斯马基的一部中见泪的苦涩喜剧。讲述了一个擦鞋匠辛苦工作，目的就是要养活一个住在法国港口城市勒阿弗尔的移民小孩的故事。 影片讲述一个曾经的作家，如今依靠擦皮鞋艰难维生的老人马尔赛，妻子患重病住院期间，他偶然结识并收留了一个非法移民的非洲小男孩。为了帮助他躲避被警察当作重犯的追捕、并把他送到伦敦目的地和亲人汇合，马尔赛在周围朋友邻居帮助下，开始了一段独特的经历。 以放荡不羁出名的昔日作家MarcelMarx前往港口城市勒阿弗尔隐居并成为擦鞋匠。这份高尚但收入菲薄的工作令他感觉更为接近大众。正当他放弃了作家生涯，心满意足地享受着由附近小饭馆、擦鞋摊及妻子Arletty组成的三点一线的简单生活时，命运却将一个来自黑非洲的移民孩子推到了他跟前。与此同时，妻子Arletty因为重病需要卧床，Marcel不得不再次面对人情冷暖，幸而他生来便性格乐观，且街坊邻居也对他给予热心帮助。警察对避难男孩的管制越来越紧，让他感受到了所谓西方人权国家的压迫。Marcel曲意逢迎、奋起反抗的时候到了。 幕后制作 这是考里斯马基在1992年的《波西米亚生活》之后再次拍摄的法语对白的影片。在影片进入摄制期的三年前，考里斯马基就有了要讲述非洲孩子在欧洲生活的故事的念头。他一开始想把影片的地点安在马赛或者是西班牙、葡萄牙的港口城市，不过当他发现勒阿弗尔之后，他就笃定本片一定要在这里拍摄。他说：“这里是一个很棒的城市，非常适合这部电影，而且把勒阿弗尔用作电影的名字也很贴切。”影片一共耗资380玩欧元，其中芬兰电影基金会提供了75万欧元。影片2010年3月23日开拍，同年5月12日杀青。影片入围2011年戛纳电影节主竞赛单元，获得舆论界一片赞誉，虽然最终与奖项失之交臂，但还是获得了主评审团之外的国际影评人协会颁出的大奖。 考里斯马基是芬兰重量级导演，也是戛纳电影节的“常客”。他执导的当代芬兰三部曲《浮云》(1996年)、《没有过去的男人》(2002年)和《薄暮之光》(2006年)都曾入围戛纳电影节主竞赛单元，并凭借《没有过去的男人》获得仅次于金棕榈奖的电影节大奖。从影之前，考里斯马基曾做过邮差、洗碗工。随着涉身影坛，他同哥哥成立了制片及发行公司。从上世纪80年代初至今，兄弟俩制作的影片数量占到芬兰全国电影的五分之一。 著名导演阿基·考里斯马基结束了他多年以来对奥斯卡的抵制，同意芬兰考虑选派《勒阿弗尔》一片作为申报代表。事实上，考里斯马基并非同好莱坞有过节，而是反对布什政府的伊拉克政策。2003年，他的《没有过去的男人》获得了奥斯卡提名，但他拒绝出席颁奖典礼，而2006年在芬兰政府未经他的许可选派《薄雾之光》之后，考里斯马基要求把影片撤回，致使当年芬兰申报奥斯卡的名额最终空缺。但是在今年，考里斯马基表示对于“换了一位民主党总统和从伊拉克撤兵”的美国，他已经没有了抵制的理由。《勒阿弗尔》虽然尚未被最终选派，但可能性几乎是百分之百。该片曾在今年戛纳电影节获得评审团大奖，这部移民题材，反映底层小人物生活的影片有望受到外语片评委的青睐。勒阿弗尔电影网友评论：< class="com">拿到擦鞋小钱，不怜随后被打，路人来去匆匆，唯我低头细察。厚脸皮处处赊账，到头来见面打烊，集装箱强行打开，难民人一动不动，闪光灯反应神速，一小孩趁机逃脱。我花钱偷偷提供食物，可回家妻子痛倒在地，好心人连夜送去医院，再回家男孩突然出现，要去伦敦却不知在哪里。诊断结果希望渺茫，面无悲色巧慰丈夫，无视探长好意提醒，不知情况只顾男孩，好在他也勤劳能干，寻父之路坑坑洼洼，编造谎言不打草稿，身着大衣手拿菠萝，奇葩造型雷住众人，筹钱顺便化解尴尬，他来送礼托为机缘，掏空储蓄只为送他离开，礼貌面对警察迟到搜查，只此对视探长心软放行。酒吧老板娘说的没错，我配不上我善良的妻子，她隐瞒病情让我完成使命，我却辜负等待帮助陌生男孩，我携你走过开满樱花的树下，你还想着为我做饭 < style="text-align:center;"> < class="com">人文主义在考里斯麦基温情脉脉又充满 athos的[勒阿弗尔]里达到了高峰。显然，这是一部童话。只有用胶片才能拍出来的画面带上了油画质感，让这部仿佛静物画的电影散发着一种忧伤。这忧伤来自于时代：凡是冰冷的东西都是现代的（一切问题的源头来自于电脑错误），凡是人的东西都是复古的，这就是导演现阶段的世界观。能用构图解决的东西，他绝不多浪费一个镜头。就这样拍呀拍呀，直到他把镜头对准了一根花枝，并在里面看到了金子般的人性光辉。 < style="text-align:center;"> < class="com">主题就是真善美＋白左圣母心，街区所有人都会主动帮助非洲难民，法国当局遣散偷渡客就是反派，在阿基心里这样的问题全都可以被理想化，基本把勒阿弗尔拍成伊甸园了。另外，看了阿基在11年戛纳发布会对记者们的态度和反馈，可以看出他过于自负，言谈举止没什么礼貌，不太喜欢。当然，只谈《勒阿弗尔》的话，优点也很突出，打光布景是教科书级的，营造出油画般的70年代色调，少特写多全景，固定机位空镜头很多，技术层面不愧大师称号。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿基绝对是擅长“预视觉化”的导演，旁观角度侧面双人镜头、拒用正反打的对立视点、对角线构图、灰蓝配色、表现主义打光等调度手段与“救人一命即拯救全世界”主题冷暖交汇，精准的匹配剪辑、静帧与摇镜间替则保证了影片的流畅和紧凑。“你不在的时候，我有机会过了一种自己想要的生活，本来，以为没什么不同。但是，忽然感觉，这种生活真的很有必要。” < style="text-align:center;"> < class="com">只有消失的卷烟能提醒我这是个2011年的片子…补到的三部阿基电影里最有人情味的一部，虽然大部分时间还是无动作无表情的正脸特写(feat.新时代香烟)，不过这次满是善良和希望。果然老年人们比较看得开，加上老年阿基导演也肯放过群众的小心脏了暗暗松口气。北欧果然已经逃不开难民话题，美化也好现实也罢，珍惜现世罢 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5本是紧张刺激的猫鼠游戏，却在阿基的极简修辞下变成治愈人心的都市鸡汤寓言，挪用于前作的黑人男孩/狗/鲜花化身为勒阿弗尔的薄暮之光；你说的只是一个名字，而我说的却是一种文化。歌手夫妇在酒吧见面，男主以不动声色之气缓慢退出，有莫名的温暖。结尾不见死亡，却目睹满树樱花。亮点：菠萝；信封 < style="text-align:center;"> < class="com">北欧特有的空气光感，加上学小津的固定机位，明亮安稳。室内画面上方总在阴影中，人脸大面积阴影，让我以为女主必死的悲剧。因此即使“还是个大孩子”的男主救助难民，跟老街坊们默契配合，还是紧张等待知道真相后的男主面对的挣扎，会不会错过最后一面，死后救助本身怎么成为男主救赎之类，但结局意外 < class="com">好人有好报，男主老婆奇迹痊愈。很巧合，刚看完【敦刻尔克】没几天，在本片里见到真实敦刻尔克的海滩一角。黑小孩想去的就是敦刻尔克海对面的英国，找妈妈，他坐船离开。相比导演的【希望另一面】，同样的难民题材，黑小孩的磨难比叙利亚难民减少的多。有几个镜头，明显看到灯光转过来，舞台味道浓郁 < class="com">在本片节制凝炼的叙事语境下，叙述立场基本为电影设立了一道免疫差评的屏障，由善意出发的相助和妥协似乎理应高风亮节，但当这一切和法律、群居、规则等社会命题交织在一起的时候，恐怕事情远不止这样简单了。因此，在本片的语境下电影温暖治愈的恰如其分，但总透着一众自说自话的尴尬。 < class="com">第一次看阿基的片子，甚喜，1、灰蓝色调的北欧风格，无处不在的黄色元素。2、极简的叙事方式，声音的应用，都源于布列松。3、镜头设计上深得小津的镜头趣味，片尾樱花直接致敬了小津。4、对画面细节的把控，直接让形式承载了人物内心活动。5、风格和语境成了影片最大的互文材料。 < class="com">「你的账单和刚果河一样长」「地中海里的出生证明比鱼还多，但要驱逐一个没名没姓的人要难得多」「我得了白化病，还是个记者和律师」镜头语言充满诙谐幽默，音乐却带一点点淡淡的忧伤，勒阿弗尔的人们依旧温暖如阳，只是现实却总充满悲伤。这是属于阿基的童话，永远爱阿基。 < class="com">很可爱，很温暖。阿基很喜欢演唱会。有意思的是看完电影再去看豆瓣的简介，“凶神恶煞的警察”“病危的妻子”这些字眼引发的联想是惊涛骇浪，但是电影表现得却很平静，人生真的是有很多种演绎法。在男孩打开音响，音乐荡起来的那一刻，人生悄悄地发生一点美妙的侧滑。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：韦勒·维坦恩 卡蒂·奥廷宁 汤米·柯贝拉 什万·哈吉 詹恩·海蒂恩 玛
导演：阿基·考里斯马基
语言：芬兰语
年代：未知
简介： 主演：韦勒·维坦恩/卡蒂·奥廷宁/汤米·柯贝拉/什万·哈吉/詹恩·海蒂恩/玛丽亚·贾维纳廉明/萨卡里·库斯曼嫩/约恩·唐纳/妮若兹·哈吉/伊尔卡·克伊瓦拉/米尔卡·阿罗斯/蒂莫·托里克卡/苏勒维·佩尔托拉/坦利·梅克拉/努普·科伊导演：阿基·考里斯马基语言：芬兰语/英语/阿拉伯语/瑞典语地区:芬兰/德国编剧：阿基·考里斯马基类型：剧情/喜剧上映时间：2017-02-03(芬兰)/2017-02-14(柏林电影节)别名：TheOtherSideofHo e用户标签：芬兰,2017,柏林电影节,剧情,喜剧,难民,柏林最佳导演,人性片长：100分钟imdb编号：tt5222918 描述叙利亚难民位寻找避难之处来到芬兰赫尔辛基，与当地人结识的过程。 第67届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)第67届柏林国际电影节银熊奖最佳导演阿基·考里斯马基 希望的另一面电影网友评论：< class="com">有些电影会一直错过，但永远不会让你失望，比如考里斯马基的《希望的另一面》。我是从2017年柏林电影节开始，一直错过它，香港节、北京节、欧盟展……最终，是在三亚，把它看掉了。近乎老生常谈的难民话题，好比大剂量、比挤半罐牙膏还厚重的芥末，如何能把这个题材，制作出别有不同的风味，秘诀就在当你忘掉了与难民有关的批判或看法，不知不觉，溜进了阿基风格的冷幽默搞怪。整部电影，可以用渐入佳境来形容，尤其是一进入到小餐馆的故事，打从第一个伙计、第一个顾客开始，就让本地观众开始爆笑。当然，也不能不提那个神鬼赌局同花顺，阿基作品的老熟脸（尤其是对在北京看过回顾展的影迷们），还有那些永远动听的乐队们。 < style="text-align:center;"> < class="com">#1stHIFF#一路错过到海南看了个大银幕。两条线交织起来之后片子才开始变得有趣。而有趣的部分几乎却都不是关于难民的。其实阿基讲难民问题大部分还是陈词滥调，对新闻的调用也过量，不过出了诸如打字机这样哈哈哈的细节之外，有两场戏还是很不错的，一个是难民小哥被问教派时候的回答，一个是两个难民小哥跑去喝酒。其实这个故事不带难民那一半完全成立啊，难民这个题材其实真的还不如[勒阿弗尔]做得好呢。复一下盘的话这部片子当然拿不下金熊啊……给最佳导演奖绝对是公允的，这种从剧作到表演到打光的独一无二风格化确实是值得赞美。 < style="text-align:center;"> < class="com">3点五星。特别神奇的电影，2017年上映却拍出上世纪的感觉。其中一个主角芬兰中产开始以为是冷漠严厉的老板，直到与主角之一的难民相遇后，才发现他是外冷内热的人而已。剧中不少人都是这样，让人感受到温暖。叙利亚难民异国他乡寻找失散亲人的孤独无助，芬兰中产艰难维持生意弄出了各种喜剧效果。两条主线逐渐交织，最后两个主角都能“圆满”。剧中的芬兰就是一个有困难，但有希望有温度的世界。 < style="text-align:center;"> < class="com">7/10。阿基没有脱离简洁叙事穿插繁琐冷幽默的风格框架：打手势示意轮流拿预支薪水的员工和吉他明星的海报、芥末盖住腌鱼的盐味、复古办公室内现代电脑造伪证的不协调感；可惜导演观念陈腐过时居然认为将受害者圣洁化就能改变欧洲人的难民观，老板想要狗赶出餐厅却愿意收留一个挑事的难民也挺匪夷所思。 < style="text-align:center;"> < class="com">豆友的两句评论基本代表我的心声：外表仍是那么冷，内心还是那么暖&脑残粉跪求阿基就这么一直拍下去——明明一个多月前我才知道这么个导演。这一幕我估计会一直记住：叙利亚小哥讲述了自己苦难的遭遇后，芬兰负责问询的人员很怜悯的说，你要不要休息一下。小哥很奇怪的反问：为什么要休息？ < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢阿基电影里的女孩子呦！喜欢面无表情遮掩下的那股子热乎劲儿，喜欢时不时吹弹可破的冷幽默，喜欢每个人工作或者不工作的那种专注。看完这个片子想起『聘请职业杀手』里边那句“劳动阶级没有政府”大概有这么两个意思吧：劳动阶级不被政府放在心上或者劳动阶级眼里边也没装着政府。 < style="text-align:center;"> < class="com">17年电影目前最爱的一部，看完后心花怒放。回归到自己的国度，拍的依旧是勒阿弗尔的难民主题，但拿起来就驾轻就熟了很多。教科书一般的极简主义，镜头交代的永远都被引向了画外，冰冷的国度藏着火热的心，不够言笑，不滥感情，却把一抹黑暗下的包容展现。主旋律片子拍成这样才是牛人 < class="com">第一部考里斯马基，非常作者的导演，一个难民题材被玩的非常有意思，像是一个‘’假正经‘’的导演，极简的对白，极简得剪辑，音乐也被玩的很有意思，和影像形成了近乎荒诞的效果，不少笑点隐藏在克制的剧情中，也有一些场景很走心比如离别男主弹的一首歌，真的产生了代入感 < class="com">由内而外的简洁，散发着一种古典气质。钟爱这样的摄影，光线明暗十分迷人（不过我一开始没察觉播放器亮度调高了一些，看到一半才复位，感觉调高的时候更好看哈哈）。聚焦难民的境况，甘苦交杂，雾霭沉沉又见依稀光亮。稍有遗憾的是两位主角双线合一的段落处理得有些生硬。 < class="com">演芬兰人估计是演员最想接的活了，只要不笑场，不管干啥都是面无表情就好。冰人的故乡真不是白叫的，就连投奔来的难民也入乡随俗了。这种极致的冷倒是成就了片子的独特气质，再加上点冷幽默，就更好玩了。还有那配乐十分好听，看完电影我又看了一遍MV。 < class="com">松弛的讲述也引人入胜，胜过了同一题材的牛货-流浪的迪潘（它要紧绷一些），不是说迪潘不好而是没有阿基简练，此片可看作-勒阿弗尔的续曲，刻画的还是面冷心热的芬兰...题外话：世界上活着的最会用音乐的导演，老库第一、阿基第二。 < class="com">1.哪哪都拍得特别好，除了不知所云的寿司桥段：）2.街头艺人们的水准高到令人发指了偶喂！3.老太太车里含着泪光的掩藏不住内心澎湃欢喜的表情的表演简直太神了！4.赌场里的老头其实是周润发演的。5.难民，难民。6.四星半
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：金·凯瑞 夏洛特·甘斯布 马尔顿·索克斯 卡蒂·奥廷宁 弗拉德·伊凡诺
导演：亚历桑多罗·阿万纳斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：金·凯瑞/夏洛特·甘斯布/马尔顿·索克斯/卡蒂·奥廷宁/弗拉德·伊凡诺夫/阿伽塔·库莱沙/罗伯特·维凯威兹/彼得·格洛瓦茨基/安娜·波洛尼/泽比纽·扎马洲斯基/马塞尔·萨巴特/DominikaBednarczy导演：亚历桑多罗·阿万纳斯语言：英语地区:英国/波兰/美国编剧：杰瑞米·布鲁克/DavidGrann类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：2016-10-12(华沙电影节)/2018-05-11(美国) 别名：DarkCrimes用户标签：犯罪,美国,2016,金·凯瑞,JimCarrey,金凯瑞,惊悚,电影片长：92分钟imdb编号：tt1901024 故事讲了一宗谋杀案的调查，线索跟一本书中所记载的怪异案件非常相似.... 真实犯罪电影网友评论：< class="com">故事有个可以深入挖掘的底子，最终却流于疲软无力。影片色调可以，但剪切留出来的废镜头过多。“如果一组镜头显示某个人开门走向车门，而最终呈现的只是开门上车，什么事都没有发生，那这组镜头就是废的。”（大概意思，没看原文）——《故事》。而片中此类镜头大概有十分钟吧。一分二十三秒那场戏加一分。电梯，开门，掩鼻？为什么？哭泣，倚墙摊地，为什么？这是谁的房间？前说要是族人翁护送声称房子被监视的母女两回家，就离开的妻子自杀？不，是以性命承诺过“不会让你孤独一人死去”的母亲最终在播放着白雪花，充溢着昏沉阴气与白噪音的房间里孤独腐烂发臭。最后像是怕观众理解力不够而放出来老妇惨死画面反倒显得多余。真实总是相对而言的，每个人都怀着各自的目的诉说表露各自的“愿景”、真相，其最终汇成一汪无援深潭。重新剪辑一边会出色不少 < style="text-align:center;"> < class="com">很可惜的一部电影。开篇的画面很惊艳，整部影片的镜头与色调都透露着刺骨的冷意，金凯瑞老师的表演入木三分（毕竟他很少演这么深沉的片子），故事后期的反转也还算可以。但是，虽然能明白导演想制造一个中年可怜人所做的无力又可恨的事，想讽刺这个社会的阴暗面，可这毕竟应该算是一部悬疑片，整个破案过程让人觉得过于儿戏，很多内容无法细细推敲，前期的暗示也早已经揭露谜底（金偷窥作家和女友啪啪啪那场戏，几人台词已经很明确了），不单单没做出一环套一环的推理质感，节奏更是慢的让人昏昏欲睡（音乐也很缓慢）。总的来说，是一部题材不错，却没把握好的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">本来想给两星，冲着金凯瑞的表演给了三星，如果不特别提到是他，根本不会往他那边去想，里边的几个主演演技都一流，一个眼神一个表情都能传达当时的情绪，可是放在一个剧情不丰满的电影了，这些都成了炫技，而没法知道来龙去脉。里面很多东西都表达不清，可能觉得观众自然会理解历史背景和人物的内心。整个电影基调很灰暗，看过以后很压抑，可又没提供多少东西让人来反思。或许里面有些东西是他们的常识，而我没有。 < style="text-align:center;"> < class="com">创作者极力想通过电影节奏与气氛的「苦闷感」来诠释一种「后集权时代心态」下的寻求「真相」之心，然而以「性犯罪」入口有点主题跑偏（除非导演是相信「性即政治」的帕索里尼派），无论是JimCarrey，还是CharlotteGainsbourg都极力在诠释一种「压抑之后的狂暴」，分析演员的角色诠释比观影更加有趣点。 < style="text-align:center;"> < class="com">男主为什么一直没有看清案件的真相，就如同他一直看不清身边的真相一样的缘故。为了让自己退休前挽回一些尊严，他固执的认为某作家是谋杀案的真凶，才会被别人所利用。这个角色很符合金凯瑞对奥斯卡的执着，以致很久都没看到他的消息了。终于见到了演员金凯瑞，而不是奔着小金人却永远得到的怪咖金凯瑞 < style="text-align:center;"> < class="com">这片子最大的缺点就是案件的调查过程过于业余，作为一个快要退休的老探员来说，应该不会被这么简单的牵着鼻子走，就喜欢逼供···除去这个缺点，整个片子的氛围还是挺不错的。选角也很有考究，尤其是女主，很容易让人联想起她的另一部性虐待片子。评分太低，所以加一星。 < style="text-align:center;"> < class="com">主线故事是个俗套路，并且导演处理的并不惊悚，悬疑也玩的少。总体来看片子并非走的既定类型片的路子，因为较少的镜头数和较长的镜头时间加上通篇的固定机位以及舒缓的叙事节奏，这些不利于犯罪类型片的处理方式无不昭示着片子独有的作者风格，阴沉，冷峻又无力 < class="com">感觉好久没看金凯瑞的电影了，还不错，演技确实一流。剧情也很不错，悬疑部分很到位，一位警探为了找到真相付出了很多，最后结局还一想不到！剧情很棒，有点像东野圭吾的白夜行，哈哈，看过的可能就会猜到结局了，呵呵。电影不错可以看，开头有亮点哦～ < class="com">一部由喜剧大师金.凯瑞主演的很压抑的严肃片，剧中执着追求正义但工作和生活都不顺心的警探被各种设计；剧外，看着最终反转的结局，内心很是唏嘘。此片中金大爷完全颠覆了在我头脑中的形象，除了那依旧明亮犀利的眼神，演技依然很棒。 < class="com">故事太疲软，松散。裸露镜头太多拍的不好看也不惊悚，反而很闷。金凯瑞的演技还是没得说的，但演喜剧不受学院奖喜爱，演正剧又不如早些年的楚门。叔你还是挑挑剧本和导演啊。 < class="com">一根经的警探为了一桩旧案，追查真象，结果被政治利用，错误认定了凶手，自己在得到真正真象后被毒死！整片索然无味，没有起伏，只有沉闷！ < class="com">很无聊为了金凯瑞才给的三星不是他的演技问题他最后在妈妈家里哭出来的演技真的入心了以及评论里的毒舌你知道金凯瑞前几年抑郁症么
