备注:已完结
类型:剧情电影
主演:文森特·林顿 海伦·文森特 艾玛纽尔·塞尼耶 奥利维尔·佩里耶 卢德维
导演:史蒂芬·布塞
语言:法语
年代:未知
简介:阿兰(文森特·林顿 Vincent Lindon 饰)人到中年,除了坐过几年牢之外几乎一事无成,刚刚从监狱里出来的他身无分文,无奈之下,无处可去的阿兰不得不回到了母亲的身边。对于自己不争气的儿子,年迈的尤文(海伦·文森特 Hélène Vincent 饰)自然没有好脸色,一来二去之中,母子之间的矛盾步步升级。 一次偶然中,阿兰发现自己的母亲竟然患上了肿瘤,这一惊人的发现能够缓解两人之间紧张的气氛吗?得知自己时日无多,尤文不想在病痛的折磨中了却此生,她想要掌握自己的命运,在病魔的屠刀斩下之前就结束自己的生命,并且已经选好了“死亡地点”。得知了母亲的决定,阿兰的内心五味杂陈。
备注:已完结
类型:动作电影
主演:文森特·林顿 吉尔·勒卢什 娜丁·拉巴基 吉勒·科昂 Max Bais
导演:弗雷德·卡瓦耶
语言:法语
年代:未知
简介: 土伦警察西蒙和法兰克庆祝一次任务的完成。在回家的路上,他们撞上了另一辆车。结果:两人死亡,包括一名儿童。法兰克安然无恙。而喝了很多酒又开车的西蒙,却严重受伤。他将失去一切,家庭、工作。六年后,与妻子爱丽丝离婚后的西蒙,成了押钞员,勉强在已经9岁的儿子泰奥面前,保持着父亲的形象。仍是警察的法兰克则一直远远地关心着他。在一次斗牛中,小泰奥无意间成了黑帮火拼的证人。很快,他就受到了威胁。西蒙将竭尽全力保护自己的儿子,并找出威胁他的人。同时,与法兰克的二人组将重组。但这也让他们重新落入共同过去的阴影区中
备注:已完结
类型:动作电影
主演:文森特·林顿 吉尔·勒卢什 纳迪·拉巴基 吉勒·科昂 MaxBaiss
导演:弗雷德·卡瓦耶
语言:法语
年代:未知
简介: 土伦警察西蒙和法兰克庆祝一次任务的完成。在回家的路上,他们撞上了另一辆车。结果:两人死亡,包括一名儿童。法兰克安然无恙。而喝了很多酒又开车的西蒙,却严重受伤。他将失去一切,家庭、工作。六年后,与妻子爱丽丝离婚后的西蒙,成了押钞员,勉强在已经9岁的儿子泰奥面前,保持着父亲的形象。仍是警察的法兰克则一直远远地关心着他。在一次斗牛中,小泰奥无意间成了黑帮火拼的证人。很快,他就受到了威胁。西蒙将竭尽全力保护自己的儿子,并找出威胁他的人。同时,与法兰克的二人组将重组。但这也让他们重新落入共同过去的阴影区中。主演:文森特·林顿,过失电影高清在线观看、迅雷下载 过失电影网友评论:< class="com">卡瓦耶的作品,自然是悬疑的笔触,引入黑色电影的画面风格,动作场面不多,但拳拳到肉,冷峻逼仄的场景与光线透着股阴森,节奏紧凑,几乎没有喘息之机,最后结局真相大白,相比好莱坞电影,法式动作片总有独树一格的办法。 < style="text-align:center;"> < class="com">罪与罚恶警为子灭悍匪,爆裂车震,机枪大街,手刃菜场,迷杀夜店,高铁困兽斗。剧情没啥质量,但法式动作快准狠的调调就是过瘾,还有影帝硬汉飙飙戏,不错 < style="text-align:center;"> < class="com">开头看得有点晕,看到一半就猜到了结局,感觉总体演绎比较一般,还有很多逻辑问题,更晕的是,法国匪徒居然敢光天化日之下在警局门口开枪! < style="text-align:center;"> < class="com">有我的女神啊labaki啊!之前看過 ourelle發現vincentlindon蠻適合演這種為家庭執著沈默的好男人~ < style="text-align:center;"> < class="com">结尾搭档也只有死了才能赎罪吧,害好朋友内疚了那么久,不过人性是没办法细究的~其余部分没什么亮点,普通的警匪片。3 < class="com">冲着男主而看,不差的类型片,结尾搭档的死也算是一种赎罪吧,法国的电影对情感的拿捏就是细腻。四星,加一星提分。 < class="com">明明是一部叔控片,怎么让一孩子成了海报的主角了呢?动作场面蛮多的,但是属于那种效仿吕克·贝松的大闷片。 < class="com">毫不吝啬追逐戏,故事稍微老套了点,没有太过夸张的设定中规中矩,情感也不够深,氛围营造不错 < class="com">警匪片也文艺范满满,前1/3节奏过慢,黑帮信息基本不交待,好基友,捡肥皂!!! < class="com">剧中的小男孩倒腾两条小短腿跑得飞快,杀手们奋起直追,最后终于追不上了。 < class="com">冲着俩实力派影星去的,其实属于那种看了开头就能猜到结尾的好莱坞式套路 < class="com">2017-05-23电影频道看,误了开头,情节比较简单,一般。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:蕾雅·赛杜 文森特·林顿 克洛蒂尔德·莫莱特 埃尔韦·皮埃尔 梅洛迪·
导演:伯努瓦·雅克
语言:法语
年代:未知
简介: 故事发生在1900年左右的法国。时髦少女塞莱丝汀从动荡不安的巴黎来到诺曼底当家庭女仆。在兰莱尔一家人的别墅里,她面对的是好色的男主人和他那性冷淡、专横和嫉妒心强的妻子。塞莱丝汀决心避免遭遇厨师玛丽安的悲惨命运——自己结婚生下的孩子死去了,但绝望发现自己又怀上了。这个年轻的女仆对神秘的男仆约瑟夫的行径感到好奇:他四处分发反犹太传单,并暗示她可以在瑟堡为他从事妓女工作。&ems ;&ems ;继让•雷诺阿(1946)和路易斯•布鲁诺尔(1964)之后,伯努瓦•雅克再次选择奥克塔夫•米尔博的小说来对资产阶级进行冷嘲热讽。影片以一个竭力保全自己生活的年轻女人为主角,通过其日记的视角,雅克展现了看似无力的力量和似乎有力的无力性。女仆的形象揭开了20世纪早期隐藏的黑暗腹地,也暗示了当今生活的不安定性。 第65届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)伯努瓦·雅克第41届法国凯撒电影奖最佳改编剧本(提名)第41届法国凯撒电影奖最佳服装(提名) 女仆日记电影网友评论:< class="com">1.服装和美术之类的环节非常精致,摄影也很漂亮,尤其是那些明亮的自然光线,非常美;2.这个本子让·雷诺阿和布努埃尔都拍过。相比于布努埃尔的版本,这一版的人物、情节和表演风格都有不小的变化,历史和政治层面的隐喻被大大淡化,影片的注意力更多投射在一种更加个体化和戏剧化的主仆矛盾上,追寻个体自由的意味明显盖过了阶级批判;3.相比于让娜·莫罗,个人气质极其强烈的蕾老师就像是一个叛逆的当代女孩穿越回了20世纪初的法国乡村,也算各有千秋吧;4.蕾老师那身藏蓝色的女仆装是真好看。 < style="text-align:center;"> < class="com">女仆除了调情和在海边的那份工作,全片都是阴郁的表情,大量闪回片段拼凑出女仆的工作经历和个性,以致于我非常费解结尾她的选择,她聪明年轻漂亮,想要逃离这样的生活,但很明显最后的选择并不会变得更好,记得片中有个女人找她,说会教她谈恋爱,纵观全片,好色的男主人,麻烦的女主人,似乎她的生活总是这样一成不变,或许她认为最后的选择不会比以前更糟,或许母亲的离开,她想重新找一个依靠,于是她放下无用的坚持,跟他离开这个她厌恶和厌倦的世界,但前方亦未必美好。 < style="text-align:center;"> < class="com">3/5---2015柏林影展入圍金熊獎/改編自法國經典小說(1900年出版),第三度(1946,1964,2015)登上大銀幕.勞資階層抗衡、嘲諷中產階級、反猶太,這些題材對於116年前出版的書籍,可謂很前衛現在卻老掉牙.電影本身細節是精緻的,但整體卻零散不堪,還好LéaSeydoux表現如同珍珠般閃亮彌補了瑕疵. < style="text-align:center;"> < class="com">原本以为会通过女仆角度讨论20世纪初年的法国阶级问题,结果得到的是晃得不行的镜头,把庄园的安详搞得好像伊拉克般紧张。除了女主角的表演外,人物感情的发展实在太莫名其妙没有交代,怎么会爱上园丁?怎么会和年龄大自己一轮没有共同语言的隔壁女仆成为朋友,怎么会突然受到女主人的喜爱。。。没有转折不屑解释。 < style="text-align:center;"> < class="com">没看懂...立志成为一名优秀女仆的女主却因为个性要强而被老板派去乡下给脾气古怪的人家工作,期间经历、看到许多龌龊事。最后感觉自己理想实现无望,跟随园丁监守自盗后投身革命,把生活的意义寄托于爱情之中。 s:电影画面和配色好美,女主和肺痨少爷激情热吻过后沾的那一嘴番茄酱也是无法忽视。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演的镜头语言令人害怕,整个故事也很黑暗。全片就是一部视频日记,看不出几个生活片段中对情节推进有何作用。形式没问题,只是没交代清楚整个时代的大背景,不知怎么深层次讽刺了资产阶级。以女主为第一人称拍摄除了她偶尔的嘟囔,看不出她情感的转变,尤其是最后为何会和反犹的仆人一起逃走了? < style="text-align:center;"> < class="com">流畅的运镜与古雅的打光,“每一帧截图都如油画”式电影,蕾雅戏很足。时隔百年,既不能如老布一样创造新意,探讨又似隔物看花含混随意。熟悉各版本倒不觉得晦涩,但细节确实没铺开,几次闪回的铺垫倒是很微妙。结尾很无力,所有的骄傲、挣扎、受迫与控诉,都屈服于欲望,困毙于时代 < class="com">我喜欢躺在泡沫形成的床上诉说着西班牙的话语当我柔情的伴侣足尖轻轻滑过地上恣意四处晃荡带着盈盈笑意绕着圈圈转在那圆形遮阳伞下尤其是那徐徐微风飘呀飘轻拂过我在夜里我喜爱坐着坐着入梦一只眼睛还眺望着深沉的海当苍白而淡金的月色洒落在朵朵浪花上像是一把摇曳的银扇 < class="com">莫名其妙的zoomin和莫名其妙的fadeout让这个片子显得有点随意。服装布光一流。叙事略混乱。毕竟还是艺术性高于匠气。病怏怏的前任年轻主人、窥探欲强的男仆、性无能的胖男主人,在肤如凝脂的女主衬托下,我都怀疑导演对男性有偏见了。 < class="com">这一版改编,将叙事和情绪都打得较散,主线虽明确,但支撑部分的语焉不详直接导致了整体的薄弱,女主一些焦躁的情绪也来得突兀,这些年大火的蕾雅·赛杜年纪不大,演艺履历却不短,除了她自身的努力外,在这个地球上混,家庭背景隔哪儿都很重要。 < class="com">蕾雅赛杜每一件衣服都超级美,墨绿贵妇装、领上有蕾丝内衬的女仆装、浅蓝色背带女仆装、褐色加淡绿色贵妇装……她时刻鼓着气仿佛下一刻快要爆掉,十九世纪末的法国女仆很生气很迷茫,何去何从?日记记到她与男仆私奔就戛然而止了。 < class="com">真的看不下去Vincent这么好的演技完全被浪费说他邪恶不能光靠Lea说你倒是把树林杀人发展一下呢结果两人突然就好了...看过Renoir的也看过Lunel的书好像也看过改编没有一个大成功浪费名导演和名演员啊
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:文森特·林顿 梅兰妮·罗弗 雅克·博尔德里 戴维·雷伊 奥利维尔·斯勒
导演:史蒂芬·布塞
语言:法语
年代:未知
简介: 尽管员工在财务方面做出了巨大牺牲,公司也获得了创纪录盈利,但PerrinIndustrie工厂的管理层仍决定关闭全厂。工人与企业的协议被撕毁,承诺未被遵守,1100名员工在其领导人LaurentAmédéo的带领下,拒绝接受这个突如其来的决定,并尝试拯救各自的岗位。 第71届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)史蒂芬·布塞 开战电影网友评论:< class="com">看到最后我也崩溃了,有什么能比一个英雄的覆灭更让人绝望和崩溃的。但是真的不值啊!!!因为所在公司发生非法裁员的事,导致我对这种公司把员工当作呼之即来挥之即去的蝼蚁的行为真的是太有感触了!可我们这还是连钱都不给的开除呢,老哥你所在的环境和你们的勇气和智慧还能让你做到和总裁谈判这一步,真的是令人钦佩与羡慕。我们这连工会都没有,大家都噤若寒蝉。大银幕看手持摄影和嗡嗡的争吵声真的是看得我脑阔疼,可更让人想吐的是现实。工人虽然弱小,但手中依然有力量。我发现大多战败方之所以战败,不是因为对方强大,而是来自内部懦弱部分的瓦解。所有人都在这场战争里做了选择,谁都希望最后胜利,但怎么能在失败的时候就把责任推给领头人呢。可最后就是这样。老哥最后把所有的责任背在身上,然后付之一炬。不值啊! < style="text-align:center;"> < class="com">用全片单一的浅景深,长焦近景和零主观叙事镜头(对话几乎没有正反打,也没有景别变化)营造出来的旁观者视角非常极端,作者性很强(拍群众运动时候用大的景别会不会更好),也由此带给观众真实和沉浸感(我甚至可以联想到拆迁)。罢工这个社会事件,企业破产涉及的经营管理甚至收购的商业行为,都进行了调查,充分体现了专业性和故事的合理性。最后自焚的手机视屏的插入(包括一开始的黑屏)都是主观设计的视听语言,表达了现场旁观者冷漠的态度。缺点一是人物一直坚持的状态让人窒息。二是没有能通过丰富人物家庭或者其他困境的方式适当铺垫,使得最终走向的灭亡难以自洽,像是强行完成的人物弧光,用作推动叙事(恢复谈判)。 < style="text-align:center;"> < class="com">浅景深边缘虚化的伪纪录片拍摄手法和工会运动的题材倒是相得益彰,很有现场感和即视感,除此之外,电影层面其实可说的并不多,本片的魅力更多地在于它与政治的紧密联系以及和生活的巨大勾连,不排除电影本身是对逆全球化这一议题的正面回应,但它却也精准地预测了法国国内的giletsjaunes运动。而纵观全片,这与其说是工会对企业、或者说工人对资本家的“开战”,毋宁说这是一场工人内部的“权益之战”。电影的结尾看似是解决了问题,但通过这样残酷的方式或者说借助着电影媒介赐予的编剧权力,导演恰恰是又把这个难解之题重新抛给了观众。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5最后的手机镜头只有短短几秒,一个曾经心怀希望,据理力争,勇敢理智的“英雄”瞬间消失。镜头外的我们无法指手画脚,冷眼旁观,置身事外,高高在上的看这一切。“抗争不一定会赢,但不去抗争就一定会输。”一个很简单的道理,却真的需要巨大的勇气去履行。可以和《两天一夜》结合起来看,它不只是一个罢工频出的当代法国劳资斗争的切面,它与我们每个人都有关系。不公无处不在,正义却绝非唾手可得。2019年sofar最堵电影,你贡献了生命,可还是没能赢。当你自己都不知不觉将生命置于洪流内,这到底是可悲还是可颂? < style="text-align:center;"> < class="com">4.5.自由引导人民,法国人民爱游行。手持摄影淹没于人群,用一场极具实感的“纪录”描绘出罢工的前后过程,融入法国社会和全球化冲击的各方问题。并从工人的角度来审视运动,从对外的斗争到内部的瓦解,暴力的宣泄,再到林顿一往无前的牺牲挽回局面。林顿的表演十分精彩,从冷静谈判到孤注一掷的升华。电子乐和密集鼓点对故事的烘托和缓冲。联想到国内的下岗潮,一个是西方法制式的无法介入不作为,一个是宏观调控式的强制介入,资本面前,兴与亡,百姓皆苦。 < class="com">【中国电影资料馆展映】教科书级别的工人运动伪纪录片。从劳资纠纷、矛盾骤起,到抗议示威、内部分裂、高层谈判、暴力行为、指责泼脏水等过程一波三折,细节丰富刻画详实,完整呈现运动始末。想到很多现当代国内外如出一辙的生动案例,以及原一男的《日本国VS泉南石棉村》。几乎全手持肩扛长镜头直击激烈的谈判、集会、抗议现场,营造出极真实强烈的现场感。演员表演精湛场面几乎天衣无缝。若不是欢乐聚会部分风格突兀,还真差点被导演骗了。四星半 < class="com">两个阶级的争执来源于法律层面以上道德标准里的责任与义务,当社会文明退化到利益为最高准则时,矛盾注定无解。底层开始分派系来各自为战,既是高层战术,却也是人性使然。关乎生死的战争中,一味指责对立方不仅是利益原因,更是因为愤怒地指责可以短暂消解羞耻、愧疚和绝望。电影立场鲜明,选择底层视角的抗争派,因此较少展示高层和妥协派的视角,显得有失偏颇。死亡固然是英雄无奈之下的决绝抗争,牺牲能带来冷静、团结和继续抗争的力量吗? < class="com">资料馆第一次观看。在完全不知道任何有关电影介绍的前提下,非常巧合的方式看到这部影片。完全没想到是一部关于工人权益斗争的影片,纯新闻式的镜头,基本前大半部分都是在吵吵吵,中间睡过去了两次,醒来后发现完全不影响观影,内部吵,工会吵,带动更多的人吵。结果根本不用猜,结尾终于主人公出来了,以一种让人匪夷所思的方式结束了电影。整部影片可以看成一则社会新闻,不同的是它以用新闻来展现新闻。 < class="com">四星。不仅仅是工人维权,深层次来看,维权路上阶级立足点的矛盾、突破阶级的困难才是重点。模拟纪录片的形式来试图还原真实故事中男主的自焚缘由,所以全片绝大多数都是你来我往的对话。可贵的是导演对于矛盾的层层递进:企业无赖、政府和稀泥、内部分化、众矢之的,所有的铺垫化成了最后手机实录的一摊火,震撼。孙子的出生与自己的焚烧,新生与逝去,很巧妙。 < class="com">震惊到了的一部,“那些抗争的可能会失败,但那些不抗争的,注定失败。”看的时候真的有恍惚是不是纪录片,整部电影几乎都在不同的争论,作为观众几乎就是这部电影里战士,前路未知。最后猛虎落泪,怀抱两掌大的娇嫩婴儿时,依然前路未知。和平年代的抗议为什么会有自我牺牲,好像终于明白些 < class="com">从古至今,一直如此。本来我还是觉得各有各的道理,直到对方拒绝其他企业收购工厂的时候,资本家的丑陋面目真的就暴露无遗了。这不是什么沟通问题,这他妈就是阶级斗争,不流血不罢休,革命不是请客吃饭,全世界无产阶级团结起来的口号,到现在也不过时。 < class="com">很大胆的一种叙述方式,减分在于最后的人物一路下降,几乎是放弃思考。但我也能理解,现实生活中的一切都没那么多前思后想、因果积累,几乎百分之九十九点九都是偶然。冲突不断的重复,到最后突然消失。这在故事来讲挺灾难性的,但不见得不真实。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:雅克·杜瓦隆
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:文森特·林顿/赛芙琳·卡尼尔/IziaHigeli导演:雅克·杜瓦隆语言:法语地区:法国编剧:雅克·杜瓦隆类型:剧情/传记上映时间:2017-05-24(戛纳电影节/法国) 别名:罗丹:上帝之手(台)用户标签:法国,传记,2017,法国电影,戛纳,文艺,戛纳电影节,雅克·杜瓦隆片长:119分钟imdb编号:tt5771710 《爱情战场》法国导演雅克·杜瓦隆编导,文森特·林顿主演。为纪念法国雕塑家罗丹逝世100周年的剧情电影,描述罗丹与女学生、未婚妻间的情爱纠葛。 第70届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)雅克·杜瓦隆 罗丹电影网友评论:< class="com">他把雨果雕成了巨兽,让巴尔扎克沐浴月光。抚摸树干的肌理,观察云朵的形状。交织着丑闻和荣耀的一生,青铜时代被指控、巴尔扎克像被拒收、心血在地狱之门上滴了37年。遗恨半世的情爱就像大理石上的吻,套上巴尔扎克的睡袍,折断爱情的手臂。孩子们游戏时触摸到的雕琢,全然不知那孤寂灵魂,不胜唏嘘。 < style="text-align:center;"> < class="com">一直无法走进人物角色,如梦游般的镜头始终无法找到要表达的点,罗丹呓语般的话语让人昏昏欲睡,艺术家的传记片通常既要拔高人物形象,又要把其拉低接地气,在仰视和平视间找到那个微妙的平衡,而且制造戏剧冲突也是重中之重,然而本片呈现出的间离效果怎么看上去都像一部拧巴、阴郁版的MV。 < style="text-align:center;"> < class="com">项目最初是作为纪录片筹划的,似乎可以理解剧本为啥是这样了。字幕一般,影响理解。对罗丹本人(而非单纯对其风流韵事)一次态度虔诚的远观,卡蜜儿在罗丹耀眼的光芒下黯然失色,最终连镜头都将她遗忘。罗丹的人生碎片被散落在时间的长河里,他的一生如他矗立的作品般静默无声任人品评。 < style="text-align:center;"> < class="com">有句废话是,在戛纳扑街不至于扑成什么样。比如今年《光》《寂静》《牡丹》和这部,再烂也能给托底分。对影调的控制还不错看,创作现场还原和人物表演也差不多。问题出在台词写的实在太毁天灭地,估计编剧有一定艺术史背景,花式诠释何为“尴尬的卖弄”。剧作结构也少个主心骨,很游离。 < style="text-align:center;"> < class="com">难以下咽,时间线是罗丹创作巴尔扎克的过程,当然还穿插有雨果、地狱之门等作品,主要解析了他与大情人卡米尔间炽热的情感碰撞以及这段经历对他作品所起到的影响,对于艺术创作方向的思索较少,更多的是分分合合的抓马日常,倒是达到了把所有角色塑造到让人恶心厌恶的成就。(36) < style="text-align:center;"> < class="com">预期之内,用一种写实的拍法,想把罗丹的创作和他本人的男女感情联系在一起。但观感上这两部分还是有些割裂,能感觉到的联系也是在罗丹直白的言语“卡米尔,你是我的灵感”。其他部分虽说状态相似(创作低谷同时对应感情低谷),但感觉缺少内在联系,观感有些像流水账。 < style="text-align:center;"> < class="com">好看。男人比女人可爱的地方有时候在于他们不care细节常常可观的大局便可让他们感到片刻的高兴并沉浸于其中享受当下。而女人就是拥有了一座大房子后开始为每一件家具苦恼人生永远在为一点点细节而抱怨却忘记了自己已经拥有了一座大房子。 < class="com">一部优秀的传记片,应该是对立传人物全方位多角度地展示,不是造神,但也不能像本片一样走了另一个极端——使观众看过后对影片中的立传之人更加厌恶;杜瓦隆也成吴宇森一样一把年纪坚持拍片但只剩砸自己年轻时的招牌了 < class="com">最大的体验是:艺术家显赫的权势。冰蓝的色调下如台词所言:我们是艺术殿堂的工匠,在生活的一面我们甚至不是人类。创作的源头,情欲的纠葛其实很乱,没有厘清头绪。这使得如何理解罗丹的激情与沮丧变得无比困难。 < class="com">2.5不当做严肃的bio ic来看的话两个小时并不难熬甚至可以看得津津有味,但是我的问题是即便一座赤裸的巴尔扎克不是讨人喜欢的类型,但是片中的cast(以及其他雕塑的cast)也实在太拙略了吧。 < class="com">情节过于生涩不好理解,也缺少例如《第一夫人》那种有效组织。整体结构和理念不错,影像水准很高,有时能看到类似伯格曼的东西。感觉到形式里可能包含了一种对罗丹作品的理解,不像《透纳先生》那样直白。 < class="com">社会是一个泥坑,我们得站在高地上。——巴尔扎克《高老头》【人体是最神圣的东西。——荷马】以爱花之心爱美人,则领略自饶别趣;以爱美人之心爱花,则护惜倍有深情。——张潮《幽梦影》
备注:已完结
类型:爱情电影
导演:克劳德·比诺多
语言:法语
年代:未知
简介:女大学生凡伦黛为了考取教师资格,废寝忘食的用功,有天为了舒解紧张的心情去滑雪,不料在那遇见了音乐家爱德华,他俩一见锺情,好在考前一纾生理上的压抑,关系仅止于男欢女爱,不会触及感情,然而她却没算到仅有一夜价值的男子在天生的魅力油然情愫非理所能控制。尼德焦躁、狂热、冲动,为音乐而活,在夜总会演奏为生,他俩很难得见面,只有深夜相互藉电话诉情。分秒必争闪电幽会,产生多少柔情,多少泪,不料电话掀起大风波,凡伦黛痛心想与他分手,但爱德华虽过去放荡不羁,他忍不住跑到凡伦黛考场,她看到他憔悴的样子,发现真心爱他,于是俩人相拥于阳光下。这是美得令你心动的好电影。心动的感觉电影网友评论:< class="com">“莫里哀,比他的时代还早得多,而早已发现到存在今天的问题,女性的独立倾向。他的两个英雄都有独立的世界,如果你爱我的话,就要接受我的全部。但若他们能接受对方的缺点,若能以爱来面对互相不同之处,爱就会盖过了他们的自爱。有人知道什么叫真爱吗?当你心里面觉得一个人给了你安慰,而实际上他是给你带来烦恼。之后,你们就是真正的一对。”电影结尾的台词就是主题,法国在探讨爱这个主题上比我们东方确实早了很久,从古典文学时代莫里哀就有了。1988年的苏菲玛索。 < style="text-align:center;"> < class="com">苏菲玛索,天使娇容,个人觉得剧情中有些用力过猛。想通一点,所谓艺术家的生活为何糟乱,当然也不是所有,恰巧是因为乱,给人带来不安定感,而这种不安定感正是艺术家创作的源泉,如当下的歌手,成名成家的能有几位还有优秀经典的作品出现,当然也有一种可能,听者本身也成长了。 < style="text-align:center;"> < class="com">男人都爱说谎、见异思迁、虚伪狡猾、懦弱饶舌、爱面子又很好色;而所有的女人,都不忠贞,她们自负、大惊小怪,而共同的缺点是胆怯和盲目,若不能彼此包容,就不能美满——虽然不是很喜欢片中的男主,但是苏菲已经填补了一切!有很久没看这么纯纯的爱情片了! < style="text-align:center;"> < class="com">22岁的,充满胶原蛋白的苏菲。电影很聪明给了很多近景特写……剧情就一般。不过人不都是为围着自己转,更希望爱人改变来适应自己么?话说回来,法国人对出轨还算挺大度的。其实也是,谁不会有那么瞬间的冲动呢,人也是动物啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">所有男人都是骗子,轻浮、虚伪、多说话、伪善的懦夫、卑鄙、骄傲和好色,而所有女人都是背信、贪慕虚荣、矫柔造作和堕落,但全世界都有一个共通点:神圣和尊敬。两者合而为一是那么有缺点,那么可怕的,但是,别耻笑爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">“但如果能接受彼此的缺点,又能淡然面对彼此的不同,爱情就会战胜骄傲和自私,虽然真爱不需要做出牺牲,但又有谁知道什么是真正的爱,当你的心灵感觉到那个能给你带来安慰的人给你带来的偏偏是烦恼,那你们才是一对” < style="text-align:center;"> < class="com">就是来看苏菲玛索,她为什么美成这个模样。看一眼就融化了。不仅仅是苏菲玛索的因素,职业的说电影还是不错的,很真实,没有刻意煽情,一切都很自然。片尾曲很好听。忽然发现苏菲玛索的头像就是出自这个电影。 < class="com">还以为是网络电视的剪辑问题才让影片的节奏变得奇怪...苏菲玛索太美了。看着餐厅里的那一幕我妈突然说,你看好多人穿着绿色系的衣服,我仔细一看发现还真是,和主角身上的衣服形成呼应,多么精细的观察。 < class="com">从一见钟情的心动到热恋的缠绵到吃醋争吵纠缠到互相理解包容,挺真实的看苏菲玛索上演了一场爱情,,,嗯,就是爱情可以来的无比迅速容易,难的是一起的相处,因为爱,所以互相接受????~~~ < class="com">台词:“男人都爱说谎、见异思迁、虚伪狡猾、懦弱饶舌、爱面子又很好色,而所有的女人都不忠贞,她们自负、大惊小怪。而共同的缺点是胆怯和盲目,若不能彼此包容就不能美满。” < class="com">男主的一见钟情脸蠢萌女神小鹿bambi一样的面容真醉人浪漫甩爱在系列几条街不需要剧情也够撑起全片从头看到尾?诶呀真的太浪漫了配乐也是浪漫到上天堂六颗星 < class="com">“我感觉全世界都爱上了你,每扇门、每棵树后面都有一个英俊聪明的人迫不及待的想要对你说我是个失败者。”“如不能彼此包容就不能美满。”——《心动的感觉》
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:文森特·林顿 海伦·文森特 艾玛纽尔·塞尼耶 奥利维尔·佩里耶 卢德维
导演:史蒂芬·布塞
语言:法语
年代:未知
简介: 从监狱释放的阿兰与母亲暂居一处,阿兰对母亲伊薇特日常的过分讲究而不满,这时常撩拨彼此的神经。不久阿兰谋到了一份差事并与一个女子开始了一段情感,这更让阿兰感觉到日常的拥塞与拘泥。然而不久母亲貌似欠安,报告则显示死之将至。春意暂迟电影网友评论:< class="com">刚再次看到文森特,无比的亲切,第一次见到是他和苏菲玛索的《心动的感觉》。电影反应的是很生活化的法国普通民众的生活,一位一事无成,脾气暴躁的儿子,一位自律,性格隐忍,优雅得体的母亲,两个人开始显得那么反差巨大。母子素来不合,一次大吵后儿子离家出走,那场戏看的我心痛。最后母亲决定去瑞士实施安乐死,母子最后也说出藏在心底最深的爱。电影最后我几乎是哭着看完的,当你看着自己最爱的人要离开自己的时候,我想这个时候再多的矛盾,再多的恩怨,都是浮云了,好想再陪她看看这个世界。生活中,可能因为是亲人,所以很多时候说话做事也欠考虑,也让母亲落泪过,自己事后也懊恼不已。现在自己做了妈妈,也体会那样的心情。电影里母子紧紧抱在一起,短暂而美好,母亲应该也是无憾了,虽然来的迟了,但是这就是人生 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5在台灣安樂死的議題吵得沸沸揚揚,個人是絕對支持的,但我認為「安樂死」不只是一種政策、攸關生死,在此片更想說明母子之間疏遠的關係。實在沒辦法忍受大聲吆喝的情緒霸凌,觀影差點中途就放棄,我想這就是陰影吧⋯⋯也就是這個原因只能給3.5星,但在最後一幕絕佳的配樂和面對死亡的畫面讓我潸然淚下。因為垂死的狗,彼此看不順眼的母子最後還是說出了「我愛你」。EmmanuelleSeigner飾演男主角豔遇的對象,現在這種角色在電影裡已經很老套了,在此片更顯多餘。 < style="text-align:center;"> < class="com">跟邻居告别之后,她做好最后一罐苹果酱,完成最后一块拼图,整理最后一次床铺,穿上最体面的衣服,和儿子一道去往瑞士,互相道出在无数次冲突后酝酿的“我很爱你”,然后安然离开,无法确定是否幸福,但这就是她的人生。出乎意料的情感大于技法,无疑可以做到更好更细致,但是根本无法抗拒当年看《桃姐》的感觉一度涌上心头。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片有个非常好的开头,故事切入的程度刚刚好,精准地把握住母子二人的微妙关系;到儿子的爱情线影片质感被拉低了些,因为对塑造人物没什么帮助,但生命和亲情是很难出错的主题:从决裂到不言而喻的和解到有条不紊的面对死亡,情绪渐渐进入高潮。最后还细致地交代了安乐死的过程,在以往电影里比较少见 < style="text-align:center;"> < class="com">片子很平静,蕴含着沉重的话题—安乐死。巴黎不承认安乐死,儿子需要送患癌母亲到瑞士执行安乐死,儿子始终是淡淡的表情,母亲还是很留恋人世的。影片涉及的话题太敏感了,在中国也是不承认安乐死的,涉及到生命人权道德人伦各方面的问题,亲人要承担“谋杀”的罪名,没有遗憾可以选择,但人都是有遗憾 < style="text-align:center;"> < class="com">耗尽气力在生命之河里浮沉跌宕,不知这一生美好与否,但都是独属于自己的一生。镜头一直清醒地对准这对母子,他们歇斯底里争吵、煞费心思和解、按捺一生拥抱,亲情已这般被日常稀释,怎么舍得浪费。导演最后让每个人看清了那瑞士雪山的拼图,有时候即使知道终点,还是得捱过一个又一个黯然心伤的夜晚。 < style="text-align:center;"> < class="com">亲情想到了龙应台的《目送》无言的亲情更像是看着他的背影渐行渐远在生活冲刷下留作琥珀抚摸生命那句“不知这是否拥有了美好的生活,但这就是我的人生”剧中难有强烈的感情波动和面部表情变化但却似刻画了平常生活中不爱表达的亲近之人间的绵转从来不说“我爱你”但从来都知道“我也爱着你” < class="com">很难过对一事无成的恐惧与对死亡的恐惧不相上下//关于母子的争吵近期非常理解可能是因为自己卡在这个时代所以觉得生活对于我来说是如此之难选择太多诱惑太大父母们似乎都已找到恰好的方式而我不知道还要花多久//像这样一点点为自己安排好后事我恐怕很难做到毕竟我是极不愿承担的人 < class="com">我的天,道别那场戏的写法太高级了,是完全去戏剧化的处理方式,固定长镜头传递的不仅是情感,更是时间的流淌,当然也有赖于二位精湛的表演。如果这种程度的配乐都要被苛责煽情的话,那我建议大概只能去看默片了吧。已经将史蒂芬·布塞列入“片好人不红”的导演行列。 < class="com">在母亲最后的日子里,如果中国导演拿来拍,会拍出儿子如何忏悔如何声泪俱下如何母子相拥回忆今生吧?越是这种波澜不惊的越体现功力越触动人心。原来不是只有中国人才羞于表达对母亲对孩子的爱,其实到最后母亲和儿子的隔阂矛盾都并没有实质化解,但是爱和亲情一直都在 < class="com">缓慢,平静,忧伤,克制。法国人太会拍普通人的生活了,比起走极端的特殊人群,普通人真的太难拍了。另外想起来,这部电影和《我和厄尔及将死的女孩》都是波米在《遇见你之前》那一期推荐的…都是讲的从疾病到死亡的过程吧。另外片名更喜欢《春意暂迟》这个翻译。 < class="com">喜欢情感刻画细腻的家庭题材电影。整部电影的调子柔和而舒服,不强势不刻意,冲突后的留白是让你审视一段关系,它弥补了故事里未知的伤痛也让情感冲撞着我们的失落和悔恨。电影包容了一个即将支离破碎的家庭,也包容了每一个在其之中自我疗愈的观众。