备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：碧姬·芭铎 阿兰·德龙 简·方达 特伦斯·斯坦普 詹姆斯·罗伯逊·贾斯
语言：法语
年代：未知
简介： 影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片，内容天马行空，环环相扣。 《门泽哲斯坦》：康泰莎女伯爵（简·方达 Jane Fonda 饰）的所爱慕的对象竟然是一匹马！原来，她死去的情人的鬼魂附在了马的身上，引出了一段离奇的人马之恋。 《威廉·威尔逊》：威廉（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人，而那个人似乎整日徘徊在他的身边，每当威廉要干一些坏事时，那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗？他这么做的意图又是什么呢？ 《该死的托比》：为了高额的片酬，托比（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）踏上了前往罗马的旅途，在路上，他遇见了一个可爱的女孩，却想不到，这个女孩竟然是魔鬼的化身。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马丁·波特 海勒姆·凯勒 梅克斯·玻恩 萨尔沃·兰多纳
导演：费德里科·费里尼
语言：拉丁语 意大利语
年代：未知
简介： 主演：马丁·波特/海勒姆·凯勒/梅克斯·玻恩/萨尔沃·兰多导演：费德里科·费里尼语言：拉丁语/意大利语地区:意大利编剧：贝纳迪诺·则伯尼/布鲁内洛·龙迪/费德里科·费里尼/Petronius类型：剧情/奇幻上映时间：1969-09-03 别名：萨蒂里孔/FelliniSatyricon用户标签：意大利,费里尼,FedericoFellini,意大利电影,1969,Federico_Fellini,1960s,费德里科·费里尼片长：128分钟imdb编号：tt0064940 费里尼1969年作品，意大利、法国合拍，片长138分钟。《爱情神话》原名《萨蒂里孔》，根据公元一世纪罗马人阿尔比特罗的同名小说改编，影片向人们描绘了罗马帝国荒淫无度的享乐生活。在公元一世纪的罗马，Encol io和他同学的Ascilto，正在争论着男孩Gitone的所有权。他们分了自己的财物并打算各奔东西。男孩可以选择跟从谁，他选择了Ascilto。已经决定要自杀的Encol io，因为一起突如其来的地震而幸免于难。接下来随着在Encol io身上发生的一系列冒险经历，导演费里尼用近乎漫画的笔法将自己幻想中的古罗马生活展现在观众面前，他并没有对影片中的道义进行批判或者赞许。难怪他在影片拍摄之前就发表声明，《萨蒂里孔》将不是一部古代历史题材影片，而是一部科学幻想片。整个剧情支离破碎，涉及很多古罗马的风土人情，尤其是当时在道德、性行为、饮食及表演方面的习俗，堪称古罗马的“饮食男女”。 费里尼是欧洲著名导演中最注重想象力的一个，尤其是他肆意挥洒的中后期作品，希望从他的作品中简单而明确地找出所谓的“意义”、“道德”、“概念”，都是很困难的。也正是他作品的宏大诗意和充满暧昧的想象力，才使他成为欧洲电影艺术战后最杰出的代表。 这部影片也是如此。影片改编自成书于公元一世纪的小说，作者是罗马著名荒淫皇帝尼禄的密友。费里尼并没有想把影片拍成一部“借古讽今”的历史教科书，而是希望影片成为一部“古罗马幻想作品”。费里尼抛开“进化”多年的社会伦理道德和宗教观念，尽量“仿真”地呈现出古罗马的社会风化。虽然如此，影片毕竟是今人想象中的古代社会复原，既然不可避免其主观色彩，费里尼干脆也不加避讳地在电影语言和影像观念上贯彻自己的主观“诗意”。正如影片预告片中的一行字幕所说的“罗马，基督之前，费里尼之后”。 尽管强调对费里尼作品不应刻板解读，但如果对导演的一些意图不能察觉的话，也未免辜负了这部宏大的史诗影片。徘徊在对肉体欲望的饥渴之中的恩科，可以看作是罗马年轻一代主流状态的代表，他还不能摆脱纯粹的肉体欲望而进入精神欲望的境界，这是罗马人无法再现希腊人辉煌的根源，同时也是基督出现基督教天主教一统欧洲的历史前景。同样，影片中也体现出罗马人的死亡观念，在这样一个物质重于精神的社会里，死亡必然是最大的威胁，所以富翁要生前建造陵墓，阿休图这个花花公子也要被死亡夺去他无忧无虑的生命，欧莫最终突破了死亡的终极界限，领悟到精神的永恒，把尸体让大家分食。 影片最后，恩科经历了平民的自由、富翁的宴会和奴隶的无奈，经历了肉体的种种欲望和满足，也经历了阳痿与治愈，更领悟了欧莫临终的生死观念，最终踏上了驶往非洲的大船，我们有理由相信，这是罗马新的一代，更加进步的一代。 第43届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)费德里科·费里尼 爱情神话电影网友评论：< class="com">2/11@打浦桥“罗马：耶稣之前费里尼之后”。改编《萨蒂里孔》而想象力惊人，漫游犹三部曲时期帕索里尼又不乏费式侏儒肥女etc对位穷奢极欲非人性坦诚呈现，镜头起始打破第四勉墙的挑衅凝视。罗马帝国的残暴和去神性与综合堕落，与最好最坏1969不谋而合。最难得超现实主义呈现的背面逻辑完整批评落力。 < style="text-align:center;"> < class="com">在好多人闹春（挠床——打字联想出来的）的时候我选择这样一部标榜了大师，经典，情色……还有关键是蓝光版本的『老电影』不知道是和我自己过不去，还是真的不想快点“上床”……过于戏剧化的电影画面纯欧洲脸谱化的展现人物；别以为大师的东西就是高分或者必须顶礼膜拜，我就是为了給我绝色影展凑数。 < style="text-align:center;"> < class="com">128min被地震阻挠的自杀/诗人，罗马所追求的希腊。/亡夫抬去吊，好过情夫死翘翘。/“我把诗留给你，我把四季留给你，特别是春和夏，我把风，把太阳留给你，我把海洋留给你”/阴阳同体，半神之子。/女阴点火/失却功能的“权杖”/某些文化中继承人吃掉死者的遗体是否与“毒药”“阴谋”有关 < style="text-align:center;"> < class="com">调度惊人，有帕索里尼电影的风格，色彩浓烈，人物荒诞。与其说荒淫色情，更觉得这是一场高度还原而大胆狂野的梦！当中必包含的就是费里尼式的狂欢，是肉欲性爱的集体爆发，然而最终又是什么？奇幻的旅程之后，那片海域也许象征了狂躁之后内心的孤独。古代男性的同性之爱其实很普遍，但女性就很单一了。 < style="text-align:center;"> < class="com">古代版罗马风情画，断章式荒诞浮世绘。奇艳的布景和调色，妓院逡巡与动物献祭，被地震挫败的上吊，偷窃阴阳人半神，牛头人角斗，分食遗体。捕杀怪鲸似[甜蜜生活]结尾，又见孔雀。|我把诗留给你我把四季留给你|我的剑变钝了|他的权杖罢工了|把亡夫抬去吊，总好过让情郎死掉。（8.5/10） < style="text-align:center;"> < class="com">重温！费里尼再次展露出他无以伦比的天才想象力，这是用薄伽丘式的世俗传奇来解构阿尔比特罗的末代罗马，其中的讽刺戏剧、饕餮宴会、海上冒险、政治阴谋都无不展示出奥德赛般的希腊式的庄严，亦正亦邪，奇葩的幻想与暧昧的现实，历史在费里尼眼中完全就是一出荒淫无序、甜蜜美妙的冒险呀 < style="text-align:center;"> < class="com">费里尼的片子是有些晦涩难懂的，就如我们当前的很多导演一样，其希冀的可能只是电影能体现其内心，并不是想所有的人都懂他，从剧情上来看，是有些荒诞破碎，但对于喜欢古罗马历史的，可能别风味，可以通过此剧了解当时风土人情，尤其是人们在道德、性行为、饮食及表演方面的习俗等。 < class="com">一个个独立故事组成的古罗马末日时代的奢华荒淫众生相，由两个少年的冒险经历串联起来的人情百态。整体像一部恢弘壮观的舞台剧，大部分场景由室内完成，华丽而抽象，美丽和丑陋并存。风格上相似《圣山》《圣血》，同样都华丽张扬时空交错，但相比之下少些抽象，诡异和残酷。 < class="com">费里尼在拍摄这部影片之前便说，他要把这部片子拍成一部科学幻想片，因为我们对古代罗马社会的情况已经一无所知，只能根据想象去再现古罗马的文明。费里尼认为，对古罗马的一无所知不仅是由于时间的久远，而且还因为天主教的传入，古罗马文明尚未受到天主教教义的影响。 < class="com">离开了幻想的世界，本片呈现出古罗马时期怪诞、热闹而神秘的奇观景象，故事由一系列松散碎片化的情节整合起来，略像《甜蜜的生活》，都是跟随男主角的一段历程，结尾情感空虚的主角似乎也找到了确定方向。更喜欢片中两个偏题的小故事（丈夫尸体救情夫，女巫师裙底取火） < class="com">看调度吧，美术既古典又前卫（和费里尼的想象力无关）；大面积色块；对逆光的运用；喜欢55分左右的一个窥视长镜头，在缓慢的速度里四处摇摆（模拟水波中的船只）的运镜和两框之内所见场景的激烈程度以一种以柔克刚的方式神奇地达到了某种和谐。在结尾，女人孕下火。 < class="com">为主演的美貌和肉体倾倒！他和那位牛头人先生的身材全剧最佳，修长和健美简直无与伦比。说真的，先生，我觉得你比你那个小情人还要美。长袍、短衫真的太美了，海风吹起，或是坐在大理石前，就是活脱脱一幅幅油画！其实应该说，那些油画画得真棒，完美复制真实场景。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：弗朗西斯科·罗西
语言：意大利语
年代：未知
简介： 这部半记录片描写一个传奇式的西西里黑帮首领的生平，从他1950年全身中弹闪回到之前的各个生涯片段。影片记录了1945年到1951年间SalvatoreGiuliano的匪徒反对官方警察的战争，也记录了他反对左派，工会和共产主义人民党的活动。人民党1947年“五一”大会就被Giuliano手下的人破坏的 龙头之死电影网友评论：< class="com">典型的罗西风格政治电影，纪录片形式结合精良构图，拍政治电影最重要的就是分寸的拿捏，多一分少一分都可能打破平衡罗西在这方面是高手中的高手，这么怨愤激进的电影居然拍出一种无形的优雅，但是就像斯科塞斯说的罗西的电影毫无娱乐性可言这对于观众来说无疑是一种考验。PS可以与西西里人对比观看 < style="text-align:center;"> < class="com">导演对于社会问题的偏爱，在本片中得到最佳表现，因而荣获银带奖。影片采用快节奏的倒叙结构，以戏剧性手法运用了纪录片素材，打破歹徒形象中的所有神话因素，而这种歹徒形象曾是战后西西里岛用来解释其介于匪帮和黑手党之间的不同历史的理由。 < style="text-align:center;"> < class="com">西西里外景真是看不够啊。每20分钟就要切出来查维基orz……PS朱利亚诺的队伍是匪帮，不是黑帮，不是黑帮，不是黑帮，重要的事情说三遍！！不要侮辱一个做错了所有选择但至少从未分享过权力的人！！ < class="com">影片并没有清晰地说明该人物的神秘莫测，但观众可以回顾其中的点点滴滴，对黑手党的崛起增加不少认识。画面很有吸引力，观点具有马克思主义倾向。以西西里岛的一个传奇式的匪首为题材的影片。 < class="com">纪录片的形式，带有静默而强大的力量。吉拉迪诺只是个政治牺牲品，被利用抛弃直至穷途末路。开头部分一些大远景很有气魄，让人想起了同是意大利人的莱昂内。 < class="com">还挺新写实主义味道的~不过同时又很有情节和叙事技巧，挺好看的~及，意大利人民真是，无论打法西斯闹独立玩黑手党都是，一样随意而不靠谱呢。。。 < class="com">不同时期不同掌权，唯有权势大过天，一切为了自身利益，败下阵来的都是牺牲品。黑手党，警察，卡宾枪手等等几个派别在历史潮流中模糊了界限。 < class="com">半纪录片的方式虽然有真实感和代入感，但观影过程实在烦闷，毕竟这种史实离我们太远，不以电影的方式放大剧情，就失去了观赏的动力和耐心了。 < class="com">全程走神。所以看这种政治批判电影之前还得了解背景知识...又是老马丁很喜欢的一部电影，影响了《出租车司机》（然而完全没感受到:) < class="com">本来很想看看这个意大利一代枭雄的纪录片，可惜是黑白的，而且也听不懂。。。唯一能听明白的就是他的名字了，读起来很Italy是吧？ < class="com">乍看是一部沉闷的客观写实风格，但宏观变迁的沧桑感与大远景所产生的沉默和残酷是难以言表的光影产生的人物形象暗示颇为有力 < class="com">纪录+调查+质疑，构成了这部改编真人真事的影片。龙头从未真正现身，却无处不在，正如无处不在却又看不见的权力和利益。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：罗德·斯泰格尔 萨尔沃·兰多纳 GuidoAlberti Marcel
导演：弗朗西斯科·罗西
语言：意大利语
年代：未知
简介： 诺托拉由于同那不勒斯市议会关系好而获准在他廉价购进的地皮上为市政府建造巨型建筑；此外，他还得到右翼党的支持，并是该党地区议会的候选人。但是，在拆房过程中，出现了倒塌事故。当要求市议会调查时，右翼党抛弃了诺托拉；诺托拉摇身一变，投靠天主教民主党，在大选中获胜，当上了市议员。罗西抨击了政治和商界在政治党派的庇护下为了个别人的利益而贪污公款的合谋 城市上空的魔掌电影网友评论：< class="com">換個角度看，正如最近城大天花板倒塌後，應問責的官員和商人互相勾結包庇，市民要求真相，建制議員假裝關心事件以拉票，但背後其實在隱瞞真相，最後投票時，愚民被騙、選票被買，建制派依舊勝出。令人感嘆：政治黑暗、戲如人生。Rosi63年的作品套用於現今仍適用，是人性沒進步還是香港比意國退步？ < style="text-align:center;"> < class="com">世影史：本片为导演罗西赢得国际声誉，并开启了意大利写实主义政治电影的新类型，对六七十年代风起云涌的政治电影运动有启蒙作用。罗西抨击了政界和商界互相庇护，为个别人谋利益。这种有财有势的特权人物的嘴脸，在影片中以风格化的方式呈现出来，人物刻画方面丰满立体，但对左派的描写似乎有点公式。 < style="text-align:center;"> < class="com">镜头普遍较长，开篇的几个镜头切换很有特点：通过运动物体吸引目光实现从全景到局部的切换，倒也不跳跃；鸟瞰；楼房倒塌使人不寒而栗。全景式的众生相，肮脏的政治；对当下中国很有现实意义。新现实主义的继续发展。背景是北部工业发展，南部人北上；天民党上台。当时虽获金狮但票房惨败甚至被影院抵制 < style="text-align:center;"> < class="com">罗马11时的坍方事故是因为社会无法提供给饥饿和贫穷的人们更多的工作机会，那此片的塌方事故讽刺的是政府在城市化过程中急功近利后又责任推诿的政客商人，反正倒霉的都是屁民。PS：意大利新现实电影中几乎不管是野外还是城市，怎么都基本没有绿色植物，要么是荒漠，要么是砖石建筑，看着真是贫瘠 < style="text-align:center;"> < class="com">冒着狂风暴雨去看电影Handsoverthecity，路上伞直接被吹走了，还遇到Cam ing回来的落汤鸡情侣：)之前看SaintMountain里面建筑师和军火商，玩具商等等被列为地球上最堕落的七种人，但这部60年代的意国片里面建筑师通篇都在痛斥地产商和政党勾结，真够诡异的。 < style="text-align:center;"> < class="com">政治就是一场互相拉拢的闹剧，虽然左派看似一直在说为民做主的的话，但是如果真的上台的是左派他们会不会也玩和中间派一样的把戏呢？政治这种肮脏的游戏没有最脏只有更脏，什么派什么主义不过是一张遮羞布而已。斯泰格尔看上去还是不太像意大利人但他演的很努力就是这意大利语配音连口型都没有对上。 < style="text-align:center;"> < class="com">弗朗切斯科·罗西的作品貌似都有很强的政治色彩，该片更是如此，可以看出导演的左翼立场和无奈的呼吁。该片的另一个片名是：那不勒斯的地产风云。拆迁事故，利益勾连，操纵议会，地产霸权。罗西把一位左翼议员塑造成正义的化身，但我并不喜欢这个角色，毕竟，政治是争取与妥协的艺术。 < class="com">60年代成熟老道的意大利政治片。“政治生活中，道德义愤一文不值。”in oliticallife,moralindignationisaworthlesscommodity.theonlytruesinislosing. < class="com">待拆的房屋倒塌，民众的生存受到威胁，可有谁考虑人民的切身利益呢，是大肆吹嘘，穷尽手段拉票的议员们，还是一心向钱看的商人，政治这盘棋，看重的是棋子的数量，占有越少，便掌握获胜几率，而公众道德一文不值！ < class="com">四星半。好感度比[对一个不容怀疑的公民的调查]多多了，原因是手法还是写实的，并极其自然，罗西的构图很有意思，还较多的处理画面前中后景，一些调度亦可圈可点，不丑化不夸张，但完全不失尖锐啊，嗯，挺好。 < class="com">政客开始说话前的镜头很好看，后来就一直在吵，翻译又不是太好，意大利话又是那样的。Steiger辩论的时候动作真好看啊，让儿子自首时的细节也好。 < class="com">魔掌，政治作为上层建筑的最佳比喻。惊叹于首尾两个镜头，片中的政治角力，从形式到内容放到今天都不会过时。罗西在本片的刻画与表现上极其出色。
