备注：已完结
类型：剧情电影
主演：SoumitraChatterjee MadhabiMukherjee
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 导演:萨蒂亚吉特·雷编剧:萨蒂亚吉特·雷伊主演:SoumitraChatterjee/MadhabiMukherjee/ShailenMukherjee/ShyamalGhoshal类型:剧情/爱情制片国家/地区:印度语言:孟加拉语上映日期:1964-04-17片长:117分钟又名:孤独的女人/寂寞的妻子/寂寞夫人(港)/Charulata/TheLonelyWifeIMDb链接:tt0057935 此片根据泰戈尔同名短篇小说改编，在这部被誉为“为精神进步做了杰出贡献”的影片中，导演以当时的社会政治为背景，表现了恰鲁拉达这位已婚的中产阶层妇女无所事事的日常生活，以及她对自我的不断认识过程和感情变化。女主人公恰鲁拉达的丈夫是一位进步的知识分子，但他整日埋头编辑着一份政治刊物，对于妻子，他缺乏起码的了解和理解，也没有更多的时间来与妻子达成互相的沟通，这个孤寂的女人在不知不觉中爱上了丈夫的堂兄，堂兄是一个年轻的性格直爽的诗人，他富于激情和创造力，他对恰鲁拉达表现出了一个诗人的激情和互动的表达，在堂兄的引导和帮助下，恰鲁拉达开始认识她自己，在不断的内心情感冲突下，她终于明确了自己想要的生活和未来前进的道路。 孤独的妻子电影网友评论：< class="com">男人不宜將妻子照料委由何朋友，否則因此常生兵變；受託照料他人之妻絶不可有他心，否則必惹事端，甚而有性命之憂。愛情必需基於門當戶對，其中包含相雷同的興趣，否則各忙各的必將形同宿路。女主角之所以鍾情其堂兄在於對文藝有共同興趣(門當戶對’)，於是心有所囑；其夫卻只專注於事業而忽略其妻之存在，致漸行漸遠，其堂兄能在女人的柔情相投下顧全其夫照顧之情義而毅然他去，此確為重義之人；其夫在無意間見妻之愛已他去，卻默然無語亦可謂君子矣！可恨這對男女無緣成真情夫妻，勸世間男女欲成有情夫妻，事業雖重要，但仍需全心關懷對方，如能有始有終。 < style="text-align:center;"> < class="com">镜头语言丰富、生动、感情充沛。好些片段和植物摆设想起“朱丽叶与魔鬼”。人物对白和角色文字创作互相呼应。女主在“懦夫”中有点夸张，在“大都会”中用力过度，在这里有点纠结和飘忽，仿佛正好衬托角色内心激烈的情感和斗争。anyway为了弥补今天五部一星中文烂片.这部四星半必须五星\(^o^)/~ < style="text-align:center;"> < class="com">3.5温柔细腻。对于妻子来说身边人离得那么近却只能通过望远镜看，这大概是大量重叠意象里最喜欢的了。松散地穿梭于彼此生活的家庭成员关系本不复杂可以是怎么这么晕。我还是觉得妻子没有真的爱上小cousin，之前缺少的之后想念的是一个能随时说上话的人；丈夫最后对自己的震惊大概多过对其他人。 < style="text-align:center;"> < class="com">最高级的女性主题表达，不说教，不宣泄，望远镜和窗户暗示心灵的禁锢，以笔为枪作为女性意识的反抗。而镜头似乎时刻保持一种“警惕性”以及对空间的敏感度，不断平衡构图的同时以一个人物为“中心轴”进行景深叙事，又放大了前景人物的内在情感，推拉、横移、变焦、上摇，雷伊的功力可以说已经炉火纯青 < style="text-align:center;"> < class="com">恰鲁拉达│雷伊另一部印度孟加拉新女性电影，关注中产阶级知识分子的追求和女性自我觉醒，其中对殖民政治的直接介入为此前作品所未有。优雅而美好，进步与激情，克制与宣泄，情感饱满、处理得宜，女主与《大都会》同，诠释得很好。淡入淡出和重叠显隐尽显镜头诗意，结尾的定帧处理非常棒，非常风格化。 < style="text-align:center;"> < class="com">改编自泰戈尔短篇小说［破裂的鸟巢］。丈夫志向远大却对妻子倍加疏离，夫权诸如沉重锁链将传统背景影响下的普通女性紧紧束缚。雷伊将恰娜向往外界交流/渴望获得精神释放与眷注的孤寂心理交付于望远镜，以窥视行为进行指喻表达。相较于秉持艺术追求的妻子，丈夫的政治言论更为加持了男权色彩的渲染。 < style="text-align:center;"> < class="com">片头无对白的七分钟尽显大师气度。“破裂的鸟巢”与房中的笼中鸟对应。妻子除了阅读文学与绣花以外，唯一乐趣便是以望远镜窥探窗外。想要打破枷锁，渴望脱离。丈夫热衷探讨政治，男权的极致展现。为妻子对诗人小叔子产生爱慕之情埋下铺垫。妻子荡秋千，小叔子躺在草坪上，构图意境非凡，春心荡漾。 < class="com">雷伊自己最满意的作品。韦斯·安德森公开盛赞此片。获柏林银熊奖。改编自泰戈尔小说，讲述在守旧男权社会下，女性的压抑，伴随现代化冲击下，女性独立意识的觉醒。不尖锐但却包含政治性批判，但在当时印度社会语境里仍是创举。喜欢口红那一段。洋姑娘说，为什么涂在额头上却害怕涂在嘴上？ < class="com">重温！伟大的雷伊，这部几乎全部室内戏的作品勾勒出新与旧、文学和政治、禁锢与自由的多重命题，大量的象征镜头暗示主人公犹如笼中小鸟，无法拥有真正的自我，雷伊对泰戈尔的改编都阐释了印度现代化进程中的诸多问题，传统的坍塌和价值观的失去，在《大都会》中这个主题也得到了延续 < class="com">相比于“阿普三部曲”对底层人民的书写，《孤独的妻子》把表现的人物转为了中产阶级。影片构图极为精细，前后景展现人物关系，对内心活动的刻画依旧细腻。无所事事的妻子如同笼中鸟，拿着望远镜窥视窗外的风景。有几段很精彩，比如秋千戏、妻子的白日梦和结尾的定格处理。 < class="com">镜头机位的推移很严谨，或有些许教条，但构成了雷伊的风格。久旱被漠视的自赏孤芳遭遇甘霖，然而并不能成为背叛的理由。结合英国政选，全心信赖的伙伴屡屡往旧伤口捅冷刀子。当你以德报怨预备重新来过时，信任与亲情又再度被碾为齑粉。信望爱都已不再，厉害！ < class="com">20161105avantQ&AAWetFeverRoomauNanterreAmandiersaussi arléavecOA“oh,Charulata,j''adorecefilm....”dé osé arluiaussi.
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：KanuBannerjee KarunaBannerjee Subir
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 主演：KanuBannerjee/KarunaBannerjee/SubirBannerje导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语地区:印度编剧：BibhutibhushanBandyo adhyay/萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情上映时间：1955-08-26 别名：大路之歌/道路之歌/小路之歌/潘查理父亲/PatherPanchali/SongoftheLittleRoad/TheLamentofthePath/TheSagaoftheRoad用户标签：印度,萨蒂亚吉特·雷伊,印度电影,经典,1955,剧情,1950s,Satyajit_Ray片长：India:122分钟(withinBengal)/Argentina:119分钟imdb编号：tt0048473 本片是一部群星戏，讲述在印度的孟加拉省，一个贫穷的村落里住着一户人家，自以为学识过人的哈里是一家之主，他虽任职地主的会计，但他终日想着成为一个诗人。他在这方面没有出色的表现，甚至穷得将祖先的果园作借款的抵押品。他的妻子温柔贤惠，为了生活吃苦而毫无怨言。女儿与儿子也把吃从果园里偷来的果子当作一件乐事。有一天，哈里带着薪水回家，他们一家人大大庆贺一番。同住的老婆婆向他们借一块布料却被赶走，不久他的儿子和女儿发现老婆婆倒在森林里，已死去多时。哈里为了借贷到外面五个月毫无音信，而他的女儿因患重病而安然死去。哈里回来听此噩耗，便和妻子流着眼泪来到大森林里大声呼喊，发誓要改善生活，并迁往他处。天亮了，他带着全家人和简单的行李赶着牛车往拿勒斯城出发了。本片以一位不满十岁的少年的视线界来观赏人类与大自然生活的共通性，是本片最突出的地方。 第9届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)萨蒂亚吉特·雷伊 第9届戛纳电影节OCICAwardS ecialMention萨蒂亚吉特·雷伊 第9届戛纳电影节BestHumanDocument萨蒂亚吉特·雷伊 大地之歌电影网友评论：< class="com">惊。印度版童年往事吧。印度人居然能拍出这么含蓄细腻的家庭片。。之前我以为印度家庭里爸爸都是直男癌，妈妈一边被家暴一边忍辱负重教育小孩，像阿米尔汗这样的极品男人一般都单身。。真不是我刻版印象，100部印度片一百部都这样。然后印度片的招牌跳舞也没有，咖喱味配乐却抒情多过动感。这种题材放在东亚三国都算常见，但是在印度片里看到我真的觉得好稀罕，可能我见识还是太少。可以说补这片是吃了老黑的安利。看一点就get为什么老黑喜欢。镜头运动有点老黑的意思，质感又像侯孝贤（当然侯在他之后），空境好美。不知道小姐姐的死有没有勾起老黑一些伤心的回忆。。平淡中又有哲思。老太太的设定我也很喜欢。不太了解导演。雷伊是不是一个很不印度的人。。？这片好就好在价值观非常普世，大概也是能受老外欢迎的原因，在印度本国不知道怎么样 < style="text-align:center;"> < class="com">冰冷的现实、不尽如人意的生活下，美好的人性与诗意的灵魂。的确和亚特兰大号的诗意现实主义相通。父亲的诗歌梦想和乐天性格，弟弟的纯真与乐观，姐姐旺盛的精力与强大的承受力，母亲的隐忍，再加上随时住在家里的唱歌的姑婆，一家人的性格决定了电影的基调是在苦闷的物质生活里平静地开出诗意之花。加上自然原始的景致，一切生老病死，穷愁潦倒，壮志难酬，消磨青春……除了那一次大哭，一切都是平静祥和、富于忍耐的。电影于现实和苦难的悲悯中，透出对人意志精神的肯定及对人性的赞美，和优美的大自然融为了一体。 < style="text-align:center;"> < class="com">美丽的印度女孩，贫穷的印度女孩，莫要让穷诗人点上你额头的红砂点，穷诗人轻视了脚底板接触的黑色大地，穷诗人一心念着摩诃婆罗多的经典诗篇，穷诗人忘记了快要倒塌的祖上老屋，穷诗人忘记了饿骨快要戳通皮肤的老牛，有理想的穷诗人，才华横溢的穷诗人，莫要在家乡，低头看看生你吃你的黑色大地，带着衰老的印度女孩，带着病死女儿的骨灰，带着大眼闪烁的孩子离开，离开…… < style="text-align:center;"> < class="com">这是一个妇女仍然在家庭内进行手工劳作的时代，影片中的一切叙事都围绕着饥饿和物资短缺，邻居的不睦、女儿的“偷窃”、对风烛残年老人的驱逐，都是在这种背景下发生的。而孩子们却在这种贫瘠之中度过了童年，虽然没有什么游戏，却充满欢乐，担货郎、姐弟情、对自然的接近，都提供了日常的期待；死亡不过是继续出发的诱因。在这样的电影里人能发现自己的童年。 < style="text-align:center;"> < class="com">与其说现实主义，其实更像是一种自然主义的临摹。叙事的核心环境（空间）其实是那个拥有优美田园风光的记忆王国，其乡土性更强于社会性。人类悲欢与自然景观的互相渗透意在昭示人与自然的相处模式，但根本创作意图恐怕还是作者追求对童年岁月的真实还原。本质是一种私人记忆影像，但异域风情、质朴格调及孩童视角又提供了大众化的可能性。 < style="text-align:center;"> < class="com">献给生命的赞歌，老人满脸的沧桑，中年人内心的隐忍，孩子的双眼带着懵懂与天真，当那盛着糖的碗结上了蜘蛛网，他们也离开了故土，奔向那火车象征着的远方，过去的一切终是过去了，不论是苦涩的绝望，还是甜蜜的喜悦。水中倒影，风雨中的湖面，极具东方美学与印度风情，有着日常生活的烙印，像是从坚韧大地里生长出来的影像风格。 < style="text-align:center;"> < class="com">#IMBd#镜头停留在水黾有点久，像极童年时对池塘的凝视，和浮萍一样捕捉到了运命的那种飘摇不定。透过阿普的视角去解剖一个穷苦家庭的沉重与悲痛，用影像的留白隐去成人世界的被动与苦衷，出色地把一个故事讲得那么富有人性厚度，想当诗人的父亲，满腹委屈无处话凄凉的母亲，天真而苦难的孩子WL < class="com">杜佳與阿普隨賣糖人奔跑時池水的倒影、姑婆說故事時牆上的剪影、鏡中裡扮成國王的阿普面影，絕佳的攝影與剪輯從觀眾意想不到的角度訴說這個鄉村衰亡的故事。看火車時成片成片高過人的芒花如夢似幻，竟成了永遠無法再圓的夢，阿普把亡姊偷的珠子擲向水中，從此長大……又及，印度此時還有拉洋片。 < class="com">雷伊处女作,阿普三部曲之首,苦难生活通向背井离乡之路.情绪化场景以鼓点和音乐代替,切割的生活片段富有诗意美感.蜻蜓戏荷,雨中曼舞,睁眼,影子戏,听火车善于借助远景开阔视角巡视命运反复.临死的哀曲唱断愁肠,阿普梳头-提水-带伞连续动作寓于一镜,饱含担当和怀念的深切内涵 < class="com">本片与后来的《大河之歌》《大树之歌》构成“阿普三部曲”，银幕内阿普从婴儿到少年、中年，经历着观众似曾相识的人生过程，银幕外却弥散一种纯美的悲凉。阿普的人生，成为无数印度平民生活的缩影。本片获得戛纳电影节人权证书奖，成为首部引起主流国际影坛注目的印度电影。 < class="com">『大地のうた』。インドのベンガル地方、貧困に苦しむある家族の物語。『自転車泥棒』の影響のもとで、素人の俳優を起用し、オールロケでアフレコを使わず、リアルさを強調。ネオレアリズモの手法を使いながら、従来のインド映画の定式を打ち破る。 < class="com">有点震惊，从未思考过这样的贫穷、且与自然高度共存的生活。总觉得一种“受难”形式的宗教力量隐藏在背后。想到《悉达多》（毕竟印度宗教相关的内容只读过这本同人小说。。。）a u浑身充满灵性啊（好正的小正太！！！）最后扔项链略不解。。。。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：乌达姆.库达尔 莎米拉·泰戈尔 BireswarSen
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 主演：乌达姆.库达尔/莎米拉·泰戈尔/BireswarSe导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语地区:印度编剧：萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情上映时间：1966-06 别名：Nayak:TheHero用户标签：印度,萨蒂亚吉特·雷伊,Satyajit_Ray,SatyajitRay,印度电影,India,印度電影,雷伊片长：120分钟imdb编号：tt0060742 AmatineeidolArindamMukherjee(UttamKumar)isgoingbytraintocollectanactingaward.Onthetrain,heisconfrontedbyajournalistAditi(SharmilaTagore)whosomewhatunwillinglystartstotakehisinterview.Arindam,wonoverbyAditi'snaivete,startstodisclosehis ast,hisfearsandhissecrets.Ona aralleltrack,anumberofsub- lotsunfold(involvinganadvertisingexecutiveandhiswife,abusinessmanandhisfamily,asilentswamiandacrankyoldman)torevealthehy ocrisiesandfrailtiesofthesociety.ThefilmreachesaclimaxwhenArindam,overcomebyhisguilt,contem latessuicideandisdissuadedbyAditi.Thenextmorning,Aditiwhohadsurre titiouslytakennotesoftheirconversationdestroysthem-notwantingtorevealArindam'sdarkestsecrets.Whenthetrainreachesitsdestination,Arindamalightsandissurroundedbyhisfansandisbacktohisnormalstarselfwherethereisno laceforguilt,confessionsandAditi. 英雄电影网友评论：< class="com"> AmatineeidolArindamMukherjee(UttamKumar)isgoingbytraintocollectanactingaward.Onthetrain,heisconfrontedbyajournalistAditi(SharmilaTagore)whosomewhatunwillinglystartstotakehisintervi < style="text-align:center;"> < class="com">雷伊版的《野草莓》，明星与记者的相遇，却又想起《追忆失落之门》。闯入者的“野蛮”，成就火车上自我审视的旅程，从艺术到金钱，从真诚到虚伪，道德绑架看似拷问，何尝不是另一种的“独裁”？梦境醒来的惊恐，微醺时暗夜行车铁轨上的光芒，恍惚的绝望后，戴上墨镜与微笑，自我与尘世，彼此都需要英雄 < style="text-align:center;"> < class="com">讲真不太喜欢男主.太自私和自我.以为整个世界围着他一个人转.主线像爱情却是完全不对等的.我们了解了男主的众多方面却不知道漂亮女人是怎样的人.两场梦意识清晰.钱堆上伸出的手/电话/夜/电影/女人.想起“乾いた花-1964”中的梦境.火车上的其他人也很有意思.配角总比主角演得自然~ < style="text-align:center;"> < class="com">4.5雷伊的《八部半》，主要场景全部发生在一列火车的AC1车厢里，形形色色的上等人齐聚于此，反映出雷伊一贯关注的印度社会的分裂与重建，其中出现了雷伊少有的幻象镜头，同时也对当时孟加拉电影界进行了讽刺，在成功的欲望和追求物质财富、无法获得的爱情中迷失的人们，明星也是普通人呀 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。火车上的《野草莓》，雷伊真的是把欧洲大师的气质模仿了个遍，附带对自我和电影的反省。“现在你看到你们心目中英雄的真实面目了”。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星。有些梦境和模仿致敬的片段还挺有意思，但整体本子和人物形象就一般般。@HarvardFilmArchive < style="text-align:center;"> < class="com">雷伊的费里尼式尝试一个演员的自省场景设定在火车上封闭空间更易引起回忆穿插着梦境对话另外摄影也值得细细品味 < class="com">为何此片代表现代女性的女主让人觉得很装呢，如果结局再来了爱情估计就更反感了 < class="com">吃完印度餐，看印度片。特此留念。 < class="com">火车上的超现实，雷伊版的野草莓。 < class="com">雷伊电影里出现了超现实场景 < class="com">雷伊版《野草莓》。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：Bengali
年代：未知
简介： 导演:萨蒂亚吉特·雷编剧:萨蒂亚吉特·雷伊主演:日普帕诺·高仕/RobiGhosh/拉妮·玛克赫吉类型:喜剧制片国家/地区:印度语言:Bengali上映日期:1994-04-13/1965-05-07(印度)片长:65分钟又名:TheSaint/巴巴正传IMDb链接:tt0059417圣人的剧情简介······ 火车上，一名退休律师古鲁帕达·米特携小女儿布奇珂一道，从圣城瓦拉纳西朝圣回西孟加拉邦。他们偶遇了比林基巴巴和他的助手，比林基巴巴自称是不老的，能够呼天唤日。他教会了爱因斯坦相对论：E=mc2。古鲁帕达·米特被深深折服，拜巴巴为师，并约巴巴到他家授课。 同村的萨提亚一直暗恋着布奇珂，因为害怕布奇珂也拜巴巴为师西去，所以联合三个好友，尼塔伊、尼巴兰、帕拉克一起，决定拆穿巴巴的鬼把戏…… 圣人电影网友评论：< class="com">其实真的是一眼就明知道这个肥头大耳厚嘴唇的所谓圣人是假的啊.不过必须说这个大师还是读过点书的,知道相对论,知道E=mc平方,知道柏拉图,说得出“现在并不存在”.不知为何想起以前同学跟我说某邪教组织说太阳围着地球转.合理和不合理同时存在同一体,“不可再现”和“正在重现”也因此同时存在于同一体. < style="text-align:center;"> < class="com">雷伊的讽刺喜剧，一帮社会有头有脸的人竟然都傻乎乎地去交智商税，似乎很不可思议。不过，这样的欺诈行为并非完全是为了搞笑，而是有其现实意义，这类行径在十几二十年前在中国乡镇还是很多的。相比之下，影片里的圣人巴巴吉还算是一个博览群书的骗子，不知道比中国那些江湖骗子的文化素养要高出多少。 < style="text-align:center;"> < class="com">大部分演的是巴巴的把戏和几个人的暗地吐槽蛮有劲的,真正拆穿他的时候显得弱了些.但是正如巴巴被拆穿后会去别的地方重新来过,这个地方对这套东西的迷信不会因为一个巴巴的消失而消失. < style="text-align:center;"> < class="com">很简单的故事，背景嘈杂，让人看起来分神。但一个看起来就很假的圣人能骗倒法官家去，除了法官强烈的对女儿的爱之外，还有亲人对法官的爱。用爱可以行骗。 < style="text-align:center;"> < class="com">不是特别搞笑。但是江湖骗子演的非常好，是比较不错的印度电影。。看完后，我忽然觉得这片子应该在日本公映比较好。。 < style="text-align:center;"> < class="com">英文字母，再次考验人的英语水平。反正我看的是懵懵懂懂。 < style="text-align:center;"> < class="com">6。这肥头大脸的圣人一出场就是副江湖骗子样 < class="com">高潮部分处理得比较平淡，女演员表演拙劣 < class="com">无语到极点。。搞笑4了，喜感十足。。 < class="com">与灰灰、托托、蜀黍等党外人士共同观看 < class="com">“有物质就会有消耗，消耗即是真理” < class="com">20161110SO？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：KanuBannerjee KarunaBannerjee Pinak
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语 英语
年代：未知
简介： 主演：KanuBannerjee/KarunaBannerjee/PinakiSengu t导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语/英语地区:印度编剧：萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情上映时间：1956 别名：不屈者/质朴的人/TheUnvanquished/不可征服的人用户标签：印度,萨蒂亚吉特·雷伊,印度电影,剧情,1950s,SatyajitRay,经典,Satyajit_Ray片长：110分钟imdb编号：tt0048956 转眼之间，阿普（SmaranGhosal饰）长大了，然而，生活却并没有因此而变得更加宽容。和父母搬去博纳斯之后没多久，阿普的父亲就永远的离开了他的家庭，就这样，阿普和母亲过起了相依为命的生活。 母亲希望阿普能够成为一名神父，但阿普却并不这么认为，他希望能够就读正规的学校。最终，母亲顺从了阿普的想法。阿普没有让母亲失望，他用出色的成绩和光明的前途向母亲证明了他的用功和努力。阿普得到了念大学的机会，但是，对于他贫困的家庭来说，这个消息既是喜讯，亦是噩耗，为此，阿普和母亲之间发生了激烈的争吵，这一次，在亲情和未来之间，阿普和母亲会做出怎样的选择呢？ 大河之歌电影网友评论：< class="com">乌漆一片回到宿舍，没有光。阿普第二部，雷伊用诗意的镜头语言展现少年成长面对的矛盾，是逃离农村追求理想还是守着来日不多的亲人，若你现在的能力还带不走她。母亲送阿普远行的关心、叮嘱、等待的行为是基于人类共有的情感，超越国度、时空，虽然拍得是湿漉漉的印度，但能对应到自身，也总脉脉含泪而视。母亲后来不再试图留住孩子了，她也知道留不住的。“那里有什么好吃的吗?”“什么都有。”“那，做得有我的好吃吗？” < style="text-align:center;"> < class="com">印度现实主义影片的根源，亦是巅峰，却讲述的是在孟加拉的故事。《大河之歌》这个名字虽好，但是不如《不屈者》等直译的传神。莫名其妙的看了阿普三部曲的第二部？影片里有着丰富的南亚风情的音乐，多次出现的遥远火车、烛火、河流、台阶的意向，这不是一部好看的影片，却是一部滋润心灵的影片。雷伊细腻的镜头下，是浓浓的人物感情与不屈的少年意志。鸟群飞舞，萤火撩人，亲人的离去里，一个孩童渐渐成长了。 < style="text-align:center;"> < class="com">一家三代人的遭遇，表现1917-1944年埃及社会和政治的种种变迁）构成一种有趣的参照，展现两个民族在同一个宗主国殖民统治下的不同命运。但雷伊并未直接展现殖民元素，而是将更多的视线倾注在审视印度传统文化、社会结构和农村生活上，缓缓铺开他对于身处现代文明与传统割裂状态之下的印度社会图景的思 < style="text-align:center;"> < class="com">东方早期现实主义电影如沟口、雷伊，形式手法与新现实有很多共同点，注重事件全貌的还原。但新现实影片有更强的价值导向和目的性。像大河之歌这样的电影，侧重与心理刻画而非事件逻辑，淡化了对阶级矛盾的引导，我们得以纯粹因事件发生感动，从母亲欣慰而无奈的笑，死前的萤火虫幻想，树下哭泣的不屈者 < style="text-align:center;"> < class="com">没有了前作对底层生活的困苦描摹，而将着力点落在母子关系之上，求学之路及步入社会为阿普打开了新世界的大门，却也在情感上忽略了母子间的维系与依恋；孤独守望的母亲，昏黄的煤油灯倒影下憔悴枯瘦的脸庞，流转的时光带走了健硕的体格，却带不走心心念念的爱子情长，悠长的恒河水也抵不住绵绵的思念… < style="text-align:center;"> < class="com">片名大河之歌，河流是最重要的意象，河流在阿普幼年时是一种记录他早年世界无忧无虑的寄托，在父亲的逝去后河流开始不再出现，与其说是河流消失了，不如说河流化作了母亲的叮咛与陪伴，母亲与河流一样养育着阿普，母亲又何尝不是河流呢？长大成人是离开河流与母亲的过程，不断拥有的代价便是不断逝去。 < style="text-align:center;"> < class="com">从乡村搬去城镇的生活就与我的童年没那么多相似之处了，倒是后来阿普的学习生涯有联想到曾经的往事：初中那会儿，爸妈不让我迁到外面读书，也是想留我在身边多陪陪他们吧！→→女儿与丈夫先后离去，儿子成了母亲唯一的牵挂，她朝思暮想等待儿子回家的举动，真是看得我心酸又无奈。→→这发烧，真可怕。 < class="com">好像是让我穿越到未出生的年代，看到异国普通人的朴实生活全部。阿普三部曲的第二部，母亲的角色表现很出色，让人心酸，母爱，复杂而纠结，希望自己孩子又出色又不要离开自己，在思念纠结中生病去世，哎，心理影响身体健康的又一佐证，心理健康对于一个人太重要了。想继续了解阿普的生活，期待看下一部 < class="com">带着重重阻力，每一次的突破都是对过往的舍弃，异议现时，阿普过早的杀死了母亲，默默一声不言，母亲的死去，割断了最深最沉的羁绊，阿普会飞得更加轻松，更远，更无从回头，时光里的河，转瞬即逝，永远回不了头、//另一种面目的母亲，隐去了？不，一直都是那种面目，聚焦的这份更难得珍贵，逝者如斯 < class="com">阿普三部曲其二；摒弃地域和时代观念依旧能得到共鸣，对知识的渴求和对外部世界的向往驱使他与家乡越来越远，在处理母亲后事和继续上学之间阿普毅然选择了后者，即便如此到头来也难以在社会立足。影片结束时阿普孤身一人，他的命运像被赋予了一种舒缓的诗意，在浓厚悲剧感的笼罩下走向人生的下一幕。 < class="com">龙应台说，"所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远"。所谓成长的一瞬，就是你忽然发现作为你生命引路人的父母忽已衰老，或许在你措手不及的某天，永远离你而去。所有的来不及，都能在某天变成已失去。在能够把握的时光里，不能等它变成去怀念。 < class="com">阿普一家真叫生活艰难、命运多舛。综合前两部来看，最生动的角色是母亲，为家庭操劳了一辈子，种种小细节体现她思念阿普，但阿普却不能充分体谅母亲的心情，令人感叹、深思父母与子女的关系。结尾母亲逝世，没有任何直接的镜头呈现，全是侧面表现，徒留一片苍茫，痛苦之情尤甚，留白余地更多。
备注：已完结
类型：综艺
主演：ChhabiBiswas Padmadevi PinakiSengup
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 主演：ChhabiBiswas/Padmadevi/PinakiSengu ta/Ganga adaBas导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语地区:印度编剧：萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情/音乐上映时间：1958 别名：TheMusicRoom用户标签：印度,萨蒂亚吉特·雷伊,印度电影,音乐,Satyajit_Ray,CC,SatyajitRay,1958片长：100分钟/USA:95分钟imdb编号：tt0051792 影片的主人公是一个生性嗜爱音乐的没落地主，名叫雷艾，居住在豪华的殿堂。他不想依靠自己的能力把土地经营好，只是坐吃山空，借一点祖上的积蓄苟延残喘，结果由于家业长期以来疏于管理，开始一步步败落下去。但雷艾却极喜铺张，不断举行花费巨大的音乐聆听聚会。影片中的马幸是新兴暴发户的代表，雷艾看不起他，这对新旧势力形成了残酷的交锋。两人都在举办音乐会上的排场上明争暗斗。在马幸眼里，对音乐的痴迷只是这位没落贵族维持荣誉的借口而已。因为雷艾即使不得不依靠变卖妻子的首饰来强撑台面，也要在众人面前维持住他品位的尊贵和典雅。甚至，为了赶在别人之前召开一场音乐会，他也不惜召回远在外地的妻儿，致使他们被突发的洪水夺去了生命。而雷艾认为自己是对音乐虔诚无比的信徒，为了表达他对神圣不可侵犯的音乐的向往和追求，付出了倾家荡家家破人亡的惨痛代价。没落的雷艾虚荣一如既往，在贫困潦倒时还要给马喂鹰嘴豆给大象配装饰，最后他把全家剩下的最后的一袋钱在众人面前赏给舞者之后，开始饮酒狂欢。之后，垂暮的他抛开拐杖，不顾他人拦阻飞身上马，疯狂地奔驰在自己的田地里，落马而死。 音乐室是萨耶吉特雷伊的第四部电影，尽管在他的作品中并不具有突出的代表性，但浸透了一种思想的力度与朴实的美感。音乐室的人物故事、场景时代虽然极其简约，但却深刻而清晰地勾画出角色灵魂深处的那种无可奈何的沧桑。没落贵族的代表雷艾，既是时代的寄生虫，又是古老文化的精灵，具有高贵而脆弱，痴迷而虚荣的双重特性。影片风格和缓凝重，透出一种特殊的钝态美和厚重气息。镜头的调度井然有序，顺畅而不事张扬，大巧若拙，具有返璞归真般的纯净。萨雷伊这位享誉世界的电影大师，“印度新电影运动”中的中坚人物，并没有走实验的路子，也没有现代派电影的倾向，而是果断地回归到印度本土的文化，将民族的与世界的举重若轻地勾连起来，并依靠不懈努力将这一流派升华到了极致。音乐室便是这样一部极致之作。如果说印度新电影这一影像神话的缔造属于一个人群，那么萨雷伊无疑是这个人群中的高执火炬者。 音乐室电影网友评论：< class="com">从印度电影里听到如此多印度古典可算是绝无仅有，配乐作曲UstadVilayatKhan——技巧丰富的sitar大师，BismillahKhan——印度唢呐演奏大师，SalamatAliKhan——北印人声大师，AshishKumar——非常著名的tam ura演奏者，RoshanKumari——印度Kathak古典舞宗师级人物。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">主题和《豹》类似，讲述了曾经的富裕贵族无法面对在现代社会的不断衰落，为了维持曾经的尊严垂死挣扎的故事。对镜子的使用深得雷诺阿的真传，营造出了许多迷人的景深场景。艺指精致，对灯饰的使用同样令人称道。歌曲动人，舞蹈优美，雷伊的音乐品味始终不错，这音乐既是落魄贵族最沉溺的爱好，也是一曲难以抵挡的衰败之歌，在极致的华美中走向落幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片塑造的主角和中国的贝勒爷一样，缺乏基本的生活能力，却有着极高的艺术鉴赏水平，这种贵族最终抵不过历史车轮的向前滚动，眼看豺狗一般的新型地主的兴起，自己却慢慢走向衰败，在家业败落时，仍有一股倒驴不倒架的劲儿，另外，本片的几处歌舞的蒙太奇用得极好，西塔琴大师拉维香卡与雷伊合作的音乐 < style="text-align:center;"> < class="com">忍不住先不负责任地说句招黑的话，雷伊的片子大概是印度唯一能拿的上台面的电影了。同样是跳舞，此片里那段长达十多分钟的舞蹈就有现在印度歌舞片无法具备的灵气，配乐也有一种印度音乐特有的灵动质感。另外雷伊除了运镜具有美感也很擅长用意象暗示剧情，被风吹到的纸船，相片上的蜘蛛，熄灭了的烛灯。 < style="text-align:center;"> < class="com">和阿普三部曲同期完成的音乐剧，意涵上一以贯之：现代化进程中印度传统的「失落」。这部偏重于表现没落婆罗门地主和新兴资产阶级的冲突。情感表现上步步为营张力十足。三场半具浓厚民族风味的音乐会和传统乐器展示，美妙绝伦；杯中吊灯倒影一镜，堪与《大地之歌》的叠盘「静物画」媲美，非常震撼视觉。 < style="text-align:center;"> < class="com">“实际上，一切都发生在奴隶之间，无论是征服还是被征服。”片中的没落贵族和新兴资产阶级暴发户，都是一心想表现优越感的病人，“只有奴隶才会千方百计引诱人们对他产生好感……虚荣，就是返祖现象。我们所呈现的主人是奴隶无端猜想的主人的形象，是奴隶在主人的位置上幻想着自己凯旋的形象……” < style="text-align:center;"> < class="com">贵族没落、时代更替的故事，不仅有雍容华贵的维斯康蒂，也有善用花鸟虫鱼和静物表现内心涌动的雷伊啊。这个角色必然不讨喜，他的固执、对家人的冷漠以及面对变化的排斥态度都是如此，但这就是被时代抛弃的人最鲜活的样子。很悲伤的故事。看到很多短评说这儿的印度音乐一言难尽，我觉得很好听啊！ < class="com">看过这导演的大河之歌很好看。。。。然后看这个。。。你妈从头到底都看不进去完全浪费时间镜头慢的要死全片还没故事。。。就你妈讲一个傻逼作死9-16-16/简单的故事情节主线。地主贵族坐吃山空的没落，保持着传统的的尊贵和典雅，和白手起家的暴发户之间用“音乐“来互相争斗。 < class="com">雷伊将一个如此简单的故事讲的如此厚重，大象无形、大巧若拙。那溺死的虫子、窗外的电闪雷鸣、一闪而逝的烟花、与地主命运相勾连的水晶灯无不体现着朴实的美感。新与旧的交替，没落的贵族之歌，当汽车卷起的灰尘将大象完全挡住，旧时代已经一去不返，酒空蛛去，灯灭人亡。 < class="com">虛榮、好勝心把主人公推向死亡。到底最後他是自殺還是意外？兩個理由也說得通，而且兩個說法也帶著各自的深度。音樂運用出色，節奏顯示角色心情，亦帶動觀眾情緒。另，很明白那種不想工作，即使只有最後一分錢的家財也想揮霍在現場音樂會的感受。 < class="com">老钱一点点变成了没钱，新钱如何一点点积攒起来的。古今中外皆然，总有他们交锋的那一天。新钱带着生猛，老钱只能用艺术，品味，规矩来抵挡。他强调血统，那他儿子遇难的那一天，他的高贵就已经没有延续了。他不过是在把这个血脉让他渐渐的流尽。 < class="com">镜头语言还是很厉害的，雷伊的电影很多都有表现时代变迁的主题，阿普三部曲是透过下层社会，本片则是贵族阶层，装逼到家破人亡也是厉害，老爷对音乐其实没那么痴迷吧，只不过是宣示血统和其贵族地位的工具而已（片中老爷好像没评价过音乐）
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：SoumitraChatterjee 莎米拉·泰戈尔 AlokChak
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 主演：SoumitraChatterjee/莎米拉·泰戈尔/AlokChakravart导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语地区:印度编剧：萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情上映时间：1959-05-01 别名：阿塔的世界/阿菩的世界/阿普的世界/অপুরসংসার/TheWorldofA u用户标签：印度,萨蒂亚吉特·雷伊,印度电影,SatyajitRay,1959,剧情,1950s,经典片长：105分钟imdb编号：tt0052572 本片是阿普三部曲（大路之歌、不屈者、阿普的世界），第一部是与生长的地方的联系，第二部是与父母的联系(在第二部里，阿普的父母相继弃他而去)，第三部是与爱人和孩子的联系。全片最突出的地方，是以一位不满十岁的少年的视线界来观赏人类与大自然生活的共通性。 “阿普三部曲”奠定了萨雅吉雷在印度电影发展史上崇高艺术地位。萨雅吉雷的电影是很难定位他的电影类别及风格。但可确定的是他的电影是印度传世经典之作，具有文学艺术价值，他具有普世价值的电影故事，永远深值人心。 日本名导演黑泽明(AkiraKurosawa)对.萨雅吉雷有极中肯的评价：如果我们泠静深沈的观察，了解人类对爱的演进，在萨雅吉雷的电影中你必有所感动和共呜，.萨雅吉雷电影是电影工业的指标。 印度电影大师萨蒂亚吉特·雷伊的《阿普三部曲》，曾荣获戛纳电影节最佳人文纪录片奖。三部电影每一部都自成佳作，它们以朴素、强烈的感情和视觉上的独特美感给人以心灵上的震撼，从而确立了Ray在世界顶尖导演中的地位。 大树之歌电影网友评论：< class="com">“爱，你是无法通过想象获得的”爱情有多甜美失去的时候也就有多苦，阿普把手稿撒下去的时候，他知道这些已经无意义了，因为他最想献给的那个人，那个不当作家的，那个写一手错别字的女人永远离开了他。最后当阿普架上自己孩子的时候，很感动他终于走出了禁锢自己的牢笼，其实出走不过是流浪，无法获得真正的自由，生命只有寄于重量之下，才能起飞。 < style="text-align:center;"> < class="com">贫穷不是错.发奋努力却敌不过命运弄人.系列似乎总是以生气盎然的镜头开篇.略有起色的过程后承接的却是令人绝望沮丧的结尾.这部前半部分也不例外.天上掉下林妹妹.好运气不过南柯一梦.阿普绝对天煞孤星命.夫妇信件传情的片段处理很好.孩子总算让人生有了着期望.可就其未来难以乐观.我们已经习惯了绝望/8 < style="text-align:center;"> < class="com">火车又来了，它的汽笛声使我醒来，迎接每一天。但是为什么又要带走我的爱人，连最后一眼也不曾让我看见。我是孤独的幽魂，是海边白色的泡沫，是高山之巅随阳光融化的雪花，是地底深处的幽魂。我的梦，我的爱，因火车而去，因火车而来。我要去远处，去心灵的归处，不过这一次我再也，再也，再也不孤单。 < style="text-align:center;"> < class="com">“阿普三部曲”终章，当苦难时刻如影相随，一点点幸福都弥足珍贵，阿普苦闷的前半生，唯有的一点幸福感也稍纵即逝；命途多舛福祸相依，而生活从来不留余地，当一个个至亲手足相继离去，或许只有那稚嫩的孩子还留存着一线生活的希望，而传承下去的不仅是坚毅顽强的生活态度，还有对于活着那份真切感受… < style="text-align:center;"> < class="com">阿普三部曲其三；系列最终章，雷伊的电影是沉重的，幸福总是极其短暂，欢笑也必将伴随泪水。从少年走到中年，能够打动人心的往往不是浮华靓丽的东西，而且真实的活着，尽管一切都不算好，或是很糟糕。体验过哀痛，才会更加珍惜，毕竟漫长的人生，所有事物都是未知，我们没有选择的余地，唯有勇往直前。 < style="text-align:center;"> < class="com">⒈诺兰那么钟情《大地之歌》，不晓得后面这两部《大河之歌》《大树之歌》追看没？⒉阿普在第二部痣还长在右唇上，结果到了这一部痣却变到了左唇上，这错误犯得我都无语了；⒊他去参加别人的婚礼，结果自己却变成了新郎，带回了个新娘……经历了这么多年悲惨生活，希望阿普和儿子能在故事后面过得幸福。 < style="text-align:center;"> < class="com">苦难成为不能摆脱的渊薮，正如“乡”和“城”的对立。表面看，第三部在“城乡”对立上表现最弱，然而实际上，“城乡”成为中青年阿普人生幸福与梦魇的转换场域，“乡”是猝不及防的“幸福”，“城”是难以把握的穷困。从理科男的阿普转为作家的阿普，电影不仅在反讽着“现代化”，也在反讽着“自由”。 < class="com">第三部才是迎来高潮，如同一个人成年后的人生才是最精彩的部分。每一个人物镜头都是那么美，印度音乐也美不胜收。黑白片的神作啊，感谢这么优秀的电影人以最朴实视角展现人类的爱。阿普是善良的，当他见到了他的儿子，所有的怨恨都消失殆尽，对妻子的爱都转移到孩子身上。孩子使阿普又有了爱的人生使命 < class="com">三部曲里的私心最爱。误打误撞而来的婚礼让整个世界化作了一个朝夕相伴的人，而最让人欣慰的则莫过于看到一份生死不改的感情最后又重新变成了他所深爱的那个世界。在公车上读信的情节美得简直要将人融化。成年的阿普终究还是让浪漫理想和父亲曾为之挣扎的现实达成了和解，将命运的火车远远抛在了身后。 < class="com">前半部分我一直心中默默吐槽那神奇的剧情，但是被老婆大人萌住了；后半部分我又默默吐槽那神奇的剧情，但是又被Pulu和男主的情谊戳中了点：虽说“理解万岁”，但人与人之间理解不用太多，一点点就最好。结论：嗯，我也喜欢这一部～PS.最后一部中Ray依然那么让人喜爱地展现着印度的各种风貌。 < class="com">《阿普三部曲》就像一个关于电影之可能性的承诺。它创造了时髦的潮流，创造出一个令人信服的世界，它涉及的那个时间、地点和文化和我们如此不同，但却直接而深刻地触动了我们的人类情感。它就像一个祈祷，肯定地告诉我们这就是电影所能达到的境界，无论我们在自己的愤世嫉俗中迷失得多深。 < class="com">阿普三部曲中最喜欢的一部，大地之歌没看CC蓝光修复版观感打了不少折扣。这部阿普终于有了幸福的机会，可惜依然转瞬即逝，死神太眷顾他身边的人，阿普生命中所有和他相关的女性都被克死了，顺便附带了一位父亲，当之无愧的丧门星。一个人要走过多少路，才能长大成人，答案在风中飘荡……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：SoumitraChatterjee MadhabiMukherjee
导演：萨蒂亚吉特·雷伊
语言：孟加拉语
年代：未知
简介： 主演：SoumitraChatterjee/MadhabiMukherjee/HaradhanBannerje导演：萨蒂亚吉特·雷伊语言：孟加拉语地区:印度编剧：萨蒂亚吉特·雷伊类型：剧情上映时间：1965-05-07 别名：无胆情人(港)/懦夫/TheCoward用户标签：印度,SatyajitRay,Satyajit_Ray,萨蒂亚吉特·雷伊,黑白,1965,1960s,CC片长：74分钟imdb编号：tt0059348 AmitabhaRoy(SoumitraChatterjee),asri twriterhasabreakdownnearatea-estateandheisoffereda lacetostaybytheestatemanager(HaradhanBanerjee)athisbungalow.Whenhereaches,Amitabhafindsoutthatthemanagerismarriedtohisex-girlfriend,Karuna(MadhabiMukherjee).ThemanagerhasinvitedAmitabhatoassuagehisownboredom#andfailstonoticetheuneasinessbetweenhiswifeandtheguest.The lotunfoldsovera eriodofa roximatelyone-daywhentheyhavedinner,breakfastandgofora icnic#andsmallgesturesrekindleAmitabha'smemories.Throughaseriesofflashbacks,herememberstheirfirstmeeting,courtshi andse aration(whichwassolelybecauseofhislackofcouragetomakeacommitment).Amitabha'scurrentaffluenceandhissus icionofKaruna'sunha inessleadshimto ro osetoKarunaonceagainbutsheisinclinedtobelievethatthetimetomusteru couragehasgone ast. 胆小鬼电影网友评论：< class="com">2.5镜头内调度很漂亮，但是这种打破以往更具现实主义风格的运镜方式，实在是让人觉得突兀，镜头踟蹰的晃动和大幅推拉摇移，让本处于透明位置的摄影机暴露在观众眼前，摄影机眼睛所到之处，皆是导演无声的引导。不过，这电影真的很像一部学生实验作品。 < style="text-align:center;"> < class="com"> AmitabhaRoy(SoumitraChatterjee),asri twriterhasabreakdownnearatea-estateandheisoffereda lacetostaybytheestatemanager < style="text-align:center;"> < class="com">你的爱情早就湮灭在当年的懦弱里了。片末的安眠药很让人思绪万千呢。“拿来长岛冰茶换我半晚安睡?”想要睡着还不容易~ < style="text-align:center;"> < class="com">有点小城之春遇到洪尚秀的感觉了，雷伊的镜头叙事简直太有效了，有几个创意很令人叹为观止。 < style="text-align:center;"> < class="com">跟女人相比，男人在爱情上确实都是迟疑软弱的动物。 < style="text-align:center;"> < class="com">昨晚可能吃藥關係，看這片投入不到，也不明所以。 < style="text-align:center;"> < class="com">當SatyajitRay成為洪尚秀時.... < class="com">20161110encore eu... < class="com">非常不错的片子被伤了心的女人终难回心转意 < class="com">双人镜头及三人镜头的构图变化 < class="com">6。功力在，故事差 < class="com">最后那一幕。。。
