备注：已完结
类型：动漫
主演：阿弗莱德·阿贝尔 古斯塔夫·佛力施 布里吉特·赫尔姆 鲁道夫·克莱恩-
导演：弗里茨·朗
语言：无对白
年代：未知
简介： 机器人和人类共度岁月，一个令人想象无限的未来世界。在后现代的巨大都市梅陀宝丽斯，被称之为本时代进步象征的超级摩天大厦正在举行落成典礼。手握本市实权的RED先生台上演讲正酣，台下一名黑衣青年男子（RED的养子ROCK）却在警备重重下公然拔枪杀人，群众一阵哗然骚乱。目睹此事的日本侦探伴俊作，携外甥剑一，开始进行全市的追凶调查。但是ROCK被判明只是射杀了机器人，凶手若无其事的离去了。 这个国度满是严重的社会矛盾。梅陀宝丽斯由先进的地上部分和颓败的地下部分构成二重结构的都市体系，在这个城市生存的人类中间，有从高度发达的机器人世界中受益，享受文明技术优越性的人，也有反之被机器人夺走工作无以糊口的人，还有要求让机器人同样享有人权自由的群众团体，种种争执，意见纷纷。特别是一个叫做MARUDOKU的恐怖组织，要求从机器人社会找回人类应有的权利，实现人权的复归，他们甚至开始了破坏毁灭每一个机器人的行动。——这个混沌混乱的国家，局势被说成一触即发，危如累卵也不为过。 伴俊作侦探和机器人刑警BERO共同展开搜索工作，终于找到了ROTON博士的藏身之处。博士因为使用人的躯体进行人造人类的研究制造，变成了国际通缉犯。但ROTON实际上被RED秘密保护起来，根据RED的指令继续开发制作全新的人造人，这第一个新“人类"的面貌，和RED那死去的女儿TEIMA拥有着一样的面貌……幕后 提到铁臂阿童木，想必大家都不会觉得陌生。这个出生在2003年7月4日，身高135厘米，体重30公斤，拥有十万马力的小小神奇机器人，被称做“科技的孩子”。在日本的杂志上，他的故事从1952年连载到1968年，并在1962年被富士电视改编播出。可是在“铁臂阿童木”这个形象出现并迅速为人所熟知的十多年前，手塚治虫就已经在他著名的《SF三部曲》里，描述了一个机器人和人类共存的未来世代。而其中手塚幻想过的事物，在21世纪到来的今天，正在越来越多的变成现实。于是，在日本卡通界两大顶尖人物大友克洋与铃太郎的通力合作下，借助日本最先进的数码技术和动画胶片制作技术，在银幕上重现手塚半个世纪前对于未来的预见，也成为触手可及的梦想。 值得一提的是，最早把这样的故事搬上电影的历史，居然可以回溯到1927年，德国导演FritzLang的同名影片中同样出现了被叫做C-3PO的人造人类原型，只是那时候电影里所幻想的未来，是离今天的我们相去不远的2026年。大都会电影网友评论：< class="com">"脑和手的调节者一定是心"这句主题好，决策者与劳动者都是人嘛。正派脸白得刺眼睛，反派眉毛直黑眼线，对比很强，这个时间点电影还是贴近戏剧，默片时代动作神情为主，在这边似乎达到了极端，一些画面以及蒙太奇惊异诡谲令人印象深刻、演员演技夸张至极，但全都合乎情理，不同于之前看的卓别林默片的踩节奏点喜剧商业化音乐，这部从头至尾的音乐一气呵成磅礴大气稳中有进，镜头多倍速有助于加强动作强度也很好玩，女主演技惊人，最喜欢女主惊恐时挺直的腰板，很有猫和老鼠汤姆挺身子的味道哈哈，很多宏大的场面，但里面群众演员的演技都很棒，整齐划一相当到位并且完全没有违和感。因为有一点自带的戏剧滑稽属性，看起来还算清淡的，没那么重口，可比现在一些cult好多了，不过最后众人把女巫绑在柱子上实施火邢才是真他妈恐 < style="text-align:center;"> < class="com">算是电影史上比较著名的影片了。本来以为二十年代的科幻片无非是小打小闹，但是看完之后发现整个故事很复杂，线索很多，剧情方面甚至优于很多现在的无脑科幻片。感觉片子传达出的主要意思还是资产阶级和工人阶级的矛盾是可以调和的，但在这个过程中资产阶级不能完全封闭与工人阶级谈话的渠道，工人阶级则不能意气用事，避免踩中别有用心的人的圈套。虽然这套想法放在今天宣扬自由民主的大环境下有点落后，但是放在1927年则成功地预测了未来。片中字幕一直提示观众脑和手的协调者一定是心，历史的进程其实也证实了资本主义和共产主义的相互牵制，相互融合。 < style="text-align:center;"> < class="com">不知道该怎么评价，很特别，很宗教，很魔改，又带了一点异常的天真。以现在的眼光看很多画面都蛮可笑的，比如过于舞台剧化的夸张的妆容表情动作，比如很明显只是个幕布的高楼大厦场景。除了宗教意味明显的地狱之门，大洪水，女巫之死，巴别塔，给我留下最深印象的是导演镜头里民众群体无可救药的愚昧，无论是所谓的地上居民还是地下居民，女巫都可以煽动一切——这或许是导演对当时德国社会的一种讽刺与映射。电影上映的六年后，希特勒成为了德国元首。 < style="text-align:center;"> < class="com">想象不到，在20世纪初，就已经有如此无与伦比的想象...毒辣的视角帮100年后的人们预见了人与机器的矛盾，人的阶层矛盾。用宗教元素解读了欲望之下，人们用欲望实现欲望，再用欲望吞噬本我的反乌托邦式的未来社会。《攻壳机动队》，《银翼杀手》，《北京折叠》都能于此看到他们的前世今生。感叹，人类想象的伟大，人类想象的可怕。 < style="text-align:center;"> < class="com">全世界的无产者联合起来了！蒸汽朋克，那个年代就早早诞生了柏林折叠这样的故事，不得不佩服那个年代的德国电影人。双面女主神演技，超漂亮超可爱，人民群众都是神演技，感觉全是浓浓的话剧范。超级无敌的模型制作和未来想象以及特技。男神导演还是学土木出身的，拒绝从事此行业而当去流浪并在巴黎学画 < style="text-align:center;"> < class="com">除了叹为观止之外已经无法用言语表达我对弗里茨·朗的敬佩之情了。这部创作于无声电影末期的科幻片，足以证明当时德国电影工业的强大。布景和调度都是史诗级的，其中对于人类阶级性的思考带有极强的意识形态性，而关于人工智能的想法在那个时代同样也是极具前瞻性的。它是许多科幻电影大师的启蒙作品。 < style="text-align:center;"> < class="com">如果这是电影，后来的影像该是什么？场面调度和演员表演上承上借鉴舞台艺术，但剪辑开启了新的技术方式。从向父权抗争及背叛自己的阶级到成为连接头与手的心灵，这其中饱含左派知识分子天真的夙愿。永恒的机器掌控着大都会，它的眼睛一开一合，工业文明即将结束，科技的洪流无法阻挡的到来。 < class="com">前半段节奏太拖，后半段异常精彩。这在二十年代绝壁鸿篇巨制啊！文本涉及了阶级差异，大多数暴政，科技和宗教……技术上居然有特效！而且即便现在来看都完全超五毛！！另外，世界上第一个被制作出来的机器人诞生于1959，而弗里茨这部电影摄于1927……千言万语化作两个字：牛逼！ < class="com">目瞪口呆！除了结尾的价值观略理想化且偏向上层外，其他的都尽善尽美。艺术指导、场面调度厉害到不行，作为默片，叙事流畅度和张力也惊到我了。主题丰富，阶级矛盾、宗教隐喻、群众不明真相且易被煽动、对AI的思考应有尽有。女主的双面表演出彩，阴影的运用等表现主义特征明显。 < class="com">以前看的，最近看书的时候突然想问在这个世界被机器统治之前是什么样，彻底毁掉机器之后又是什么样？事物的发展都有一定的历程，我们能做的不是冒冒然拒绝所有，而是懂得在适当的时候去争取，面对不好的境遇，懂得如何让它更快地过去，迎接下一个更好的时刻。（技术的发展） < class="com">大师的祖师爷是不是太师.这才是真正的艺术电影.人类社会的预言。两极分化，资本主义剥削，贫富差距，革命的本质，阴谋家，善良的和平主义者，投机取巧者。这是历史的凝缩和反讽，在胶片时代，布景如此现代化，还有科幻元素真的超级了不起。场面调度完美。朗，是我的偶像 < class="com">除了卓别林电影，这是第一次看默片。想象力和制作水平超越时代。在当时绝对是大制作。同时又很有时代特征，把早期工人自发性的破坏生产工具和有觉悟的斗争混淆起来，把鼓吹革命看作煽动颠覆，幻想工人阶级和资产阶级之间的调和。总之，这还是那个时代最伟大的影片之一。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿弗莱德·阿贝尔 古斯塔夫·佛力施 布里吉特·赫尔姆 鲁道夫·克莱恩-
导演：弗里茨·朗
语言：其它
年代：未知
简介： Freder（Gustav Fr?hlich 饰）是大都会主宰 Joh Fredersen（Alfred Abel 饰）的儿子。经一位圣洁姑娘（Brigitte Helm 饰）启示，Freder 来到地下目睹了在此劳作的劳工们悲惨的境遇。Freder 向父亲进言，想改变劳工们的处境。但 Joh 不为所动，却对从劳工们身上发现的地图感到忧虑。为弄清地图所示，Joh 不得不向老对头 Rotwang（Rudolf Klein-Rogge 饰）求教。地图所示究竟为何地？劳工们为何要去那里？
备注：已完结
类型：爱情电影
语言：无对白
年代：未知
简介：故事发生在唐代，郑氏（何敏庄 饰）带着女儿崔莺莺（林楚楚 饰）在普济寺里邂逅了恰巧在那里借宿的书生张珙（葛次江 饰），张珙被崔莺莺的美貌所吸引，坠入了情网之中，然而郑氏并瞧不上一介小小书生，觉得张珙配不上自己的女儿。 贼人孙飞虎（理化民 饰）同样觊觎崔莺莺的美貌，于是带领手下们围攻普济寺，所幸张珙急中生智飞鸽传书搬来了救兵白马将军（胡炽昌 饰），才使众人从危机之中解脱了出来，可即便如此，郑氏还是对张珙嗤之以鼻。张珙对崔莺莺日思月想，竟然患上了相思病，人日渐憔悴，崔莺莺的侍女红娘（李旦旦 饰）不忍看到有情人受苦，于是暗中替他和小姐牵线搭桥。
备注：已完结
类型：综艺
主演：阿尔•乔生 梅·麦卡沃伊 华纳·欧兰德 EugenieBesserer
导演：艾伦·克罗斯兰
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：阿尔•乔生/梅·麦卡沃伊/华纳·欧兰德/EugenieBesserer/OttoLederer/罗伯特·戈登/RichardTucker/CantorJoseffRosenblat导演：艾伦·克罗斯兰语言：英语地区:美国编剧：AlfredA.Cohn/JackJarmuth/山姆森·雷佛森类型：剧情/爱情/音乐上映时间：1927-10-06 别名：爵士歌王/歌场孝子用户标签：美国,第一部有声电影,音乐,1927,美国电影,1920s,第一部正式的有声片,经典片长：88分钟imdb编号：tt0018037 剧情描述一个犹太拉比的儿子一心想成为百老汇明星，唱歌跳舞。此举遭到家长的强烈反对。他们只想让他成为犹太教仪式中的领唱。但是深深热爱爵士乐的儿子一心只想唱流行歌曲……多年后，背井离乡，更名改姓的他终于登上了舞台，在旧金山的夜店酒吧里，他实现了自己的理想，成了一名爵士歌手。 第一部有声片，但其中只有很少几段对白，但足以让当年的观众大吃一惊。这部影片使歌舞喜剧演员乔尔森(AlJolson)大享盛名，并彻底改变整个电影业的轨迹。曾多次重拍，1980年版由尼尔·戴蒙和劳伦斯·奥利弗主演。 第1届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)AlfredA.Cohn 爵士歌手电影网友评论：< class="com">据HarryWarner（华纳兄弟的创办人之一）的女儿回忆，在《爵士歌星》首映礼上，当AlJolson在唱出Toottoottoosie之前说出“Waitaminute,Waitaminute,youain’thearnothing”时，全场发出了出自喜悦和惊讶的欢呼。每一次电影中AlJolson唱完一首歌，全场观众都在鼓掌。当情节推进到AlJolson扮演的Jackie和他母亲对话的时候，全场几乎沸腾了。也许今天的我们终究不能体会在无声电影时代，习惯于只是面对着演员夸张的肢体表演的观众在一刹那听到荧幕上的演员说出话是怎样的惊喜，然而不容置喙的是，在那一片掌声中，有声电影时代的大幕被徐徐拉起。 < style="text-align:center;"> < class="com">说起来挺有意思的，这部音乐片是默片。JACKROBIN挺可怜的，面对选择时，两边在JazzSinger和Cantor之间拉扯他，没人考虑处在梦想和家庭不能两全境地下的他，母亲虽然说让天主决定，但是她的行为已经是在逼儿子做出某种选择了。这部片子说明若是希望有资格做选择并实现皆大欢喜的局面就得有足够的实力 < style="text-align:center;"> < class="com">720P画质感人，快九十年前的片！必须纠正，这不是第一部Talkie，不是第一部有声片，但确实是第一部Hit，让观众挤爆影院，开创了一个时代。虽然对白很少，还靠字幕，但故事叙述连贯，打光很美，配乐特别贴切人物行动和剧情。总体很戏剧化现在看不习惯。主演都是当年的歌舞剧明星，故事也是舞台剧改的。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部hit的有声电影，终结了默片时代，《雨中曲》的故事背景。对白仍是默片字幕的形式，配乐和歌唱有声。故事的主题老套简单，不批判不褒贬，只展现情感的两难抉择，但却拍出来了身临其境的内心的煎熬感。特别喜欢这部电影的台词。歌曲因为收音限制，也没有后来那么成熟的修音技术，并不觉得好听。 < style="text-align:center;"> < class="com">还行啊，故事简单明了，爵士乐好听。当年的白人为了唱爵士如何化妆成黑人。总体是默片的形式，只有演唱和很少的对白突然讲话了，现在的观影者可能很难注意到，可是在1927年这些对白是多么惊为天人，甚至传到了中国电影界（阮玲玉）。我不知犹太教的传统，对于如此剧设不好评判。 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得对它的追捧有点夸张实际上第一部有声片完全可以走得更远声音主要出现在唱歌的段落（由于留声机1888年就发明二十世纪初已经很普及对观影而言没有特别革命）真正具有“有声片”意义的是其中屈指可数的对白和声效（餐厅里听众的喝彩与餐具的敲击）/搞不懂为什么要黑脸 < style="text-align:center;"> < class="com">影片的高潮选择用直白的死亡去外化作为歌手以及作为儿子的内心冲突，有效但还是道德教化意义过浓。相比起来，对于爵士乐和唱诗班乐的交替呈现，在氛围与情绪上产生的冲突要高明得多。向有声过渡的形式里，母亲与儿子短暂的有声对话，不仅惊艳，也最为动人。【5/10】 < class="com">24分钟同一个鼓掌镜头反复放了4遍……还有后面跳舞动作，鬼畜的鼻祖吗……本来是两害相权取其轻的戏，然而这个结尾强行HE，俗了。事实证明有声电影是必然产物，而这个第一部只能成为书本上的几个字却不能长存于荧幕，虽然觉得这理所应当却还是有些惋惜。 < class="com">当默片的技术渐趋成熟时，华纳兄弟抓住时机，让声音进入了电影世界。电影中的声音包括音乐、对白和音效，而本片基本没有对白，还是采用传统的字幕解释剧情，不过舞台表现上更加声情并茂，具有划时代的意义，关于亲情与事业的抉择，还是满让人感动！ < class="com">问：是不是第一部有声片？答：是第一部有足够影响力的有声片。就好像《阿凡达》不是第一部3d电影，却是把3d大众化、商业化的第一部电影。90年前的人们，估计第一次在大屏幕上看到会说话的嘴巴，就和我们第一次看到有立体感的人物一样吧。 < class="com">片子每秒格数少于放映格数，影片会出现加速效果。即便加了这么一层喜剧效果外挂，居然还是挺感人的，关于身份认同的纠结和恋母（啥？）的表现让人印象深刻。。。男主虽然不好看，但眼睛亮亮哒~#影史第一部有声片 < class="com">剧情单薄，就像大片厂时代大量的流水线电影一样；囿于早期录音设备的限制，有声部分大多为固定镜头；剪辑上可以看见J切和L切的雏形。总体上，本片技术探索的意义大于电影本身。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：巴斯特·基顿 安妮·康尼瓦尔 FloraBramley 哈罗德·古德温
导演：詹姆斯·W.霍恩
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：巴斯特·基顿/安妮·康尼瓦尔/FloraBramley/哈罗德·古德温/辛兹·爱德华/CarlHarbaugh/SamCrawford/弗劳伦斯·特导演：詹姆斯·W.霍恩语言：英语地区:美国编剧：BryanFoy/CarlHarbaugh类型：剧情/喜剧/运动上映时间：1927-09-10 别名：用户标签：默片,美国,巴斯特·基顿,Buster_Keaton,喜剧,BusterKeaton,1920s,1927片长：USA:66分钟imdb编号：tt0017765 Ronaldshighschoolvaledictoryaddress raisesbooksandcondemnss orts.HisgirlfriendMarycondemnshisattitude.HefearslosinghertorivalJeff,decidestogotocollegeand aymoreattentiontos orts. 冷面笑星-巴斯特基顿：出生于杂耍演员家庭，从小受到杂耍和滑稽表演的影响。稍长，随家在美国各地作杂技和滑稽演出。20世纪初，脱离家庭戏班子，在一些滑稽短片中充当配角，逐步走上拍喜剧片的道路。他是一位具有创造力的表演艺术家，在喜剧的黄金时代。他的声望同卓别林相媲美，因为惟有他同卓别林一样成功的创造了同内心感情状态相适应的视觉形象。基顿自有其独特的魅力。他扮演的角色，脸部毫无表情，即使在“卿卿我我”之时，也是肃穆凛然的。 大学电影网友评论：< class="com">看着浑身肌肉身材的基顿在大学校园里尝试各种运动项目故意失败，真是不适合，只有最后五分钟爆发、奔跑、跳跃的那个男人才是独一无二的那个基顿。一些细节值得注意：1.拿着雨伞被抛弃后用[慢镜头]表现减速降落；2.赛舟的船名就是TheBoat里的那个Damfino。3.基顿在导演栏里未署名。 < style="text-align:center;"> < class="com">表演依旧极具辨识度，而基顿擅长的道具设计和空间利用这次倒没怎么体现，整体笑点也不像基顿自己导演的作品那样密集。但本片故事性格外突出，结尾更是天才设定——跨越障碍、结婚，然后一同死去；这是除《船长二世》外，另一部体现基顿通俗正剧表演能力的作品。另，几个场景似乎有慢镜头展现，不知何故 < style="text-align:center;"> < class="com">与《巴特勒战争》类似，此片也是靠体育项目发掘夸张的肢体语言，来拓展动作的喜感来源。与以往的基顿电影不同，影片前半段中的镜头运动都不激烈，甚至有些木讷，通常是固定了机位，然后看基顿耍杂技、作丑样。影片后半段的划船比赛节奏突然加快，运动场景突然大开大合。结尾的串联堪称经典。 < style="text-align:center;"> < class="com">和卓别林不同的是，荧幕上的巴斯特基顿，总是一副沉着的样子，他的各种行为总是让自己摸不着头脑和后知后觉，加上各种超前的动作场面，总是能在逗乐我们的同时让人惊叹。此片献给体育不及格的同学们，结局是神来之笔。 < style="text-align:center;"> < class="com">基顿的长片当中，这一部相对来说，故事没那么精彩，笑料也不够足。特色是，运动摄影、水上摄影，这些比较牛。还有，基顿的故事前面都是铺垫，后面准能用上。比如蹩脚的体育，最后的关键时刻却发挥了作用。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部更重剧情和人物，镜头运动多了些变化，基顿高危动作不多，演了一个认真的逞强小委屈，最后的“一跑解千愁”和“三镜一生”漂亮收尾。 .s.杰克逊的45度前倾，原来基顿早就玩过了(^o^)/~ < style="text-align:center;"> < class="com">将军号的票房失利后基顿被迫从火车引擎和战争转向更安全，更商业化的剧本。主要是对Lloyd两年前成功的的仿造，但，脱了衣服一身肌肉的K演运动白痴是不是没说服力了一点:( < class="com">不愧是基顿呀~~虽然故事太有那个时代的特色（也很有他一贯的单线条思维方式）但喜剧的笑料本身能跨越时代是很不容易的。最后的大包袱抖得太精彩了~~基顿总是在小小的躯体里充满了爆发力~~爱他！ < class="com">囧囧大学行。运动白痴和他的校际运动会。加州雨不停开场。篱笆墙一幕的光调变化很赞。|未来取决于头脑，而不是跳铁饼或跨标枪。PS：影像的冷幽默得益于巴斯特·基顿的儒犟气质。 < class="com">其实剧情来讲还好，主要还是靠着巴斯特矫健的身手，前面表现滑稽，到了后面为了爱情火力全开，结尾几个镜头觉得来的妙，两个人相守到老，甚至坟墓都在一起，还真的是形象啊。 < class="com">清纯校园片~明明有一身肌肉偏要装nerd明明十项全能还要装成什么都不会也是难为你了。最后打坏人也是帅的一逼~至此，基顿的长片短片基本刷完。 < class="com">（7/10）那么早就有龙傲天式的故事了………………本集的编导不是基顿本人，看上去与他的其他作品风格有所不同，片尾一气呵成的动作戏很有看头。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：乔治·奥布莱恩 珍妮·盖诺 玛格丽特·利文斯顿 波蒂尔·罗辛 J·法瑞
导演：F·W·茂瑙
语言：英语
年代：未知
简介： 盛夏的度假时节，一位城市女人来到乡下滞留，这期间，城市女人诱惑了当地的农夫并教唆他杀死自己的妻子（Janet Gaynor 饰）以便贩卖掉农庄后私奔被迷惑了心窍的男人早已忘记了那些同妻子共处的纯美时光，他将妻子带到河面蓄谋加害，却在要下毒手时幡然悔悟，伤心的妻子踏上了进城的列车，男人穷追不舍一同抵达城市。城市里真正是一片花花世界呵，这对夫妻在街上游走玩乐，在那些小小的玩笑中，甜蜜的冒险中，他们又找回了爱情的美妙共鸣……和好如初的两人返回乡村，不料却在归途遇上了肆虐的风浪…… 本片是德国导演茂瑙赴美发展后拍摄的第一部作品，曾被多家权威媒体评选为默片最佳杰作之一，获第一届奥斯卡最佳女演员、摄影等多项褒奖。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：克拉拉·鲍 查尔斯·巴德·罗杰斯 理查德·阿伦 乔拜娜·劳斯顿 加里·
导演：威廉·A·韦尔曼
语言：英语
年代：未知
简介： 故事发生在第一次世界大战期间，玛丽（克拉拉·鲍 Clara Bow 饰）暗恋着英俊的杰克（查尔斯·巴德·罗杰斯 Charles 'Buddy' Rogers 饰），可是杰克的心思却全部放在了大小姐西尔维娅（乔拜娜·劳斯顿 Jobyna Ralston 饰）身上，无奈西尔维娅亦有她的心上人，那就是富家子弟大卫（理查德·阿伦 Richard Arlen 饰）。 战争爆发了，大卫和杰克投身军队为国家效力，在军中，身为情敌的两人关系渐渐紧密，之后成为了挚友。一场激烈的战役中，大卫遭遇了意外，悲痛的杰克决心为朋友报仇。然而，杰克并不知道的是，大卫没有死，他甚至偷到了一架敌机。正当大卫喜滋滋地驾驶着敌机返回营地之时，与为朋友报仇心切的杰克撞了个正着
