备注：已完结
类型：剧情电影
主演：EdmundMoeschke ErnstPittschau Inget
导演：罗伯托·罗西里尼
语言：德语 英语 法语
年代：未知
简介： 影片主要讲述战争给给人民带来的灾难，战争不仅使人民陷入饥饿贫困，还是儿童的心理产生畸形。影片中的主角是个儿童，他把他那卧床不起、患有心脏病的父亲毒死，因为他认为父亲对wWwloldytt.com社会豪无用处。事后，他又因内心不安而自杀。影片表面上把这个儿童产生杀父和自杀的心理归咎于一个老师的教育错误，实际上则是在揭露德国的纳粹主义，认为他们才是这一切罪恶的根源 德意志零年电影网友评论：< class="com">恋童的纳粹教师在战败后的柏林继续执行“教育”。废墟缝隙里求生的孩子，和当时不自觉听信纳粹的普罗大众一样，因为“弱者当死”的老师的教育害死了父亲，最终也只能自我毁灭，而他去见“老师”最后一面时，新来的“学生”又被领进了大楼……黑市交易时希特勒关于“纳粹前途一片光明”的激昂演讲在柏林废墟里再次响起，神来的譬喻。PS罗西里尼丧子之痛承载在战争阴影之下；德意志统统归零 < style="text-align:center;"> < class="com">将场景由意大利转化到被希特勒拖入战争深远的德国。不仅使德国人民处于贫困和饥饿中，也使得德国儿童在战争和法西斯的毒害下产生了畸形的心理。表面上把儿童产生杀父心理和自杀心理的原因归咎于教师，但是其实是在揭示德国纳粹主义的扭曲。有两句印象深刻的话。“我连掘墓人都做了，但还是得不到配给”“通货膨胀带走了我的财产，希特勒带走了我的孩子” < style="text-align:center;"> < class="com">故事的发展非常完美，多条线索被逐一发展，主人公在进行过半时才清晰，带着各种可能去发现故事的真相给人一种期待感，而后半段的集中处理也是详尽而细腻，孩子的心理通过动作和场景的切换去展现，仿佛将战后德国的生活苦难也一并加于其上，悲剧的酿成，竟然是一针一线逐步造就的，于是临近结束时先前的场景成为伏笔，也突然由一般的事件变为主题的衬托 < style="text-align:center;"> < class="com">纳粹德国的战败对于整个日耳曼民族的深刻影响。国家处于反思和重建期间，人民的生活也在这混乱的时期变得异常艰难和困苦。纳粹德国残存的法西斯思想如何唆使一个男孩完成弑父的过程。而这期间整个民族的集体无意识让他们都变成了这一弑父过程的帮凶。罗西里尼的阐释也许过于直白和理想化，但绝对是有力和动人的。 < style="text-align:center;"> < class="com">危楼废墟想到了《三峡好人》，伴随角色的沉重鼓点想到了《江湖儿女》。这难道是作为贾科长粉丝的“病”吗…至于电影中成熟完整的长镜头和实景拍摄呈现的史诗感，虽然有意义，但真的剧情戏剧性太弱，也有可能是字幕和历史、语言、文化的隔阂，但是70分钟的时长都让我坐不住，有些难受，3.5分纪念。 < style="text-align:center;"> < class="com">片头瓜分路边死马的景象非常好地阐明了整部电影的核心战后「饥荒」中的孩子被逼无奈杀死父亲（虽然父亲着实让人讨厌）为家人赢得了生活的希望而却未能让自己获得解脱杀父的罪孽犹如幽灵灭绝了主角继续生活的可能末尾的教堂音乐如其他的罗西里尼一样推动了一个急转--自杀很多对角色的环绕镜头音乐糟 < style="text-align:center;"> < class="com">孩子为何看似这般成熟，因为他需要承担家庭重大的责任，承担生存的责任。尽管如此，他却只是一个孩子，他需要受教育，却因战争失去机会。现实主义力作，实地取景呈现了真实的破败，当他意识到一切时，他无意识地走在这片荒芜的接头，也许内心也是一样的荒凉，还有什么可期待？一切又是谁的错呢？ < class="com">战争三部曲其三；战争不仅使人民陷入贫困，还严重影响了涉世儿童的正常成长。影片表面以传输激进思想教育的老师误导少年弑父并走向灭亡，实则揭露德国纳粹主义的非人残恶，这一切罪恶的根源;总是简明扼要又饱含情意的罗西里尼，看他的作品既能见证真实的模样，又仿佛在游历迷幻的旅程。 < class="com">罗西里尼据说是怀着嗓子之痛创作了本片，但不得不说他将自己沉重的心情全部放在一个孩子身上，这个孩子是承受不了的。事件过于极端，导致现实主义拍得像形式主义。德西卡把握儿童题材的能力更胜一筹。第四颗星献给他超越民族仇恨，对德意志民众的慈悲。战争里，所有人都受伤害。 < class="com">新现实主义佳作通过用孩子的视角去描述二战所带给人们的创伤最后的几部分长镜头记录小孩爬楼梯给人以压抑感也为最后的跳楼自杀做了充足的铺垫小孩子投毒父亲其实是社会现实所迫也为了解脱家庭所有的成员可自己却压抑崩溃到极点以至于推到了最后的自杀高潮真的很赞了。 < class="com">看的罗西尼里第一部战后柏林废墟贫穷的环境下的现实悲剧好多废墟的镜头来强调环境音乐比较多有一点情节剧的影子而片中大量的时间描述小男孩游荡在街头巨大的残垣断壁和阴影中既尊重了现实也导向了悲剧的结尾最后那一段落的多义性和现实性的笔触颇具新现实主义的神韵 < class="com">生命和废墟一样被抽走了，绝望将孩子逼上绝路。不是赎罪而是解脱，临死前的孩子用那个喷嘴对准额头和影子，对准包围他的废墟，开枪，开枪……在这里呈现了悲剧。他希望用爆炸性的身体，炸毁这里的废墟，一种稚气未脱的尖锐激情给世界划上最为鲜血淋漓的伤口。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：约翰·劳里 埃斯蒙德·奈特 安东尼·奎尔 尼尔·麦吉尼斯 哈考特·威廉
导演：劳伦斯·奥利弗
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：约翰·劳里/埃斯蒙德·奈特/安东尼·奎尔/尼尔·麦吉尼斯/哈考特·威廉姆斯/帕特里克·特罗/托尼·塔弗/彼得·库欣/斯坦利·霍洛威/罗素·桑代克/巴兹尔·悉尼/艾琳·赫利/劳伦斯·奥利弗/诺曼·伍德兰/费利克斯·艾尔导演：劳伦斯·奥利弗语言：英语地区:英国编剧：莎士比亚/劳伦斯·奥利弗类型：剧情上映时间：1948-05-06(英国) 别名：哈姆雷特用户标签：英国,莎士比亚,名著改编,经典,黑白,悲伤,1948,剧情片长：155分钟imdb编号：tt0040416 丹麦王子哈姆雷特（劳伦斯·奥利弗LaurenceOlivier饰）的父王某日在花园中离奇死亡，国王的弟弟克劳迪亚斯登上了王位，并娶原王妃即哈姆雷特的母亲为妻。父亲的突然离世，加上母亲的改嫁，使哈姆雷特终日郁郁寡欢。 一天哈姆雷特的好友霍拉旭告诉他，每到子夜时分，城堡高台上会出现一个悲愤抑郁的鬼魂。哈姆雷特便在半夜里来到高台上，与父亲的幽魂相会，他从鬼魂口中得知父王为现任国王克劳迪亚斯所杀。鬼魂要求哈姆雷特向那个篡夺王位、霸占王妃的凶手复仇。背负了复仇任务的哈姆雷特决定用假装发疯的办法来掩饰自己，以窥探克劳迪亚斯的一举一动。然而优柔寡断的他迟迟没有动手杀死叔父，正当他犹豫不决时，一个戏班来到了宫廷。他就安排了一场戏，将国王被害一幕以戏剧形式表演出来。国王和王后的反应，让他证实了这场宫廷阴谋…… 第21届奥斯卡金像奖最佳影片 第21届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)劳伦斯·奥利弗 第21届奥斯卡金像奖最佳男主角劳伦斯·奥利弗 王子复仇记电影网友评论：< class="com">看过好几版的哈姆雷特，包括电影、舞台剧、屏幕上呈现的舞台剧，但是这一版仍然令人满意。虽然很舞台剧风格，几乎没有体现出电影场景的复杂性，但是第一次觉得人物都很立体，故事也非常清晰。按照事先顺序来说，伊森霍克版太疯癫，TNT版太boring，卷福版舞台太华丽反而削弱了对故事和表演本身的关注。这样看来，48年的版本倒是很莎士比亚，舞台布景只是舞台布景，讲清楚故事、说清楚台词、表演出精致才是关键，而且整个的镜头、光线也很完美。LO的哈姆雷特真不是盖的，难怪靠这个角色吃遍大屏幕和舞台。同样令人印象深刻的是这一版奥菲莉亚，前期的单纯、中期的纠结、后期的疯癫以及最后悲剧性的结尾，到让人理解为什么西方对她充满同情。这次看莎翁，人性其实简单，也许好坏本就简单，只是我们太想让他复杂了。仍然不懂一千个是什么意思 < style="text-align:center;"> < class="com">看过奥利佛爵爷的版本，才知道为啥KennethBranagh版本的台词快得像开了2.5倍速，因为后者要全搬剧本啊，如果语速也和爵爷版的一样磨叽，估计6小时都打不住????爵爷的气质真好，台词感染力，古典戏剧感也是真的强，如果不是年纪偏大，应该更加符合我内心对Hamlet的想象。不过，这个版本比起Kenneth版，大刀阔斧砍掉了许多精彩的支线，场景设置也较单一，更像是戏剧舞台，只是借用了电影的形式。印象最深的，是高堡顶，绝壁上，大海边爵爷忧郁的人鱼躺版Tobeornottobe. < style="text-align:center;"> < class="com">2016.12.16看完《我在故宫修文物》（好多影院满场真不好找）就立刻赶去，三环堵车还是晚了10分钟！应该家里有光盘。小时候真是看不下去，但想想这次莎翁影展，展了两遍了应该去看（头一天看完夏梦夫妻经还跑去大厅补了个亨利五世的尾巴）！没想到比预计的要投入！竟在心里对莎翁作品产生了默默的改变 < style="text-align:center;"> < class="com">勞倫斯·奧利弗不知道演過多少次哈姆雷特了,可以看得出他的改編相當明確而果斷,最大的改變是刪去大量哈姆雷特的獨白,將之轉化為內心話,要不然乾脆就只講重點,將對故事影響不大的挪威小王子刪除,更多著重於描寫他人眼中的哈姆雷特,將整個故事去蕪存菁,表演也偏內斂,比肯尼斯·布拉納的改編版本好太多了 < style="text-align:center;"> < class="com">#资料馆#莎翁影展：运镜打光考究，人物和空间造型富有古典美感；隐藏的乱伦情结在影片中通过哈姆雷特与母后反复亲嘴暗示（和小女朋友都没这么亲热）：爱母后却不能在一起，母后爱贼叔，王子恨叔却为了母后性福不能下手，最后被毒害；小问题是奥利弗太老了，和王后不像母子俩；作为大悲剧居然有很雷笑点 < style="text-align:center;"> < class="com">根据电影艺术的规律，改编者明确了“加快节奏、缩短篇幅、通俗易懂的目标，对原剧进行了很大的改造。他们删减了大段不适合电影表现的戏剧对白，去掉了罗森格兰兹和吉尔登斯吞这两个人物，随之又简化了若干情节。这些改造应当说是大胆而成功的，虽然上演后遭到抨击，但从电影的拍摄来说，无疑是必需的。 < style="text-align:center;"> < class="com">天哪，王子的腿太美了。被震撼了，音乐的表现力自不必说，语言的魅力实在无穷，莎士比亚爱炫技吗？但也觉得情节有个bug，关于杀死女主的父亲，哈姆雷特解释说以为是叔叔，但明明你在来的路上才看见他祷告不是么？他怎么也不会跑到你前面去。当然，女主的父亲之死也成了他的死因之一，太悲了 < class="com">本片从人物关系的构成，到环境氛围的营造，乃至略带夸张的动作和诗化的语言等，都直接继承了莎翁古典戏剧的传统。而在情节安排上，本片则特别加重了“戏中戏”的分量，在典型环境中进一步突出人物性格。奥利弗还成功地突破舞台剧的局限，在场景设计和镜头运用上充分发挥了电影的影像魅力。 < class="com">以默片的形式感适配抽象的人物，表演亦夸张得恰如其分，全片高光就是“生存还是毁灭”这一段，后面比较拖沓，还可以改进；其实《玩偶之家》可以视作现代妇女版《哈姆莱特》，莎翁的特长是他对人物的共情，诗化的人格，易卜生则更会讲故事、对主题进行长位移的刻画，曼凯维奇结合了二者。 < class="com">奥利弗版的《哈姆雷特》删去了福丁布拉斯这条支线，意义重大，莎翁原剧中侧重的对政治主题的讨论自然被淡化，而剧中其他人物、情节当然也随之有所变化。“灵魂”与“政治”两条线的分离体现出奥利弗对莎剧的理解，改编之后有得亦有失。即便如此，奥利弗的表演确实精彩。 < class="com">古早的黑白电影，表现形式现在看来还是更像戏剧而非电影，基本是照搬莎翁台词，个人风格欠缺。奥菲利亚的歌声优美动听，与雷奥提斯的击剑决斗拍出了宫廷贵族的风范，此外，加重描写了丹麦王子的Oedi usCom lex，不失为亮点。 < class="com">课上看的，无论是场景还是表演都非常舞台化，而电影的镜头语言无疑将其表现范围大大扩展了，不过过于戏剧化的演出同时也制造出一种疏离感，这我不确定是否是一个加分项。影片也添加了很多莎士比亚剧本内没有的有趣的小细节，这点值得称赞
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：亚伯拉罕·鲍伦斯基
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：约翰·加菲尔德/托马斯·戈梅斯/玛丽·温导演：亚伯拉罕·鲍伦斯基语言：英语地区:美国编剧：亚伯拉罕·鲍伦斯基/IraWolfert类型：剧情/犯罪/黑色电影上映时间：1948-12-25 别名：虎穴金刚用户标签：美国,黑色电影,1940s,犯罪,黑色,AbrahamPolonsky,Film-Noir,黑白片长：78分钟imdb编号：tt0040366 痛苦的报酬电影网友评论：< class="com">这一部应该是我这段时间看的质量最一般的黑色电影了。影片看头还算有点吸引人，讲到彩票什么的，后面的发展是和银行有关，貌似是十几家大银行要吞并小银行，而男主角他哥哥经营着一家小银行。不过不知道是不是字幕原因，我没太弄明白他们的计划是如何吞并小银行的。不过片子结尾还是挺黑色的，加一颗星 < style="text-align:center;"> < class="com">可能我挺讨厌黑色电影的做派的：构图、灯光、音乐、腔调、表演等样样都讨厌。若要贬低它，也就是那个年代的一种流行——“这个角度/灯光取得多么好”，就是说它多么地陈词滥调。与经验也挂不上钩。而且其繁复——因此而流行吧——多么容易吓退年轻人。 < style="text-align:center;"> < class="com">不搞男性同盟，男性注视，男性暧昧的黑色电影叫什么黑色电影呢？？？这一片的台词是相当浮夸的，戏经常是笨重的，人物是勉强的，惟一值得称道的是一些来自表现主义的城市全景镜头，但只有这个救不回这个片子。 < style="text-align:center;"> < class="com">视频t757bb5357中字t7b486db7d不甚明了的故事（地下博彩咋么和银行联系到一起了？），画蛇添足的爱情戏，浮夸的台词，除了几个表现主义的城市镜头外，实在无可取之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">[3.5/5.0]JohnGarfield作為一部電影的男主角並不是十分英俊，電影本身也挺無聊。MarieWindsor演過庫柏力克的TheKilling。 < style="text-align:center;"> < class="com">開頭和結尾其實寫得不錯,當中的攝影與燈光技巧高明,不過可惜中間劇情有點散,兩個女人的出現亦寫得不夠到肉。從此片的確看到Godfather的原形。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部男人的黑片关于他们这个运作是真没搞明白怎么骗人怎么获利稀里糊涂的但这几个男人之间和女人的爱情都交代的还不错。 < class="com">片中的爱情呢一如既往的突兀，甚至没有存在的必要。不过剧情很不错，还知道了美国的地下彩票numbersracket < class="com">商业运作方面讲得稀里糊涂，不过那种独特的兄弟情很有特色，再多给导演一点胶片可能会上一个台阶 < class="com">很久没看到台词犀利的黑色电影了，很过瘾；剧本存在些许不足，；对老马丁影响很大的黑色电影。 < class="com">想不起当初为什们会点想看了。电影有点无聊，最后拿起话筒记录对话当证据时，终于安心了。。 < class="com">气氛很好，不知道为什么，对有独白的黑色电影情有独衷，这片尤其有感受。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：H·C·波特
语言：英语
年代：未知
简介：Indecisive heiress Dee Dee Dillwood is pushed into marrying her sixth fiancée, but unable to face the wedding night, she flees into the adjacent hotel room of commercial pilot Marvin Payne, who just wants to sleep. Somehow, she persuades him to take her to California. Her fellow passengers include a chimpanzee, a corpse (in a coffin), an absconding embezzler, and two smoochy newlyweds. Can love be far behind
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：查尔斯·巴顿
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：巴德·阿伯特/卢·科斯特洛/小朗·钱尼/贝拉·卢戈导演：查尔斯·巴顿语言：英语地区:美国编剧：布莱姆·斯托克/FredericI.Rinaldo类型：喜剧/科幻/恐怖上映时间：1948-06-15 别名：艾伯特与卡斯特罗系列:遭遇狂魔/当艾勃特与柯斯泰罗遇上科学怪人用户标签：喜剧,美国,科幻,BelaLugosi,恐怖,美国低级,1940s,1951片长：83分钟/Argentina:90分钟imdb编号：tt0040068 两傻大战科学怪人电影网友评论：< class="com">环球出品的对环球恐怖片的脱线戏谑，片头就很逗你玩。前半段让人笑得不行，连Lugosi都配合卖萌，电脑光驱故障后没声音二刷居然还有一种默片喜剧的轻巧，忍俊不禁的语带双关的的台词，LenoreAubert开创性出演了一个极具英式优雅傲慢的腹黑心机themoster-glennstrange.古堡旋转门那段尤为经典。 < style="text-align:center;"> < class="com">第三部要求分析的片子，没想到还不错，但是作为材料分析howisthis"reading osition"re resentativeoftheforcesthatestablisha"genre?"还是稍显薄弱啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">环球怪物总动员，贝拉卢戈西的德古拉，小朗钱尼的狼人，VincentPrice配音的隐形人!要是请到BorisKarloff来演弗兰肯斯坦的怪物那就完美了!BudAbbott又是什么来头啦，那天然的喜感哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">略恐怖的喜剧片。虽然蝙蝠飞得奇怪无比，还能看出来吊着蝙蝠的那根透明线。。。其他还不错~~那俩真TMD傻啊！！！Plus.只有Brian才会让我们看这种老片。。。Brian你到底是哪个年代的人啊！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">在奥克兰的派拉蒙剧院看的，庆祝万圣节。生平第一次体验3000+人剧院观影，片头有当时的新闻和动画片，间歇还有抽奖，除了礼品其他都与当年无差，非常有趣（可惜没穿礼服去?）。电影很可爱呐。 < style="text-align:center;"> < class="com">好强大的卡司，除了俩白痴搭档，BelaLugosi继续演他的吸血鬼，LonChaney的儿子，演狼人的那位也来了，universalclassicmonsters占4位有木有！ < style="text-align:center;"> < class="com">【拖延症字幕组】笑得差点从床上摔下去。两傻联合狼人VS怪物跟德古拉，最后隐形人来了，第二部见！ < class="com">三星半挺搞笑的扶着裤带跟着跑真的绝了 < class="com">感谢拖延症字幕组微博，精品不断啊 < class="com">一锅乱炖，但就是喜欢这种无厘头 < class="com">当年的怪兽宇宙，然而没啥亮点。 < class="com">老片，Brian永远的风格
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：比利·怀德
语言：英语 德语
年代：未知
简介： 主演：琪恩·亚瑟/玛琳·黛德丽/约翰·伦导演：比利·怀德语言：英语/德语地区:美国编剧：RichardL.Breen/查尔斯·布拉克特类型：喜剧/爱情上映时间：1948-06-20 别名：柏林情史/外交事件用户标签：美国,比利·怀尔德,BillyWilder,爱情,1940s,玛琳·黛德丽,MarleneDietrich,Billy_Wilder片长：116分钟imdb编号：tt0040367 JeanArthurstarsasCongresswomanPhoebeFrostinWilder'ssatireofAmericansexualmores.Shearrivesinbombed-out ostwarBerlinin1947as artofacongressionaldelegationassignedtoinvestigatethemoralbehavioroftheAmericanoccu yingtroo s.As artofhermission,shedeliversacakebakedbyhisfianceetoCa t.JohnPringle(JohnLund),whoimmediatelytradesitontheblackmarketforamattress,whichhetakestothea artmentofhiscurrentgirlfriend,ErikavonSchluetow(MarleneDietrich),analluringGermannightclubsinger.Whiletouringthecity,researchingtheG.I.sa etiteforblondGermanwomenandalcohol,Phoebe,mistakenforaGerman,is ickedu bysomeofthesoldiersandtakentoaclubwhichfeaturesthesingingofErika.Whensheseesafamiliarcakebeingserved,shebecomessus iciousandordersJohntowatchthewoman'sa artmenttoidentifyherAmericanlover.AfterseeingsomenewsreelfootageofErikawithHitler,PhoebeasksJohntoshowherthewoman'sfile,buthedistractsherfromfurtherinvestigationbycomingontothecongresswoman,whores ondswithsur rising assion.Acomedyedgedwithcruelty,itfeaturesoneofDietrich'squintessential erformances. 第21届奥斯卡金像奖最佳编剧(提名)RichardL.Breen / 比利·怀德 / 查尔斯·布拉克特 第21届奥斯卡金像奖黑白片最佳摄影(提名)查尔斯·朗 柏林艳史电影网友评论：< class="com">影史经典：历史-战争vs个人-情欲，剧作精致巧妙，立意深刻（有点像《dishonored》）对1949年战后柏林的悲惨生活的描绘相当震撼，既是对纳粹和战争的反思，更是对美国资本主义文化的尖锐批判，柏林所代表的欧洲历史文明（绘画，音乐，爱情-美-黛德丽）被贱卖为美国式的商品/必需品（糖果、蛋糕） < style="text-align:center;"> < class="com">从剧作到视听、到表演，这才是比利·怀尔德的大师水准。看男主的盖博胡，算是风流潇洒，玛琳·黛德丽是属于自己的类型化出演，很出色，但二人均遮挡不住女主琪恩·亚瑟的光芒，她没拿影后真是不公平。档案室那一大场戏一直延宕到女主回到自己的房间，简直是最经典的教材，而且在最后又来了一个对应，妙不可言！ < style="text-align:center;"> < class="com">被轰炸十几次，我的国家我的财产我的信念，天塌地陷，我一无所有，我撑下去；住在防空洞里几个月，和五千人挤在一起睡，我撑下去；俄国大兵蜂拥而至，一个女人会有怎样的遭遇？我撑下去。后来我遇到一个男人，有了屋顶有了工作有了食物，我不要失去他。黛德丽总是饰演坚强独立的女子。心疼。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情挺老套，傻白甜女一戏份这么多却被玛琳黛德丽完虐，严肃古板到坠入爱河的设定还有点像妮诺契卡，如果嘉宝演这个角色，和黛德丽一起，两个好莱坞早期最攻的女演员交相辉映，场面一定很有意思（虽然经费大概会贵到爆炸）两人都自信、强大、冷艳，而嘉宝更女王一点，黛德丽更偏向性感一些 < style="text-align:center;"> < class="com">想起了玉女风流，如果说后面这一部是对冷战阵营的直接讽刺，这部作为1948年的真实再现，反映的正是西柏林在美军占领后的真实处境，而不断的转折又引申出不同的幽默，危机情景的处理让戏剧张力加大，马琳作为德国人真的是本色出演，战争之后这里一贫如洗，人也变成了被分配的动物。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然有一定的政治性，但绝非《开罗谍报战》那般夹带强烈的官方宣传色彩。怀尔德在细节上对大老粗美军反复调侃，他们收获了反独裁胜利，同时也“俗化”了欧洲文明。废墟上的柏林，在被救济与被征服之间噤声，是这部爱情喜剧的感伤底色（好吧，终于补上了怀尔德这漏看的一部）。 < style="text-align:center;"> < class="com">只有怀尔德能把政治和喜剧结合得这么好，三角恋爱情喜剧冲淡了满目疮痍的柏林带来的悲凉。档案室索吻和结尾的酒吧求婚，前后照应，对仗精巧。面对永远光彩照人的黛德丽，戏外自卑的简阿瑟，戏里没有落下风，毕竟年近半百还能演傻白甜，而且演得不让观众出戏，就已经是胜利了。 < class="com">在喜剧/爱情这个类型里没人能和怀尔德比肩每次看都觉得好服气啊太牛逼了大概只有怀尔德能把男女之间的感情写的这么自然顺滑充满感情又特别logical服…而且他剧本里又不乏男女在爱情中的呢种狡猾和鸡贼要不说怀尔德牛逼啊他的度把握得太好了一点都不让你反感 < class="com">其实是个悲剧的背景，只是有些好笑的笑点，并不喜欢女主，太平地方来的高贵姑娘对于战争后的人们全不了解就妄下评论与指责，最后傻乎乎的和渣男在一起了，舒尔托小姐光彩夺目，演活一个战争时代里的聪明的漂亮女人，明白最重要最现实的是依附着人活下去 < class="com">怀尔德又一部讽刺喜剧杰作，话题其实很沉重，把冲突融入到战后柏林的方方面面，无论是两国国情、纯真与腐化的对比，都很激烈。结尾，Arthur和Dietrich的对手戏的打光实在太棒，隐约还能看见黑暗中Arthur脸上的一抹泪水。 < class="com">【160725】7.1-喜欢后面的反转，不喜欢前面的磨磨唧唧，歌厅唱的歌也不好听。说实话看前半段的时候我还想最后会不会有升华，比如说讨论下驻德士兵的心境和该如何对待柏林的人民，可惜这些都成了背景，衬托这个并不出彩的爱情故事。 < class="com">男主的上司上校不动声色的毒舌，妙趣横生！男主也是满嘴跑火车，funny！最后上校不断派宪兵去监管宪兵的段落，个个演的棒。。。先男主迫女主，再最后女主泊男主，非常cute！。。。飞机航拍的柏林，尽管黑白片，依旧可见战争的狰狞
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：丹尼·凯耶 弗吉尼亚·梅奥 班尼·古德曼 汤米·多尔西 路易斯·阿姆斯
导演：霍华德·霍克斯
语言：英语
年代：未知
简介： 这电影估计不会有多少人留意，因为单单看年代，1948年，就会直接忽略过去了。 别嫌这个电影译名老套，要是喜欢爵士乐的朋友，这可是非常经典的电影，不信的话，你可以看看演员列表就知道了。 一位编纂音乐百科全书的教授，决定走访民间收集现实生活音乐材料，遇上了想摆脱帮派男友的迷人爵士歌手，从此巧遇了一段美妙开怀的音乐与爱情体验。 A Song is Born，1948重摄改编于Ball of Fire，承接了类似的故事架构，却更纯粹多彩。 全片集结了许多一时之选的爵士歌曲，例如女主角Honey Swanson以独特嗓音演唱的DADDY-O，以及STEALIN' APPLES，FLYING HOME，I'M GETTIN' SENTIMENTAL OVER YOU还有MUSKRAT RAMBLE，随兴悦耳的旋律，都珍贵地随着电影保存下来。 此片的多彩更表现在强大的卡司阵容。 Tommy Dorsey, Benny Goodman, Louis Armstrong, Lionel Hampton and Charlie Barnet.活跃于Big Band(大乐队爵士)时代的著名人物，在这部电影里齐聚一堂。1948年，是继Big Band而起的摇摆爵士乐逐渐没落的年代，这样的齐聚一堂相当具有历史意义! 而爵士樂的指标性人物Louis Armstrong，也在此片中飾演自己。 他沙哑富感情的嗓音也原汁原味的保留了下来。 从任何方面来看，此片都是绝对不能错过的爵士经典!
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：尼内-克里斯汀·约恩松 本特·埃克隆德 米米·内尔松 贝尔塔·哈尔 贝
导演：英格玛·伯格曼
语言：其它
年代：未知
简介： 波利特（尼内-克里斯汀·约恩松 Nine-Christine J?nsson 饰）是一个年轻的女人，长久以来，她都生活在抑郁的情绪之中，并且有着很强烈的自杀倾向，这一切和波利特所拥有的的非常不幸福的童年有着分不开的关系。波利特和母亲之间的关系非常的糟糕，最近，她找到了一份工作，这令她感到开心，可是如此一来，她就无法再住在学校的宿舍里，这也就意味着，波利特必须重新和母亲住到一起去。 朝夕相处很快就将母女两人之间隐藏至深的矛盾给激发了，与此同时，波利特邂逅了一个名叫格艾斯塔（本特·埃克隆德 Bengt Eklund 饰）的男人，这个男人能否成为波利特的救命稻草呢？《爱欲之港》（Hamnstad）是一部于1948年上映的瑞典剧情片，由英格玛·伯格曼执导。影片由欧莱·兰斯堡和英格玛·伯格曼共同编剧。主要演员包括尼内-克里斯汀·约恩松、本特·埃克隆德、米米·内尔松、贝尔塔·哈尔和贝吉塔·瓦尔堡。影片的故事背景设定在瑞典的一个小渔村。故事主要围绕着年轻的渔夫霍尔格（尼内-克里斯汀·约恩松饰）展开。霍尔格渴望离开渔村，追求更广阔的世界，他渴望在城市中寻找更好的生活。然而，霍尔格与当地的农场女工玛丽（米米·内尔松饰）发生了感情纠葛。他们之间的爱情被社会和阶级差异所限制。另一方面，霍尔格的朋友马丁（本特·埃克隆德饰）则对玛丽抱有暗恋之情，这使得三人之间的关系变得更加复杂和紧张。《爱欲之港》通过展示主人公们的情感纠葛和对自由的追求，揭示了社会和阶级对个人生活选择的限制。影片深入探索了人类欲望和情感的复杂性，呈现了对追求梦想和自我实现的渴望。该片以伯格曼独特的导演风格和对人类内心深处情感的细腻描绘而闻名。他通过对角色的内心挣扎和冲突的刻画，向观众展示了情感的复杂性和人类存在的困境。《爱欲之港》是伯格曼早期的作品之一，被认为是他职业生涯的重要里程碑之一。影片获得了国际上的认可和赞誉，成为瑞典电影史上的经典之作。它通过对爱情、自由和个人选择的探索，提出了关于人类存在和社会限制的深刻思考。
