备注:已完结
类型:剧情电影
主演:斯坦利·贝克 杰克·霍金斯 厄拉·亚科布松 迈克尔·凯恩
导演:赛·恩菲尔德
语言:英语 Zulu
年代:未知
简介: 主演:斯坦利·贝克/杰克·霍金斯/厄拉·亚科布松/迈克尔·凯导演:赛·恩菲尔德语言:英语/Zulu地区:英国编剧:赛·恩菲尔德/JohnPrebble类型:剧情/动作/历史/战争/冒险上映时间:1964-06-17 别名:战血染征袍用户标签:英国,战争,非洲,祖鲁战争,英国电影,1964,历史,1960s片长:138分钟imdb编号:tt0058777 本片讲述19世纪末英军在非洲的一处要塞人手不足,但遭到成千上万当地土著祖鲁人的进攻。祖鲁族是非洲最善战的民族,与英军发生激烈交战。英军顽强抵抗,最终以小胜大。 祖鲁战争电影网友评论:< class="com">1964年的英国电影,描述在中国第一次鸦片战争39年后,装备着当时世界上最先进的后膛枪和火炮的英军,居然被主要装备的是长矛和牛皮盾的南非土著部落祖鲁人袭击,被杀了1600多人,而一个叫罗克渡口的地方的100多个英军却守住了阵地的故事。由此可见清朝晚期清军战斗力之差,比非洲土著都弱太多了。 < style="text-align:center;"> < class="com">8/10。比想像中好,基本无冷场。影片的切入点很规矩,即没反思侵略行径也没丑化土著人或美化杀戮,重点是展现军人(不分敌我)战场上的成长经历及相互敬意从而避开了风口浪尖。也提供了一本祥细战术指南,英兵:集中伤员、三人一组、设牛阵、叠堡垒。祖鲁:试探火力、形成包围、败在给敌人以喘息之机。 < style="text-align:center;"> < class="com">4000祖鲁人围攻100英国人的教区。军二代英军长官由于首次战斗无经验,把指挥权交给工程师老兵。和平主义者牧师父女极力要求撤军,被马车送走。装病伤员在战斗中展露战士本色。英军在工程师老兵指挥下凭借武器、战术和勇气取得艰难的胜利。面对胜利,英军长官感到羞耻,老兵说这就是他改行的原因。 < style="text-align:center;"> < class="com">"我曾爷爷跟沃尔夫打过魁北克战役,我爹跟威灵顿打过滑铁卢战役,哼哼,我是新兵。""我也是新兵。"两个新兵就这样带队抢走了11枚VC,令人发指。MC年轻时真心貌美如花,而且腔调十足,证明要当个指挥官,哪怕是副的,也需要至少喊两天不会哑的好嗓子。此外装逼也很重要,装得比较好的是皇家工兵 < style="text-align:center;"> < class="com">1964年,曾经不可一世的大英帝国经历了德国发起的两次挑战后,虽然在美国的帮助下打赢了世界大战,但已经日薄西山,奄奄一息,各殖民地纷纷独立。这时候,英国希望这部电影能勾起国人对往昔的记忆,不忘先辈创业的艰辛,这就是电影不讲之前祖鲁人大败殖民者的故事,反而写现代枪械屠杀落后民族的事 < style="text-align:center;"> < class="com">前面的铺垫还是比较的冗长,不过真的开始战斗场面了,就非常的精彩。100个英国散兵游勇对4000个祖鲁战士,英国士兵是训练有素而祖鲁战士也是骁勇善战,对英国士兵的刻画尤其的细腻真挚,约翰.巴里的配乐也为本片增色不少。PS碟的导评做的非常好中文翻译也很到位,改日要仔细在听一遍导评。 < style="text-align:center;"> < class="com">一边是抗击侵略的英勇士兵,一边是浴血奋战的坚韧士兵。这不仅仅是两个国家的战争,也是两个文明的争斗,结局在意料之中,也在意料之外。不过,他们都是勇敢的人。虽然是几十年前的电影,没有炫目的特效,但是情节毫不逊于现在的电影,甚至强于它们。 < class="com">①未见其人,先闻其声,直到最后出现在天际线,临战紧张气氛逼人而来②在那个年代,排枪交替射击阵型的弹幕屏障也是风头无两③临危受命,一战成名④可以想象清末中西战争的模样:个别战役也许互有胜负,但整个战争不会有第二种结果 < class="com">反映了祖鲁人的勇猛和智慧同时也表现了英国人自己的勇敢和反思,演得最好的自然还是StanleyBaker和MichaelCaine,尤其是Caine,在片中由一个军人世家出生的优雅公子哥转变为真正英勇的军官 < class="com">真实事件改编,虽有过分美化英军的一面,但对祖鲁狂战士们的骁勇善战、悍不畏死的精神,同样也做出了正面的解读。影片场面宏大、色彩极佳,是一部不可多得的反应那场发生于19世纪末英军vs祖鲁的电影佳作。 < class="com">4000头擅长唱歌跳舞的祖鲁猩猩vs100名英国绅士,猩猩们跳舞消耗了80%体力、唱歌又消耗了19%体力,所以打仗就剩1%体力了。就算再根据真实历史改编的,各种细节上也瞎改得太离谱了吧 < class="com">04/05年的“世界军事”杂志上也看过这场战役的介绍,红衣军以少胜多,两位指挥官一战成名!将军有战术,有精神,有智慧,有勇敢,贯彻了自己的目标,这才是军人和一个将军应该具有的素质!
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
语言:意大利语
年代:未知
简介: 主演:莫尼卡·维蒂/理查德·哈里斯/卡洛·迪帕尔导演:米开朗基罗·安东尼奥尼语言:意大利语地区:法国/意大利编剧:米开朗基罗·安东尼奥尼/托尼诺·格拉类型:剧情上映时间:1964-10-29 别名:红色荒漠/TheRedDesert用户标签:安东尼奥尼,意大利,意大利电影,MichelangeloAntonioni,Michelangelo_Antonioni,1964,法国,米开朗基罗·安东尼奥尼片长:117分钟imdb编号:tt0058003 意大利北部工业城市拉文纳,无处不在的工厂噪音、被污染的河流、荒凉的郊外、冷清的街道,一片人间炼狱的模样。远处,一个身着绿衣的年轻女子,在巨型高耸的烟囱和吞吐着迷雾的管道中驻足。在这污浊荒废之地,她显得烦躁不安又神思恍惚。原来这个略显神经质的女人朱莉安娜(莫尼卡·维蒂MonicaVitti饰)的丈夫正是这家冶炼厂的经理乌戈(卡洛·吉奥内蒂CarloChionetti饰)。乌戈把她介绍给自己的同事科拉德·泽勒(理查德·哈里斯RichardHarris饰)。两人相互吸引,朱莉安娜难以控制自己的感情,与泽勒发生了肉体关系。渐渐地,她发觉自己已经难以同丈夫和儿子恢复以往的亲密感情。泽勒对她的感情,也依旧无法抚慰她寂寞的心灵。这条淌满血的红色沙漠,是机器工业时代将人性摧残得无以复加的血淋淋的荒漠。 这部由意大利新现实主义导演安东尼奥尼执导的他第一部彩色片《红色沙漠》,荣获1964年第29届威尼斯国际电影节金狮奖。影片用极为大胆的色彩,描绘出一副野蛮的工业社会对人类精神的压抑和异化之景。作品简化甚至舍弃叙事和戏剧冲突,使得影片得到两极化的评价。 红色沙漠电影网友评论:< class="com">对背景噪音的处理,城市生活、港口生活不得不面对、但是又经常被人们视而不见的噪音。安东尼奥尼的噪音就像是贾樟柯的外太空,是他独有的标记。安东尼奥尼的世界观是中产阶级的。他对荒芜的理解是一种城市妇人对于城市的理解,对于废墟、生活的枯燥、机器、未来派式的城市噪音,都景观化为一种都市美学,但是在低阶层、在真实生活于其中的人那里,它是无法迅速被转化为审美事物的。《红色沙漠》中的妇人更像是她所面对的巨轮、工厂景观的闯入者,她不是一个工人、水手、职员。她没有工作。她的歇斯底里式的体验,是一种典型的阁楼上的疯女人的症候,知道自己的生活是不健全的,知道自己的枯燥,除了丈夫、孩子就没有别的牵挂,她体验到世界的‘冷’,但是又没有超脱的办法,没有出走的出路。安东尼奥尼在这个层面上和布努埃尔很像。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是安东尼奥尼第一部彩色电影,浓厚的现代主义风格,四处朦胧的迷雾、黑色的河、破旧的街道,连轮船也是饱经风霜的模样,工业时代散发出的毒气乌烟瘴气,身穿绿色大衣的女子从迷雾中走来,从眼神透露出来的惊恐不安。整部电影的基调都是十分灰暗,正如沙漠一般广阔容易迷失其中,而红色所代表的热情和希望在这部电影中也是可望不可及的,因为连角色都被红色的景框限制出不来,体现出压抑无处不在,在电影结尾,无论是谁都填补不了女主的孤寂,正是在当时的大环境背景下的创作,人性的反映。 < style="text-align:center;"> < class="com">或许是对于加缪的荒谬哲学的一种影像化表达,因工厂烟雾和灰尘而各种掺杂不同灰度的颜色恰好勾兑出了一系列冷淡而脱欲的莫兰迪色,更突出了人与环境之间、人与人之间永远的疏离感,人类像是被放置于环境中的物件,既无目的也无勾连,电子噪音则更加重了这层无目的的西西弗式荒谬,犹如海妖塞壬的美妙歌声则象征着越过荒谬尽头后或可抵达的虚幻希望,朱莉安娜是唯一一个体察到生存之荒谬的人,却又寻找不存在的希望而不得,因此才会在人群中显得像谵妄癫狂的疯子。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是意大利大导演米开朗基罗.安东尼奥尼的第一部彩色电影。旧时工厂斑驳的机器厂房,黑色和绿色的河流,黄色的烟,锈迹斑斑的货船,污染的环境。只有女主角讲故事那段出现的蓝色的海域粉色的沙滩白色的礁石和海中的女孩,与之形成的极大反差对比,将工业化的一系列问题包括人的问题暴露了出来。叙事懒散,故事乏味,但这就是安东尼奥尼的电影语言,另类的深层的思考。不太适应这类风格的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">工业文明城市下一帮外老内稚的闲人的百无聊赖,整个观影过程如新来的男主般无奈。压抑如雾的环境尤其让原本就有精神问题的女主在出轨后更加难和一切相处。时过境迁面对片中不停向资本家提待遇要求(开场还闹罢工)的意大利工人,金猪四国乃至大部欧洲的萧条停滞很多时候归因于其民族惰性而非环境变迁。 < style="text-align:center;"> < class="com">红色沙漠是一种突如其来的疏离感,世界的事物在生命的某个瞬间变得陌生,仿佛自己被放逐到一个无人区般孤独。对于捕捉一些极细微的感受不能再用传统方式拍摄,而尽可能地简化甚至删除叙事,把注意力集中在心理描写上。导演在画面上写下了谜语,却在声音中揭开了谜底。确实是伟大的电影,如此前卫鲜明。 < style="text-align:center;"> < class="com">安东尼奥尼第一部有色电影拍得这么美。色彩音效配合勾画人物的精神状态,城市工业留下的污染、破败就是一个个文明的伤疤。然而我还是很讨厌安东尼奥尼的人物塑造。造作夸张到让人理解不能。每一部都解读为“讽刺工业时代,冷漠社会对人的蚕食”,维蒂在他片里永远的又美丽又脆弱又消极又神经质。 < class="com">颇有点"以丑为美"的意思。单调的室内颜色,滚滚浓烟将人掩埋,科拉多说"把努力投入到工作中是荒谬的",码头上,大雾里众人疏离零散的站立令朱莉亚娜感到她是孤独的。电影不错,表现人在繁忙工业社会中的孤立无援,安东尼奥尼目光很深远,早在六零年代已经看到了人地矛盾。比«蚀»好多了 < class="com">結尾的FINE很詭異地從畫面中冒出來的時候差點以為自己看了一部cult片。中間有幾段轉場被我倒回去看了無數遍都搞不清楚到底是怎麽拍出來的。整部片散发着一股魔力,並不在於女主角的分裂,而在於那些吸引人的場景,尤其是中間那段海上女孩的故事,簡直就像我沒有做完的夢。 < class="com">2018年的收关片无意间点到的觉得封面是我的菜,这一天伴随着轻度发烧感冒和神经质女主度过两个小时,神经发紧的时候也是一个很妙的状态,理性不再主导,任由感性东倒西歪。今天烧退了,理智回归,我开始怀念昨天发烧时潜意识的思维赌注的行动。发烧和醉酒有它们相似的地方 < class="com">1.5。安东的“无叙事性”只适合用来表达现代爱情三部曲的小格局情感主题,不适合本片这种涉及大环境的强社会性主题。或者说,安东只有表现人物精神危机的能力,并无深入展示环境危机(根本弊病)的意识。当然,纯技巧层面(特别是充满设计感的完美构图)是无可挑剔的。 < class="com">(不懂影史真的不了解为什么它被称为第一部彩色电影)商店房子的隐喻十分明显了。一个寻找自己却始终不得,不断被欺骗和无视的女性,而即使男主试图理解但最终仍强迫地占有了她,把她抛弃。也许鸟儿可以不往有毒的气体飞去,但是人却做不到。导演将故事性部分大幅删去。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:朱莉·安德鲁斯 迪克·范·戴克 DavidTomlinson
导演:罗伯特·斯蒂文森
语言:英语
年代:未知
简介: 影片讲述的是一个反映人性的故事,父亲乔治(迪格·梵戴克饰)在银行工作,时常认为子女不务正业,遂带他们上银行学习做事。但是儿子迈克和女儿珍生性调皮,使得保姆亦辞职。迈克与珍祈求理想的保姆,于是仙女玛莉(茱莉·安德鲁丝饰)应征而来,她喜爱孩子并教授孩子们如何在受挫后寻找快乐之道。正在这时,乔治因误会而被总裁辞退,仙女也离去,乔治才感悟如何向子女表达爱心,并开始了解除了钱外,还有很多值得珍惜的东西 欢乐满人间电影网友评论:< class="com">带有ideology的喜剧,许多梦幻童真元素,拯救世界的仙女,历史和时代意义,过了这么多年经久不衰地ins ire现当代的电影和电视剧……我要就地写影评了,太喜欢了,让我想起狄更斯,想起firstfeministmovement,都是非常恰到好处的。最妙的是和喜欢的朋友在圣诞前夕窝在不会天亮的小镇,一边看电影一边调侃倒放抠图的小细节,进行(不恰当但非常relatable的)现代脑洞联想(毕竟电影年代久远,用现代眼光看有种anachronistic的幽默感),大概是我为数不多喜欢人类的时刻。最后我又哭了,我好喜欢MaryPo ins,简直是国民imaginaryheroofha iness,因为everythingisgonnabealright,因为utilitarianismcan''tbeforever,因为一切都会好起来呀。【其实理智来看这部电影很esca ism,但既然我就是这么过的,那又未尝不可呢...】 < style="text-align:center;"> < class="com">听说下周(时隔54年后)要出续集,不看好,这周就找来原版的经典温习一下。畅销书改编,欢乐满人间,你懂的,正能量满满就对了。特技和音乐都是加分项,当然得以当年的标准看了。电影就不多说了,来聊点幕后的吧。本片头衔很多,什么百年百大音乐剧第六名、烂番茄百分百、老迪士尼的巅峰之作(他唯一一部提名奥斯卡最佳影片的作品)、至今仍是获奥斯卡提名最多的迪士尼影片(13项)等;但最引人注目的还是JulieAndrews凭银幕处女作就拿下奥斯卡影后,一年后又出演《音乐之声》直接登上事业巅峰。其实Julie此前作为《窈窕淑女》百老汇版的主角,电影版被赫本取代就引来一片哗然(赫本是靠配音的);有趣的是《窈窕淑女》与本片同年角逐,最终前者拿下最佳影片,而后者拿下最佳女主,也算是。。。Su ercalifragili < style="text-align:center;"> < class="com">半年前因为看了《大梦想家》对这部产生了兴趣,半年后才终于看掉。50周年纪念版画质真的好棒喔,带着老电影的粗糙感又总觉得比现在的电影更加色彩斑斓。真人与2D动画同画面是第二次见,仍旧是满满的惊喜与新奇感。歌舞片段好多(生气时候突然唱起歌其实还挺奇怪的),最喜欢喝药和烟囱那两首,真的好好听哦。合家欢剧情虽有些幼稚但丰富的想象力却让人一瞬间有了回到童年的感觉,温馨又特别美好。MaryPo ins真的好美啊,喜欢她优雅又不失诙谐的性格。万分期待EB版魔法保姆惹,这个角色真的好适合她呀。 < style="text-align:center;"> < class="com">1摇篮曲,我真的听睡着了。。2挺多歌舞情节都挺莫名其妙的。。对歌舞片确实有点欣赏不来,就算是心目中绝对经典《雨中曲》中间有一段我也是跳过的。3但是还是有很多调子听一遍就可以哼一年。let''sgoflyakite!那个烟囱歌其实很不好听。。可是最洗脑。。4片尾字幕告诉我那个老头是迪克范戴克演的,确实没想到。那个Bert真的挺夸张的。5看这个电影主要是为了看大梦想家。6玛丽波平斯真的好美,怪不得小孩子都喜欢她,这对于孩子们来说就是一场还未理解就太早醒来的梦啊 < style="text-align:center;"> < class="com">尽管剧情很拖沓,但要的就是这种天马行空漫无目的,想到哪儿玩儿到哪儿的感觉。MaryPo ins其实是来拯救大人的。真的佩服迪士尼那时候的那股劲儿,尽管技术有限,但仍然坚持把最五光十色的欢乐搬到大荧幕上。过了五十年再看这部电影也没觉得太过违和。每一首歌都那么好听,编舞也是经典中的经典 < style="text-align:center;"> < class="com">我是不喜欢这种生硬与放下成见的,虽然说作品的整体意图就在这里。这样就显得有点大材小用了,毕竟一切形式都维持着表面的作用,音乐为了喜剧。可是这毕竟也太乱了吧。我并不需要这么多场眼花缭乱的戏去达成一个目的,最后还觉得适得其反了。最后只想说,如果与苦衷作对比,这更像是避而不谈,更招惹厌烦 < style="text-align:center;"> < class="com">我的妈呀看的非常痛苦了,看得时候觉得时间过的特别慢,对我来说一点都不欢乐,因为无心所以后面看的时候连剧情都没记上。当然里面有些情节还是有趣的,什么旋转木马啊那个巨长的单词啊,还有动画和真人的结合。只是后面越看越无聊,看到垂桌。会期待新版但很希望当年原著坚持一下没让它拍成。。。。 < class="com">没看过原著,本来至少应该跟《大梦想家》搭配着看的,但相隔太久实在没法发现什么有趣的梗了。其实就算按照当时的剧作模式来看,这部也属于俗套得不及格的那一类吧?不过还是很可爱很喜人啊,Su ercalifragilistic-ex ialidocious! < class="com">这周刚温习完看罢既欢喜又悲伤。但是在迪士尼奇想花园各处角落听到的mary o ins歌曲又唤起了感动~tu enceabag,let''sgoflyakite,还有最棒的as oonfulofsugar~最喜欢迪士尼歌舞片了?非常治愈。。。我哦~ < class="com">又一部原声带洗脑20年方得见真容系列。迪士尼本人对本片全情投入使其成为艺术成就最高的迪士尼电影之一,在影史留下了不少烙印:超越时代的真人与动画结合场景,多项传唱世界的经典曲目,让朱丽·安德鲁斯以演员新人的身份赢得最佳奥斯卡女主,以及与原著的分歧 < class="com">少年時候不大能欣賞歌舞片,如今倒是會主動找來看。這部片子充滿童心的奇幻色彩,看了一晚好心情。這種電影體驗,用如今的話說,也是虛擬人生了,畢竟現實生活裡的今生今世太過有限,而在藝術的世界裡才有更廣闊的自由。期待去電影院裡看新版的體驗~ < class="com">为新版而补(其实当年看完SavingMr.Banks就应该补的)。看完演员表才发现当初歌喉靓丽的JulieAndrews最近居然给《海王》里的三叉戟守护者配了音,所以MaryPo ins跟DC和漫威(勇度)的联动都已达成?
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:奥黛丽·赫本 雷克斯·哈里森 斯坦利·霍洛威 杰瑞米·布雷特 维尔弗雷
导演:乔治·库克
语言:英语
年代:未知
简介: 亨利.希金斯(HenryHiggins)是一名固执傲慢的语言学教授。有一天他遇到了言语粗俗的卖花女伊莉莎.多莉特(ElizaDoolittle),告诉她一个人的语音标志着这个人的社会地位,如果她改进发音就可能会有一份体面的工作。教授回家后,遇到了同行皮克林(Pickering)上校,他告诉上校他能在六个月内把一个下层社会的女子培养成为上流社会的淑女。上校与教授打赌此事不可能。第二天恰好伊莉莎来了,在上校的帮助下,她成了教授的学生。经过刻苦学习,她取得了巨大进步,变得谈吐高雅、仪态端庄。最后在一次大型舞会上,她被介绍给上层社会,赢得了众人的赞美,并被皇家语音专家认为是某国的公主。教授回家后,兴高采烈地向上校索要赌金,完全忽视了伊莉莎,伊莉莎一怒之下,忿然离去。此时若有所失的教授才感到伊莉莎已成为自己生活的一部分。 窈窕淑女电影网友评论:< class="com">好莱坞的歌舞片,歌舞都极其平庸,没有一首歌甚至一个旋律能给人留下印象,比起音乐之声有云泥之别,感觉不比隔壁阿三的歌舞高明。节奏慢得要死,非常简单的故事,居然拉拉扯扯凑成三小时,观众得有多无聊多闲暇多有耐心啊!希金斯教授毫无知识分子的良知与修养,一股子等级制度的庸俗价值观,小市民的势利与恶俗暴露无遗。赫本前50分钟的角色,让《罗马假日》清纯高雅的形象荡然无存,幸亏后面陆续重归正轨。这个希金斯教授,估计大多数观众都不喜欢。原因在于:虽然出身贵族家庭(从其母亲的社交圈可以判断),但因性格叛逆张扬,所以缺少贵族气质与绅士风度,不招人待见(其目前看赛马时不想让她朋友见到她儿子,也不愿意他与主教打照面),自以为是,狂妄自大,一切以自我为中心,毫不在意他人的感受,斯文败类!电影只能二星,给赫本加一星 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得首赞那些似乎没明白这个片讲啥,看似讲授对贫穷女蔑视玩弄,其实在嘲弄贵族幼稚的表面功夫,因为他们待人处事只看待你的口音和做派。教授也正是看透这点,所以夸下海口玩这种游戏,他先前的那个学生的成功和女主的成功正印证了这一点。女主改头换面之后也要求自己的权利和教授的平等对待,(对女性,不光是针对自己)几次唱词都那么明白直接了。片中还有不少冷幽默,女主的父亲受到中产阶级道德绑架真是笑死我了。唯一不太好的就是男主的爱情转变和铺垫太少,到结局可能会有点尴尬 < style="text-align:center;"> < class="com">我的个人看法——姑娘先爱上霍金斯的,这点我很欣赏(大概是因为jjw文看多了);霍金斯依赖姑娘我直到打电话报失踪才看出点端倪;不清楚那个上校为什么住在霍金斯家里(就算是朋友也该交代一句吧?是我看漏了么?);每个人物都是有灵魂的;那个声音记录的仪器略夸张,做过打点法的学生知道真实的样子 < style="text-align:center;"> < class="com">可以说是最不喜欢的一部女神的片子了。其一,无用而冗长的歌唱片段太多活生生抻到三小时;其二,看到“Icandowithoutu”的时候有多兴奋,看到结局听到“wherermysli ers”就有多崩溃,真的不是斯德哥尔摩综合症?PS:三星全给女神口音和骨子里的高雅 < class="com">“我只求你待我亲切一些,我知道我是微不足道的卖花女,你是丰富学识的绅士,但是我不是你脚下的烂泥。我所做的并非是为了物质享受以及名誉,只是因为我们在一起相处的很愉快,我就会……关心你,我知道我们地位悬殊但是我只是……希望我们能平等的相互关心,仅此而已。” < class="com">女神也有演过这么粗俗的形象过啊最开始的口音真的好难听里面女主的父亲好像shameless里面的Frank﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍﹍看完了。男主直男癌晚期了吧,对女性完全是歧视的态度这个故事也没有什么太大的起伏,又太拖沓,主要就是赫本的颜撑起了整个电影 < class="com">赫本将卖花女的俗和贵妇的雅演的出神入化。当她变身贵妇在大使晚会上跳舞时,我仿佛看到了当年《罗马假日》中的公主。可是赫本在赛马场和晚会之间的转变有些突兀,她和教授的爱情也让人不明所以。影片歌舞一般,除赫本和男二外的我几乎都跳过。 < class="com">记忆的深处,是天使在飞舞。奥黛丽赫本太美了。今天听书推荐的电影,看了明白了《日常生活中的自我呈现》描述的内容。有点人靠衣衫马靠马鞍的意思,最后赫本说的你待卖花女和淑女的差别,决定了我的差别,请你温柔待我,我也会如“窈窕淑女” < class="com">看到快结尾的时候,才知道教授和卖花女居然是c ,这爱情莫名其妙啊,不过看他俩演这种灰姑娘与霸道总裁式的故事还是有点点带感的。另外,赫本当卖花女的时候,真的太太太闹了。(我相信这部片很多人都是在高中英语老师的课堂上看的) < class="com">尽管我已经很习惯歌舞片了,这片子里的歌舞一出来我还是特想快进,大段歌舞还导致片长过长,感觉很简单的一个故事拍的很拖沓。超过30岁的赫本尽管依然美到发光,扮起20岁的小姑娘也还是牵强,不过拜倒在了年轻JB的美貌之下。 < class="com">本科那会儿宿舍有个失恋女同学一直在刷奥黛丽赫本的片子,我想起来儿时玩伴儿推荐的罗马假日一直没看,但那会儿对那种爱情片也看不下去,就找了这个看。赫本的优雅及认真印象深刻。另外我现在总觉得男教师很像乔拉莫尔蒙,哈哈。 < class="com">最爱的女神,没有之一。变成淑女的卖花女高贵典雅,只一眼,谁不为她动容。教授的单身理论还真是一套一套的。虽说朝夕相处日久生情,但双方的知识水平毕竟相差太远。果然这是一个导演也不知如何是好的结局。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:蒂比·海德莉 肖恩·康纳利 黛安·贝克 马丁·加贝尔 LouiseLa
导演:阿尔弗雷德·希区柯克
语言:英语
年代:未知
简介: 史朝特先生向警察报了案,公司的雇员玛瑞安海伦偷走了公司保险柜里的将近一万美元的现金,恰好公司的大主顾马克鲁德兰也在场。化名为海伦的玛尼史德格回到了母亲的身边,但母女两个显然存在着什么障碍,而显得那么陌生,而玛尼还是始终对红色的东西有一种神经质的恐惧。 很快,玛尼又来到鲁德兰的公司找新的工作,鲁德兰听说她在史朝特公司作过雇员,就十分爽快的命令属下雇用了她。马克显然对这个有问题的漂亮女孩有着浓厚的兴趣,加班的时候,玛尼又对暴风雨和发着的红光的闪电产生恐惧,马克对她更加感兴趣了,并开始和她约会。 赛马会上的约会时,一个曾经认识玛尼化身之一的男人上前纠缠玛尼,但这并没有打消马克对玛尼的兴趣,甚至还带他见了自己的父亲和前妻的妹妹李儿。玛尼感到自己不能再陷入感情之中,她甚至是本能地从公司的保险柜里偷出现金,打算远走高飞。 马克及时阻止了她,逼她讲真话,但玛尼还是习惯性地编了一大套谎言,马克不断追问不断拆穿,但玛尼一个谎话接着一个谎话。最后,马克却郑重向玛尼求婚,但玛尼却哀求马克放她走。 马克和玛尼终于结婚了,但玛尼始终不和马克同床,还是不断哀求马克。一直希望接替去世的姐姐当上鲁德兰太太的李儿听到了两人的对话,借机把史朝特请来宴会。马克帮玛尼解决了史朝特,但玛尼还是无法面对自己和马克。马克把玛尼带回她母亲家中,直接向爱德格太太发问,终于找出玛尼各种精神病态的症结所在。原来,在玛尼七岁时,作为妓女的爱德格太太杀了欺侮母女两个的水手嫖客,在玛尼幼小心灵中留下病症根源。 弗洛伊德心理学理论,是这部影片成立的最重要的基础,以至和弗洛伊德学说泛滥到无以复加的当代影视作品相比,影片多少显得有些牵强甚至是“弱智”。 不仅玛尼来自童年的记忆导致了她的犯罪、神经质、说谎等种种恶习,而且马克对玛尼的拯救心理也似乎有一个弗洛伊德式的背景,只是影片没有明说而已。马克在认识玛尼之前的爱好,是饲养美洲豹,当玛尼问起原因时,他回答:我就是要训练它信任我。而影片的后半部分,则是他“训练”玛尼这只“母豹”的过程。而红色、暴风雨、对男人的恐惧,就更是典型的弗洛伊德式的病例再现了。这个典型的弗洛伊德病例式的影片,体现出希区柯克自爱德华大夫以后对弗洛伊德一段时期的迷恋。 影片的整个故事固然是以粗浅的弗洛伊德理论为支点,但作为电影大师的希区柯克处理起来,则使影片焕发出曲折惊险和幽默风趣的双重光彩。玛尼偷鲁德兰公司保险库的一段,几乎可以作为任何一所电影学校的教材,短短几分钟一个场景的段落,被大师拍得跌宕起伏,妙趣横生。室内全景画面由中间一道墙把清洁女工与开保险柜的玛尼隔开,然后是玛尼脱下高跟鞋,鞋落地——发现女工耳背,下楼,黑人出现,黑人走开,再出现,希区柯克不断刺激着观众紧张的心理,使人总在被发现与侥幸心理之间徘徊。如同卓别林变出各种花样玩弄小道具一样,希区柯克玩弄的是空间和观众的心理。 艳贼电影网友评论:< class="com">希区柯克的镜头依然很有水准,而剧情上男女主有许多对话,尽管这些对话是男主一环扣一环逐步“驯服”女主的过程或者说步骤,但是不免会觉得沉闷。电影主要揭示了女主的心理缺陷来源于童年创伤,而关于男主的驯服欲没有太多展开,像我这种不太懂精神分析的观众就会不知道他这种欲望的来由,也许是他研究动物本能带来的“职业病”?我把男主这个角色理解为这是希胖内心的投射,熟悉希胖的人会知道他钟爱金发美女作为他电影的女主角,并且“热衷”于在电影里伤害这些金发美女。电影里女主的母亲说过一句话:“你这一头金发,会被认为这是在勾引男人。”(大意如此)我猜这也许是希胖内心的想法。最后要称赞一下希胖选女主的品味和服装品味,女主的美丽容颜搭配她穿着的衣服,看起来特别优雅,赏心悦目 < style="text-align:center;"> < class="com">最近连着看了两部电脑中的希胖存货,恰好皆受弗洛伊德心理学的影响。《爱德华大夫》是男主格里高利•派克有心病,艳贼是女主蒂比•海德莉有问题,知人知面不知心,尽管他们都是如此的英俊/美丽;所幸各自碰到了英格丽•褒曼和肖恩康•康纳利这样的女/男神,从而得到了自我救赎。对比相差19年的两片,歌咏一见钟情的爱情,还是1945年的前者略胜;然都不算希胖上乘之作,但观影过程中俊男美女养眼。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.引发偷盗:男人色心+男人触碰(touch)+凶杀,已拼出背景,妙.2.对女儿厌恶/厌男症/希胖对海德伦的厌弃.3.水意味净化,故泳池自溺.揭晓真相前大雨与雨过天晴,比海而居.4.敲门声(letin)与大腿疼痛皆暗示性.5.可与爱德华大夫对照,皆明指弗洛伊德,但本片红色恐惧不如条纹恐惧设置精巧.6.偷盗片段消音. < style="text-align:center;"> < class="com">少數以罪犯為主角,且期望觀眾代入罪犯角色的希治閣電影。尾段一如Psycho以心理分析作結,可是比起高峰期的作品弱很多,懸疑成份也不多。雖說愛情不需動機,但男主角沉船也太深了吧。相信女性觀眾會較喜歡本片,但一如希治閣所言,最後決定看哪部電影的是女性,所以女性電影票房一般較佳。 < style="text-align:center;"> < class="com">又是精神分析。因为童年的悲惨往事患有精神疾病的女贼,遇上一个爱她肯为她保守秘密并想尽办法治疗她的高富帅,怎么都觉得太不真实。对闪电雷鸣和红色的恐惧,真相与病症的契合有些牵强,还不如重点讲母爱的缺失。女主角名字是玛尼,想起那部动画《记忆中的玛尼》,总是看成记忆中的尼玛。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.4/5在希胖子的悬疑片里面,这部可能是少数的从心理方面的单纯解迷,不过相比之下,马克家中的亲属倒是引起了很多有意思的东西,甚至也存在着细微的LL倾向不讨论说什么谁被救赎的话题,但不得不承认,个人感觉结局有一点败笔的味道,我还是认为心理的推导应该走向的是更残酷的方向 < style="text-align:center;"> < class="com">虐与被虐。继续身份的缺失与重觅这一主题。偷钱的段落处理的干净利落又略带顽皮。只可惜很多根本性的设置难以立住脚。对具有普遍性的casestudy虽然意在释疑但却连根本的sus ensionofdisbelief都难以成立。解释说明部分又大段正反打实在提不起兴致。 < class="com">前面都干嘛去了,把宝压到最后20分钟。在女主偷钱后,男主马场现身,说自己早已猜透一切还把钱放回原处,来个闪电结婚!!堪称最拗的转折啊,最俗套也来个办公室抓现行吧。竟然是失智的神神叨叨,揭晓了女主为什么怕红色,为什么恐惧男人触碰。迷魂记的眩晕,惊魂记的分裂。 < class="com">三星半。前半段很精彩,无论是女主角的出场方式还是她行窃时大衣口袋里掉落的高跟鞋,都是典型希区柯克式的悬疑幽默和紧张刺激。后半段有点不知所云,尤其是男女主角一道回到女主角的娘家后,估计编剧也不知道该怎么编了,于是草草收场,整体上是希胖大师作品里的二流货色。 < class="com">海德莉还是那么美,但故事冗长而琐碎,除了对于悬念和惊悚的刻画依旧娴熟,没有太多优点,130分钟缩减成100分钟会精炼,前面1个小时都在铺陈背景,既然是心里阴影,应该多刻画marnie和母亲的对手戏,最后的揭秘过于省事,没有循序渐进的将谜题揭开。7.4分。 < class="com">恋童,强奸,荡妇羞辱,病理性偷窃,PTSD,窥视,狩猎本能和支配欲。希区真够变态的,这电影本身就像在强奸观众,又阴暗又脏又赤裸,还嘲讽,“女性都是愚蠢弱小的,而男性都是肮脏的猪”都这么说了还指望观众买账多不现实呀,但我还真喜欢,有病啊有病。 < class="com">2.5。并不觉得这部的理念内核是沿用着希式精神分析的那一套,更像是希胖对女性观认知有着强烈的表达欲而架了个平庸的悬疑故事进去而已。技法比之任意一部前作都予人倒退之感。难想象继《群鸟》之后又拍了部《艳贼》的希胖有着怎样的心历路程。
备注:已完结
类型:爱情电影
导演:阿尔弗雷德·希区柯克
语言:1964
年代:未知
简介:聪明漂亮的公司女秘书玛尔妮·埃德加(蒂比·海德莉TippiHedren饰)实际上是一名品行不端的女窃贼,嗜偷如命。几个月后,她偷走了公司保险柜里的将近一万美元的现金,恰好公司的...
备注:已完结
类型:喜剧电影
导演:布莱克·爱德华兹
语言:1964
年代:未知
简介:话说探长克鲁梭奉派调查一宗谋杀案,到底女仆玛莉亚是否杀死富豪巴龙先生的司机?在调查过程中,克鲁梭暗恋上嫌疑犯,认为傻大姐型的玛莉亚也是无辜受害者,故想尽办法为她洗脱嫌疑,由此引出一...