备注：已完结
类型：剧情电影
主演：丹尼斯·奎德 富田谭玲 夏野萨博 Shizuko Hoshi Stan
导演：艾伦·帕克
语言：英语
年代：未知
简介： 甚少有电影提到二次大战美国的亚洲人集中营的事。本片就是少数中的少数，透过美国人和亚洲人的眼同时看见历史上的痛。一九三0年代，在纽约工会组织工作杰克（丹尼斯·奎德饰），有天在一桩爆炸案发生后，发现自己一直相信工会，其实也不一定全是对的。于是他离开美国东岸，来到洛杉矶。一名住在小日本区的日本妇人收留了他，让他在她的店里工作，这时杰克对她的女儿莉莉一见钟情，两人长久相处下，决定结婚，但当时加州的法律对于异族婚姻有相当多的限制，唯恐外国人藉此取得绿卡。为了想拥有合法的婚姻，他们索性搬到西雅图定居。
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：Homayoun Ershadi Golshifteh Farahan
导演：达里乌什·梅赫尔朱伊
语言：波斯语
年代：未知
简介： 一部很浪漫的电影。已经成为著名作家、哲学家和诗人的马哈茂德为了静心写作离开城市，回到了少年时居住的家族庄园。一棵不结果的梨树使他的开始回忆起自己12岁时发生的一段刻骨之恋…… ◎获奖情况：1998年芝加哥国际电影节最佳影片银雨果奖、1998年伊朗Fajr国际电影节最佳女演员、最佳摄影2项奖
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：格茜塔·诺比 MortenGrunwald 帕普丽卡·斯汀 Danic
导演：比利·奥古斯特
语言：丹麦语
年代：未知
简介： 主演：格茜塔·诺比/MortenGrunwald/帕普丽卡·斯汀/DanicaCurci导演：比利·奥古斯特语言：丹麦语地区:丹麦编剧：ChristianTor e类型：剧情上映时间：2014-11-13(丹麦) 别名：SilentHeart用户标签：丹麦,丹麦电影,2014,BilleAugust,亲情,人生,欧洲电影,剧情片长：98分钟imdb编号：tt3335048 Threegenerationsofafamilycomingtogetheroveraweekend.Asickmother'swishtodiebeforeherdiseaseworsensgetshardertohandleasoldconflictscometothesurface. 沉默的心电影网友评论：< class="com">奥古斯特诉说了一场送别，没有情绪汹涌与柔情蜜意，却带着北欧标致性的冰冷凛冽。整体观感平平，但有一些相当不错的设计，如：聚众抽大麻、替母上救护车、以及小女儿在床上难抑的情感倾泻。而部分设计也显得生硬刻意，搞不懂这光明正大的爱情接盘侠还差这一会儿温存吗？随之而来的所谓误会便更是莫名。 < style="text-align:center;"> < class="com">很好地展示了家庭，生命，死亡和爱。每个人物都很有趣，温情之中蕴含着内心的矛盾。大麻那场戏很巧妙，看似这个动作没什么想象力，但一下缓解了积攒的紧张和尴尬，喜剧作用和情感升高作用显著，非常巧妙。瑕疵在于爸爸和丽思贝斯感情解释的太随意，且不成立，其实这个动因不难找，只是被导演轻视了。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为人类而生存的尊严比如同行尸走肉般存续的肉体更为可贵，在步向死亡的时候，失去尊严的羞辱远比失去生命本身更让人痛苦。能在选择拥抱死亡的时候，得到所爱的人的帮助和支持真的是莫大的幸福，因为这需要生者不顾及世俗的眼光、道德和法律的束缚，同时克服自己的自私，给与最大的尊重和无私的爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">本来以为会讲生死、意识肉体、生命尊严感，但故事倒是往真实情景的庸常情绪全面铺展的，差点跑向家庭伦理戏还好刹住成全了亲情不舍与尊重的戏路。然而吧，撮和丈夫和好朋友在一起的安排过于夸张理想化了。一个把其中人性部分截掉太多的主题故事，在丹麦阴冷空际讲脉脉温情就显得底气不足有些虚。 < style="text-align:center;"> < class="com">好喜欢这部电影里的Pilou又嬉皮风又暖的感觉，发型也乱糟糟得很顺眼。电影5星啊，但是怕自己有失偏颇，先4星吧。后半段揪心得不行，我对这个话题体验很深，也思考过很多，感觉真的太难了。啊太会拍电影了，可惜2015年已经在上海电影节放过，今年又是北京电影节，我永远地错过了呢 < style="text-align:center;"> < class="com">依然是人类如何对待死亡的思考。前三分之二沉稳流畅，母亲对整个家庭的爱和不舍，父亲对妻子的温柔呵护，亲情的厚重，大女儿内心的仓惶和外表的镇定，小女儿自身的崩溃和害怕......全部有条不紊，让人看得很舒服。一家人围坐吸食大麻又温暖又有趣。后三分之一落入俗套而且不合情理。 < style="text-align:center;"> < class="com">描写一个骄傲女性从诊出绝症到死亡的全过程，对内心挣扎着力甚微，在静默中展现其生命的力量。最爱众人围绕圣诞树跳舞，而后分享一根大麻的场景，仿佛所有涌动的暗流都在这刻消弭，所有对生命的不舍和对生活的迷恋都获得了解脱。室内剧和群戏手法很伯格曼，剧情和观感很北欧版Amour。 < class="com">【2017北影节-05】沉默的心，蓝港。故事的形式是熟悉的群戏，多个带着不同背景的角色推动情节，带来冲突；而内核还是讨论如何面对死亡和爱，爱到底是顺从呢？还是尊重还是控制和占有？面对死亡的态度是逃避，还是留有尊严的，自己选择结束的时间和方式？这部会给我们很多启发 < class="com">除了大女儿忽然的转变又drama的行为有点生硬剧情真好之前看过bbc的一个安乐死纪录片跟姐姐们讨论了很久我们三个都一致认为人应该有尊严的活着没有任何自理能力无法说话了的话我们都挺坚定希望能签DNR能拔管可惜国内没这一说国内目前的意识形态里这也不是主流的观点 < class="com">「你以为活着的时光是度日如年，实际上年华转瞬即逝。」豁达的面对死亡面对离别，就算是死也要有尊严，有家人的支持才是安乐死最大的勇气源泉，家人们不再以爱的名义挽留她，不让她被病痛折磨而是成全她安详的去往天堂。人生总有那样的时刻，或早或晚。只要来得及告别就好！ < class="com">可能会是今年北影节主席的双金棕榈奥古斯特近作，北欧大庄园家庭版的amour，悬念保留叙述的更委婉从温情转向悲情，几乎室内剧拍的挺娴熟，但也有老太太向小孩子询问iPad时那种被时代淘汰要过气的导演私心，全家人一起吸大麻的戏太和谐理想了。丹麦文化北欧影展。 < class="com">面对至亲之人无奈却坚定的死亡信念，该以怎样的心情赴这场告别盛宴，咽泪装欢尊重她为保持最后尊严的自主抉择还是忍悲含痛无法放手，什么才是真正的爱，果真是看着生命中最爱的两个人在一起便可安息？亲自送最爱之人踏上不归路又该要有怎样的克制冷静。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：托尼·瑟维洛 OliviaMagnani 阿德里亚诺·吉安尼尼
导演：保罗·索伦蒂诺
语言：意大利语
年代：未知
简介： 主演：托尼·瑟维洛/OliviaMagnani/阿德里亚诺·吉安尼导演：保罗·索伦蒂诺语言：意大利语地区:意大利编剧：保罗·索伦蒂诺类型：剧情/爱情/犯罪上映时间：2004-09-24 别名：爱无忌惮(台)/TheConsequencesofLove用户标签：意大利,意大利电影,爱情,保罗·索伦蒂诺,PaoloSorrentino,2004,剧情,电影片长：100分钟imdb编号：tt0398883 每个人都有不愿告人的秘密，很明显影片的主人公提塔迪-基洛拉莫也是一样，而且他的秘密还不止一个。这个50岁的男人8年前来到瑞士一个不知名的小镇，住在一间旅馆里面。8年间没有和人说话，没有工作，一直沉默在烟草和寂静中，他仿佛坠入到对某种隐藏物的沉思中而不能自拔。生活在他的面前，但他却无动于衷，到底什么样的秘密使他变成这样？ 第57届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)保罗·索伦蒂诺 爱情的结果电影网友评论：< class="com">#路卡毕格兹摄影电影回顾展#保罗塔伦蒂诺+路卡毕格兹的组合只看画面就足够了，开篇扶梯渐渐靠近屏幕的长镜头，OliviaMagnani的大特写以及最后9分多种男主前往黑手党老大的路的长镜头都印象深刻，男主肉体最后死在了水泥卡车里，但被困旅馆八年早已是鲁迅笔下的活死人，是爱情让他又活了一次。 < style="text-align:center;"> < class="com">#路卡毕格兹摄影电影回顾展#保罗塔伦蒂诺+路卡毕格兹的组合只看画面就足够了，开篇扶梯渐渐靠近屏幕的长镜头，OliviaMagnani的大特写以及最后9分多种男主前往黑手党老大的路的长镜头都印象深刻，男主肉体最后死在了水泥卡车里，但被困旅馆八年早已是鲁迅笔下的活死人，是爱情让他又活了一次。 < style="text-align:center;"> < class="com">表演多为静默凝固，摄影则一贯如鱼龙游弋似有生命般畅游，一静一动，搭配相宜，滋味竞相溢出，一脉相承的闷骚、高冷，骨子里其实张扬透顶，连散发诡异幽默感台词都是一副高冷气质，超有型有款的傲娇的老男人，“两年都无视我的存在”面对心上人指责还冷冷站起来直接走开2333，不愧索伦蒂诺真爱。@天山 < style="text-align:center;"> < class="com">毕格兹与索伦蒂诺合作的开始，让我想到阿飞正传之于王家卫与杜可风。影展介绍说镜头运动取代人物运动，有道理，摇臂镜头的快速旋转让固定场景内的画面变换莫测，吸毒倒置镜头和走廊手持长镜尤其明显，叙事的悬疑结构，主题中“一个冷漠的人亦有想象力和被人惦念”，加上又飘又硬的配乐，真是我的菜啊 < style="text-align:center;"> < class="com">“意大利电影之光”摄影大师路卡毕格兹回顾展第一场：不一样的视听享受，丧到底的故事里，偶然透出的爱情之光，也难逃命运的嘲弄，曾经亲昵的发小，或许也只会在同样寒凉的处境下，才会顾念起同样孤独的自己，为落入水泥的男主献一束花。PS：被男主欧洲影帝托尼塞尔维洛圈粉。 < style="text-align:center;"> < class="com">刚开始以为是绝美之城的拙劣先行版，后来才觉得自己天真。特别喜欢里面杀手小哥每次开枪前局促不安推动眼镜的小动作和其角色本身的冷酷所形成的对比，这个设定太天才了。索伦蒂诺还是那个把玩着细微的黑色幽默又平衡着美感和严肃的导演，他永远不会让我失望。 < style="text-align:center;"> < class="com">索伦蒂诺的运镜实在是太有美感了，几个摇镜、推拉、长镜头拍的十分迷人，还有配乐在十分出彩的同时也不喧宾夺主。故事本身可能较为一般，但通过技法直接把整部电影的好看程度拉升了一个等级。 s：希望以后有机会能在大银幕上看一次索伦蒂诺。 < class="com">叙事和声音都太动人了。一次反常时间的吸毒时的镜头和配乐，轮椅男孩房间，数钱和烟蒂燃烧的声音，沉入水泥最后的咕噜咕噜。导演没有过多描述爱情，但是这种情绪却促成了最后的选择。让死亡来结束机械的没有爱的生活，真是最残忍的告别了。 < class="com">那个360度翻的镜头，还有9分钟手持的长镜头！男主演得很棒，有一些很微小的表情特别入戏！很喜欢配乐，非常有趣，对剧情的推进也棒！感谢摄像师亲临并分享拍摄细节，让大家更了解这部戏！12.12@天山电影院，影院的服务超好！ < class="com">摄影大师路卡毕格兹回顾展第一场：不一样的视听享受，丧到底的故事里，偶然透出的爱情之光，也难逃命运的嘲弄，曾经亲昵的发小，或许也只会在同样寒凉的处境下，才会顾念起同样孤独的自己，为落入水泥的男主献一束花。 < class="com">Èveramentenoioso!感觉场景与场景之间不连贯（不过可能是导演故意为之！）。但里面有好几个场景都很出彩，特别是女孩出车祸前开车那段，音乐和喷水柱交相辉映，再加上画面，真是神来之笔。 < class="com">2016-12-10Livealoneforasecret,anddiealoneforanother.Noonelovesyou.Onlyyourbestfriendthinksofyou.
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：让-皮埃尔·利奥德 克莱尔·莫里耶 阿尔贝·雷米 盖·德孔布勒 乔治·
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语 英语
年代：未知
简介： < 【译 名】四百击/四百下/胡作非为 【片 名】The400Blows|LesQuatreCentsCou s 【年 代】1959 【国 家】法国 【类 别】剧情 【语 言】法语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】8.1/1068,219人评价To 250#182 【豆瓣评分】8.7/1036862人评价 【片 长】100分钟 【导 演】弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut 【主 演】Jean-PierreLéaud...AntoineDoinel ClaireMaurier...GilberteDoinel,theMother AlbertRémy...JulienDoinel GuyDecomble...‘PetiteFeuille‘,theFrenchteacher GeorgesFlamant...Mr.Bigey PatrickAuffay...René 【获奖情况】 第十二届戛纳国际电影节导演奖 英国学院奖最佳电影提名 纽约影评人协会奖 【简 介】 法国新浪潮著名导演弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut于1959年拍摄，这部作品给他带来了国际声誉。这是一部反映青少年问题的影片，主人公——小男孩AntoineDoinel因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路，寻找自己的自由。“四百击”译自英文“TheFourHundredBlows”，而后者又译自法文LESQUATRECENTSCOUPS，该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。 本世纪五十年代，在战胜法西斯之后，全球人民都陷入反思之中，由此却产生了偏左的思潮。在东方，以中国为代表的运动是由政府发起的，为了让人民可以坐在同一张桌前吃上同一样的饭，大概允许的饭量也是相同的。而西方，以西欧为代表掀起了所谓的狂飙运动，因为社会制度的不同，这场运动是由一群年轻人所引发的，其目的是要走出家门，寻找自己的饭碗。 世界电影向来有两大派系的对峙，即美国的顺从电影与欧洲的反抗电影。在上述的那个年代，这个局面是极为突出的。由于西欧青年学生的反叛精神，使那个时期产生了不少优秀影片。这些影片打破常规，反映的主题也极具个性，是新浪潮艺术中的代表。其中，具有开山意义的影片就是法国1959年出品的《四百下》。 《四百下》又名《胡作非为》，他的编导是科索瓦·特吕弗。接触过电影史的人都会知道，特吕弗是个著名的电影理论家。度过了很糟糕的少年时代，年轻的特吕弗追随着法国电影理论家安德烈·巴赞，并于1959年拍摄了他的第一部影片《四百下》。这部带有明显自传性质的影片也是他献给自己导师巴赞的礼物。 《四百下》是一部生活流的影片，他并没有一件完整的故事框架，只是以主人公下一步将要做什么为线索来调动观众的兴趣。该片讲述了一个少年人在学校、家庭、流浪、监狱时的生存状态，表现了少年人的反抗心理。主人公最快乐的日子莫过于三次的流浪生活，而他感到最幸福的时刻则是从监狱逃出的瞬间，看见一片蓝天和望不到尽头的海洋，虽然有些迷茫，但重新拥有自由的感觉毕竟很美，回首想想那压抑的学堂，无能的老师和破败的家庭，仿佛是一场噩梦，当然也可能是地狱，一个摧残人性，灭绝创造力的狭隘的世界。相反，主人公的空间则是广阔的，影片结尾处的碧海蓝天自然不必再说，即便在他那由于各种原因而被迫（被迫只是籍口）流浪的生活中，欢乐，猎奇，自信等充满创造力的情绪始终在体显着，走过街道与跑过楼群都是令人欣慰的，这时的心胸也自然开阔。 《四百下》最突出的特点是镜头的运用。该片运用了相当多的长镜头，当然，这与主人公的天才表演是分不开的。影片开始，镜头就把巴黎的街道就扫拍了一遍，这里的作用是暗示主人公流浪或说离家出走的地点，指出本片的主要情节在于主人公的流浪生活。在影片结束时，有一个著名的跟拍的长镜头，主人公足足跑了几分钟之多。我们在观影时会体会到，人物运动的镜头采用切换的手法比较多，但是若碰到这么一个长镜头的跟拍，观众会从心底提出质疑，我们虽然知道主人公在逃跑，但为什么要拍这么长的时间？此时，观众才会意识到跑步的意义不仅仅在于叙述情节的发展，也是表达了主人公奔向自由的那份狂喜。特吕弗打破了观众的习惯，强迫地调动了观众的思考能力，所以这个镜头是可以载入史册的经典镜头。另外一个长镜头比较有意思，观众们往往会发出会心的一笑，这个镜头是老师带学生们跑在巴黎的街头，孩子们悄悄地三两成伴地溜走了。这个镜头与主人公的情节走向没有太大的关系，可以被称为单一镜头，但它声明了一种生活状态，具有对环境客观再现的作用。该片的镜头运用似乎达到了苛刻的地步。例如，表现父子关系时，永远用一个画面将人物全包括进去，而表现母子关系时则永远采用对切的镜头，母与子从未出现在一个画面中。这样，人物间情感的远近关系就展现无遗了。一部影片中许多镜头都有关于剧情的深层寓意，而不是简简单单地只求叙事，这才是电影艺术的真谛。 总之，《四百下》这部影片无论在内容上还是在拍摄手法上都堪称经典之作，即便已经过去了四十年，这部影片依然是属于非常前卫的先锋派作品，足以伴随着特吕弗的名字一起被载入史册。 【关于导演】 特吕弗原本是一个流落街头、风餐露宿的孤儿，也曾因为偷窃而被关进了少年犯的监狱。幸运的是，一个名叫安德烈巴赞的人把他从那里领了出来，并抚养他长大成人。 这个安德烈巴赞，在电影史上也是一个大名鼎鼎的人物，甚至可以这样说，没有他，也许就没有后来“新浪潮”。是巴赞，这个思想敏锐见解独到并且心怀悲悯的人，把特吕弗培育成了一名电影迷，尔后，成为世界级导演。 在巴赞的提携帮助之下，特吕弗一直为巴赞主编的《电影手册》撰稿，是当时非常有名的影评人。安德烈巴赞英年早逝后，到了1958年，特吕弗在妻子娘家的慷慨赞助之下，终于完成了这部具有极强自传性质的“处男作”，从而一炮走红。这部电影也是他后来一系列以安东尼达诺这个角色为剧情中心的开端之作。 从1959年到1979年，特吕弗拍摄了五部这样的电影，在影片中，安东尼达诺不断成长、恋爱、结婚、发生婚外情、离婚，然后衰老。从这些电影中，我们既可以看到堪称“新浪潮”之“脸面”的尚皮耶李奥的成长，也可以从这个角色身上看到特吕弗自己的生活状态以及他对生活的所思所感。特吕弗后来拍过很多电影，从形式上看更趋近于商业电影，这也导致了同为“电影手册”影评人和“新浪潮”大导演的戈达尔对他的激烈抨击，他们原本深厚的友谊彻底碎裂。然而，现在看来，戈达尔那些关于下层阶级反抗的电影的观众肯定不可能是下层阶级，反倒是特吕弗的电影的温情和感伤更能投合下层阶级的心理。因此，特吕弗的电影受到普遍的推崇和喜爱。在港台地区，特吕弗也被译为楚浮，似乎更符合他的名字的法语发音。 【花絮】 ·新浪潮运动开始的1959年期间，有24位法国导演拍摄了他们的处女作，其中，特吕弗的《四百击》和戈达尔的《精疲力竭》是其中的顶尖之作。 ·在《四百击》中，当安东尼和他的小伙伴莱内逃学，在街上闲荡之际，他们经过一睹贴着海报的墙时，他们撕下了一张女人的海报，那个女人是哈利特?安德森，海报上的图片是她在英格玛伯格曼一九五三年拍摄的电影《不良少女莫尼卡》中的镜头，这部电影是关于一对年轻恋人离家出走“去寻求自己的生活”的故事。 ·本片题名来自于法国的俗语“fairelesquatrecentscou s”，意思是“揍四百下”。 ·安东尼喜吸纸烟，这与特吕弗生活中的习惯一模一样。 【一句话评论】 ·特吕弗在《四百击》中叙述了他悲惨的少年时代。——乔治萨杜尔 ·干净、简洁、清晰，我们被这部电影重重包围，深深打动。——reel电影评论 ·特吕弗在拍摄一种生活，一种真实的、没有任何修饰的生活。——reel电影评论 ·《四百击》正是以安东尼的成长中琐碎的细节表露那个时代青少年的内心世界。——DVD评论 ·《四百击》平直的叙述方式中蕴藏着一种博大的张力。——戈达尔 四百击电影网友评论：< class="com">影片的着眼点不在于如何讽刺抨击现实问题对孩童天性成长的不良影响，那样太死板和刻意，而是用打破陈规的剪辑转场手法去聚焦孩子的主观内心世界，大人也因而没那么脸谱化甚至多了一丝诙谐，但并未影响整体基调——潜意识中隐隐的惆怅，而非台面上依托悲剧的煽情。孩子们的天真烂漫灵动正是最美好也最致郁的事物，让人很难不去多想，而影片的结尾正是要你像安托万一样什么都不要去想，长镜头是最能表现诗意的语言，奔跑和大海是最能传达自由的意象 < style="text-align:center;"> < class="com">社会，家庭，学校，成长，这大概是无论时代怎么变幻都不会过时的母题，1959年的故事放在今天依然有着现实的映照。孩子不像个孩子，背后一定有着不像家长的家长，不像老师的老师和有问题的社会，成长的代价就是不断的阉割童真与自由的天真吧，在爱中成长的人真是让人羡慕。特吕弗的长镜头朴实却流畅，记录下时间的流动，也烘托出角色的心境，街道黑夜，囚车里，海边上，无法忘怀的几组。 < style="text-align:center;"> < class="com">2019年看的第一部电影，终于完成了自己的一个小小的目标。我喜欢这部电影，尽管我无法形容它吸引我在哪里，也许是语言本身，也许是城市本身，也许是人群本身，就是很喜欢。男孩奔跑的时候，我在想就这样一直跑下去吧，跑下去，那些烦人的东西就追不上你了：父母的不负责任不理解也好，老师的嘲讽也罢，跑起来，把它们远远甩在身后。只有那包容一切理解一切的大海才能是你的归宿。 < style="text-align:center;"> < class="com">当安托万在陈述自己的往事的时候，我们知道了他所有的不被理解和不被重视的过往，尴尬的身份，不被理解的迷惘，没有人想过真正去理解他，于是他向往的只有大海；最后三个一组的长镜头，无尽的奔跑着，这才是自由的感觉，可真到了大海，一个迷茫的定格镜头；带有强烈个人色彩的自传性电影，打破强烈的冲突；带有《操行零分》的影子； < style="text-align:center;"> < class="com">狗日的生活。这不就是鲁迅笔下“娜拉出走怎样”真实写照么？但结局不是堕落，甚至不是回来，而是走向未知自由；影片中到处可见安托万于街头奔走镜头，漫无目的又无所适从，未建构完整的童年世界与生活经验的相对匮乏，连虚幻想象都显得奢侈，于是他交付的全是真心；安托万太像我表弟，只是他更具勇气。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头教室让我想起了《放牛班的春天》，但越看越有点昨天看得《精疲力尽》中主角无视伦理道德、与社会疏离的感觉。虽然前面俯拍学生溜号的长镜头很欢乐有趣，但后面逐渐走向悲剧。看到被夜色吞没的安东尼在警车里流泪的样子，我觉得难过。最后他迷茫地一直向大海奔跑的画面让我想到了《麦田里的守望者》 < style="text-align:center;"> < class="com">随着简明平实的叙事与镜头，安托万和他生活的城市迎面而来，充满了质感，很多场景令人联想起某些经典摄影名作；贯穿其中自然而饱满的情感，还有“真实”“记录”的风格也如此相似。但是这更是一部非同凡响的新电影，小主人公一直在被大写，他的行走坐卧所作所为，俨然一个特立独行一路追寻的成年人。 < class="com">特吕弗幼时性格倔强，由祖母带大祖母去世后才回到关系冷漠的父母身边。他从小酷爱电影，迷恋巴尔扎克，由于学习成绩一塌糊涂，14岁时便被迫辍学，靠打短工谋生。特吕弗一生的转折点是他15岁时有幸结识巴赞。他的才华从此得以充分施展。巴赞于40岁时英年早逝，特吕弗悲痛至极，特拍此片献给巴赞 < class="com">多年后重看，已经记不太清了。这个孩子为什么会变成这样？最后和心理医生的对话终于让我们窥见他的内心，很震撼，这么小却已经见识了这么多成人世界的残酷，他奔向大海，可自由和希望这两个词离他是那么远，接下来何去何从？几次长镜头很赞，比如老师带队的跑步和最后，P.S.这部里的巴黎好美 < class="com">这部电影讲述了一个顽劣少年的生活。拍得非常生活化。摄影非常棒。不少镜头的设计堪称绝妙。主人公小演员的表演也纯熟自然，游刃有余，展现了强大的表演天赋。全片都在渲染少年的生活困境。本片再一次说明，恶劣的家庭教育会给孩子造成多大的影响。不负责任的父母应该受到全世界的谴责！8分。 < class="com">9.3/10这部电影堪称完美但我又说不出为什么。这个世界上有任何一个电影把青春成长叛逆拍的比这个更加透彻冷峻客观了吗？实在是太喜欢这个无结局式的结局长镜头跟着主人公一直跑啊跑，最后留给摄像机那冷峻的一瞥。特别喜欢这里的剪辑。最心痛的就是主人公狂喝牛奶的那一段。新浪潮 < class="com">孩子的特性有两种，一是无意识无伤害的自我行为，一是纯粹的叛逆行为。自由的结局不一定是美好的，而有规矩就带来了体面，才能上台面。但不管怎样，让我们来感受一次叛逆少年的潇洒生活，充斥着童趣同时荒诞又令人同情。电影不就这样吗，给普通人展示一种他们未曾有过的生活
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：佩丽冉卡·曹帕拉 阿巴斯·汗 Kitu Gidwani 康格娜·拉瑙特
导演：马德哈尔·班达卡
语言：北印度语
年代：未知
简介：梅克纳·马图拉（朴雅卡·乔普拉 Priyanka Chopra饰），一位来自小城市普通家庭的漂亮女孩。她一心梦想成为时尚圈中的超级名模，不顾父母的反对只身一人来到孟买，开始了她的追梦之路。然而成功总是要付出代价的，她必须要克服一道道难关。为了成名，天生丽质的梅克纳靠着自 己的美貌与男人的关系而终于成为了顶级模特。就在享受无尽荣耀与掌声达到事业巅峰的时候，梅克纳却渐渐地迷失了自己。 由宝莱坞获奖名导马德哈尔·班达卡执导的影片《时尚》，将镜头对准了印度时尚业，将其幕后的药物滥用、精神抑郁和玩弄权术等内情悉数搬至台前
