珍妮（AnneTeyssèdre饰）是一名哲学老师，一日在宴会上，她与娜塔莎（FlorenceDare饰）相识，也许是因为寂寞，两个本无交集的人成为了朋友。娜塔莎邀请珍妮到自己家里做客，后者欣然前往。娜塔莎有一个奇怪的家庭，父亲离婚，交往了一个年龄和自己相差无几的漂亮女朋友伊芙（Elo?seBennett饰），这一点令娜塔莎无法接受，同时，一条项链的失踪也加深了她与“后妈”的隔阂。珍妮的介入让这个家庭里的关系发生了改变，娜塔莎的父亲显然对知性的珍妮抱有好感，而娜塔莎也渴望能和喜欢的珍妮组成新的家庭。　　对于娜塔莎的热情撮合，珍妮显得有些被动，她坚持听从自己内心的感情，不愿掺和到这个复杂的家庭中去。一次四人的乡村度假中，酝酿已久的矛盾终于激发了，娜塔莎同伊芙发生了争吵，而她吃惊的发现自己一直信任的珍妮居然站在敌人的那一边。她该怎么办？在这个春天里，友谊和爱情能否同时播下可以成长的种子呢？春天的故事电影网友评论：< class="com">“乍暖还寒时候，最难将息”法国春天氤氲着的是哲学思辨，是为人处世的礼貌、尊重与隐忍，它就像郊区外别墅生锈的爬架，散落一地的枯枝，和不让墙外觊觎的满园春色。开篇女主拿的那本康德《纯粹理性批判》也很好揭示了后面发生的故事，以一串不翼而飞的项链为楔子，将珍妮、娜塔莎、伊芙三个人形成了互为因果的三角关系，而父亲的角色承到了一个核心转轴的作用，当每个人思考分辨自己以及他人的行为时，往往会不自觉将罪过迁移，哪怕称不上是罪过，我们总是过于敏感和自我约束，受害者幻想心态也日益严重，过于谨慎小心反而成了刺猬，不能拥抱别人亦不能抱紧自己，反而“大手大脚”地却意外打翻了装有真相的盒子。嫉妒、蛮横、动怒、理性、冲动、妥协，我们总是困在一个又一个囹圄，为何不推翻一切买一束香榭尔大街的紫罗兰，嗅一嗅春天的美妙滋味呢 < style="text-align:center;"> < class="com">不是阴谋世界（欲望为实），也不是保守道德（欲望为虚），因为欲望乃虚构之实，主体不断组织出自身的欲望，主体同时也只在欲望换喻的滑移中闪现，失落的项链便是一个不断被填充的能指（女儿、父亲、父亲女友的不同说辞），而欲望总是对他者欲望的欲望（女儿对父亲/男友，父亲对女儿/女友，父亲对女教师），整部电影也不过是女哲学教师（纯粹地以他者欲望为欲望，对表妹、娜塔莎和娜父亲）面对他者（男友）“不在”后的屋内杂乱所显示的“在”的一次出神地迂回，没有谁有所阴谋，但这个不存在的阴谋又说出了所有人的欲望，更确切地说，这个不存在的阴谋就是欲望本身的存在形式。 < style="text-align:center;"> < class="com">四季里稍微平淡的一部，交谈之间，尽是哲学思想，正是极度平常，更让人心生敬意。珍妮灵魂里有花，前5分钟从空无一人的家辗转到借宿她人的家，丝毫不平淡。珍妮从不愿意住空无一人的家到接受的过程很奇妙。珍妮与娜塔莎父亲之间充满欣赏，抱有好感，却也不知后续，恰然停止，正如娜塔莎父亲说的：爱上你，我可以，但是我选择不。这种精神上的暧昧让人更是悸动。整体的确“话痨”得厉害，如果景别构图再好一些，会更好。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片依旧是以对话为主，主要是用近、远景切换来刻画人物的神态和表情，达到推进故事发展的目的。无心插柳，柳成没成荫这是后话，侯麦通过这一系列，用一种奇妙的方式展现了各式各样的爱情状态，从这一点看好像《霍乱时期的爱情》。影片最后找到了激发矛盾的点——项链，人们经常用自己固化的思维方式，对待人和事儿，可不曾想这是自己的偏见，自己的一言一行可能对别人造成误会和伤害。 < style="text-align:center;"> < class="com">春天的故事意外的阴暗可怕。人与人之间为了达成某一些目的，使用一些计谋和算计。看似单纯的行为背后，总有不为人知的动机。女儿，父亲和父亲的情人之间的这种争斗有点可怕。关于“先验主义”的对谈，一层一层剥出人物内心，不论是关于先验主义本身，还是对话的引申。侯麦的电影总是在打破法国电影动不动上床的套路，试图剖析一切，不过最后也没什么结论。 < style="text-align:center;"> < class="com">迷人的是谈话的节奏，自然而然地相识，并且说着平常不会挂在嘴边的内容。其实我们迫切需要讨论，不论是思辨的或是灵性的。它帮助我们进行一次心理治疗。法国人对于自由和自我的界定和深挖过程像目睹一具胴体。我们的自由到底建立在自由的关系系统上还是建立在自由的本我上？或许一切只需要爱上花，一切自由伤痛带来的怀疑和逃避都会迎刃而解。 < style="text-align:center;"> < class="com">扯淡扯淡扯淡。整个故事就是一顿听着bobo arisien的狂扯，从在巴黎的大公寓扯到fontainbleau的度假屋。看剧一般的影者感受，长镜头静止的拍摄手法，然后就听主人公们开始扯。醉了。可能个人没法接受这样的拍摄手法，即使像cinémalittérature也能接受的，但对于这类的拍摄手法真的不喜欢。 < class="com">四季故事是典型的作者电影，侯麦拍这系列电影的时候已年逾七旬，一辈子的哲学思辨精髓使这部电影的显得熠熠生辉。从先验到内省，看似复杂的哲学问题通过平凡的生活勾勒得清晰自然，本能的主观判断是必然的，脑补的阴谋就是先验性带来的麻烦。多内省，少先验，花寓含美好的期待，也预兆必然的凋零，看问题要双面，多思考吧。 < class="com">侯麦的人生四季，平凡的芸芸众生，演绎着人生的喜怒哀乐。整个系列都保持了极高的水准，体现了导演对于人生的通透，任何事情都看得明明白白的。但要呈现出一种不瘟不火，悠然超世的人生观还是相当见导演功力的。依然是关于爱情和亲情的有趣故事，极致的生活流，每个看似不经意的点滴都渗透着导演的趣味和对生活的真知灼见。 < class="com">娓娓道来的情节之下其实暗流汹涌，戏剧性和哲学性都非常强，不仅关于人与人之间的连接，也关乎人类理性。四人在餐桌前的对话非常有意思，孩子是非理性代表，大人却总是“恶意”揣测其动机。当一切真相大白，不仅感慨“天意”总是被我们赋予“人意”，而爱情却正好在其反面，比如我们常说的“命中注定” < class="com">正如片名一般，全片简单朴素却蕴藏各种各样的生机与未知，三个女孩都与片中的父亲有着或清晰明了或不可言说的联系，你来我往的对话之中几人间的矛盾和冲突也在被花草围绕着的乡间别墅中明晰起来，配乐和摄影等电影元素都无太多炫技之嫌却仍让人看后感慨于侯麦对简单纯真生活片段超凡的驾驭和解读能力。 < class="com">侯麦应该是迄今所有导演里电影拍的最有文学气质了的吧，看侯麦不像是在看电影，反而像是在看一本法国小说，满满的对话，哲学的思辨，情感的纠葛，一切都具象化了，像是我们懒散地睡了个午觉，醒来看见满地的花瓣，墙上的青苔爬上了窗户，捡起地上看了一半的书。看侯麦的这种身临其境感还是挺奇妙的。