大师级画家以妻子为模特儿的不朽杰作，早在十年前半途而途，然而一位晚辈带著漂亮的女友到访，却激起这位六十岁大师枯竭的灵感，并决定以她作模特儿，再次执起画笔，续写不朽杰作。画室之外，大画家发妻和美女男友的妒女越烧越烈；画室之内，年轻美女跟大画家的配合却如鱼得水，两个空间形成强烈对比，把四人的生命彻底改变。 不羁的美女电影网友评论：< class="com">有关这个片子的评论已经很多了，我说不出更新的意念，只是再强调一句，想看情色的人就不比浪费四个小时了，这是一部高质量的纯艺术片，画家和模特默不作声一起工作的镜头至少有一个小时之长。美国影评家罗杰伊伯说：这四个小时一秒钟都不能少，它把艺术过程和生活过程中的冲突迷人地纠缠在一起。电影几乎没有音乐，只有ambientsound，现场周围的声音，风，鸟，脚步，呼吸，和画家的笔在纸和油布上粗粝的沙沙声。画家的画手是法国抽象派画家BernardDufour，剪辑的非常秒，感觉就是皮科利在画。20多年后的今天，烂番茄仍然给这部电影100%的新鲜度。看多了好莱坞的噪音，回归艺术是一份令人陶醉的奢侈。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部里维特，四个小时一点都不闷，反而越看越兴奋。电影看似讲情色与欲望，实际是探讨了艺术家和被表现对象之间的暧昧关系，披着情色外衣的文艺片。运用了大量篇幅表现艺术家作画的过程，将每个人在这一过程里的心理变化描述得透彻具体，特别是最后的一个小时，利兹压抑了十年之久的情绪在看到画后终于得以释放，玛丽亚娜和男友之间的若合若离，各种争执把整部电影推向了一个高潮。十年的时间，艺术家终于完成了最满意的画作，好想知道画作到底是什么样哦/236minsversion < style="text-align:center;"> < class="com">觀看他人作畫的身體性快感。與具備起承轉合的MysteryofPicasso不同，畫作（及其當中的情事）全都懸而未決，並由時間經營成為通往（反）高潮的步履。繪畫作為極度studio-based的媒介，空間成為舞台，最後更把畫作吞噬（愛倫坡的《一桶阿蒙蒂亞度酒》？）。在權力關係中被交換置放的女人大聲說不完事。 < style="text-align:center;"> < class="com">入迷，眼睛也從不願離開大銀幕多半秒，Rivette的底子就是令電影變成遊戲，只因他變戲法，要與觀眾進入這迷局，在工作室內的時間如同被停下來，外圍的情緒不停入侵這片創作園地，男與女，畫家和模特兒，以為是單向的控制，到頭來是權力關係的互相爭奪無分主副。最後花園一場人物動作運鏡，大師級之作！ < style="text-align:center;"> < class="com">通过几乎是静态的微妙细节来传递各人开不了口的感情信息，又通过冗长的对话来缓冲分散降血压。Emmanuelle的年轻身体就这样就已经很美，作画过程真是赏心悦目。希望大家思考的都是这样的问题。“我有个疑问。现在绘画还在追求真实吗？”另外，这样一间海边屋子太美啦，主观上给男画家扣五百颗星。 < style="text-align:center;"> < class="com">挺认真探讨艺术的意义问题，躯体留给观众，灵魂被作者自己吸取并埋葬。让艺术包裹乃至埋葬不羁的心灵，表面的生活就还过得下去。法式节奏很适合画家题材，画室作画部分的节奏感尤其如罗马式民居灰白厚实的砖瓦般沉静有力。声音表现尤其突出，从整理画室，作画，脚步声，自然的交流，都清晰而具有磁性！ < style="text-align:center;"> < class="com">这真的一点都不是色情片。美女完美的裸露的身体是欲望，是画家的缪斯与创作的源泉。这种灵感源泉与情感占有的纠葛，真实的再现了艺术家创作与缪斯与艺术家自己原本生活的冲突状态。片子时长4个小时，实际是用了时间长度极大地来再现艺术家创作的过程。但因为这部片子我错过了跟山风野鬼路边野餐的机会 < class="com">上下部，4个小时的电影看起来还是比较吃力的，《游戏曲》似乎更适合作为电影的片名，导演主要把镜头放在画家如何作画上而并非讲述男女间的情欲关系，但过于空洞，纪录片形式不足又显得剧情冗长，简伯金老了好多，艾曼纽贝阿早期还非常青涩，没有后期的熟女气场。打光特别美，贝阿的身材在光影下闪光。 < class="com">取名《未知的杰作》更好吧。3小时50分钟的浸淫，画作艺术与女性胴体之美，加之两位主演的精湛表演，仿佛在看一场实时同步的精彩话剧。导演想说时间很重要，而我发觉一种语言决定一种思维方式。中英日字幕对照着看也没能全然明白，懂法语才能品味其中韵味。欧洲电影讲究的是开掘人性，而非圆满故事。 < class="com">修復版讓人驚嘆。主客體的對峙與互換，用在場描寫缺席。作者與繆思之間的愛恨交纏，超越男親女愛的通俗，以凝視和觀看來編織對手戲。多重維度的哲學書寫，也是作者的自我救贖，Birkin擺佈標本與畫家擺佈模特兒互相映襯，Beart美得像一座雕塑。攝影佈景和角度無可挑剔，每一幕本身也是畫。 < class="com">用电影艺术诠释绘画艺术，情色与肉欲，贪婪与诱惑都是故事表象上的一件薄纱。导演采用大量片时详尽完整地呈现艺术家获取灵感并进行创作的过程。贝阿的大胆献身，裸露带来的原始欲望成为画家的缪斯与创作的源泉，而灵感与情感私有心理的纠葛制造了最具真实感的“戏剧冲突”，真正做到情而不色。 < class="com">四个小时，细节丰满。一部画作完成的全过程记录。真正的画作要见血，对于模特的草稿从一开始的黑白到使用红色线条，最后画作不慎露出的部分满地都是鲜红色。模特被工具化，画家甚至漫不经心撑在她身上跃过去，仿佛她只是一件物品。而后物品也有了自己的意志，画作完成后又再戴上面具。