凯瑟琳年轻时遭人遗弃，伤心之余，她再也不相信爱情。一天晚上，她母亲的朋友介绍了一位医生给她，于是她就这么嫁给了没有感情基础的先生。凯瑟琳原以为日后她就这么过著平淡平凡的夫妻生活，孰料，她却遇上了一位歌手，两人感情一发不可收拾。凯瑟琳的母亲看不过去，终于在她病危时，对自己的女儿提出忠告，教她要顾著家庭和丈夫。可是爱情岂是说不要就能不要的，凯瑟琳的心已收不回来，她该如何面对心与家庭责任方挣扎…… 情归何处电影网友评论：< class="com">6/10。不可言说的物件成为奥利维拉电影的标志：开场歌手坐在化妆台镜子前沉默良久然后出画迎来掌声，男女主角离开院子/修道院时出现的吹笛人雕塑映衬着内心欲望的召唤，歌手搬到医生隔壁和夫人隔着窗帘对视或躲在树丛后面听医生忏悔。爱与责任的静默较量直到结尾守寡的女主飞往非洲当志愿者依然未尽 < style="text-align:center;"> < class="com">本来是想看101岁时拍的《金发奇女》结果临时改成91岁高龄拍的《情归何处》还是馆藏胶片版的。音乐画面非常迷人，跨过默片时代的奥利维拉仍然沿用着默片的叙事方法，对婚姻、爱情与道德的探讨略显冗长，说教意味浓，但是非常喜欢最后一段演唱会场景的构图，仿佛置身现场舞台之下。情无所归。 < style="text-align:center;"> < class="com">默片式的故事讲述方式，靠字幕推进剧情。女主之自私令人发指，快把自己拧巴成盆景了。丈夫、追求者的死，对她来说都云淡风轻。拒绝歌手不是因为旧情，也不是名节，而是恐惧幻灭。导演要人死就死，要人病就病，要让人巧遇就巧遇。大段聊天、念信，固定不变的镜头，面无表情的脸。一切那么突兀。 < style="text-align:center;"> < class="com">奥利维拉91岁获戛纳60周年评审团奖作品，看起来像翻阅一本小说，字幕卡叙述剧情又有些默片感觉。马斯楚安尼和德纳芙的女儿我倒是觉得很漂亮啊，反而对那位葡萄牙歌手接受不了，包括音乐和舞台的使用还有超长的和修女对话念信段落。老爷子的片看了几部不是太感兴趣，资料馆葡萄牙影展。 < style="text-align:center;"> < class="com">我的理智叫我不说出他的名字，女人最喜欢人人都爱他，但凯瑟琳似乎进入了爱情的套子，修女跟她讲宗教爱情的定义，但我想她也不会明白爱情究竟是什么东西，奥利维拉这部电影的形式类似早期默片，极度降低戏剧性，反倒出现一个几年后波兰斯基影子写手最后一戏的前身。 < class="com">里面的音乐和电影感觉真是格格不入。上层人士都喜欢欣赏这种音乐的吗有点夸张吧、、电影一方面缺少戏剧的成分、大量的对白干巴巴的像吃了霉干菜。另一方面没有感觉女主角有那么大的魅力、她根本没有什么面部表情。不喜欢这部电影。一点精彩之处都没有。 < class="com">2016.10.18中国电影资料馆葡萄牙影展-MdO纪念单元《金发奇女》放不了，改了馆藏的这部的胶片。看了这部才明白，的确字幕卡承担叙述；而镜头则放到一个静态的场景中，来表达角色自身与相互之间的情感。 < class="com">非常古典的方法讲现代情事。但实际除了故事的背景相当现代，一切又都有古典风味。一场寥寥互动却深情的爱恋，一次对内心深处的追问。“我可以控制，却无法避免”令人哀伤的忠贞，和对难以把控的情感的品鉴。 < class="com">流行与古典音乐剧，还有点默片的意思。对白很棒很精练，三观非常好，情感也很细腻。并不是所谓女性贞洁和命运的探讨，而是有人物深刻且高贵的心理世界。女主太美了，爸妈都是尤物。“要坚强” < class="com">ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，(⊙＿⊙)一天之内两次看到同一位钢琴家在不同电影中客串角色，邪，莫非冥冥之中暗示我该练琴了？女主特美。 < class="com">葡萄牙国宝导演，大一时期我在电影院看睡的时候，女人在念信，等我睡醒了，女人还在念信……很多年后，我才知道念信的女人原来是德纳芙和马斯楚安尼的女儿，但关于电影其他毫无印象 < class="com">极棒。古典的剧本，现代的演出，法国电影的形式，内里却布满了葡萄牙电影的纪实感，一些黑白电影时期蒙太奇技法的现代诠释。从爱情、个体的痛苦，转向大爱、奉献、与美的明快之作。