主演：玛琳娜·佛伊丝/马蒂厄·卢奇/弗洛里安·博导演：劳伦·冈泰语言：法语地区:法国/比利时编剧：罗宾·坎皮略/劳伦·冈泰类型：剧情上映时间：2017-05-22(戛纳电影节)/2017-10-11(法国) 别名：写作工坊/脑作风云(港)/小鬼作家养成班(台)/TheWorksho 用户标签：法国,2017,法国电影,剧情,比利时,戛纳,青春,戛纳电影节片长：113分钟imdb编号：tt6444838 安东来到法国南部的拉西奥塔小镇，参加一个暑期编剧工坊，他们将在知名作家奥莉维亚的帮助下写出一本犯罪悬疑小说。过程中需要大家去回忆感受小镇的工业历史，在这个跨种族的团队中，聪明且勇于发言的安东经常发表充满争议的言论，并与其他学员起冲突，和大家格格不入，奥莉维亚不得不将他赶出工作坊。奥莉维亚对于安东的暴力倾向既警觉又着迷，她该如何面对这个濒临崩解的集体创作，又该如何面对自己？ 　　电影在悬疑的氛围下，一来一往的辩论、逐渐升温的冲突，精彩反映了当代法国年轻人对于这个复杂社会的观点以及所面临的困境。影片入围第70届戛纳电影节一种关注单元。劳伦·冈泰再度与《每分钟120击》导演罗宾·坎皮略合作编剧，在拍摄地征选背景相异的非职业演员，将每个演员本身的个性注入角色中，以多台摄影机写实捕捉他们的演出。 第70届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖(提名)劳伦·冈泰 第43届法国凯撒电影奖最佳女主角(提名)玛琳娜·佛伊丝 编剧工坊电影网友评论：< class="com">#curzon,区别于看（读）《双面生活》（字幕）时感到的隔阂，罗宾·坎皮略编剧的这一部（继《120击》后再次）带来强烈的现场感，代表各种立场的发言真诚可信，老师主持下未能避免问题的升级，逐渐浮现出主演在故乡成为异体孤立的矛盾状态，他只有在地中海独自游泳时感觉到一种归属感，这种状态也可以放大到政府努力下多种文化和诸多问题共存的当代西方社会。在伦敦坐大巴时经历一些区域（温布利，西汉姆等），坐满的巴士上只能看到一两个白人面孔时，会好奇这一两个人的想法。。。只是到后面，让人联想《登堂入室》和《她》的情节发展有点赶过于戏剧，想多看俩人间的沟通，最后一幕又显多余。 < style="text-align:center;"> < class="com">文本可以琢磨的细节很多。女作家一厢情愿地想让孩子们和生活与文学的和解，迷茫的孩子们将现实与艺术混杂，女作家则生生将艺术与现实割裂开来，从一开始，阶级的不同就注定了语境的不同，编剧工坊反而扩大了现实与幻想的大裂口，在创作中引发的愤恨只能在现实中得到宣泄，成为一个由虚到实的过程。男孩把枪对准月亮，是对死气沉沉的现实的一声怒吼；然后他将枪扔下了海中，是面对现实的又一次下坠。“悬崖”和“屏幕”的运用都蛮精彩，只是可惜，文本与视听无法达成美妙的共振，失去视听支撑的文本显得略微冗长干燥。 < style="text-align:center;"> < class="com">72/100#15th法国影展#1.二刷看到更多内容和问题。优缺点都相当明显，电影始终弥漫着“道德焦虑”既点明了法国当下的社会板结问题也对欧洲移民带来的内部冲击有一定思考，底层人物的“失语”和隔阂都表现得相当不错2.电影的立论和框架很好，问题在于它让每一个角色都带有过强的指代性，最后导致所有的人物都变成导演自己的自说自话从而理屈词穷，这也是为什么结局的独白一定程度偏离主题的原因3.镜头语言过于平实有些地方甚至平庸，说到底在涉及政治问题的强故事下视听的技法上会有更高的要求。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10，三星。剧情中以工坊为平台对目标重新构建和赋予内涵，是一个很巧妙的手法，在各色社会问题充斥下，青年如何找到于现实中的结合点立足，导演在结尾应该给出了明确的答案。受制于对法国知识和彼时社会背景的浅薄了解，我无法用完全准确的语言念书领悟到的点。一些几乎脱离商业的电影足以当做哲学作品，一旦开始读懂并浸入，知识量和阅历到了一高度，同时，内心已经不再狂浮躁。我们会不会期待这一个思想阶段的到来呢。年度补标，2018年3月观于香港国际电影节。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头的游戏和结尾对照。以多人讨论的形式来引出、发展、呈现、圆满故事的故事。讲一些我喜欢的细小的地方，在作家观察成员写作的时候，摄像机以它为基点进行了“环视”，当摄像机摇到玩手机男，他朝摄像机-作家看了一眼，继续玩手机。一些男主在海里游泳的画面让我想到霍克尼的画。探讨了文本与作者意识，作家是“可以分离”的代表，而男主又在工坊中践行着以自卫意识创造文本。作家和男主之间，新时代的“偷窥”，手段：翻社交网络，看访谈，用手机录视频… < style="text-align:center;"> < class="com">想打三星半，又还是改成四星，影片本身很优秀，（除了结局，个人觉得结在离开会更好）但我或许还是难以接受人物很多时候的动作。没想到是这样一部片子，看的过程当中有几次几乎是胆战心惊，人类在被刺痛时候的面目总是惊人的狰狞，枪支、种族，尖锐的话题被这些手拿纸笔的人一次次提出，甚至也在他们中不断极端化，文学无法脱离政治，生活更是如此，但人类在做什么啊？谁能回答这个问题，我们到底在做什么呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">当代法国⻘年对于未来的迷茫，对多元社会的⽆所适从，与他们悲观的⽣活态度。正是因为这种态度，才导致极右思潮能够被轻易地植⼊他们的思想男主角对女主角的情感源于阶级的差异好奇或者迷恋电子游戏（山上挥刀朝天空射箭）看极右视屏参加荒野枪战编剧班的不同种族厌恶男主角的的暴力创作但私下开玩笑却是种族歧视的女教师想得到是真实的创作素材但结果被想保护自己的男孩反质问 < class="com">看到最后，发现在讲个体的虚无，迷茫，以及内心的冲撞，但他的外在表现却是激烈又自我，拒绝与外在建立联系。但通过写作工坊及老师的引导，他体会世界的感知被打开，并不断发掘，包括建立和自然的关系，与人之间的关系。两个片段震到我，一个是他在门外对着老师举起枪，一个是他在月光下一个人沉思（巨大的力量），最后向同学念文章那段已经算冰山上的东西了。喜欢原始冲力的部分。 < class="com">当代法国⻘年对于未来的迷茫，对多元社会的⽆所适从，与他们悲观的⽣活态度。正是因为这种态度，才导致极右思潮能够被轻易地植⼊他们的思想男主角对女主角的情感源于阶级的差异好奇或者迷恋电子游戏（山上挥刀朝天空射箭）看极右视屏参加荒野枪战编剧班的不同种族厌恶男主角的的暴力创作但私下开玩笑却是种族歧视的女教师想得到是真实的创作素材但结果被想保护自己的男孩反质问 < class="com">如果上一代人船厂从辉煌到失业还算是有实物和情感填充的话，那新一代的年轻人在日常和情感上几乎是空白的。编剧工坊中的小哥就是这样一个面临生活以及工坊中其他外来移民变得有些不知所措，只有在文字和游戏的杀戮幻想中寻找自我，可最后却依然一无所获的人。每一代人都有每一代人的迷茫，最终的海员工作大概才是回归真正的生活真实本身。 < class="com">电影里对法国当代社会问题边角料的提及，其实就跟参加创作工坊的其他学生一样，不是什么重点。而跟所有其他学生不同的是，安东尼他关注的不是犯罪故事里的社会元素，而是纯然的犯罪和杀戮，这种杀戮不是源于人性之恶，更多地是源于虚空的反叛。还好它有时候会随着青春期的逝去而消散，但有些人的青春期却很长。 < class="com">超喜欢！尤其是多人对话写的太好了几乎verbatim，开头对话信息量太大充分体现当今西欧青少年受各路影响。结尾男孩的独白是为farright崛起提供另一种解释？：经济衰退->boredom->victimdoesn’tmatter?