由希腊导演安普洛夫斯基导演的希腊三部曲之一，于1989年的柏林电影节上映的电影，影片用大量的长镜头与固定机位，平缓沉着地讲述着两个小主人公去德国寻找所谓的父亲的旅行，一路上的艰辛与磨难，当姐弟俩经过长途跋涉终于到达了梦想的地方，可是，雾中慢慢显现轮廓的地方是他们的家园吗？雾中风景电影网友评论：< class="com">怕也不怕，手牵你手，站只是站，车无影车。先是一片漆黑，然后有了一丝光亮，这道光来自黑暗。妈妈每次都会闯入房间，打断那个讲不完的故事，我们每天都会追寻德国，告别那位扇羽毛的海鸥。再此来到月台，不再犹豫搭话，三步跳上火车，激动难以置信，唯有拥抱对方，逐渐驶进黑夜，黯淡灯光掩护，自语以饰愧疚，踏跶声彻寒夜，梦止查示车票，再灭几星夜灯。舅舅不慎透露实情，寻父之路原是幌子，下雪众人异口同声，纷纷下楼争先恐后，姐弟二人不为所动，人人驻足仿佛时间静止，惊愕袭来只得迅速逃离，再美之雪终为虚幻泡影。一直在赶路却不在乎时间，似乎漫无目的却目标坚定，迷雾之后，遥远天际，有一棵树 < style="text-align:center;"> < class="com">人的一生都在这场短暂的旅途里了。因为有想要寻找的东西开始出发，接着不那么确定它在不在那里，你开始缓慢、有些迷失，但你知道你总要找到它，你饿了于是工作，你偶遇了朋友，仍要分离，你遭难了阴影，你继续旅行，你重逢，你体验到了不尽人意，你哭了、你冷硬了，你快抵达了，然后你像所有你听过的突然中断的故事一样，戛然而止，你在雾中看到了那棵树…一开始只是一片黑暗，然后有了光，有了海洋，大地从海洋中升起，于是有了河流湖泊，有了小鸟，有了……还有了什么，你不知道了，你只知道你找到了那棵树，你拥抱它闭上了眼，一切又回到了黑暗里。 < style="text-align:center;"> < class="com">四星半。雾中如诗般的文艺片，寻找而绝望的公路片。姐弟俩经历人间百态，结合希腊当时情况，结局预料之中。“如果我现在大喊的话，到底有谁听得到呢？”这或许就是导演想呐喊想质问的。众多漫无目的的蜗牛，向往自由翱翔的海鸥。弟弟看着将死之马的哽咽，背后是重归于好的欢乐。剧团一幕不禁让人想到日后的《鲸鱼马戏团》，飞机带走断手石雕致敬费里尼《甜蜜的生活》，又像是在表明尼采的“上帝已死”。搭车被玷污一段带来希望随后抹杀，黄衣与镜头一直都是冷冰冰的旁观者。雾中渐清晰的孤树和渐牵起的小手，画面定格后趋近于寒冷后的温暖。 < style="text-align:center;"> < class="com">唯一的故事原理：找爸爸。有些构图还是很好看的。研究摄影的构图：线条、空间、颜色、质地、对比、变化、色温、色相、形状、节奏、灭点、立体感、影调、互补色、景深、趣味中心；豆瓣高分、银师奖，让我坚持看了下去。看完电影对理论的理解：变化必须是新奇观众没有见过的，要不就按故事原理；人物真相不是人物本身的善或恶，而是在两难之间选择；构图还有一种美，就是“生活中”质地的突出。 < style="text-align:center;"> < class="com">20181210刚刚，在b站逛到一个u 用花花歌手版本的孩子的伴奏剪了这个电影一个画面，两个孩子黑夜里走在亮着路灯又空荡无人的马路上，我哭了，大哭，想到了妹妹，我还是爱妹妹的吧？又连着听了五遍，哭了五遍，越哭越爽？孩子是花花的歌中我最爱的一首，第一次听就循环了好久，从没哭成这样子过啊，必须把电影看了，，20181211看完了，我喜欢 < style="text-align:center;"> < class="com">父亲形象的失位，呼唤社会秩序的重现，以及真实情感的回归腐朽的罪恶依旧在街道上横行，现代化的进程，进一步割裂了希腊历史的正常缝合，其巨大的手掌在都市渐渐远去，亚文化却在慢慢成长。嵌入安哲不多见的人文关怀，诗意的长镜头和画外空间注视着现实世界的状态，雾中的风景朦胧而真切。(9.3) < style="text-align:center;"> < class="com">当所有人都仰头望雪时，时间就凝固在那里，当小提琴奏鸣时，我们应该静坐在那里。荒诞的世界上，冬日一匹马在雪地死去，一只断手从水中捞出，一切恶人和善人都共处一个人间，雾中没人知道方向，大家只是随处栖居。只有一棵大树静默地矗立在那里，抱住他，他是你们的父亲，也是死去的上帝。 < class="com">每次看安哲的片，都会在前二十分钟睡得不省人事，然后关掉去大睡特睡，睡醒了从头再看。后来我发现真的不是我的锅：安哲电影里面的台词读得太催眠了（换句话说也就是诗意）。每一句话之间的停顿，让每一句话听起来都像是从梦中醒来的第一句话，伴随着影片冷冽的空气，实在是非常催眠了。 < class="com">每个镜头都是一幅画，美得很，又残酷得很。色调和谐沉静。全片平缓淡漠又暗流汹涌，从须要极大勇气的离家寻父，到小弟弟打工赚面包，到姐姐被侵犯，到姐姐对戏剧青年的萌动，到车站讨钱......她们要去的地方，要找的人，却只是雾中的风景，朦朦胧胧飘飘渺渺，看不清楚。 < class="com">久久难以平复，在平静而又极其优雅的长镜下全是迷惘和孤独，将成长拍的如此凄冷我太爱电影前半段的那一场雪了，这两个演员活在了诗人的诗中。如何用优雅的长镜头呈现生命的流逝:女孩子摸了摸下体将满是鲜血的双手抹擦在木板上留下的印记 < class="com">我不讨厌这些刻意的细节//父母不会是某个特定的人应该是付出那种被称为父母之爱的情感的人甚至可以说他们是种会产生奇妙安心感的象征所以是“父母”//我们最后都会迷路//“累到不知道哪边是东哪边是西甚至快忘了爸爸的事” < class="com">你们仿佛不在乎时间，但是又好像在赶路。你们好像什么地方都不去，但是又好像确实要去往某地。（雪地里静止不动的人们，婚礼与死去的白马，仿佛攥紧命运又失去方向的大手，360度拥抱的镜头。非常的诗意。）