备注:已完结
类型:动作电影
主演:约翰·韦恩 蒙哥马利·克利夫特 乔安妮·德鲁 沃尔特·布伦南 柯琳·格
导演:霍华德·霍克斯
语言:英语
年代:未知
简介:以美国南北战争结束后的中西部旷野为背景,描写德州的大牧场主人因南方经济萧条,决定与养子一起将大批牛群赶往北方的密苏里州贩卖。不料养子在半途中跟他翻脸,使这一趟跋涉千里的赶牛之旅更添艰难险阻。托马斯·邓森想在德克萨斯州建立一个养牛场。邓森与他的追踪手纳丁·格鲁特开始前往德克萨斯州的旅程后不久,他得知他的爱人芬在印第安人的袭击中丧生。他告诉芬留在开往加利福尼亚州的马车列车上,并同意他稍后会派人来接她。当晚,邓森和格鲁特击退了印第安人的袭击。邓森在其中一个人的手腕上发现了一只已故母亲留下的手镯,这是他在离开火车时送给芬的。第二天,一个名叫马修·加斯(米奇·库恩饰演)的孤儿走进了邓森和格鲁特的营地。他是马车队伍中唯一的幸存者,邓森收养了他。邓森、格鲁特和马特穿过红河进入德克萨斯州。他们定居在德克萨斯州南部腹地,靠近格兰德河。Dunson 将他的新牧场命名为 Red River D,以他为牛群选择的牛品牌命名。他承诺,一旦马特赢得了 M(代表马特)的称号,他就会将其添加到该品牌中。十四年过去了,邓森拥有了一个全面运营的牧场,但由于内战后美国南部普遍贫困,他破产了。他决定驱赶他的大群牛群向北数百英里到达密苏里州锡代利亚的铁路终点站,他相信在那里它们会卖个好价钱。邓森雇佣了包括职业枪手切里·瓦兰斯在内的人员提供帮助后,他们开始向北行驶。一路走来,他们遇到了很多麻烦。其中一名名叫邦克·肯尼利 (Bunk Kenneally) 的男子在偷偷运送糖时,在一辆货车上举起了球拍,引发了一场踩踏事件。这导致了赶牛人丹·拉蒂默的死亡。当邓森试图鞭打邦克作为对造成踩踏事件的惩罚时,后者拔出了枪。马特开枪打伤了邦克,这可能救了他的命,因为邓森肯定会开枪杀人。邦克被解雇并送回家。瓦兰斯告诉马特,他很软弱,因为他没有杀死他的人。继续行驶,瓦兰斯说铁路已经到达堪萨斯州的阿比林,比锡代利亚近得多。当邓森确认瓦兰斯实际上没有看到铁路时,他无视谣言,转而继续前往密苏里州。邓森残暴的领导风格开始影响到男人们,他射杀了三名试图退出车道的赶牛人。在邓森宣布他打算对两名偷窃物资、试图逃跑并被瓦兰斯抓获的男子处以私刑后,马特叛乱。在牧牛人的支持下,他控制了牛群,驱赶它们沿着奇泽姆小道到达阿比林所希望的铁路终点站。马特现在是赛道老大,[8]瓦兰斯和巴斯特成为他的推弹杆。[9]邓森诅咒马特,并承诺下次见面时会杀掉他。车转向阿比林,把邓森抛在后面。在前往阿比林的途中,马特和他的手下击退了印第安人对由赌徒和舞厅女孩组成的马车队的袭击。他们拯救的人之一是苔丝·米莱,她爱上了马特。他们一起度过了一夜,他把邓森母亲的手镯送给了她。为了赶在邓森之前到达阿比林,他一早就出发了,就像 14 年前邓森用马车离开他的爱人一样。后来,苔丝遇到了邓森,邓森跟踪马特的踪迹,现在看到她戴着他母亲的手镯。疲惫而激动的他告诉苔丝他最想要的是一个儿子。如果他放弃对马特的追求,她提出给他生一个。邓森在她身上看到了芬离开她时所表达的痛苦,并决定在苔丝的陪伴下继续追逐。当马特到达阿比林时,他发现小镇一直在等待这样一群人的到来来购买。他接受了牛的报价,并再次见到了苔丝。第二天早上,邓森带着他的团队抵达阿比林。邓森和马特开始打架,苔丝打断了他们,要求他们认识到他们所分享的爱。为了达成和解,邓森建议马特与苔丝结婚,并告诉他,当他们回到牧场时,他会将 M 纳入品牌中,告诉马特这是他应得的。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:安德莉亚·巴伦·郝威格 斯特兰·斯卡斯加德 艾丽·瑞亚侬·穆勒·奥斯本
导演:玛丽亚·索达尔
语言:其它
年代:未知
简介: A couple with a large blended family has grown apart. When the wife is diagnosed with terminal brain cancer, their life breaks down and exposes neglected love.
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:安吉拉·贝塞特 乔安娜·拉姆利 安妮·阿彻 黛比·德里贝里 凯文·迈克
语言:英语
年代:未知
简介:【小象的故事】(Whispers An Elephant's Tale)是迪士尼于2000年推出的一部作品,完全是由非洲野生动物主演,工作人员到野外拍摄实景之后,再根据剧本的故事发展来进行剪辑、配音的工作,才终于完成了这部作品。本片的故事叙述有一只名叫Whispers 的非洲象宝宝,才刚刚学会走路就在一次逃亡意外中跟母亲Gentle Heart 分散了,于是小象就踏上了寻找母亲的旅程,在途中他遇到了一只名为Groove 的大象,她因为特立独行而被她的族群给疏远,就决定远离族群去寻找自己的冒险,这一大一小两只象遇上后便开始同行,在非洲大草原上共同经历了许多精采的冒险。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:保罗·纽曼
语言:英语
年代:未知
简介:小学老师瑞秋(乔安娜·伍德沃德 Joanne Woodward 饰)已经三十五岁了,却依然过着形单影只的孤独生活,父亲去世,她和母亲(Kate Harrington 饰)之间的关系愈发紧张起来。在学校里,瑞秋的同事卡拉(艾丝特尔·帕森斯 Estelle Parsons 饰)似乎对瑞秋颇为倾心,但瑞秋对她则毫无感觉。 某日,瑞秋遇见了曾经的高中同学尼克(James Olson 饰),在尼克的带领和诱惑下,她第一次品尝到了激情的甜美滋味。然而,正当瑞秋决定和尼克展开一段全新恋情之时,却发现,尼克是一个彻头彻尾的花花公子,可是,即便如此,单纯善良的瑞秋依旧付出了她的真心,得到的却是无情的拒绝。人生对于瑞秋来说还很漫长,但她觉得自己已经老了。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:阿伽塔·库莱沙 阿伽塔·特泽布霍夫斯卡 乔安娜·库里格 大卫·奥格尼克
导演:保罗·帕夫利克夫斯基
语言:波兰语
年代:未知
简介: 1962年的波兰。安娜是一名在修道院长大的孤儿。在宣誓正式成为修女之前,她离开了修道院,去见世上剩下的唯一亲人旺达。旺达告诉安娜,她是犹太人。两名女子踏上了一段旅程,不仅将发掘属于她们家族的悲剧修女艾达电影网友评论:< class="com">《冷战》那片我非常不喜欢,而此片反而让我发现了这导演比较好的一面。这样的题材却没有怎么多谈论历史,也并不企图唤醒犹太人群体回忆,几乎完全以一种非常私人的视角讲述了一个平凡的故事,却又令人不禁联想起波兰犹太人那段心酸往事;艾达的还俗与再度回归,也许都是出于同一种动力。如果说《冷战》的固定镜头与留白纯属偷懒之嫌,那么在此片里我是看到了这种手法的确凿意义。可以说前一个小时我挺喜欢,但是最后从自杀到还俗都再度提醒我这位导演也许是真的不太擅长收尾,突兀的两位角色的立场转换与再度虔诚显得非常的不搭调。无论如何为了凸显这片相比《冷战》的好,还是给四星 < style="text-align:center;"> < class="com">冷静、克制、短小,几乎被形式所掩盖的主题。最后旺达跳了下去,爱达变身一夜后又换回了修女服,回到了修女院。我估计她们没有找到完全的归属,在而后生活中走一步是一步。画面和光影太夺人眼目了,构图非常工整而美。故事就是属于6、7分的故事,无过渡的画面的剪辑让人想起20世纪50年代的影片。从情感的流露、渲染上看,与超脱简直就是两种态度。恬适。如果画面的这样美了,不足确实可以不让人生气。不过,如果不是因为画面如此的美,我大概是不会主动去看这部电影的吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">很多時候都不曾看過劇情簡介,想知道說故事的人能不能把話說明白。光影和鏡頭設計非常優秀,幾乎可作為參考教材之一,人物往往放置於畫面下半部分,上半的懸空若有似無地透露出神聖和虔誠,雖故事以人物為主線環境卻無處不在牽引。在畫面上簡潔傾向較自然,倒是剪輯不留半點多餘的意欲非常明顯,在這一點上若存在見仁見智,我覺得很好。聲音不過不失。全片下來並無刻意地壓抑或煽情,從頭至尾格調很順暢。好片。看到中半以為這大概是上個世紀的電影,啊,2013,足夠誠摯。 < style="text-align:center;"> < class="com">无疑是关于视觉的一次感官与风格上的零度效应的构造,用人物在构图的中大小跨度的对比来中和沉寂平稳的外在之下深藏的浓情,看似是性冷淡画风,实际上却是一股静压下的狂野之气,冰冷的外在实际上是一种克制的性感,却又不造作,反而有种走心的洒脱与奔涌,运镜转场之间尽显静水深流之势,女人的美在于掩藏也在于外化,头发顺下之时感受到了一种由衷的完美,终于明白冷战中那种绝对的高贵指代含义。 < style="text-align:center;"> < class="com">人是否能脱离血缘、家族、国家、种族而成为完全独立而皈依于自身信仰的个体?Ida的故事多少有着EdithStein的影子,关于犹太人与波兰、犹太人与天主教的复杂命题。有意味的形式为故事增添了许多解读的角度,无法掌控画面的ida通过自我的选择终于获得了移动镜头的跟拍凝视,世界于她不再是静止的牢笼。 < style="text-align:center;"> < class="com">81/100,导演的凝滞美学是值得肯定的也是极具美感的,4:3窄画幅+黑白影像+固定机位+“死空间”构图。但是相比于导演5年后的《冷战》,这部的内容实在过于空泛,导致影片整体成了空架子,内容无法支撑影像,显得过分“花瓶”。但是心理空间的营造很厉害,对于音乐的运用同样高级,作品也足够用心。 < style="text-align:center;"> < class="com">自从迈过三十岁关口我便陷入一种消极的思维中,凡事末尾爱加上“那又如何呢”,因而对生活丧失了热情。就像影片最末,IDA可以选择跟随乐手浪迹天涯、结婚生子,平凡地过活,可她没有那么做。然后呢?她这么追问着乐手,如果能得出想要的答案,人生才会有真正的转机吧……IDA、小姨、乐手和歌女都好美~ < class="com">一路上艾达感受到了身份差别的悬殊,修女身份自带光环,犹太人身份却自带耻辱,邻居闻风丧胆对过往历史避而不谈,看似放浪形骸的姨妈也有悲痛伤心的一面和不为人知的隐情。上帝帮助不了艾达完成身份认知,出于本能,艾达不再是旅程的被动旁观者,她以犹太人身份走进了那个让姨妈无法走出伤心的历史一页。 < class="com">几乎每个观众看完都会称赞本片构图与配乐的精巧,黑白摄影很有韵味。艾达的挣扎是在特殊时期下,身份与宗教信仰之间的矛盾,在和姨母经历了寻根之旅后,本以为她坚持的信仰会轰然坍塌,却在最后当她一脚踏进红尘体验过人世繁华后,仍能够抽身而退,在宗教里得到心灵的平静。平静的镜头语言中满含张力。 < class="com">#观影日记##修女艾达#平静沉闷的画面下面处处都是戏剧冲突,即将宣誓的天主教修女艾达却是个犹太人,她姨妈共产党员旺达却是个享乐主义者,旺达对于波兰农民杀害自己儿子和妹妹一家耿耿于怀,作为法官在共产党各种清洗运动中却也判了不少人死刑。对看破红尘的悲观结局略不满,四星 < class="com">道士下山,修女离院。宣誓成为修女之前,她去见了做法官的姑妈,一起寻找父母的下落,把遗骨重新安葬。回到修道院,她迟疑了。姑妈跳楼自杀,她来料理后事,顺便把所有的戒律都破了,还是选择回去做修女。翻译都是姨妈,我觉得应该是姑妈。修女为什么要戴着那么明显的美瞳呢? < class="com">黑白的四三比例构图,光影处理的美感无以伦比。艾达的平静和淡漠与姨妈的率性和冲动形成了黑白一样的对比。宗教与家庭,出世与入世,其实恰恰讨论的就是“我是谁”,“我从哪里来”,“我要往哪去”三个基本命题,当然,要想踏踏实实地吃素,一定要尝过山珍海味才可以。