备注:已完结
类型:剧情电影
主演:克里斯托斯·路易斯 Alexandros Bourdoumis 乌尔里
导演:科斯塔-加夫拉斯
语言:法语,德语,英语,希
年代:未知
简介: 科斯塔-加夫拉斯新片[房间里的成年人](AdultsintheRoom,暂译)将于本月在雅典开拍。本片根据亚尼斯·瓦鲁法基斯的政治回忆录改编,聚焦金融危机,描述了2015年欧元区会议上关于希腊债务的关键谈判。拍摄将持续12周,途径巴黎、里加、布鲁塞尔、斯特拉斯堡、法兰克福和伦敦
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:迈克尔·柯蒂兹
语言:英语
年代:未知
简介:Reporter Curt Devlin loves sob sister Ellen Garfield but believes women are bum newspapermen. When she learns the identity of a murdered arsonist, he calls it luck. When she goes after the murderer he gets enough evidence to have Maitland Coulter arrested. She finds a bunch of not guilty ballots and publishes the wrong story; he eavesdrops on the jury and gets the correct verdict. After being fired she gets a confession from the real killer and gets Coulter released.
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:让-皮埃尔·利奥德 克莱尔·莫里耶 阿尔贝·雷米 盖·德孔布勒 乔治·
导演:弗朗索瓦·特吕弗
语言:法语 英语
年代:未知
简介: < 【译 名】四百击/四百下/胡作非为 【片 名】The400Blows|LesQuatreCentsCou s 【年 代】1959 【国 家】法国 【类 别】剧情 【语 言】法语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】8.1/1068,219人评价To 250#182 【豆瓣评分】8.7/1036862人评价 【片 长】100分钟 【导 演】弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut 【主 演】Jean-PierreLéaud...AntoineDoinel ClaireMaurier...GilberteDoinel,theMother AlbertRémy...JulienDoinel GuyDecomble...‘PetiteFeuille‘,theFrenchteacher GeorgesFlamant...Mr.Bigey PatrickAuffay...René 【获奖情况】 第十二届戛纳国际电影节导演奖 英国学院奖最佳电影提名 纽约影评人协会奖 【简 介】 法国新浪潮著名导演弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut于1959年拍摄,这部作品给他带来了国际声誉。这是一部反映青少年问题的影片,主人公——小男孩AntoineDoinel因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路,寻找自己的自由。“四百击”译自英文“TheFourHundredBlows”,而后者又译自法文LESQUATRECENTSCOUPS,该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。 本世纪五十年代,在战胜法西斯之后,全球人民都陷入反思之中,由此却产生了偏左的思潮。在东方,以中国为代表的运动是由政府发起的,为了让人民可以坐在同一张桌前吃上同一样的饭,大概允许的饭量也是相同的。而西方,以西欧为代表掀起了所谓的狂飙运动,因为社会制度的不同,这场运动是由一群年轻人所引发的,其目的是要走出家门,寻找自己的饭碗。 世界电影向来有两大派系的对峙,即美国的顺从电影与欧洲的反抗电影。在上述的那个年代,这个局面是极为突出的。由于西欧青年学生的反叛精神,使那个时期产生了不少优秀影片。这些影片打破常规,反映的主题也极具个性,是新浪潮艺术中的代表。其中,具有开山意义的影片就是法国1959年出品的《四百下》。 《四百下》又名《胡作非为》,他的编导是科索瓦·特吕弗。接触过电影史的人都会知道,特吕弗是个著名的电影理论家。度过了很糟糕的少年时代,年轻的特吕弗追随着法国电影理论家安德烈·巴赞,并于1959年拍摄了他的第一部影片《四百下》。这部带有明显自传性质的影片也是他献给自己导师巴赞的礼物。 《四百下》是一部生活流的影片,他并没有一件完整的故事框架,只是以主人公下一步将要做什么为线索来调动观众的兴趣。该片讲述了一个少年人在学校、家庭、流浪、监狱时的生存状态,表现了少年人的反抗心理。主人公最快乐的日子莫过于三次的流浪生活,而他感到最幸福的时刻则是从监狱逃出的瞬间,看见一片蓝天和望不到尽头的海洋,虽然有些迷茫,但重新拥有自由的感觉毕竟很美,回首想想那压抑的学堂,无能的老师和破败的家庭,仿佛是一场噩梦,当然也可能是地狱,一个摧残人性,灭绝创造力的狭隘的世界。相反,主人公的空间则是广阔的,影片结尾处的碧海蓝天自然不必再说,即便在他那由于各种原因而被迫(被迫只是籍口)流浪的生活中,欢乐,猎奇,自信等充满创造力的情绪始终在体显着,走过街道与跑过楼群都是令人欣慰的,这时的心胸也自然开阔。 《四百下》最突出的特点是镜头的运用。该片运用了相当多的长镜头,当然,这与主人公的天才表演是分不开的。影片开始,镜头就把巴黎的街道就扫拍了一遍,这里的作用是暗示主人公流浪或说离家出走的地点,指出本片的主要情节在于主人公的流浪生活。在影片结束时,有一个著名的跟拍的长镜头,主人公足足跑了几分钟之多。我们在观影时会体会到,人物运动的镜头采用切换的手法比较多,但是若碰到这么一个长镜头的跟拍,观众会从心底提出质疑,我们虽然知道主人公在逃跑,但为什么要拍这么长的时间?此时,观众才会意识到跑步的意义不仅仅在于叙述情节的发展,也是表达了主人公奔向自由的那份狂喜。特吕弗打破了观众的习惯,强迫地调动了观众的思考能力,所以这个镜头是可以载入史册的经典镜头。另外一个长镜头比较有意思,观众们往往会发出会心的一笑,这个镜头是老师带学生们跑在巴黎的街头,孩子们悄悄地三两成伴地溜走了。这个镜头与主人公的情节走向没有太大的关系,可以被称为单一镜头,但它声明了一种生活状态,具有对环境客观再现的作用。该片的镜头运用似乎达到了苛刻的地步。例如,表现父子关系时,永远用一个画面将人物全包括进去,而表现母子关系时则永远采用对切的镜头,母与子从未出现在一个画面中。这样,人物间情感的远近关系就展现无遗了。一部影片中许多镜头都有关于剧情的深层寓意,而不是简简单单地只求叙事,这才是电影艺术的真谛。 总之,《四百下》这部影片无论在内容上还是在拍摄手法上都堪称经典之作,即便已经过去了四十年,这部影片依然是属于非常前卫的先锋派作品,足以伴随着特吕弗的名字一起被载入史册。 【关于导演】 特吕弗原本是一个流落街头、风餐露宿的孤儿,也曾因为偷窃而被关进了少年犯的监狱。幸运的是,一个名叫安德烈巴赞的人把他从那里领了出来,并抚养他长大成人。 这个安德烈巴赞,在电影史上也是一个大名鼎鼎的人物,甚至可以这样说,没有他,也许就没有后来“新浪潮”。是巴赞,这个思想敏锐见解独到并且心怀悲悯的人,把特吕弗培育成了一名电影迷,尔后,成为世界级导演。 在巴赞的提携帮助之下,特吕弗一直为巴赞主编的《电影手册》撰稿,是当时非常有名的影评人。安德烈巴赞英年早逝后,到了1958年,特吕弗在妻子娘家的慷慨赞助之下,终于完成了这部具有极强自传性质的“处男作”,从而一炮走红。这部电影也是他后来一系列以安东尼达诺这个角色为剧情中心的开端之作。 从1959年到1979年,特吕弗拍摄了五部这样的电影,在影片中,安东尼达诺不断成长、恋爱、结婚、发生婚外情、离婚,然后衰老。从这些电影中,我们既可以看到堪称“新浪潮”之“脸面”的尚皮耶李奥的成长,也可以从这个角色身上看到特吕弗自己的生活状态以及他对生活的所思所感。特吕弗后来拍过很多电影,从形式上看更趋近于商业电影,这也导致了同为“电影手册”影评人和“新浪潮”大导演的戈达尔对他的激烈抨击,他们原本深厚的友谊彻底碎裂。然而,现在看来,戈达尔那些关于下层阶级反抗的电影的观众肯定不可能是下层阶级,反倒是特吕弗的电影的温情和感伤更能投合下层阶级的心理。因此,特吕弗的电影受到普遍的推崇和喜爱。在港台地区,特吕弗也被译为楚浮,似乎更符合他的名字的法语发音。 【花絮】 ·新浪潮运动开始的1959年期间,有24位法国导演拍摄了他们的处女作,其中,特吕弗的《四百击》和戈达尔的《精疲力竭》是其中的顶尖之作。 ·在《四百击》中,当安东尼和他的小伙伴莱内逃学,在街上闲荡之际,他们经过一睹贴着海报的墙时,他们撕下了一张女人的海报,那个女人是哈利特?安德森,海报上的图片是她在英格玛伯格曼一九五三年拍摄的电影《不良少女莫尼卡》中的镜头,这部电影是关于一对年轻恋人离家出走“去寻求自己的生活”的故事。 ·本片题名来自于法国的俗语“fairelesquatrecentscou s”,意思是“揍四百下”。 ·安东尼喜吸纸烟,这与特吕弗生活中的习惯一模一样。 【一句话评论】 ·特吕弗在《四百击》中叙述了他悲惨的少年时代。——乔治萨杜尔 ·干净、简洁、清晰,我们被这部电影重重包围,深深打动。——reel电影评论 ·特吕弗在拍摄一种生活,一种真实的、没有任何修饰的生活。——reel电影评论 ·《四百击》正是以安东尼的成长中琐碎的细节表露那个时代青少年的内心世界。——DVD评论 ·《四百击》平直的叙述方式中蕴藏着一种博大的张力。——戈达尔 四百击电影网友评论:< class="com">影片的着眼点不在于如何讽刺抨击现实问题对孩童天性成长的不良影响,那样太死板和刻意,而是用打破陈规的剪辑转场手法去聚焦孩子的主观内心世界,大人也因而没那么脸谱化甚至多了一丝诙谐,但并未影响整体基调——潜意识中隐隐的惆怅,而非台面上依托悲剧的煽情。孩子们的天真烂漫灵动正是最美好也最致郁的事物,让人很难不去多想,而影片的结尾正是要你像安托万一样什么都不要去想,长镜头是最能表现诗意的语言,奔跑和大海是最能传达自由的意象 < style="text-align:center;"> < class="com">社会,家庭,学校,成长,这大概是无论时代怎么变幻都不会过时的母题,1959年的故事放在今天依然有着现实的映照。孩子不像个孩子,背后一定有着不像家长的家长,不像老师的老师和有问题的社会,成长的代价就是不断的阉割童真与自由的天真吧,在爱中成长的人真是让人羡慕。特吕弗的长镜头朴实却流畅,记录下时间的流动,也烘托出角色的心境,街道黑夜,囚车里,海边上,无法忘怀的几组。 < style="text-align:center;"> < class="com">2019年看的第一部电影,终于完成了自己的一个小小的目标。我喜欢这部电影,尽管我无法形容它吸引我在哪里,也许是语言本身,也许是城市本身,也许是人群本身,就是很喜欢。男孩奔跑的时候,我在想就这样一直跑下去吧,跑下去,那些烦人的东西就追不上你了:父母的不负责任不理解也好,老师的嘲讽也罢,跑起来,把它们远远甩在身后。只有那包容一切理解一切的大海才能是你的归宿。 < style="text-align:center;"> < class="com">当安托万在陈述自己的往事的时候,我们知道了他所有的不被理解和不被重视的过往,尴尬的身份,不被理解的迷惘,没有人想过真正去理解他,于是他向往的只有大海;最后三个一组的长镜头,无尽的奔跑着,这才是自由的感觉,可真到了大海,一个迷茫的定格镜头;带有强烈个人色彩的自传性电影,打破强烈的冲突;带有《操行零分》的影子; < style="text-align:center;"> < class="com">狗日的生活。这不就是鲁迅笔下“娜拉出走怎样”真实写照么?但结局不是堕落,甚至不是回来,而是走向未知自由;影片中到处可见安托万于街头奔走镜头,漫无目的又无所适从,未建构完整的童年世界与生活经验的相对匮乏,连虚幻想象都显得奢侈,于是他交付的全是真心;安托万太像我表弟,只是他更具勇气。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头教室让我想起了《放牛班的春天》,但越看越有点昨天看得《精疲力尽》中主角无视伦理道德、与社会疏离的感觉。虽然前面俯拍学生溜号的长镜头很欢乐有趣,但后面逐渐走向悲剧。看到被夜色吞没的安东尼在警车里流泪的样子,我觉得难过。最后他迷茫地一直向大海奔跑的画面让我想到了《麦田里的守望者》 < style="text-align:center;"> < class="com">随着简明平实的叙事与镜头,安托万和他生活的城市迎面而来,充满了质感,很多场景令人联想起某些经典摄影名作;贯穿其中自然而饱满的情感,还有“真实”“记录”的风格也如此相似。但是这更是一部非同凡响的新电影,小主人公一直在被大写,他的行走坐卧所作所为,俨然一个特立独行一路追寻的成年人。 < class="com">特吕弗幼时性格倔强,由祖母带大祖母去世后才回到关系冷漠的父母身边。他从小酷爱电影,迷恋巴尔扎克,由于学习成绩一塌糊涂,14岁时便被迫辍学,靠打短工谋生。特吕弗一生的转折点是他15岁时有幸结识巴赞。他的才华从此得以充分施展。巴赞于40岁时英年早逝,特吕弗悲痛至极,特拍此片献给巴赞 < class="com">多年后重看,已经记不太清了。这个孩子为什么会变成这样?最后和心理医生的对话终于让我们窥见他的内心,很震撼,这么小却已经见识了这么多成人世界的残酷,他奔向大海,可自由和希望这两个词离他是那么远,接下来何去何从?几次长镜头很赞,比如老师带队的跑步和最后,P.S.这部里的巴黎好美 < class="com">这部电影讲述了一个顽劣少年的生活。拍得非常生活化。摄影非常棒。不少镜头的设计堪称绝妙。主人公小演员的表演也纯熟自然,游刃有余,展现了强大的表演天赋。全片都在渲染少年的生活困境。本片再一次说明,恶劣的家庭教育会给孩子造成多大的影响。不负责任的父母应该受到全世界的谴责!8分。 < class="com">9.3/10这部电影堪称完美但我又说不出为什么。这个世界上有任何一个电影把青春成长叛逆拍的比这个更加透彻冷峻客观了吗?实在是太喜欢这个无结局式的结局长镜头跟着主人公一直跑啊跑,最后留给摄像机那冷峻的一瞥。特别喜欢这里的剪辑。最心痛的就是主人公狂喝牛奶的那一段。新浪潮 < class="com">孩子的特性有两种,一是无意识无伤害的自我行为,一是纯粹的叛逆行为。自由的结局不一定是美好的,而有规矩就带来了体面,才能上台面。但不管怎样,让我们来感受一次叛逆少年的潇洒生活,充斥着童趣同时荒诞又令人同情。电影不就这样吗,给普通人展示一种他们未曾有过的生活
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:西尔维娅·巴塔耶 雅内·马尔肯 安德烈·加布里埃洛 加布丽埃勒·丰坦
导演:让·雷诺阿
语言:法语
年代:未知
简介:故事发生在1860年的巴黎,杜弗先生(安德烈·加布里埃洛 André Gabriello 饰)带着妻子(雅内·马尔肯 Jane Marken 饰)、女儿昂利艾特(西尔维娅·巴塔耶 Sylvia Bataille 饰),以及在店里帮忙的小伙计安纳道尔(Paul Temps 饰)一起前往乡间度假,他们的目的地是布兰叔叔(让·雷诺阿 Jean Renoir 饰)经营的小旅店。 乡间的景色十分的怡人,气温也恰到好处,吃过晚饭后,杜弗先生带着安纳道尔去钓鱼了,亨利(Georges D'Arnoux 饰)和赫多尔夫则陪着杜弗太太以及昂利艾特去湖上划船。哪知道杜弗夫人和赫多尔夫之间竟然碰撞出了激情的火花,而昂利艾特也难敌亨利的热烈攻势,顺势倒在了他的臂弯中。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:埃米利安·奥普雷亚 米哈伊·康斯坦丁 安德烈娅·瓦西里 丹·康德里奇
导演:图多尔·久尔玖
语言:其它
年代:未知
简介:克里斯蒂安·潘德罗是一名年轻的大学讲师,同时也是一名炙手可热的检察官,为了快速晋升,他的老板正在培训他。潘德罗是一起复杂的腐败案件的职业跳板,案件的被告是博格丹·莱卡(阿林·弗洛里亚饰),他是一名检察官,之前曾参与对著名政治王朝的走私指控。但他很快就对此案产生了怀疑,怀疑自己被用作安全部门和不诚实的政府内部人士精心策划的一场阴暗权力游戏的棋子。 潘德罗是一个有着强烈道德信念的理想主义者,但同时也是一个冷酷的花花公子,他欺骗他的伴侣朵拉(安德烈娅·瓦西里饰)和他的女学生。当他原则上从莱卡的案子中退出时,他被冻结了工作,受到捏造的刑事指控的打击,还受到威胁,含糊不清地威胁要敲诈他丰富多彩的私生活。由于偏执,他怀疑身边的每个人都是间谍或叛徒。他反对不公正的唯一立场可悲地结束了。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:保罗·纽曼 乔治·肯尼迪 J.D.Cannon 卢·安东尼奥 罗伯特·
导演:斯图尔特·罗森博格
语言:英语
年代:未知
简介: 他只为了一些小事却换来一身囚牢的判决,孤立无援的他不愿接受现实环境的摆布,只有奋而反抗。保罗纽曼在这部片中的精彩演技,将永留在影迷心中。 铁窗喋血电影网友评论:< class="com">3.5,精神内核其实很棒。因无意义的剪断停车计费器入狱,在仅两年的刑期中不断尝试缺少规划跑哪算哪的越狱,这并不是自由精神或不畏强权能够解释的。主角更像是一个方向不明、对世界感到厌倦,却被某种巨大力量牵引着的人。电影并没有试图解释,我们甚至几乎对他一无所知,但这反而将主角的一些圣人化情节表现的更加有力。然而最开始的剧情以现在眼光看比较套路,对个人缺乏吸引力,导致观看过程注意力松散 < style="text-align:center;"> < class="com">二战后的美国存在了一大批和社会体制格格不入,强烈追求自我与自由,精神至上的人群,就像是凯鲁亚克口中的“垮掉的一代”,《铁窗喋血》中的越战退伍兵Lucas在监狱里最常挂在嘴边的话就是“我们的问题是沟通的失败”,强势和弱势的沟通失败,社会体制和个人追求的沟通失败,而寻求沟通和闹革命一样,是需要付出热血的,Lucas一次次的越狱是在追求自由,也是在寻求沟通。 < style="text-align:center;"> < class="com">卢克醉酒后破坏政府财产而被关进监狱,而醉酒行为正是逃避社会现实的方法。监狱的小世界与外面的大世界对于卢克是一样的,他无论在哪里,灵魂都是被禁锢的。他的寻找,本质上是一种身份的寻找,他想找到那个不归属于社会意识形态的控制,又能独立自由地行走于天地之间的自己,但正如那绵延到没有尽头的公路,这种寻找注定只有起点,没有终点。 < style="text-align:center;"> < class="com">“阿sir就同我讲,你话,你知唔知咩叫坐监啊?坐监咪就是,你死老豆,都唔俾你出去拜啊嘛。”——傻强。老美好像很喜欢拍一些这样的,其实也不冤,但是就是不爽不想听你话的角色。这样的角色在这样的封闭环境里确实会给周遭的人一丝丝希望和慰藉,可是谁又会想去做这样的人呢?所以我们终究是怂的,最多也就能做到在违法的边缘里试探, < style="text-align:center;"> < class="com">没有什么能够阻挡对自由的向往,保罗·纽曼以小身板演绎以小博大,意志取胜,虽然结局是失败的,却让秩序的严格守护者刮目相看。可吞五十个鸡蛋,可与壮汉对抗而不倒,可在两次越狱被抓回后继续第三次,Luke将自己手上人生这幅坏牌打得精彩,所以他爱笑,虽然无法选择环境,却可以选择对其的态度。(8.3/10) < style="text-align:center;"> < class="com">表面上Luke反抗的是监狱里各种权威,内在是信仰的一种斗争。监狱长因为Luke不信神而更加发难于他,而Luke一次次的越狱更像是为了证明信神不如信己。监狱外实际上是更大的囚笼,渴望自由的不羁灵魂最后带着一抹微笑得以释放。本片隐喻镜头用的很精妙,最喜欢吃鸡蛋后像受难耶稣一样的造型。 < style="text-align:center;"> < class="com">打拳击即使倒下也不服输,夸海口成功撑下250个鸡蛋,3次机智地成功越狱后又被遣回来,保罗·纽曼成为监狱里的传奇人物,众人都被他那种不屈不挠的精神所鼓舞所影响,典型的反英雄!监狱里弹吉他是他的精神慰藉,听到母亲的死讯表现出极度孤独绝望的状态,保罗·纽曼演活了这个角色,必定永载史册。 < class="com">在权力关系中谈自由,在追求自由中谈权力关系。狱警墨镜和拐杖隐喻的是权力的两种手段:监视和恫吓。权力的监视和恫吓所作用的效果就是对人身体的规训,监视让人自我限制身体守规则,恫吓让人自我规训服从规定。因此,卢卡斯用身体来进行的反抗是对权力最彻底的“侮辱”。当狱警开枪,墨镜脱落,权力败 < class="com">刚看完。挺好看的。保罗纽曼依然很帅。蓝眼睛迷人。其实一开始我也没想到会是越狱电影,以为就是讲男主在狱中生活的。后来他突然越狱也是不知为何。第三次越狱后我以为导演这次该让他成功了吧,影片也圆满了。看完才发现,原来结局另有深意,如果像我想的那样反而没意思了,因为主题并不是强调越狱。 < class="com">作为影史经典的越狱片,本片重塑了在大环境下一位坚定而又迷茫的越战老兵,luke的到来为监狱里的囚犯带去了自由和希望,一次次的越剧便是对这种希望的实践,而最动人的桥段莫过于在影片最后人们记住了这个倔强的男人一次次经历失败后嘴角扬起的微笑,那微笑是希望,更是内心对自由精神世界的放逐 < class="com">原来以《监狱风云》为代表的一众监狱题材港片大量桥段的出处争来自于此。故事发生在铁窗内,甚至不乏残酷,但镜头语言却极温柔与包容,保罗纽曼混杂着迷惘、不羁、潇洒、叛逆、坚韧甚至自毁的多种气质,像是代言了垮掉的一代经历战争的淬炼和民运的洗礼,终于从高喊反对,到最后对自由毫无保留的拥抱 < class="com">罪犯卢克既是英雄,也是反英雄,犯下近乎无厘头的罪行,更与体制严格的监狱格格不入,整个情境是荒诞的,象征着六十年代反抗一代的心声,监狱最高首脑心狠手辣,不苟言笑,也只有和这样的统治者才会“沟通失败”,卢克的正面镜头不多,有一种出场很少的错觉,但结尾的笑容组接又叫人历历在目。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:乔治·C·斯科特 蒂莫西·赫顿 罗尼·考克斯 西恩·潘 汤姆·克鲁斯
导演:哈诺德·贝克
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:哈诺德·贝编剧:达里尔·波尼克森/DeveryFreeman/JamesLineberger主演:乔治·C·斯科特/蒂莫西·赫顿/罗尼·考克斯/西恩·潘/汤姆·克鲁斯/更多...类型:剧情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1981-12-20片长:126分钟又名:勇者无敌IMDb链接:tt0083169熄灯号的剧情简介······ 碉堡山军官预校的校长是一个具有强烈好斗精神的军官,他一向的治学方针是培养学生强烈的战斗精神。不过,当地政府计划将该校拆除,以利于发展当地的城市建设。在双方没有达成共识的情况下,当地政府强行拆除,有部分学生誓死护校,并武装起来与军警对抗。 本片故事情节虽有点令人难以置信,但编导哈洛德·贝克的处理却颇为紧凑有力,对于军校学生追求荣誉与责任的精神尤其表现得动人。参于此片的几位青春派男星乔治·C·斯科特、蒂莫西·赫顿、罗尼·考克斯、西恩·潘、汤姆·克鲁斯均是从本片开始崭露头角的。 熄灯号电影网友评论:< class="com">想到了if...但是印象中那个没看懂所以觉得这个比较好看> < class="com">把它当作军校版的死亡诗社未免可笑。它比死亡诗社早得多。这一片中涉及到的男性话题远比死亡诗社中深入得多。它关于男性社群中的权力秩序,关于父亲,而且是死去的父亲。父亲的幽灵是男性的传统,有人殉身继承,有人提出诘问,男孩的荣誉游戏如同女孩过家家毫无意义又至关重要,它决定了男人为什是男人 < style="text-align:center;"> < class="com">内容很完整,结局没那么惨烈,男一号的情感变化和心理活动刻画很明显,最后为了制止也是解救肖恩而牺牲。其实是为了看阿汤而看这部片子的,阿汤的戏不多,但是刻画的形象很鲜明,尤其最后开枪的镜头,反应出了人的冲动和缺陷,一种接近疯狂的状态,不知道是形象被表现地扭曲了还是怎样,不过之前看阿汤 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本还素不错滴。不过这片最大滴看点还素各位主演滴颜!!!这片颜值高得不行呀!!!19岁滴靓汤那个萌啊~~~~~~~~主角和西恩潘这对CP滴颜值也素高得不行~~~~~哪怕那只领了便当滴小正太也素高颜值!!!同时故事本身还挺沉重滴,结局更素有一股屈服于淫威之下滴无奈感。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">:一部关于信仰的电影,在越战伤痛还未抹平的年代,本片的出现实属不易。在拜金和享乐主义盛行的时代,对自由和信仰的追求变成了一种奢侈,它们在犬儒主义者的夹攻中苦苦挣扎。本片中西恩·潘和汤姆·克鲁斯那年轻稚嫩的面庞和表演是很大的萌点,给人深刻印象。 < style="text-align:center;"> < class="com">"17yearsoldandsomesonofbitch utyouinlovewithdeath."导演要表达的东西都压制在乏味的表述中了,最后死光的结局倒是有莫名的美感,虽然我两大嫩出水的美少年墙头啊,一个瘦成纸片一个脸上还有婴儿肥。 < style="text-align:center;"> < class="com">很不错.看开头的时候,本来还怀疑自己是否能坚持看下来.看到中段越看越精彩.喜欢这种热血青年为了荣誉和自己固守的信念而战,最后一场空的设定.本来以为斯科特演的人物会在电影中被褒扬,没想到实际是悄悄批判了.所以,怪不得美国出不了军阀啊! < class="com">“那天阳光明媚,他穿着一身笔挺的军服,昂首走过检阅台。雪亮的尖盔在太阳下闪闪发光,盔顶的黑色长缨迎风招展,他举起佩剑庄重行礼,脸上带着骄傲和军人的尊严。从那天开始他明白世界上没有任何东西比荣誉更重要,是荣誉感造就高尚的人。” < class="com">军校版《死亡诗社》,在荣誉准则被利益追逐埋没的年代,军校学员们捍卫自己稚嫩价值观的行为实在令人唏嘘不已,贝舍准将和其传承给学员们的理念,虽然可视为传统军人的模范,却与这个缺乏信仰和责任的时代格格不入,最终悲剧性地被扼杀…… < class="com">这居然是部1981年的电影!突然明白了那些走到自粉的人,我一直觉得那是不爱自己,实际是走投无路之后仅剩的尊严。唉,别人的青春啊。如果是20岁我会坚决选择荣誉,但现在真不好说,小孩子才讲对错大人只看利弊了,你们大人好恶心。 < class="com">在和平时期人们不喜欢这些每天锻炼杀人技巧的勇敢战士,在混乱时期人们又渴望这样的人可以站出来保护自己……但他们永远不知道这群人的执着和追求,为什么要消灭一切可以消灭的目标,又为什么期待死于战争中的最后一颗子弹 < class="com">老片子,老荣誉西恩潘好嫩,靓汤蠢蠢的~西恩潘那时就如此反叛了,性格一脉印在了后面所以的成片里对比艾德哈里斯的general,这次rebel不考虑目的,明显存在对形势估计不足的状况
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:凯文·科斯特纳 玛德琳·卡罗尔 宝拉·巴顿 凯尔希·格兰莫 丹尼斯·霍
导演:乔舒亚·迈克尔·斯坦
语言:英语
年代:未知
简介:嗜酒如命的中年大叔巴德(凯文·科斯特纳 Kevin Costner 饰)刚刚因为醉酒被解雇了,每天玩乐度日的他对家事国事天下事事事无兴趣,却有一个精明早熟、极有主见的12岁女儿莫莉(玛德琳·卡罗尔 Madeline Carroll 饰)眼看美国大选在即,按照巴德的前半生经历来看这事跟他八竿子打不着,因为他根本不懂选民资格也从未注册过。然而今年,莫莉却已经悄悄帮他办妥了一切申请,只需他手指一动。然而更出乎预料的是,由于投票机器的故障,巴德的投票竟变成了决定美国总统选举结果的关键一票。一时间各类媒体和候选人团队蜂拥而至,巴德父女俩至此被推到风口浪尖,从未涉足政界的小市民巴德将如何面对和判断这突如其来的局面,又将以怎样的方式投出自己的关键一票呢?
备注:已完结
类型:战争电影
主演:乔治·席格 罗伯特·沃恩 本·戈扎那 布拉福德·迪尔曼 E.G.马绍尔
导演:约翰·吉勒明
语言:英语,德语
年代:未知
简介:网上关于这座桥的历史资料不甚详尽,关于影片的介绍更是简单的可怜,在看过的一些历史记录片中对这座桥大多也是寥寥几句带过——可是,希特勒曾说过这样一句话:“有两个“桥头堡”决定了我们德国的命运,一个在诺曼底,而另一个在雷马根!” 《雷玛根大桥》(Bridge at Remagen)——美国米高梅公司1969年拍摄;导 演:John Guillermin ;主 演:乔治·西格尔、本·吉扎拉、马歇尔等;片长115 分钟。 作为艺术作品,这部故事片加入了不少虚构的人物和情节,内涵相当丰富,想来许多朋友都已看过,国内还有译制版本,在下不多啰嗦...... 只是想为同样对这座桥或这部影片感兴趣的朋友提供些参考! 雷马根大桥被美军占领,“如同一把手术刀,在德国人的莱茵河防线上切开了一道口子!”河对岸镇守厄尔波尔镇的100多名德军工兵发起了自杀式的冲锋,几乎全部阵亡!...