备注：已完结
类型：美剧
主演：尼芙·阿尔格 埃迪·马森 哈里·崔德威 罗森达·桑德尔 纳撒尼尔·马泰
导演：未知
语言：英语
年代：未知
简介： 这部由Emilia di Girolamo负责编剧的剧集讲述1992年的真实犯罪事件 - Rachel Nickell强奸谋杀案。当时警方认为Colin Stagg是真凶但却证据不足，而无奈之下年轻探长决定与国内一名犯罪侧写师合作，并进行一次十分大胆的卧底行动。Niamh Algar饰演卧底警员Lizzie James，她被指派接近嫌疑犯Colin Stagg并引诱对方。 另外，现实是Colin Stagg并非真凶，凶手真身是Robert Na er，而08年时英国内政部得向Colin Stagg赔偿706000英镑
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：格伦·克洛斯 乔纳森·普雷斯 马克斯·艾恩斯 克里斯蒂安·史莱特 哈里
导演：比约恩·荣格
语言：英语
年代：未知
简介： 根据MegWolitzer所著同名小说改编，女主角JoanCastleman是一位文学家的妻子，美丽忠诚、无瑕疵，牺牲了自己的梦想、才华、野心，花费了40年的时间来辅助丈夫，忽略他的不忠，永远表现得体。而随着时间的推移，他们的婚姻也来到破碎的临界点。在诺贝尔文学奖颁奖的前夜，她将面临生命中最大的牺牲，同时也发现了丈夫职业生涯的秘密 第91届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)格伦·克洛斯第76届金球奖电影类剧情片最佳女主角格伦·克洛斯第72届英国电影学院奖电影奖最佳女主角(提名)格伦·克洛斯 贤妻电影网友评论：< class="com">有没有一种可能是我爱你只是因为你是你和你是庸才是蠢才是天才都没关系？/相对于在社会上那些声势浩大高昂阔步摇旗呐喊的女权运动其实发生在每个门关上背后的家庭里的对于女性“自我”本位的觉醒与回归更值得人去关注/不纯粹的关于Feminist还有爱与妥协隐忍与改变婚姻与爱情的探讨可惜的是导演的功底并没有能够完全驾驭好而有点崩Gleen的演技真好啊Gaga到底是怎么拿到提名的？/最后私心说一句希望女性们无论是在认识到自己是别人的老婆妈妈女儿之前还是之后都能有意识到我是独立自主的“人”我可以去做任何我想做的事并且可以做出一番成就的信心（尤其是本人的母亲）❤ < style="text-align:center;"> < class="com">其实的感情的临界点，妻子一生写作，声名归丈夫所有，因为那个时代，没人看女作家的作品。她是心甘情愿的，因为她必须写作，否则灵魂会枯萎。两个人是team。等到丈夫得到诺贝尔文学奖，看见他在台上拿奖，他在台上感谢她。可是，那个诺贝尔文学奖其实是她的，她对他的感激反而是愤怒的。因为诺贝尔奖的过程就是她的临界点。 < style="text-align:center;"> < class="com">单挂女主提名可以证明GlennClose的厉害，但剧本层面真是差劲的角色。对峙一出戏不仅刻意，更破坏了主角个性，仿佛只为在日后提名片段中播放而摄人。结尾一幕反倒透露了相互控制的惊悚意味，除非那便是“贤妻”所指。分量不足，女性议题第二幕起便失了重心，对照Glenn在金球上的发言甚至不齿 < style="text-align:center;"> < class="com">诺贝尔文学奖引发的家庭骚乱，非常的工整，也就非常的平庸，手法及故事都没有任何值得说的地方，一切都是浮于表面。格伦老太太演的克制压抑，特别是老头领奖前后的表演，非常的到位，奥斯卡女主看了四个，GaGa及罗马的雅利扎不及奥利维娅及格伦老太太，感觉老太太略胜一筹吧～也都不一定～ < style="text-align:center;"> < class="com">值得看看的片子，尽管有很多差强人意的地方，传记记者这个角色的设置、女主为了家庭和爱对自我人格的切割都是在削弱这部电影的主心骨，对女性自我牺牲、婚姻关系的剖析是多么……cliché，导演的探索就像男主角的得奖感言一样暧昧，然而然而，一切都掩盖不了女主角的光芒 < class="com">为什么渣男总能把好女孩吃的死死的？ 故事停在Joe心脏病发那里就更好了，全程憋着一口为妻子不平的怨气，他死的那一刻你却分不清这仇是报了，还是再也报不了了，或者是根本就没有仇恨，沉重到吐不出来 缺点在于妻子的牛x作家形象不够饱满不够吸引人 < class="com">女演员演得很细腻不得不让我纳闷你丫那么聪慧就这么甘心做影子写手和一个总管不住下半身的男人在一起40年这是一种什么样的奉献精神还是对婚姻有误解？导演找了个高配的主角一堆低配的su ortingactors让人有些匪夷所思。 < class="com">隐忍成了一种习惯，爆发就失去了力量。女主和男主之间很难说清到底是为爱所困还是利益捆绑，但探讨两人之间有没有爱实在没意义，因为毕竟过了一辈子。不过，漫长的婚姻生活总是会催生很多不可思议的怪事。我喜欢这部电影的调调，看完心里有种淡淡的悲凉。 < class="com">绝对是今年影后最有力竞争者！克罗斯的表演太棒了，完成度相当高。导演幼稚得可以，他在刻意的制造戏剧冲突早就忽略了这个故事最本质的剖析，关于婚姻、成就、问题、解决办法，视听手段都极其平庸。但也正因此，克罗斯更可能凭借在平庸片中的表演出彩。 < class="com">榨取妻子／学生／下属劳动力和生产力你国司空见惯，靠情感或权责绑架窃取生活资源来得毫不费力。如果你没爱上过什么人（渣），不知道自己是为数极其稀少的幸运者。请珍惜自已意志和情感上身为完人。 < class="com">不觉得在获奖后女主的反应太过剧烈或者不合理，生活的积怨总是会在特定的事上爆发，对于格伦这个角色来说她是想写作且有人看的，所以生活上诸事妥协但对于丈夫获奖还是难解心结。7/10 < class="com">感觉2018是一个不错的电影之年。这部片冷静，张弛有度。理想、生活、和爱在一片混沌之中。不止他当众否认过她，她又何尝没有自我否定过？人物很丰满，感觉原著肯定是个好故事。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：阿尔·欧内斯特·加西亚 梅尔纳·肯尼迪 哈里·克罗克 George D
导演：查理·卓别林
语言：英语
年代：未知
简介： 马戏团的表演因为呆板无趣而失去了观众，他们面临着破产和倒闭的危险，谁都不知道会不会有“救星”从天而降流浪汉查理（查理·卓别林 Charles Cha lin 饰）在游园会中被卷入了一个小偷的圈套中，招来警察的追捕。他像无头的苍蝇一样钻进了正在演出的马戏团。舞台上，查理 躲避警察的各种肢体动作，被观众当成马戏团的表演，他们非常喜欢查理的“表演”，热烈地鼓掌来。马戏团老板想让查理留下来，帮助马戏团起死回生。虽然查理并不想以马戏团为生，但是走投无路的他为了维持生计也只好接受了老板的提议。很快，查理的喜剧表演天赋让他成为了马戏团的招牌演员。他爱上了善良柔弱的马戏团老板女儿，想尽办法取悦她，但是，老板的女儿真正爱上了的人却是走钢丝的男演员，为了成全所爱的人，伤心的查理默默地离开了喜欢他的观众。 查理·卓别林凭此片获得第1届奥斯卡金像奖荣誉奖。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯蒂·贾维斯 迈克尔·法斯宾德 凯利斯顿·韦勒英 RebeccaGri
导演：安德里亚·阿诺德
语言：英语
年代：未知
简介：导演阿诺德延续了她在《红路》（RedRoad）中广受好评的批判路线，讲述了一个年轻女孩在妈妈带回来一位新的男朋友之后所经历的各种波折。D.A.F已经获得了在英国的权限，院线也已经在荷兰获得了戏剧演出权限。&ems ;&ems ;当她的母亲在夏天的一个炎热晚上，带回来一个新的男友时，对15岁的Mia来说，一切都改变了。她可以叛逆，逃课，追随朋友沉溺在玩乐之中，而不需要担心什么。但是这个神秘的男人，承诺会改变她的家庭，最后，她发现，他也带来了亲情。鱼缸电影网友评论：< class="com">不着六的底层单亲妈妈带出的青春期女孩的问题，叛逆易怒又不可理喻，情绪一劲一劲的，喜怒无常下是渴望爱与被爱同自我实现的天真幻想。在性意识觉醒后，对异性的渴望，表现出母女间作为雌性对雄性的竞争关系，老妈炮友一巴掌下去把这个幼稚梦打破了，然后参加超级女声，又被成人世界的艳舞憋了回去。每个自命不凡的底层少年，都需要很长一段路才能看清真实世界，你那点小才艺真的没啥技术含量，也没商业价值。就像最后的舞一样，一家人和解穷乐呵不挺好。颓废的底层，浑浑噩噩活着，只要真的开心，别人又有什么资格怒其不争呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">我称它为“大叔少女爱”电影，另外两部印象很深的同类电影是《成长教育》和《一个陌生女人的来信》。相比之下，《FISHTANK》更高一筹。它的关键词：原生家庭、叛逆、欲望、残酷、迷惘、自我。我觉得它是少女必看电影。我们不一定会从女主的故事上得到共鸣，但还是会心痛不已。因为影片传达的情绪很真实，大部分少女的成长都经历过残酷的迷茫和阵痛。我们会长大的，只是在此之前，命运选中我们，安排我们去摘下一朵又一朵受伤的玫瑰花。 < style="text-align:center;"> < class="com">青春叛逆期题材的一部片子，酷爱跳舞的15岁女主被退学，好闺蜜也随之而去，她又是单亲家庭。母亲也跟没长大的孩子一样玩玩闹闹，后来交了个男友，接触了一段时间女主觉得他幽默文雅、大方体贴，而且跟不看好她跳舞的母亲相反，他很欣赏并鼓舞她去参加相关面试比赛。某晚男的喝着酒欣赏女主跳舞，后来两人发生了关系。次日男主离开只留下哭泣的母亲，女主追到男主家得知人家有家室，各种恶作剧报复。弃赛回家告别母妹后自谋生路。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">很直接的感受，女导演拍的。阿诺德对女主角的角色性格、生活状态和周围环境大量着墨，为的就是要突出这样一个邋遢又消极的人，用一大步完成本片的现实主义构建。只能是细节精雕细琢后的胜利了，尤其做爱这一场的很多细节，柔光、逆光、慢摇和小动作，又柔又投入的感觉。视听有点想法，细腻的部分多一些。虽然不太喜欢，但值得回味。 < style="text-align:center;"> < class="com">我会评给它满分，是因为它实现了艺术创作的奇迹。这部片子的拍摄难度非常高，演员的选择，故事的刻画，镜头的语言，每一个过渡都如此自然，但是自然靠的是功力，靠的是准确的把控，这部片子同时实现了故事，角色，摄影，音乐，甚至collectivethings的共赢，这是一件非常非常难的事，基本上就是个奇迹了。太厉害了。 < style="text-align:center;"> < class="com">（2009）导演得到了达内兄弟的真传，知识分子看底层，镜头晃呀晃；片长都是被跟拍耗掉的；追小孩那段很提气；与《美国甜心》比一个灿烂一个阴郁 .s.窄画幅彩色品好像50年代后就渐渐消逝了，近年来有复兴之势；然而这种伪纪录片却用浅景深和窄画幅不就跟巴赞说不一致了么，我该学习了...... < style="text-align:center;"> < class="com">虽然女主漂亮，但仍然无法掩盖她跳舞搓的事实；虽然明白只是由此找到共同切入点讲少女的心路历程，但一跳舞就好出戏，其实用别的专注坚持的事情也行，自己跳舞，所以懂得跳舞跳得好的话是能帮助故事升华和进一步放大细节化情感的，结果这个被毁了，非常的遗憾。所以虽然讲了故事，但细节空洞。男主帅恩 < class="com">现实主义手法，连表现形式都是孤独的。音乐和独舞;房间地板上小便（如何无声地刻画情爱中的愤怒）;最后她为他跳舞，在沙发上做爱。是爱情吗，更像是对父爱的憧憬，是叛逆的抵抗，是青春期最难遇的了解。最喜欢的画面是他抱起睡着的她去房间，那种迷朦中的依赖和暧昧，用镜头语言展现得无比微妙。 < class="com">摄影角色情感气质都太棒了，对这种题材没任何还手之力，最喜欢这样的女性角色，依靠痛苦和迷茫从中汲取养分，所以才能继续在同样无法改变的痛苦和迷茫中走下去。调剂分配得很好，暖色的运用和最后母女三人奇异的感情表达都让人泪目。Connor给片子减星，角色和表演都格格不入。 < class="com">【8.5/10】这种纪实风格在戛纳似乎很讨巧！《孩子》、《美丽罗塞塔》、《单车少年》、《我是布莱尔》、《流浪的迪潘》、《阿黛尔的生活》、《四月三周两天》、《大象》还有这部《鱼缸》都是同一类型。这部电影教会了我什么叫做克制。 < class="com">这种带有强烈私人温度的影片，往往有蜜汁羞耻感，喜欢。应该是法鲨颜值的一个高峰了，用少女视角运镜好棒。伦家也要法鲨背背，法鲨公主抱，被法鲨横过来轻轻打屁屁，啊，简直乙女向游戏惹。（说父爱如山的好烦。）不说了，我再去看一遍。 < class="com">法鲨真渣但也真迷人（女主跳舞有点儿尬）最喜欢那段沙发上的×戏旁边放着californiadreamin（PS.完全喜欢大叔和小女孩的故事《洛丽塔》《鱼缸》《这个杀手不太冷》《蝴蝶》不管是不是爱情）
