备注：已完结
类型：科幻电影
主演：罗曼·杜里斯 克里斯汀·斯科特·托马斯 伊娃·格林 帕斯卡·格里高利
导演：让-保尔·萨罗米
语言：法语
年代：未知
简介： ◎简 介 故事发生在十九世纪末。ArsèneLu in（亚森·罗苹）是一个身手敏捷、魅力独特的大盗，从不失手的战绩使富人们闻风丧胆，而他也过着逍遥自在的大盗生活。然而，在他遇到美丽的公爵夫人后，他的生活发生了改变。这个迷人、风情万种的女人立志要把Lu in变成一个真正的“绅士”大盗。ArsèneLu in从此历经险境，开始了追踪法国国王丢失宝藏的历程。但是，因为他对美丽而又危险的公爵夫人的爱恋越陷越越深，他的追踪历险就不断被这种感情纠葛所干扰。 幕后制作 这是导演让-保罗·索洛美继《卢浮魅影》三年之后的另一部高成本制作。本片主要讲的是法国历史上的一个传奇人物：怪盗亚森·罗苹。剧本取材于莫里斯·勒布朗的小说《卡洛公爵夫人》(LaComtessedeCagliostro)。电影主要描述了休闲小游戏大盗罗苹传奇经历的早期阶段。亚森·罗苹和小说作者莫里斯·勒布朗的故乡都是法国诺曼底。诺曼底是法国许多传奇大盗的发源地。导演曾在索邦大学主修电影。影片人物众多，而且大都是历史上真有其人，而影片运用众多特技效果制造奇观，因而显得节奏散漫，头绪繁杂。影片曾参加过2005年第八届上海国际电影节的展映单元。 绅士大盗电影网友评论：< class="com">总体感受：剧情看不懂。男女主角表演具有神韵，特别是“亚森罗平”。那眼神给人以坚毅、自信。看完整个片子，真不知道给我们传递什么信息，或许是，小时候要有一个严厉的爸爸并且艰苦努力学习技能，日后能在社会上各种场合游刃有余。结尾处亚森妻子的结局让人惋惜，整片也只有在这时，亚森流泪了 < style="text-align:center;"> < class="com">类似佐罗或者怪侠一枝梅的盗贼故事，男主有点猥琐不喜欢。视效很好，华美丰满，但剧情比较扯，导致没什么耐心。全剧有价值的就卢浮宫里看油画，不同年代的作品都有同一个女人的面孔那一幕，小惊心。 < style="text-align:center;"> < class="com">我算是看着《亚森罗宾》的书长大的电影与书感觉是两回事儿……带有法国人的文艺逼感的商业片也就是说商业和文艺都没有做足……说不上哪里好也说不出太坏演员选的都不错氛围也挺好别的就呵呵了…… < style="text-align:center;"> < class="com">两星都给我娃，电影一文不值。著名盗侠竟然如此猥琐？？？男主为了一个老阿姨竟然能放弃美若天仙的伊娃何况阿姨还是平胸？？？祖孙三代被同一个女人上？？？这脑回路真的没谁了。 < style="text-align:center;"> < class="com">法国侦探之父的这部原小说应该很精彩，但电影没有拍好，剧本先天不足，叙事不清，庞杂混乱，节奏拖拉，1小时40分钟足矣!最出彩的还是斯科特托马斯，场景和音乐还不错。 < style="text-align:center;"> < class="com">整部电影的结构应该说是自由散漫还是随性好呢。其实是想来看基德一般华丽的大盗，结果是小偷小摸小流氓发家史。最大问题是男主不够帅。。。或许应该去看书了 < style="text-align:center;"> < class="com">第三颗星是给两位女星的，剧情太狗血，男主演是我最不喜欢的法国男星，完美诠释了法国男人是欧洲越南人的感觉。那种普罗大众刻意为之的绅士感真的好违和。 < class="com">保持了法国片的一贯水准，风景美丽拍的也很有吸引力。感叹一句，龙生龙凤生凤老鼠的儿子会打洞。在有限的篇幅里构造了一个半玄幻的世界，容易让人接受。 < class="com">從小做為Lu in死忠粉也不得不嘆,比起SherlockHolmes,Lu in真的太難拍了...誰敢演這麼帥氣迷人又神秘奇幻的男人!? < class="com">很隽永的悬疑爱情剧，倒是很喜欢约瑟芬，亦正亦邪的角色，想利用罗平却其实也迷恋他，KST的演绎相当到位，让人想起《美恐》中的兰姨。 < class="com">不能接受男主花心滥情，若不是表妹怀了孩子加上巫婆的阴谋败露，很可能表妹只是男主人生的匆匆过客。心疼痴情表妹，居然这么就。。。 < class="com">小时候看的，一直想知道叫什么名字。刚才从别的剧照看到这个女一，立刻确定就是她，可见魅力之大啊。至于剧情只记得一些片段了。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：贺玛·桑德斯-勃拉姆斯
语言：德语
年代：未知
简介： 【译 名】亲爱的克拉拉/克拉娜/克拉拉/琴恋克拉拉(台) 【片 名】GeliebteClara 【年 代】2008 【国 家】德国/法国/匈牙利 【类 别】传记/剧情/音乐 【语 言】德语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】5.0/10(70votes)【片 长】104Mins 【导 演】贺玛·桑德斯-布拉姆斯HelmaSanders-Brahms 【主 演】马蒂娜·戈黛特MartinaGedeck....ClaraSchumann 帕斯卡·格利高里PascalGreggory....RobertSchumann 马立克·兹迪MalikZidi....JohannesBrahms 贝拉·费斯彼姆BélaFesztbaum....Tausch 彼得·塔克斯PéterTakátsy....Wazielewski 艾莲·安尼斯AlineAnnessy....EliseSchumann 布里吉特·安尼斯BrigitteAnnessy....Bertha 麦瑞妮·安尼斯MarineAnnessy....EugénieSchumann 雅克·布劳耶JacquesBreuer....RobertSchumann(voice) 萨沙·卡帕罗斯SaschaCa arros....LudwigSchumann 克拉拉·伊辛格ClaraEichinger....MarieSchumann 【简 介】 一部关于19世纪作曲家克拉拉·舒曼的传记。电影讲述了罗伯特·克拉拉和勃拉姆斯之间的三角爱情故事。 1950年，作曲家罗伯特·舒曼带着妻子克拉拉和五个孩子到达杜塞尔多夫。因为舒曼在那里找到了一份足以谋生的工作。在当时的欧洲，纵然是卓越的音乐家，也不得不四处为生活奔波。克拉拉和舒曼婚后开始过着长期的困苦生活。经过多年的漂泊动荡生活，舒曼非常希望可以借此可以安顿下来。但是谁也没有想到，这原来是一个错误的决定。尤其对于才华横溢的舒曼的妻子克拉拉来说，家庭主妇的角色并不能满足她。克拉拉9岁的时候就是一个闻名欧洲的音乐神童。舒曼和克拉拉非常相爱，但是，生活永远没有音乐那般美好，舒曼家族世传的精神病威胁和勃拉姆斯的出现让这个家庭走上了他们没有预料到的轨迹。 那一天，34岁的克拉拉遇见了比她小14岁的勃拉姆斯。从那一天起，勃拉姆斯就爱上了克拉拉。很快，舒曼生病了，他精神错乱地跳进了莱茵河，结果被送去了一个精神病院。勃拉姆斯听闻此讯后赶到杜塞尔多夫，并在此定居下来，专责安慰克拉拉和帮忙料理舒曼一家。勃拉姆斯如此体贴地照料克拉拉和她的家庭，与此同时，他内心对克拉拉的感情日益增长。两年后，舒曼去世。一切障碍似乎已经消失了。但是，克拉拉拒绝再次结婚，因为她无法摆脱罗伯特的阴影。克拉拉和勃拉姆斯都将自己的情感深埋于心底，只有在他们创作的音乐中才能体会隐藏着的有如大海般深沉的爱情。 幕后制作 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯对本片女主人公的诠释：“克拉拉是一个真正解放的女人。她在寻找什么？其实，她寻找爱情，她照顾家人，她还是很幸运的。” 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯对片中这两个男主人公的角色分析：“舒曼他需要他人盲目的崇拜，由衷的尊敬。而这对于她这个音乐天才其实真的很难。而勃拉姆斯，他需要做她的孩子，并帮助她。她需要勃拉姆斯，但却保持两人各自的自尊。这使得他们的爱伟大！” 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯1940年11月20日出生于德国，最初是德国电视频道WDR的主持人。她在20世纪60年代末开始拍摄自己的电影。由于才华横溢的散文电影《路面下的人行道》以及《德国母亲派尔》等作品的成功，她成为了德国的著名导演。 1970年，贺玛·桑德斯-布拉姆斯以一部30分钟长的纪录片一举成名。虽然电视台认为这部片子太长而拒绝播放，但她却因此获得1970年Oberhausen短纪录片电影节的两个奖项。最终，她有了一个机会去执导一部电视电影。 她曾经在意大利学习，师从瑟吉欧·考布西（SergioCorbucc）和帕索里尼（PierPaoloPasolini）这两位导演。这段经历鼓励她走上了电影导演之路。她的作品往往有社会批判与自传主题。她在作品中尝试从她自己的个人视角去看待这个国家的历史。 她是获奖大户，这在德国女导演中是独一无二的。在1977年，她的24部作品中的9部获得国际大奖。在90年代，她更是获奖频频，1991年在法国，92年在德国，接着在日本和葡萄牙，在东京获得山本安英奖（theYasueYamamotoAwardforoutstandingartist）。 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯是作曲家布拉姆斯的一个后裔。她借此机会深入了解这位著名的钢琴演奏家和作曲家，伟大的德国女儿克拉拉`舒曼。 为使《琴恋克拉拉》更臻完美，导演桑德斯布拉姆斯寄出了英雄帖，力邀荣获15座大奖的德国影后玛蒂娜吉黛克来饰演才、德、貌三全的音乐才女克拉拉；也邀请《玫瑰人生》法国影帝帕斯卡葛雷果利，来诠释才华出众却其貌不扬的舒曼；更安排法国当红的俊美男星马力克齐狄来饰演片中英挺迷人、才气纵横的布拉姆斯。为了在片中精准诠释这三大音乐家的经典作品，导演桑德斯布拉姆斯更邀请了匈牙利颇负盛名的多瑙河交响乐团（DanubiaSym honyOrchestra），以及曾获国家音乐厅邀请来台演出的全才钢琴家简诺扬多（JenoJando）…等众多知名音乐家，幕前或幕后的参与，使《琴恋克拉拉》的拍摄，成为影坛及乐坛合作的一大盛事。 【电影截图】： ? sid=1 ? sid=1 亲爱的克拉拉电影网友评论：< class="com">有些电影看到一半会觉得这是什么呀！但看到最后却不一样了这部就是这样的片看到舒曼跳海然后离开克拉拉去治疗我简直觉得莫名舒曼只想做一个音乐家他忘记了自己还是一个丈夫一个父亲而克拉拉却可以做一个音乐家同时也是一位伟大的母亲温柔善解人意的妻子虽然要求人完美是不合时宜的但克拉拉却能做到勃拉姆斯的眼神是我看下去的理由一开始他出现那眼神就让我印象深刻我相信他是真的爱克拉拉结局也是跟着克拉拉去了“阴暗的地方”眼神啊眼神太动人喜欢勃拉姆斯的演员舒曼的演员让我不忍直视好吧可能我就是看脸了以后要怎么继续听舒曼的作品呐有时候觉得还是了解少一点好可以只欣赏作品就好毕竟对人的要求不能太高 < style="text-align:center;"> < class="com">看完一直奇怪这片为什么给人断断续续的感觉，完全不能一气呵成地串联起来，想来应该还是节奏问题，全剧不要说饱满了，连基本的连贯也没有做好。其实舒曼演的不错，一个精神崩溃心理扭曲的糟老头。克拉拉的形象也不错，勇敢，坚韧。不过这两人指挥起来还真是，搞笑。勃拉姆斯就有些过于活泼和轻浮了。 < style="text-align:center;"> < class="com">曾有人把勃拉姆斯比作歌德笔下的维特，同样是为爱所困，同样是爱上了不该爱的人，只不过勃拉姆斯比维特要幸运他还有音乐与他相伴终身。这个片子讲的是两个男人因为克拉拉的钢琴才华而爱上了她。可是侧重点却是在克拉拉与勃拉姆斯的爱情上。可到最后即使舒曼去世了克拉拉和勃拉姆斯也始终没有在一起 < style="text-align:center;"> < class="com">1896年克拉拉去世，勃拉姆斯赶往德国却坐反了火车，一年之后也与世长辞，此前的四十年他们没有见过面。虽说是后代拍的，但gay里gay气的舒曼和一点都不勤奋惶恐的勃拉姆斯和师母克拉拉坐实了的情人关系让人觉得非常失望，用庸人视角解读大师情感，这不叫还原，叫意淫。 < class="com">一分给乐曲。一分给台词，“克拉拉是一个从没玩耍的孩子，我在死亡之后与你相约”一分给演勃拉姆斯的男演员，虽然勃拉姆斯是一个很内敛的人，但被导演设定为一个非常活泼浪漫的小男孩也是非常有意思啊，比如我这种活泼奔放的人在表达感情上也是极端内敛和隐忍的嘛。没啥故事性 < class="com">实在令人失望甚至愤怒啊。不知所云。没有剧情，不连贯，也没有对情感进一步的交代与演绎，整部片子都莫名其妙。人物形象变化太大，勃拉姆斯真的不是这样一个甚至说有些轻挑的人啊，他对克拉拉的爱是极为隐忍的。而且剧情没有尊重历史，舒曼死后勃拉姆斯就离开克拉拉了啊。 < class="com">克拉拉的优秀在于音乐成就伟大在于对舒曼的不离不弃所以舒曼在病痛晚年完成了艺术的升华在非常态状况下写出如此优秀的交响作品但是如果只从独立的个体出发我并不欣赏舒曼太高傲与不屑了不通人气假若勃拉姆斯早生二十年我看克拉拉未必会与舒曼在一起 < class="com">#观影手记#1338勃拉姆斯的音乐深沉隽永，舒曼辞世后他资助克拉拉巡回演出舒曼的作品，终身未娶的他与克拉拉再未曾相见。这不是发乎于情止乎于理是什么？舒曼一死勃拉姆斯就爬克拉拉床上求欢？！编剧是约翰尼斯的后人？！WTF！！！ < class="com">人物刻画得不饱满，剧情紊乱。了解克拉拉和勃拉姆斯的感情后更发现此片对三人的感情描写得太浅，这么一桩深情的悲情剧，导演浪费了好题材。克拉拉一生简直是集一部好电影所有元素大成者，可惜了。完全没有（莫扎特传）那么流畅精彩。 < class="com">节奏跳跃，让每个人物的个性显得很模糊。看了一下史料，感觉这部电影很大程度上是导演个人的意淫，虽然她是brahms的后人。完全没有表达出clara的丰富啊。关于天才嘛，很多都是被自己的敏感杀死的。一份给音乐吧。 < class="com">抓梗概，扑细节～挺喜欢这样的不啰嗦讲故事手法。舒曼被梅毒折磨的同时流淌出肆意的旋律和声，克拉拉事业家庭兼顾的女强人，勃拉姆斯孤独、自由、纠结、爱慕、才华。其实，他们三位都是孤独的，都需要扎进音乐的世界里。 < class="com">电影故事讲得实在不敢恭维，就当做是重温一遍三人的传奇故事了。看完之后一直在单曲循环勃拉姆斯的钢琴五重奏，脑海里不断闪现的是女厨子说的话，上帝赏的饭也不是无偿的。或许啊，平凡人的波澜不惊未必就不值一提。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：埃里克·侯麦
语言：法语
年代：未知
简介： 侯麦曾和戈达尔、特吕弗、夏布洛尔、里维特等一道，是新浪潮电影的重镇《电影手册》的主将，为之写过大量的影评。在巴赞之后，长期任《电影手册》主编。在60年代之后，他辞去《电影手册》职务，把主要精力放在电影创作上。在几十年的创作生涯中，侯麦坚持使用最简陋的拍摄条件，创作了一批在电影史独具风格的作品，在电影语言上作了极富意味的探索（《柏士浮》）。他的作品往往把目光凝视在一如现实中的我们的法国小资产阶级们身上。其格调通常都是平和冲淡，而笔力（调度、剪辑、剧本）遒劲老辣，收敛锋芒于无形，每笔每划始于该始之处，止于当止之处。观其片有如云里松下与老僧品茶，微微一抿之中自有沧桑万象，百般滋味油然而生。其作品从头到尾那些人物都是在唠唠叨叨，走来走去，永远都在渡着无休无止的假期，却总是意趣横生，尤其在结尾之后，幽远混然之境，混然而成。《沙滩上的宝莲》是发行于1983年，是“喜剧与谚语”系列的第三部。“喜剧与谚语”这一系列的主人公大都是年青女性，从侯麦的创作思路上来看，似乎也可以这么说，他在一系列试图通过捕捉女性的情感来透视人与人之间的、巨大而复杂的情感场。这正好呼应了“六个道德故事”中从男性出发的视角。《沙滩上的宝莲》中仍然充满了猜疑、犹豫、选择、放弃等诸多要素。侯麦依然捕捉到了男人与女人、女人与女人、男人与男人之间游移不定的目光。侯麦把情窦初开的波琳放进他的成人世界，放进这游移不定的、相互交错纠缠着的欲望之中，多少有一点残酷，但从另一方面来说，他也是在揭示他电影中所有那些人物成长的环境，有着更多发生学的意味。侯麦的作品很注意形式上的均衡与对称，但绝少僵化，常有仿佛来自天外的神来之笔（《女收藏家》、《夏天的故事》的结尾）。《沙滩上的宝莲》似乎没有满足我们这样的期待。开始是波琳和表姐来到度假的海滨，结尾是关上门离去，甚至连衣服都没有任何改变，但是波琳的内心却改变了，她对人（在侯麦那里很少有大写的人）的看法、尤其是她对男人的看法，她对爱情（不如说是感情）的看法，彻底地改变了。如果我们明年再来这美丽的海滩，将要面对的又是一个怎样的波琳呢？在已经拜读侯麦的大多数的代表作之后，《沙滩上的宝莲》对于我们的意义大约就在这里，他在这里给出了他那些人物的前世今生。有人说，侯麦的电影讲述的都是生活的表层。如果他说的时候没有丝毫的贬义的话，那么这是切中要害的。无论在生活中还是艺术中，如果没有对可以把握的东西的把握，那么理想、信念这类飘渺的概念永远是虚假而无所依附的。一位诗人说过，人的皮肤是最深刻的。不知道侯麦本人对这句话有什么感想，但他的作品确实在某种意义上印证了这一点。另外，这部影片是摄影大师阿曼卓斯（NesterAlmendros）和侯麦的最后一次合作。他的表现依然出色，他以一贯的简练，用柔和、几乎是不落痕迹的影调，紧紧扣住了人物情感暧昧、细腻的状态，却丝毫不显山露水。主演：阿曼达·朗格勒阿丽尔·朵巴丝勒帕斯卡·格里高利，沙滩上的宝莲电影高清在线观看、迅雷下载 沙滩上的宝莲电影网友评论：< class="com">侯麦喜剧与谚语七部曲第三部。很细致地描写各人的心理，无论花心的亨利，还是激情的玛丽恩、抑或执着的直男皮埃尔，宝莲在这短暂的假期里，看到了成人世界各种爱情观的碰撞，侯麦设计的情节并不是为了评判是非，而是展现事件背后不同的人对与情爱的不同态度，其中产生的嫉妒，是因为想让对方也同样或更多地爱自己而产生的心理落差，有些人认为这是“束缚”而要挣脱，而也会有些人认为是“牵绊”而使关系稳定……侯麦从道德故事的男性视角，逐渐过渡到这个系列的女性视角，少了点思辨，多了些包容。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜剧与谚语系列之四。“言多必失”“Quitro atois,ilsemesfait.”当年说着“要先理解才能爱”的小女孩Pauline，长成了《夏天的故事》里的海边少女Magaux。法国小女孩能够很自如地说“我想要爱的热情”的同时也可以很坚定地说“我不想被触摸”，很好的成长教育了。 < style="text-align:center;"> < class="com">影调和风格基本在这个时期已经形成了。侯麦不喜欢高反差的影调质感，在他的影片中几乎所有的人和景都处于一种明亮的氛围中。还是绕不开的爱情主题，多了些戏剧性的冲突和巧合，几组角色之间微妙且有趣的情感纠葛。开头和结尾的呼应，两位女性对于爱情不同的观点，夏天短暂的爱情故事最终还是以无果收场。 < style="text-align:center;"> < class="com">较弱的电影感和故事发生时刻—夏天的仓促和短暂让这个故事的真相变得没那么重要。在《沙滩上的宝莲》里，机位构图都不是第一位，生活感才是首要的。爱情或者说激情到底是什么，劈腿推诿似乎是成年人的常态，率真和油腻两种品质开始二元对立。而夏天作为过渡性季节，总能让人获得心智的成长。法文中心。 < style="text-align:center;"> < class="com">【草莓主竞赛/最佳编剧】成人世界里爱情理论的外壳与游戏的本质，空谈激情与被渴望的必要性，一切归于借口与自欺。宝莲在这个难忘夏天收获的是略带残酷的成长，相信她在此之后对待感情会变得更从容，但希望她不会失去对爱情的敏感与真实的体验，不要被分析框住。侯麦通过网状剧本展现了一次心理流程。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜剧与箴言之男性的胜利如果仔细观看影片，你会发现侯麦所研究的并不仅仅是男女之间的微妙心理，他精确的掌控了人与人交流时在不同情境下的的语言、动作以及眼神——他不仅是心理学家，有时候，侯麦更像一个行为学家，他的电影并不难懂也极其精简，但每一帧都值得细细回味。“爱就是神经质的表现。” < style="text-align:center;"> < class="com">没有大起大伏，连镜头都平淡无比。爱情里的欺骗、争吵都无关紧要，两分钟解开的误会撑起一个钟头。毕竟也没有人真在意爱情呀。亨利是经不起折腾的老男人，只想发泄点性欲。完美的玛丽蓉永远在自我迷恋，啊！等待瞬间爆发的爱情。我们可爱的懂得更多的宝莲，嘲讽般地与这个自欺欺人的世界达成了和解~ < class="com">精妙的海边人物风情画，不论是海滩背景还是人物设计都和《夏天的故事》有强烈的dejavu感觉，好在虽然侯麦近乎是一直在讲这样的故事，连演员模样都大同小异，却每次都能有新鲜的感觉，镜头浑然天成地在5个主要人物之间游走，试图对这些或是阴差阳错或是水到渠成的情感与矛盾作出解释，美极。 < class="com">解构人物关系的道德性是观看侯麦电影极易陷入的误区，事实是侯麦的电影里所有关系人物间早已经达成道德与伦理的共识(电影中人物彼此的坦白)。作为极少数拒绝效仿的法国电影作者，侯麦所坚持拍摄的既不是情节电影，也不是情绪电影，而是将参与叙事的角色合法、道德化的人物关系电影。★★★★ < class="com">“我曾爱过也被爱过，我现在厌倦了，我活在激情中”。很多人说渴望真正的爱、渴望为爱煎熬的感觉，但却都承受不了需要为此付出的代价。只愿意相信自己相信的，说服去相信自己认为的真相。明知是“激情”却一厢情愿地说服自己会是“爱情”。全片中，只有中年秃顶劈腿男和宝莲，看的最清。 < class="com">多希望每一个情窦初开的美丽少女在某个夏天经历这样的一些男人女人，能够看清楚爱情、恋爱，该有的都在这里了？还不是，大概还需要自己亲身实践，好在侯麦的其他片子都有描写，人类的各种情感经历都在侯麦的镜头中了吧。侯麦真的不是GAY吗？直男真的能有这样的观察力，理解力吗？ < class="com">男人如果毫不掩饰的追求欲望就会如同hery虚伪自利自然纯粹如果想要体面的掩饰欲望就会如同杰罗姆煞费苦心自欺欺人如果自视甚高的同时还洋洋自得的编织欲望圈套只会如杰罗姆般自取其辱。还是诚实点儿好爱之梦幻犹如性之真实|红白蓝衬衫的隐喻很有意思，法国啊你真是多情又浪漫。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊莎贝尔·阿佳妮 玛丽-弗朗丝·皮西尔 伊莎贝尔·于佩尔 帕斯卡·格里
导演：安德列·泰西内
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：伊莎贝尔·阿佳妮/玛丽-弗朗丝·皮西尔/伊莎贝尔·于佩尔/帕斯卡·格里高利/罗兰·伯导演：安德列·泰西内语言：法语地区:法国编剧：巴斯可·波尼茨/安德列·泰西内类型：剧情/传记上映时间：1979-05-09 别名：TheBronteSisters用户标签：传记,法国,法国电影,IsabelleAdjani,阿佳妮,女权,IsabelleHu ert,1970s片长：120分钟imdb编号：tt0079920 1979年安德烈·泰内希的片子《勃朗特姐妹》儿。因为第一次放映遭到恶评，就把3个小时剪成了两个小时，结果风评更差，后来，就没怎么放过。听某些人的说法，和里维特的《out1》一样，全球看过胶片的人不超过2位数。 罗兰·巴特友情客串，饰演英国著名作家萨克雷。 第32届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)安德列·泰西内 勃朗特姐妹电影网友评论：< class="com">1.视觉图谱:大片大片山原、地平线构图，低饱和度的平淡、哀凉、荒芜；2.自然景观之外的高超布光手段:人物调度中复杂变换的光影，轮廓光、剪影和面庞上柔和却极富力度的各种补光效果；3.叙事的片段化处理，一个个猝然死去、安静消亡的人对应的是全片第一个（非常油画的）画面的内容。根本不是传记歌颂，勃朗特4人是讨论生命的素材，但也正因此得到尊重；4.与《隐于书后》俨然呈对比之势，我更吃《勃朗特姐妹》 < style="text-align:center;"> < class="com">我们于佩尔阿姨少女时期演技就非同一般，几乎什么角色性格都能驾驭。在这电影里需要她演安静怯懦的配角，她就非常收敛，娴静本份地做一个大家闺秀，其他电影里角色要求灵动活泼她就马上变成小魔女。反观阿佳妮，永远只能演那些符合自身气质的，偏执神经质极端性格的女人，俗称zuo死zuo活的女人。论颜值，阿佳妮就比我们于佩尔阿姨稍高些而已，但她的脸蛋也不是完美无缺的，在这电影里很明显的看出她门牙就没长好。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.荒原的氛围营造的很好。阴天，旷野，永远吹着的狂风；2.自由刚毅的艾米琳，像一头美丽的野兽“我看不上眼，我踩碎它。去它的爱和浮华。”哈哈哈哈3.1小时48分左右罗兰·巴特出镜，啊啊啊啊啊～很帅，很优雅～还有1小时55分，爱他的淡漠气质～4.勃朗特弟弟，暗示了艾米琳恋弟癖？“你对生活一无所知，不知道激情如何超越理法而烧灼起来的。”为情而伤的人总让人怜爱。 < style="text-align:center;"> < class="com">你看到的只是外表。爱只盛放一次。我看不上眼，我踩碎它。去它的爱和浮华。冬青是友谊，它岁寒而不凋。你对生活一无所知。你无法理解激情是如何越过理法而烧灼起来的。我的才华能否换来与之相匹配的名声，我无从得知。你们无法想像城市的模样，姐妹们。这令人费解，犹如生与死，夜与日。你们只是井底之蛙。而在城市，生活是电光火石的事。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演就那么好意思打着勃朗特姐妹的海报一直大跑题地讲哪个超没用又总扶不起的弟弟，谁要看他啊，抓不住重点，枉费了三位女神对勃朗特的传神诠释，特别是emily,简直是理想的样子，爱穿男装，英气，不羁，又才华横溢。anne,善良，温顺，美丽。chalotte就是个隐忍的，又追求名利的维多利亚女性。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。本以为是文学作品改编的，然后才知道只是普普通通的人物传记/对三姐妹生平并不了解的我在无简介情况下看完确实无感/初衷是两个伊莎贝尔然而看过后竟然让我更爱于阿姨了（婴儿肥真的好可爱喔），可惜自己怕是永远get不到阿佳妮了/喜欢影片的复古粗砺质感 < style="text-align:center;"> < class="com">79年的片子非常有隔阂感，节奏、台词、情绪都连贯不起来，看得很费劲。构图始终美如画，表演比同期的国产片高出N个层次，果然是电影发源地，永远走在历史前端。阿佳妮美得精致优雅，帅得潇洒倔强，世间再无二人。于佩尔年轻时真是泯然众人，属于越老越嗲的代表。 < class="com">一部非常墨迹的电影，阿佳妮于佩尔好像都得了渐冻症，开个台灯需要三分钟的感觉。阿佳妮在片里一袭黑瀑布长发雪白的皮肤美到没朋友，衬的于佩尔好可怜，而于佩尔号称驾驭任何角色的超强功底硬是被阿佳妮的文艺感和秀美压的死死的，看上去就像个可有可无的村妇。 < class="com">比隐于书后好的是前半部，兄弟的罗曼史（堕落性格的原因），徐徐铺展，节奏刚刚好。不好之处，一在演员的相貌，美化不是错，只是不如bbc真实，二在性格的文艺化，三在淡化文学历程，根基也因此松动。精致确实是精致，少了一点英国之魂，3.5 < class="com">画面好看的电影譬如长得好看的人，即使故事讲得差劲也让人不忍打太低的分，何况有阿佳妮和于佩尔两大戏疯子女神的联袂演出。（阿佳妮太适合艾米莉这个角色了，于佩尔特别乖心事重重）注意！罗兰•巴特客串扮演萨克雷，出现在影片后三分之一处！ < class="com">／伊莎貝拉.于佩爾(IsabelleHu ert)，《勃朗特姐妹》中飾演妹妹Anne，沉默，憂鬱，克制。／相比兩位姐姐夏洛特《簡.愛》和艾米莉《呼嘯山莊》，安妮的《威爾德菲爾莊園的房客》敘述更優雅、舒緩，見解更獨立、理性。? < class="com">整部电影都在刻意刻画环境，使人物的存在感变弱。有点过分的文艺，需要了解一点勃朗特姐妹的生活和看些有关于勃朗特姐妹的书籍才能看懂电影所要表达的。2个小时的电影感觉好短，根本没有讲清楚人物的故事就匆匆的结尾。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：贝特朗·波尼洛 珍妮·巴利巴尔 杰拉尔丁娜·帕伊亚 乔安娜·普莱斯 巴
语言：法语
年代：未知
简介： 红背艺术家Ledosrouge(2014)/艺术家的画像/PortraitoftheArtis 导演:AntoineBarraud 编剧:AntoineBarraud 主演:贝特朗·波尼洛/珍妮·巴利巴尔/杰拉尔丁娜·帕伊亚/乔安娜·普莱斯/巴贝特·施罗德/更多... 类型:剧情/喜剧 制片国家/地区:法国 语言:法语 字幕:中字 上映日期:2015-04-22(法国) 片长:127分钟 IMDb评分:6.3/1054人评分 红背艺术家的剧情简介 著名导演贝特朗·博内洛BertrandBonello是个司汤达综合症的受害者，正筹划他的下一部电影。化蛹为蝶的变态渐进过程，作为一个梦常常萦绕在他的脑海，因为几记红印出现在他的后背。经艺术史家们的引导，使他开始了陌生研究和充满激情的讨论。他试图搜索不可思议的图像，作为他电影作品的一个个元素。 红背艺术家电影网友评论：< class="com">像一種自我昇華的儀式，觀者隨Bertrand在文藝繪畫和瑣碎日常中遭遇感性與審美的洗禮。恍惚於虛構&記實、認同&困惑之間猜不到下一段落將如何展開。不時有穿越回學生時代參加Séminaire的趕腳。紅色印記的隱喻有意思。莊生曉夢迷蝴蝶，Bertrand便是那頭Monstre本尊，飽吸藝術靈感醞釀變形=電影的完成。 < style="text-align:center;"> < class="com">我对finearts还是很感兴趣的，该片略闷，中间有几个地方无法忍受，真的是矫情了。可是里面很多线索值得玩味。最后出现LeonS illiaert的自画像是个小高潮。很高兴看了不少画，听了不少自作多情的解读。但是自作多情也算是电影讨论的一个点。总之，这个片子的启发意义大于欣赏意义 < style="text-align:center;"> < class="com">这是一场法式傲娇式艺术交流示范，说的是一位导演希望找到一则有关怪物或者魔鬼的艺术作品来引申出一部电影的探索，在寻找这则灵感之作的过程中我们可以看到多副名作，以及对其的艺术探讨，听上去有点闷，其实这段段艺术思想的交流虽然高冷但却不晦涩，其实还挺有趣的。另一方面，导演自己的电 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影如果要归纳成一句话，便是：中产阶级的矫情，寻找自我。我肯定我没完全看懂，因为我根本只是匆匆拉过。大段艺术史的陈词滥调对于艺术史研究的我真是难以维持耐性。也许艺术爱好者和初学者可以仔细听听，毕竟里面出现好多名馆名作，对了，配乐还不错 < style="text-align:center;"> < class="com">夏洛特·兰普林全程没有出镜，贡献了片头和结尾的画外音，类似林青霞之于《美少年之恋》。喜欢电影中关于画作和雕塑的评论，提供艺术作品的私人解读，视角独特。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演得有多么的自恋，才能将电影拍成这样。真正的艺术之中，得有多少人假装艺术啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">奇遇组翻过的最难翻的作品之一。 < class="com">喜欢电影中关于画作和雕塑的评论 < class="com">文艺小片，冗长而不被俗气待见 < class="com">虽然艰涩但是还蛮真诚的 < class="com">哈哈啥翻译不错 < class="com">学渣喜欢文艺片
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯瑟琳·弗洛 帕斯卡·格里高利 黛博拉·弗朗索瓦 XavierDeGu
导演：丹尼斯·德库尔
语言：法语
年代：未知
简介： 导演:丹尼斯·德库编剧:丹尼斯·德库尔/JacquesSotty主演:凯瑟琳·弗洛/帕斯卡·格里高利/黛博拉·弗朗索瓦/XavierDeGuillebon/ClotildeMollet类型:剧情/惊悚/音乐制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:2006-08-09片长:USA:85分钟/France:85分钟/Argentina:85分钟又名:翻曲谱的女子/琴谜变奏曲/钢琴恩仇/翻琴谱的姑娘/ThePageTurnerIMDb链接:tt0487503翻乐谱的女孩的剧情简介······ 十年前，梅拉妮（黛博拉·弗朗索瓦DéborahFrançois饰）是一个钢琴上的精灵，相信自己会在比赛中脱颖而出，相信自己的未来掌握在翻飞的琴键当中。可是，偏偏有那么一幕，意外地让她的梦想轻易破灭，一切都难以重来。 十年后，她习惯了安静的生活，平淡的工作，只是去老板家里照顾他妻儿时，重新见到了当年那个不小心让她演奏失误的人——老板的妻子阿里安妮（凯瑟琳·弗洛CatherineFrot饰）。她开始复仇，处心积虑，不露声色，她为仇人翻琴谱，让仇人的钢琴事业企上高峰，甚至令阿里安妮爱上自己，这一切，都只为在最后的时刻，狠狠摧毁那个藏在内心已久的敌人。 翻乐谱的女孩电影网友评论：< class="com">这就算复仇了？小男孩弹琴弹到手臂痛就不得了啦？我以前还弹得琴键上都是血，练鼓练到手上都是水泡！见面亲脸颊就吃醋？我跟Margarita每次见面都如此啊！把写有“我爱你”字样的照片原样奉还，一个家庭就崩了？Exm？你让像我这种天天把我爱你挂嘴边的人还怎么活！剧情失望两星。女主颜好耐看加一星。 < style="text-align:center;"> < class="com">温柔的片名欺骗了我，一开始阴暗基调注定了这是一部阴冷的电影缓缓展开，慢慢发展，轻轻的结束，结束的让人不寒而栗！标准的法兰西式复仇，内敛被刻画的无以复加。小人物对钢琴家的钦佩与爱被渲染的卑微而浓烈，淋漓尽致，让我忘记了女主幼年被傲慢毁掉的梦想。主人翁用极尽虚伪的面孔宣泄心中的怒火… < style="text-align:center;"> < class="com">看的我阵阵发冷。一开头暗夜中小女孩大睁双眼，重复弹琴手势就让人阴冷。女钢琴家一个很小的动作毁了小女孩的前途，偏执的小女孩长大来复仇。剧情一点不悬疑，但是镜头和配乐让人害怕。这么细腻，杀人不见血。一点不露骨，但该有的情色恐怖惊悚悬疑所有感官都被调动。法国片好高明。20121105 < style="text-align:center;"> < class="com">我记得妈妈读完《大教堂》跟我说，这个作者能把生活中许多波澜不惊的小事写的这么惊心动魄，可真是了不起。复仇应该是深夜站在仇敌床头举起刀刃，这个故事却是眉梢眼角的微微荡漾。为什么要恨签名者呢？那个冒冒失失闯进来的人难道不更应该被谴责吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">有时候觉得梅兰妮是真的爱她、欣赏她的。喜欢瑞典的原因之一是：高晓松说她侄女在瑞典可以因为喜欢音乐就学习音乐，不用考虑家境、日后的工作。如果她们在瑞典的话：梅兰妮继续学琴，与钢琴家两人互相扶持，共同好好生活。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主与生俱来的偏执，有注定成为艺术家的特质，就算没做成，也必须通过别的方式比如复仇发泄出来。全片不见血，也没有特别抓马的情节，却令人不寒而栗。另外，les这种情节放在法国片里完全说得通。 < style="text-align:center;"> < class="com">實際上還是心理問題。太過偏執於目標，過度的好勝心，最後扭曲的是自己。就算復仇了又怎麼樣呢，世界上有那麼多梅蘭妮，但這個行業永遠是這樣：youcanyouu ,nocan就再也不可能了。 < class="com">最可怕的報復就是，讓她依賴你愛上你離不開妳，再甩了她，如此一來可以把你要報復的人從裡到外撕個粉碎，從此一蹶不振。高！實在是高！可是真的至於有這麼深的心機和恨意嗎？少女皆是阿修羅。 < class="com">还记得初到上海读高中，碰上电影节买了这个票，可是后来陪爸妈未能成行，再后来看了看，我怎么那么年轻的时候就喜欢这种腹黑题材啊，女主角长得就是那种闷坏水儿的腹黑女，哈哈。 < class="com">这都什么玩意儿啊（刚在油管发现有全片）编剧脆点太低，sometimesnaive……在电影里可以预设各种冷，但现实中往往其实什么都不会生，而后者才是残酷得多的…… < class="com">很不错的电影，明快，不拖沓而细腻。剧情随着音乐的节奏加快进去高潮。女孩太可怕也太懂心理战了。法国人性中真的很有嫉妒和，小心眼和腹黑的一面。150428 < class="com">反社会少女复仇记。做伟大的阴影动机和逻辑都让人汗颜前期配乐有故意惊悚的嫌疑差点睡着..快的地方快得不对慢的地方也慢得不对但这爱情计换我我想不到……
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：伊莎贝尔·阿佳妮 丹尼尔·奥图 维尔娜·丽丝 让·雨果·安格拉德 文森
导演：帕特里斯·夏侯
语言：法语
年代：未知
简介：法国影坛的宫闱巨制，改编自大仲马的文学名著。伊莎贝尔·埃珍妮担纲饰演玛尔戈，她原是国王的妹妹，却遭三个兄弟视为性欲俘虏。母后凯瑟琳是家族领袖，为了达成政治阴谋而将信奉天主教的玛尔戈许配给新教的亨利国王为妻。婚礼过后，即发生宗教大屠杀，新教徒拉莫在危急关头为玛尔戈所救，其后更跟她坠入爱河。玛戈皇后电影网友评论：< class="com">大仲马原著改编，聚集多位明星，确实是不可错过的大片。开场的婚礼场面非常华丽，气势不凡。最近刚看了一本关于波旁王朝的书，玛戈王后这位传奇女子，见证了亨利四世的的崛起，也经历了法国最可怕的屠杀，她没有留下来做波旁王朝的王后，而是独自过完一生。她有一个疯狂狠毒的母亲，可怕的兄弟们，她只有短暂的爱情，但我相信她与亨利四世间有了解和友情，这支持她走完一生。看的140分钟的版本，希望还有机会看法国原版。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个分还挺难打的，不知道是不是自己的问题，整部电影都产生不了代入感，因此也就无法投入感情。故事是不能再简单的老一套了，爱情戏上没那么动人，剧情方面又比较拖拉，大段没什么意义的台词，主次分得不是很明显——只是单纯呈现了一个故事，没有在喜怒哀乐上下太大功夫，唯一惊艳的是用毒那几个情节，很有意思，阿佳妮的眼睛很美，电影别的就平平了。 < style="text-align:center;"> < class="com">大家族的血系是如何根深蒂固地盘踞在每个人心里，使所有人都为其所攫。这与荣耀权力无关，只是一种神秘阴郁的向内塌陷的力而已。玛戈已是其中最强大的，她还可去爱人。凯瑟琳说她将青春与时间都熔进了这个家族，因此这样毁灭一切的爱也只能得到扭曲病态的回报。糜烂的苦果自食，却不乏靡丽脆弱的美感。 < style="text-align:center;"> < class="com">最近在看英国通史，讲到斯图亚特王朝时期的新教天主教矛盾，体悟总是差一些。玛戈王后提供了关于教派冲突更直观的影视解读。宣布以宗教名义施行的“神圣战争”，终究只是个人私益的一场阴谋。我愈发觉得本质主义的意义应该被重估重建。人类文明汲汲追求的，不该是正义，而该是正义之所是。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然历史背景和人物关系事实上应该是很复杂的，不过好像除了阿佳妮邪门的美和屠杀夜后的街头陈尸比较印象深刻之外，整个故事都在拼命给宫廷狗血划重点吧，如果不是太后和阿佳妮撑住，这片也可以烂了。衬得后面刷的《狂人皮埃罗》无比好看。P.S.完全没有认出安德拉格。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿佳妮真的太美，有股子说不出来的东方味道。圣巴托罗缪大屠杀的那一段拍的又真实又唯美，真的是可以在脑海里记很久。就是本来是一段宗教派别斗争引起的大屠杀最后变成了爱情故事我就有点点无能。不过不拍爱情谁会看呢。 < style="text-align:center;"> < class="com">悲剧性命运的冲击力十足，但这可能也是文学／文学性作品的局限。没有读过大仲马的原著，如果玛戈的历史是大仲马挂小说的钉子，那么这部电影就像是小说的大衣口袋里的一朵花——美，并且只有孤绝凄凉的美。 < class="com">我更以前的时候，审美是单一的，就觉得大美人就该长得怎么样怎么样不可以怎么样怎么样。但是后来发现，王祖贤也微龅牙，以及看着一部我发现阿佳妮也是微龅牙。大美人的缺陷不影响她是大美人。 < class="com">太后配制了含有砒霜的毒药涂在有关狩猎的书上想独死玛戈老公，却误死自己的国王儿子。书是玛戈情人的做了替罪羊斩首，玛戈怀抱着情人拉莫尔的头颅，踏上接应的马车，向纳瓦尔驶去。 < class="com">对法国宗教战争的历史可以说一无所知，所以观影中有些蒙圈，所有人物又都是一种尽皆癫狂的既视感，冲淡了本片着力塑造的历史感和悲剧性，到后半段已然有些看不进去了。 < class="com">剧情上如果对法国宗教历史有一定了解再观看会帮助理解很多,这部电影唯一的问题是各种人物交代的还是不太清楚,但没事,他们有阿佳妮,阿佳妮的颜值是可以用来救场的 < class="com">与1954年第一版相比，1993年帕特里斯·谢罗推出的第二版《玛戈王后》中，伊莎贝尔·阿加妮塑造的玛戈，既放荡又工于心计，也许更贴近历史的真实。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊莎贝尔·于佩尔 帕斯卡·格里高利 莫德·弗盖特 法比亚妮·巴贝 安德
导演：奥利维耶·达昂
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：伊莎贝尔·于佩尔/帕斯卡·格里高利/莫德·弗盖特/法比亚妮·巴贝/安德烈·马尔导演：奥利维耶·达昂语言：法语地区:法国编剧：奥利维耶·达昂/AgnèsFustier-Dahan类型：剧情上映时间：2002-09-04 别名：幽灵河/泪海/泪吻/如愿人生/GhostRiver/ThePromisedLife用户标签：法国,法国电影,Isabelle_Hu ert,IsabelleHu ert,爱情,泪海,电影,行走片长：93分钟imdb编号：tt0295004 一位抛弃丈夫的女人西尔维亚洲游在社会的阴暗角落，然而不幸接连而来，首先是同伙失手杀死了一个人，接着是她自己得了失意症，不记得以前发生了什么事情，就在她们生死逃亡的路途上发生许多意想不到的事情，终于在别人的帮助下西尔维亚才恢复了记忆，她祖母说过的话：人生的财富就在自己的灵魂之河飘荡，看你抓不抓得住，就在她找到自己以前的丈夫时发现丈夫已经娶了老婆。西尔维亚只好默默的离开，受伤的继续着她的流浪生活…… 希望人生电影网友评论：< class="com">真的是把于阿姨拍的最美的一部（于阿姨自己说的）。音乐，摄影，配着音乐塞尔维亚在曾经居住的老房子游荡，随破败不堪，她还记得离开时的模样。不断闪回的花朵，她想着她的祖母。于阿姨的一颦一笑，她太美了。抱着小熊的样子我太喜欢了。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿姨的表演绝对是满分的，手上抱着的泰迪熊，却始终没有送出。阿姨的每个表情都那么美，美如画、比花美，盖过了法国乡村之美、每一种花的诗情画意。多想和阿姨一起沦落天涯、野地一起仰望繁星啊！ < style="text-align:center;"> < class="com">看了以后晚上就做了一个水彩色的天空。遇到这样的意境，中文修辞水平有限的小团子大概会用“好梦幻哟”来表达内心的惊羡。但是梦里的那些梦幻却一整天haunt着我，浓稠得让人一点也不轻松。 < style="text-align:center;"> < class="com">冲着于阿姨去看的，画面很美，歌很好听，把于阿姨破碎的美表现得很好，演于阿姨女儿的小姑娘也很好看……但这些都不影响它最终还是成为了一部不好看的电影，因为本子实在不咋地啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">随波逐流的人在旅程中也在追寻心路历程。影片的摄影很具水准，每一个镜头都是一张精美的照片，歌曲、音乐也很优美。于贝尔阿姨的服装都很搭调~ < style="text-align:center;"> < class="com">想了下按理是华彩那儿的歌剧嗓换成电视晚会腔更合适，对编曲很生气。勃朗特姐弟重聚，据说是于佩尔本人比较喜欢的一部。。（再见 < style="text-align:center;"> < class="com">金发于佩尔，俗艳的外表，受伤的灵魂，流浪着，追寻着。某些镜头像拍立得照片的画面，色彩美丽，某些台词文艺满满，击中内心。 < class="com">77在走到那里之前她仿佛是被抽走了灵魂的空壳她抱着那个小熊放在那个空缺的地方在最后她用花填满了自己 < class="com">关于迷失和寻找的故事。多少人事，经不起等待，还好在路上，怀着一份希望。于佩尔穿旗袍有味道，几段配乐也好赞。 < class="com">音乐那么好听，风景那么漂亮，于佩尔那么迷人...... < class="com">故事薄了点儿，多一颗星给美丽的色调和于佩尓 < class="com">下的土豆上的视频，画面太小太不过瘾了。。。
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：埃里克·侯麦
语言：法语
年代：未知
简介： 一个偏远小城的市长，为一块在城郊的地皮做了份计划，自认为能够得到中央ZF的批准，并以此作为其政治攀升的资本。他本来计划在那块地上建立一个附有大型停车场的文化运动中心。该计划似乎只有一个反对的声音，来自一个环保人士——学校的语文教师。不久市长爱上了一个女作家，她是典型的知识分子，而市长的女儿开始与那个语文教师的女儿结成好友，使得市长的生活起了波澜，也使他的计划似乎搁浅。主演：帕斯卡·格里高利阿丽尔·朵巴丝勒法布莱斯·鲁奇尼，大树市长和文化馆电影高清在线观看、迅雷下载 大树市长和文化馆电影网友评论：< class="com">如果不是侯麦，我就给2星了，但因为是侯麦，我的理解就被他升华了～这也许是侯麦的唯一一部政治影片，原来侯麦的政治片也能把风景拍的那么美。不知道法国是不是这样人人的观点都会被听到，但侯麦一向是个乐观主义者，他的影片结尾总给人希望。温馨，美好，平和，频繁积极的交流，这些侯麦的标签在这部电影里照样被彰显出来。我喜欢看豆瓣观众的留言，比如：侯麦把法语教学视频拍到了极致。。。/我以为候麦只会谈情说爱。。。/多年不碰侯麦，再看这部还是被对话炸的头晕。。。哈哈哈，热爱侯麦的人无论如何都要看他的电影，再话痨都可以原谅。这部电影更像是散文式的纪律片，当然，最抓我眼球的是市长美丽的住宅，比《请以你的名字呼唤我》里的房子还美，法国人太会涂色了，一间屋子好几种颜色混在一起，居然古典性感的没话讲。 < style="text-align:center;"> < class="com">典型侯麦风格的知识分子话痨电影，这次不探讨男女两性爱情，而关注围绕乡村文化宫建设依法的不同政见的辩论，是一部政治意味浓厚的非典型政治电影。序幕中，小学老师教授法语词汇“条件”的用法，是对影片叙事和主题的概括性隐喻。“如果~没有/不~，那么···”句式的七个章节中，每章节对应具体内容成立的条件便是假设的前提已经发生，突出偶然性、意外和巧合在生活逻辑中的重要性。全片缺乏通俗情节剧的戏剧冲突，几乎全部通过人物对话来建构，借由不同立场的人物之口表述多元化的政治理念。片尾处，民众和市长及女伴歌唱法国乡村民歌，表现法国人乐观的民族性。人物采访纪录片形式的借用，符合女记者身份，同时具有纪实感。正经严肃的政治辩论中透着幽默诙谐的趣味性。 < style="text-align:center;"> < class="com">這回盧馬不談情：市長想在鄉村興建現代化建設，引來各界不同聲音，連5歲小女孩也堅持與市長辯論一番。但也不止於談政治，更多是社會生態，人類文明。盧馬具雷諾亞風範，對不同階層、想法的人物都有包容，反映問題的複雜本質；沒有甚麼矛盾，是非黑即白的,exce tforthoseincommericalcinema. < style="text-align:center;"> < class="com">太喜欢啦！侯麦让每个人自由大方表达意见。关于城市/郊区，城市化/乡村，建筑/自然，其实每个人的想法都是对的，是基于自己的教育、经历、位置而形成的想法，而且每个人其实都意识到计划有好有坏。这是侯麦关于郊区发展的思考，究竟要满足谁的愿望，究竟要城市化/卫星城镇/抑或一个单纯美好的郊区？ < style="text-align:center;"> < class="com">宛如纪录片的访谈终究让我当中睡着了一次，然而，如老候其他影片一样，越到后面，那些看似饶舌的对话就越有趣味，每个人物都是十分有看头，尤其是优雅女记者，郁闷市长，老成小女生，场景有时质朴得掉出渣来，有时又精致无比，比如，那个反射出无数女人的镜子，其实，全片就在说“慢一点有什么不好？” < style="text-align:center;"> < class="com">一部特别的侯麦，脱离了爱情故事，却依然让人看得沉醉，依然是简单的矛盾叙事体，但在侯麦充满浓厚自然浪漫气息的镜头下，从城市与乡村，政治与文化，情怀与发展的言说下，充满了法国特有的哲学韵味，仿佛哲学就是人们生活的本身，因而从乡土这个概念看来，让人特别有感触的恰恰是侯麦对田园的感情。 < style="text-align:center;"> < class="com">今年在巴黎真幸运这部电影讲到的近郊只是游客是不可能认识的下午五点以前整个镇上只有一家店开门同样也有这样漂亮的小教堂美好又贫瘠……但还是不太明白侯麦为什么放弃叙事拍了这么一部出来纪录片风的运镜和侯麦式构图的交织还是值得称道的歌结尾也很好（想象了一下这电影的导戏真是细思恐极） < class="com">本来会发展为新闻采访和决策收集（就差听证了）的题材，都能被游刃地嵌入知识分子的框架里。这里面更深层的是，知识分子的日常思想火花、法国式民主传统和侯麦电影一以贯之的对自然风光的恒久赞美。看到最后的合唱，会彻底为法国的一切着迷，舒心的布尔乔亚风景也会将内心美好记忆一并激活。 < class="com">太有趣了建筑学院必看片关于乡村建设和在设计之前我们从未考虑过也不敢考虑的问题——花这么多钱建一个building到底值不值得？侯麦以知识分子的角度把自己拆解成市长校长记者作家四个身份最后又用一个10岁小女孩的身份归纳 s借小女孩之口说现代建筑之丑喜剧之下的批判 < class="com">这是典型的侯麦，和同拍摄于九十年代的《四季的故事》一个风格。城市化与环保的话题在1993年多少好有点超前，但现在看来很具远见。我们是否要反对所有改变乡村面貌的改建，还是仅反对无脑的破坏，绿化的目的又是什么？乡村需要改变，但是如何改变？鲁西尼大叔那时候好嫩。 < class="com">虽然依旧是絮絮叨叨，但这还是可爱的侯麦！不过这次侯麦没有谈他说了一辈子的爱情，倒是放眼政治。从生态、文化等角度切入，最有意思的是小女孩和市长的对话。市长的女友是作家，收尾于歌唱。侯麦的角色设置依旧有趣，不过这片子有些过于依赖于文字逻辑。 < class="com">点开后意外发现导演是侯麦。和他其他电影不太一样的一部，但非常的法国！尝试让城里人（巴黎人）和真正的法国乡村相冲撞，虽然侯麦片中惯有的哲学式讨论在此略有些不合时宜，可总之是一部不同寻常的有趣的片子。Unélogeàlacam agne!
