备注:已完结
类型:剧情电影
主演:吉莲·安德森 艾伦·卡明 海瑟·格拉汉姆 丹尼·赫斯顿 杰克·休斯顿
导演:DuncanWard
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:吉莲·安德森/艾伦·卡明/海瑟·格拉汉姆/丹尼·赫斯顿/杰克·休斯顿/克里斯托弗·李/乔安娜·林莉/西蒙·迈克伯尼/麦乐迪斯·奥斯特姆/夏洛特·兰普林/阿曼达·塞弗里德/斯特兰·斯卡斯加德/杰美·温斯顿/阿尔菲·艾伦/吉玛·阿金导演:DuncanWard语言:英语地区:英国编剧:DannyMoynihan类型:剧情/喜剧上映时间:2009-06-26(英国) 别名:摇摆名画用户标签:英国,AmandaSeyfried,英国电影,艺术圈,文艺,精神错乱的艺术市场,剧情,UK片长:94分钟imdb编号:tt1134664 在伦敦,一个没有什么道德理念的艺术商人斯宾德尔经营着一家画廊,画廊里有两个工作人员,一个是野心勃勃的贝丝,还有一个是无所事事的佩姬。 最近几天,斯宾德尔不顾一切地想买一张立体画派的画家蒙德里安的画作《摇摆舞》(Boogie-Woogie)。不过这张画作的主人——日耳曼企业巨头阿尔弗里德·莱茵古德的妻子和秘书却执意要举办一场拍卖会,她们希望能在拍卖会上将画卖出个更好的价钱。于是她们便找来了占有欲极强的收藏家鲍勃参与竞拍。鲍勃正在和贝丝厮混,他的老婆珍也在和一位颇有前途的艺术家理查德斯享受床笫之乐,而理查德斯公认的女友却又是贝丝。阴错阳差之下,这些人在拍卖会的现场“搞出了新意思”。 与此同时,贝丝要鲍勃给她出钱开办个属于她个人的画廊,她准备为私生活糜烂的女同性恋艺术家艾莲娜开办一个展览。最后,展览成功举行,核心展品是艾莲娜的视频性爱日记。当所有人都聚集在贝丝的画廊里的时候,艾莲娜突然和所有人都闹翻了脸,她甚至和自己的好朋友兼经纪人杜威都反目成仇。她的目的又是什么呢…… 摇摆画廊电影网友评论:< class="com">好难懂。。竟然还是个悬疑片噢。。。NowIunderstandthatitcouldbealittleannoyingwhengillianandersonhasbothhigh- itchedvoiceandherenglishaccentswitchedon...nonethelessshe''sgorgeous < style="text-align:center;"> < class="com">好难懂。。竟然还是个悬疑片噢。。。NowIunderstandthatitcouldbealittleannoyingwhengillianandersonhasbothhigh- itchedvoiceandherenglishaccentswitchedon...nonethelessshe'sgorgeous < style="text-align:center;"> < class="com">英国片子对这种怪怪节奏总掌握得如鱼得水。为一幅你我看上去不值钱的艺术品争得你死我活,愿意花上千万的人的世界观,确实就应该不正常。我会觉得他们都被收藏这件事给吞了,而最后Bob卖掉全部收藏、或是BoogieWoogie的拥有者闪失烧掉了这千万名作,看上去可惜又疯狂,实则是回到正轨的好迹象。 < style="text-align:center;"> < class="com">观感类似《超市夜未眠》,不知幕后有无交叉。艺术商人、拥有蒙德里安画作的濒死老头、年轻的视频女艺术家、单飞的画廊经理、忙于勾搭的男艺术家、无存在感的失败经纪人、离婚的收藏家夫妻,诸多角色拼贴个伦敦艺术圈众生相。过程涉及算计、背叛,大多数人想要逃离伦敦,最后落在经纪人的自杀上构成反讽 < style="text-align:center;"> < class="com">…每次看到电影的“艺术夸张”技巧这么拙劣就无语…但一半绝对是真实情况……虽然中国艺术圈流行早结婚早生孩子多养生少乱搞。这样至少保个RP < style="text-align:center;"> < class="com">这部新英国电影以戏谑的方式记录了所谓“艺术圈内人”的生活,扒掉了所谓艺术家、收藏家身上的那层皮,讽刺、嘲笑乃至挖苦和性暗示场面很犀利。 < style="text-align:center;"> < class="com">参破虚空事事禅,多藏厚利亦徒然。悭贪枉积生前债,施济聊酬再世缘。散花正借摩登女,行雨来寻极乐方。空空色色不相妨,莫道画廊非淫坊。 < class="com">不温不火的节奏讲述着一个糜烂的伦敦艺术圈.在此的艺术就如同是富人们玩的过家家游戏,而真正留恋的只是欲望和快感... < class="com">最后一幕所有人身份调换但艺术圈游戏规则不变除了真正关心艺术本身的人自杀了艺术圈容不下真正关心艺术本身的人 < class="com">【虽然编剧和导演各执一词,但是影片的背景从纽约搬到伦敦的真正原因是——成本问题。】笑到我了! < class="com">这特么是什么艺术哪里值得这么贵有个说法的涂鸦就叫艺术品…那我也是看在这么香艳的份上多给一星 < class="com">专业户阿姨真了不起看一部gay一部蓝绿就是曼的颜色一跟曼比别人都得把衣柜里蓝绿色衣服烧了
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:哈里·崔德威 卢克·崔德威 BryanDick 汤姆·斯图里奇
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:哈里·崔德威/卢克·崔德威/BryanDick/汤姆·斯图里导演:吉斯·富顿/路易斯·沛沛语言:英语地区:英国编剧:托尼·格里森尼类型:剧情/音乐上映时间:2005-09-10 别名:双面罗密欧/摇滚双子星用户标签:英国,摇滚,青春,音乐,英国电影,纪录片,UK,梦想片长:93分钟imdb编号:tt0432260 汤姆(HarryTreadaway饰)与巴里(LukeTreadaway饰)是一对腹部相连接的连体双胞胎,为了避免这对儿兄弟收到环境的伤害,他们的父亲将一家搬到了荒僻的英国东海岸生活。七十年代,双胞胎兄弟长大成人,当地著名的娱乐商人扎克看好连体双胞胎的演艺前途,出钱买下了他们作品的娱乐版权,自此,兄弟俩在扎克的安排下接触摇滚乐训练,并显示出了各自的才华,汤姆性格温和,有敏锐的洞察力,而巴里躁动的性格天生具有摇滚明星的潜质。兄弟俩初次登台后观众反响热烈,但是他们被强制性的随时随地共处以及被安排的生活渐渐压垮了巴里的精神,盘踞在他脑部的肿块疑似当年夭折的第三个胎儿,兄弟俩愈发渴望分离的愿望最后导致混乱又悲伤的结局…… 这部虚构的纪录片电影改编自BrianAldiss的同名小说,获2006年波士顿电影节评委会奖。 摇滚兄弟电影网友评论:< class="com">聚精会神看完,哥哥弟弟颜值不错,眼睛美。大爱片中音乐,看歌词就可以猜到剧情啦,当然开头我们就知道结局了毕竟这是个伪纪录片。双面罗密欧是他们的一首歌也是片中被各种嘲讽的传记电影的名字,倒是觉得更符合这部电影。如果说brothersinthehead的话,似乎不够崩溃绝望呢。 < style="text-align:center;"> < class="com">标记了四年终于看完了。伪纪录片的模式其实影响了观感,也许氛围有了,可兄弟之间更深刻的东西去没有足够的镜头去呈现,反倒不如酣畅淋漓地绝望挣扎崩溃。脑子里有着第三胞胎的巴里,和一直看似温和沉默却是“行走炸弹”的汤姆,彼此相爱又怨恨。那封信应该是巴里写的吧,而汤姆知道。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看伪纪录片,挺新奇的,画质处理后的年代感,手持拍摄+采访,体验非常真切。故事本身的冲击力是有的,但我对于该片的讲述方式存疑,总感觉可以拍得更华丽更疯狂,纪录片模式削弱了这种爆发力。不过实在是喜欢崔德威兄弟的颜,太符合电影的设定,两人的演技也超好,走火入魔了。 < style="text-align:center;"> < class="com">用演的方式来拍摄出传记纪录片的感觉,这种以假乱真的程度,电影在这方面可以说是相当成功❤️孪生兄弟合作演一个连体人,量身打造的剧本,但可能过于往纪录片的方向走,对于片段的剪辑太过凌乱,只能感受到兄弟两的脆弱和美,而感觉不出导演想表达神马~ < style="text-align:center;"> < class="com">出乎意料地还不错,挺有趣同时又非常伤感的片子,整体比较散乱和破碎,不过也正映照了Howe兄弟的关系,Treadaway兄弟让角色有很强的可看性,兄弟俩处女作就能有这样的影像留下来也是很好的。最近爬墙爬得更喜欢Harry,嘿嘿。 < style="text-align:center;"> < class="com">摇滚、连体双胞胎、兄弟爱……光是这些元素就足够惊世骇俗了,实在不明白导演为什么要用伪纪录片的形式来表现,把期待中的高潮迭起冲得平淡无味。#我就是个俗人,只想看好看的故事而已 < style="text-align:center;"> < class="com">黄绿的色调,破碎的青春。我果然无法抵挡这种血缘的羁绊,生命的共享。这种亲密和疏离间的游走,爱与恨的纠葛。双胞胎是这世上最邪恶也最迷人的生物。 < class="com">双胞胎貌美的兄弟来演非常合适。第一次看伪纪录片。比较新颖。印象最深的是出现过几次的他们俩静静抱在一起弟弟露出半张脸的时候的样子。太爱了才有恨 < class="com">又臭又长((配角演技还不行,台词矫情,歌也不好听,尴尬至极。两只年轻时长得真的像,脸是真的叫精!致!已经烂到只能舔颜了(( < class="com">…………看完整个人都是虚的。说真的,电影里对连体兄弟亦敌亦友亦情人的狗血关系描绘真的不是在指涉现实中的某支乐队吗? < class="com">就该相爱,相守,隐世,心里没有窥探,眼中没有秘密,将本真露出,却变成自甘被年代毁了的细沙。 < class="com">双生花美男兄弟短暂惊鸿的一生结局那么无奈想找原著来看但是未完成有点焦灼...
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:托尔·林德哈特 SigneEgholmOlsen ClausRiisØ
导演:欧尔·克利斯汀·梅森
语言:丹麦语
年代:未知
简介: 主演:托尔·林德哈特/SigneEgholmOlsen/ClausRiisØstergaard/FarshadKholghi/ThomasL.Corneliusse导演:欧尔·克利斯汀·梅森语言:丹麦语地区:丹麦编剧:欧尔·克利斯汀·梅森/JakobEjersbo/BoHr.Hansen类型:剧情/爱情/犯罪上映时间:2005-3-4 别名:丹麦黑帮/AngelsinFastMotion用户标签:丹麦,丹麦电影,黑帮,毒品,青春,2005,爱情,Nordkraft片长:125分钟(originalversion)imdb编号:tt0403360 (转贴) ◎简 介: 一部讲述严重滥用毒品的人们和他们如何为爱抗争的故事。三个生活在边缘的人,Maria是一个毒品贩子,在瘾君子和摩托帮中寻找爱情;Allan从一次不幸的穿越太平洋的旅行返回后,不顾一切的努力让一切保持井井有条;Steso被仅有的两件能给他生命带来意义的事情困扰——他的毒品和他的女友。 影片借鉴了《梦的挽歌》(RequiemforaDream)和《猜火车》(Trains otting)等伟大的作品,在丹麦属于新类型片种。 ◎获 奖: 2005年度丹麦电影学院年度最佳男配角 ◎影 记: 挣扎了又挣扎,我从床上爬起来,决定重看这部片子,并且留下些什么,我不敢说它好,但是它好像不停对我说,你一定要重看它,重看它,并留下点什么。所以我便照做了。但是我不愿意照做的原因有三:我不习惯北欧斯拉夫人的长相,他们让我觉得狰狞;它毒气熏天颓废堕落令人绝望;它的冰冷的调子我很感兴趣但并不蛊惑人心,况且看它的时候我无法吸烟,这里面大多数吸烟的镜头让人觉得恶心。 理性的思考之下,我愿意重看它的理由也有三:音乐太棒了,这音乐让我觉得没白活;steso跟tilde那段很棒,哲学意味深重,生与死都是带有诗性的;节奏很好,三个独立故事的叙述很紧实,但其中关联性并不使它整体显得零散。 maria表演的在口交那场戏的第一个镜头隐藏着一个漏洞,没人会注意到她那一秒钟虚假的面部表情,显然在她下体疯狂运动的那张脸也不会,但是观者会注意到,傻子也能看得出她在表演,当然第二组镜头似乎就好多了。 我疯狂的爱着steso,那个眼窝深陷带着方形墨镜宽大外套掩盖下得皮包骨的身躯,和在街边匆忙行走单手端捧着莎士比亚陀老或者***(具体是什么我没看清)的那种无畏的气质,他说他厌倦这这还有这,我完全理解,因为我也曾厌倦一切,我知道那种厌倦所带来的后果,那种致幻的精神状态。当然还有他与tilde的爱情,我们爱对方,即是我们分开了,我们还是一体的,天哪,对,没错,就是这种爱情,言语是多余的。 爱是我们生存的理由,爱让所有人盲目。 爱是当你没有时渴望,而拥有后却想逃脱的。 爱入侵我们所有期望保留的领地。 为什么那些鼓吹爱的人又都没有爱? 天主教的牧师,西藏僧人,修女。 他们以同情来面对这个世界。 但是他们不能实践他们冥想的爱。 爱解释一切,没有爱你不快乐。 如果你的爱得不到回报,你是不快乐的。 如果你离开了你的爱,你是不快乐的,或者被遗弃。 ------Steso 原来他们是真正相依为命的,她与他,他与她,她与他,这一切都是注定的,被安排的,在一个女人生生的激怒她所爱的男人,而这个男人仍然没有对她大打出手,那么我愿意肯定他是爱她的,因为他紧接着说了那句就不曾说过的圣语,事实证明如此。 摇摆天使电影网友评论:< class="com">天这只能是能被丹麦拍成的感觉!bleeder, usher…nfr早期的片也差不多是这个调调借鉴安魂曲猜火车但又是纯aalborg演绎剪辑厉害到不行啊三条故事线完全没有生拉硬扯不过海滩那幕的确brutal…过了【。呜呜呜呜超喜欢Tilda&Steso故事线可是quq < style="text-align:center;"> < class="com">导演的每个片风格都不一样,略神奇。有一点点猜火车的影子,但摄影和配乐都明显受梦之安魂曲影响更大,尤其是Steso的部分。配乐太赞了。 < style="text-align:center;"> < class="com">有点刻意我觉得,看完第一件事是去网上查射杀狗那场怎么拍摄的…太真实了…还好只是用了血包和一点点电击做出来而已,狗活的很好,哈哈哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">16.6.8办公室飞行模式。17.9.11太巧了,同样办公室飞行模式哈哈哈。想给每个人画肖像。音乐不错就是铺太满了有点过 < style="text-align:center;"> < class="com">风格化影象疯狂又哀伤热烈生活的一群人whoarewetojudge < style="text-align:center;"> < class="com">瘾君子、毒贩、失败者的故事,只要跨出关键一步,他们的世界将大不同! < style="text-align:center;"> < class="com">和猜火车没有可比性,如果非得选一部,我爱这部,因为某只真的是太灵了 < class="com">很小的时候看过,很大胆的镜头,性爱,毒品,艾滋病,暴力 < class="com">片子本身不是很有感觉,但是牙缝哥真出彩!! < class="com">其实也是说教啦..可是很好看嘞~~ < class="com">三部电影之后,彻底迷上Thure < class="com">没有什么可以拯救你,除了你自己
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:丹·艾克罗伊德 尼德·巴蒂 约翰·贝鲁西 特里特·威廉斯 克里斯托弗·
导演:史蒂文·斯皮尔伯格
语言:英语 日语 德语
年代:未知
简介: 主演:丹·艾克罗伊德/尼德·巴蒂/约翰·贝鲁西/特里特·威廉斯/克里斯托弗·李/BobbyDiCicco/DianneKa导演:史蒂文·斯皮尔伯格语言:英语/日语/德语地区:美国编剧:鲍勃·盖尔/罗伯特·泽米吉斯类型:喜剧/战争上映时间:1979-12-13 别名:1941年用户标签:美国,喜剧,StevenS ielberg,斯皮尔伯格,史蒂文·斯皮尔伯格,1979,军事,美国电影片长:118分钟/USA:146分钟(director'scut)/WestGermany:111分钟imdb编号:tt0078723 这部无厘头式的搞笑电影由史蒂文·斯皮尔伯格执导,并一举获得了奥斯卡三项提名。故事发生在日本偷袭珍珠港后几天的洛杉矶,日本侵犯所带来的恐惧将洛杉矶变成了有如地狱之城。“1941”在好莱坞创造了许多奇异的角色,如热情的军人、极度感伤爱哭的女孩及争吵不休的纳粹,加上怪异莫名的骚动--一个逃离渡口的舵轮、一栋两层楼的废墟。 第52届奥斯卡金像奖最佳摄影(提名)威廉·弗兰克 第52届奥斯卡金像奖最佳视觉效果(提名)威廉·弗兰克 / A·D·弗劳尔斯 / 格雷戈里·杰恩 第52届奥斯卡金像奖最佳音响(提名)唐·麦克杜格尔 / 吉恩·S·坎塔梅萨 / 罗伯特·格拉斯 / 加里·牛顿 一九四一电影网友评论:< class="com">斯皮尔伯格野心不小,题材确实罕见:珍珠港后恐惧中的美国本土;成片意外地令人失望。前一大半简直索然无味,或者说全片于我而言完全不好笑。不过传统特效做出来的大场面倒是非常有趣,后半段闹得可大了,加上拍得确实用心、创意设计也较丰富,有点进入状态了,混杂在一起的闹剧终于产生了奇异的趣味。 < style="text-align:center;"> < class="com">简直就像狂欢一样。完全Get到我的笑点:开篇几场戏都是尴尬莫名的喜感,逐渐炒热气氛,看起来极致混乱不堪,而欢乐随之停不下来。作为喜剧而言,是异常的大制作,潜艇、坦克、飞机、大炮一样不少,陆海空大混战,烟火炮声轰隆;舞会、闹市、摩天轮,这里就是嘉年华!别忘了还有三船敏郎的一脸严肃。 < style="text-align:center;"> < class="com">斯导显然还是比较偏孩子视角的导演,不太懂成人的幽默感啊。太多线的人物与场景变换也显得条理比较乱,难以集中起观众注意力来凝结情绪,对比之下奥尔特曼虽然人物线索更繁多,但懂得如何编织有巧妙互动性的人物关系网来统一在一个大的空间场景里。特效方面倒不含糊,依靠大量模型复制出了一个洛杉矶 < style="text-align:center;"> < class="com">撕皮包的《疯狂世界》,有着想要打造超大制作癫狂喜剧的野心,却全片一直感觉不在点上,笑点感觉不对,癫狂的大场面也没帮助喜剧塑造,只让全片看起来更乱了,全片最有趣的还是开头疑似恶搞自己大白鲨的一小段。好在总体的控制还算在水准上,看还是能看的。6.0分★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">本片获第52届奥斯卡最佳摄影、音效和特效提名。从始至终的癫狂,不过确实有这样的人,日盼夜盼盼望着战争,渴望着侵略,渴望着被侵略,必要的时候可以奉献上自己的妻儿。只是不太明白,这个最佳特效的提名是冲着什么而来的?难道仅仅是斯皮尔伯格这五个字么? < style="text-align:center;"> < class="com">无疑这部片是疯癫的,小斯挺会玩失控,把战争这个令人痛恨的东西弄得啼笑皆非,日潜艇想炸了好莱坞,美乌合之众见了飞机就射,自相斗殴,就像大麻抽嗨了刹不住车,只不知这是对于敌军的恐惧,还是咆哮迭起的美国精神,丑态毕现的自欺欺人。 < style="text-align:center;"> < class="com">无厘头低俗大制作战争片,斯皮尔伯格出品!当年票房口碑双扑街,现在看觉得除了剧情和角色和《煎饼侠》一样傻以外,制作水平和视听效果都依然是棒棒的,还有几个斯皮尔伯格式的长镜头让人印象深刻,三船敏郎打了一个大酱油。 < class="com">斯皮尔伯格的《三枪拍案惊奇》,到现在他还觉得这部电影是超前之作呢,真闹腾。三年后的《A计划》是不是就来源于此呢?事实上,现今看来,影片最有历史价值的部分是高超的模型特技。 < class="com">不知道评分怎么这么低,,有讽刺的意味,从另外的角度看待战争。喜欢里面眼花缭乱的场景布局和人们疯狂狂的舞蹈,中士说,最不想看到的就是美国人打美国人,...斯是好人。 < class="com">完全没有猜到是斯皮尔伯格拍的...在那个年代也算是大制作了,各种爆破各种特效,让DanAykroyd这个加拿大人来出演片中唯一正常的美国人是不是太过讽刺了... < class="com">当我正襟危坐准备观看一部两个半小时的导演剪接版史诗大片时,完全想象不到接下来面对的会是一部借战争之名行娱乐之事的大闹剧,应该是斯氏导演作品中观感最差的一部了吧 < class="com">斯皮尔伯格导演泽米吉斯编剧一部屎尿屁战争讽刺喜剧从头到尾都处在混乱疯癫的情绪中嘈杂破坏一切所能破坏的难怪预算会超支不过影片的几处丝袜特写镜头我挺喜欢
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:MadeleineAssas GhaliaLacroix Bérang
导演:让-吕克·戈达尔
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:MadeleineAssas/GhaliaLacroix/BérangèreAllaux/弗雷德里克·皮耶导演:让-吕克·戈达尔语言:法语地区:法国/瑞士编剧:让-吕克·戈达尔类型:剧情/喜剧/战争上映时间:1996-11-27 别名:用户标签:法国,戈达尔,JeanLucGodard,Jean-Luc_Godard,法国电影,新浪潮,1996,音乐片长:84分钟imdb编号:tt0116334 影片将快节奏的智力综合表演,优美的哲学沉思以及在连珠炮弹的话语引用和战争场面中的爆发时刻天衣无缝地串联在一起,呈现出一幅色彩班驳的抽象派社会写生画。 戈达尔对当代国际政治热点与文化、艺术关系都有着深刻思考。正是由于这种思考,才有了《永远的莫扎特》一片的问世。 本片有两个故事线索:一伙年轻人一起去萨拉热窝旅行,在那里,他们计划参与一场戏剧的演出;与此同时,一名衰老的电影制作人渴望导演一部大制作电影,他满怀希望去了好莱坞。 通过通俗易懂的故事情节,这部电影毫不掩饰的表达了戈达尔对前南斯拉夫内战的厌恶,并一再的强调了他对西方强权政治的批判立场。而且,戈达尔认为强权政治不仅毁掉人们的生命,更是文化艺术的刽子手,在强权政治的把持下,电影,乃至其他人类文化都陷入了难以抽身的殖民文化泥潭中无法自拔。 永远的莫扎特电影网友评论:< class="com">戈达尔的后期作品似乎都在通过理论系统与方法论的拍摄环境(文学的、剧场的)解构作为电影的电影,阐述影像客观的、真实的意义。非平行多线叙事间交错表达的理想主义知识分子的政治观与哲学观无法亲验时的失意,从某种角度来说是对行为自由表达受阻的内部替补,使得创作僭越艺术框架成为可能。★★★☆ < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔似乎用加谬味道的台词来吸引大家,叙事断裂,但最后时刻mozart与手机铃声的美妙交合很有腔调。。。或者是一孔之见,戈氏每一次都在电影里面进行技巧实验,但此次却缺乏一种闪现般的幽默调度。很想看懂其想如简介中所谓的“殖民文化泥潭”云云。PS,可作为电影本体论的论文论据。 < class="com">从一个极其有文学性的对白开始,故事中的一家人形成了两个走向,一个坐着卡车奔向了现实,另一群则走进了荒诞的战争。戈达尔的旁白一直在电影中存在,思考着电影和政治,战争之间的种种关联。哲学性太强以至于令太多人走不进去。 < class="com">后期的戈达尔作品信息量部部大到爆炸,这部里面又是杂糅了战争政治哲学等众多元素,文学性依旧是亮丽的标志,荒诞戏剧继续担当推动力,美学风格虽有转变却依旧保持了极强的辨识度,但作品本身难以靠近,杂乱又神秘。 < class="com">观感还不如大岛渚的《帰って来たヨッパライ》,也确实如片名所示,在纷繁的欧共体、南斯拉夫内战、法国经济衰退、电影吸引力、哲学、戏剧等云云的交错之中,唯有莫扎特才是永恒的。 < class="com">經典當代戲劇結構,把幾件事很抽象地組合在一起。混亂,靜止又紛亂的詩意,Godard以此處理晚年不停接收到的外界雜音。信息量大是因為實在發生太多事,而他又想太多了。 < class="com">蓝光重看,三线拼贴,大多是静止镜头,有些类似当代《卡宾枪手》,是文化在当代政治中的尴尬处境。结尾拿《终结者4》自嘲。PS:字幕结束竟然有彩蛋。 < class="com">每个人都是自己生活中的主角,念着独一无二的台词。脚本,来自哪里?“我身体产生的不是我的感情”什么是戏,我,又在戏谁…… < class="com">不明觉厉~豆瓣的介绍不太准确,字幕不知所云。人物大量的对话引用书籍,多层对话同时进行,听不过来。等我有空再刷。 < class="com">@FA&SP装腔作势讨论思有同一那段乐不可支;炸弹丢得鸡飞狗跳那段,老头俨然跟小 孩儿才学会放鞭炮一样的德性。 < class="com">晚年的戈达尔依然难以靠近。絮叨的对话、过于凌乱的头绪,戈达尔试图拍摄一部哲学电影,自然不会考虑是否便于解读。 < class="com">很讨厌这部电影里的戈达尔,一如他讨厌前南斯拉夫。开始家族聚会对政治喋喋不休的自我立场让人烦厌又恶心。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:詹姆斯·斯派德 霍利·亨特 伊莱亚斯·科泰斯 黛博拉·卡拉·安格 罗姗
导演:大卫·柯南伯格
语言:英语 瑞
年代:未知
简介: 电影制片人詹姆斯(JamesS ader饰)沉迷于性事,在女友凯瑟琳之外尚有不少情人。一次开车回家的路上他与另一辆车相撞,詹姆斯腿部重伤,对面车中的夫妻两人则丈夫死亡妻子海伦(HollyHunter饰)负伤,詹姆斯在报废车场偶遇海伦,两人由此结识,不久海伦带他参观了由医生沃甘主持的撞车活动,这些爱好者热衷用真实的撞车还原某些事故,詹姆斯进入了一个匪夷所思的圈子。沃甘身份神秘,宣扬撞车是释放自我的有效途径,为此不惜以身犯险。随着詹姆斯与沃甘的交往不断加深,两人终于在车上发生了关系,而随后沃甘驾车撞击詹姆斯与凯瑟琳却致使自己死亡。詹姆斯大难不死后又驾驶者一辆废旧汽车撞向了凯瑟琳……&ems ;&ems ;本片获1996年加拿大吉尼奖导演奖等多项褒奖。 第49届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)大卫·柯南伯格第49届戛纳电影节主竞赛单元评审团特别奖大卫·柯南伯格 < class="comment">《欲望号快车电影网友评论》 < class="com">!!!MASTERPIECE!时代的僭越者!柯南伯格用大俗大雅的类型技法呈现人造物如何为人之欲望塑形,以此追溯现代世界的异化——人逃离地球(肉身)进入宇宙和逃离世界返回自我的双重过程——的根源。伤疤、纹身、外骨骼,现代人是一具具人造赛博格,性爱作为躯体欲望的表征亦是人作为“人造物”的注解。唯有在两具赛博格的撞击中,人们才能短暂地体验到抽离躯壳的快感,解开安全带的动作是摆脱躯壳捆绑使欲望的宣泄达到极致的前奏。于是在影片末尾两具“肉体”抽身于损毁的躯壳进行的灵魂交合更像是只存在于幻象中的乌托邦,悲剧性的启示早在开头车祸就已给出:超脱躯壳即是死亡,后工业时代的人类在撞击中被简化为两类人,化用卡尔维诺语,一类是历经沧桑而继续让欲望决定自身形态的人;另一类是要么被欲望抹杀掉,要么将欲望抹杀掉的人。 < class="com">【A-】看呆了,也看硬了。从未想过「性」与「车」的关联会如此紧密,亦或是令人错愕的定位交换:前者在工业化进程中愈发“机械”,而后者则转变为“情人”般的存在。当镜头缓缓掠过阳台缠绵的二人,聚焦于下方车水马龙的世界,我们便能直观体会到这一联系的构建。被缝合的伤疤,被修复的车辆,都带有残缺的共性,在性爱中我们寻求残缺,正如我们本身就是残缺的一般。在无数体位的探求中,个人情欲的宣泄与工业社会的意象逐渐不可分离,是前者重塑后者,还是后者改造前者?柯南伯格最擅长的事,大概就是用最机械、最冰冷的镜头去营造出最奇情且暧昧的影像氛围吧。 < class="com">在资本主义经济中,消费是作为结果而非生产动机出现的,而汽车更是一种被强加的对于消费者身份的象征。性爱是双向的,是满足与被满足的关系,附属于撞车的性爱则是单向的,失去了其能动地位,对欲望的化解便永无止尽。这便是柯南伯格对于现代社会的预言,不论是多机位追车戏对人物的包覆,还是镜头不断向下探寻的外延,都可被视同一种无意识侵略,越是抽象与极致的快感体验,越让人们对真实情感形成免疫。 < class="com">取缔了机械暴力类型化的激昂喧嚣,而成肌肤之亲昵般频频探触;汽车作为概念性“意乱”的空间载体,整体内部活动都可视为个体层面的“自慰”;而当Crash爆发,私密空间强迫性地开放/形变,柯南伯格创造了一种明显更深邃的“交合”途径;影片的问题恰恰是对后者(特征迁移)地“互动”展示太少,而且体系地架构明显很有问题 < class="com">以性为切口的畸形欲望,这才是最纯粹的导演该做的一件最变态的事;特喜欢这个立意,给三星更多是出于失望,前半段营造的氛围和感觉,粗劣的追车和车震戏一出来,得,全毁了;控诉和颠覆畸形世界与心理的前提条件就是展示,连观感这一点上都显得形式化、僵硬起来,文本再好也他妈无济于事了。6.5 < class="com">这是一个被欲望所奴役世界,撞车如做爱,可以毫无理由地徘徊在伦理边缘,为的只是一时的快感。所以人物的行为和动机在正常人看来都是扭曲的,这种空虚与绝望感让我觉得非常不适。大卫·芬奇在拍《搏击俱乐部》的时候肯定有借鉴过这部,不过《欲望号快车》相比起来还是稍显晦涩。 < class="com">与2004年的《撞车》相似,通过在线路上与其他车辆,碰撞重叠来与陌生人建立关系。只不过《欲望号快车》建立不止是一种人际关系,而是一种更加复杂野性的情感,电影中反复强调汽车,它像一个作为现代人情感得容器,和关系的纽带,每一次相撞都指示着关系之间的入侵。 < class="com">车是科技,机械也是科技,科技摧毁人体,又将破碎的身体缝合,赋予其性感的变态,最终主客移位。电影本身不难理解,与色情或者性欲关系都不大,把握车辆、身体、疤痕、机械等几个符号象征即可粗通大义。 < class="com">一方面汽车作为身体的幻肢,成为人与人之间的欲望中介,另一方面是身体的损毁成为一种抽离出性能量的来源。但这都太概念化了(而不是隐喻的),让一切都缺少说服力,成为一种缺少纵深的混乱演示。 < class="com">压抑,不知所云。科技的发展,让人的生存压力越来越大,如何释放?只能寻求刺激,性是手段不是目的。我对此片的理解只能到这。但导演所要表达的思想可能更深。但很多人包括我估计都读不出。 < class="com">晕晕,这就是车震-影像?语气和结构似乎没有达到柯南伯格的最佳水平,纯粹是内容上的怪异,看得挺莫名其妙的。基本上是弗洛伊德—后工业—赛博这个思路?奇怪性癖者看这个应该会很爽吧。 < class="com">把影片解读成什么科技发展什么颓废生活什么纵欲过度可就太低看柯南伯格了。与其说是“畸形的欲望”,倒不如说柯南伯格敏感且准确地捕捉到了性于知觉层面的终极形态并完美地呈现了出来。
备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:马尔科姆·麦克道威尔 布拉德·道里夫 威廉·弗西斯 雪莉·穆恩·赞比
导演:罗布·赞比
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:马尔科姆·麦克道威尔/布拉德·道里夫/威廉·弗西斯/雪莉·穆恩·赞导演:罗布·赞比语言:英语地区:美国编剧:罗布·赞比/约翰·卡朋特/黛布拉·希尔类型:恐怖上映时间:2007-08-31 别名:万圣节9/月光光心慌慌9/新月光光心慌慌/新捉鬼节/RobZombie'sHalloween用户标签:恐怖,惊悚,美国,血腥,万圣节,2007,美国电影,恐怖电影片长:109分钟/USA:121分钟(unratedversion)/Brazil:83分钟(cutversion)imdb编号:tt0373883 1963年,在位于美国的伊利诺斯州的霍登平原市。阴暗恐怖的夜色笼罩着这座死寂的小城市,一起奇异的惨案就在黑暗当中发生了:梅尔斯家里只有六岁大小的迈克尔·梅尔斯(达格·法奇饰),残忍的用棒球棒将母亲的男朋友一棍一棍的锤成了肉泥,然后又将自己的姐姐以及姐姐的男朋友一同肢解得支离破碎、惨不忍睹…… 事实上,这个特别的小男孩儿在一生来似乎从面孔到内心就充满了深深的邪恶与仇恨。而令所有人万万没有想到的是男孩刚刚长到他6岁这一年便疯狂般地露出了他狰狞的恶魔脸孔。而每一年象征着“群魔乱舞”的万圣节似乎也成了他活跃异常的时刻。 根据美国当地的法律,未成年人杀人并不会受到警方更严厉的制裁,最终裁定将这个心灵扭曲的少年送到了精神疗养所进行看管。在那里,一个名叫萨米尔·鲁米斯的医生负责调教和看管恶魔男孩儿。从未见识过如此凶残的儿童的鲁米斯想尽一切办法接近这个可怕少年的心灵,试图去影响、改变他的一切。但医生做的所有尝试都最终以失败而告终。迈克尔·梅尔斯是一个极其顽固的邪恶的载体,他没有理智、毫无人性可言,有的只是日益强悍的身体和越来越强烈的暴虐和不断增长的杀戮欲望——萨米尔·鲁米斯最后也意识到了这点,但似乎所有这一切都已经为时太晚了。 在被关押了漫长的十七年之后,已经“长大成人”的迈克尔·梅尔斯凭借强壮的身体终于找到机会逃出了逼仄的牢笼。压抑已久的仇复与杀戮的恶魔之心终于得到了释放的机会,他迫不及待的回到霍登平原市,去寻找他唯一真正爱护过的妹妹劳瑞。 这一切的真相,只有萨米尔·鲁米斯知道,老医生深知他的目的所在;也只有萨米尔·鲁米斯知道,任何不幸遭遇恶魔迈克尔·梅尔斯的人都将以最惨痛的方式付出自己的生命做代价。如今,留给他的时间已经不多,他要竭尽全力去警告无知的人们,并保护这家人唯一的希望——劳瑞。与此同时,为了所有其他人的无辜性命,鲁米斯还要拼尽全力找到并控制住疯狂的迈克尔·梅尔斯。尤其是每当月黑风高的万圣节之夜悄悄降临时…… 新万圣节电影网友评论:< class="com">合理解释了MichaelMyers成为杀人狂的原因,比初代背景设定里的被邪教徒保姆洗脑高明太多。但后半部分大杀特杀非常无聊,而且氛围营造很失败。这个MichaelMyers的人设不适合Halloween,反而更适合拍原创电影,说不定还能创造出个充满魅力的serialkiller。 < style="text-align:center;"> < class="com">个人觉得评分偏低了,其实情节很精彩,杀戮场面也触目惊心,故事发展中没有浪费时间的催眠片段。童年成长环境和经历促成了一个变态冷血杀手充满仇恨的一生。缺点:M中枪了像没事人一样,太超能;他妹妹死里逃生,没看出有多机智,可是好几次眼看要挂了,就是没死,明显是导演安排的,比较刻意,生硬。 < style="text-align:center;"> < class="com">最大亮点在于在卡朋特原版配乐的基础上延展出了赞比独特的细节配乐,非常有能量的体验,为此给上四星,也比较喜欢一些昏暗的布光,有些镜头切换也不失动力。在设定上,改编明显丢失了原作的魅力,但落实到家庭与社会的因素上这也是必然了,只是剧作前后很像两部电影,小迈克尔的演员也找得不太好。 < style="text-align:center;"> < class="com">罗布僵尸在翻拍作里给迈克尔赋予了新的灵魂,他不再是只知道杀戮的机器,而是对母亲、对妹妹还留有人性的孩子。本片情节设计对原作多有致敬,同时也有着对迈克尔不同的理解,拍出了不一样的风格。演迈克尔的小演员算是最亮的亮点,相反其他主要角色的存在感很低,导演应该多在塑造人物上下下功夫。 < style="text-align:center;"> < class="com">悬疑的成分比原版少了不少,赤裸裸的暴力血腥多了很多,可以看出是RobZombie还想给MichaelMyers心理成长一个符合现代感充满人文关怀的解释,但是没玩好,除了更多血浆、脑残的对话和无意义的裸露外,Laurie和之前系列中我很喜欢的Dr.Loomis成为神烦级煞笔。 < style="text-align:center;"> < class="com">很完美的契合了做爱先死????,然后妹妹的一刀让哥哥最后的一丝人性泯灭了,妹妹的一枪让哥哥成为了永恒的恶魔了,但是整个片子都显得太刻意了,刻意的刻画了迈克小时候的悲剧,让一切似乎有种根源因果,但也因此少了那么一种,,,嗯,味道?and我觉得这个人呀不像Boogeyman。 < style="text-align:center;"> < class="com">新版迈迈1.小迈迈杀光继父和姐姐之后抱着小宝宝妹妹出门。2.把妹妹打昏带到地下室,厨刀一丢,跪下来给她看儿时两个人的照片。3.在阳台妹妹快掉下去前,抱住她垫在她身下一起摔地上。瞬间从杀妹狂魔突然变成了护妹病娇,不过最后那一枪……这版迈大概是最惨的一届。 < class="com">一部疯狂的电影,讲述一个心智未全疯狂男孩扭曲的心理,纯真似乎天生就不属于迈克尔,6岁就已经目空一切,以暴力为解决问题的最终手段,丧失了最基本良知和善恶判断,关键是迈克尔才仅仅6岁,你可以预见这样的一个恶魔放到社会的巨大危害性,嗜血,残忍,麻木。 < class="com">这才是万圣夜正确观片方式,这个系列都拍到11部了,据说最新那部票房大爆,在还没有资源的情况下看第九部,也就是重启版的第一部,之前只看过老版第一部,在我心中这部要比经典老版好看,把麦克的残忍注入了一些情感,居然是个妹控。接着要去看第十部了…… < class="com">在没看2018版月光光心慌慌之前,不说经典性,单说氛围代入,综合质量,这部绝对算得上是万圣节系列最佳。实在被严重低估了,这部的迈克在压迫力方面,不放在系列里,即使放在整个恐怖片界,也鲜有反派可比。剧情咋样先不说,氛围是最佳的。 < class="com">给迈哥疯狂打call!!大概是粉丝滤镜的原因感觉新版还挺好看的呀!!迈哥简直苏爆了好么!!!和老版相比设定上好像有些变化,新版满满对妹妹的宠溺(x公主抱一本满足!!!这、这算什么恐怖片!!!明明就是爱情片!!!! < class="com">一个未经世事、人格尚未成熟的孩子,被扭曲的心灵……如片中他的心理医生所说“他内心非常空洞……甚至对生与死,对错的基本感知力都没有。”这个内心停留在10岁的男孩所造成的惨案,深思之后让人更加的不寒而栗。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:ElliotPaquet DominikWojcik 尼尔斯·施内德
导演:HélénaKlotz
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:ElliotPaquet/DominikWojcik/尼尔斯·施内德/MathildeBisso导演:HélénaKlotz语言:法语地区:法国编剧:HélénaKlotz类型:剧情/同性上映时间:2012别名:原子年代/AtomicAge用户标签:法国,青春,同志,同性,独立电影,2012,法国电影,文艺片长:67分钟imdb编号:tt2120088 男孩维克多(EliottPaquet饰)和瑞勒(DominikWojcik饰)乘着暮色从郊区搭火车来到巴黎,寻找欲望释放的出口。他们在夜店分别被女孩和男孩搭讪,故事也因此朝着意外的方向发展。他们喝酒、嗑药、狂欢,甚至大打出手。直到在幽静的树林里彼此坦白,这个浮躁之夜才划上意犹未尽的句点。&ems ;&ems ;《原子纪元》是女导演海伦娜·克罗茨第一部剧情长片。电影带有浓厚的格斯·范·桑特早期风格,围绕巴黎一夜,以意识流的形式讲述独立电影常见的主题:成长和脱轨。本片获得第62届柏林电影节国际影片人费比西大奖(FIPRESCI),以及法国电影让·维果奖(PrixJeanVigo)。 原子纪元电影网友评论:< class="com">我耐着性子看完了它,过程中满脑子都是疑问"whataretheydoing""whataretheytalkingabout""whyaretheytalkinglikethat",明明十分钟就能解决的剧情为什么要拍一个多小时,爱在哪呢?为啥啊,都为啥啊!?为啥能得奖啊?是说我的品味偏差太大了么!? < style="text-align:center;"> < class="com">结尾完全蔫菜.片很隐晦莫名其妙,就看见俩人到处玩,找刺激,音乐像噪音听着头疼.可能青春就是这样的不知所谓满怀忧愁吧.现在最讨厌这些讲迷惘青春的所谓意识流文艺片,全都做作不堪强说愁.即使摄影和音乐不错,我也实在欣赏不能.唯一有共鸣的是那句欧洲小青年都好蠢[好吧我只是来看多兰家那位和兰波的诗的 < style="text-align:center;"> < class="com">画面感与情绪对我的吸引远大于剧本与结局,关于成长与叛逆的青少年题材数不胜数,相爱的结局也是故事一开始就显而易见的。不得不说那三个孩子都很出彩,那些细微的轻狂而稚嫩情感,让过于文艺的基调增添了不少现实感,让人愿意揣摩,浓墨重彩的画面背后同样深刻浓重的疼痛,以及还可以有所期待的未来。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个小片,是个美学上的胜利。于说:法国人又在摄影和配乐上展现出他们在文化上的领先。它让我想起捷克电影夜钻石,又让我想起我的长指甲。这俩男孩,在法国电影男孩群像中,显然算不上好看。因为他们是小直男嘛,他们是需要乞灵于男同志之神的直男世界中的觉醒者。唯独要抱怨的是这片太短了,看不够! < style="text-align:center;"> < class="com">其实并不是很gay,反而是这种相互依靠暧昧不清的感觉让人感觉更舒服不做作,虽然身处边缘还是这么文艺,我也不是啥很有逻辑的人,所以看得挺有感觉的,颜值甚高,诗也很美,人与人之间细节上的表情动作也表现得很好,因为我从他们身上都能看见自己和基友相处时的影子,还有开头关于猴王的梗,好感 < style="text-align:center;"> < class="com">其实并不是很gay,反而是这种相互依靠暧昧不清的让人感觉更舒服不做作,我知道角色有种对自己的不确定感,并且不知道到底要做什么,诗也很美,人与人之间细节上的表情动作也表现得很好,因为我从他们身上都能看见自己和基友相处时的影子PS:还有开头关于猴王的梗,好感 < style="text-align:center;"> < class="com">典型法国看不懂的电影。两个年轻人的一夜,从畅快饮酒到寻找欢乐,从偶然艳遇到街头漂泊,一路找寻,一路颠簸,直到野外的诉说你我,方将隐藏于心的真情点破,不再寂寞,等到黎明照亮山河,两个人,已告别困惑 < class="com">如果说城市的喧嚣找不到自我那么到森林里野战才能认清自己的取向么?呢之前对呢些妹子饥渴成呢样是闹那样哎?磨磨唧唧的大特写和长镜头只有感觉更犯困,法式文艺很难懂唯一可以肯定的是电音没的说 < class="com">配乐非常和胃口啊,迷幻电子实验黑氛围,摄影也不错,开头那段夜店的戏算惊喜,年轻一代虚无消极的情感挥发得淋漓尽致,可惜结尾完全蔫菜,导演舞台剧的风格和诗一样的台词另类而深刻 < class="com">事实证明,为了装逼而去看一部独立制片的法国文艺片是很愚蠢的……当然,法国的基佬们还是很帅的……但是你一不滚床单二不接吻,甚至连露个小蛮腰都没有,看什么啊? < class="com">迷茫与空虚作伴,维克多有瑞勒相持。在霓虹肆意的夜晚,我们放飞诗与意识,只为跳脱迷醉,动情一时,黎明终会到来,所幸有你。【2012十佳No.6】 < class="com">气质独特的法国青春片,既有嗑药打架好基友追女孩等常见青春片元素,又弥漫着一种虚无和死亡的诗意。尽管只有一个小时,却堪称当代的青春奥德赛。
备注:已完结
类型:科幻电影
主演:乔纳·波波 乔什·哈切森 德里克·梅耶斯 蒂姆·罗宾斯 戴克斯·夏普德
导演:乔恩·费儒
语言:英语
年代:未知
简介:勇敢者游戏2剧情介绍两个小男孩在公园中玩耍时,意外地发现了一个长方形的盒子。但盒子非常的陈旧,所以他们认为这只不过是一个非常陈旧并呆板的游戏,正打算扔掉它,这时他们的视线越过盒子中的丛林游戏,发现了第二个游戏板,在这个游戏板上面刻着宇宙空间的图案,而且还有一条彩色的路径直通往一个紫色的行星——Zathura。这引起了兄弟二人的好奇心,于是他们按照游戏板上的指示开始了游戏。只要其中的一个人转动骰子,他们就有可能面对可怕的流星雨或是巨大的机器人,在面临这些可怕的事情时,兄弟二人开始互相依赖,互相帮助,而且只有他们共同努力克服困难将游戏结束,他们才能回到原来的世界当中……勇敢者游戏2电影网友评论:< class="com">小时候曾经被九几年的一部勇敢者游戏吓尿,现在想想那时候真的很小很纯洁。而且,暮光女好早出道啊。另外,也就是以前会选儿童来玩,说真的儿童的争斗太无聊了,现在肯定会选宅男,一点儿也不违和,还可以开黄笑话,绝对比孩子强多了。当然创想还是很有趣的。 < style="text-align:center;"> < class="com">上世纪九十年代在影院看勇敢者游戏1的时候怕得不行,惊叹那些视觉奇观,甩个骰子就冒出一堆凶猛动物或洪水什么的。这集是太空冒险游戏,科幻感十足但由于模式固定总体比较乏味。那时的饥饿游戏男主JoshHutcherson还很嫩。哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">好魔幻啊!偶然看到电视上在放,被深深的吸引了,看完了整部。很生活的兄弟情,最后那个沃尔特对丽莎说的话太搞笑了,结局很温馨。 < style="text-align:center;"> < class="com">太空版游戏棋,剧情和节奏都比当年勇敢者的游戏差太多,小漏洞也不少,前面铺垫略长又没什么意思,不过基本的娱乐性还是有。 < style="text-align:center;"> < class="com">暮光女一直没变样儿啊,整体架构按《勇敢者游戏》来的,玩出外太空了,特效现在看都挺炫,剧情就那么回事吧。5分 < style="text-align:center;"> < class="com">我以为我看过,但貌似没看过。。。但好像又看过,太久远了。5年看的那时候我五岁我觉得很神奇为曾经的回忆打四星 < class="com">开头太拖沓,老爸的戏份似乎多余。后面……似乎经常遇见好事?不够紧张刺激。单一场景、穿越时空好评。 < class="com">评分6分的也可能看,跑龙套的姐姐是以后的暮光之城的女猪脚~弟弟很萌,适合少年儿童看的冒险片~~ < class="com">补马。小时候电影频道放的应该是,可能没看到开头。(哈?!这里有克里斯汀斯图尔特???) < class="com">就是勇敢者游戏2。因为喜欢1,所以看。还不错,弟弟很可爱,兄弟间的关系感觉很真实。 < class="com">蛮喜欢的啊,还记得小时候看1的时候吓得要死啊啊啊啊啊,十几岁的KS真是太好看了 < class="com">号称《勇敢者的游戏》续集,虽然也算比较有趣,但还是差了一些......
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:本·斯蒂勒 帕特丽夏·阿奎特 蒂娅·里欧妮 乔什·布洛林 理查德·詹金
导演:大卫·O·拉塞尔
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:本·斯蒂勒/帕特丽夏·阿奎特/蒂娅·里欧妮/乔什·布洛林/理查德·詹金导演:大卫·O·拉塞尔语言:英语地区:美国编剧:大卫·O·拉塞尔类型:喜剧上映时间:1996-03-22别名:挑逗.性.游戏/边个同囗有亲用户标签:喜剧,美国,BenStiller,美国电影,1996,黑色幽默,David_O._Russell,家庭片长:92分钟imdb编号:tt0116324 年轻的昆虫学家梅尔和妻子南希刚刚喜得贵子······&ems ;&ems ;在给小儿起名字时,从小被养父母抚养成人的梅尔突然意识到应该搞清楚自己的生身父母姓甚名谁······&ems ;&ems ;这个寻根的念头虽使养父母紧张和不快,但梅尔主意已定,带着患有产后忧郁症的妻子和婴儿踏上旅程······&ems ;&ems ;当初为梅尔办领养手续的机构也派女工作人员蒂娜同行,麻烦也就出在这里······&ems ;&ems ;蒂娜刚刚经历婚姻失败,美丽性感的她正需要异性的抚慰······&ems ;&ems ;而南希对丈夫的身心需求也强于以往任何时候,于是这三个半人的关系变得微妙起来······&ems ;&ems ;当梅尔历经波折终于找到当过嬉皮士的生身父母时,心里踏实不下来的养父母也赶到了,混乱的局面更乱了······ 与灾难调情电影网友评论:< class="com">喜剧专家本斯蒂勒早期的片子,能稍微看出之后的风格了。寻找自己亲生父母这个主题倒是挺正经的,然而一路上的各种经历和遇到的人都不正经,编剧也是挺有才的,不过也许我看过比较多本斯蒂勒的喜剧了,有点点审美疲劳了,只能三星了。。。PS:演Tina的TeaLeoni那时候真是漂亮啊!。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">導演在節奏步調上明顯有進步,一系列讓人捧腹的笑料接踵而至,不過劇情到了最後變得有點凌亂,故事的收尾亦顯得有些潦草,不過整體上個人還是覺得本片比起有同樣問題的《瞞天大佈局》和《翻轉幸福》好看許多。 < style="text-align:center;"> < class="com">圍繞認同危機的喜劇(DavidO.Russell的電影幾乎都有很明示的指涉,果然是學社會科學的),還蠻好笑的啦,不過脫韁成鬧劇有點可惜,最後也沒有多令人驚豔的觀點。 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫·O·拉塞尔——近几年老跟Oscar搭边的导演——的旧作。这场群戏编的如何不好说,不过,演员的选择和角色的表演状态不能更合适了! < style="text-align:center;"> < class="com">群戏角力,完成度不够,想不到拉塞尔一如既往写了神经质那么多年,而且每一次都有新鲜的事物。#看拉塞尔学吵架 < style="text-align:center;"> < class="com">脱线喜剧经典,各路神仙登场,笑料接踵而至啊~导演就是拍了《乌云背后的幸福线》的那个家伙 < style="text-align:center;"> < class="com">2014023三星半,DOR擅长的神经病式公路喜剧。剧本到后期人物的塑造明显弱很多。 < class="com">有点拖,人物情感设定也比较智障。。。剧本张力也不算强。这个故事本身滴看点就不高。。。 < class="com">春秋影视论坛的小陆飞刀同学,做字幕翻译的水平差到这个地步你还不如不做。严重辣眼睛。 < class="com">开场很有伍迪神韵,到第三幕就是彻底的拉塞尔式繁多人物家庭闹剧,越来越喜欢这导演了 < class="com">前半段算合格的喜剧,后半段开始乱来,这绝逼不是大卫·O·拉塞尔的节奏 < class="com">帕特丽夏·阿奎特,好不容易演一个贤妻良母,又被虐.......