备注:已完结
类型:剧情电影
主演:亨利·达格 拉里·派恩 达科塔·范宁 FrierMcCollister
导演:虞琳敏
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:亨利·达格/拉里·派恩/达科塔·范宁/FrierMcCollister/瓦利·维吉尔特/JaniceHong/RubyMcCollister/PaulRobertLangdon/MaryO'Donnell/KiyokoLerner/MaryRooney/DavidBerglund/ReginaWaters/MarkWater导演:虞琳敏语言:英语地区:美国编剧:虞琳敏/亨利·达格类型:纪录片/传记上映时间:2004-03-24(克利夫兰国际电影节) 别名:在亨利·达吉不真实的世界里用户标签:纪录片,美国,艺术,艺术家,传记,documentary,虞琳敏,艺术家电影片长:81分钟imdb编号:tt0390123 1973年,芝加哥一家医院的看门人亨利·达杰去世,81岁。他没有亲人,没有朋友,邻居甚至都不知道他的姓氏该怎么发音。房东在清理他的遗物时惊奇地发现,他留下了一部长达1500页的小说:《不真实的国度》。小说讲的是一场儿童和成年人之间的战争。儿童被奴役、被虐待、被惨杀,然后又被儿童营救。亨利·达杰根据小说画了三百多幅美丽诡异的水彩画,这些画有很多长达3米,纸的两面画着不同的情节。 这个出身卑微,没受过什么教育的人,靠模仿杂志上的插图、招贴画和商品广告画完成了这些画作。 日裔房东有些艺术修养,看出了这些遗作的价值,将亨利·达杰曾经住过的房间开辟成了一间博物馆。媒体报道了这件事,人们惊讶一个像梵·高一样的天才就这样将自己藏了一生。 1990年代初,曾获得奥斯卡最佳短纪录片奖的华裔电影人于琳敏参观了这里,她一下就被这些神秘的画作吸引。她和很多人一样,想象着这部小说和这些画的作者是个什么样的人,他为什么会有如此的想象力,为什么在他的故事里儿童被那样血腥和暴力地对待,为什么每个裸体的儿童都长着女孩的脸和男孩的身体,为什么耶酥在他的故事里不是一个正面角色。 这些画在亨利·达杰死后价值几十万美元,而他生前却穷得养不起一条狗。 他每天在医院做完看门人就关起门来编故事、画画,他没有床,困了就趴在桌子上睡觉。这样的生活他过了四十多年。也许,他的小说和画才是他真正的生活。 于是,她想把亨利·达杰头脑中那个不真实的世界拍成纪录片,画面是他的那些画,解说词就是他的小说。 这部纪录片拍摄起来是有相当难度的,亨利·达杰留在世上的全部影像资料是三张模糊的照片,而且,他后半生几乎不与任何人交往,没人能为他的生活提供佐证。 于琳敏差不多用了三年时间来研究亨利·达杰的小说和画作,这是她了解他的惟一办法。她后来用一种主角缺席的方式完成了影片,而且是一部美丽得有些不真实的影片。 不真实的国度电影网友评论:< class="com">纪录片里有一些让人不安的东西,大部分出自邻居对他的描述,对老人浮光掠影的印象和纪录片里体现的日常细节,使人感觉这是一个病态的,不正常,甚至不体面的人。这让我感觉很迷惑,艺术世界总爱夸大这类故事的传奇性,这种孤独的纯洁的艺术家最使人倾心,却在现实世界中显得那么痛苦。20111211标记想看 < style="text-align:center;"> < class="com">没找到中字,看得七七八八。相比他所构建的世界,更对这个孤老头本身好奇多些。用了一下午的时间,忘情地翻看官网上房东夫妇对老头的文字描述,被意大利女孩“强奸”、情人节快乐的生日卡、万圣节的兔子睡衣、借来的“礼物”、一千页的龙卷风...百般玩味的人,越孤独,越有趣。好想品读那厚厚的日记。 < style="text-align:center;"> < class="com">应该是最出名的outsiderartist了,放在当代SNS就是能写又能画自创oc世界观的全能型大大啊。纪录片拍摄很简单/简陋,人偶式动画化的作品刚开始倒是蛮有意思,不过更希望能看到原风格认真制作的动画(太不 c了不太可能 < style="text-align:center;"> < class="com">应该是最出名的outsiderartist了,放在当代SNS就是能写又能画自创oc世界观的全能型大大啊。纪录片拍摄很简单/简陋,人偶式动画化的作品刚开始倒是蛮有意思,不过更希望能看到原风格认真制作的动画(太不 c了不太可能 < style="text-align:center;"> < class="com">他在生活中是虔诚的天主教徒,巨作主题是基督教王国对战虐童国度,似乎对自己作品中流露出的潜意识毫无意识,这可能是一种真正“天真”的状态。图像材料美不胜收,但不同角色旁白穿插过于频繁,看时有点乱 < style="text-align:center;"> < class="com">土豆/,Youtube:,他,一个如此普通贫苦的人,有着自己内心非常美好的另一个世界,当讲到他希望收养被拒然后说永远不想长大,心里的伤感真的是像波浪一样地荡漾出去。其实纪录片还是不错 < style="text-align:center;"> < class="com">土豆/,Youtube:,他,一个如此普通贫苦的人,有着自己内心非常美好的另一个世界,当讲到他希望收养被拒然后说永远不想长大,心里的伤感真的是像波浪一样地荡漾出去。其实纪录片还是不错 < class="com">((alwaysinthemiddle,neverinfront,neverinback,alwaysbyhimself))FUCKINGAWESOME.WHATALIFE. < class="com">又是一个被典型纪录片模式给毁了的好题材,为啥一定要强调他的怪而不是他的才啊?当连环画把所有画都拼接起来都比这个好。减掉一星为片子本身,如果这书有出版一定高价买走。 < class="com">感觉跟薇薇安迈尔好像。为什么所有人都说老人童趣,我觉得好恐怖额。弹幕里还有成功学也是够了。想提醒一下,发“卓越必成功,勤奋出奇迹”的,人,已经死了。。 < class="com">和VivianMier如出一辙不孤独的艺术家不是好的艺术家?但是实在入不了戏大概是因为无法欣赏画作的色彩运用以及全程西语字幕?? < class="com">和VivianMier如出一辙不孤独的艺术家不是好的艺术家?但是实在入不了戏大概是因为无法欣赏画作的色彩运用以及全程西语字幕????
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:朱丽安·摩尔 林恩·科恩 GeorgeGaynes JerryMaye
导演:路易·马勒
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:路易·马编剧:AndreGregory/大卫·马梅主演:朱丽安·摩尔/林恩·科恩/GeorgeGaynes/JerryMayer/PhoebeBrand/更多...类型:剧情/喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1994-10-19片长:119分钟又名:泛雅在42街口/万雅在42号街口IMDb链接:tt0111590万尼亚在42街口的剧情简介······ 法国大导演路易·马勒的最后遗作,采用颇为复杂的戏中戏方式来探讨人生如戏,戏如人生的微妙交错关系。片中多名演员时而是自己,时而变成戏中的角色,在真假虚实的人生互动中诠释他们之间纠缠不清的感情关系。全片的影像感较单调,但演技相当精彩,被美联社选为90年代十大最佳影片之一。 万尼亚在42街口电影网友评论:< class="com">路易马勒以电梯爵士始,以舞台爵士终。豆瓣简介的误导性太强了,其实就是美版万尼亚舅舅,台词也很忠实原著(谢天谢地啊英文版总算无翻译腔之虞了),只不过略加摩登化之后,更凸显了契诃夫作品的时代超越性——家庭内的阶级分化,人心人性之洞查,存在主义式叩问,悉数展现。形式上,即使狗镇仍有意让人感受到舞台布景感,这里的转场运镜则都按照拍室内戏电影的方式来,倒也有意思。 < style="text-align:center;"> < class="com">2015.9.4重看。如果万尼亚舅舅不是在俄罗斯而是在纽约?时代背景换了这个本子还有意思么?都说契诃夫没剧情没冲突,每个人看似平静,内心都万马奔腾。看似不带妆的彩排,其实一点都不简单。为什么有观众?第二幕观众甚至坐在了他们桌子的对面!我看你看他演契诃夫。摩尔阿姨美。 < style="text-align:center;"> < class="com">我始终想问这两个问题:问题能靠嘴就能的解决么?电影的本质需要用台词来表现么?老生常谈就意味着在原地打转。电影可以成为表现戏剧的一种媒介,但电影本身的功能比戏剧广阔实在太多,也无法用戏剧的视角去对它做什么评价。或许这个朽烂的剧院布景算是有点电影化的意义吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">路易·马勒在这部戏剧式的遗作中又创造了迷幻般的人生感受,这种感受不是一句“人生如戏”所能概括的,其形式上的复杂要远远高于前面的单一表述。事实上,电影所采用的戏中戏的结构、排练现场与所排戏剧之间、电影观众与电影内容之间共同制造着连锁反应式的引人思考的火花。 < style="text-align:center;"> < class="com">契诃夫舞台剧的一次美国化尝试。。。当完全没有第四堵墙以后电影观众看到的是既间离又融合的一种有趣的状态。。。两代屌丝(万尼亚和他的外甥女索尼娅)的人生经历也确实让每一个普通人产生了共鸣,如果去掉最后索尼娅说的关于天堂的那段话电影会更现实也会更犀利。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">路易马勒算是走完了一个圆满的职业生涯。万尼亚舅舅的中年危机及觉醒。契科夫总是要比易卜生多些人道主义,但他的离别似乎总是相当冗长烦闷的。DavidMamet几乎没干什么。尽管群戏,海报上仍是美女大头照,性是最佳的推销手段永远是不变的真理 < style="text-align:center;"> < class="com">你们这帮家伙咋都这样捏阿伦雷乃的遗作也是舞台剧形式也是带有解构意味。入戏很慢一入则深可法国人的轻巧又不会让你深陷戏中超脱不出真是一群聪明的人。戏里饰角戏外做人只求随性随性便好。屌屌屌的导演都已经到了信手拈来的程度 < class="com">很享受切科夫的原作,大卫马迈特的改编以及每位演员的出色表演。这片一半以上功劳要记在与《安德烈共进晚餐》里的安德烈身上,剧是他排的,恰巧与他合作过的路易马勒对这种在现实与虚幻之间切换的东西感兴趣,就拍摄了全过程。 < class="com">路易·马勒的最后一部电影,内容很简单,一群演员对《万尼亚舅舅》的排练,甚至连戏服都没有穿,马勒用胶片将其记录下来,但运用了电影的镜头和剪辑,其实本片更像一部戏中戏和《和安德烈的晚餐》的延续 < class="com">出现CC我还愣了一下,真是给路易马勒面子。。。不能说是话唠而是非常的舞台化(起初真有观众座底下看==)递进式的发展,制造出一个接一个的冲突,但最终落脚在爱与坚持这么一个地方还是有点失望 < class="com">抽取对话,从闲散的话语中结构人物关系,也像是对社会关系的一种凝缩。编对话是一件最难的事,尤其对像我这样不会说话的人,日常架构戏剧语言,我们又从中看到更多的生活实在,简单而又复杂。 < class="com">电影的神来之笔是结构,让编剧和观众穿插在完整的《万尼亚舅舅》里,让人产生一种契诃夫的剧中平庸不幸的人生的拟真感,叠加上电影的拟真感,逻辑回路上就成了写真了,路易马勒的确令人折服