备注：已完结
类型：动作电影
导演：阿尔弗雷德·希区柯克
语言：英语
年代：未知
简介：帕拉丁夫人（阿莉达·瓦莉AlidaValli饰）被控告杀害了自己的丈夫，她找来了名叫安东尼（格利高里·派克GregoryPeck饰）的知名律师为自己辩护随着交往的深入，安东尼发现自己竟然渐渐地爱上了美艳的帕拉丁夫人，然而安东尼已经娶了单纯善良的妻子盖伊（安·托德AnnTodd饰），每每想到妻子的脸庞，安东尼的心里就感到格外内疚。\r然而，对于帕拉丁夫人的迷恋战胜了安东尼的内疚感，一次偶然中，安东尼发现帕拉丁夫人身旁的仆人安德鲁（路易斯·乔丹LouisJourdan饰）最有嫌疑，尽管并没有安德鲁就是凶手的确凿证据，但嫁祸于安德鲁的确是能够让帕拉丁夫人脱罪的最好方式。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：卡洛·朗白 杰克·本尼 罗伯特·斯塔克 莱昂内尔·阿特威尔 斯坦利·里
导演：恩斯特·刘别谦
语言：
年代：未知
简介：波兰华沙有一个剧团，其中有一名演员Bronski极其擅长模仿德国纳粹领袖希特勒。Maria Tura和Joseph Tura是剧团里的一对夫妻，剧团最近正在上演《哈姆雷特》。演出间隙，Maria收到了一束鲜花，来自一个年轻的飞行员Stanislav Sobinski，趁着Joseph在舞台上念著名台词“to be or not to be”的时候，她安排Sobinski进了后台，两人情愫暗生。然而不久后，纳粹侵略波兰，Sobinski只能前往作战。Sobinski所在队伍的领导是Siletsky教授，Sobinski想让Siletsky帮忙带封信给Maria，然而Siletsky却连著名女演员Maria都不认识，于是Sobinski开始对Siletsky产生了怀疑。Sobinski为了追踪Siletsky又回到华沙。而另一方面，Maria却被两个纳粹士兵带去见Siletsky，Siletsky对Maria也是心生爱慕，更希望Maria成为纳粹在波兰的间谍。Maria借故逃回家，却在家中意外的碰到了Sobinski和她的丈夫Josef，这段三角关系该如何收场，他们又要如何联手对抗纳粹？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿尔·帕西诺 约翰·凯泽尔 查尔斯·德恩 克里斯·萨兰登 詹姆斯·布罗
导演：西德尼·吕美特
语言：英语
年代：未知
简介： 【中文名】热天午后/炎热的下午【原片名】DogDayAfternoon【出品公司】VarusVideo【出品年代】1975年【首映日期】1976年1月17日(瑞典)【MPAA级别】阿根廷:18/芬兰:K-16/加拿大:18A【IMDB评分】8.1/10(37,101votes)【国&ems ;&ems ;家】美国【类&ems ;&ems ;别】犯罪/剧情/惊悚【导&ems ;&ems ;演】西德尼·吕美特SidneyLumet【主&ems ;&ems ;演】艾尔·帕西诺AlPacino.....Sonny&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;Phili CharlesMacKenzie.....Doctor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CarolKane.....Jenny&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MarciaJeanKurtz.....Miriam&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;LanceHenriksen.....Mur hy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DominicChianese.....Father&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RobertCostanzo.....NewYorkPoliceman(uncredited)【内容简介】酷夏时节的一个下午，发生在纽约市里的一起银行抢劫案。诡计多端的索尼（阿尔.帕西诺饰）和反应迟钝的同伴塞尔（约翰.卡扎雷饰）突然闯入快要下班的布鲁克林银行，企图实施抢劫。然而，令他们感到沮丧的是，银行里几乎没有现钱。倒霉的索尼和塞尔继以劫持人质相要挟，气氛顿时变得十分紧张。大量的警察赶来并包围了现场；不少同情索尼的人在一旁围观；记者们也前来凑热闹。警察队长默蒂（查尔斯.登尼饰）与索尼展开了谈判，并借此拖延时间以控制事态的发展。索尼的情人利昂（克利斯塞兰登饰）前来劝他尽快离开银行，此时，人们才发现索尼的抢劫动机原来是为了资助利昂接受变性手术的治疗。结果，没等索尼要求派飞机运送他转移，老谋深算的联邦调查局特工谢尔顿（詹姆斯.波罗德瑞克饰）便赶到了……幕后制作：全片拍得十分紧凑逼真，场面气氛控制得当，人物塑造十分出色，帕西诺的演出极富立体感，完全不同于一般警匪片中的反角。影片令人嗟叹世事的无常。帕西诺与本片导演西德尼·鲁美之前曾合作过影片《冲突》，这次再度携手为大家带来了这部获得六项奥斯卡奖提名（包括最佳影片奖）的黑色闹剧。该片同时获得奥斯卡最佳剧本奖（编剧：弗兰克·皮尔森）。这部取材于真实事件的影片被NBC电视台的基尼·沙利特评价为一部“充满力量、激情和戏剧性的电视巨作”。 热天午后电影网友评论：< class="com">表面上，这是两个笨贼脑筋儿搭错了线，为了一个匪夷所思的理由——给妻子变性，去抢银行结果阴差阳错地与人质、警察、家属和围观群众折腾到深夜的闹剧。后来看了director’scommentary，我发现这位导演也「疯了」：拍摄一部真实事件改编的电影，为了营造出贴合「戏剧性」的真情实感，刻意不接触曾经的新闻报道、不采访当时的历史人物；很多重要的场景，竟然放手让演员们完全地即兴发挥。但最令人诧异的是，这样拍出来的电影，却又是如此真实的疯狂、疯狂得真实。影片不仅仅展现了SidneyLumet高超的调度和AlPacino无与伦比的现场感染力，就连每位配角都饱含自然流露的情绪，一丝不苟地演绎着属于自己的华彩乐段。闷热烦躁的午后，闪过一幕幕社会的缩影，收束于AlPacino流下的眼泪，仿佛梦碎的声音。 < style="text-align:center;"> < class="com">着实喜欢阿尔帕西诺的神演技，以及与他在《教父》里面的老搭档约翰凯泽尔的合作，觉得两人在这部片子中很多都是继承了两人在《教父》里迈克尔和弗雷德的神态表演，一位是火爆的桑尼一位是沉默的沙尔，像《教父》中柔中带刚的迈克尔和懦弱的弗雷德。故事的悬念设置以及矛盾冲突点是做的天衣无缝，作为一部犯罪类型的电影给人更多的感觉是心理上的感伤，因为感情基调充斥着整部影片，所以有人称之为"历史上最有爱的银行抢劫案"。对于主人公桑尼的遭遇更多的是可怜他被家庭与爱情之间的矛盾所折磨的痛苦，正因为对于爱情的执着令他去抢银行，最终走上这条不归路。本片也是悉德菲尔德力荐的一部片子，盛赞它剧本上的水准，剧本的功底的确是炉火纯青的地步，是一部值得去看的好片子。 < style="text-align:center;"> < class="com">筱蕾同学挺喜欢的电影，我也看看。题材很好，很符合美国70年代时期的焦虑和时代背景，但不知道为什么，这类关注过去美国社会议题的电影对我的吸引力都不大，总觉得它们探讨的事实纠葛太过浅显。片中对主人公性格成因的解释，在现在看来是符合当时心理学水平“归因谬误”——并且我很反感美国媒体动不动对罪犯搞“童年不幸论”。让我感兴趣的是最后，主人公同伙被杀死，他看到人质相互安慰时，在想些什么…… < style="text-align:center;"> < class="com">看到一半看不下去，感觉每个人讲话都好啰嗦聒噪，看得脑仁疼，咬牙才看完后面那1个小时。可能我道行还浅，不觉得好看啊，虽然阿尔帕西诺那么大个帅哥，可是不是我的ty e。只是心疼Sal一秒啊，“我要去怀俄明”，“我没有想告别的人”，“我不是GAY”，“我第一次坐飞机啊！”bing~挂了！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">这场复杂的闹剧，除了偶尔表现警方的紧张和正常的营救尝试外，社会意识和个人主义轮番登场，话题从越南战争到警察暴力到同性恋到家庭矛盾，其中始终有媒体的强行闯入以及脱离主流的个人表演，好一个美国大家庭。整个拼接就像开场看似无序的街拍一样，最后满头大汗接近失控，混乱的内心却仍然得不到平息 < style="text-align:center;"> < class="com">真实事件改编就很能反映现实社会问题：曾经表现卓越的sunny找不到工作和妻子也无法继续相爱，爱上了一个男人却又没钱够他成为女人，他到最后也没有伤害谁…heisstillhim…沙尔太有老无所依里面那个杀手的感觉了…还有喋喋不休的老婆想挣扎着逃走的leon银行里的营业员bravo < style="text-align:center;"> < class="com">每看一部新的阿尔帕西诺都像是在重新认识这个人，更不要说这部还有一个同样出色的约翰凯泽尔。错位的人物设定使故事更加有趣。警察粗鲁愚蠢，探员阴险狡诈，劫匪反而成了一个勇敢机智的抗争者，人质则成了心腹信徒。这里面的东西三言两语可说不清楚。喜剧想要成为经典，那它的内核多半是个悲剧。 < class="com">重温。兼具了高超的电影技巧和深刻的人文意义。在看似悠闲实则压抑的70年代，一起公共事件最终演变成了媒体与民众的狂欢，在他们眼里，有勇气和权力机关与武装力量对峙的AlPacino已经足够耀眼，再加上对社会制度的讽刺与LGBT光环加身，他无疑像摇滚巨星一般吸引了所有人的眼光。 < class="com">为什么不直译为“狗日的下午”呢，更精准更有意思啊。和一般先搞笑后虐的套路不一样，片子后半段其实有种如鲠在喉的无力感。桑尼的妈妈和两个老婆，看似都是他最亲密的人，可谁也没有给机会让他完整的表达一次自己，甚至好好告别的机会都没有。打着爱你的旗号关心保护着自己。 < class="com">除去最后去机场的段落简直完美的电影三一律实践。吕美特通过对媒介的强烈自指使抢劫空间成为舞台，劫匪（当然不太好、但也不太坏）、人质（他们是认同于劫匪么？）、警察（内部亦充满抵牾）、观众（我们自身当然也被吸纳进入）都在动态的交互关系中操演着自己的媒介身份。 < class="com">炉火纯青的表演啊，阿尔帕西诺！一早猜到了结局，害怕那颗空降的子弹，所以全程神经紧绷。七十年代的美国，经济崩溃，各种社会思潮涌现，嬉皮士妇权反战同性恋……这部电影就像是透过万花筒看美国，镜中有美感，亦有混乱。 < class="com">不知道什么时候看过的，忘了记录。还记得只有银行这一个场景，却让帕西诺一个人将剧情始终保持在高潮，总以为这是一部关于两个笨拙劫匪的倒霉故事，岂不想背后还有更深的意味。其实，还是挺想让他俩成功的。
备注：已完结
类型：动漫
主演：杰夫·高布伦 伊丽莎白·帕金斯 米瑞安·玛格莱斯 弗兰克·C·特纳 吉
导演：劳伦斯·哥特曼
语言：英语
年代：未知
简介： 猫狗自古就水火不容，这部动画更是将它们卷入一场势不两立的战斗当中。在这里，猫是最邪恶不过的动物，它们貌似平静温顺，却在暗中紧锣密鼓筹划着统治地球的阴谋。狗则是人类最忠实的保护者，他们忠心耿耿，要把危害人类的猫类“赶尽杀绝”。猎犬小卢正是这么一只身负重任的狗。因为，它得知了猫们正在野心勃勃，要毁灭狗类进而威胁人类。 这只毫无战斗经验的小狗，临危受命担任起狗类的统帅，狗军师们帮他出谋划策。众狗各施所长，就连人类惯用的卧底招数也成为了这场猫狗大战的超级战术！看来小卢要在复杂的“战况”中鼓足斗志才行
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：蒂姆·罗宾斯 詹妮弗·杰森·李 保罗·纽曼 约翰·马奥尼 查尔斯·德恩
语言：英语
年代：未知
简介： ◎译&ems ;&ems ;名&ems ;影子大亨/金钱帝国/赫德萨克的代理◎片&ems ;&ems ;名&ems ;TheHudsuckerProxy◎年&ems ;&ems ;代&ems ;1994◎国&ems ;&ems ;家&ems ;英国/德国/美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;喜剧/剧情/奇幻/爱情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;国英双语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;中英双字◎上映日期&ems ;1994-03-11◎IMDb评分&nbs ;7.3/10from60,723users◎豆瓣评分&ems ;7.7/10from5,762users◎片&ems ;&ems ;长&ems ;111分钟◎导&ems ;&ems ;演&ems ;伊桑·科恩EthanCoen/乔尔·科恩JoelCoen◎主&ems ;&ems ;演&ems ;蒂姆·罗宾斯TimRobbins&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;詹妮弗·杰森·李JenniferJasonLeigh&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;保罗·纽曼PaulNewman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;约翰·马奥尼JohnMahoney&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;查尔斯·德恩CharlesDurning ◎简&ems ;&ems ;介 &ems ;&ems ;诺维尔（蒂姆·罗宾斯TimRobbins饰）从大学毕业后便来到纽约街头找工作，缺乏经验的他只能在一家金融公司里担任一名收发室小职员。不久后总裁自杀身亡，公司的实权落入了老奸巨猾的董事会成员马斯伯（保罗·纽曼PaulNewman饰）手中，这本来没有诺维尔什么事，不料马斯伯为了达到他低价收购公司的目的，竟将看似愚蠢的诺维尔任命为他的傀儡总裁。而诺维尔此刻正在一门心思地研发他的新发明——呼啦圈，马斯伯想借此发明使公司的股票跌入冰点，不料呼啦圈推出后竟大肆流行，公司的股票直线上升。恼羞成怒的马斯伯开始在暗中大动手脚，将公司的局势搅得一落千丈，诺维尔也变成了众矢之的，甚至有可能被关进精神病院。绝望的他再次回到公司大楼的顶层，准备纵身一跃一了百了，然而就在此时，原已故去的前任总裁竟然出现了…… ◎获奖情况 &ems ;&ems ;第47届戛纳电影节(1994)&ems ;&ems ;主竞赛单元金棕榈奖(提名)乔尔·科恩 影子大亨电影网友评论：< class="com">没想到看过剧透视频后观影仍有能触动的地方，开始会觉得公司大佬的跳楼唐突，但当大钟停滞那一瞬吊着威亚、带着光环的大佬降下来，寓言点题颇有些感慨。配乐出彩，尤其主人公雪夜被追逐、呼啦圈滚来被小孩儿拾起转悠着流行开来的经典配乐直接被周星驰借用。零售业的小商品发明与“不忘初心”的主题契合得很好。另，普利策奖得主在美国那么没知名度的吗？都能大摇大摆到一超大企业卧底当总裁秘书了；美国企业雇人看来是真不验证雇员的真实身份，难怪DC的编辑画手同时能到街对过儿的Marvel上班。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半，哥俩拿下金棕榈后的第一部商业喜剧片，剧情走向和人物设置保守到像一个四十年代的电影，甚至有些高开低走，但是剧情以外的创造性仍然是超乎想象的，首先极度荒诞夸张丝毫不加掩饰的讽刺可以看做是对讽刺的再次解构；其次我们不能忽略科恩对形式感的不懈追求，资本主义商业世界的构建跟《大都会》《妙想天开》一脉相承，场景设计、细节安排、构图打光，处处都能体现出科恩式的独特趣味，最后，(至少前一半)真的超级搞笑！ < style="text-align:center;"> < class="com">科恩兄弟比较擅长的是那种复古式的理性逻辑的冷幽默，作为辅助故事的表现风格挺有效果，但如果纯粹作为喜剧的主题风格就总是显得缺乏人物内在的生气。影子大亨在人物本身的塑造方面尤其有缺憾，每个演员都如面对导演背台词一般，没有任何角色间的交流火花。主要的形式讽刺都用在镜头风格的艺术表现上了 < style="text-align:center;"> < class="com">一部黑色幽默电影，剧中的角色是那么的有梗啊。董事会成员、男主角都给人傻傻的感觉，除此之外，里面挺多都是现实中不会有的吧。因此，用电影表现出来这种荒诞离奇倒是挺有趣。最后，男主能够振作起来，是因为看到了活下去的希望吧。当人处在绝望中的时候，一点小希望也能让人有活下去的勇气啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">一开始，荒诞夸张的表演方式确实让我花了一点时间来适应，但到后来慢慢品出一点味道来。这个故事让我感受到主创对华尔街的现实呈现与审视，最后部分的信件的诵读有点题的意思，也让人明白了最初那个跳楼的前任总裁的内心。这是商业帝国发展中挤压人性的直白表述，不过这也牺牲了电影隐喻的效果。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看科恩的片子，主角timrobbins就是大名鼎鼎的肖申克的救赎的男主。这部94年拍的片子，内容放在24年后的今天来看都一点不过时，反而有很多亮眼和大胆的地方。片子也很真实的揭示了资本主义社会必然会产生的尔虞我诈，利益主义的一面，放在今天的中国来看倒也是极其应景。 < style="text-align:center;"> < class="com">巨大的矫形机器，浮夸的闹剧。Still，看得挺开心。咄咄逼人（奇怪的节奏，好比一个人顺拐还他妈跑得比常人快），刷下限。比周星驰的电影还无厘头，《食神》绝对有借鉴（抄袭）这部（撒尿牛丸是呼啦圈的翻版，贴降价标志揭降价标志，反贴）。故事的模版都一样。Forkids！ < class="com">科恩兄弟早期不太出名的一部喜剧，主要是剧情太癫狂，把呼啦圈的发展史相结合，真真假假，让观众有点摸不到头脑，而蒂姆罗宾斯后来在大家心中的形象已经根深蒂固，演这样的喜剧反倒有点不太适应。剧本倒是融入了他们很多的奇思妙想，喜欢这种类型的值得一看，不喜欢的不看也罢。 < class="com">故意用这么浮夸讽刺又搞笑的手法拍出大企业里的金字塔结构和政治游戏，员工的被压榨还有极高的被替代性。作为一个纽约打工人士看了真是一边笑一边忧伤。太喜欢女主啦说话拿腔拿调还像连珠炮一样。大反派居然就是保罗纽曼演得真好啊，另外蒂姆罗宾斯的“智障样”也很厉害 < class="com">虽然主基调还是以喜剧为主，但内在所表达的还是科恩一贯善于调侃的那些生活中的“不美好”，只是这部的叙事节奏模式太好莱坞化了，以至于引以为傲的科恩式个人标签几乎难以窥见。最终可回味的也就是托拉斯剥削底层的浅层表意，而这对于科恩粉来说实在显得有些力道不足。 < class="com">领略到了科恩的鬼马和反类型//这样的建筑这样的等级这样的夸张/写实很大都会//谁还没个梦想且都以为给自己一次机会就不会搞砸太容易搞砸了所以我总觉得人生只有一回真是件极其不公平的事//想想看过的科恩这次他们可能是拍了一集情景喜剧 < class="com">2014年高考错过TimRobbins、终于在2016年见到了他。我没变、依旧平凡卑微不堪；他没变、依旧散发着老艺术家的气息。不知道还会经过多少年才能再见到他一面?希望下一次、我们可以平等对话、他能够知道我的名字?
备注：已完结
类型：喜剧电影
导演：布莱恩·德·帕尔玛
语言：英语
年代：未知
简介：In this very late 60's irreverent, almost anarchic low-budget film, Brian De Palma defines more of his strange, given Hitchcock-like fascination of voyeurism, and attacks the issues of the day. The most prominent of which, both cringe-inducing and just plain funny, is when he focuses on the black-power movement (a black woman handing out fliers asking white people 'do you know what it's like to be black'), which is something that could only work for that time and place, not before or now. But one of the key things to the interest in the film is 27 year old Robert De Niro (not his first or last film with the director), who plays this character who sits in a room looking out through his telescope at women in their rooms, setting up phony deals, and in the end basically throwing bombs. Those who have said that De Niro can't act and just is himself in every movie should see this movie, if only out of some minor curiosity. A couple of times in the film it's actually not funny, as when there's a disturbance in a black-power meeting (filmed in a grainer, rougher style than the rest of the film). In the end it's capped off with a rambling monologue in an interview that tops De Niro's in King of Comedy. It's pretty obvious where De Palma's career would go after this, into slightly more mainstream Hollywood territory, but all of his trademarks are here; the dark, almost nail-biting comedy, the perfectly timed style of voyeurism, and interesting usage of locals. Think if De Palma and De Niro did a Monty Python film, only even more low-budget and in its New York way just as off-the-hinges, and you got Hi, Mom! It also contains an eccentric and funny soundtrack. imdb comment
