备注：已完结
类型：战争电影
主演：亚历山大·安东诺夫 VladimirBarsky 格里高利·亚历山德罗
导演：谢尔盖·爱森斯坦
语言：无对白
年代：未知
简介：影片描述在1905年发生于波坦金号战舰上的一次哗变，该舰原是帝俄海军的骄傲，但一连数月伙食太差，肉都长满了蛆，水兵因抱怨伙食而遭军官击毙，由此引发叛变。军舰开到奥德萨石阶接受人民的食物补给，但步兵赶到镇压，发生了阶梯上的大屠杀……战舰波将金号电影网友评论：< class="com">一开始看着种默片不太适应，好无聊啊，但也算是看懂了剧情。有三个情节比较喜欢：甲板上士兵的反抗，士兵们救瓦勒村查克，奥迪萨阶梯。导演的镜头节奏把握的很好，当初的技术可以做到画面切换如此频繁真的很厉害，蒙太奇，远近镜头运用得很好，特别是奥迪萨阶梯，哪里有反抗哪里就有压迫，故事的结尾可能有点仓促，但一个多小时，叙述了波将金号和普通百姓的反抗和压迫，在现在来看也是一部很棒的经典之作。 < style="text-align:center;"> < class="com">我是不得不说，看这种黑白默片确实不太符合我的审美，冲着这部电影的伟大我硬着头皮看了。著名的敖德萨阶梯反映了沙皇统治时期的残暴与人民生活的悲惨。最后波将金号获得胜利也表现了人民终将获取胜利。爱森斯坦确实将平行蒙太奇用到了极致，但是对我的冲击力到没有很大。倒是被电影中的音乐运用折服。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影史复习day-5：大学看过很多次影片里的片段，重新找来看完全明白了老师当初为什么每次都是选取片段播放。本片的影史意义在于开创新的剪辑语言。从此之后，蒙太奇剪辑开始用来创建重叠或省略的时序关系。个人觉得喜欢的是第三章，讲战争残酷的同时，通过剪辑将有力的细节凸显出来，可谓厉害。 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦无意间发现阶梯就是一个倾斜的自然舞台，任何的恐慌都可以通过这个舞台被放得更大，于是创造出了享誉世界的敖德萨阶梯段落。如果说敖德萨阶梯强大有力的节奏是一首慷慨激昂的交响乐，那么瓦库林楚克死后码头上的那些帆船与波光粼粼的海面就是副优美浪漫的古典主义画作，美得心都要被揉碎了。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然话语无声靠字幕弹出，但通过配乐和画面：被打破头的小男孩遭人踩踏、怀抱孩子的母亲走向大兵被枪杀、滚下台阶的婴儿车、人群中默默攥紧的拳头、挥舞的手臂...反而更具力量，更有煽动性。急促的画面，紧张的配乐（尤其是最后一章），给人一种紧迫感，一种革命迫在眉睫的气氛。过瘾、有影响力。 < style="text-align:center;"> < class="com">可以很明显的看出，电影很早就已经发展出现在的样子了，比如章回体，空镜头，快速剪辑蒙太奇等等现在被不断使用的手法都只是先人们玩剩下的东西…尤其在阶梯上的那一大段，真的看的人惊心动魄，感染宣传力极强。Kino的修复花絮也很有价值，介绍了电影被发现和修复的过程，以及各版本之间的差异。 < style="text-align:center;"> < class="com">我爱的BillyWilder做访问的时候聊到，这部影片对他影响最大。今日得见，简直五体投地。爱森斯坦，一代宗师！近100年前对于镜头语言已经有如此高的认知和运用水平。光看构图运镜剪辑就已经如痴如醉了！有战争场面，调度几百人的群戏，还有那么多细节描写，且毫不做作。高山仰止！ < class="com">事实证明，电影一个镜头要是时间短，电影就不会那么闷。一系列快速剪辑实在是太强了。甲板暴动，枪决前的寂静，奥德萨阶梯，最后音乐与画面的逐渐提速，观众也同时为之捏了一把汗。奥德萨阶梯最后婴儿车的坠落穿插人脸狰狞的特写，感觉通过印象主义完美地体现了暴力。 < class="com">1.记录一次革命，为了一碗罗宋汤与腐肉布蛆，革命过程中官员落水与蛆虫剥落之对应。2.配乐极佳，节奏得当，爱森斯坦的构图也极好。3.至爱敖德萨阶梯一段，平行蒙太奇凌厉如鞭，群众逃亡时构图极具压迫性，士兵前进时的脚步特写，母亲与婴儿车，震撼力极强。 < class="com">爱森斯坦最成功的电影，是其蒙太奇理论的完美展现，将时间倒回到1925年，这无疑是一部很有个人风格理论先进的电影，现在看来情绪铺垫的有些过于冗长，略微感受了无聊，个人更喜欢德国表现主义时期的各种探索哈。 < class="com">本片之于镜头、剪辑、蒙太奇，犹如《进化论》之于生物学，《梦的解析》之于心理学，《理想国》之于哲学。但是，课本就在那，仍有很多学生开卷考试不及格；同样，样片就在那，仍有很多导演拍出狗屎一大坨。 < class="com">阶梯部分看到很多weibo上都截视频出来推荐，其实这个部分还是放在整个电影中去看比较好，习惯了节奏之后更能融入，完全被笼罩在高超蒙太奇技巧所营造的气氛当中，然后发自内心OS：牛B！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MaksimShtraukh 格里高利·亚历山德罗夫 MikhailG
导演：谢尔盖·爱森斯坦
语言：俄語
年代：未知
简介： 本片为苏联电影理论家兼导演爱森斯坦的处女作，用六个章节展示了一场罢工运动的始末。&ems ;&ems ;繁忙的工厂里，工人们埋头工作。布尔什维克党在地下积极组织工人罢工，但表面上仍然一片平静……工厂里的一把工具失窃，当值工人被厂主调查侮辱，气忿不过的工人回到车间，上吊自杀。工人们与厂主爆发了冲突，工人冲出工厂，打倒工头，联络其他工厂的同志，一场大规模的罢工启动了。&ems ;&ems ;工厂主与工人们的谈判陷入僵持，失去生活来源的工人们忍饥挨饿，工厂主又雇佣侦探抓捕工人领导、借助流氓势力破坏工人组织。在水龙和骑警的驱逐下，工人们四处奔逃，最终遭到血腥屠杀…… 罢工电影网友评论：< class="com">炫技大作。以大众而非单一人物做主人公，所以群戏很多。虽是爱森斯坦第一部长片，蒙太奇理论已经比较成熟。dissolve，intellectualmontage，nondiegeticinsert,gra hicalcontrast都体现得十分充足。以及那紧张的音乐与蒙太奇结合显示出sovietmontage的kinestheticnature。特写镜头十分有力 < style="text-align:center;"> < class="com">【4L】20年代爱森斯坦的第一部蒙太奇电影。重叠性剪辑，把一个动作分成更多的镜头，反映这种剪切起刺激观众的作用(蒙太奇运动者们认为)；图形冲突剪辑：喷水警察与被喷工人的画面构成相反的对角线构图；理性蒙太奇：大屠杀与非叙境的杀牛镜头交互剪辑，达以比喻性的观点(工人被屠杀如牛)；马戏怪诞表演 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦处女长片，分六个章节描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件，为了说明工人阶级的力量来源于组织起来。这几乎是爱森斯坦第一次将杂耍蒙太奇理论应用于影片制作，片中将统治阶层和资本家与残暴的动物，工人与任人屠宰的牲畜对位起来，意识形态色彩太强。表演矫揉造作具表现主义风格，剪辑炫眼。 < style="text-align:center;"> < class="com">妈个鸡看睡着了…只能说给电影以更多的可能性但群众买不买账就是另一回事了如果都特么这种风格无产阶级们每天累死累活下班看这种片子不打死导演才怪 ro aganda也是讲究技巧的好吗anyway又或者说我们早就习惯好莱坞那套了如果一开始就接受这种设定也讲不准…今天第一次知道爱森斯坦是gay < style="text-align:center;"> < class="com">缺点一是中段较臃肿，一大群人跑来又跑去；二是私人侦探们与代号本挺有趣，但最后只提了少数几个，且没有互相区分开。优点就是大排场，政治表达非常夸张，排山倒海的气势和疯狂的调度。非常喜欢开头，电影语言想象力爆棚，难以想象是处女作。水的倒影/景深镜头/水管/开大门，瞬间跳戏卢米埃尔短片集 < style="text-align:center;"> < class="com">这个电影明显区别于之前的默片，非常的流畅超前，甚至会有后现代的感觉。描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件。事情由一名工人遭到解雇并自杀引起，工人们跟雇主及警察展开冲突。《罢工》是前苏联著名导演爱森斯坦的第一部长片，被赞誉为“历史上第一部经典无声巨片”。这部影片实践了爱森斯坦关 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦的处女作，却成熟而又大胆，像瑞士钟表一样精密复杂！将蒙太奇的形式与功能发展到极致，推动情节，煽动情绪，表达观点，对比，联想，隐喻，蒙太奇几乎万能，而这是在1925年，导演才27岁。导演才华横溢，牛气癫狂，但像丽芬斯塔尔一样都沦为政治工具。影片残酷血腥，极富煽动性。 < class="com">所谓修复蓝光版画质很差，充满噪点划痕。特写、运动摄影技巧和蒙太奇剪辑运用娴熟。意识形态极左，又红又专，把所谓资本家丑化得狰狞邪恶，和样板戏没区别。倒是完美展示了共产主义者煽动工人阶级罢工运动的过程，以及老共执政后通过安插眼线、暴力分子去破坏、污名化工人运动的全套手法。 < class="com">就算是意识形态的产物，爱森斯坦对资本家用独创的的吸引力蒙太奇去讽刺，这对电影史、电影语言的贡献也是不得不提的。而后天朝完全剽窃来歌颂自己狭隘的爱国主义，倒是可笑。毕竟人家主旋律都有点艺术感。无奈沙皇走了，又来了个斯大林。独裁者就等着被历史送上审判台，包括活着的京包胖。 < class="com">罢工，罢工的理由，工厂荒芜，继续罢工，挑衅镇压，毁灭。基本上概括了工人运动失败的总体过程。虽然在最初时候出现了“布尔什维克”的字样，但电影里面并没有党员的影子。无声电影的画面内容真实太丰富了，让人目不暇接，看起来真得很过瘾。最后在公寓围攻工人的戏码，真是精致。 < class="com">大师处女作不好打分，但一目了然的是这部处女作的成熟和优秀已经在伟大之列。很明显此作是爱森斯坦审视其吸引力蒙太奇理论的结果，后提出理性电影一说。但不得不说虽是无产阶级文化协会的一员，受形式主义还是很深，终究给人感觉不是无产者的电影，而是左派戏剧家的结构主义产物。 < class="com">浓重的意识形态宣传，掩盖不住傲人的才气。现实社会的题材，却不限于现实的表达方式：画面时而陈述，时而象征，时而诉诸美感本身，自由切换毫无拘束，其中的分屏效果简直无人出其右；图形匹配在讽刺之外更多是调皮，剪辑动态的速率与节奏极富侵略与煽动。【8/10】
