备注：已完结
类型：剧情电影
主演：玛戈达·瓦萨尤瓦
导演：法兰提塞·维拉席
语言：捷克语
年代：未知
简介： 这部堪称捷克电影史的超级钜作，在捷克影史百大电影票选时，被推为影史第一佳片。故事描述中古世纪两大世族的恩怨情愁，内容涉及战乱、盗匪、乱伦、仇杀、灭门等错综复杂的情节。乱世中的英豪如何在家族传承和效忠国王间做选择？乱世儿女刻骨铭心的爱情是否终究被埋葬在滚滚尘土中？这部融合浪漫、动作、奇情、长达近三小时的中古史诗钜片，导演企图捕捉那个已逝去的年代之狂野和激情。视觉效果突出唯美，影片强而有力令人震撼 乱世英豪电影网友评论：< class="com">“这是一个东拼西凑的故事，几乎是胡编乱造，无甚褒奖可言。”如果说《萨拉戈拉手稿》是怎样花里胡哨的讲故事，这部就是怎样花里胡哨的毁故事，摄影美的一塌糊涂，构图放置于漫无边际的荒原中，视听的发散和文本的跳跃并列。它是在讲底层和宗教，甚至有一丝《低下层》的影子，但如同角色们在寸步难行的雪地里跋涉，观者几乎没有办法随着变动的群像和时空感同身受。如同做梦一样看完了。 < style="text-align:center;"> < class="com">说是有老塔风韵，看了之后觉得差很远啊。老塔节奏慢但叙事清晰不啰嗦，不好懂那是故事本身就晦涩，而且技术手法其实很统一；这部捷克史诗是摄影美则美矣，但手法凌乱（长镜头蒙太奇各种角度各种移动...），配乐也弱了点（太满），叙事也是凌乱，各种波浪起伏但没有抓到一个中轴线。PS.女主还是美美的～ < style="text-align:center;"> < class="com">看完我跟朋友说，下次给你看蜂之山谷，比这个还好，结果发现，这俩片是一个导演拍的。蜂之山谷让人想起伯格曼，而这片的影像让人想到的是塔可夫斯基的安德烈卢布廖夫。但本片在音画总谱一体化创作上走得更远。不过，在内容上，看惯了帕索里尼、老塔、伯格曼那些，就会觉得自然有余而少了点“天问”吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">气势撼人镜头唯美，捷克影史首魁果然非徒虚名。只是剧情貌似有些散乱，没怎么看明白。不过无妨观影过程中获得愉悦。说实话，看这样充满力量感的片子实在是一种享受，虽然画面的美感及音效配乐突出于故事本身进而构成了一种紧跟讲述的障碍，但你看完之后的感受，将不啻于看懂的诸位。嗯，杰作的魅力。 < style="text-align:center;"> < class="com">那年捷克还是社会主义国家，第二年就发生“布拉格之春”。英豪意气冲出画面，豪族血斗与宗教引导形成诡异的隐喻和中世纪风格，想说些东西是关于宿命和人狼比喻？被诅咒的众人是厮杀的饿狼，恍惚的梦境是巫术体现。羔羊的圣女救不了壮士，反而有预告生死的能力，预告这场史诗都要埋葬在犁的锋下。 < style="text-align:center;"> < class="com">“看了捷克影史百大的头把交椅《乱世英豪》，这是部单看故事情节，绝对激荡难抑的影片，实际阅读起来还是需要一定的耐心。和许多思想庞杂的影片一样，到了影片后半部分，你的耐心才能得到到回报，感受到力和美。看这片常让我想起《安德烈鲁勃廖夫》，在一片原始和蛮荒中，领略到文明的茁壮。” < style="text-align:center;"> < class="com">文化通过暴力训练人的反作用力的适应性(以痛苦为货币为债务负责)与此同时基督教的虚构形成的怨恨和内疚在欧洲文明史上写下浓墨重彩的一笔(罪的概念的肆虐)反动力的联盟假冒和歪曲种群活动而这也是虚无主义驱动历史前进的方式;人在冷酷的超脱与生成的岩流间摇摆野蛮与文明相爱相杀生生不息 < class="com">精髓全在摄影、剪辑、音效上，中古中欧史的陌生对进入电影情境有很大障碍。景深/特写/虚焦，手持变形都出来了；所幸还有小标题，否则这情绪意识流和林奇有一拼；大量惊悚宗教咏叹调、呓语/告解式念白。就波希米亚/摩拉维亚“欧洲十字路口”的地缘历史而言，“混乱”貌似是不二手法。 < class="com">非常宏大的片子，还分成了上下部。有旁白。国王和一个城邦的战争，胜者为王。略畸形的爱情，最后还养大了两个孩子。符号比较多，又不能让我思考到着力点。镜头语言很棒。我看到比较多的是成王败寇，女儿被夺走时的可怜，女儿回来后又要面子。女儿最后还和强盗有了真爱。 < class="com">捷克影史南波万的黑白史诗巨作。摄影超级棒（并非现在拍个风景片就能称摄影好的这种）。运动和静止，特写和全景，主观和变焦，各种手法，呈现复杂而强烈的效果。形式棒，内容也好。截取历史段落，既表现又诠释，直指人类永恒的爱与恶、信与疑的矛盾和挣扎。 < class="com">苦难、绝望的土地上闪烁的信仰之光；镜头和《安德烈·卢布廖夫》有些相似，但要比其形而上；最后的一段话又让人想起《党同伐异》，但本片的格局要比其大的多。爱与理智的交锋，信仰之光下羔羊的迷茫和挣扎，对信仰形式和灵魂上的辩证；很震撼。 < class="com">史诗片，既有历史，又有诗意，有时有鲁布廖夫的即视感。叙事是完整的也是跳脱的，演员的表演不好评价，女主80%的时间对着镜头都是一个翻白眼的角度。整部电影狂野的像是雪原中的狼，隐喻众多，最后救赎的结局，大概也很和天主教的价值观吧
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：PhilippeAvron JiríSýkora 玛戈达·瓦萨尤瓦
导演：朱拉·亚库比斯克
语言：斯洛伐克语
年代：未知
简介： 导演:朱拉·亚库比斯编剧:朱拉·亚库比斯克/KarolSidon主演:Phili eAvron/JiríSykora/玛戈达·瓦萨尤瓦类型:剧情/喜剧/战争/奇幻制片国家/地区:捷克斯洛伐克/法国语言:斯洛伐克语上映日期:1969片长:78分钟又名:Birds,Or hansandFoolsIMDb链接:tt0065193鸟，孤儿和愚人的剧情简介······ 导演其实在开篇的旁白里就已经说出了故事的结局，电影是一出悲剧。但却是以喜剧的形式讲述的。 三名孤儿，安德列、尤里克与玛尔塔。其实都是成年人，但他们的行为却如孩子般天真。三人住在一所战争中被炸毁的教堂里。有趣的是，这所教堂竟然还有个房东，他也是个孤儿。胖胖的，可爱的老头，贪吃、爱玩，喜欢弹钢琴。安德列与尤里克本是好友，但自从犹太女孩玛尔塔到来之后，他们的关系变得异常微妙。尤里克无缘由地被抓进监狱。一年出狱后，发现已经是物是人非。他们的将来会何去何从呢？ 片中的鸟儿，是指人死后灵魂的象征物；愚人，也可以说是“傻瓜”，是指那些在战争中失去理智的疯子或者被别人称为是有理性的那些人。 剧中经常出现不合常理、超现实的人物、场景。如果你喜欢特吕弗的《朱尔与吉姆》的话，这部来自东欧的悲喜剧一定不可错过。 鸟孤儿和愚人电影网友评论：< class="com">1死亡蓝色冰冷圣洁2你依赖的会令你变为对立面3只有疯狂能保证你不会一直不幸的4逃避世界=逃避自己5大海会过来6你放弃得比需要得更快7监狱杀死无防御能力的人8你正被你嘲笑的骗子打扮成这样9思考无用贤愚皆徒劳0为啥上帝，悲伤是唯一的美好事物，它总是处于良好状态。（从超现嬉皮博爱向妒殉死） < style="text-align:center;"> < class="com">战争、犹太&宗教当然是永恒的议题。恍惚的对白配上主观镜头，整部电影像是在拍摄记忆宫殿；明亮的配色和衣着可爱的小朋友一齐出场，又像在废墟里拍起了童话世界。镜头中的镜头不时出现，像是在间离悲伤。那剩下的，就是美化后的记忆，和自己营造出的乐天派了吧。#目前看到的艺术形式最先锋的捷克电影 < style="text-align:center;"> < class="com">“为什么悲伤是世间唯一美好的事物”“生活充满了疯狂与爱”东欧“费里尼”超现实+“祖与占”式情感关系。喜欢最后尤里克将拴在玛丽塔棺木上的绳索套在脖子一起从桥上坠落那一段。一切行径都是疯狂的。与其说超现实不如说导演也陷入了某种实验性的疯狂里，从碎片化的断层叙事到更变的画幅、变形的特写 < style="text-align:center;"> < class="com">捷克新浪潮的“飞上太空”之作，浪潮实践的两种美学风格，一是以《雏菊》和此片为代表的无厘头超现实之作，电影是多棱镜，永远预知不了下一个画面，造型怪诞却蕴含着先锋的政治讽刺；一种是以电影为窗，平静地复刻现实，磨平叙事。确实有费里尼的神韵，以死亡为浓重的底色，恍若梦境，仿佛是醉酒之作 < style="text-align:center;"> < class="com">另类三人行，火烤刺猬/虐杀孕妇/锅煲活鸟/嬉闹配乐/奇装异服;蔑视战争，蔑视政治，蔑视情感，蔑视性爱，蔑视生命，蔑视宗教，蔑视一切常规伦理，隐喻颇多，疯癫入魔，极尽狂喜之事道悲惨人间，反抗万物束缚言自由万岁。不论愚人还是智者，都无法逃避死亡;我爱你超过全世界，除了我自己。 < style="text-align:center;"> < class="com">天才与疯癫之作，摄影剪辑如有魔法，长镜头惊才绝艳。因为世间还有许多痛苦，所以我们可以欢笑和作恶；不能掌握生命，不能掌握爱情，所有你想抓握的事情都将变为它的反面，唯有疯狂是不变的保障；若我吸收了太多恶魔，死后是否可以为这世界带走一些。悲伤是唯一可以永恒的美。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部需要静下心来去看的电影，很棒！看似毫无关联的情节却诉说着一个中心—绝望。男主的爱情、女主的结局、国家的处境，都令人绝望。虽然电影并没有告诉平铺直叙的叙述这些，却从看似荒谬的故事感受到，一个令人绝望到疯癫的世界，恐怕也只有愚人才能得到快乐 < class="com">捷克新浪潮真是荒诞电影的乐土（严格说是斯洛伐克电影），亚库比斯克这天才程度也不差于希季洛娃和内梅克了，胶片焚烧厂和鸡蛋桌球实在太有想象力，而电影背后的战争和种族影射以及微妙的1969都让人感到电影背后那不可言状的恐怖。 < class="com">笑声也无法掩饰的悲伤，追求的不是美好，而且一种永恒，幸福是转瞬即逝，抓不住的飞鸟。痛苦却反而时刻存在，不曾残缺。以灵魂为寄体，你想看见它，其实它一直注视着你，在衣柜里，相片里。你背负它，最终拥抱它。 < class="com">四星完全是结尾给加上去的。结尾真抒情。前面太戏剧了！虽然一些场景还挺有遐想的，比如那个高高的衣橱。想到假想的“神圣车行”“黑店狂想曲”“julesetjean”“银色星球”。 < class="com">81min这个世界是污秽的，肮脏和残酷的我要用我的眼睛将它拍摄下来拍下世上的每一件邪恶之事我遭受的越多...当我死时，我就会带走越多那样，世上将会有更少的邪恶留下来 < class="com">读不懂隐喻。逃离体制疯狂作乐的三人，说一句“一生中你所依靠的东西都将变为其对立面”的话，最后准备回归体制的孕妇被杀，加害者栓着他特殊意义的雕像自焚沉湖。喜欢影像感。
