备注:已完结
类型:剧情电影
主演:小田切让 中谷美纪 安娜·吉拉多特 玛丽·克雷默 加濑亮 镰田小惠子
导演:小栗康平
语言:日语 法语
年代:未知
简介: 在1920年代的巴黎,日本艺术家藤田嗣治为这城市所爱,他对于裸体女人的独特诠释折服了整个蒙帕尔纳斯艺术圈,他与凡东根、奇斯林、毕加索、蒙迪里阿尼等艺术大师私交甚笃,他的生活可谓多姿多彩,在二战的时候,他回到了祖国日本,他的生活与信仰被战争击碎了,他与自己的妻子隐居在日本北部小城青森,在乡下躲避战争,他也发现一个他从未了解的日本 第28届东京国际电影节主竞赛单元最佳影片(提名) 藤田嗣治电影网友评论:< class="com">看之前查点资料会比较容易代入。喜欢他在巴黎,背影在艳丽的画作前晃动。还有在巴黎搞花魁道中,着急忙慌得帮着法国女人划出日本花魁的金鱼步。后半篇回到日本又是完全不一样的氛围。(我果然喜欢旧的和式走廊。。)中谷美纪挑布料那里。还有好几场完全安静的戏。整个感觉都很不错。最后现实虚幻交叠那部分,他走在雾霭与水田之间,都太静了。(其实并不适合今天不是很静心的我看。以后再看一遍吧。) < style="text-align:center;"> < class="com">前半段的间隔盲区很多,用了很多固定长镜配上部分元素的motion,像在用电影往绘画上靠(几处只剩灯火有些伦勃朗神韵),虽然使得FOUJITA像被镶嵌上去的外来者,但我不喜欢这种画作式的欣赏(或者就是gaze吧),了无生气。后半段却是愈发好了起来,自我观看自身存在意义的片段加半星,最是流动,情感那时才短暂地被唤出来。3.5 < style="text-align:center;"> < class="com">艺术家之死,死掉了浪漫主义奔放鲜活的灵魂,法国与日本时期尽管以平淡、简单的叙述形式描绘,但前后反差极大的对比所给我的感受足可以用毛骨悚然来形容,在法国憧憬的归家的情感再到真正回归日本面对着满目疮痍的世界,产生的无奈与落寞,无时无刻不摧残这艺术家的精神,最后灵魂死了,艺术泯灭了,剩下一个失落的普通人,返回法国度过余生… < style="text-align:center;"> < class="com">今天看了他的展,才想起来看过这部电影。藤田嗣治的画(极度纤细,纤毫分明),像污血(阴影部分with乳白色地下),当然他的乳白色也是“新血”,那种病弱到晶莹的状态之上的粉色乳晕,有如少女的足部在雪里冻得剔透、通红。回到正题,喜欢这部电影的明暗比。觉得其中剧场化的舞台梦境动作可以更“舞蹈”一点。 < style="text-align:center;"> < class="com">看了三十来分钟,完全看不出这个故事在讲什么,要讲什么,有种时间无比漫长的感觉,但是生命短促啊。技术上以客观视角为不变之核心,视点变化则取横平竖直,所以每个镜头都必须比耐心更长,不然没法切换,而一旦切换则必然聱牙佶屈,就像一扇长久未用的门,每拉开一次都让人无比恼火,一个字:暴烂! < style="text-align:center;"> < class="com">即便是李世民,亦懂得寫隱世詩「攄懷俗塵外,高眺白雲中」但未曾浸鉛華,何知其俗塵?藤田嗣治是鷹揚繪畫界的帝相,就算他自認筆下的乳白贏不過天地的河白,對觀畫的眾人而言仍屬同等;全片對乳白遮遮掩掩,卻對河白盡其美之凝視,營建反差如斯,這算導演私自替藤田嗣治作了美學仲裁嗎?困惑阿。 < style="text-align:center;"> < class="com">很努力地想要进入导演的世界,俩小时后还是宣布失败,其实感觉吧更适合做成一个跟藤田嗣治有关的装置艺术,或者VR之类。因为作为电影,太多的东西因为他追求的美学效果而遭到了舍弃,比较明显的是导演极力追求远景镜头(中景都非常少),导致许多时候镜头明明在逐渐拉近却遭到生生切断... < class="com">近几年最具视听风格的日影,布景和打光的简化为电影创造了完全开放式的剧场环境,空旷的采音选择也注入了极强穿透效力,整体可谓拍得既漂亮又干净。但仍然素材存在着巨大的时空割裂性,关于藤田嗣治的历史空白的存在既无法被忽视,也无法去靠想象填补,索性成了一道缺口,被搁置在那儿。★★★ < class="com">画面和色调很藤田嗣治,每一帧都是画,巴黎的浮华和青森的清寂,两种风格却很融合,也许想表达的是藤田是最早的把东西方风格相融合的画家,出字幕后是藤田在生命最后一年仿效马蒂斯为自己建造的教堂,满墙的壁画,看着好感动。小田切的演技只能这样了,扮相还是挺精准的。 < class="com">从“扭曲”这个点切入来塑造藤田嗣治,前半巴黎的部分近乎白描,讲个人心理的扭曲,热闹而虚无,与《蒙帕纳斯的黄金岁月》对照着看,极有实感。后半日本部分讲社会心理的扭曲,多用概念意象,简直是压抑苍凉了。都说前后割裂,我倒觉得是形散意凝。 < class="com">理想的人->现实的人->非人(越来越不喜欢人系列)感觉拍得过于小心翼翼了,包括演技。。。画家的才情没怎么表现出来。其实藤田嗣治的画并没有这么拘谨吧。后半段黑到开着灯就找不到人的地步。。。不喜欢配乐,藤田嗣治的狐狸不是这个狐狸。 < class="com">3.5单纯只是就电影论电影的话,作为画家的传记片,艺术性理所当然非常强,无论巴黎还是日本,无论塞纳河还是乡间池塘;全片在沉稳节奏中缓缓铺开,那花开的小巷、集市、香颂,那神秘诡异的宿命结尾与水中画卷,画风很是超脱于一般普通传记片
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:哈里森·福特 凯莉·麦吉利斯 约瑟夫·索默 卢卡斯·哈斯 扬·鲁布斯
导演:彼得·威尔
语言:英语
年代:未知
简介:因为目睹了一场谋杀案,瑞秋(凯莉·麦吉利斯 Kelly McGillis 饰)和儿子山姆(卢卡斯·哈斯 Lukas Haas 饰)的平静生活被彻底打破。接到报案的约翰警长(哈里森·福特 Harrison Ford 饰)匆匆赶来,没想到被指认的凶手不是别人,正是同为警探的迈克菲(丹尼·格洛弗 Danny Glover 饰)。约翰将这一消息报告给了上司保罗(约瑟夫·索默 Josef Sommer 饰),没想到保罗和迈克菲之间有着邪恶而非法的关联。 得知真相的约翰遭到了迈克菲的诛杀,身受重伤的他被瑞秋带到了阿门部落疗养。在疗养的日子里,约翰和瑞秋之间产生了奇妙的化学反应,同时,约翰也逐渐习惯了在阿门部落里的生活。好景不长,保罗最终发现了约翰的行踪,为了守住自己肮脏的秘密,他誓要将约翰置于死地。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:克里斯多弗·兰伯特 安迪·麦克道威尔 拉尔夫·理查德森 伊安·霍姆 詹
导演:休·赫德森
语言:英语
年代:未知
简介: 婴儿约翰·克莱顿父母双亡,被母猿卡拉抱走。在卡拉抚养下,婴儿长大成人,视卡拉如生身母亲,取名泰山,泰山在猿类语言中是“白皮肤”的意思。泰山成为人猿之王。人类对森林袭击,卡拉丧生,泰山偶然救了比利时船长菲力普·达诺特。船长根据泰山颈上的项链,发现他原来是格雷斯托伯爵庄园的合法继承人,就把他带回英国。泰山逐渐学会了绅士应有的仪表风度,并与简·波特小姐订婚。泰山对博物馆中的动物标本感到震惊,他目睹自己的人猿“父亲”被人开枪打死,不愿再在文明社会中生活下去。最后,泰山告别心爱的未婚妻和好友达诺特船长,重新回到他的家园非洲丛林 第57届奥斯卡金像奖最佳男配角(提名)拉尔夫·理查德森 第57届奥斯卡金像奖最佳改编剧本(提名)迈克尔·奥斯汀 / 罗伯特·汤 第57届奥斯卡金像奖最佳化妆(提名)里克·贝克 / PaulEngelen 泰山王子电影网友评论:< class="com">喀麦隆取景,非洲实景就是不一样。从小看人猿泰山小人书长大,我一直都很喜欢这个人物,这一版的改编我认为很成功,处处追求写实,娱乐性差了些,但对野性是否能够/应该被文明驯服的探讨引人思考。题外话,从现实中狼孩的例子看,泰山恢复成正常儿童的智力水平都不大可能。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">电视上看的。不知道王子后来会回来不。看这部电影的时候,我没赶到开头,所以也不知道叫什么名字。原声,中字。在电影结束的影片信息中,找出几个人名字,放在google上一搜,结果就出来了。这大概是获取一个电影的名字的通用方法。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.9屌神压片。开头overture有史诗的野心,前半段丛林奇事看得津津有味,后半段略显平淡,唯有解剖室猩猩父亲掀起感情高潮,不知他是可怜还是幸福。 < style="text-align:center;"> < class="com">野蛮丛林与文明社会,框架以此迥然不同的两段分割。走出丛林又回归丛林,相比之下展现人类最原始状态的兽性血性最为好看。一次生命却活出两条轨迹,真痛快。 < style="text-align:center;"> < class="com">最忠于原著的人猿泰山电影,但偏偏结局没有按原著来,而且“Tarzan”一词在全片居然一次也没有提起过。 < style="text-align:center;"> < class="com"> 因为《niko1》的精工细作,出色的画面、情节、细节、感染力,第二部毫无疑问相当的值得期待。 < style="text-align:center;"> < class="com">苏格兰的城堡太漂亮了。命运的安排,远离了贵族生活,成为丛林中的万兽之王。 < class="com">我觉得很好啊,为啥豆瓣评价这么差的?我的审美观就这么与众不同么?囧。。。 < class="com">这是泰山故事不可撼动的一部片子,那些新旧都至今没有超越的一部经典佳作。 < class="com">野性与人文的冲击。央视风云看的,诶。。。就是军博那边的那个单位放的 < class="com">还不错,而且以当年来说特技也做得挺好,就是结尾有点含糊 < class="com">比起喜剧版的戏谑,动画版的浪漫,真实往往意味着无趣。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:朱迪·戴维斯 维克多·班纳杰 佩吉·阿什克罗福特 詹姆斯·福克斯 亚历
导演:大卫·里恩
语言:英语 印度语
年代:未知
简介: 主演:朱迪·戴维斯/维克多·班纳杰/佩吉·阿什克罗福特/詹姆斯·福克斯/亚历克·吉尼斯/奈杰尔·哈弗斯/迈克尔·卡尔佛/萨伊德·杰弗导演:大卫·里恩语言:英语/印度语地区:英国/美国编剧:大卫·里恩/SanthaRamaRau/爱德华·摩根·福斯特类型:剧情/历史/冒险上映时间:1985-07-11 别名:印度之旅/印度之路用户标签:印度,英国,大卫·里恩,英国电影,DavidLean,E.M.forster,剧情,文艺片长:164分钟imdb编号:tt0087892 英国女子艾德娜(JudyDavis饰)与未来的婆婆摩尔夫人远赴印度,此行既为了探望艾德娜在印度做地方法官的未婚夫朗尼,亦可同时拓展视野。艾德娜的心思不在白人之间的交际活动,而是更渴望了解印度的异域风情,并因此与当地医生艾斯结识,艾斯对英国人充满纯洁的敬佩之情,虽然偶有失望,但他仍然为摩尔太太的优雅气质赞叹、时常帮助白人解围不惜让自己陷入尴尬。好心的艾斯为了满足艾德娜的愿望,担任向导带领艾德娜与摩尔太太参观郊外的马拉巴山洞,岂料两名女士在山洞中倍感不适,艾德娜更是浑身伤痕的跑出了山洞……此行引起轩然大波,英方认为艾斯对艾德娜欲行不轨,将其监禁。艾斯的命运,此刻掌握在了艾德娜的手中。 本片根据E.M.Forster小说改编,获1985年奥斯卡奖最佳女配角奖等十余项专业褒奖。 第57届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)JohnBrabourne / RichardB.Goodwin 第57届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)大卫·里恩 第57届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱迪·戴维斯 印度之行电影网友评论:< class="com">在我看来,这部电影体现了两种文化的碰撞,印度是英国殖民地,在英国人眼里他们是比印度人高人一等的,是比他们高贵的,所以最后Mr.Feilding帮医生说话的时候他被华侨会里的人排挤了,Adela最后说出真实情况的时候,她无论是在英国人还是印度人眼里都是不讨好的,当医生在被释放后高傲并且对Adela索要金钱的行为让我很失望。这部电影里,我很欣赏Moore太太的善良,我也很欣赏Mr.Fielding,同时也很欣赏Adela在最后鼓起勇气说出了实情,其实我想她起初也是因为太过于害怕了吧。这是两种文化的冲击,虽然摩尔太太最后在回程的路上走了,我想她肯定带着不敢出庭当证人的自责吧,还好电影的最后医生原谅了Adela,Fielding也找到了自己的幸福(虽然我觉得他和摩尔太太的女儿在一起有点无从说起) < style="text-align:center;"> < class="com">山洞中到底发生了什么?阿齐兹无法辩白,葛丝小姐说不清楚,向导不知所云。没有人知道真相,甚至,可能E·M·福斯特和大卫·里恩也不知道——因此,每个人也都有自己的真相。摩尔太太和菲汀先生坚持以人品推断事件,其他英国人坚持以偏见判断事件,印度群众以愤怒诠释事件,印度教授哥博利则置身事外,隔岸观火——他才是洞悉一切的智者?鳏夫阿齐兹紧紧拉住葛丝小姐的手,那一刻,是他们的“肌肤之亲”,也是葛丝小姐重新审视她和朗尼之间的关系的时刻。这是影片中最暧昧的段落,眼神、光线甚至他们脸颊的汗,都散发出暧昧的光与气味。接下来的洞穴之中,是眩晕?是幻觉?还是欲说还休?而葛丝小姐的受伤与情绪失控,更加神秘。真相在洞穴中已经被吞噬,人性同样在黑洞中迷失,难以捉摸。 < style="text-align:center;"> < class="com">提琴是好东西,特别适合异域风情的电影配乐先是传票特写,再是人物中景,在是人物特写。挂画勾勒出对印度的想象。朱迪戴维斯可真好看,是那种异于西方的好看之前在说恒河上的浮尸,音乐响起,前个镜头所有人肃穆,后个镜头河水在月光下泛起涟漪。镜头本身的冲突,反差蒙太奇,形成召唤错位感与联想,完成召唤结构。47分钟后,第一矛盾冲突告一段落,主题配乐再次响起猴子的那个镜头段落很有趣,人与猴子始终也未在同一个镜头中影片的节奏实在太慢了,今天应该不会再有人能花这样的代价去拍电影了,于是今天也不会有大卫.里恩了有机会看完吧 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫·里恩是英国电影史上No1的顶级大师,也是古典主义电影风格的巅峰级巨匠,毕竟是拍出阿拉伯劳伦斯的大导,驾驭印度题材也是相当出色,剧本扎实,画面华美大气,塑造人物细节丰富(老夫人演技特别精准,2B阿齐兹表演用力过猛),从中立客观视角观察英国殖民地的文化冲突,婉转谴责英国殖民者的傲慢冷血,徐徐讲述殖民地双方“好人”在善意交往中不得不遇到的巨大差异和麻烦,同时展现印度“带路党”转变为“小粉红”的心路历程,是研究殖民地时代“文明的冲突”和人性变化的最佳电影作品 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看英国殖民印度时的电影,观看动机是想了解一下那段历史。和所有的殖民地电影一样,比如赛德克巴莱,偏见和种族歧视及不平等对待是所有矛盾的根源。但这电影里没有过多表现双方的对立面,一直在讲印度人和英国人相处沟通了解及和解,在印度的英国人有傲慢的也有特别理解印度人的,整体氛围还是很不错的,比日据时代的台湾强太多了。看这个电影时脑海里一直浮现一部歪果仁拍中国农村的纪录片,中国人的精神风貌确实不咋地啊,歪果仁一直以来看中国的感觉可能和我们看印度是一样的吧 < style="text-align:center;"> < class="com">这片表现的岂止是英国人的傲慢和偏见,对印度人的品性又何尝不是一种深入地描绘和探讨。印度医生对英国人奴颜婢膝,对自己的仆人呵斥打骂,论到阶级观念,也是没人比印度人更甚了吧。脑筋简单,做事极端,没有更深的思辨能力,而他,已经是印度受过高等教育的阶层了。女主的行为没有什么难理解的,她一直就是在矛盾当中,这种异域文化的冲击更加剧了这种矛盾,算是有血有肉的人物。菲丁先生和摩尔太太代表了作者心目中的理想,现实生活中存在的可能性就低了。 < style="text-align:center;"> < class="com">叙事极为冷静,因而在某些地方出人意料。距结束30分钟时才到法庭,法庭部分总觉得时间过于短暂。前面部分很引人入胜,尤其是清真寺的夜晚部分和艾德纳在荒野遇见雕像的部分。中途逆转,出人意料,但是之后的部分总觉得在人或者在冲突方面刻画的不够,Davidlean总是喜欢刻画大场面欢迎交响乐。艾德纳这个人物刻画的仍然成功,但是后半部分表演有些弱了 < class="com">当年喜欢福斯特的小说,在看得见风景的房间之后又刷了印度之行,福斯特是相信人与人之间理解之后的和解的,乐观温和的人。印象最深刻的是艾德娜在树林受到来自野蛮原始的雕像(本能欲望)和猴子的触动后却逃回了那个安全的舒适圈,代价是回归并接受保守价值观的驯化。洞的隐喻让我忍不住去想,原来这个世界的文化是想通的。三星半,为了大卫里恩,给四星。 < class="com">影片不完全是西方视域下对东方他者的想象,而是营造了一种文明和野蛮、东西方文化交织混沌的状态,片中MrsMoore在清真寺笃定的一句“Godishere”,Aziz复念“Godishere”,这处挺触动的。文化环境越是混杂却越能读懂人性的奥义,如MrsMoore说所言印度是一个能看出真我的地方。哈哈哈还有一点感想是:舔狗有风险哇 < class="com">服装+风景满分。故事的寓意有点不能get,这个误会实在太夸张了,现实生活里根本不可能发生,究竟是写实还是隐喻其他东西?莫非是现在的电影拍的都太直白生怕观众看不懂,所以看一部叙述方法不同的就看不懂了?特权群体真的让人讨厌。我永远搞不懂英国人的社交,琐碎八卦小里小气,表面上还一副优雅高贵 < class="com">影片信息量很大,除了导演对英国殖民印度的反思之外,感觉他还有很多想要传达的东西,但是我却get不到这些东西究竟是什么?很多剧情也琢磨不透,女主为什么进入山洞会产生错觉,摩尔太太的死未免过于突然,哲学教授的出场起到了什么作用,阿齐滋突然就原谅了菲汀,难道仅仅因为他的妻子不是阿黛拉? < class="com">过去现在未来,那个困扰人的问题,依然存在,管它是几何问题还是代数问题;作为贾樟柯的电影,最后一段实在让人意外,问题依然在,它没有发生在县城,不是山西乡音,语言的变化敌对不过问题的本质,这样的翻译让人着迷;另,要对赵涛路转粉了,痛失父亲时直面镜头的特写,太有情感张力,西方人评的影后
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:罗伯特·雷德福 格伦·克洛斯 罗伯特·杜瓦尔 金·贝辛格 威尔福德·布
导演:巴瑞·莱文森
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:罗伯特·雷德福/格伦·克洛斯/罗伯特·杜瓦尔/金·贝辛格/威尔福德·布利姆导演:巴瑞·莱文森语言:英语地区:美国编剧:RogerTowne/PhilDusenberry类型:剧情/运动上映时间:1984-05-11 别名:天赋/天赐奇才用户标签:美国,体育,RobertRedford,美国电影,1984,励志,传奇,剧情片长:134分钟/USA:144分钟(Director'sCut)imdb编号:tt0087781 罗伊在幼年时即在打棒球上显示出极高的天赋,父亲对他进行了严格的训练,他的投球威力也在训练中不断提高。19岁那年,父亲去世了。第二年,罗伊告别了他的女朋友艾丽丝,一个人前往芝加哥闯荡。途中,他遇到了当时棒球球坛的头号击球手帕里斯。二人比赛了一场,罗伊取得了胜利。就在曙光展现之时,一个陌生的女人向他开枪射击,受伤后的罗伊一蹶不振,直到16年后参加了战绩不佳的“骑士”队才东山再起,成为一颗耀眼的球星。但好景不长,不久,他迷上了一个漂亮女人,这使他的技术直线下降,他似乎又跌到了人生的低谷。这时,他又见到了他以前的女友艾丽丝,艾丽丝告诉他,她为他生了一个儿子,这使罗伊大受震动,遂振作起来,又一次在重要的比赛中大展奇才,创造出奇迹。 第57届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)格伦·克洛斯 第57届奥斯卡金像奖最佳摄影(提名)凯莱布·德夏奈尔 第9届报知映画赏海外作品奖巴瑞·莱文森 天生好手电影网友评论:< class="com">简单概括一下就是一个拥有可以将棒球击碎任何事物的美男子开挂的一生。被枪打中了fine,旧疾复发也fine,无论如何我都是棒球场上的王者。被狐媚子勾引了fine,反正她会爱上我,而且我在老家早已妻子双全。你说这种杰克苏的故事我也不是不能接受,但是能拍的那么flat我也是服了。男主角一副全天地下我最帅的表情,吐着cliche到不行的大话,真的太恶臭啦! < style="text-align:center;"> < class="com">外国的励志片还真是简单啊,看惯了中国的电影,大师在第一次第二次出场时总是要失败的,他倒好,上来就赢了最佳打击手,让我白担心一场。。。看完电影,我还是纠结于2件事,一,那火车上的黑衣女人干吗要杀他,二,他真是死性不改,那么好色,这样的英雄是他们励志的对象? < style="text-align:center;"> < class="com">我爱RR啊~!!可惜最后还是没有解释清楚一些疑点。我觉得开篇的女杀手可以做点文章(例如,金发女是她的女儿之类的),还有那个体育记者,比赛结束了也没交代清楚他到底认没认出roy是当年的小伙子…但是不妨碍RR的个人魅力突破苍穹… < style="text-align:center;"> < class="com">即使是天才的人生也会一波三折。最后一个场景美死了,站在铁丝网后的夜色中的黑衣女人和看台上聚光灯下的白衣女人,比赛最后漂亮的全垒打,爆炸的灯泡和烟花。50年代的美国梦是受种族限制的。80年代的好莱坞却远远不是今天这个怂样儿。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部励志的体育电影,导演叙事能力很平稳中不缺乏爆发力度。故事里面,最重要的一条隐线--闪电。在影片的重要段落出现,符号性的代表着主角的成长心路。隐喻很深。故事里人物弧光的展现非常流畅,轻狂--追求自我世界的提升延展。 < style="text-align:center;"> < class="com">看着片的感觉就像看导演的沉睡者,明明有很大潜力,就是拍不出那种感觉,匠气太重,中规中矩,我就想不明白为什么能设计出黑衣女这么一个神一般角色的编剧,能把杜瓦尔的角色搞得那么差劲,这种憋屈和遗憾就像吃了翔一样 < style="text-align:center;"> < class="com">攝影很強,非常強,打光也好強,無時無刻有截圖衝動,可惜故事很造神(一種美國神話),唬爛得也有些生硬。棒球選手作為「父親」,父與子的傳承接球儀式。棒球文本歧視女性又一鮮明案例。80s的類型片復古風? < class="com">相当戏剧化的体育片。一遇红颜就祸水阻断了乡间少年成为天才球员的前进之路,16年后艰难爬起又差点重蹈覆辙。虽然家乡的初恋女友圣洁如天使,但也好像是个在少年身上下了蛊毒的女巫似的。 < class="com">是天赋,但被耽误。运动界的黑幕。火车上那个被16年后的罗伊认定为“错误开始”的神秘女人,在费洛伊德心理学里被称为“梦魇女妖”,是黑暗诱惑者,象征着禁忌的性欲与冲动。 < class="com">棒球运动题材,百万金臂,天生好手。最后的安打,把运动场灯光打爆。火花四射,经典。这部是传奇,百万金臂是励志是无奈的生活。更喜欢百万金臂,因为真实。 < class="com">天才异禀,却因一场枪击浪费了16年。重拾球棒,依靠信心与专注,打到冠军。常感人生有宿命,打破它才能见到新天地。摄影方面,人物经常处在阴影中,独特。 < class="com">电影不太科学……100年前的baberuth也做不到100年后的大谷翔平也不可能把球打烂35岁重返球场变成天才空白了16年真的咩好励志…
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:罗伯特·福克沃斯 琼·哈克特 彼得·乌斯蒂诺夫 维克·莫罗
导演:文森特·麦克伊维提
语言:英语
年代:未知
简介:【尋寶智多星】(Treasure of Matecumbe)是迪士尼在1976年所推出上映的一部電影,是部走冒險路線的作品。 【尋寶智多星】的劇情故事改編自 Robert Lewis Taylor 的小說《A Journey to Matecumbe》,故事背景是發生在經歷南北戰爭之後的美國肯塔西州,少年 Davie Burnie 意外得知了他家族代代相傳的一大秘密,那就是一張通往神秘 Matecumbe 寶藏的藏寶圖,在佛羅里達蠻荒之處,深埋著這個失落許久的寶藏,於是少年 Davie 就踏上了他的尋寶之途。他與四位同伴結伴同行,他們分別是 Jim 、Lauriette Paxton 、Thad 以及 Ewing T. Snodgrass 博士。然而 Davie 父親生前的死對頭 Spangler 也虎視眈眈,也伺機想奪得 Matecumbe 寶藏,而且還有颶風、印地安人、沼澤種種威脅等待著他們,他們必須一一化險為夷,才能找到神秘的寶藏。 本片是由 Vincent McEveety 執導,片中飾演少年 Davie 的是 Johnny Doran ;飾演 Jim 的則是 Robert Foxworth ;飾演 Lauriette Paxton 的則是 Joan Hackett ;飾演 Ewing T. Snodgrass 博士的則是還曾經演過迪士尼電影【黑鬍子】等片的 Peter Ustinov ;至於和 Davie 生死與共的少年 Thad 則由 Billy Attmore 擔任;大反派 Spangler 則是由 Vic Morrow 擔任,片中其他演員還包括 Jane Wyatt 、Dick Van Patten 、Virginia Vincent …等等。至於本片配樂則由 Buddy Baker 負責,歌曲“Matecumbe”則是由 Shane Tatum 所作。