备注:已完结
类型:动作电影
主演:克林特·伊斯特伍德 约翰·马尔科维奇 蕾妮·罗素 迪伦·麦克德莫特 盖
导演:沃尔夫冈·彼德森
语言:英语
年代:未知
简介:一名已退休的联邦密探,早在肯尼迪遇刺时已担任保镖工作。由于一刹那的犹豫使总统丧命,这在他的生命中留下了难以抹煞的阴影。另一边,一名职业杀手,曾为中情局卖命,被革职后心有不甘,要行刺现任总统以雪前耻。双方都是自命不凡而又潦倒的人,站在不同的火线上要作出生死决战...克林特伊斯特伍德果然宝刀未老,魅力十足,继《豪情盖天》获得奥斯卡最佳导演与最佳影片的奖项后,新作《火线狙击》中再一次尽显其旺盛的拼搏精神,他所饰演的角色接近其真实年龄,故看来更具真实感,而非一般卖弄纯英雄本色的电影,年届六十三岁的他,向来以硬汉、独行侠等伸张正义的侠客形象出现,这一系列辣手神探电影既令他扬名挤身好莱坞巨星之列,也给观众留有深刻印象。这回饰演特务保镖法兰的伊士活与过往参演的电影有所不同,一开始他已处于下风,在这场追捕行凶者的斗智游戏中不但被杀手摸清底细,更进行连串心理挑战,阴影不断盘旋脑海之中。值得一赞的是饰演杀手的约翰.马高维治,他那机灵、冷静的处事态度演活了。杀手的心态,令观众更能投入这场角斗当中,他对法兰的往事了如指掌,并故意留下线索让法兰进一步陷入他的行刺计划中,两位视死如归的对头终于展开连场追击。本片动作场面虽然不多,但斗智斗勇的场面令人看得入迷,戏味十足,情节引人入胜。同时,片中提供一些宝贵资料及历史片段,包括甘迪遇刺时千钧一发的镜头...火线狙击电影网友评论:< class="com">[c ]#火线狙击##星守之犬##经典电影片段#电影:火线狙击观后感:今天无意中看经济学人的题目也得是inthelineoffire,一开始没看明白,后来谷歌之后才明白原来是一语双关。指的是对于未知的东西时刻保持警惕性。这个电影确实讲的是个人主义英雄色彩比较浓厚,虽然豆瓣评分是7点几,但我觉得内容还是值得思考。最后虽然影片倡导所谓的正义,但其中对于FBI及CBI的控诉也通过凶手的行为表现出来,他们制造了杀人的技巧和怪物,当这个怪物不受控制的时候,他们变不择手段的要学会这个人,我没办法说明谁对谁错,你能说抑郁患者得病有罪吗?我当然不是说凶手是抑郁,而是站在不同的立场去思考问题,可能答案就不一样[微风][/c ] < style="text-align:center;"> < class="com">同是两线推进的刺杀最高层剧情,比《狙击职业杀手》的悬念、人物刻画还是成功多了。从剧情、对白和理念都体现了那种老派的价值观(尤其是男性气概),出彩的倒是马尔科维奇饰演的反派,自尊、孤独、敏感又决绝,展现了他身上的复杂性,也让他走上这条路的行为合理化了,但最后他的遗言所强调的仍是美国主旋律的价值观:没有自己生活是最可悲的。Eastwood的角色略平板,但也合理:那种顽固的直男气质、尖酸刻薄的做派(想起“酸醋乔”史迪威),势必让他移情理解对手更难。这一点,《追缉·炸弹客》所表现得要更深入得多,承认了正反双方身上的相似之处,正是这才能理解对方,进而抓到对方,但这也是可怕的内心过程,因为不小心可能变成对方。 < style="text-align:center;"> < class="com">影片对马尔科维奇演绎的大反派的情感描述可谓细腻如丝。他一定在多次研究了总统身边的每一位探员后发现了伊斯特伍德。在感受到对方身上不被世俗所接受的深深孤独后,一直把他当做是心灵上的挚友。通过一次暗杀与保护较量,以游戏拉近两人的关系,马尔科维奇吃透角色的力度至深让人敬佩,老伊却一直没有体会到对方的惺惺相惜,反而当做是一种戏谑。最终老伊凭借经验和阅历成功翻盘,在目送马尔科维奇坠楼的同时,埋葬的也是为了国家而被政治出卖的孤僻情感。 < style="text-align:center;"> < class="com">一睇部电影就知系体力活,当时63岁噶Eastwood仲可以陪跑礼宾车,同总统挡子弹,真系老当益壮,Malkovich玩斗志斗勇杀总统,Eastwood自我救赎扣女agent,典型荷里活式英雄主义电影,Eastwoodshow琴技冧女真系无几个可以招架得住,仲有最后Eastwood同女agent坐系林肯像前对住倒影湖个构图靓到爆炸啊! < style="text-align:center;"> < class="com">哈哈让东木演这种机械生物的角色简直被马尔科维奇吊打啊另外东木挡子弹那场戏疏漏有些多:二人镜头里Leary开枪时可以比较明显看出是既打不中Horrigan又打不中总统大人的;短切的近景镜头及之后的倒地镜头里显示中枪位置是左侧胸部偏上;之后电梯场景Horrigan却说Ibrokemydamnribs,而且Horrigan的衬衫是新的。 < style="text-align:center;"> < class="com">失意英雄自我救赎的背后实则是对个人英雄主义和人生价值取向的反思:你是否对理想有着足够坚定的勇气?你所追求的于你是否有足够的意义?世界是繁杂的,没有绝对的正与恶,世事也不是非黑即白。leary的质疑是微弱的,含枪搭救老牛仔对比结尾,他失去了最后的希望,手松的决绝。 < style="text-align:center;"> < class="com">#剪辑#你想要看到电话两端的人,但是又不想把它变成一个分屏的画面,为了保持情感上的连贯性,尝试确保对一个演员的剪辑可以完成或者延续他前一个镜头所表达的东西。为了进一步让这个场景变得复杂,杀手只能若隐若现,而肯尼迪遇刺的画面则放在伊斯特伍德惊恐的脸上。 < class="com">四平八稳,比较规矩的叙事和表现手法。但是刺客为什么对弗兰克情有独钟?铺垫实在是有些牵强。所谓英雄迟暮吧,这是导演个人化表达的电影语言罢了。尽管画质感人,但确实是一部难燃激情的老电影了。不看也没损失。 < class="com">从剧情上来说本来很可能成为非常沉闷的救赎类型经费片,但低调奢华的阵容和约翰·马尔科维奇推出的超五星反派,实在给力!——另外,约翰·马尔科维奇在《赤焰战场》里的逗逼形象是在向本片致敬吗? < class="com">看到一半甚至觉得有点审美疲劳,伊斯特伍德依旧是那种不苟言笑的帅气,人物设置成那种有故事有遗憾自暴自弃的老探员,但感情戏让人看的有点别扭,到底是风流探员还是饱经沧桑?反派的演技还是不错 < class="com">7.5/10不喜欢这种高智商罪犯耍得你团团转警匪片,而且明知这个谁会挂还要等实在太烦,全片毫无意料之外,除了到结尾遗言录音出现才知道原来前面的那些发誓是我拍一定全删的爱情戏不能全删。 < class="com">我曾经厌恶“忠诚”这个词,为什么有人傻到为别人去放弃生命呢。因为这是规矩,你不遵守,所有人都不再信任你。你就出局了,所以我懂了,我不再讨厌狗,甚至有点喜欢上它们了。
备注:已完结
类型:爱情电影
主演:瑞恩·高斯林 米歇尔·威廉姆斯 费丝·瓦拉迪卡 约翰·道曼 迈克·沃格
导演:德里克·斯安弗朗斯
语言:英语
年代:未知
简介: ◎中文名&ems ;《蓝色情人节/有人喜欢蓝》2010年美国最新R级高分剧情爱情片DVD中字◎英文名&ems ;BlueValentine◎年&ems ;&ems ;代&ems ;2010◎国&ems ;&ems ;家&ems ;美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情/爱情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;中文◎IMDB评分&ems ;8.1/10(1,756votes)◎文件格式&ems ;XviD+AC3◎视频尺寸&ems ;720x416◎文件大小&ems ;1CD491MB◎片&ems ;&ems ;长&ems ;112Min◎导&ems ;&ems ;演&ems ;德里克·斯安弗朗斯DerekCianfrance◎主&ems ;&ems ;演&ems ;瑞恩·高斯林RyanGosling....Dean&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;米歇尔·威廉姆斯MichelleWilliams....Cindy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;迈克·沃格尔MikeVogel....Bobby&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;费丝·瓦拉迪卡FaithWladyka....Frankie&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JohnDoman....Jerry&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MarshallJohnson....Marshall&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JenJones....Gramma&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MaryannPlunkett....Glenda&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JamesBenatti....Jamie&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;BarbaraTroy....Jo&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CareyWestbrook....Charley&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;本·申克曼BenShenkman....Dr.Feinberg&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;EileenRosen....Mimi&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;EnidGraham....Professor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AshleyGurnari....Checker&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JackParshutich....Billy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;SamiiRyan....Amanda&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MarkBenginia....Concierge&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;TimothyLiveright....Doctor&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;TamaraTorres....Maria&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RobertRussell....JusticeofthePeace&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MichelleNagy....MusicTeacher&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;FeliciaReid....Nurse&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MelvinJurdem....OldMan&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AlanMalkin....CabDriver&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;DerikBelanger....Tony&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;IsabellaFrogoletto....Child#1&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MadisonLedergerber....Child#2&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JaimieJensen....PregnantWoman◎简&ems ;&ems ;介&ems ;剧情&ems ;&ems ;迪恩和辛迪是一对结婚六年的夫妻,伴随着"七年之痒"的到来,他们的婚姻出现了问题。这种问题并不是有第三者插足,而是迪恩和辛迪的内心对生活和爱情产生了动摇。在朝夕相处了六个年头之后,他们需要找点新的"兴奋点"来刺激自己的爱情。&ems ;&ems ;一天晚上,迪恩和辛迪出了门,他们把自己的女儿丢在了家里。路上,夫妻俩发生了争执,他们吵闹的焦点就在于对未来生活的分歧上。辛迪希望开创自己的事业,做一个女强人,而她的丈夫迪恩却很满足于现在电影下载的这种简单、朴素的生活,他满足于自己的生活中只有妻子和女儿的现状。&ems ;&ems ;由于意见无法统一,两人愈吵愈烈。以前婚姻生活中的那些幸福的时刻现在几乎成为了令人难堪和苦恼的回忆。迪恩和辛迪将要何去何从?情人节夜里的这次争吵是新生活的起点还是现在生活的终点?难道熟知的爱人间除了仇恨就不再有其他什么情感了吗?一句话评论德里克·斯安弗朗斯用两个优秀的主演给我们讲述了一个令人感动、心碎又震惊的爱情故事。所有的情感的力量都在演员的表演中迸发。--《芝加哥太阳报》《蓝色情人节》是一部有关于爱情的黑色基调的影片。美国的主流观众只会对影片的主演感兴趣。所以,影片的市场是发行DVD,在小众之中和欧洲各国找到尊重。--《好莱坞报道》影片完全分成了上下两截,前半截是甜蜜爱情,后半截是爱情挣扎。这就是导演想表达的一种爱情观。不得不说,这种转变让人难以接受。--电影眼◎剧&ems ;&ems ;照&ems ;幕后制作&ems ;&ems ;来源于儿时的梦魇&ems ;&ems ;《蓝色情人节》聚焦于一对婚姻出现了裂痕的年轻夫妻,导演德里克·斯安弗朗斯把处在爱情的甜蜜和煎熬中的人们的情感表达得淋漓尽致。虽然影片的故事让人有些难以接受,但没有人否认其中的情感不够真实。德里克·斯安弗朗斯参与撰写的影片剧本被从550个剧本中挑选了出来,得到了克莱斯勒·布兰德(ChryslerBrand)和Silverwood电影公司提供的开拍资金。&ems ;&ems ;说到影片故事的来源,导演德里克·斯安弗朗斯说这来自于自己儿时的两个噩梦。他说:"我在小时候,总是会做两个噩梦,一个是人类的核战争,还有一个就是我父母的离婚。在我20岁那年,他们正式离婚了。他们分开的时候,我很难过,也很纠结,因为我不知道任何人要如何相处,也不知道他们离婚是为了什么。我哭了,好像是要给以前没有流出的眼泪找到出口。接着,我便想在电影中找到安慰和答案。我想找一部能解释人们为什么要离婚、为什么曾经的爱情情感会恶化的影片。可是我找遍了所有的碟店,就是找不到这样的电影。虽然《罗密欧与朱丽叶》是爱情悲剧,虽然有情人没成眷属,但是这种事情并没有发生在我的身边,没有发生在任何人的身上,它只是文学故事。儿时的梦魇在我成年后不久便成了真,一开始我还无法接受它。后来我开始渐渐对人与人之间的关系产生了兴趣。经过时间的洗涤,人们的关系--爱情、亲情、友情会怎样变质。为什么曾经的美好都变成了不堪的回忆。曾经的甜言蜜语为什么会变成恶语相向?换个角度来说这种变化的话,一座高山是怎么被冲刷成了平原,一粒种子是怎么发芽并成长为一棵树的?这些都是成长的秘密,是发生在日常生活表面下的秘密。我写这个剧本就是为了讲出这个秘密,当然,这是一个有关爱情和背叛爱情的故事,并不仅仅关乎于人们的成长。"&ems ;&ems ;美好和丑陋&ems ;&ems ;因为有了童年的情绪的发酵和自己父母的离婚事件作为底色,所以德里克·斯安弗朗斯创作起《蓝色情人节》的剧本来也就得心应手,他只用了三个月就把剧本写作出来了。那一年,斯安弗朗斯只有24岁。而在好莱坞,几乎没有人敢投资给一个只有24岁的年轻人一笔资金,让他按照自己的意愿去拍一部可能会赔本的电影。&ems ;&ems ;回忆起"艰难创业"时期的生活,斯安弗朗斯说:"那是1998年的六月间,我站在复印机前一页一页地复印我的剧本,我盯着那些纸张从复印机里出来,我明白这是我的心血。我手上有一份好莱坞制片人的名单,我按照名单上的人名一个接一个地邮寄出我的剧本。我当时干劲十足,做好了在三个月内开拍的准备。三个月过去了,我的确收到了很多回信,可是这些回信全是拒绝信,他们还把我的剧本给我送了回来。我有些垂头丧气,但我又不能因此而放弃电影,所以我折回去做起了自己的老本行,写剧本。边写剧本,边等着是不是有人愿意让我拍这部电影。结果,这一等就是12年。在这12年里,我和很多编剧合作过,对剧本进行了数不清多少次的修改。然后我们再把剧本邮寄出去,然后再收到拒绝的回函,根本没有人愿意让我拍摄这部影片。因为在12年里,我们不断地最新电影在修改剧本,所以最后拍出来的影片显得很复杂,情节比较繁复。但是我觉得,正是这种不休止的修改和增删,才让影片有了多种维度和观察角度。它不仅仅是一部讲述爱情故事的电影,而更像是一部描绘人生和过往的影片。"&ems ;&ems ;让斯安弗朗斯坚持了12年的,是他对电影和生活的热爱,因为在他看来,电影就是被完美展示出来的生活本身。斯安弗朗斯说:"我热爱电影,因为它是那么完美。影片上的人是那么漂亮,他们说的台词都是经过修饰和润色的,因而也显得十分完美。影片中的人物都是恰到好处的,不多余,也不缺失。我希望在我的影片中也展示出这么一种精准性和正确性。不过,这种美好只是一种表面的现象,实际上,电影中的人也好,生活中的人也罢,都有自己的丑陋的一面。只不过,我没有办法一下子把这种负面的、对人生和认知有影响的情绪表达出来。就像《蓝色情人节》中的两个主角,他们都是生活在矛盾和进退维谷之间的,表面上的爱情很美满,实际上它们的内心中充满了冲突。这一切都是生活赋予他们的。影片的故事有一个尽头和终点,但是这个终点不是封闭的,因为生活本身不会结束。所以影片有一个开放式的结尾,虽然说这样的结尾有些评论性和旁观性,但是不这么做,可能我想表达的东西永远也表达不出来。"&ems ;&ems ;分级、申诉和即兴表演&ems ;&ems ;因为《蓝色情人节》中有一些涉及到下半身的场面,所以MPAA便给了这部由韦恩斯坦公司发行的独立电影一个NC-17级的分级。NC-17对于影片的影响甚大--它除了会影响到影片的票房表现外,肯定还会对斯安弗朗斯的导演生涯产生消极的影响。很显然,对于并没有在影片中刻意表现"性爱场景"的斯安弗朗斯来说买这个表现过于严厉,而且MPAA给出的关于NC-17的解释也过于牵强,MPAA的理由是:"该片刻画的是一段令人窒息、黑暗沉闷,而且还是血淋淋的失败婚姻"。对于这个分级,斯安弗朗斯显然不能接受。他说:"这些都是最为正常的人类情感和行为,但是有很多人就是不接受它。现在电视上锁播放的那些东西,我觉得比《蓝色情人节》更为无法接受,比如凶杀、战争、贩毒等等。为什么这些东西就可以让孩子们看到呢?而且在我的电影里并没有出现任何死亡、枪支、枪战之类的暴力。我的电影被评为NC-17之后,我想到了《午夜牛郎》,这一部讲述同性恋故事的电影在当时得到的只是X级,也就是现在的R级。而《蓝色情人节》得到的NC-17实在是令人没有办法理解。"正是因为抱有这种想法,斯安弗朗斯个人向MPAA提出了申诉,MPAA也做出了让步,把影片的分级"降级"成了R级。&ems ;&ems ;为了让影片看上去更为真实,斯安弗朗斯除了在影片中使用手提式摄影、尽量少用辅助的灯光设备之外,他还让两个主演即兴发挥了诸多。影片的预告片中出现的迪恩和辛迪在商店橱窗前弹着四弦琴唱歌的桥段就是两个主演共同发挥的即兴表演。斯安弗朗斯说:"在剧本里,我安排的是瑞恩·高斯林弹琴唱歌,没有写威廉姆斯的戏。在我们开拍前一年,高斯林给我发来了这首歌。我告诉他,我们就准备把它用在电影里,但是别让威廉姆斯知道。后来,我又知道了米歇尔·威廉姆斯会跳踢踏舞,我告诉她别让高斯林知道这些。所以一直到拍摄这个场景的时候,他们还都对这个场景的处理方式,也对对方会弹琴、会跳舞一无所知。所以,我在这里安排了一句台词,高斯林问,你有什么特长么?我会唱歌,威廉姆斯回答说,我会跳舞。于是,他们开始唱歌和跳舞。这是整部影片中最美的一个场景,也是最为真实、为让人屏住呼吸去凝神欣赏的片段。不仅仅是在影片中,迪恩和辛迪这样了解了对方,在戏外,我也能感觉到他们开始互相仰慕对方。这真是影片中的'奇迹时刻'了。"花絮·影片的剧本赢得了2006年的ChryslerFilmProject。这是一个专门为要拍摄剧情长篇但是没有资金支持的新导演设置的电影计划,有100万美元的现金奖励。·影片原本计划于2008年的春季拍摄,但是因为希斯·莱杰的猝死而延期拍摄。因为本片的女主角米歇尔·威廉姆斯是莱杰的前女友,也是莱杰女儿的母亲。为了表示对威廉姆斯以及莱杰的尊重,导演没有在莱杰去世后立即拍片,也没有更换女主角。·本片曾被MPAA评为NC-17级,经导演申诉后,调整为R级。【电影截图】: 蓝色情人节电影网友评论:< class="com">高司令好惨,秃顶了不说,那么付出也毕竟东流去了,作为boyfriend作为husband作为father都很暖,可就不该和女主在一起。可站在女主的立场,自己过得不好也不该随便找一个跟自己不是一样世界观的对付啊?毕竟女主是这段感情的主导者,好气,妈的。 < style="text-align:center;"> < class="com">并非是结婚后爱情消失的故事,我想解读为身处现实压力之中,如何安放爱情?或者,爱情如何对抗现实压力?从头到尾的不甘心自卑劳碌无奈,居然也演出文艺气息。好在,双线叙事的交错,近镜头和对脸部的特写也很抓人,要喜欢上米歇尔了。 < style="text-align:center;"> < class="com">压抑。坐在去男朋友父母家的卧铺火车上看完了这部电影,第一次见他父母,之后大概是扯证,结婚,生孩子。我不是彻头彻尾的文艺青年,更知道生活才是眼前最重要的事情。我希望和男朋友一起成为热爱生活大王,而不是为浪漫买单的小鬼。 < style="text-align:center;"> < class="com">厨房那一段真的看得眼泪直掉,因为曾经感同身受过那种,明明你知道你们出了问题,你想解决问题,可是你不知道怎么办,已经在这种相处模式里刹不住车了,那种无奈和痛苦,无力和绝望,真的深深地扼住喉咙…… < style="text-align:center;"> < class="com">恋爱很美,婚姻像是把美的东西打碎,在互相重现拼凑,中间也许有人放弃或觉得无法承受这破碎,当然也会有人喜欢一起重现这美好。主人翁两人各自有不同的理念,尽管都在努力,可是这破碎已经深根他们内心。 < style="text-align:center;"> < class="com">极度无聊,女主从头到尾只有一种情绪,就是全世界都欠她钱,并没有看到爱情最初的美好到婚姻的琐碎和无奈,从头到尾都看的很压抑,and无聊,高司令真是演废柴的一把好手,永远get不到他的魅力 < style="text-align:center;"> < class="com">男女主角的长相不是我喜欢的类型,人设boring也bored,无法感受到荷尔蒙,也无法感情上共情。即使拍的是爱情最后的样子,但是不工作纯肉欲的设定,哪怕是爱情最好的样子也难以美好吧… < class="com">你明白那种想随着音乐起舞的感觉吗?这是我对你最初的感觉,多美好。或许爱情是瞬间的,我们不满于对方的变或不变,婚姻就只能靠着爱情记忆碎片里美好的你来支撑着。 < class="com">一个人的爱不能决定两个人的感情,我好奇的是,男主遇见女主前那样通透地说女人最终会找一个有事业的男人,可他还是难逃一劫吗。总之我更加确定患有恋爱恐惧了 < class="com">不知道为什么并没有get到不相信爱情的点………从一开始他们就是莽撞且冲动幼稚的,这几乎注定了结局,如果因此就不相信爱情的话是对自己的行为有多不自信? < class="com">补标,贫贱夫妻百事哀,想起我的父母,大概算是中国式的蓝色情人了吧,由幸福到冷漠,可能当事人也只能感觉到心如死灰,真正痛苦的是无法扭转这一切的看客。 < class="com">从中途就开始回忆片段里找,到底是什么时候这段关系开始转折,可是并没有找到,可能从一开始的各种细节就注定了这个结局,男主下车找钥匙的那段戳泪点。
备注:已完结
类型:爱情电影
主演:斯嘉丽·约翰逊 比尔·默瑞 乔瓦尼·瑞比西 竹下明子 安娜·法瑞丝 凯
导演:索菲亚·科波拉
语言:英语 日
年代:未知
简介:东京寂寞的夜空下,两个失眠的美国人在酒吧里相遇了。或许是眼底那份不自觉外泄的孤独令这对陌生男女悄然走到一起,他们在绝望中又若有所盼,暗自期待一次奇遇来改变一切……&ems ;&ems ;鲍勃·哈里斯,逐渐过气的好莱坞影星,悲哀而无力地看着风华一点点逝去。爱情从婚姻中黯然退场,所有生存的激情消失殆尽。生命对他不再有任何意义,仿佛只剩一具麻木的躯壳在茫然行走。哈里斯来到东京拍摄一则威士忌广告,他对这份工作毫无兴趣。回到旅馆,只是一人枯坐,他并不是疲倦,而是彻底厌倦——不仅是对现在的生活,而是对生命本身。&ems ;&ems ;夏洛特,年轻美丽的大学毕业生,正当青春妙龄。她与一位摄影师结婚,陪丈夫来到东京,却发现丈夫完全沉浸在工作中,几乎忽略了她的存在。夏洛特只好一个人百无聊赖地在城市里闲逛,漫无目的地在街上游荡。她突然感到自己对这种状态是多么烦恼,而对丈夫又是多么不了解。&ems ;&ems ;一对同样落寞而沮丧的男女相伴潜入这座城市中,最终在生活隐藏的无限可能中重新找到了信念……迷失东京电影网友评论:< class="com">第一个孩子出生的日子是你一生中最可怕的一天。你的生活,在察觉之前,已经完了,一去不复返。异国异地让人变得敏感,仅仅一个人的陪伴远远不够。婚后即坟墓。让我想起自己曾经的一个朋友在国外的外遇,明明自己的丈夫就在身边。这或许就是人在感情上的本能。这部电影的画面没有我想象中的美。蓝莓之夜更美。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个青年危机、一个中年危机,貌似相似的迷茫、孤独、迷失,因为不同的背景,走上不同的道路。整部电影透着一种女性的细腻。两个人家庭中的貌合神离,两人间的貌合神离,通过行动、语言、肢体上的对话,达到一种离奇的统一。最后的道别,似乎是对自身的承认,又或许是一种别离仪式。自此以后,重归天涯 < style="text-align:center;"> < class="com">英文比中文译名有趣,只是关于文化差异的挖掘还是太浅了,像观光客的走马观花,停留在口音身高和浮夸文化的层面。虽然也符合主角的身份,但让异国沦为背景板,仍是对名字的辜负。不过脱丝袜的几段真的恶趣味太过,看得忍不住放声大笑。双方堆砌的孤独感和亲近趋势也是很细腻的,但也只是中规中矩而已。 < style="text-align:center;"> < class="com">晃动的镜头、平静的叙事、人物角色的状态,显得导演功力十足。迷失、孤独的主题,同是天涯沦落人的相遇,貌似用:是否是爱情,界限是模糊的。但情的真实,又是我们每一个观众都能真切感受的。在影片里,在茫茫的人生道路上,孤独感是我们最忠实的伙伴,所以,无论哪一种感情都能让我们有短暂的融化。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完意外安慰。可能因为比起深刻的交会,这种偶遇同频的链接看起来更触手可及一点。孤独的本质和生活困局不会消失,像是日后某天洗澡的时候突然想起的经历,能尽情完整地告别真幸福。带着刚回来的新鲜记忆,对这座城市体会到年代和文化视角的差异还是蛮妙的,也觉得没那么信息化的时代成全了故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">中年人BillMurray和已婚少妇斯嘉丽偶遇东京的故事。年轻妹子是解决男性中年危机的必备良药,如S acey的美国美人。异乡的成熟男人对寂寞妹子也特有吸引力。干柴烈火却因为男的失控搞了别的女人没成。另:搞笑的娃娃脸女神AnnaFaris出没!唏嘘今年41了还跟星爵离了婚~ < style="text-align:center;"> < class="com">一星给斯嘉丽绝世的颜,故事是外国人眼中的亚洲,日本,到了一个陌生的城市,陌生的语言,人群,走马观花的吸收着文化的特征,始终无法好好交流,无法融入,最后离开什么也没有留下过。两个人的相遇,狂欢也好,家庭也好,都逃不过寂寞。陌生人的慰藉最后也是永别(一人去另一个城市的共鸣) < class="com">同一天看了女主同一年的两部电影,女主脸的可塑性还是很强的,除了最开始基本没有什么违和感。电影寂寥的色调,特别是结尾的画面我很喜欢。两颗寂寞的灵魂,在一个寂寞的城市相遇,最后所有的激情止于一个离别的吻,也是人生的一段幸运了,中间有种王家卫的味道~他的香港和这部片的东京~ < class="com">这个片儿还挺甜的,斯嘉丽水润粉红,衬的中年人更加暗淡无光,无情的时间啊…寂寞好像没有什么大不了的,实际上也没有寂寞:人生地不熟到与医院老太太比划着聊天,一个人游泳到和一群年轻人混在一起,又和红发女人ons,还能吻到斯嘉丽…有点俗不可耐,又让人不禁发笑。 < class="com">与东京的城市建筑、人口密度相当,在这座城生活的人们的神经也充满了随时随地的紧张感,热情高涨的街道,娱乐至上和消费主义,只有夜的宁静才让人清醒的意识着寂寞。片段交织,场景速切,忘年偶遇,我们知道我们在寻找,然而寻找的究竟是什么,在寻找的已被遗忘。 < class="com">生活的本就没什么清晰的主线,与其说只是在东京迷失,不如说一直就没有完全清醒。生活一往无前的进行,需要好好感谢曾经的相遇。那一瞥的舒心,一句你知我知熨贴的话,需要好好的珍藏,因为再不会出现。如果可以,我想我迷失在你的梦里。 < class="com">三星半,虽然男女主都已结婚,但是却在婚姻中迷失,在一个陌生的城市中,同样孤独寂寞的两个人,并没有什么火花四射的干柴烈火,反而一直都是君子之交淡如水地交往。连最激动的一段,也只是浅尝即止的吻。拍广告那段很搞笑
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:科林·费尔斯 斯嘉丽·约翰逊 汤姆·威尔金森 朱迪·帕瑞福特 基里安·
导演:彼得·韦柏
语言:英语
年代:未知
简介:我要画我第一次见到你的样子,葛丽叶,仅仅只是你。”——维梅尔&ems ;&ems ;“我逼迫自己直视他的眼睛,觉得自己燃烧了起来,一阵阵热流在我的体内扩散,虽然如此我依旧凝视着他,我的心脏跳得很快。他在画我了……”——葛丽叶&ems ;&ems ;&ems ;葛丽叶出身贫寒,为了生计,去给画家维梅尔做女佣。在维梅尔家劳作的过程中,她不知不觉地爱上了男主人,并且用自己的艺术天分和为人深深影响着维梅尔的创作。同时,葛丽叶必须在好色的画商、一家之主的老夫人、嫉妒的少夫人以及不懂世事的孩子间周旋,但最终因为身分地位的悬殊,此情终了……少女离开豪门,与一个屠户结婚戴珍珠耳环的少女电影网友评论:< class="com">因为人物造型的高还原度看这部电影,收获的惊喜却远远超过预期。每一幅画面都有油画的质感,配上缓缓流淌的音乐,是种享受。人物都很简单,但人物表演、人物性格都很有层次,剧情也流畅地毫不滞涩。最终落点还要在这副画上,不得不佩服故事的创作者,能按照自己的意志去解读这副画,给这副画赋予了故事内涵。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是滤镜还是什么整个电影就是一幅欧美复古油画服饰场景等美得太夸张了感觉完全陷进了那个时代。我不太懂那些画的历史也不懂这些艺术家的浪漫情史作为一个纯看戏的路人我看到的是当得知自己丈夫和女仆暧昧不清甚至还串通妈妈偷拿自己的珍珠耳环去画画背后的那种失望愤怒和深深地无安全感。 < style="text-align:center;"> < class="com">多处深景和仿油画的色调与构图让整部电影看起来就像是一幅艺术画作,因此电影中布满的各种绘画,有时难免会给人一种流动画中画的幻觉;从一幅名画切入到它的起源,靠想像中的浪漫与瑰丽为名画作注,构思很有趣实际操作也很不错;不得不说,斯嘉丽模仿画中人,的确有着难以捉摸的神似。 < style="text-align:center;"> < class="com">女神很美其中一个细节欧洲中世纪许多画家都有个秘而不宣的武器暗箱利用小孔成像原理之所以注意到这一点是因为近几天刚听罗叔聊了这个人生中有许多单独的点在那个点上的时候我不知道做某件事的意义但终究会有别的点与之相连构成我们的人生跑题了斯佳丽很美 < style="text-align:center;"> < class="com">看的时候一直在和一种奇妙的违和感对抗,直到镜头给到原画的那一刻我才确定了。斯嘉丽真的是演什么都是同一个表情。你能从她脸上看到她对维梅尔隐忍却厚重的情欲吗?那个任性又充满嫉妒的夫人倒是演得不错。除此之外,感觉是对的。 < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢那个年代的衣着装束。室内装饰设计都很有意思。感觉在画室每一帧都是油画的布局。斯佳丽虽然面容挺像。但是没有画中的少女感。眼神不够有灵气。维米尔画家真是一个喜欢用光线和色彩搭配的人。好喜欢的细腻风格。 < style="text-align:center;"> < class="com">以前觉得斯嘉丽神似原画,现在觉得和原画相比不要差太多,少女眼神里的欲语还休体现不来。科林叔炙热的眼神倒是看得我很害羞啊~帮(看)爱人穿耳洞真是一件充满色情的事儿,就像自己亲手打下的烙印一样。 < class="com">不好看事实证明流量明星加大IP这种事不是只有我们在做只不过人家的流量明星是斯嘉丽约翰逊国际化了点大IP是维米尔逼格高了点结局意料之中能让我这种不带脑子看片的人猜中结局八成都是烂片 < class="com">印象最深的是没有耳洞的少女为了这幅画直接用尖锥打出耳洞,这对我来说是最残忍最无法理解的,这也成就了一段绝世传奇~girlwitha earlearring < class="com">无法理解的价值观,单薄的人物,仅仅可圈可点的也是那有些鸡肋的画面美。压抑、挣扎、神往、交合,没有一项是合格引起情感共鸣的。像一篇故意诗情的流水账。 < class="com">油画的质感!戴上珍珠耳环开始作画这一段太经典了,压抑的一切在眼波流转间在微张的双唇间,是以少女急不可耐的奔向情人,而画家的感情喷薄于画中千古流传。 < class="com">电影就像维梅尔的油画一样动人,内敛甚至有些压抑,情感全在留白和流转的光影里。最好的斯嘉丽约翰逊,完全是画中人,惟妙惟肖,千言万语只要一个眼神。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:蒂尔达·斯文顿 汤姆·希德勒斯顿 安东·叶利钦 米娅·华希科沃斯卡 杰
导演:吉姆·贾木许
语言:英语
年代:未知
简介:地下音乐人亚当(汤姆·希德勒斯顿饰),在感觉到对人类社会秩序再也无力应付后,与相恋几个世纪的情人(蒂尔达·斯文顿饰)重聚。他们之间的爱情,却被她疯狂脱线的妹妹(米娅·华希科沃斯卡饰)打破,接受试炼。唯爱永生电影网友评论:< class="com">史上最文艺小吸血鬼,逼格太高了,直接上来就不明觉厉啊~~文艺青年应该要爱到S了吧,全领域戳中各种爱啊,还有各种偏门野史传说随意调侃,让人觉得导演简直疯了~于是虽然各种像《这个男人来自地球》,但却完全不能成为同一种类型片,虽然也各种像《午夜巴黎》,但气氛也完全不同,这么妖的片子倒真是少见!整个片子的颓废孤冷令人压抑却也是独特之处,如能这么长久的活着,谁都会是艺术家,不然怎么度过这漫长的孤独~~抖森果然好妖孽~ < style="text-align:center;"> < class="com">拒绝妹妹入镜搅屎,只想看两只老鬼装逼到死。如此残酷啊,生活不会大发慈悲留任何人自娱。最常见的就是放出张牙舞爪的小鬼。他们纵欲放肆,出现只为了把你从平衡里挠出来。好的呗,神仙都解决不了这种生存困境,颇为欣慰.﹒︣︿﹒︣.(为什么吸血鬼吃饭要用吸毒的方式拍,这完完全全展示了人类的无知,浮夸浮夸 < style="text-align:center;"> < class="com">新世纪以来老贾创作风格的延续与早期作品主题的回归。延续:从《鬼狗》到《控制的极限》再到此处已经把逼装到最高境界,但贾木许装的丝毫不让人生厌。回归:关于现世文明的唾弃与边缘人物的强烈压抑感再次出现,底特律即工业革命留下的钢铁荒漠。ost满分,新千年后贾老师在迷幻噪音之路上一去不返 < style="text-align:center;"> < class="com">先为老艺术家蒂尔达晚节不保默哀,接这角色是为了激发男主将生无可恋表现至极致么?随时都是惠英红批着假发套漂洋过海大玩婶侄恋的既视感,换伊娃格林或蕾杜真的不行?尬裸镜头简直无异于伤害;音乐不错,开篇尤其精彩;私心男主是杰拉德更带感;事实再次证明再大的名家一旦失去自知之明也会几乎毁片 < style="text-align:center;"> < class="com">一分给演员,剩下的全给音乐,太美了,太适合了。剧拍得太装逼了,吸血鬼和长久的岁月就用各种名词来佐证吗,俩人视频对话的时候特别违和出戏。不过这两个居然这么配!妹妹的气质在他们的衬托下很不吸血鬼惹,现代社会会不会对吸血鬼太不友好嘞。对于第三物种来说底特律是个好地方房子随便住?? < style="text-align:center;"> < class="com">贾木许真是一股子深度文青气质啊,开场音乐和旋转镜头好搭好喜欢。全场音乐都无比地迷人,在这种葬乐下,死亡都开始变得诱人了。关于 olitical就不说了,不懂政治,不过感觉还是在说这个。关于谦虚,humilitygetyounowhere.诗人真是不爱故事爱矫情啊!嘻嘻。 < style="text-align:center;"> < class="com">7分。像一首散文诗,舒缓中又是随处流泻的寂寞和无奈,画面和音乐都很棒。很多人是为了抖森的颜看的,不过我更喜欢T女王的气质和气场。不能放弃的时候,只好学会在碰壁前转弯,你拗不过时势,就要试着妥协。人生本就不够圆满,我们还想让它变成我们喜欢的样子,实在是太难了。 < class="com">本片与茂瑙的《诺斯费拉图》有异曲同工之妙:贾木许提出了一种永生的假设——一个与我们相距甚远的词汇,而后者所表现的是我们在噩梦中惊醒时所害怕的一切——吸血鬼只是陪衬、一种诗意的意象。如何在孤独中活下去?靠音乐?靠文学?电影只教一个爱字,多么俗套,又那么重要。 < class="com">伴着funneloflove,镜头旋转,从开头就给人一种磕了药的感觉,比如贾木许擅长的渐入镜头,俯视跳舞的蒂尔达和旋转的唱片在视觉上的重叠,全片营造的气氛却被生硬的卖弄破坏了,像是为了介绍那些吉他或者文学家而设计剧情,除此之外还是贾木许电影熟悉的那套。 < class="com">7.1/10第一部贾木许,迷幻的风格,仿佛嗑药一般的观感,以及应该是导演私货的摇滚世界。蒂尔达和抖森虽然看着不太搭但真的是世界第一酷情侣了。至于剧情和内容……emmmPS:观影过程中你还能收获生物物理天文学戏剧文学and音乐知识,这波不亏。 < class="com">昏暗的色调和迷离的配乐营造出慵懒、孤独、疏离的氛围。跨越百年的吸血鬼的孤独、厌倦、一姿一态的高贵典雅,对日益堕落、颓败的僵尸与现世的鄙夷厌倦,贾木许用自己独特的方式书写文学与艺术世界。最喜欢那个夜空中发出如钟般声响的大钻石。 < class="com">另类吸血鬼电影,病态苍白但却充满才华的吸血鬼,用合法的渠道获得血液,当面临生存危机时,依旧野蛮暴力地夺取生命。其实自始至终他们都没有把短暂的生命当作一回事,前一秒你是我唯一的僵尸朋友,后一秒我就把你的尸体扔进了硫酸池里。