备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:乔·达里桑德罗 维托里奥·德·西卡 罗曼·波兰斯基 乌多·奇尔 Arn
导演:保罗·莫里西
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:乔·达里桑德罗/维托里奥·德·西卡/罗曼·波兰斯基/乌多·奇尔/ArnoJuergin导演:保罗·莫里西语言:英语地区:意大利/法国编剧:保罗·莫里西类型:喜剧/恐怖上映时间:1974-03-01 别名:芳心吸血鬼/赤裸之吻/BloodforDracula/AndyWarhol'sDracula用户标签:意大利,吸血鬼,CULT,Paul_Morrissey,法国,1970s,1974,PaulMorrissey片长:103分钟/Argentina:108分钟/USA:106分钟imdb编号:tt0071233 由《行尸走肉》原班人马拍摄的另一部恐怖题材的电影,也是制作人安迪·沃霍尔与导演保罗·莫里塞的另一部作品,风格与《行尸走肉》一脉相承,诡异和恐怖的气氛被表现得淋漓尽致,影片公映时由于血腥暴力和赤裸裸的性场景过多,因此这些场景大部分被剪掉了,标准版DVD则提供了完整的加长版本。 魔鬼之血电影网友评论:< class="com">1.《唯爱永生》里那段优质血段子原来有这层关系。2.看两个大导演。3.原来吸血鬼也会反胃,这是讽刺什么?贵族劣质血?贫民挽救?4.贫民与贵族女偷情,怎么没捉奸戏?5.第二部CC一星片。上一部是《索多玛120天》。6.CC27-28都是让我很反感的艺术画面片。7.多次共产主义,我隐约嗅到安迪·沃霍尔。 < style="text-align:center;"> < class="com">镰刀锤子旗帜是大地主德古拉伯爵被长工做成人彘以及钉死时的鲜血染红的~吸血鬼是假红,左狗才是真红~开头德古拉和仆人的对手戏囧囧有神,感觉真的是按喜剧拍的,更隐蔽的亚当斯一家啊;片中性爱代表着自由的造反的红色的力量;德古拉居然能赤手抓十字架,能在大白天旅行,喷了;jd和uk超帅;德西卡的最后一年 < style="text-align:center;"> < class="com">《魔鬼之血》CC收藏第28号作品,保罗·莫里西作品,安迪·沃霍尔监制,吸处女血为生的罗马尼亚伯爵,对本地淫荡民风失望透顶,于是奔赴意大利寻找处女,结果遭遇贵族四千金,误吸两个淫荡姐姐血后几近崩溃,帅气的长工为保小女主安全,竟然不要脸的给姑娘破了处,最后用标准的血浆戏把伯爵削成了吸血棍 < style="text-align:center;"> < class="com">真是我见过最丢人的dracula版本...没有之一...玩儿小资只喝处女的血,这就是为嘛吸血鬼灭亡了哼竟然被傻逼仆人肢解真是够了。2星剧情,三个女儿长得太好看加半星,背景音乐加一星片头真的不错 sthatswhyyoucantlet o artistgetintomovies < style="text-align:center;"> < class="com">太浮夸了,有点接受无能,这里边的德古拉伯爵估计是吸血鬼影史上最废柴的吸血鬼吧,最后被一个农夫拿着斧头追着砍,一刀就砍下一条胳膊,一刀就砍下一条腿,让现在那些飞檐走壁蛊惑卖骚怎么弄都不死的吸血鬼们情何以堪。看演员表里还有维托里奥·德·西卡和罗曼·波兰斯基也是有点惊呆的 < style="text-align:center;"> < class="com">乌多·基尔扮演的德古拉美艳奇诡,乡下人如此引棺入室,也是贵族情深,眼睁睁看着一具具美体送入口,又呕进便池,实为伯爵揪心,又为女色浪费而可惜,马里奥捞到了大便宜,这下人当得值,凭一把板斧,斫去吸血鬼四肢,好色之徒成了这场血光之灾的英雄。 < style="text-align:center;"> < class="com">這是設定頗有玩味的一套吸血鬼電影,特別是德古拉的極弱勢,以及人類角色的反制,都跟一般的吸血鬼電影大有分別;這是70年代的作品,尺度及設定反比現今大膽、具創意火花;再看現今《吸血新世紀》之流的所謂吸血鬼類型作品,只能嘆電影潮流不進則退。 < class="com">画面、配乐都太美了,乌多·奇尔扮演的或许是史上最羸弱的德古拉,依旧是对经典原著的出色情色改编,但却又不仅仅是简单的XXOO画面拼接,和行尸走肉一脉相传的依旧是对性意识的探讨,这次还扯上了共产主义,寓意不明,波兰斯基酱油打得好 < class="com">很传统的叙事手法,但是在气韵上却集拼贴艺术之大成。几个女儿有的色情,有的纯情,有的殉情。吸血鬼通身都很高贵优雅,但是却带着一个假模假式的小管家,其处女情结甚至让人忍俊不禁。德古拉的本质即是吸血,最后却落得自己血流成河。 < class="com">波兰斯基的客串,乌多·奇尔那虚弱无力、智商捉急的吸血鬼,帅气健壮的男仆乔·达里桑德罗,富家千金们都喜欢他做爱,情色场面配上喜感的音乐,很是cult,太有B级片的味道了,血腥、情色、恐怖。。。 < class="com">老于说的好,这片的成功只在一处:它把JoeDallesandro当作希腊神像(色情电影时代版本)来塑造,并且成功了.就这一点,足矣----更妙的是,没有什么别的来打扰观众膜拜他... < class="com">真的不是喜剧吗?虽然很多暗示我不敢苟同,但是我依然挺喜欢这部吸血鬼电影。他也足以在吸血鬼电影中占有一番地位。大约10s20s的服装和发型。话说有几个镜头真的美的有点窒息了。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:马克斯·奥菲尔斯
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:查尔斯·博耶/达尼尔·达黎欧/维托里奥·德·西导演:马克斯·奥菲尔斯语言:法语地区:法国/意大利编剧:马塞尔·阿沙尔/马克斯·奥菲尔斯类型:剧情/爱情上映时间:1953-09-16 别名:某夫人/TheEarringsofMadamede...用户标签:法国,马克斯·奥菲尔斯,法国电影,爱情,MaxO hüls,1950s,1953,Max_O hüls片长:105分钟imdb编号:tt0046022 故事发生在19世纪末的巴黎,在灯红酒绿的上流社会中,一位名为露易丝(达尼尔·达黎欧DanielleDarrieux饰)的贵妇显得格外耀眼。露易丝的丈夫是一名极具威信的将军,故事要从将军送给露易丝的一副耳环说起。 为了偿还赌债,露易丝将耳环低价卖给了一位珠宝商人,对丈夫则谎称耳环丢失。迫于将军的名望,珠宝商人将事情的真相如实告知。将军不声不响的将耳环买了回来,转手送给了相好许久的情妇劳拉(LiaDiLeo饰)以讨其欢心,可是没过多久,这副耳环便辗转来到了意大利外交官德纳提(维托里奥·德·西卡VittorioDeSica饰)的手中并最终物归原主回到了露易丝的身边。 第27届奥斯卡金像奖黑白片最佳服装设计(提名)RosineDelamare / GeorgesAnnenkov 伯爵夫人的耳环电影网友评论:< class="com">在上流社会的虚浮荣华之中,不懂得撤退的爱情更显得离经叛道。其实向来不喜欢女人用所谓的爱情为借口而背叛自己的丈夫,可是像伯爵夫人那样优雅美丽的女人总是能够拨动男人的心弦。伯爵夫人和伯爵两人的夫妻关系已经处于危险状态,可他们还得在上流社会中扮演自己的角色。或许那个为了爱情而抛弃自己虚假面具的伯爵夫人更为真实,但真实的背叛却是更容易受到指责的,最后的死亡,当作她在这世道中的救赎可好? < style="text-align:center;"> < class="com">从第一个镜头开始就意识到这是一部非常古典的电影。喜欢对比同一件事情人物的不同反应,两次火车上的离别,两次教堂的祷告。很聪明的通过舞会的时空转换,景别一直在变,人物的关系不断的递进,两个人从疏远变得亲密再到不舍。台词方面也特别有趣,睡前对话的那场戏特别的话,两个人都是话里有话,但又不说破的感觉。男二是德西卡。 < style="text-align:center;"> < class="com">古典又华丽的影片,行云流水般的叙述方式和运镜结构,上流社会的浮华优雅背后,一对钻石耳环的辗转往复,四次转卖,耳环被赋予了不同的意义,一开始对于某夫人,它,华而不实,是没钱时可以变买的商品,到后来变成情感的依托,愿意用以前所有珍视的东西去赎回。(外交官的扮演者是居然是的导演惊讶 < style="text-align:center;"> < class="com">一句话就概括的剧情古典又精巧的一部片子优雅的长镜头画面和结构让人无法抗拒很美~一对被转卖4次的耳环赋予了不一样的意义它不仅揭露了法国上流阶层的婚姻哲学上来说意义也是自己认为的意义之后女主赋予它的意义所以有因必有果“现在的我为过去的错误付出代价”最后的死亡算救赎吧...意料之内... < style="text-align:center;"> < class="com">4.5跟踪长镜头下巴洛克式的场面调度和繁复的布景、构图带来纯粹的感官愉悦,但这些从不间断的摄影机运动真的让观众沉浸在伯爵夫人的主观情感现实中,并表现出一种流逝感,“幻灭”被表达得极其抒情也极其残忍野蛮。从飞舞的情书碎片过渡到散落的雪花视觉化地将炽热的激情与因短暂易逝而冷酷的世界分开 < style="text-align:center;"> < class="com">行云流水般的镜头在人群中穿梭,窥视着优雅浮华背后的暗流,耳环从一个单纯首饰的概念变为情感依属和脸面的标的,奥菲尔斯通过耳环“当掉-赎回-送出”的螺旋式结构,把焦虑和不安赋予了耳环,使其成为驱力的化身,这是将军、妻子和外交官欲望和记忆投射的禁区,试图打破的平衡导致了无法挽回的悲剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">伯爵在火车站送别完情人,头也没回转身便离开;同样是火车站送别夫人,却驻足目送火车离开,转身又回头。伯爵或许是爱夫人的,“我努力地扮演着你让我演的角色”。钻石耳环像是伯爵夫人的物化隐喻,循环卖出又赎回,伯爵终于放弃再买回,选择撕裂,夫人却倾其所有去换,讽刺的是,最终都做了祭品。 < class="com">在上层建筑的爱情世界里,只有相互利用,伯爵夫人的耳环透露出那个时代的悲哀,与安东尼奥尼完全相反,导演奥菲尔斯选用浪漫主义的形式来表现上层阶级人与人之间的疏离感,长镜头的调度趋近于完美,结局较弱,新现实主义大师德西卡的友情出演为本片增添了浓墨重彩的一笔8.0分 < class="com">1.现在想想查尔斯、黛安娜、卡米拉之间的关系不过是欧洲贵族的爱情、婚姻常态,黛安娜完全是平民灰姑娘的求真爱思维,其实是误入了贵族圈,没有懂得人家的游戏规则。2.结尾部分转折的好快,也非常好看,把貌似游戏人生的态度给升华到真爱了。3.欧洲女性地位高啊。 < class="com">一对钻石耳环的几次被买被卖,牵动了几个人的命运。仿佛是耳环引出了故事,也是耳环推动了故事,耳环最后到了圣母的脚边,是谁导演这场戏?原来耳环只是奉了圣母之命。镜头流畅,跳舞的蒙太奇和撕碎的信化成雪花的镜头现在看也很优美。果然爱情才是女人最需要的饰物。 < class="com">「我不爱你」,「人生中撒过的几次谎」。仍然是对那种门当户对、保全fame而对女性做出的牺牲,是把女性当作生而平等的人类个体的一个剖根见底的细致描摹。古典而又优雅。仅仅两年时光,那桎梏就把她摧残地人老珠黄。剪辑很棒!德西卡太迷人了........ < class="com">1.钻石耳环的四出四进,古典又精致的影片,流畅的镜头,细腻的感情,恰当的讽刺。2.万恶的资本主义啊,每天都是戏,在家表演,在外调情,出口是谎,心照不宣,交叉感染......拿破仑一生犯过两个错误,一是滑铁卢,一是他说“对爱情而言,胜利就是撤退”