备注:已完结
类型:剧情电影
主演:阿黛尔·艾克萨勒霍布洛斯 蕾雅·赛杜 沙利姆·克齐欧彻 热雷米·拉厄尔
导演:阿布戴·柯西胥
语言:法语 英
年代:未知
简介:故事主角是15岁的女孩阿黛尔,她有一个帅气的同学男友托马斯,但托马斯并没有走进她的心。某晚她在街头意外遇到一个美丽的蓝发女孩艾玛后,第一次体验到小鹿乱撞般的怦然心动。而当阿黛尔忐忑不安的走进一家同志酒吧,发现艾玛就在那儿等着她了。女孩们的彼此靠近让阿黛尔的青春期变得复杂起来…...阿黛尔的生活电影网友评论:< class="com">导演拍阿黛尔的很多镜头让我挺不舒服的,比如她熟睡的脸,也不知道是不是先入为主了,但我就是觉得这些镜头有种促狭地嘲弄和贬低感。不过这是我看的唯一一部如此完整、细致地展现出一段同性之间的爱情在现实中的萌芽、发展、坠入,又陷入矛盾、尴尬并最终分离的片子。性爱场面,据说她们拍得不太舒服,导演似乎在利用自己的权力满足私欲,虽然我似乎也是被满足了猎奇与欲望的饕餮之一,但我仍然觉得大部分的场面是较为多余的。权衡一下还是给4星好了。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一部分我真实的触动了在同志酒吧阿黛尔看到艾玛那一刹那她们两个眼神的交替流连忘返暗送秋波于是我不自觉留下了两滴眼泪这是爱是一见钟情跨越性别就是你在我以为她们会如此幸福下去第二部分艾玛换了发色我就知道都会变了圈子的差距思想的差距文化差异现实的问题与爱情矛盾起来两人渐行渐远有时分开不是因为不爱而是真的没有办法继续我爱你可我真的没法和你在一起了爱可以跨越性别但却无法逾越现实的鸿沟原来爱不能战胜一切啊 < style="text-align:center;"> < class="com">开始的相遇试探是十分暧昧美好的,然而生活环境的阶级与观念将爱情慢慢地磨合拉长成了渐行渐远的相思。我想离你好近,想要触摸你,要你。当心灵上的孤独转换成肉欲上的宣泄后,阿黛尔失去了艾玛,从艾玛的那个世界从不熟悉的试探到真正地离开,她似乎得到了一些满足,只是失去的太多。蕾雅赛杜又姬又帅还忒有才华,夸一夸导演的特写镜头太美了两位演员! < style="text-align:center;"> < class="com">中途意识到配乐稀少,大量的面部特写足以将情感用最鲜活原始的方式呈现出来,屏幕内外逼仄的距离令人心颤;循环往复的场景,做爱,课堂,沙龙...历经生命的四季还依稀带着余温,仿佛一次次退潮的大海遗留的所有闪光的东西。唯有那一抹蓝从始至终,由亮丽到忧郁,像生命的长河温柔地环抱着立在中央的你。 < style="text-align:center;"> < class="com">恋情纪录片,蓝色的梦幻与忧伤,生活的可怖,对话间预示着分别。阶层决定了生活的方向,谁都是社会的妥协者,只是谁又都希望喜欢的人活出想象中的自由,给爱太多造型是累赘,我想你变成什么样?期望是一种孤冷惩罚,不过,心比不过下体的摩擦深入,也败给了艺术共鸣。谁先出轨?其实不重要。我们不爱了 < style="text-align:center;"> < class="com">正巧昨天看了蒙娜丽莎的微笑:为什么美国人在谈到具体的文艺时就是一通尴尬的、生硬浅薄的说教,而欧洲电影却能表现得那么细腻自然?片中文青的行动与内在浑然一体,心细如丝,以致于她们磅礴的生命力仿佛永远“在场”。反观掉书袋的伍迪艾伦都和文艺隔着一层。此时我肯定“文艺片”这个标签的合理性 < style="text-align:center;"> < class="com">外国的高中生也太早熟了惹。床戏太过真实让人有点不敢看,阿黛尔的确是个从骨子里看起来很可爱的女生,而艾玛看她的眼神完美的诠释了柔情似水这个词,有些人注定会相遇,看过一眼,她就能进入你的梦里,幸运的结果是,还能进入你的身体,可事实大多却不是这样。事实上你爱的人总有一天会离你而去。 < class="com">心要找到归属,才能真正自由。但这种归属完全不该局限在某个人身上,需要另一个人赋予的快乐太脆弱。阶层和学识差距是种表象,生活的态度以及反映出的抉择方式,才是真正的隔阂…我们想要的不一样,所以我们不能在一起。我能给你无限的温柔,但不能再爱你,不打扰也是… < class="com">分手的种子从各自去对方家吃饭就埋下了,爱情可以无视性别,但真的不能无视阶层,不管性生活怎么不和谐,她还是选了那个可以和她聊埃贡席勒的人,看这最后阿黛尔一个人走在街上,好希望那个男演员能追上她。故事太有带入感,感觉导演把我想讲却讲不出来的故事都讲了。 < class="com">2017.11.10标记的,当时没找到资源,终于在2018年结束前看完了。/意面在这部片里出现了至少三次,从饮食习惯上心疼阿黛尔,然而在一起这么多年,也没有什么改变吗?有了矛盾可以坐下来谈谈解决问题,可以吵架,出轨就是原则性问题了。 < class="com">很喜欢,一部充斥着荷尔蒙的电影,不仅仅是同性恋,全片当中为我们展现很多生活当中琐碎的事情,我们几乎每个人都会亲身经历,所以它才会如此打动我们,3个小时感觉一下子就过完了,当然,最重要的是,你想看的里面都有,尺度很大! < class="com">食物,舞蹈,肌肤,晃动的镜头,各种特写,镜头的展现无比真实。导演收放自如,大段的留白表达出超过语言的意义,高潮的冲突又那么精彩。躁动又迷茫的青春,懵懂的少女,思想和社会地位的差异,所谓爱能跨越一切障碍什么的纯属童话。
备注:已完结
类型:动作电影
主演:丹尼尔·斯蒂森 Olga Kent Daniel Nehme 斯坦尼斯
语言:英语
年代:未知
简介: John Wood left the ieces of a broken civilisation behind, to go back to his roots in the woodland, after a virus andemic struck the world. Residing in a sim le cabin, he only wants eace and to live in harmony with nature. Coming from a long line of t
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:保罗·沃克 范·迪塞尔 米歇尔·罗德里格兹 乔丹娜·布鲁斯特 尹成植
导演:罗伯·科恩
语言:英语
年代:未知
简介:洛杉矶的年轻人都热衷于街头赛车,在这里,只要你拥有速度,你就拥有一切新晋警官布赖恩(保罗•沃克 Paul Walker 饰)为了破获最近屡屡发生的飞车党劫车案而充当卧底,打入这里活跃的飞车党帮派中,搜集证据以期将罪犯乘之于法。布赖恩凭借高超的车技很快赢得了飞车党老大多米尼克(范•迪塞尔 Vin Diesel 饰)的欣赏和信任,并且很快和多米尼克的妹妹米亚(乔丹娜•布鲁斯特 Jordana Brewster 饰)堕入爱河。然而飞车党的第二把手文斯却是对布赖恩充满敌意,原来文斯一直暗恋米亚,而且布赖恩的到来威胁着他二把手的地位。 这时,飞车党的党员们开始怀疑他们内部藏有奸细,布赖恩的日子开始不好过。而且和多米尼克接触越久,他们之间的友谊就越加深厚,布赖恩开始进退两难。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:裴淳华 丹尼尔·布鲁尔 埃迪·马森 侬索·阿诺斯 德尼·梅诺谢 本·施
导演:若泽·帕迪里亚
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:裴淳华/丹尼尔·布鲁尔/埃迪·马森/侬索·阿诺斯/德尼·梅诺谢/本·施耐泽/彼得·苏利文/安吉尔·伯纳尼/卡米尔·雷米泽斯基/马克·伊瓦涅/布隆蒂斯·佐杜洛夫斯基/利奥尔·阿什肯纳齐/娜塔莉·斯通/弗林·艾伦/安德莉·代克/文森特·里奥特/伊弗塔赫·克莱恩/奥马尔·贝尔杜导演:若泽·帕迪里亚语言:英语地区:英国/美国编剧:格雷戈里·伯克类型:剧情/惊悚/历史上映时间:2018-02-19(柏林电影节)/2018-03-16(美国) 别名:恩德培行动(台)/航劫168小时(港)/恩德培/恩德培七日/7DaysinEntebbe用户标签:以色列,历史,美国,特种部队,2018,犯罪,劫机,惊悚片长:106分钟imdb编号:tt5466186 1976年6月27日,四人劫持了一架法航航班。航班计划从特拉维夫飞往巴黎,劫机者中有两名为巴勒斯坦人民解放阵线(PFLP)成员,另外两名德国人归属于德国左翼极端组织RevolutionaryCells。他们劫持了上百名人质(主要为以色列人),并持续了整整一周时间。他们提出的主要要求是释放40名被囚禁的巴勒斯坦恐怖分子及武装人员。这部电影重现了飞机降落在恩德培后发生的故事,四位劫机者于此收到了乌干达独裁者伊迪·阿明(IdiAmin)的支持。该片根据最新研究,对劫机经过给出了自己的版本,尤其是关于非犹太人人质的释放过程。同时,影片详细地描述了以色列政府是如何凭借其安全突击队武力终结了此次挟持事件。 火狐一号出击电影网友评论:< class="com">如果片子里少一些尬舞会更好看一些,虽说,哪个舞踏是表达了以色列的一种不屈的精神以及当时对于周边环境的无耐,但是,要是没有这些,拍成纯脆战争片感觉会更好!另外,这里面的两个劫机男女,怀着各种各样的目地去做这件事,结果事以愿违!其实,在很多时候,你所看到的,并不是你所真正了解的!当你为你所看到的表面东西而深陷其中的时候,你才会看到这件事物的本来面目!不过,到哪也为时以晚了!其实,在这个片子里,他们俩个才是最让人感到惋惜的!另外,就算在外面,雷达看不到,哪到都降到机场了,机场就不知道多了几架飞机降下来了? < style="text-align:center;"> < class="com">人物心理呈现到脸部的表情演绎得非常成功。整个千里奔袭营救行动的过程也呈现得很完整而真实,且更有戏剧的冲突性。就是想了解下为何一定要在整个剧中穿插这个舞蹈表演呢?而且篇幅占了那么大,还在剧情最高潮的部分加入大量的舞蹈表演,导演想让舞蹈起衬托提升的作用,可我认为舞蹈加在这里是败笔!太让人讨厌了!影响观影的流畅性知道吗?看着逐渐老去的裴淳华,干瘦的身材,已然不再滋润的脸庞,无比伤感!四架四方形排列超低空飞行的战斗机竟然躲过了各国的雷达,爽呆了! < style="text-align:center;"> < class="com">各方面都想讨好,结果各方面都没有做好,我说的不是政治而是电影。用大河之舞贯穿全篇,为了烘托气氛但不了解的人来说就有点莫名其妙;上半段从劫机的红色旅角度出发,但几个人下半段几乎就消失了;以色列方面,后方描述的比重大了些,结果是节奏明显该推进的地方反而慢下来;最后的突击和结局,寥寥几个镜头,三言两语草草了事,柑橘有点莫名其妙。总之,一部电影还是需要一种主题,或者政论,或者暴力,或者剧情,或者动作。把上述四个平均分配的结果就是不伦不类 < style="text-align:center;"> < class="com">四架以色列大力神运输机在两架波音707的支援下,载运100名突击队员,低空飞行近4000公里,出现在恩德培机场打死全部劫机分子及机场的乌干达军人,炸毁乌干达空军1/4的战斗机外,106名人质中的102人被救,于1976年7月4日顺利返回以色列。这天是美国独立200周年,也意外地见证了人类反恐史的巅峰之作。 < style="text-align:center;"> < class="com">已经许久不见裴淳华饰演反派。不过话说回来,一个国家的恐怖分子,也许正是另一个国家的自由战士。所以到底是正面还是反面,还是留给历史盖棺定论吧。从剧情来看,他们确实不是那么穷凶极恶。PS:按说字幕君都是英语达人啊。怎么把每一处Palestine都翻译成巴基斯坦了?估计是只会英语,不懂历史吧…… < style="text-align:center;"> < class="com">真心佩服以色列这个国家,二战差点被纳粹灭族。战后凭一己之力,全民皆兵,从建国到几次中东战争,打得阿拉伯人找不着北,爆表的战斗力让自己立于世界之林,毫不畏惧任何恐怖袭击,遇上敌人必须亮剑。本片有纪录片的风格,没任何劲爆的大场面,真正的突袭其实就是几分钟的事情,还原真实的战斗! < style="text-align:center;"> < class="com">没有亲身经历,就不知道伤痛和仇恨,就如片中一名劫机者说:“德国人杀犹太人,以色列杀巴勒斯坦人。以列人杀了我的家人。”虽然针对平民的劫机和伤害是不对的。但真的能全怪这些人么?直接在主权国家越镜军事行动。只能说国家强大,可以做自己想做的事,保护自己的人民。但为什么不能和平呢? < class="com">叙事节奏差,导演穿插了过多的大河舞桥段借此来升华影片的厚重感和艺术气息。然而么,剪辑不太行,最后的营救戏码既混乱又绵软无力。同时前面大半段都在那絮絮叨叨的交待背景,这部分也太拖沓了⑧。裴淳华的表演也比较脸谱化。看在舞蹈还蛮吼看的份上给个3星好了~( ̄▽ ̄~)~ < class="com">导演是白左么,这么好的题材给糟蹋了,拍的这个叫个什么鬼,本末倒置,两劫匪是猪脚?拉宾和佩雷斯及死去的内塔尼亚胡才是主角好么,以色列是如何运作营救一笔带过,最后高潮部分穿插的那个舞蹈叫什么鬼,营救细节过程一笔带过,核心是什么都没表达,只能给零分,比国产片还烂!! < class="com">缺少铺垫,使不了解该劫持事件和历史背景的观众很难沉浸其中,对于角力各方的心理和想法都有所涉及,舞蹈部分的契入很新颖,但不讨好,打断了节奏感显得有点多余,影片在表现事态进展上非常顺畅,有俯瞰全局的爽利感,除了糟糕的译名之外,就是最后解救人质时的战斗拍的太难看了。 < class="com">显然帕迪里亚重心不在类型化奇袭恩德培,核心交战场景竟然炫技式地和现代舞做蒙太奇,也是大胆。相对中立角度,信仰动摇的欧洲极左和打赢了仍很颓的拉宾,传达出历史虚无主义的氛围,和精英部队一样倾向批判,但剧力弱很多。巴以问题实际上不会好了。 < class="com">穿插的歌舞令人眼前一亮,虽说并不能说出个所以然,但多少还是不明觉厉。我所困惑的是,那些欧洲极左派人士,那些自认为清醒的小部分人,怎么会看不清那些所谓的非洲解放者,阿拉伯社会主义者,以至于欧亚大路上的马列传人到底是什么货色。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:JulieChristiansen 安德斯·霍夫 彦斯·阿尔比努斯 埃
导演:比利·奥古斯特
语言:丹麦语
年代:未知
简介: 根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却在社会上屡遭挫折,终老田园的一生。书中描写的时代,正值丹麦由农业化向工业化转变的时期,为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷 第9届北京国际电影节天坛奖比利·奥古斯特 幸运儿彼尔电影网友评论:< class="com">在第九届北京电影节结束第二天看到这部电影。坦白讲,这部电影中的男主角演技并没有很出色,有些细腻的情感宣泄并不能做到差异化,有些段落会显得雷同和慌张。相反女主通过表情和眼神传递信息的能力很强,是值得观看的表演。关于片名本身我觉得就是双关和反讽吧。幸运儿彼尔也是不幸的渣男。角色本身折射出许多人们成长经历中不得不面对的抉择和困惑:爱人的相许、父子的和解、自我的救赎。最后想说,导演取景很厉害,很多画面融合剧情都精准动人。开篇结尾呼应的景色和光彩令人难以忘怀。有机会,会再自己在家看一遍这部片。最后,致敬片中爱着彼尔的五个女性角色:明理善良的彼尔妈妈;把小费都给了彼尔的初恋;青涩稚嫩告白的妹妹;为男主生下三个娃的家乡丽人;最懂爱和奉献的女主。谨以此影评,献给伟大的女性:人间四月天,远离大渣男! < style="text-align:center;"> < class="com">幸运的遇见幸运儿彼尔。一个悠长又流畅、雅致又深厚的经典故事。导演对剧情流线拿捏得四平八稳,以平和公允怜爱的上帝视角,讲述着寻找内心认识真我和体会他人的历程。导演的镜头具有强大的叙事能力,那些眼神的交错、走路的模样、丰富的景致…每一帧都在刻画着人物的心理,传递着情感的交互,弹拨着冥冥中已注定的人物命运。彼尔与生俱来的固执和背叛缘于缺失了爱的能力,所罗门小姐圣母般的宽恕、博爱和悲悯映照着彼尔孤独的一生,也最终成为他认识真我找到归宿与童年和解的学校。上帝就好像影片中始终默默旁观的所罗门叔叔,看透着包容着微笑着,把充满大爱的灵魂赠与内心迷失的孩子。人生最大的幸运,如是。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演重回《征服者佩尔》及《善意的背叛》的影像、叙事,半生故事,信仰与本我,寻找自我,获得超我的旅程,三个小时的叙事非常流畅,甚至一气呵成;四平八稳,无惊无喜,前半段套路,本以为是部通俗剧,终于剑走偏锋,引出后半段的精华,可精华被套路拖累,实在影响观感;整体感觉下来,自己的焦虑、怀疑、寻找、发现、和抉择……与职业、信仰、情感、家庭、生命……的层层关系值得玩味,但也没有达到回味无穷的地步;起名‘幸运者’一是响应内容,二是赞扬或期许的意思吧,寻找本我,实现自我,获得超我~却一不留神就会过火~ < style="text-align:center;"> < class="com">北影节最佳影片,改编自百年之前的诺奖作品。需要补一些丹麦历史。影片当中传达出的一些价值观不敢苟同,但整体给人的震撼和影响力远超于影片本身。彼尔是幸运的,同样也是不幸的。在他的身上能找到每个人内心的黑暗和孤独,还有自傲。而他抛弃的所罗门小姐同样是幸运而不幸的。在被抛弃后能走向光明,找寻自我。百年之后,我们还能得到同样的结论:1.童年对一个人的影响是巨大的。2.看清实时远大于努力。3.一个人的社会背景和出身都是你成功路上的绊脚石或者铺路石。4.谦卑使人走向心灵平和。 < style="text-align:center;"> < class="com">憋着尿看完真的挺难受的表明看起来像是一个渣男不断作让自己每每靠近成功时却落空的故事但往人物内部思考以及最后的命题阐述都把这一切悲剧落实在主人公的童年创伤中仔细回想主人公的每个行动线都和童年生活有关确实挺有意思的彼尔既幸运又不幸运对于他而言三个女人带给他的是爱情、财富和家庭他是幸运的但是他怎么能够接受这一切呢他想要逃避痛苦的童年压迫却一直警告着自己不配拥有幸福苦难是他一辈子的宿命也是他不幸运的源头 < class="com">对于找到自己的人来说,上帝是多余的。 纯真的年轻人追求进步、锐意改革,却屡遭挫折,终老田园。其实一路上都有支持彼尔的人力与财力,是他的骄傲自大桀骜不驯目中无人始乱终弃将一个个机遇毁于一旦。第一幕太短,没交代清楚他为何与父亲关系差以及厌恶自己的基督徒身份,因此看到他对教授出言不逊接连抛弃四个女人最后孤独终老时在心中暗骂傻逼活该……人要清楚的认识自己,认同自己。 < class="com">7.5。奥古斯特回归正常水准,大时代背景下的理想主义者,主角身上有红与黑、远大前程的影子,但是也摒弃了不少套路,主角面临困境做的选择,都不符合成功学或者世俗道德,但是每次选择都能让人产生共情,做出了选择就要承受孤独的命运。不过,影片不少地方其实都挺反基督的,但是导演又刻意淡化了宗教层面的批判,整体上的态度显得有些暧昧了,反而损失了一些力量。 < class="com">#2019BJIFF#改编自丹麦作家、1917年诺奖得主亨利克·彭托皮丹的同名小说,百年前的作品,其价值观在今天看来有诸多难以理解之处。一个不断伤害身边人的男人,抛弃心上人,远离父母兄弟,最后也离开了妻子和孩子,把自己幸福的生活搞得一团糟,这背后是科学和宗教,梦想和现实的巨大拉扯,不回到20世纪初的丹麦,很难理解。 < class="com">比利-奥古斯特的新片,好于100倍《烽火芳菲》……根据100年前丹麦的一本著名小说改编,老成而扎实。一个不幸的童年怎么毁了一个人一生的故事,有一点点于连的意思,也是一个梦想家的悲剧的意思……有一个关键转折处理失手:彼尔为什么就那么轻易的抛弃了贵族的女儿雅歌比?一个从底层苦苦挣扎上来的人是很难做出这么一个选择的! < class="com">2019-4-16他有多幸运就有多悲惨。刚开始我怀疑他,然后我喜欢他,后来我敬佩他,然后我鄙视他,然后我憎恶他,后来我同情他,最后我理解他。他多幸运,有那么多女人注视他爱他,他多悲惨,活了小半生打破了自己的信念。当他向自己鄙视的信仰下跪的时候,我想嘲讽,却又感叹。我们一生不知对错,与自己斗争,与自己和解。 < class="com">大时代幕布,将新科学与旧伦理对峙下的暗涌具象化为父权的梦魇,小镇青年的阶级焦虑与理想主义破灭的宿命。当工业文明终于哺育了新的伦理,世界大同前景迈出最后一步时,被神放逐的年轻人没有赶上蒸汽腾腾的新黎明,独自返身进入永恒的白夜。想到与,相较而言少了一分痴狂。感谢淘票票送票。BJIFF@英皇 < class="com">4.5.虽然影片将近3个小时,但剧本很扎实,拍摄很流畅。彼尔确实幸运,有这么多爱着他,理解他的人,但他也是孤独的,童年的阴影一直影响着他的生活,尽管想法超前,锐意改革,但终究会失败,最后回到最熟悉的环境中去。一个已经找到自我的人,是不需要上帝的依托的!