备注：已完结
类型：剧情电影
主演：昆汀·多尔马尔 露·罗-伊莱科内 马修·阿马立克 蒂娜拉·卓卡洛娃 弗
导演：阿诺·德斯普里钦
语言：法语 俄语 希伯来语
年代：未知
简介： < ◎译 名 青春的三段回忆/追忆灿烂年华(台) ◎片 名 Troissouvenirsdemajeunesse ◎年 代 2015 ◎国 家 法国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 法语/俄罗斯 /希伯来语 ◎字 幕 中英双字 ◎上映日期 2015-05-20(法国) ◎IMDb评分&nbs ;6.9/10from1,160users ◎豆瓣评分 7.6/10from1,071users ◎片 长 123分钟 ◎导 演 阿诺·德斯普里钦ArnaudDes lechin ◎主 演 昆汀·多尔马尔QuentinDolmaire 露·罗-伊莱科内LouRoy-Lecollinet 马修·阿马立克MathieuAmalric 蒂娜拉·卓卡洛娃DinaraDroukarova 弗朗索瓦·勒布伦FrançoiseLebrun 奥利维尔·雷堡汀OlivierRabourdin 莉莉·塔耶布LilyTaieb 安妮·波努瓦&nbs ;&nbs ;AnneBenoît 帕特里克·德阿萨姆曹Patrickd'Assumçao 本杰明·思科索BenjaminSiksou 提奥·费尔南德斯ThéoFernandez ◎简 介 演导俱佳的法国影帝马修亚玛希，继首次拿下凯萨奖影帝奖座的《国王与皇后》，再次和法国名导阿诺戴普勒尚合作《追忆灿烂年华》，饰演人类学家保罗，回忆自己从童年至青年的青春往事。深受楚浮影响的导演阿诺戴普勒尚，以丰富多变的场面调度，带着优雅的法式情怀，深入男女主角缠绵却感伤的爱情，宛如法国新浪潮还魂再现。 ◎获奖情况 第41届法国凯撒电影奖&nbs ;(2016) 最佳影片(提名) 最佳导演阿诺·德斯普里钦 最佳新人男演员(提名)昆汀·多尔马尔 最佳新人女演员(提名)露·罗-伊莱科内 最佳原创剧本(提名) 最佳摄影(提名) 最佳剪辑(提名) 最佳原创音乐(提名) 最佳音效(提名) 最佳服装(提名) 最佳布景(提名) < style="text-align:center;font-size:20 x;">《青春的三段回忆预告片》 青春的三段回忆电影网友评论：< class="com">男主声音很难听，还用超快语速讲大段台词，听着就想打，那段画展赞美看的我他妈没吐，好好一段词被拍的毫无美感，反而让漂亮的句子变得cheesy的让人难以忍受，女主脸很方，还喜欢疯狂仰头让脸看起来更方……女主总在信里说男主的妹妹讨厌what''sthe oint？贬低别人的妹妹来证明自己特别？以及为什么时不时说点意识形态的事，年代感就靠这来表现了吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">两人总不在一起，但又让人觉得终究会在一起，以此作为推动剧情的悬念。摇滚男青年被摇滚女青年吸引，摇滚女青年犯绿茶还需摇滚男青年来治。摇滚病临床症状之一：反复无常。Enfin,qu''ilailleen aix应该翻译成“希望他最终能平静下来”而不是“最终他平静下来”。LouRoy-Lecollinet在片中好美。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.7失衡结构，由杂乱碎片到完整记录，前两段仿佛如序曲叠加，家庭的阴影、友谊的消逝和柏林墙的倒塌统统都在第三段埋伏着，让人摸不清头脑的情感漩涡最终完善。风吹来一页页纸，一边由童年至少年再到青年随年月发展，另一边中年的往事追忆逆时间而回，最终仿佛前进与后退都汇聚在青春的一点，在结尾的凝视中自我达到了最高峰。 < style="text-align:center;"> < class="com">德斯普里钦用新浪潮散文式的拍法来讲诉一个有点毁我三观的乌托邦式青春爱情故事，叙事随意，剪辑跳跃，节奏舒缓，配乐和镜头都特别美，包裹着一股子惆怅又美好的情绪。三段回忆的前两段就是个楔子，着重刻画的第三段才是主题。结语其实有点败笔，点出了主旨增加了戏剧效果，但也破坏了一点整体氛围 < style="text-align:center;"> < class="com">比想象中要精彩得多的故事集，精巧的剧作结构将关于家庭、朋友和爱人的三段青春回忆完整地勾勒了出来，三段回忆的比重呈指数般递进，最后一部分的远距离恋爱实在是够虐，当人到中年，那些青春的记忆似乎早已远去，但那份狂热、那种生离死别、那些喜怒哀乐却是如此刻骨铭心，根本就不可能忘却。 < style="text-align:center;"> < class="com">结构不能说有问题吧，但有些随意，当下与回忆的穿插、叙述的人称等可以更完善。爱情是大头，爱情的美好和遗憾完全可由回忆本身表现，最后主人公情感的爆发，会显得刻意，还给人一种自负感，不能让爱情更动人。另外苏联冒险之旅的一个产物——世上的另一个“我”，只是插曲而未有实质性影响。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5很不错的节奏和情调，让人看得舒舒服服，但对于主人公来说，童年亲情的缺失、青年时期爱情的遗憾以及中年的孤独都是难以释怀的回忆，复古风格的叙事没有刻意回避时代的压迫和局促,也让这个爱情故事有了更多的余味，世界上是不是还有另一个我？他会更快乐更洒脱更幸福也更加懂得珍惜 < class="com">《现代艳情史》前传。不及《五月之后》张扬，又是一个敏感多情的文人在低诉，低诉生活中的性和情爱，青春和家庭。男欢女爱如何长存？捏扁拉长，赋予意义。在巴黎这个孤独世界里，找回自己的认同比找回一段失去的恋情还难。喜欢念信独白，魔幻主义元素和未经电视洗礼的爱书成痴的时代。 < class="com">青年男主也太美了吧，，，德斯普里钦对爱情的描绘出神入化，让人心里毛毛的，非要跟新浪潮时期比的话，并没有特吕弗的癫狂，也没有戈达尔那么激进，一些相对内敛的手法被继承下来（比如跳切），还是很好懂的。三段回忆越久远越段，但能留下来，显然就是对主角造成了深刻影响。巧思。 < class="com">到第二段回忆都觉得德斯普里钦三角度同框的摄影技巧完全是犯规。看到后面简直想杀了演员。无与伦比没有耐心的观影。对爱情主题越来越不良反应的我，当最后回到电影本身的表达时，却又被片末马修·阿马立克的爆发和露·罗定格的脸庞完全击中，感动得不能自已。可恶的人类感情。 < class="com">勉强三星半，对记忆的表现是准确的——老男人回溯自己的小时代，试图在此过程中重判恋情双方的对错，在自我反省之后得出惊人的结论：男女双方各负10%的责任，剩下80%由从前的朋友背锅。呵呵，挺真实的。异性恋男性视角的爱情片一般难以引起我打高分的欲望。 < class="com">追忆似水爱情，年轻时错过的人生。令我想起了自己的少年时光。九只苍蝇评价“德斯普里钦永远比我们这些看电影的人对生活往复徘徊的理解更胜一筹。将它挤出主竞赛单元是戛纳电影节永远的耻辱”。人类学学生的背景和两位男主的气质又把这个故事提升了一个档次。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯瑟琳·德纳芙 马修·阿马立克 让-保罗·罗斯里昂 安妮·康斯金尼 梅
导演：阿诺·德斯普里钦
语言：法语
年代：未知
简介： 阿贝尔（让-保罗·罗斯里昂Jean-PaulRoussillon饰）和朱诺（凯瑟琳·德纳芙CatherineDeneuve饰）两人结婚多年，共同养育着一双儿女，不幸降临到了这个家庭之中，小儿子生病了，只有移植骨髓才能够保住他的性命。在配型未果后，阿贝尔和朱诺决定再生一个孩子，令夫妻两人失望无比的是，这个孩子的骨髓也不适合约瑟夫。就这样，小儿子离开了，但是这个家庭里多了一个名叫亨利（马修·阿马立克MathieuAmalric饰）的新生命。&ems ;&ems ;时间如流水一般逝去，大女儿和亨利之间的关系越来越差，就在这个节骨眼上，朱诺亦被查出患上了和小儿子一样的疾病，而和她的骨髓匹配的只有两人，那就是亨利和亨利那患有严重精神病的小侄子保罗（埃米尔·本宁EmileBerling饰）。 第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿诺·德斯普里钦 属于我们的圣诞节电影网友评论：< class="com">淡入淡出的圆镜头，支线众多的家人，从彼此嫌隙到坦诚相对，这一道法式风情的圣诞家庭团圆餐，全明星阵容，文字甚好。“我们的宝藏，就藏在智慧的汪洋中，像蜜蜂总是一再寻找。它们采集心灵的蜂蜜，而我们的心，只关心一件事：带点东西回家吧……至于其他，关于生命，以及所谓的经验……我们当中有哪些人认真对待过了？谁又有时间停驻呢？” < style="text-align:center;"> < class="com">化身隐形客人旁观一场家庭聚会(关心亲戚来暂时忘掉自己烦恼).家庭题材老套剧本学习:丧子/绝症/精神病/同性恋/乱伦/出轨/敌对…逼格闪现:"菲尔兹奖得主"现场演算存活时间,老爹视译尼采育儿(道德谱系学序言第一节:自我是陌生的),骨髓移植细节…导演好几部片都发生在故乡鲁贝,想起我捐献联系方式得更新了 < style="text-align:center;"> < class="com">几乎是用同样的笔墨讲了一个祖孙三代家庭里每个小家庭的事情，显得非常客观。一个女人嫁给一个男人并生下两个孩子，却在这个男人父母家里和这男人的表弟搞在了一起。这男人对孩子说“baby，妈妈可能在叔叔房间”。这女的躺在自己小叔子的床上向门外的丈夫问早安…这就是法国人的浪漫，这辈子别让我懂。 < style="text-align:center;"> < class="com">只要不带着行为对错的判定，每个角色都让人喜欢，源自对事件发生的理解，通过镜头追捕到动作、声音、气味等，虽然能感受德斯普利钦所描述的那种法国人的“骄慢”，让人跟对亨利的“无耻”一样不解，女犹太人亦同理，似乎感受到了一点点导演作品的共通性，偏执并于造就自己的事物，并坦然接受带来的结果 < style="text-align:center;"> < class="com">看似套路的家庭戏码，实际上每个人物都是不可归纳在思考的个体，这当然不一定揭示了人性的真谛。德斯普里钦向我们展示了法国文明的先进性，他们深入骨髓的自我意识。以他最标志的不可捉摸的剪辑、摄影令情绪流动，令观者迷醉。我身临相似的场合却全无兴趣将它们复刻下来，我不希望在剪辑台前如坐针毡。 < style="text-align:center;"> < class="com">德斯普里钦的剧本一直都是偏群戏的，他的个人风格非常强烈，具体展现在镜头特写，拍摄手法上。他和阿马立克的配合也很默契，阿马立克总是在他电影里饰演一种放荡不羁的落魄形像，这好像都成了阿马立克自己了，在自导自演的巡演里他就是这个形象。结尾很赞，未理清的伦理关系，母子的硬币，女儿的独白。 < style="text-align:center;"> < class="com">名字还是属于我们的圣诞节更贴切，片中还有属于我们的耳朵出血梗哈哈；典型轻快迷人的法式格调，并不让人嫌弃的法式任性狗血；普通人家的普通故事，总有人不靠谱，也总有人多愁善感，彼此折磨互相救赎，在雪夜的圣诞冰释前嫌；望远镜视角、剪影动画等小细节太可爱；导演现场问答爱女性爱自黑太灵 < class="com">其实跟圣诞没什么关系，有点沉闷的一个片子。家庭之间彼此冷漠隔阂，妻子跟自己的亲兄弟睡到了一起，丈夫早晨看到还可以淡定的跟老婆交换个眼神...全是问题的小儿子为了救人出生，没救成当年的哥哥倒是救了多年后的母亲，也是有趣，而母子之间感情薄弱的简直不比陌生人强到那。悲哀的一家。 < class="com">应景看的片子看完却有恍如出世的迷失感以血缘维系的一群人间波澜起伏的共鸣和愁绪阿诺signiture的神经刀剪辑和配乐硬是把圣诞阖家团圆日子间分秒间的剑拔弩张啪啪啪往你脸上打细腻琐碎却流畅无比的镜头像冬日的一锅咖喱炖煮温暖又辛辣呛口。一群御用演员看的太舒心了... < class="com">法国人镜头下的家庭总不会那么中规中矩，总会有这样那样的境遇与不顺，大儿子的早逝，次子的叛逆，大女儿的悲情，小儿子的痴情，还有这个家里最大的母亲，在圣诞前后的重聚让这个不温不火的家庭又有了波澜，我是很喜欢家庭群戏的人，只是这次即使人物性格再鲜明，故事还是闷了点 < class="com">以为不谈爱情但讲了一个好美（bujianglunli）的爱情佳话剧作焦点在所有人物间随意畅游不遵从章法人物情节状态环境自然得毫无设计感生活流质感保罗重塑家庭他寻回亨利（权且是血缘的力量西维尔在床上和伊凡的相视一笑也是惊呆照片和皮影戏做人物出场喜欢 < class="com">在资料馆看了一小会儿就立马想到《夏日时光》，可是真的比阿萨亚斯性情多了，也带着性情中人避免不了的矫情，集中都体现在阿马力克的角色和弟媳妇与表哥的爱情上。也有很多对现实主义这事儿的现代主义诠释，发挥的比较high，总之在电影院里看得很过瘾。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：露易丝·布尔昆 马修·阿马立克 吉尔·勒卢什 让-保罗·卢弗 杰克·纳
导演：吕克·贝松
语言：法语
年代：未知
简介： 故事发生在1912年，阿黛拉·干白，一位天不怕地不怕的女记者。为了救她的妹妹，天涯海角都勇闯直前，哪怕意味着去埃及和各式各样的木乃伊展开对决。正当她将木乃伊运送到巴黎时，自然历史博物馆中，更大的危机却在巴黎酝酿着。自然历史博物馆中一只一亿三千六百多万年前的翼手龙卵，神秘的孵化了。整个城市，笼罩在恐怖的天空下。但没有什么能阻挡阿黛拉的脚步，她在冒险的旅程中将揭开更多不可思议的秘密…… 阿黛拉的非凡冒险电影网友评论：< class="com">据说是根据漫画改编的电影，没想到居然是吕克贝松的电影，一点点的奇幻、一点点的搞笑、还有一点点的感动。哈哈哈哈还有还有！踩小碎步的木乃伊真的好可爱啊！有一种和国产搞笑片相比截然不同的高级感，天马行空但是又充满了幽默。最后，阿黛拉在教授的帮助之下成功的唤醒了博物馆内的法老木乃伊，恳请法老让私人医生救助妹妹。医生完成了对妹妹的施药之后，法老上前附身吻了妹妹。阿黛拉问：「他必须要吻吗？」「不，这只是一种传统。因为如果等她醒过来以后再吻，就得征得她同意了。」 < style="text-align:center;"> < class="com">阿黛拉的自私让我震惊，她为了所谓的妹妹，能够跟那个学者说，你等会再死，先救活我的妹妹再死。学者怎么的也算她朋友吧？死了一点反应都没有，只有嫌人家死早了的遗憾，哼哼。为了妹妹，他可以去劫狱、可以找总统大赦，似乎除了她妹妹，一切都无所谓，别人的生命啊、法律啊都是个屁。还有她的脾气很差，演技也差的惊人。总之让我非常失望，居然还有6.8？呵呵。 < style="text-align:center;"> < class="com">所有画面，人物造型就是很喜剧，为救妹妹的执着、翼龙，伏地魔的人型版古怪教授，女主的5个变装，史上最绅士最可爱的木乃伊，就很荒诞、节奏紧凑。结尾的寓意也是有意思。女主的傲慢、聪敏、甚至有点白眼狼的角色也是很生动了。 < style="text-align:center;"> < class="com">不去扯什么逻辑，单纯从典型的法式幽默来说，整个故事虽然荒诞但女主真的很可爱啊，那种见多识广所流露的淡定，无厘头但关键时候的善良，别管埃及法老怎么操了一口法语，那种优雅的绅士风度相处毫无压力，简直不能更轻松好么 < style="text-align:center;"> < class="com">女主为了救妹妹一个人不知道直接或间接害了多少人，破坏了多少公物……尤其是那个老教授，生前一直在帮女主忙，结果死了就死了，管都没人管。剧情很幼稚外加一点扯蛋，吕克贝松教科书式的“不思进取型爆米花电影”。 < style="text-align:center;"> < class="com">这片子值得一看，虽然剧情还是有点弱了些，但整体来说节奏感强，故事引出的也很有意思，让人有想看下去的意愿。女主角很吸引人，很漂亮，服装道具都不错，可能特效弱了一点。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情讲述流畅，导演的功劳；阿黛拉人见人爱，演员的功劳；编剧就差了那么一点点，因果牵强，不太搭。如果一切阿黛拉的动机鼓捣的再合理一些估计就好了。 < class="com">吕老爷你做不好编剧不要强上；这个女的跟你很多主角一样，对配角人物一点悲悯心都没有，各种被牺牲、被领便当，太不人道了，故事渣的一逼 < class="com">当年去看的首映，因为女主角的设定很像我本命艾琳·艾德勒，这才是女冒险家的正确打开方式啊！女主演没有借阿黛拉多拍几部影片有些可惜。 < class="com">爆米花式法国电影…是一种充满想象力、涉足下爱情的小清新外衣套着美式娱乐电影的内核的感觉，看看《怪兽在巴黎》就可以找到对比了 < class="com">挺喜欢的木乃伊那里感觉超可爱ww看到是国语版，配音感觉超棒w后面阿黛拉上了泰坦尼克，感觉是不是还有后续呀期待ww < class="com">挺喜欢阿黛拉的，长得特别甜，一点儿不像外面那些妖艳的盗墓……人，喜欢她的帽子，至于冒险吗，我们再来谈谈帽子吧
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：贺玛·桑德斯-勃拉姆斯
语言：德语
年代：未知
简介： 【译 名】亲爱的克拉拉/克拉娜/克拉拉/琴恋克拉拉(台) 【片 名】GeliebteClara 【年 代】2008 【国 家】德国/法国/匈牙利 【类 别】传记/剧情/音乐 【语 言】德语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】5.0/10(70votes)【片 长】104Mins 【导 演】贺玛·桑德斯-布拉姆斯HelmaSanders-Brahms 【主 演】马蒂娜·戈黛特MartinaGedeck....ClaraSchumann 帕斯卡·格利高里PascalGreggory....RobertSchumann 马立克·兹迪MalikZidi....JohannesBrahms 贝拉·费斯彼姆BélaFesztbaum....Tausch 彼得·塔克斯PéterTakátsy....Wazielewski 艾莲·安尼斯AlineAnnessy....EliseSchumann 布里吉特·安尼斯BrigitteAnnessy....Bertha 麦瑞妮·安尼斯MarineAnnessy....EugénieSchumann 雅克·布劳耶JacquesBreuer....RobertSchumann(voice) 萨沙·卡帕罗斯SaschaCa arros....LudwigSchumann 克拉拉·伊辛格ClaraEichinger....MarieSchumann 【简 介】 一部关于19世纪作曲家克拉拉·舒曼的传记。电影讲述了罗伯特·克拉拉和勃拉姆斯之间的三角爱情故事。 1950年，作曲家罗伯特·舒曼带着妻子克拉拉和五个孩子到达杜塞尔多夫。因为舒曼在那里找到了一份足以谋生的工作。在当时的欧洲，纵然是卓越的音乐家，也不得不四处为生活奔波。克拉拉和舒曼婚后开始过着长期的困苦生活。经过多年的漂泊动荡生活，舒曼非常希望可以借此可以安顿下来。但是谁也没有想到，这原来是一个错误的决定。尤其对于才华横溢的舒曼的妻子克拉拉来说，家庭主妇的角色并不能满足她。克拉拉9岁的时候就是一个闻名欧洲的音乐神童。舒曼和克拉拉非常相爱，但是，生活永远没有音乐那般美好，舒曼家族世传的精神病威胁和勃拉姆斯的出现让这个家庭走上了他们没有预料到的轨迹。 那一天，34岁的克拉拉遇见了比她小14岁的勃拉姆斯。从那一天起，勃拉姆斯就爱上了克拉拉。很快，舒曼生病了，他精神错乱地跳进了莱茵河，结果被送去了一个精神病院。勃拉姆斯听闻此讯后赶到杜塞尔多夫，并在此定居下来，专责安慰克拉拉和帮忙料理舒曼一家。勃拉姆斯如此体贴地照料克拉拉和她的家庭，与此同时，他内心对克拉拉的感情日益增长。两年后，舒曼去世。一切障碍似乎已经消失了。但是，克拉拉拒绝再次结婚，因为她无法摆脱罗伯特的阴影。克拉拉和勃拉姆斯都将自己的情感深埋于心底，只有在他们创作的音乐中才能体会隐藏着的有如大海般深沉的爱情。 幕后制作 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯对本片女主人公的诠释：“克拉拉是一个真正解放的女人。她在寻找什么？其实，她寻找爱情，她照顾家人，她还是很幸运的。” 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯对片中这两个男主人公的角色分析：“舒曼他需要他人盲目的崇拜，由衷的尊敬。而这对于她这个音乐天才其实真的很难。而勃拉姆斯，他需要做她的孩子，并帮助她。她需要勃拉姆斯，但却保持两人各自的自尊。这使得他们的爱伟大！” 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯1940年11月20日出生于德国，最初是德国电视频道WDR的主持人。她在20世纪60年代末开始拍摄自己的电影。由于才华横溢的散文电影《路面下的人行道》以及《德国母亲派尔》等作品的成功，她成为了德国的著名导演。 1970年，贺玛·桑德斯-布拉姆斯以一部30分钟长的纪录片一举成名。虽然电视台认为这部片子太长而拒绝播放，但她却因此获得1970年Oberhausen短纪录片电影节的两个奖项。最终，她有了一个机会去执导一部电视电影。 她曾经在意大利学习，师从瑟吉欧·考布西（SergioCorbucc）和帕索里尼（PierPaoloPasolini）这两位导演。这段经历鼓励她走上了电影导演之路。她的作品往往有社会批判与自传主题。她在作品中尝试从她自己的个人视角去看待这个国家的历史。 她是获奖大户，这在德国女导演中是独一无二的。在1977年，她的24部作品中的9部获得国际大奖。在90年代，她更是获奖频频，1991年在法国，92年在德国，接着在日本和葡萄牙，在东京获得山本安英奖（theYasueYamamotoAwardforoutstandingartist）。 导演贺玛·桑德斯-布拉姆斯是作曲家布拉姆斯的一个后裔。她借此机会深入了解这位著名的钢琴演奏家和作曲家，伟大的德国女儿克拉拉`舒曼。 为使《琴恋克拉拉》更臻完美，导演桑德斯布拉姆斯寄出了英雄帖，力邀荣获15座大奖的德国影后玛蒂娜吉黛克来饰演才、德、貌三全的音乐才女克拉拉；也邀请《玫瑰人生》法国影帝帕斯卡葛雷果利，来诠释才华出众却其貌不扬的舒曼；更安排法国当红的俊美男星马力克齐狄来饰演片中英挺迷人、才气纵横的布拉姆斯。为了在片中精准诠释这三大音乐家的经典作品，导演桑德斯布拉姆斯更邀请了匈牙利颇负盛名的多瑙河交响乐团（DanubiaSym honyOrchestra），以及曾获国家音乐厅邀请来台演出的全才钢琴家简诺扬多（JenoJando）…等众多知名音乐家，幕前或幕后的参与，使《琴恋克拉拉》的拍摄，成为影坛及乐坛合作的一大盛事。 【电影截图】： ? sid=1 ? sid=1 亲爱的克拉拉电影网友评论：< class="com">有些电影看到一半会觉得这是什么呀！但看到最后却不一样了这部就是这样的片看到舒曼跳海然后离开克拉拉去治疗我简直觉得莫名舒曼只想做一个音乐家他忘记了自己还是一个丈夫一个父亲而克拉拉却可以做一个音乐家同时也是一位伟大的母亲温柔善解人意的妻子虽然要求人完美是不合时宜的但克拉拉却能做到勃拉姆斯的眼神是我看下去的理由一开始他出现那眼神就让我印象深刻我相信他是真的爱克拉拉结局也是跟着克拉拉去了“阴暗的地方”眼神啊眼神太动人喜欢勃拉姆斯的演员舒曼的演员让我不忍直视好吧可能我就是看脸了以后要怎么继续听舒曼的作品呐有时候觉得还是了解少一点好可以只欣赏作品就好毕竟对人的要求不能太高 < style="text-align:center;"> < class="com">看完一直奇怪这片为什么给人断断续续的感觉，完全不能一气呵成地串联起来，想来应该还是节奏问题，全剧不要说饱满了，连基本的连贯也没有做好。其实舒曼演的不错，一个精神崩溃心理扭曲的糟老头。克拉拉的形象也不错，勇敢，坚韧。不过这两人指挥起来还真是，搞笑。勃拉姆斯就有些过于活泼和轻浮了。 < style="text-align:center;"> < class="com">曾有人把勃拉姆斯比作歌德笔下的维特，同样是为爱所困，同样是爱上了不该爱的人，只不过勃拉姆斯比维特要幸运他还有音乐与他相伴终身。这个片子讲的是两个男人因为克拉拉的钢琴才华而爱上了她。可是侧重点却是在克拉拉与勃拉姆斯的爱情上。可到最后即使舒曼去世了克拉拉和勃拉姆斯也始终没有在一起 < style="text-align:center;"> < class="com">1896年克拉拉去世，勃拉姆斯赶往德国却坐反了火车，一年之后也与世长辞，此前的四十年他们没有见过面。虽说是后代拍的，但gay里gay气的舒曼和一点都不勤奋惶恐的勃拉姆斯和师母克拉拉坐实了的情人关系让人觉得非常失望，用庸人视角解读大师情感，这不叫还原，叫意淫。 < class="com">一分给乐曲。一分给台词，“克拉拉是一个从没玩耍的孩子，我在死亡之后与你相约”一分给演勃拉姆斯的男演员，虽然勃拉姆斯是一个很内敛的人，但被导演设定为一个非常活泼浪漫的小男孩也是非常有意思啊，比如我这种活泼奔放的人在表达感情上也是极端内敛和隐忍的嘛。没啥故事性 < class="com">实在令人失望甚至愤怒啊。不知所云。没有剧情，不连贯，也没有对情感进一步的交代与演绎，整部片子都莫名其妙。人物形象变化太大，勃拉姆斯真的不是这样一个甚至说有些轻挑的人啊，他对克拉拉的爱是极为隐忍的。而且剧情没有尊重历史，舒曼死后勃拉姆斯就离开克拉拉了啊。 < class="com">克拉拉的优秀在于音乐成就伟大在于对舒曼的不离不弃所以舒曼在病痛晚年完成了艺术的升华在非常态状况下写出如此优秀的交响作品但是如果只从独立的个体出发我并不欣赏舒曼太高傲与不屑了不通人气假若勃拉姆斯早生二十年我看克拉拉未必会与舒曼在一起 < class="com">#观影手记#1338勃拉姆斯的音乐深沉隽永，舒曼辞世后他资助克拉拉巡回演出舒曼的作品，终身未娶的他与克拉拉再未曾相见。这不是发乎于情止乎于理是什么？舒曼一死勃拉姆斯就爬克拉拉床上求欢？！编剧是约翰尼斯的后人？！WTF！！！ < class="com">人物刻画得不饱满，剧情紊乱。了解克拉拉和勃拉姆斯的感情后更发现此片对三人的感情描写得太浅，这么一桩深情的悲情剧，导演浪费了好题材。克拉拉一生简直是集一部好电影所有元素大成者，可惜了。完全没有（莫扎特传）那么流畅精彩。 < class="com">节奏跳跃，让每个人物的个性显得很模糊。看了一下史料，感觉这部电影很大程度上是导演个人的意淫，虽然她是brahms的后人。完全没有表达出clara的丰富啊。关于天才嘛，很多都是被自己的敏感杀死的。一份给音乐吧。 < class="com">抓梗概，扑细节～挺喜欢这样的不啰嗦讲故事手法。舒曼被梅毒折磨的同时流淌出肆意的旋律和声，克拉拉事业家庭兼顾的女强人，勃拉姆斯孤独、自由、纠结、爱慕、才华。其实，他们三位都是孤独的，都需要扎进音乐的世界里。 < class="com">电影故事讲得实在不敢恭维，就当做是重温一遍三人的传奇故事了。看完之后一直在单曲循环勃拉姆斯的钢琴五重奏，脑海里不断闪现的是女厨子说的话，上帝赏的饭也不是无偿的。或许啊，平凡人的波澜不惊未必就不值一提。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马修·阿马立克 艾玛纽尔·塞尼耶 玛丽-乔西·克罗兹 安妮·康斯金尼
导演：朱利安·施纳贝尔
语言：法语
年代：未知
简介： 1995年12月8日，让·多米尼克·鲍比由于突发性血管疾病陷入深度昏迷，身体机能遭到严重损坏。医学上称这种病症为：闭锁综合征（locked-insyndrome）。他不能活动身体，不能说话，不能自主呼吸。在他几乎完全丧失运动机能的躯体上，只有一只眼睛可以活动，这只眼睛是他清醒的意识与这个世界唯一的联系工具。眨眼一次代表“是”，眨眼两次代表“否”。他用这只眼睛来选择字母牌上的字母，形成单词，句子，甚至一整页的文字。让还用这只眼睛写了一本书——《潜水钟和蝴蝶》。在他书写的日子里，他每天都在回忆过去那些曾经欢乐的日子，让在脑海的深处做着旅行，这旅程无边无际、无比精彩、更无法用言语形容。 电影用一个个片断和隐喻来讲述这个身患重疾、意志坚强的男人是如何来度过那些无法言语，无法活动的岁月，也通过他的一只眼来看周围的人，看亲情，爱情，还有人性。 潜水钟与蝴蝶电影网友评论：< class="com">现实就是一座潜水钟，愿我的灵魂能如一只冲破潜水钟的蝴蝶去振翅自由飞翔。保持人性，你就能活下去。被命运之锤重重击打之后，我决定把我的遭遇当成一个笑话。1995年12月8日，一场突如其来的灾难袭向了家庭事业双得意总编吉恩·多米尼克·鲍比。他的脑干突然中风，继而引发极其罕见、概率极低的闭锁症候群。罹患此症的吉恩全身瘫痪，只有左眼尚能自由活动。他形容自己就如同困在潜水钟里一般，身体被紧紧箍住，无法动弹，而心灵却像蝴蝶一样在广阔的天地里自由飞翔。吉恩凭借着左眼和顽强的意志以及语音矫正师的协助，与世界做着无声的交流… < style="text-align:center;"> < class="com">用视线的不匹配以及视点镜头剪辑表现困于身体的灵魂无疑是直观的，但是诠释“在场与不在场”“可见与不可见”的交互作用，电影混音更加高明。首先是听觉的维度突破了视觉的平面化；声音的淡入/淡出、叠化创造出多轨迹叙境，和来源不明的“幻听”实际上代替了某些多意识影像并置；在声音的拟态作用之外配乐则联结起“感知结构”，它让我们知道电影的情感中心建立在“抓住知更鸟”时间咏叹之上。 < style="text-align:center;"> < class="com">叙事绝对沉闷。镜头摇晃、模糊、角度怪异，固执的希望观众用这个男人的眼睛看世界。虽然观影体验不太好【。但的确是最直截了当的方法。-整部影片都没有直白的写到痛苦本身，痛苦是间接的。这在一定程度上显得影片有些抽离。大量的潜水钟、蝴蝶、冰山的镜头，在现实和幻象之间。直到结尾字幕告诉观众，他死了。你所看到的一切真实无比。老子泪点低一下就崩了=。= < style="text-align:center;"> < class="com">人都是100%要死的，不管你有没有lock-insyndrome。仅能靠左眼做出微弱的沟通，换谁都难以接受，如果不是决定换个方式与世界沟通，把内心想法说出来出版成书的意念在他心里坚定着，他肯定坚持不了这么久。电影里很多意象都有深层含义，很多情感都刻画的很细腻，literally utmyselfintoit了 < style="text-align:center;"> < class="com">真人真事改编的《TheDivingBellAndTheButterfly》，日版名为《潜水服は蝶の夢を見る》，故事讲述的是主人公Elle前总编将瘫痪的身体比作潜水钟，把自由的想象力和回忆化为????，“重要的不是治好伤痛，而是带着伤痛生活”的人生感悟。电影后半段略拖沓，但喜欢有真实代入感的共情演绎。 < style="text-align:center;"> < class="com">去年九月录红楼，每天都像是在打仗。今年4月初又录唐诗鉴赏，把时间安排很满，算是对庸常生活的抵抗。3月又添新相机，镜头，单纯的花草摄影扩展，对风景，纪实又有所涉猎，每天都想拍。每看一部电影后，冥冥中，都觉得是必然的安排，比如男主的自我超越。自己要一直要超越自己，吸一口气说：该这样。 < style="text-align:center;"> < class="com">我想象着经历主人公的情形，而恰恰主人公又是一个聪明人。那么比如当别人关掉我的足球赛时候我想大声喊，我想叫住她不要离开时她听不到，我的愤怒时却骂不出来，还要漫长地等待孤独……不能表达，如果手脚尚能动我会把桌子砸成个稀巴烂。不能表达，不能抗议，不能让别人知道我得内心。我怎么能憋的住 < class="com">原来是真实故事改编的。最感人的就属父亲与儿子的对话了吧。父子情深，但隔着话筒却说不出话，只能让千言万语全都化在心中。自己深爱的情人，却不愿见到现在的自己，而心中却还期待着她，而每周来看自己的妻子却不管不顾，不喜欢这样的情节。但即使身体被禁锢，但思想却可以飞翔，飞到遥远的天边！ < class="com">一开始听着名字觉得很奇怪，后来看了电影才知道有相应的寓意，潜水钟是指男主角的残疾导致其仿佛在潜水而不能随意动弹甚至是说话都不能，蝴蝶应该是象征美好的生活吧。男主角喜欢基督山伯爵，应该是和小说主角一样都有着不屈的精神吧，正如依靠眨眼出来一个一个字母“写”下来的书 < class="com">潜水钟有没有解开？我想解不解开已经无所谓了这个一直困着他让他与之斗争的过程已经让他深查了大洋底部----无尽的没有人能够体会的人性绝望与崩塌再到重建的世界他已经轻盈如蝴蝶听从自己的心跳翩翩起舞 ov的视角细腻光滑的色调与法语温柔的发音缓冲了这个变革与冲突 < class="com">对于我来说有点闷了。。可以感受到画面的美尤其是穿插的想象段落，音乐的美，内涵的诗意。可能这是我接着看的第二部有点累了。又饿又憋尿。孩子在沙滩嬉戏那场的bgm非常非常喜欢,alltheworldisgreen.老婆给情人电话翻译那段好虐啊 < class="com">是必看的一部片子，摄影和音乐都很有特色，越到后面越有一种“哀乐无名”的澄澈意境。但是大量使用主观镜头这一点我不是特别喜欢，镜头调度的钝感削弱了人眼自然移动的柔顺感。反倒是客观镜头，无论是人物对话的正反打，还是空景都是教科书级别的呈现。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马修·阿马立克 玛丽昂·歌迪亚 夏洛特·甘斯布 路易·加瑞尔 阿尔巴·
导演：阿诺·德斯普里钦
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：马修·阿马立克/玛丽昂·歌迪亚/夏洛特·甘斯布/路易·加瑞尔/阿尔巴·罗尔瓦凯尔/拉斯洛·绍博/伊波利特·吉拉尔多/雅各·诺勒/凯瑟琳·蒙切特/萨米尔·盖丝米/布鲁诺·托德契导演：阿诺·德斯普里钦语言：法语地区:法国编剧：阿诺·德斯普里钦/蕾雅·梅西斯/朱莉·皮耶尔类型：剧情/爱情/惊悚上映时间：2017-05-17(戛纳电影节/法国)别名：旧爱回来后(台)/当旧爱回来过/还魂/Ismael’sGhosts用户标签：法国,2017,剧情,惊悚,悬疑,戛纳,爱情,文艺片长：114分钟/135分钟(导演剪辑版)imdb编号：tt5687040 伊斯梅尔·维亚尔是一位法国电影导演，他正在拍摄一部以外交官伊凡为主人公的影片。与他的师父兼岳父布鲁姆一样，伊斯梅尔一方面仍然沉浸在丧妻之痛里。然而与此同时，他已经与西尔维娅开始了新的生活，西尔维娅成为了伊斯梅尔生活里的一道光。后来卡洛特突然回来“起死回生”，在西尔维娅离开之后，伊斯梅尔拒绝了卡洛特，他被生活中的一切折磨到快疯了。他中断了拍摄，回到家乡、法国北部城市鲁贝，在那里过着离群索居的生活，就像被幽魂围绕着一样。 第1届平遥国际电影展首映单元最受欢迎影片(提名)阿诺·德斯普里钦 伊斯梅尔的幽魂电影网友评论：< class="com">两女主角的片段过后，导演开始信马由缰，被爽到。好像讲了个时间的良性循环。伊斯梅尔丧妻多年后，尝试走出来。西尔维娅停留在对弱智弟弟的固定关系中，伊斯梅尔的单刀直入打开了她的心门，让她走入真正的两性关系。卡洛特游荡了21年回到原点，从逃避到直面，想寻回初心。伊斯梅尔是个混沌个体，卡洛特的出现和西尔维娅的退场让他失去方向，重回深渊，在内心不同人格斗争中残喘。西尔维娅因卡洛特的出现而退缩，但身边人都知道伊斯梅尔是需要在真正的两性关系中被治愈的，而西尔维娅才是那个揭开面具的人，正如她对广漠宇宙无限的爱的执着。新生命的孕育和老人的终将逝去都意味着原有模式的打破，而这种打破则是一种变革。卡洛特伴着BobDylan的那首Itain''tmebabe的那段舞蹈让人想起了《燃烧》里惠美赤裸上身在夕阳下的独舞，那么具有原始张力。 < style="text-align:center;"> < class="com">好看疯了，前后节奏几乎完全割裂，前面是平静又有些压抑的日常，直到后半段妻子归来后，幻想和疯狂撕扯着，一切都被打破了，所有人都被rewrite了，但是故事又很连贯毫无违和感。电影中的电影也是妙趣横生，主人公其实也是伊斯梅尔的变体，总之真的太好看了，法国女人也是太美了，被迷晕！总之又是一个喜欢到不知道怎么夸的片。最喜欢的那段台词就是你总是不停的伤害自己，甚至有些沉迷于此，靠近你的人都会不自觉的被影响。这他妈活生生就是个黑洞啊，就是我啊，所幸是没人愿意靠近我。 < style="text-align:center;"> < class="com">挺好看的，电影这么拍的确过瘾，正叙、回忆的倒叙、与现实交织的戏中戏插叙，慢慢建构起一个导演庞大的自我焦虑。结构其实并不算很乱，故事本身也不复杂，晦涩的隐喻也在能承受的范围内（政治部分不太懂）。剪辑流畅自然，炫技赏心悦目。本片最大的异数在于视角的转变，很随性，几个人物都有第一人称的状态出现，扰乱了单一的观影秩序，但某种程度上也有助于更好地理解各个角色的立场。前半部情节对人物性格的刻画很出色，代入感很强；后半部有点像雷乃的风格。 < style="text-align:center;"> < class="com">一天断断续续看完比刷题还累是怎么回事跟不上导演思绪无法精神共high导致观影历程太艰难剧本内外来回穿梭不懂的艺术方面暗喻看到最后才能理解笔下的伊凡就是伊斯梅尔对过去与未来的抉择不定自己消失在剧组并且内心世界开始迷茫混沌然而对于妻子的来去老父亲在片中的作用戏中戏想表达的感情看不明白的地方实在太多了……但演员都精彩夏洛特的知性气质迷人 < style="text-align:center;"> < class="com">1.以交叉线叙展现多位角色的今昔过往，诙谐欢快的戏中戏嵌入在有效调和故事氛围的同时，亦起到完善伊斯梅尔个人心性刻画的补充作用，之于情感之于事业都有所映现。2.柔情似水甘斯布，热情如火歌迪亚。3.选择审视自身/家庭/社会。所谓幽魂不过曾经的自己。4.爱的深情，爱的惶恐，爱的虚假，爱的隽永，爱从未远去。 < style="text-align:center;"> < class="com">看着MarionCotilland和CharoletteGainsbourg不动声色地抢男人还挺爽的，不过同时爱上无作为的大猪蹄子邋遢导演也是她们的幸福困境了吧，虽然这也成为导演自己的人性困境。拍电影的那条线和多角关系拉得太远，有点魂难断的迷情，更有点直男式的自恋，正轨人生的差错，难以自愈法兰西。 < style="text-align:center;"> < class="com">艺术家不是神经病，也许从影像角度分析它确实很优秀，但我是看不出来的。也看过一些类似的影片，比如《愤怒的公牛》，主人公都接近精神病态，但它们的叙述方式往往采取了内心自白的方式，所以仍旧可以体会到一些东西，这部电影在表达方式一定是做出了自己的创新的，但对于观影水平和我一样的人，是很难有感触的。 < class="com">对德斯普利钦不太了解，第一次看，无法从导演本位理解，有感剧作上炫耀性的漫不经心掩盖了伊斯梅尔真正的灵魂，聚焦电影导演的疯癫感觉德斯普利钦得心应手，这种熟悉感造成了对电影“看”的混乱，是故意契合心理的呈现方式还是没有协调顾及需要从导演过往理解，但没有参加戛纳主竞赛还是有一定道理的。 < class="com">有些想法还是不错的，典型戏中戏结构。但是有点犯了“假大空”的毛病，导演对很多议题的涉及都缺少铺垫，铺了很多线索，加入很多“名段”，显得杂乱而空洞，像是强加硬凑的，风格很杂糅，很意识流但给人感觉像是拍“流水账”。总体来说，野心很大，但是却立论不足。三星给调度和表演以及法式幽默。 < class="com">德斯普里钦的脑回路依然清奇，人家一把年纪不累，我‘年纪轻轻’每次看他片子都脑仁痛，这跳进跳出，越到后面肾上腺越足的劲，不服不行。依然没怎么看懂，某一刻又似乎有那么一点点顿悟，任由这群男人如何闹腾，魂儿却始终被女人们揪得牢牢的，这是悟空和观音的关系吧，我脑回路也要清奇了这回。 < class="com">中间那段火车噩梦很像是在致敬盖伊·马丁呀；到天使报喜和阿尔诺芬尼夫妇那里，我才确认两个女人原来都不是男主的臆想；压抑复现的妻子形象除了一幅画像，再无其他闪回关联，导致真的像鬼；弟弟那条线本来好好的，后来也崩了，不知道究竟男主和男主老婆哪个病更重——总之有点不懂这个脑回路。 < class="com">3.5。1.导演和演员，谁才是真正占据屏幕的人。2.这次，德斯普里钦着实有点失控，但终究还是独属于他的韵掉，没有全然落入黑泽清式的还魂窠臼；只不过幽魂太实在。3.杨·凡·爱克的《阿诺芬尼夫妇像》出镜频率很高。4.存在是病态的；你太有侵略性，有时候我得逃离你才能勉强存在。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：维克多·厄曾菲斯 娜塔莎·雷尼埃 法布里齐奥·隆吉奥内 马修·阿马立克
导演：尤金·格林
语言：法语
年代：未知
简介： 主人公一直和母亲住在一起，从不知道自己的父亲是谁。在几经斟酌之后，一场精彩纷呈的寻父大冒险正式展开的《约瑟夫之子》 约瑟夫之子电影网友评论：< class="com">“准时的人往往都不会成功。”尤金·格林真是新大陆般的发现呀，没想到这样一部电影也能看哭。大概是从约瑟夫身上看到了将来的自己（给自己脸上贴金了）。父子二人于巴黎各地标的对谈搭配上去戏剧化的表演，如同两位古希腊智者在交换观点。最后出现的驴子不知是出自何种典故，致敬布列松是毋庸置疑了。 < style="text-align:center;"> < class="com">男孩的房间里有一副卡拉瓦乔的画，讲的是亚伯拉罕把独生子以撒献为燔祭羔羊的故事。当男孩拿起从五金店偷来的刀，对准生父的脖子，《旧约》得以颠覆般再现。约瑟和母亲的爱意则是天使，阻止了亚伯拉罕杀子献祭的手臂。不记得子嗣的生父既是亚伯拉罕也是希律王，那声对不起穿越虚空，为前尘划上了句点。 < style="text-align:center;"> < class="com">我从哪里来？这是语法单调而枯燥的《约瑟夫之子》提出的核心问题。它以一场混淆了名字的误会开启寻找身份的旅程，最终找到的是作为《人之子》的爱。于是从哪来没人再关心，谁是真正血缘上的父亲也不再重要，因为无姓儿早已成了供不应求的时髦产业。同是思辨性的哲学寓言，尤金像独奏曲，杜蒙如交响乐。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5亚伯拉罕与约瑟夫的对比加上对耶稣的隐喻显得过于直白了些，主题上也没什么新意，无非就是呼唤家庭中的爱与理解，对当代社会金钱、名誉、歧视、杀戮的讽刺，何谓真正的父子？恶作剧般的情节中还是能看到不少有趣的小细节的，但感觉比起那几位熟悉的冷面怪咖，导演的风格还可以更怪点 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本的事件、对白写得极差，加上导演的刻意“风格化”镜头设计，阻碍了每一个演员的表演，每一个镜头每一个演员的演出对白都尴尬并且格格不入，剧本和导演都有问题。打一开场的空镜和配乐就已经很莫名不搭了。还有摄影构图真的很普通，并且无法结合叙事情绪，完全不好看 < style="text-align:center;"> < class="com">#HKIFF#靠我看了个啥。对话尽是超级奇怪的正面大头机位，没有任何casual的小动作和语气词，你们是在做对话练习吗？？明白是刻意做效果，问题是讲的东西并没有趣到支撑这种死气沉沉的形式呀…套个圣经的壳讲最浅白的家庭伦理而已 < style="text-align:center;"> < class="com">#HKIFF#靠我看了个啥。对话尽是超级奇怪的正面大头机位，没有任何casual的小动作和语气词，你们是在做对话练习吗？？明白是刻意做效果，问题是讲的东西并没有趣到支撑这种死气沉沉的形式呀…套个圣经的壳讲最浅白的家庭伦理而已 < class="com">圣经故事以文艺片形式现代再现。配乐不多，静默效果上佳，小伙很帅。一环一坏，一个章节一个章节，几名亲人之间不同的化学反应，使得整个故事在不经意间呈现大故事。对圣经中这段故事有研究，再了解布列松的，一定会大爱。7.2分 < class="com">有趣，让一群极优秀的演员来饰演面瘫，为了达成场与场之间的叙事贯通丝毫不理睬场面内的动机和变化状况（书会戏，绑架戏，庄园戏），不断以类似塑像的接近凝视镜头的大特写来作场景结尾，摄影也是随意的“糟糕”。 < class="com">大堂受付EG的片子，每個鏡頭每句台詞我都有一堆評語要講，所以雖然某些人已經抱怨惺惺作態的超慢節奏，每次卻也都看得我差點嗆死、、（那個 rixconlongなんて、十分影響觀影！！） < class="com">充滿儀式感舞台感做作的站位、肢體動作、表情和語言，宗教隱喻、符號、象征、藝術……當代歐洲文藝片該有的裝逼元素都齊了，可空洞到連去思考的興趣都沒有。不過畫面和幾個重量級主演都不錯。 < class="com">能到4.5僵硬的肢体和木讷的台词刻意的构图都构成本片独特的气氛结尾处理很棒没有煽情没有落俗一句excusez-moi足以了一切都是顺理成章歌剧的运用很加分
