备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：希亚·拉博夫 埃文·蕾切尔·伍德 麦斯·米科尔森 梅丽莎·里奥 鲁伯特
导演：弗雷德里克·邦德
语言：英语 罗马尼亚语
年代：未知
简介： 一个叫做查理·康特里曼的普通人爱上了一个可能会让他送命的女孩——黑社会大佬尼格尔（Nigel）的情妇盖比（Gabi）。尼格尔有钱有势，手下的打手又很凶残，不过查理则很机智，为了救出自己心爱的女孩，他凭着初生牛犊不怕虎的勇气故意制造了一场混乱，不过到头来却把自己陷入到了不利境地，难道要救出盖比，查理·康特里曼就必须死吗？查理必死电影网友评论：< class="com">剧情只有3分，可为了BGM和画面，还有最后的结局忍不住哭了qwq，还是给4分。这是Charlie和Gabi的喜剧，Nigel一个人的悲剧。看完后脑子里回荡着Nigel的那一句低声的埋怨：“Ah...Charlie,thefuckinglove,Charlie,thefuckinglove...Turnsmesomewhatinsane. < style="text-align:center;"> < class="com">确切地说，片名应该是TheNecessaryDeathsforCharlieCountryman。配乐的使用和感觉让人想起《关于莉莉周的一切》不要问我为什么。不时的突发性的剧情。磕了五六颗伟哥的鲁伯特·格林特，相爱相杀的麦斯·米科尔森……希亚·拉博夫也不算很傻。就是有时慢镜抽帧太过频繁又没用到点子上会让人一阵皮 < style="text-align:center;"> < class="com">我就想知晋江小言读者都看不上的剧本怎么拉到投资的？布市旅游局赞助吗，行吧，那又怎么请到这批演员的？虽说为希亚拉博夫阅尽烂片也不悔，但是我心疼他拍这玩意啊。。。还谁他妈说ost太好听了？稀烂的过期糖水，给我配这片质感都不会这么low//我靠，退出来一看居然还提名金熊奖，柏林果然是三大最 < style="text-align:center;"> < class="com">想说很久没看到这么有意思的一部电影，犹如一本不顾及他人随意展开剧情的小说，自我定义为浪漫主义迷幻色彩悲喜剧，全片看完你无法决定自己心情究竟是开心还是忧伤的好，蠢的让人头疼的男主拉博夫和痴情得让人心疼的拔叔，无法取舍，好吧这就是人生。 s音乐和影片色彩都很中意，罗恩乱入也有点小惊喜 < style="text-align:center;"> < class="com">希亚的造型是惊艳又格格不入的，他穿着高腰夹克收腿裤，脚上等着复古Nike跑鞋配上白袜子，简直是从各大潮流圣地的街拍里走出来的一样。动不动往地上一坐，用假象中的老妈安慰自己又惹哭自己，骚气地不修边幅，又敏感纤细，完全不像直男。至于他怎么爱上盖比，我只能归咎于刚刚丧母受到的打击。 < style="text-align:center;"> < class="com">头一次接触罗马尼亚东欧风情，夜景也真是很美起码导演拍的是这样，另外不得不夸一下配乐超级好听，另外作为一名有头有脸的黑帮麦子叔最后被小警察击毙爆头还真是有点可惜。。男主的幻觉确实很有意思，起码让这部沉闷的文艺片增添不少亮点，but要说一下女主，很洒脱嘛。。全剧最后堪比MV < style="text-align:center;"> < class="com">因为朋友英文名字同名查理，被安利拖了很久才去看的。这种奋不顾身的爱情很小年轻啊，可是却不知道从哪里看出来某种真实或者说是从不可得的勇气。情节挺紧凑的，只是看完很失落，虽然结局是圆满。或许是因为全程都带着有毒又好听的BGM，恰到好处的紧张，温柔，迷幻，恰到好处的出现。 < class="com">我给两星半。两星给导演的镜头感，半星给的是演员演技撑起的剧情。这个剧本要是换演员演我不可能浪费时间看下去，剧情废。B站弹幕很多是MadsMikkelsen的粉，不管剧情通篇黑男主，刷屏，脑残粉典范。快进一下可以40分钟内看完，不会错过关键剧情。 < class="com">脑残自以为为了爱情可以不怕一切的必死的小三查理居然没死，为了爱无所畏惧坚持到最后一秒的正室黑帮老大却死了？这算什么奇怪的讴歌爱情的方式啊。音乐蛮好听。不喜欢迷幻摇晃的镜头。我就为了看那1秒钟麦子帅气的踹人镜头坚持了一个多小时也真不容易。 < class="com">开头男主演技我是看出有提高了那种手足无措的想看又不敢看我喜欢萌萌的哈哈朋友之间一点尿算什么拔叔太性感果然看电影还是要看心情和氛围走出房间没有大屏的时候故事讲不好就是硬伤风格化太明显反而有装B之嫌但电影不就是看个画面和声音嘛 < class="com">非常意料之外的赞，画面处理地非常清新，配乐的精妙为影片大大的加分，故事也许是最弱的一 art，但是三位风格特别的演员，罗马尼亚惊艳的夜景，令人印象深刻。Bettertohaveloveandlostandallthat? < class="com">7/10.影片风格唯美浪漫，摄影把布加勒斯特拍得很美，主角配角也很有力，尤其是反派麦斯麦克森和蒂尔施威格都很酷，把男主女主都比下去了。但是，故事呢，基本上没有，为爱生为爱死的设定显得男主角既蠢又鲁莽。
备注：已完结
类型：战争电影
主演：克里夫·欧文 凯拉·奈特莉 麦斯·米科尔森 乔尔·埃哲顿 休·丹西 艾
导演：安东尼·福奎阿
语言：英语 拉
年代：未知
简介： 导演:安东尼·福奎编剧:大卫·弗兰佐尼主演:克里夫·欧文/凯拉·奈特莉/麦斯·米科尔森/乔尔·埃哲顿/休·丹西/艾恩·格拉法德/斯特兰·斯卡斯加德/蒂尔·施威格/肖恩·吉尔德/IvanoMarescotti/肯·斯托特类型:动作/历史/战争/冒险官方网站:htt ://kingarthur.movies.go.com/main.html制片国家/地区:爱尔兰/美国/英国语言:英语/拉丁语/爱尔兰盖尔语/威尔士语/苏格兰盖尔语上映日期:2004-07-07(美国)片长:126分钟/142分钟(导演剪辑版)又名:王者无敌/阿瑟王IMDb链接:tt0349683亚瑟王的剧情简介······&ems ;&ems ;亚瑟（克里夫·欧文CliveOwen饰）与家人在战乱中失散，被人收养担任杂役工，但魔法师却预言他会成为神圣的英国君主，而亚瑟更是拔出了“石中剑”印证了自己的将来。当他看到国家的混乱现状，发誓要让整个大不列颠群岛脱离罗马人的残暴统治。于是他下定决心要建立一个全新的，充满和平宁静气氛的家园。亚瑟的骁勇善战和超凡的气魄令一些非常优秀的骑士为之折服，纷纷加入他的队伍，组织成著名的“圆桌骑士”。这些英勇的战士在亚瑟的带领下一路势如破竹，取得了令人骄傲的战绩。&ems ;&ems ;骑士们遇到了同样受到凶残萨克森人的侵略“蓝军”——由贫民和流浪汉组成的游击队。为了战斗与他们的领导格温娜维尔（凯拉·奈特丽KeiraKnightley饰）建立战斗联盟。当两个从前的夙敌携手共同奋斗后，又会发生怎样的故事呢？ 亚瑟王电影网友评论：< class="com">比起一般的大片，节奏要相对慢一些，给人蕴悠长之感，观众可以在舒缓的进程中，浸润在角色的情绪之中。但是角色还是大片式的模式化，尤其是女主角，从出现到串联蓝军和亚瑟，再到英勇作战，又与亚瑟成婚，这一个人身上实在是承载了太多的功能了，但大片就是如此，为了方便叙事，就要有角色可以以一当十 < style="text-align:center;"> < class="com">可以说扯淡，欧文和奈特莉俩没演技的凑到一块飙演技。梅林原住民首领的设定挺有趣，类似荆州的庞家和诸葛家，英伦最爱异族贵族加本土平民模式，亚瑟这一方的六位单身狗和一位超生队就比较弱势，起码也得是大庄园主的级别。最大的惊喜在于兰斯洛特居然挂了，说好的原谅她呢，后边的剧情还怎么开展？ < style="text-align:center;"> < class="com">骑士精神。暂停了两次才得以把片子看完。看到是Fuqua，迅速秒懂==感觉他有“魔力”，把一群美人儿都拍得如此难看和昏暗。而且为什么史诗感也硬是拍出了尬架片的气氛...唯一正面的是KK的角色塑造得很完整。【某个时空下，HughDancy和MadsMikkelsen初相遇~ < style="text-align:center;"> < class="com">亚瑟王与圆桌骑士版的《勇敢的心》。华莱士高呼自由，亚瑟高呼勇敢。华莱士失败了，亚瑟成功了但是他失去了三位圆桌骑士。导演，你为什么要把这部电影命名为《亚瑟王》他跟传说中的那位王的故事根本就没有多大关系呀。而且这里的亚瑟居然是为罗马帝国而战，后来才为自由而战。 < style="text-align:center;"> < class="com">补了很多亚瑟王的课才看得电影，对于不太懂英国中世纪故事的人来说这电影看起来有点情节淡薄了。有个疑问，虽说为了表达为罗马卖身的15年之约，但是以Lancelot开场，我还以为主角是Lancelot呢？然后就是感觉战争戏有点过于长了。 < style="text-align:center;"> < class="com">为了看凯拉去的，这个亚瑟长的也太像我印度室友了……印象最深的一句台词：”YouandIarenot olite eo lethatlivein oems,weareblessedandcursedbyourtimes.” < style="text-align:center;"> < class="com">安东尼·福奎阿的这版《亚瑟王》怎么看都像是他日后拍的《豪勇七蛟龙》，雷同的情节，相似的质感。这不是亚瑟王，更像是郁郁寡断的昏君。这不是圆桌骑士团，更像是脏兮兮的丐帮。唯有史诗级的开片序幕和大战前的低潮镜头打动了我。 < class="com">8分左右或许是我看的第一部或者第二部史诗级任务的战争片另一个是特洛伊不记得谁先谁后了一个为了一个不存在的世界战斗的人有点似堂吉诃德战斗然而这种奋斗不已的精神还是值得称颂的圆桌武士的精神也是在任何一个时候都值得纪念的 < class="com">称得上传奇，但不是史诗，亚瑟是传奇，但剧情是硬伤，感觉更应该对抗罗马，才能显示出伟大，描写个人感情没有勇敢的心细腻，刻画时代的伟大更是差距很远，最成功之处还是对骑士的渲染 < class="com">剧情真的很无聊。。麦子虽然镜头不多，但是真的太惊艳了，挥剑射箭都帅气利落(*/ω＼*)还有休休，被大胡子掩盖了但我还是一眼就认出来了ww笑起来太可爱了。拔杯前世的情缘！ < class="com">全片无感，除了以下一段:明明承诺过的罗马城的绿卡就在眼前，却又被迫完成更艰难的任务。完成了之后，又对罗马的绿卡无感了。被各种可悲的事情奴役，自古到今的人生常态。。。 < class="com">嫌《勇敢的心》太长，看看英格兰的经典故事，果然，大失所望。这个版本亚瑟王还不如春节档的《西游记》系列，没有圆桌骑士和梅林就像是一个刘备的《三国演义》，你说有什么味
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：威廉·达福 鲁伯特·弗兰德 奥斯卡·伊萨克 麦斯·米科尔森 马修·阿马
导演：朱利安·施纳贝尔
语言：法语 英语
年代：未知
简介： 威廉·达福将加盟朱利安·施纳贝尔([潜水钟与蝴蝶])执导的新片[在永恒的门口](AtEternity’sGate，暂译)。达福将在片中出演文森特·梵高。电影将聚焦梵高在法国阿尔勒与瓦兹河畔奥维尔度过的时光，重点讲述艺术家的创造力和为创作做出了怎样的牺牲。该片将在法国当地取景拍摄 第91届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)威廉·达福第75届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)朱利安·施纳贝尔第76届金球奖电影类剧情片最佳男主角(提名)威廉·达福 永恒之门电影网友评论：< class="com">威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一，精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没。看的时候不会去对比是否“真实可信”，能感受到导演同为艺术家，是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解。同时也并不脱离人物性格，亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清。会觉得导演“是懂艺术的”。少有地呈现了绘画过程的镜头，也是很敢拍。立意经典而朴实，描绘梵高与艺术、与自然的探求时，叙事平稳小心却不落俗套；展现与弟弟、高更的关系时，情绪张力表现算是小有惊喜。手持抖动镜头的使用还算克制，主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重，但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果，姑且原谅了。顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了。 < style="text-align:center;"> < class="com">19-12.没有感情史、没有从小到大成长史、没有强烈的高潮转折，只是纯粹的，梵高，和他的画。一部足以勾起人对梵高人生提起深入了解之兴趣的电影。大量手摇镜头。脚底的草丛、短焦距人脸、明耀到不真实的光线、重影、重声，运用了很多梵高的视角。令我稍感意外的是，这样刺痛类的传记片，竟然没有割耳的残忍过程。梵高的割耳竟然与高更有关。原来高更是人生导师的角色吗。高更这句"Youover aint.Thesurfaceismadeofclay.It'smorelikescul turethan ainting."点醒我对梵高画作喜爱之点。"Thisflowerwillwitheranddie.Minewillresist."就是梵高的美式口音太违和了。 < style="text-align:center;"> < class="com">90/100。完全理解差评居多的现象，但我真的很喜欢这部电影。剧本是硬伤，这是真的。剧情太弱直接导致许多人把该片打入差评行列。不过仔细看看，还是能理出一条完整的故事线的。威廉·达福贡献2018年最佳演技，梵高早就被多次搬上银幕，但是他的梵高再次震撼到我：面对怀疑时眼神里的那种偏执、倔强和坚定，面对弟弟时的那种无助和绝望，威尼斯影帝与奥斯卡影帝提名实至名归。很多人吐槽影片台词，我也不是很喜欢。但是转念一想，谁知道处于极度精神混乱状态下的梵高会说出什么话呢？他不被世人理解，没人能读懂他画中燃烧着的光芒。不论结尾处的死因是不是真的，我们只知道：他始终不愿意连累任何人。在法国色彩缤纷的田野里，我们能看到那位画家背着画架渐行渐远，眼里闪耀着跳动的火焰，足以将一切燃尽...... < style="text-align:center;"> < class="com">我认为热情和窒息之情是两级想通的，梵高画出了向日葵、黄房子、永恒之门，热情是他窒息的头脑的产物。而我在看这部电影时，感到了这种真实的感觉。视野的无规律的模糊，其实是真实远多于虚构的一种感受。常常摄影的人都会感到，拍出来的照片和眼睛看到的感受永远有不可言说的区别，最后都会得到结论，摄影和看见是完全不同的艺术。原因就是人眼看事情时，确实并非全画幅对焦准确，不是景深的问题（实际，神奇的人眼的景深大得不得了，对焦又可以准确地不得了），而是人眼会非常有选择并且又非常强力地聚焦。而这部影片的摄影完全打破了，或者正确地说，是建立起了正确的摄影，那就是摄影和人眼、感受的统一：当人的精神残缺时，视野也是残缺的，当人的精神是剧烈的，视野也是剧烈的。就这么容易，就这么困难。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演表达的意识和想法非常新颖，大量手持，广角，逆光，中近景怼脸。导演试图不断引导观众走近与走进梵高这个大师。可惜的是，作为传记，本作着实有些失败。导演似乎没有真正地去探寻梵高，他表达出来的梵高具有很大的主观性质，这是导演理解的梵高或者说是世人眼中的梵高。这样去做一个表意并非不可，但是对于这种世界级的大师这种表意不能说是平庸而是导演不作为，导演压根没有从梵高自身身上去挖掘和再发现的想法。整体的构图和摄影都在轨道上，达福的表演更是称起了这个空洞的人物形象。片子和优秀的差距可能就在导演对梵高的呈现上了。而且音乐太满，摄影太好，人物太空，剧情太散，mv风格太盛。梵高在片中一句一句地往外蹦哲学思考实在过于违和。这可能是这届奥斯卡传记中最差劲的一部。 < style="text-align:center;"> < class="com">对关于梵高的电影永远也不会拒绝，但是不是可以换个思路，这种纵览一生型的实在看不出什么新意了。优点是部分画面拍出了点梵高般耀眼色彩的感觉，虽然不知道小半幅虚焦是何用意。威廉达福也有几分神似，就是老了点。肆意妄为的不规则运镜似乎不太适合年代戏，仿佛人手一个手机一样，人眼的防抖功能还是很奏效的，即便是神志不清的梵高视野也没那么颠簸吧。影片结构也支离破碎，缺乏亮点。更要命的是，你很难被说服去相信哪些是梵高的原话，哪些是他的本意，或者一种创作，比如，他说“我过去认为艺术家应该教人们怎样看待世界，而现在我只在意自己与永恒的关系“。WOT < class="com">我不懂畫，所以不知道給一兩顆星的是不是覺得導演沒有展現好這位偉大的畫家，但就我自己而言是很沉浸其中的。導演和畫家一樣，都應該用手上的工具去呈現腦中獨特的世界，希望把自己的看見變成所有人都能看見。影片盡可能帶大家進入梵高不同時候的狀態(也可能只是導演的yy)，創作時，對話時，混亂時，虛掉底部的主觀鏡頭，把攝影機橫放，讓對方直視鏡頭講話，很多有意思的設計。有人覺得梵高進入大自然作畫時的部分都是手持＋mv，但我覺得那樣不打擾的方式就是最好的方式。 < class="com">在看之前搜過豆瓣很多劣評但今天一看發現其實是挺不錯的作品一開始很不理解為何要有這麼多handheld鏡晃到我頭暈後連結到梵高所說的想給其他人看到他的世界就覺得挺能理解的。最喜歡是梵高提出他的畫能永恆的點題部分父親提出了我沒能連接的細節向日葵園其實早已枯萎但梵高畫中的向日葵依然燦爛就像梵高對世界的見解他會死去但永不會磨滅梵高真的是善良的人啊真的非常純粹的一人 < class="com">用梵高和高更聊創作這也太取巧了。導演以前搞了二十多年新表現主義結果現在還沒放下畫畫。這部戲其實拍人臉拍得很好，尤其所有對話都以傳遞式的鏡頭不斷地複寫兩個人的臉，拍出了雕塑一樣的質感。整部電影立意是有點土...選梵高題材真的很沒創意了。實際上我不想看任何一個藝術家的虛構側寫，但我也不覺得他塑造這樣一個梵高是冒犯。完全還原也是無趣的，不過傳記片這類別早點消亡好，不想再看了。 < class="com">梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记，但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态，而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主，时常出现脑残对话。以影片这种状态来说，无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥，其他的明星都是画蛇添足。 < class="com">施纳贝尔依然不是我茶。发问的是导演，陈述的是导演，套上滤镜的是导演，都不是梵高。褪掉多数人际关系的分量（虽然高更还是始乱终弃形象）而聚焦于与艺术间的联系，这种孤独的主旨本可以很吸引人，但实际效果非常杂糅，重点模糊，视角变化混乱，Eternity沦为了一个平板的名词。我觉得df演得真的很好，所以加了两星>年度美术。描绘了一个比较佛的梵高，这四星基本都给摄影和调色。但是有三个致命伤，一是有时候配乐铺得太满，缺少节奏和起伏；二是有的段落台词太多，破坏了人物和影片的气质；三是视听虽然极度唯美，但是和人物缺少足够的联系，也就谈不上塑造了。虽然达福拿了威尼斯影帝，但是我觉得没有前年的至爱梵高里那个梵高演得好
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：麦斯·米科尔森 JesperSalomonsen LeifSylves
导演：尼古拉斯·温丁·雷弗恩
语言：丹麦语 塞尔维亚-克
年代：未知
简介： 主演：麦斯·米科尔森/Jes erSalomonsen/LeifSylveste导演：尼古拉斯·温丁·雷弗恩语言：丹麦语/塞尔维亚-克罗地亚语地区:丹麦/英国编剧：尼古拉斯·温丁·雷弗恩类型：剧情/动作/惊悚/犯罪上映时间：2004-12-25 别名：毒贩子2：血染双手用户标签：丹麦,犯罪,丹麦电影,MadsMikkelsen,暴力,尼古拉斯·温丁·雷弗恩,NicolasWindingRefn,2004片长：100分钟imdb编号：tt0396184 过了界就回不来了吗？火爆小子东尼出狱了，但世界没有变的更好，只会更坏。背后的翅膀不能带领你飞翔，面对变貌的家庭、充满挑衅的世界和无端冒出的亲生骨肉，相较于《末路狂奔》命运层层迭迭向小人物重击而来，这一次，东尼自己冲向命运，那些连串袭来的偷抢拐骗、黑暗交易与不洁未曾减少，东尼只有靠自己的手，不能回头，只能向前。 《末路狂奔三部曲》由1996年的《毒贩子》、2004年的《毒贩子第二集,我的双手沾满血》以及2005年的《毒贩子第三集,我是死亡天使》组成。 Pusher已经成为丹麦不朽的电影作品,导演透过三个人物的命运，描绘出哥本哈根黑道贩毒界内阴暗和激动人心的一面。三个人物的命运悲怆感人，他们的生活方式掩盖了其内心深处的创伤。16岁以下不宜。 末路狂奔2电影网友评论：< class="com">《末路狂奔2：血染双手》，★★★☆☆。男神麦德斯·米科尔森“吸毒三部曲”中的一部。麦德斯在片中饰演一位一无是处的吸毒者，后脑勺印着“res ect”纹身，一样他没能从任何人那里得到的东西，无力地对抗着整个世界。注：电影01:01:43处响起的音乐很棒，吸毒题材的最佳匹配果然一定是迷幻音乐了。 < style="text-align:center;"> < class="com">蛰伏了八年后，导演终于启动了第二部的拍摄。这一部更侧重刻画主角托尼悲天悯人的命运，但这种强调其实显得有些矫作。这一点可能是导演用情过猛，执意要将毒贩那种没法回头的复杂心理表达出来。极端的家庭环境和悲怆的人物命运，使得故事本身已然没了1那种平叙紧凑感，另辟蹊径的手法让人顿感不适应。 < style="text-align:center;"> < class="com">雷弗恩的电影，总是温吞水一样了大半截，最后将积攒的情绪一下释放。《末路狂奔》这系列的最重要特点就是没有讨论善恶，如果不是主角生活在犯罪的世界里，跟别的描绘底层人民生活的现实主义影片几乎没区别。上一部是女性，这一部是小孩，真是有趣的隐喻。孩子意味着自己的“另一种可能性”。结尾加分。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是我看过麦德斯最压抑灰暗的片子，狩猎里尽管很憋屈，他本人的颜色是温和温暖的，这里面第一次看到这么，额，怂的他，一事无成，弑父杀妻，背叛朋友，所有卑微的事情做尽···········所有一切，不能回头也没有结局，毒品真的很可怕啊，最后他抱着儿子狂奔，已是末路，狂奔亦换不来新生 < style="text-align:center;"> < class="com">好过第一部，依旧是聚焦底层人物的摸爬滚打，对主角的内心世界挖掘的深度和广度都得到极大扩充，上集的弗兰克被逼到狗急跳墙后失魂落魄，这集则轮到身为人夫的混混托尼逐渐改变看待世界的方式并最终和过去决裂，叙事更平缓也更阴沉；某些台词大亮：这家伙跟水蛭似的，吸得我都下垂了...... < style="text-align:center;"> < class="com">一个一事无成的毒贩父亲将会怎样让自己的生活摆脱突然陷入的困境？最后还是走上了双手染血的道路。看完一二部后，总觉得这个导演兼编剧的作品还行吧，每一个人的命运都被一次失误所牵动，但是在人物与外界的内心挣扎方面总觉得有点不够的感觉。这两部是底层毒贩之生存状况。 < class="com">能看出比起第一部处女作，雷奋的个人风格开始形成了。在叙事上有了对潜意识的表现，迷幻的电子音乐搭配上大片的红色霓虹灯场景，男主托尼的心理情绪慢慢熏染开来，人物变得更加饱满了，拉近了观众与角色的距离。一事无成的可怜的托尼 < class="com">这一部Tony变主角，也终于看清楚了他脑袋后面的纹的是"res ect”，可笑的是，没有一个人尊重他，所有人开口闭口都骂他白痴，一事无成的家伙。MM各种露啊，演得很好。 < class="com">相比于第一部，这一部在各方面都更用心、也更有自信，温丁·雷弗恩作品的单一人设、暗调摄影、彩色布光等特点都逐渐显露。另，主角麦德斯·米科尔森（《狩猎》2012）演技不错。 < class="com">托尼是个善良的好孩子QAQ，最后的结局真是温馨治愈到了极致啊！但是总觉得从影片中表现出导演对女性的刻画总是“肮脏、势利、愚昧、无情”的，是巧合还是刻意的捏~~ < class="com">杰作。大块的色彩，粗颗粒的画面，凌厉的镜头，迷幻的配乐。没有爱的期待，就不会有深深的绝望。仿佛看到了《河马煮死在水槽里》的卡尔，那么卑微的要着爱。 < class="com">最后抱起孩子选择逃离这种生活虽然也是未来充满了未知但也是莫名感动跟第一部相比，更着重在描绘人物内心与其对周遭世界的尝试互动跟挫败和孤独感
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：本尼迪克特·康伯巴奇 蒂尔达·斯文顿 麦斯·米科尔森 切瓦特·埃加福特
导演：斯科特·德瑞克森
语言：英语
年代：未知
简介：斯特兰奇博士（本尼迪克特·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch 饰）是一名外科手术医生，他拥有着高超的智商和精湛的技艺，是医院乃至整个医学界的传奇人物某一日，斯特兰奇博士遭遇了一场可怕的车祸，尽管保住了双手，但这双手伤痕累累不住颤抖，这也就意味着，他再也不能拿起手术刀，站在无影灯下了。斯特兰奇博士的生活就此失去了意义陷入了绝望之中，他决定远赴尼泊尔，寻找传说中能够治愈他双手的神秘力量。在尼泊尔，风尘仆仆的斯特兰奇博士拜入了神秘的古一法师（蒂尔达·斯文顿 Tilda Swinton 饰）门下，成为了其弟子，与此同时，古一法师曾经的弟子卡西利亚斯（麦斯·米科尔森 饰）亦在虎视眈眈，企图完成他获得永生的大业。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：乌尔里奇·汤姆森 麦斯·米科尔森 尼可拉斯·布若 帕普丽卡·斯汀 尼古
导演：安诺斯·托马斯·延森
语言：丹麦语
年代：未知
简介： 新纳粹光头党亚当（UlrichThomsen饰）被送往一个偏远的教堂做社会服务，在这里他遇到各色奇怪之人。不过对他来说，最难缠的莫过于虔诚古板的神父伊万（MadsMikkelsen马兹•米克尔森饰）了。桀骜不驯的亚当在伊万面前完全没有办法，作为服务的一部分，亚当选择浇灌苹果树，并与神父约定用秋天收获的果实做苹果派。但是各类天灾人祸不断威胁着苹果的生长，伊万相信这是魔鬼所为，亚当则认为这纯粹是上帝的恶作剧……亚当的苹果电影网友评论：< class="com">编剧功力深厚，把简单的小故事说得这么生动有趣。但电影绝非只是一部宗教宣传片那么简单。耶稣曾告诫世人要进窄门才不至于灭亡。而电影中神父所选择的窄门――他坚定的信仰在信科学的医生眼里就是偏执病态的创伤逃避心理。这电影让基督徒，无神论者，不可知论者来看，三人的感受和心得肯定完全不一样 < style="text-align:center;"> < class="com">黑色幽默，主要讲信仰吧，通过亚当来说伊万活下去的信仰。里面有很多标志性的有象征意味的东西，比如苹果、苹果树、希特勒“自拍”、圣经……出现很多次，每次都以不同姿态出现。很有趣的电影，一直很捉急，会不会是个BE？结局事情全部蜂拥而至，感觉很丰富充实，wow所以说精彩总放在结尾，对吧？ < style="text-align:center;"> < class="com">9分。关于人生中经历的苦难折磨，你认为这是魔鬼在作怪还是上天给你的惩罚？如果命运太过苦楚，可否只活在自己创造的美好精神家园？亚当的苹果被乌鸦啃食、虫子蛀穿，惊雷劈倒，如果人类再没有信仰，再没有美好的希翼，世界将会变成什么样子？充斥暴力、绝望，走向灭亡！海燕啊，长点心吧，相信上帝！ < style="text-align:center;"> < class="com">果然是麦子叔啊…大概我内心里跟亚当是一样一样的，所以从头到尾体会着亚当的体会，AKA，被编剧牵着鼻子走，嗤笑的时候嗤笑，愧疚的时候愧疚。人性的善恶被洞悉的很清晰了……狭隘的空间里完全用人物冲突来推进剧情，不为转折而转折，很厉害了！ < style="text-align:center;"> < class="com">一个纳粹党在一个神经病神父的感化下最终成为了一个好人的故事，但是却有一种“因为不想与你们这些傻逼为伍，所以我只能选择做好人”的感觉。麦斯·米科尔森演的这个完全相信神迹和自己脑中景象的神父确实不落窠臼，但感觉还是在给基督教背书。 < style="text-align:center;"> < class="com">吊诡的电影，一向的北欧冷色调处理，神父，巴基斯坦佬，各色人等，共同的关于信仰的命题。所谓信仰，是用来信的，怀疑了就不再是信仰。土耳其佬的几次与枪有关的桥段都是全片精彩段落，最后的神迹也算是所有电影的主流价值观的回归吧。推荐。 < style="text-align:center;"> < class="com">风格大混搭，故事幽默，宗教主题，乌鸦及雨夜一段又仿佛走到了恐怖片片场。以编剧闻名的托马斯·延森这部导演作品同样高水准，以神迹显现作为改变主人公的主要动力，但拍的不虚不空。牧师一角的乐观隐忍更是令人感动之间，更添钦佩。 < class="com">神父的名字伊万和夏娃只差了一个n，后面在花园里伊万和亚当一起吃苹果派的时候，以及亚当最后也跟着伊万一起哼那首howdee isyourlove实在是让人浮想联翩啊。爱死这个结尾了。 < class="com">“你永远叫不醒一个装睡的人”，妈的人睡的好好的非要去叫醒人家干什么？！但是半睡不醒的人还是醒过来比较好。理性要给信仰留下空间。无论你脑子里有多少知屎，不要忘了可爱地活着。 < class="com">7.5/10。一个超赞的剧本，黑色荒诞，不停给观众带来惊喜，麦斯·米科尔森演的神父真是一绝。影片无处不在的宗教信仰主题，探讨的也挺有意思，就是有些地方显得硬了点。 < class="com">一直觉得约伯记太荒诞，不论是来自神的试炼还是来自魔鬼的试探，放在约伯身上又有何不同呢？导演大概也是不认同，所以牧师被告知神并没有站在他那一边的时候才会崩溃了吧。 < class="com">北欧人拍的喜剧片真的是太可怕了，黑色幽默到虐人，却用荒诞让人发笑，神枪手巴基斯坦人真的是超级搞笑。麦子叔的细长白腿真是太美好了，暂时算是我最喜欢的一部北欧片了。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：麦斯·米科尔森 梅路什·玛亚奇 德芙妮·楚里奥特 大卫·克劳斯 布鲁诺
导演：阿诺·德帕利埃
语言：法语
年代：未知
简介： 马贩子科尔哈斯是由麦德斯·米科尔森梅路什·玛亚奇Del hine·Chuillot大卫·克劳主演。这个电影说的是在十五世纪的法国塞文山脉中，富有的马商米夏埃尔·科尔哈斯（麦德斯·米科尔森MadsMikkelsen饰）过着富足幸福的生活。遭人陷害后，这位正直不阿的人组织了一支军队，占领了许多城军队，占领了许多城市，寻求公平。《马贩子科尔哈斯》改编自德国作家克莱斯特的同名代表作。小说通过对科尔哈斯命运的描写揭示了小资产阶级同当时封建统治者的冲突。科尔哈斯性格矛盾，既具有平民的反抗意识，又甘受封建制度的约束。时代与社会造成了他这种彷徨的性格，这种性格又最终导致了他自我毁灭的悲剧人生。克莱斯特在写作中影射了自己当时生活的时代背景，小说主人公科尔哈斯的一生也就是作者自身的真实写照 马贩子科尔哈斯电影网友评论：< class="com">两年前的这个时候，在JeanMace的小电影院里被预告片惊艳了所以，虽然豆瓣打分很低还是坚持看完，个人非常喜欢，不但有情节，而且叙事线完整。弹幕的评论很多都把科尔哈斯起义比作上访，因此当一度占据优势的科尔哈斯在牧师的劝说下动摇并最终接受调停投降时，都认为主角太傻被主旋律洗脑。可以看出很 < style="text-align:center;"> < class="com">简介夸大了吧。。。男主哪里占领了好多城市，从头到尾都是一派田园丛林风，连最后被斩首都是在荒芜的空地，连个围观的观众都没有，大概中世纪末期确实人不多，房子也黑，但是拍成这个德行实在是说不过去，一点戏剧性或是冲突张力都没有，全程真的是在靠着麦子的演技撑起来的，导演除了选角啥也不行。。 < style="text-align:center;"> < class="com">居然是被学术论文《与十九世纪初普鲁士改革》安利的。震惊的美，从画面到音乐。科尔哈斯绝不是Querulant（德语，好斗之徒，讼棍），他是个虔诚的沉默者。原著是克莱斯特的德国小说，电影拍的是法语。法语，真的是流动的盛宴。最后，米科尔森真帅(ฅωฅ*) < style="text-align:center;"> < class="com">牧师告诫科尔哈斯：你诉求正义的手段未必正义；引领他人行使暴力只会指向无序和混乱；应当忍耐和承受不公正。我怀疑这货是贵族派来卖迷魂药的。起义、革命未必能带来更好的社会，但是忍受剥削和伤害才不是正道。片尾科尔哈斯是得偿所愿还是被贵族玩的高阶政治手段摆了一道，你说呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">追求正义的前提是要有运行正义的规则，规则如儿戏，反手如云似玛嘉烈公主的恩施，库哈斯是在不义的时代诉求正义，靠绿林侠义和无久远计划的复仇同样也气数有限，但人很难不束缚于他人和信仰的迷惑——常说的“他者即地狱”晚晚登场隔5个世纪，所以英雄气短，醒了一半，疑了一半。 < style="text-align:center;"> < class="com">“不知道法国人是不是都是有极好的耐心和诗意的镜头感，所以拍出来的片子都是美感十足，剧情缓慢。法国片像法国香水，它给你一种感觉。而不是硬塞给你一个“道理”或者“故事”。但法国电影就是法国电影，每一个人都说麦叔的香奈儿闷，闷和缓慢可能就是香水蒸发的过程。” < style="text-align:center;"> < class="com">毫无疑问这是一部失败的改编电影，原著中最精彩的部分被抛弃殆尽，对于上诉过程的删减使得科尔哈斯反叛的动机不足，对于“预言”这一细节的删除则简单化了作品的主题，最为过分的是对于马丁·路德的处理（我都怀疑导演是不是还把他当路德）则使得这部作品失去了灵魂。 < class="com">马贩子俩马被男爵扣，通过法律维权，男爵身为关系户果断撤销了诉讼；马贩老婆去上访，被人暴打致死；马贩子一怒之下起义造反。故事很简单，画面很美，配乐应景。MadsMikkelsen的演技非常精湛。 < class="com">从头至尾反好莱坞叙事，但仅仅体现在通篇无高潮，凡是剧情上产生强烈冲突的地方不是一笔带过就是仅由他人转述；同样是收敛克制的表演，留给汉尼拔的空间也远不如《狩猎》来得多；只有摄影和风景值得一看 < class="com">那双脚的特写，写实的不像话啊，还有苍蝇的声音，老旧发黄的城墙，每个人的糙脸。。。其实这只是一个简单的有些无聊的中世纪农民起义复仇的故事，可惜在这个特效和噱头的时代，很难让人耐心看下去了 < class="com">看这片子就因为两点：1，把kohlhaas错看成和remkoolhaas同名了。2，看到Mikkelsen主演。。。结果，主题不对味，连我都觉得太闷了。。。除了镜头诗意，其他超级无聊 < class="com">本片又名《最后的正义》，用生命换回正义，最后也是让人万千滋味在心头。男主也总是一脸苦相，苦大愁深的样子，所以也总是演苦情片，但还是苦帅苦帅的……当然，除此以外，演技一流！
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：乔·佩那
语言：英语
年代：未知
简介：Bleecker Street拿下麦斯·米科尔森主演，乔·佩那自编自导影片[北极]的北美发行权以及国际部分地区发行权，该片故事讲述一个被困在北极的男子(麦斯·米科尔森饰)要做出艰难的决定，他是要待在安...
