备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:碧姬·芭铎 阿兰·德龙 简·方达 特伦斯·斯坦普 詹姆斯·罗伯逊·贾斯
语言:法语
年代:未知
简介: 影片包含了罗杰·瓦迪姆、路易·马勒和费德里科·费里尼三位名导所拍摄的三个短片,内容天马行空,环环相扣。 《门泽哲斯坦》:康泰莎女伯爵(简·方达 Jane Fonda 饰)的所爱慕的对象竟然是一匹马!原来,她死去的情人的鬼魂附在了马的身上,引出了一段离奇的人马之恋。 《威廉·威尔逊》:威廉(阿兰·德龙 Alain Delon 饰)发现世间竟然真的有和自己长得一模一样的人,而那个人似乎整日徘徊在他的身边,每当威廉要干一些坏事时,那个人就会出现进行阻止。他真的存在吗?他这么做的意图又是什么呢? 《该死的托比》:为了高额的片酬,托比(特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰)踏上了前往罗马的旅途,在路上,他遇见了一个可爱的女孩,却想不到,这个女孩竟然是魔鬼的化身。
备注:已完结
类型:动作电影
主演:杰拉尔·德帕迪约 吉约姆·卡内 依蕾·莎丝特 安德烈·杜索里埃 爱迪丝
导演:皮托夫
语言:法语
年代:未知
简介: ◎简 介 法国电影史上最革命性、制作最庞大的视觉特技片王《夺面解码》,一开画便连续两星期稳占法国票房第一位,气势如虹。更荣获西班牙电影节五项大奖,包括:“最佳影片”、“最佳化妆特技”、“最佳视觉特技”、“最佳配乐”与“民选最佳电影导演”,就连法国电影节亦把《夺面解码》定为电影节开幕电影,顿然轰动全城。《夺面解码》休闲小游戏拍摄费用耗资逾一亿五千万法郎,更破天荒全球首度采用SONY24-P全新高解像数码拍摄系统制作(CineAlta),比《星战前传2》更率先采用此系统,(CineAlta)系统是运用全数码科技功能于电影拍摄上,令到影片更趋现实感观,加强视觉官能刺激,画面更流畅、更细腻。把怪异诡秘的法国古都呈现于廿一世纪,带给观众崭新视觉享受! 惊天命案 隐藏天机 故事内容根据十八世纪法国传奇人物神探维托真人真事改篇,剧情曲折离奇,出乎意外,集悬疑、惊栗、动作、迷离于一身。描述法国影帝商业大亨谢勒迪柏度饰演的神探维托突然失踪,更盛传被一个戴镜子面具的魔人杀死,传闻镜子面具拥有吸去人类灵魂的诡异力量,牵涉整个巴黎多宗神秘谋杀案,顿然引起一阵恐慌。青年新闻记者波艾伦(格廉加纳饰演)遂展开追查,更联同神探维托拍檔尼马及一神秘女子(安娜莎达饰演),逐一查访多位证人,怎知期间陆续发生多宗“电击杀人案”,不少贵族陆续被离奇闪电轰毙,而曾被追访过的目击证人亦相继被人割喉而死,波艾伦更查出此事与城中大批处女突然失踪有关,令剧情更趋向高潮。每个线索都可改变故事发展,最后关键却在维托自己身上…… 夺面解码电影网友评论:< class="com">查明案情的过程因混杂神秘主义而无法自圆其说,最后不了了之。主角原型在法国犯罪史上是位重量级人物。侦探小说家莫里斯·勒布朗笔下的侠盗亚森·罗宾,大仲马代表作《基督山伯爵》中的主人公爱德蒙·邓蒂斯,巴尔扎克巨著《人间喜剧》中的重要角色雅克·柯兰(伏脱冷)等文学形象均有此君的身影。 < style="text-align:center;"> < class="com">不看到最后基本没什么头绪,但从记者跌落几层楼高却安然无恙起,凶手渐渐显露...作为罪案悬疑片来看比较出色,加上导演大量短镜头和近镜头的迅速切换,整体感觉特别利落,大鼻子的灵活身手让我想起洪金宝…不过豆瓣6.8分和IMDB6.5都打低了,7分没问题。 < style="text-align:center;"> < class="com">有变态杀处女的噱头、金属镜面的诡异、结果揭晓的悬疑……但画面感再强,也不能掩盖剧情的单薄、无聊以及没有逻辑感的推理,大烂片。1年画面搞成这样很牛B了,有点过于炫技。过多特技生硬的拒绝了柔软的情怀,所以这片比《香水》逊色的多,虽然气质上很接近。 < style="text-align:center;"> < class="com">很少看法国电影,但是这部很好很强大,和暗流水平相当,这部片子的色彩相当好,剧情开始有点迷糊,但后来就渐渐清晰了,尤其是最后的结局更是让你恍然大悟,片子有点奇幻色彩,但是又是个破案的推理故事!让人印象深刻,久久不能忘怀! < style="text-align:center;"> < class="com">光给的不太好DV摄影对光线比较敏感有的时候光给的少有的时候光特别多镜头拍的很花哨但是无法让观众对角色的位置准确判断这种镜头布是创新早就有其他没什么可说的剧情中规中矩欧洲导演誓死与商业为敌跟钱较劲的做法也值得尊敬3星 < style="text-align:center;"> < class="com">色调晦暗阴沉,掺杂绚丽陆离,类似魔术师那种视觉风格。故事普通,但显得拖沓,没太多耐性看其慢慢展开。一半后拖进。看其他评价也不高,称赞是在画面上,批评是在剧情上,认为开始貌似认真破案后来却归结于神怪外力。给中评。 < style="text-align:center;"> < class="com">中上水准的侦探片,节奏还算明快气氛烘托也不错。结局遵循了“最不可能的角色是凶手”惯例,算是无功过。出场角色上除了那个始终喜欢拿了块手帕擦口水的探员感觉故弄玄虚外其他人也基本没有浪费。 < class="com">画面、氛围、技术、剧情皆结合得超一流。虽然剧情有漏洞,但就爱这种超现实的魔幻题材,也就是欧洲人敢玩得这么脱。就评论看,这种视觉效果上的创新显然不是每个人都能欣赏的。 < class="com">怪异的风格让人赞赏,破绽应该是一个瘦弱的文人扬言要为自己的偶像复仇,急功近利的表现让人很容易就猜到他就是带面具的人,总觉得嘴角有疤的那个人应该也有故事…… < class="com">镜头非常大胆仰拍大广角和特写让人初看有不适感剧情故弄玄虚气氛故作神秘最后光照面具愣没看出来有啥用超自然现象案件的设定有点像糖尼的福尔摩斯摄影的创意加半星 < class="com">早些看的了,什么三观五常还没成型,我对它最深的印象就是美丽的光影和画面。真搞不懂为什么还有人脑残说特效差.喜欢我觉得这种人最适合就是看变X系列的连续剧。 < class="com">每个画面就像与世隔绝的画框空间,丰富的细节,神秘的隐藏的外联,但又那么孤寂凝炼。和世俗没有关系,只是在发生一个和故事有关的画面,其他的都排除在外。
备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:加朗斯·莫里利尔 艾拉·朗夫 哈巴·奈·乌飞拉 劳伦特·卢卡斯 乔安娜
导演:朱莉娅·杜可诺
语言:法语
年代:未知
简介: 《生吃》是一部生猛至极的青少年恐怖片,也是年轻女导演朱莉娅·杜可诺的长片处女作。讲述的是一个16岁的出生于兽医之家的素食主义美少女,在进入大学之后经历了一系列事件,逐渐唤醒自己内心潜藏的恶魔,开始啃噬人肉的故事。&ems ;&ems ;影片跟随女主角Justine,她从被迫吃下一颗生的兔子肾脏之后,便开始出现身体上的异常,直到最终无法压抑自己内心的恶魔,开始茹毛饮血。by郭连凯 生吃电影网友评论:< class="com">不仅是对伤痛式青春的全新注解,更是为少女成长到成熟的启蒙描写提供生猛的借鉴蓝本;不少段落的超强仪式感宛如[霓虹恶魔]附体(匍匐派对+黄蓝交欢),整体却如[狗牙]般由封闭环境逼迫原始动物属性,只是阶段化的蜕变标志从有到无地丧失,最后沦为为了流血而流血的刻意行为。但导演的创造力毋庸置疑。 < style="text-align:center;"> < class="com">卧槽真的是极致变态,极致刺激,极致享受,这种独立风格满满的小格局cult式恐怖片真的太赞了,最喜欢女主过敏后身上褪皮,女医生给她一点点撕开死皮的场景,女孩吐出自己头发的部分看的我差点也吐出来,但是真的太爽了,就喜欢这种变态的重口味电影!哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">压抑的本性总不能一直被压抑,当被释放的那一天,一定会疯狂的反弹。就像父母对孩子的压制一样,虽然他们尝过苦果所以禁止孩子步他们的后尘,但是往往会招致不理解,只有真正尽力过才会知道挫折的可贵。这不只是一部肉欲电影,更映射了生活中的青春。 < style="text-align:center;"> < class="com">印证了那句话,我向上你,你TM却想吃我。这是一部无法预期主角下一步会做什么的电影,她们的状态即懵懂又疯癫,很多时候都可以说干的根本不是人事儿。电影负面情绪比较严重,比较深刻的是,导演将令人不适的镜头保持着一定的长度,令不适感加剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">嗜血的欲望,说的是青春、讲的是人性。当纯洁的嫩芽被摔入成熟的欲望中后,你是选择有效地掌控?亦或被其完全吞噬?影片隐喻得很明了,用姐妹双姝来分别象征两种走向。这种用瞠目结舌的血腥暴力来表现价值观的形式让我想起《索多玛120天》。 < style="text-align:center;"> < class="com">生肉含有维生素C,一些没有蔬菜水果的地方的人补充维生素C的途径就是吃生肉,比如爱斯基摩人。一部分异食癖是源于营养的不均衡,还有一部分是精神问题,还有的可能就是遗传密码里的信息被激活了。。。更复杂的原因编不下去了 < style="text-align:center;"> < class="com">由惨白青少年跨向残酷成人世界的极端隐喻。这里有姐妹间的自相残杀、爱人间的生吞活剥,但导演并没有否定他们之间的真爱。最后一场戏说明了,只有父母确定了你已经跟他们是一样的,他们才会跟你坦白承认你其实是从逼里来的。 < class="com">容易引起不适…比起美国片子来虽然没那么爆裂刺激,但这种好像说吃人不过是平常生活般的恐怖感觉硬是让我好多天感觉心理不适…这样说来也算是很成功了吧.连吃人都要拍出文艺致郁系感觉也只有法国人了╮(╯▽╰)╭ < class="com">二级片所有涉及的元素几乎都有了,看似血腥甚至恶心的影片,其实想表达的人性主题还是很令人震撼的:每个人都有兽性的一面,是否兽性大发真的就要取决于人性了。姐妹俩的不同选择也就决定了两个人不同的命运。 < class="com">用很酷的视角来表现成长的残酷,年轻电影人创作上有这种大胆的想象力很重要。寡淡的电影看多了再看到这样的故事,竟然会有莫名的新鲜感和兴趣,果然快到彻底告别小清新的年纪了。 < class="com">一个自带嗜血基因的小姑娘,在兽医学校的那种环境下,体内的原始欲望被激发出来,可见,要成为一个罪犯,有两个要素,一是基因,二是环境。画面并不血腥恐怖,姐姐长得太帅了。 < class="com">出发点很有新意,整个片子也蛮带范儿,但过于追求视觉冲击,更多时候是抱着一种猎奇心态看下去,而很难让人思考一些深层次的东西,甚至觉得初始设定就存在硬伤,还是喜欢不起来
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:热拉尔·德帕迪约 吉赛勒·卡扎德絮 帕特里克·伯利奇 弗朗索瓦-格扎维
导演:让·贝克
语言:法语,佛兰德斯语
年代:未知
简介:肥胖、粗俗而不失善良的50多岁男人基曼(杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰)住在母亲花园旁的房车里,平时打理菜园,和朋友们泡小酒吧,时而和年轻女友安妮特(索菲·吉耶曼 Gisèle Casadesus 饰)在小窝里浪漫温存,过着平静的生活。然而,他的内心却有着不为人知的脆弱和苦楚,母亲在不想要他的情况下怀上了他,从来不知道父亲是谁;老师因为他的愚笨嘲弄;哥们儿喜欢他却又常常嘲笑他。女友想要个孩子,他却因自卑一直不肯答应,导致两人关系紧张。 有一天,基曼在公园里遇到了一边养着鸽子一边在大声读小说章节的玛格丽特(吉赛勒·卡扎德絮 Gisèle Casadesus 饰),他荒芜的脑袋里开始萌芽。知识渊博的玛格丽特是一个退休的农艺学家,几乎花了她一生的时间用来周游世界和阅读文学作品。从此,基曼把午后的时间交给了玛格丽特的阅读......
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:未知
语言:其它
年代:未知
简介: Based on an unknown Sch?nberg opera from 1929, From Today Until Tomorrow explores one night in a not-quite loveless marriage. A husband and wife return from a party where she has flirted with another man, while he has cast an appraising eye toward an attractive, fashionably dressed acquaintance of his wife’s. Though each dreams, briefly, of leaving the marriage for the excitement and mystery of a new lover, in the end they decide stability and comfort are more important than the fleeting thrill of new romance. Directors Jean-Marie Straub and Danièle Huillet, who previously collaborated on two other films about music (The Chronicle of Anna Magdalena Bach, 1968, and Moses and Aaron, 1975), rely on long fixed shots in austere black-and-white so that the focus remains on the musical brilliance of Sch?nberg’s atonal score, performed here by 70 musicians. That Sch?nberg would choose such a relatively lighthearted message for his newly discovered musical language remains a mystery, especially since the conclusion reached by the husband and wife—to stick with the tried and true—seems directly at odds with Sch?nberg’s own philosophy of composing. It is just this juxtaposition, however, coupled with Straub and Huillet’s faithful presentation, that makes the opera a compelling addition to the Sch?nberg canon—and the film such a challenging and intriguing experience.