备注：已完结
类型：剧情电影
导演：让-雅克·阿诺
语言：汉语普通话 蒙古语
年代：未知
简介： ◎译 名 狼图 ◎片 名 WolfTotem/TheWolfTotem/LangTuTeng ◎年 代 2015 ◎国 家 中国 ◎类 别 剧情/冒险 ◎语 言 普通话 ◎字 幕 简体中文/英文 ◎IMDB评分6.9/10from399users ◎文件格式 x264+AC3 ◎视频尺寸 1280×536 ◎文件大小 1CD ◎片 长 1h56mn ◎导 演 让-雅克·阿诺JeanJacquesAnnaud ◎主 演 冯绍峰ShaofengFeng...陈阵 窦骁ShawnDou...杨克 昂和妮玛AngHaNiMa...嗝斯迈 巴森扎布BaSenZhaBu...毕利格 尹铸胜ZhushengYin...包顺贵 ◎简 介 1967年，北京知青陈阵（冯绍峰饰）和杨克（窦骁饰）响应上山下乡号召来到了内蒙古额仑大草原插队，结识了蒙古族牧民毕利格（巴森饰）、噶斯迈（昂哈尼玛饰）一家，也见识了草原上最令人敬畏的动物：狼。在与狼群的接触过程中，陈阵对这一物种有了强烈的兴趣，甚至有了想自己养一只小狼的念头。就在此时，一群外来人贪婪地掠夺了狼群储存过冬的黄羊，打破了狼群和牧民之间的生态平衡。而以场部主任包顺贵（尹铸胜饰）为首的生产队员更是发起了一场灭狼运动，让狼群和人类之间的关系陷入到了剑拔弩张的地步…… 电影改编自姜戎同名小说，以作者自己主要在文革时期在蒙古草原的亲身经历、以近乎自传体的叙事角度，描述了狼的活生生的世界。 花絮 .中方选择阿诺执导《狼图腾》原因是认为"法国的电影风格更适合中国的口味，并且不是那么商业化"，而阿诺"刚刚读了小说一半就兴奋至极，欣然决定接手"。 .影片杀青前最后几场涉及冰湖和雪窝的戏份，由于内蒙古乌拉盖草原一直未下大雪迟迟无法拍摄，剧组干等一个多月无果之后，不得不用10辆卡车从长白山运来40多吨雪铺在草原上才得以拍完。 .原著小说《狼图腾》发表于2004年，电影06年立项，09年正式启动，并宣布启用曾拍摄《子熊故事》、《虎兄虎弟》两部野生动物题材影片的法国导演阿诺。 .影片的的驯兽师安德鲁·辛普森来自加拿大。当剧组找到这位素有“狼王”之称业内最顶级的驯兽师时，他说“7年前我就看过这部小说，我知道会有人来找我。我等这个电话等了7年。” .冯绍峰会见导演时正在《狄仁杰之神都龙王》拍摄期，留着一头红发，以为阿诺导演不会选自己，没想到很快阿诺导演就邀请他参加试戏。阿诺导演对冯绍峰和窦骁的评价就是，他俩非常自然。 .影片2009年启动之后，花了一年半的时间来专门训练片中的主角们——狼，还在北京搭建了狼基地集中训练。最后要从圈定的100头狼中选出20头最终参演影片的“狼中狼”。 .除了选定主演冯绍峰和窦骁，阿诺导演还启用了一些蒙古族演员。他说：“这部电影是讲述了一个北京青年发现神奇的蒙古文明。所以我不能让汉族演员来扮演这些角色。” .冯绍峰爆料在剧组“学到了亲吻和拥抱”，“每天早上开工，导演先亲每一个演员一下，亲一下赞美一句。刚开始我很不适应……后来明白这是导演表达爱的一种方式，给你信心。” .片中几位“狼明星”目前已经移民加拿大。和狼相处了三年的加拿大驯兽师团队对狼产生了很深感情，极力请求将这几头蒙古草原狼带回了加拿大。 .导演阿诺表示，电影《狼图腾》保留了原著中大部分场景，且有超过95%的场面是真实的，而不是用电影特效。 .影片主题曲《沧浪之歌》由著名爵士乐演奏家黄勇作曲，汪峰填词并演唱，同时融入马头琴等草原元素，打造出中西音乐交融的国际级作品。 狼图腾电影网友评论：< class="com">《狼图腾》这片子在豆瓣竟然能有6.9的评分实在令我[吐]小时候看完的第一部长篇，十多年了，到现在也忘不了里面的狼和图腾精神。三年前上映的时候，就怕是个烂片没看，今天机会偶然还是看了，结果是这个样子，从开头的职员表就没有原作者的影子，一群外国人的戏。开头十分钟，陈阵第一次遇见狼群，在原作里多么精彩，在这里，跟放屁似的，冯绍峰的眼睛和镜头的位置都没对上，真nm气死我了，十分钟的一星差评！人生第一部！ < style="text-align:center;"> < class="com">还是让人有些失望，阿诺确实是最会拍动物的导演，狼羊大战、狼马大战的一帧帧画面刻画的极具震撼力，但影片还是没有将图腾文化的内涵凸显出来，显得单薄缺乏应有的质感，但导演做电影的态度还是值得很多中国电影人学习的，这一点不论是历时七年的制作时间，还是从幼狼狼毫随风拂动，草原云层瞬息多变的扎实镜头中都能看见。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完狼图腾后遗症：发现上课忘带文具，突然开始默念：啊！这是腾格尔的旨意！食物不小心掉在地上了，默念：这是腾格尔的旨意！路上看到熟人，默念是腾格尔的旨意！这部电影我打两个星给母狗哺乳的温暖画面和狼群，可能动物世界更适合我。影片想要传达的深层含义好像并没有传达到。（21.10.2015 < style="text-align:center;"> < class="com">狼、黄羊、草原、鼠害、人类，组成了蒙古草原上完美的生态链，然而草原的平衡终有一天被现代化打破了，羊被偷、狼被掏、草被烧。一点点见证人类的急功近利对大自然的破坏。同时亲眼目睹狼的高度领导和组织能力，感受腾格里朴实的人民对大草原的热爱。非常好的原著，被男主不成熟的演技扣了2星。 < style="text-align:center;"> < class="com">当时看完出来有人说这是奥斯卡等级我差点没笑死。。。整部片子故作深沉的要命，还有那尬到极点的感情戏，片子里说的那句“狼是不能被驯服的”一下子就暴露了原作者的文化水平，看完整部片子就感觉编剧在扯着嗓子告诉你：人要敬畏自然。这种强行告诉观众的做法还不如动物世界 < style="text-align:center;"> < class="com">一星给汪峰的片尾曲，一星给草原风光。冯绍峰演得那角色傻了吧唧的，看得我想打他。这片子，想讲蒙古人民的文化信仰吧，也没讲出啥，这也腾格里的，那也腾格里的。想讲生态平衡吧，也没掰扯清楚，危害草原最大的因素是人，是过度放牧，遭殃的不止是草原狼啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">基本将书中几次重要的事件用镜头很好的表现了出来，跟当初看书时想象到的画面出入不大，场面调度相当不错。影片在进行叙事的同时，也没有丢掉对生态环境及对精神信仰的思考。虽成不了经典，也是难得的佳作了。 < class="com">原著小说很有名可惜我好几次尝试始终没有读完。作为一名法国导演愿意花好几年的时间来中国草原实拍一部关于狼的电影非常敬佩，片尾男主角陈阵和小狼惜别的场面一直记忆犹新，喜欢男主角纯净清澈的眼神。 < class="com">看的时候一直想到人狼大战，觉得那个拍得狼的更真实更智慧有团队意识。这个片子拍得挺精致，就是冯绍峰上不来劲，表情太形式。都说那个蒙古女人好性感，反正我没看到嘤嘤。生态这坨拍得挺好的。 < class="com">先看电影，印象不深。再读书，酣畅淋漓，重看电影，依然看不出滋味。大概是电影的删改力度较大，叙事又中心不突出，导致影片实在乏善可陈，倒是导演对狼的驯服和角色选择成为一段影视佳话。 < class="com">印象最深刻的是阿爸说我们不埋葬，因为草原人以肉为食，一直打猎，所以死后要把我们的肉尽可能地回馈给这片草原。最戳我的是这里，自然的馈赠与回馈。感觉男主有点儿神经:） < class="com">剧情的矛盾点全在意料之内，感觉在电影里的设置应该比观众意料中的程度强一些才好看也才会不入套路，草原景色拍得不够美，3D效果直接把人看吐，散场了只觉得乏善可陈。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：肖恩·康纳利 克里斯蒂安·史莱特 HelmutQualtinger 迈
导演：让-雅克·阿诺
语言：英语 拉丁语
年代：未知
简介： 中世纪，一个修道院发生了一起教士莫名死亡的事件，修道院的主教遂邀请了异地的名声极好的教士WilliamvonBaskerville（肖恩·康纳利SeanConnery饰）和他的助手NovizeAdsonvonMelk（克里斯汀·史莱特ChristianSlater饰）来到修道院调查案件。William在调查中，发现他遭到了许多无形的阻挠和他人的警告，他隐约感觉到这个修道院背后的许多阴谋。更可怕的是，又有几个修道院里的人纷纷遇害，案件变得越来越扑朔迷离。William在不断深入的调查中，也越来越接近真相...... 本片根据意大利作家安倍托·艾科的同名小说改编，获1988年英国学院奖最佳男演员和最佳化装奖。 玫瑰之名电影网友评论：< class="com">原著充满“迷书梗”，埃科将自己的博识融于自己的创作，影片不仅无可避免地把原著拍单薄了还没把主线侦探案件核心讲清楚。叙事者年轻修士的表演更是毫无灵气。《玫瑰之名》就像是所有名字的隐喻，因为所有的书背后都有无尽的书。人类是不应该笑的，笑是对上帝的冒犯，是最严肃最狂热的天主教修士的想法——人类永远应该害怕上帝、害怕权威，人要是懂得笑那就很可怕，他后来就能一步步什么东西都能拿来招笑，到最后绝对的真理、宇宙的真理都能拿来招笑，他不敬畏了那这世界不就大乱了吗、那不就是对神的亵渎吗？然而侦探修士认为，魔鬼才是最严肃的、才会让我们相信世界上的真理就是它所代表的，任何人说自己掌握了绝对真理那种人才是真正的魔鬼，而笑就是让我们跟所有自称拥有绝对真理的人保持一段距离的最好武器跟方法。 < style="text-align:center;"> < class="com">“城里的女孩通过城堡排垃圾的通道爬上城堡，通过和神职人员媾和，来换取食物。博导说，这个地方其实是个隐喻，那高高的，与民众隔绝的城堡就象征着当时那个社会的高层，而这个女孩象征着被教廷压迫的底层，底层的人通过进贡把食物交给高层，高层的消费过后，把糟粕和垃圾排给底层，而这个底层的女孩不甘于享用这些糟粕，于是沿着这排泄管道，上升到高层，利用自己的姿色，通过出卖肉体和高层交换，来享受高层所享受的物质。城堡的塔楼里面有很多木楼梯，像个迷宫，参见博尔赫斯的《巴别图书馆》。这像迷宫一样的图书馆，知识之塔被教廷封锁起来，不让民众接触，教廷通过控制知识的话语权，来控制人们的思想和意识形态，这就是黑暗中世纪的写照。”——HannibalLacter < style="text-align:center;"> < class="com">三星半。把原著五百五十页的大部头影视化真的太困难了。电影中缺少了很多细腻的感情心理文字描述的转换，以及最重要也是最壮丽的幻象部分。不少地方做了改动，譬如巴斯克维尔的威廉和梅尔克的阿德索的藏书馆迷宫之旅被挪后了，以及真相在没过半就被提前揭露。但改动的入胜之处有宗教裁判官的马车被贱民们倾覆，尖刺没入他雪白的长袍渗出鲜血，不得善终。最喜欢的是修道院的还原，夜晚下黑黢黢的墙影，硕鼠乱窜于脏雪泥泞其间，教皇使团点缀了各种装饰品的华美衣袍与修士的粗布僧侣服以及四壁光秃秃的门院形成的强烈反差。 < style="text-align:center;"> < class="com">如果玫瑰不叫玫瑰，是否就没有了娇美的花瓣，丧失了香气？如果思想不以笑声表现批判，不以书本作为载体，是否就散去了？当红衣主教披着镶嵌宝石的袍子坐在台上，白衣酷吏肆意指责，修道士和贫女被打倒在地上。当坚持单一标准时，恶魔就多了，不管穿黑还是穿白，甚至穿红。虽然审判官坐上了马车，最后一线从修道院逃出来了，然而马车还是被平民给推下了山坡。玫瑰还是玫瑰，不管名字是什么。群众的眼光还是雪亮的 < style="text-align:center;"> < class="com">个人认为是目前看过的宗教题材中最值得看的电影！虽然正反人物的脸谱化很严重（看外貌就能知道好坏），但是人设能立得住，服道化功不可没。特别是肖康纳利老爷子，这个角色简直是为他量身定制的。恐怖的氛围、场面的布局和音效都很赞。没看过原著，看到有人置疑电影偏离原著精髓。个人觉得文字表达的内涵的确比视听语言要完善，但是如果完全按原著拍，世上不过又多了一部【装逼】电影而已，意义不大…… < style="text-align:center;"> < class="com">一老一少的组合非常棒，层层探究一个神秘教会中的残忍谋杀。阴郁的风格非常哥特，蛮符合中世纪教廷的黑暗。黑暗之中又透着信仰的光亮。影片宗教符号非常多，许多的暗示小动作需要非常熟稔西方宗教文化才能心领神会。高大的藏经塔最终被付之一炬，暗示教宗的高墙都会倒塌。智慧是不能给禁锢的，就像爱情一样，都是上帝所创看为美好的。 < style="text-align:center;"> < class="com">阴森森的，有些破坏心情。不明白为什么叫这个名字，看了影评才知道原著最后一句是「statrosa ristinanomine,nominanudatenemus」昔日的玫瑰仅存其名。（较真地把英译版读了一遍最后一句保留了意大利语原文）依旧觉得这个名字和内容很难匹对，为什么我理解到的是，权力对知识的强大的占有欲？ < class="com">如此冷僻的电影，一位法国导演，美国男主演出的德语电影…看过原著再来看这部电影确实能感受到导演用心以还原中世纪基督教的世界，结合福尔摩斯式的现代侦探小说，最重要的还是肖恩康纳利的演出让故事具有了可看性。—Statroma ristinanomine，昔日玫瑰以其名留香，今日所持唯《玫瑰之名》 < class="com">禁书（知识）的诱惑。大概因为侦查者就是僧侣一员，而非“外来”研究宗教（但不相信）的教授吧，于是古怪都完整裹在一个缥缈遥远的时空，僧侣面孔都如魔似怪，沉浸下去奇观感就好浓。Adso简直不要太面瘫，但他的师徒情与爱情倒是难得的美好，亲身体验比执着书本强。“纵有一千种名字，玫瑰芬芳依旧。” < class="com">第一遍没看懂，第二遍才反应过来。案件调查……才怪……讲的宗教精神禁锢和反抗宗教束缚，为了欢愉和喜悦……追求“玫瑰”，主人公的玫瑰是……反正不是女人……教会想把群众变成傻子，要明白最终不过是自己烧死的结果，天下大势挡不住的。不禁想想为了玉石俱焚毁坏了多少书……感受到了黑暗的中世纪 < class="com">三星半，剧情上确实是极为忠于原著的改编，迷宫修士阴谋禁书都是吸引人的戏剧元素，厚如砖头的原著读来都趣味盎然，然而电影版却觉得颇为冗长沉闷，虽然中世纪及修道院氛围营造肃穆厚重庄严，但是总觉得图书馆迷宫显得简陋太多，那些珍贵手抄本珍本书几乎像孩童画册，阿德索选角赶脚也不太合适 < class="com">被我当初当侦探小说来看越看越难啃，作者各种隐喻我还是看不懂，明白翁贝托写的东西不能调戏，马上再补一下同书改编的电影，终于让我知道书里面描写那图书馆的布局，但电影简化了书的信息量，好多小说精彩的场面没有出现，另外方面强化了故事情节，更容易入口，最后电影还没有让少女死，真好
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：珍·玛奇 梁家辉 ArnaudGiovaninetti Frédéri
导演：让-雅克·阿诺
语言：英语 粤语
年代：未知
简介： ◎译 名 情 ◎片 名 TheLover ◎年 代 1992 ◎国 家 法国/英国/越南 ◎类 别 传记/剧情/爱情 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分 6.9/1014,640人评价 ◎豆瓣评分 8.0/1072614人评价 ◎片 长 1h:55m:33s ◎导 演 让-雅克·阿诺JeanJacquesAnnaud ◎主 演 珍·玛奇JaneMarch....TheYoungGirl 梁家辉TonyLeung....TheChinaman 让娜·莫罗JeanneMoreau....Narrator(FrenchandEnglishversion)/Récitante(voice) 梅尔维尔·珀波MelvilPou aud....TheYoungerBrother 弗里德里克·奥伯汀FrédéricAuburtin....LinerPianist FrédériqueMeininger....TheMother ArnaudGiovaninetti....TheElderBrother 丽萨·福克纳LisaFaulkner....HeleneLagonelle ◎简 介 1929年的越南是法国殖民地,简（珍·玛奇饰）是一个15岁的法国少女,在西贡女子寄宿学校读书.每逢假期简便回家,母亲办了一所很小的学校,收入甚少.简有两个哥哥,大哥比尔吸毒成瘾且横行霸道,二哥保罗生性懦弱,常受大哥的欺负.一天简一如往常一样告别母亲乘上渡船回学校.在船上遇到一个坐黑色大轿车的阔少爷东尼（梁家辉饰）.东尼是华侨富翁的独生子.东尼喜欢这名白人少女便去搭讪,俩人便搭上了.简在寄宿学校里知道有的女生在外卖淫,她也想找个有钱人试试,因此很主动与东尼交谈,上岸后两人逛了西贡,还一起上馆子吃中国饭菜.东尼并用汽车送她回学校.第二天刚放学,黑色汽车就等在校门口了. 简和东尼很快就坠入爱河.东尼把简带到他的公馆,这是中国富人们常用来金屋藏娇的地方.他俩在这里幽会、洗澡、玩耍.有时晚上也不回学校,校方只好通知她的母亲,简向东尼要钱给母亲,母亲太需要钱了,维持生活需要钱,还清比尔欠鸦片馆的债也要钱,母亲告诉校方给简自由.比尔知道了妹妹的事扬言要打死她俩,东尼请简的一家人到豪华的饭店吃饭,吃完饭后又去舞厅跳舞,可是比尔见到东尼与简跳舞马上凶相毕露,威胁东尼要打架,被母亲劝住.后来比尔被送回法国去了. 东尼很爱简,虽然简经常说,她不爱中国人.东尼向父亲提出和简结婚的要求,父亲不同意,让他娶门当户对的中国妻子,否则就把东尼赶出家门. 东尼终于和他不爱的女人结婚了,他心如死灰.简和母亲也要回法国去了,临行前再去公馆,人去楼空,凄凉之感涌上心头,她不再自信地认为自己不爱中国情人,恐怕是她的人生途中的一段刻骨铭心的真情. 幕后制作 法国著名女作家杜拉斯在她曾经的中国情人去世12年以后，写下了小说《情人》，她以饱含深情、疯狂而又肆无忌惮的文字回忆了自己16岁时的那段异国之恋，小说在1984年获得龚古尔文学奖，使她成为当今世界上最负盛名的法语作家。《情人》是杜拉斯的巅峰之作，它对故事和其他生活的描写具有音乐一般的韵律美，杜拉斯用电影的语言叙述着一个爱情故事，大量的感性语言与情爱镜头直白甚至于血淋淋，使这部小说成为了备受推崇的现代小说范本，后来此书又被翻译成多种文字，风行世界。至今影响着一大批中国女性作家（如安妮宝贝）。 法国导演让·雅克·阿诺（Jean-JacquesAnnaud）于1991年将此片搬上了荧幕。饰演其中的中国情人“他”的是获得过香港金像奖和台湾金马奖的双料影帝——香港影星梁家辉，女主角“我”的饰演者则是法国女星珍·玛琪（JaneMarch）。后来《情人》曾入选法国戛纳电影节，获得了舆论和媒体的广泛好评。让·雅克·阿诺将这段异国之恋处理得伤感而唯美...... 电影《情人》如此唯美，充满了时间感，和来自灵魂深处的声音,梁家辉主演的“情人”这部电影应该说也是他演艺生涯的一个里程碑。是梁家辉早期电影最轰动世界的一部片子。 情人电影网友评论：< class="com">有影评写“再一次听于佩尔读杜拉斯，终于明白这场关系里，那个支那男人才是情人，情欲的过程也更像是杜拉斯上了那个英俊温柔软弱的男人，这本书不过是猎人为自己第一个猎物做的纪念徽章，或者更像是一个猎人晚年整理仓库的仪式。”男人让女人说：来这里只是为了钱。这么说只是为了让自己内心更好受一些。“走过一座城，爱上一个不该爱上的人，佯装平静地说再见。无论是西贡、印度洋还是巴黎，也无论是新德里、爱丁堡还是波士顿。时隔多年，斗转星移，故人已去。人世多变，世事沧桑。可却仍有一个中国男人，默默惦记她几十年，直到生命的尽头。情人不是妓女和荡妇，情人只是在俗世之外开拓的天真幻想。”这是杜拉斯的故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">他们是这样贫穷而饥荒的一对，她是真正意义上的贫穷和卑微，自尊心的麻木、真爱能力的匮乏，另一个是贫穷到只剩下金钱，连恋爱和婚配自由也没有的他。这一场爱情无非是裹挟着金玉的败絮，没有良好的因，也结不出意料之外的果。生活中处处都是性，只有性本身关乎权利。他充满情欲的挑逗，她对他身材不屑一顾的诉说，关于处女的论题，似乎一直都是中国人劣根性。这不是爱情，在我看来，不过是两个害怕寂寞的人相互各取所需罢了。 < style="text-align:center;"> < class="com">梁家辉的眉眼里都是戏，微偻的体态、迟疑又试探、眷恋又怀疑的眼神，没有任何华人男演员比他做的更好。一开始注意力放在简的视角，看她如何和贫穷、家人、情人、学校做试探和妥协。直到印度洋的月光伴着钢琴声洒下来，方才大梦初醒，回头看东尼的戏份，像是看到了另外一个故事。如果没有最后多年之后的旁白，或许故事会更韵味悠长 < style="text-align:center;"> < class="com">不去见你，不能回到我们曾经的洞房！但是，一颗心，却时刻、永久不能把你搁下。你哥哥的欠债，我帮你搞定。你们的返程费，我帮你解决。你上船离开，我来为你送行————躲在车子里，只叫你看得见我的车子，不让你看见我的泪。你嫁人生子工作，老去，赶在你我死之前，我再来电话向你倾诉：我爱你，永远。 < style="text-align:center;"> < class="com">中国青年和法国少女在湄公河上相遇。青年不若书中孱弱，反而张弛有度，风流倜傥；少女却那仍那般美丽动人，叛逆魅惑。如果不是相互爱慕，不会在进退中失据；不过不是早已动心，不会一次次相互试探，相互防范。一个一开始就知道结局的故事，一对早知要分离的亲人。故事的结尾一如开端，少女倚在船舷…… < style="text-align:center;"> < class="com">如果每个人都把自己的人生经历写成一部小说，那么世上就会有成千上万个好故事。可惜不是每个人都有那么大的勇气和文笔写出来，杜拉斯是个值得敬佩的女作家勇于将自己的真实经历写成小说并通过电影表现出来。让大众有欣赏这个美丽又忧伤的爱情故事的机会。 < style="text-align:center;"> < class="com">杜拉斯，大学时候很喜欢的一个作家。呢部电影把小说情节还原的完成度还可以。梁家辉的演技毋庸置疑，话说他的翘臀还真是在这部剧里面加分不少。不过最喜欢还是小说的结构和叙事方式的口吻 < class="com">他爱她，即使她自私贫穷只为金钱。她爱他，即使他懦弱隐忍不敢反抗。明知不可为，而偏为；明知没有未来，而偏在一起。女人永远不会拒绝自己喜欢的男人。后知后觉的爱情。是本人了。 < class="com">偶然想起高中时《环球荧幕》刚好出到300期，里面有一专栏介绍了这部影片，时隔五六年才终于静下心来膜拜家辉哥的所谓“东方屁股”，却被白人女主一家的优越嘴脸恶心到想呕。 < class="com">以前看小说不太懂，看了电影，长了年纪以后才慢慢明白了，有这样一个真心爱着自己的人的存在，几十年的牵挂，怎么能不算爱呢。有些时候感情就是被太多外在不相关的东西掩盖了。 < class="com">天长地久和曾经拥有，你选哪个？我选曾经拥有：）码头和陆地已渐渐远去，我们再也见不到彼此。若干年后你仍会想起那个日光倾城的午后，即使你已忘了我的长相，我的名字。 < class="com">剧本对原作的改编使这段故事更加凄美，影人的演绎使这段感情更加无处安放触不可及。不得不感叹爱情之多艰，又庆幸自己是幸福且易满足的，也祈祷有情人终成眷属着。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：昆汀·多尔马尔 露·罗-伊莱科内 马修·阿马立克 蒂娜拉·卓卡洛娃 弗
导演：阿诺·德斯普里钦
语言：法语 俄语 希伯来语
年代：未知
简介： < ◎译 名 青春的三段回忆/追忆灿烂年华(台) ◎片 名 Troissouvenirsdemajeunesse ◎年 代 2015 ◎国 家 法国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 法语/俄罗斯 /希伯来语 ◎字 幕 中英双字 ◎上映日期 2015-05-20(法国) ◎IMDb评分&nbs ;6.9/10from1,160users ◎豆瓣评分 7.6/10from1,071users ◎片 长 123分钟 ◎导 演 阿诺·德斯普里钦ArnaudDes lechin ◎主 演 昆汀·多尔马尔QuentinDolmaire 露·罗-伊莱科内LouRoy-Lecollinet 马修·阿马立克MathieuAmalric 蒂娜拉·卓卡洛娃DinaraDroukarova 弗朗索瓦·勒布伦FrançoiseLebrun 奥利维尔·雷堡汀OlivierRabourdin 莉莉·塔耶布LilyTaieb 安妮·波努瓦&nbs ;&nbs ;AnneBenoît 帕特里克·德阿萨姆曹Patrickd'Assumçao 本杰明·思科索BenjaminSiksou 提奥·费尔南德斯ThéoFernandez ◎简 介 演导俱佳的法国影帝马修亚玛希，继首次拿下凯萨奖影帝奖座的《国王与皇后》，再次和法国名导阿诺戴普勒尚合作《追忆灿烂年华》，饰演人类学家保罗，回忆自己从童年至青年的青春往事。深受楚浮影响的导演阿诺戴普勒尚，以丰富多变的场面调度，带着优雅的法式情怀，深入男女主角缠绵却感伤的爱情，宛如法国新浪潮还魂再现。 ◎获奖情况 第41届法国凯撒电影奖&nbs ;(2016) 最佳影片(提名) 最佳导演阿诺·德斯普里钦 最佳新人男演员(提名)昆汀·多尔马尔 最佳新人女演员(提名)露·罗-伊莱科内 最佳原创剧本(提名) 最佳摄影(提名) 最佳剪辑(提名) 最佳原创音乐(提名) 最佳音效(提名) 最佳服装(提名) 最佳布景(提名) < style="text-align:center;font-size:20 x;">《青春的三段回忆预告片》 青春的三段回忆电影网友评论：< class="com">男主声音很难听，还用超快语速讲大段台词，听着就想打，那段画展赞美看的我他妈没吐，好好一段词被拍的毫无美感，反而让漂亮的句子变得cheesy的让人难以忍受，女主脸很方，还喜欢疯狂仰头让脸看起来更方……女主总在信里说男主的妹妹讨厌what''sthe oint？贬低别人的妹妹来证明自己特别？以及为什么时不时说点意识形态的事，年代感就靠这来表现了吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">两人总不在一起，但又让人觉得终究会在一起，以此作为推动剧情的悬念。摇滚男青年被摇滚女青年吸引，摇滚女青年犯绿茶还需摇滚男青年来治。摇滚病临床症状之一：反复无常。Enfin,qu''ilailleen aix应该翻译成“希望他最终能平静下来”而不是“最终他平静下来”。LouRoy-Lecollinet在片中好美。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.7失衡结构，由杂乱碎片到完整记录，前两段仿佛如序曲叠加，家庭的阴影、友谊的消逝和柏林墙的倒塌统统都在第三段埋伏着，让人摸不清头脑的情感漩涡最终完善。风吹来一页页纸，一边由童年至少年再到青年随年月发展，另一边中年的往事追忆逆时间而回，最终仿佛前进与后退都汇聚在青春的一点，在结尾的凝视中自我达到了最高峰。 < style="text-align:center;"> < class="com">德斯普里钦用新浪潮散文式的拍法来讲诉一个有点毁我三观的乌托邦式青春爱情故事，叙事随意，剪辑跳跃，节奏舒缓，配乐和镜头都特别美，包裹着一股子惆怅又美好的情绪。三段回忆的前两段就是个楔子，着重刻画的第三段才是主题。结语其实有点败笔，点出了主旨增加了戏剧效果，但也破坏了一点整体氛围 < style="text-align:center;"> < class="com">比想象中要精彩得多的故事集，精巧的剧作结构将关于家庭、朋友和爱人的三段青春回忆完整地勾勒了出来，三段回忆的比重呈指数般递进，最后一部分的远距离恋爱实在是够虐，当人到中年，那些青春的记忆似乎早已远去，但那份狂热、那种生离死别、那些喜怒哀乐却是如此刻骨铭心，根本就不可能忘却。 < style="text-align:center;"> < class="com">结构不能说有问题吧，但有些随意，当下与回忆的穿插、叙述的人称等可以更完善。爱情是大头，爱情的美好和遗憾完全可由回忆本身表现，最后主人公情感的爆发，会显得刻意，还给人一种自负感，不能让爱情更动人。另外苏联冒险之旅的一个产物——世上的另一个“我”，只是插曲而未有实质性影响。 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5很不错的节奏和情调，让人看得舒舒服服，但对于主人公来说，童年亲情的缺失、青年时期爱情的遗憾以及中年的孤独都是难以释怀的回忆，复古风格的叙事没有刻意回避时代的压迫和局促,也让这个爱情故事有了更多的余味，世界上是不是还有另一个我？他会更快乐更洒脱更幸福也更加懂得珍惜 < class="com">《现代艳情史》前传。不及《五月之后》张扬，又是一个敏感多情的文人在低诉，低诉生活中的性和情爱，青春和家庭。男欢女爱如何长存？捏扁拉长，赋予意义。在巴黎这个孤独世界里，找回自己的认同比找回一段失去的恋情还难。喜欢念信独白，魔幻主义元素和未经电视洗礼的爱书成痴的时代。 < class="com">青年男主也太美了吧，，，德斯普里钦对爱情的描绘出神入化，让人心里毛毛的，非要跟新浪潮时期比的话，并没有特吕弗的癫狂，也没有戈达尔那么激进，一些相对内敛的手法被继承下来（比如跳切），还是很好懂的。三段回忆越久远越段，但能留下来，显然就是对主角造成了深刻影响。巧思。 < class="com">到第二段回忆都觉得德斯普里钦三角度同框的摄影技巧完全是犯规。看到后面简直想杀了演员。无与伦比没有耐心的观影。对爱情主题越来越不良反应的我，当最后回到电影本身的表达时，却又被片末马修·阿马立克的爆发和露·罗定格的脸庞完全击中，感动得不能自已。可恶的人类感情。 < class="com">勉强三星半，对记忆的表现是准确的——老男人回溯自己的小时代，试图在此过程中重判恋情双方的对错，在自我反省之后得出惊人的结论：男女双方各负10%的责任，剩下80%由从前的朋友背锅。呵呵，挺真实的。异性恋男性视角的爱情片一般难以引起我打高分的欲望。 < class="com">追忆似水爱情，年轻时错过的人生。令我想起了自己的少年时光。九只苍蝇评价“德斯普里钦永远比我们这些看电影的人对生活往复徘徊的理解更胜一筹。将它挤出主竞赛单元是戛纳电影节永远的耻辱”。人类学学生的背景和两位男主的气质又把这个故事提升了一个档次。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯瑟琳·德纳芙 马修·阿马立克 让-保罗·罗斯里昂 安妮·康斯金尼 梅
导演：阿诺·德斯普里钦
语言：法语
年代：未知
简介： 阿贝尔（让-保罗·罗斯里昂Jean-PaulRoussillon饰）和朱诺（凯瑟琳·德纳芙CatherineDeneuve饰）两人结婚多年，共同养育着一双儿女，不幸降临到了这个家庭之中，小儿子生病了，只有移植骨髓才能够保住他的性命。在配型未果后，阿贝尔和朱诺决定再生一个孩子，令夫妻两人失望无比的是，这个孩子的骨髓也不适合约瑟夫。就这样，小儿子离开了，但是这个家庭里多了一个名叫亨利（马修·阿马立克MathieuAmalric饰）的新生命。&ems ;&ems ;时间如流水一般逝去，大女儿和亨利之间的关系越来越差，就在这个节骨眼上，朱诺亦被查出患上了和小儿子一样的疾病，而和她的骨髓匹配的只有两人，那就是亨利和亨利那患有严重精神病的小侄子保罗（埃米尔·本宁EmileBerling饰）。 第61届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿诺·德斯普里钦 属于我们的圣诞节电影网友评论：< class="com">淡入淡出的圆镜头，支线众多的家人，从彼此嫌隙到坦诚相对，这一道法式风情的圣诞家庭团圆餐，全明星阵容，文字甚好。“我们的宝藏，就藏在智慧的汪洋中，像蜜蜂总是一再寻找。它们采集心灵的蜂蜜，而我们的心，只关心一件事：带点东西回家吧……至于其他，关于生命，以及所谓的经验……我们当中有哪些人认真对待过了？谁又有时间停驻呢？” < style="text-align:center;"> < class="com">化身隐形客人旁观一场家庭聚会(关心亲戚来暂时忘掉自己烦恼).家庭题材老套剧本学习:丧子/绝症/精神病/同性恋/乱伦/出轨/敌对…逼格闪现:"菲尔兹奖得主"现场演算存活时间,老爹视译尼采育儿(道德谱系学序言第一节:自我是陌生的),骨髓移植细节…导演好几部片都发生在故乡鲁贝,想起我捐献联系方式得更新了 < style="text-align:center;"> < class="com">几乎是用同样的笔墨讲了一个祖孙三代家庭里每个小家庭的事情，显得非常客观。一个女人嫁给一个男人并生下两个孩子，却在这个男人父母家里和这男人的表弟搞在了一起。这男人对孩子说“baby，妈妈可能在叔叔房间”。这女的躺在自己小叔子的床上向门外的丈夫问早安…这就是法国人的浪漫，这辈子别让我懂。 < style="text-align:center;"> < class="com">只要不带着行为对错的判定，每个角色都让人喜欢，源自对事件发生的理解，通过镜头追捕到动作、声音、气味等，虽然能感受德斯普利钦所描述的那种法国人的“骄慢”，让人跟对亨利的“无耻”一样不解，女犹太人亦同理，似乎感受到了一点点导演作品的共通性，偏执并于造就自己的事物，并坦然接受带来的结果 < style="text-align:center;"> < class="com">看似套路的家庭戏码，实际上每个人物都是不可归纳在思考的个体，这当然不一定揭示了人性的真谛。德斯普里钦向我们展示了法国文明的先进性，他们深入骨髓的自我意识。以他最标志的不可捉摸的剪辑、摄影令情绪流动，令观者迷醉。我身临相似的场合却全无兴趣将它们复刻下来，我不希望在剪辑台前如坐针毡。 < style="text-align:center;"> < class="com">德斯普里钦的剧本一直都是偏群戏的，他的个人风格非常强烈，具体展现在镜头特写，拍摄手法上。他和阿马立克的配合也很默契，阿马立克总是在他电影里饰演一种放荡不羁的落魄形像，这好像都成了阿马立克自己了，在自导自演的巡演里他就是这个形象。结尾很赞，未理清的伦理关系，母子的硬币，女儿的独白。 < style="text-align:center;"> < class="com">名字还是属于我们的圣诞节更贴切，片中还有属于我们的耳朵出血梗哈哈；典型轻快迷人的法式格调，并不让人嫌弃的法式任性狗血；普通人家的普通故事，总有人不靠谱，也总有人多愁善感，彼此折磨互相救赎，在雪夜的圣诞冰释前嫌；望远镜视角、剪影动画等小细节太可爱；导演现场问答爱女性爱自黑太灵 < class="com">其实跟圣诞没什么关系，有点沉闷的一个片子。家庭之间彼此冷漠隔阂，妻子跟自己的亲兄弟睡到了一起，丈夫早晨看到还可以淡定的跟老婆交换个眼神...全是问题的小儿子为了救人出生，没救成当年的哥哥倒是救了多年后的母亲，也是有趣，而母子之间感情薄弱的简直不比陌生人强到那。悲哀的一家。 < class="com">应景看的片子看完却有恍如出世的迷失感以血缘维系的一群人间波澜起伏的共鸣和愁绪阿诺signiture的神经刀剪辑和配乐硬是把圣诞阖家团圆日子间分秒间的剑拔弩张啪啪啪往你脸上打细腻琐碎却流畅无比的镜头像冬日的一锅咖喱炖煮温暖又辛辣呛口。一群御用演员看的太舒心了... < class="com">法国人镜头下的家庭总不会那么中规中矩，总会有这样那样的境遇与不顺，大儿子的早逝，次子的叛逆，大女儿的悲情，小儿子的痴情，还有这个家里最大的母亲，在圣诞前后的重聚让这个不温不火的家庭又有了波澜，我是很喜欢家庭群戏的人，只是这次即使人物性格再鲜明，故事还是闷了点 < class="com">以为不谈爱情但讲了一个好美（bujianglunli）的爱情佳话剧作焦点在所有人物间随意畅游不遵从章法人物情节状态环境自然得毫无设计感生活流质感保罗重塑家庭他寻回亨利（权且是血缘的力量西维尔在床上和伊凡的相视一笑也是惊呆照片和皮影戏做人物出场喜欢 < class="com">在资料馆看了一小会儿就立马想到《夏日时光》，可是真的比阿萨亚斯性情多了，也带着性情中人避免不了的矫情，集中都体现在阿马力克的角色和弟媳妇与表哥的爱情上。也有很多对现实主义这事儿的现代主义诠释，发挥的比较high，总之在电影院里看得很过瘾。
备注：已完结
类型：恐怖电影
导演：道格拉斯·阿诺科斯基
语言：英语
年代：未知
简介：故事讲述的是邪恶护士的暗黑故事，主人公艾比·罗素（帕兹·德拉维尔塔饰）是一名护士长，白天她看起来童叟无欺，但每到晚上，她就露出真面目，以性感诱骗男人，用残酷的死亡来暴露他们猥琐的真面目。新来的年轻护士丹妮（卡特里娜·宝登饰）成为艾比眼中的猎物，一夜在酒吧狂欢之后，丹妮被艾比带回家中一番云雨。然而已有男友的丹妮却拒绝了艾比的示爱，而后一系列惊悚的事件开始围绕她发生。丹妮开始怀疑这一切与艾比有关……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：罗什迪·泽姆 蕾雅·赛杜 莎拉·弗里斯蒂 安托万·赖纳茨
导演：阿诺·戴普勒尚
语言：法语
年代：未知
简介： 巴黎魯貝區的聖誕夜。警隊隊長德奧在區內巡邏。被燒壞的汽車，打架……每日面對的都是貧困、欺詐和求救等狀況，德奧一眼便知道誰是誰非。路易剛從警察學院畢業，加入了德奧的小隊。路易年輕又沒有經驗，很容易被人誤導，經常誤解所遇到的人和事。德奧和路易接報調查一名老婦被謀殺的案件。老婦鄰居的兩個年輕女子歌迪亞和瑪莉被捕。她們是癮君子、酒鬼和戀人…… 第72届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿诺·戴普勒尚第72届戛纳电影节同志金棕榈奖(提名)阿诺·戴普勒尚 < class="comment">《鲁贝之灯电影网友评论》 < class="com">《鲁贝之灯》是否真正勾勒出了照耀在鲁贝大地之上的「正义之光」？我觉得不然。事实证明，不仅是「正义之光」变得暗淡无比，就连「邪恶之影」也恢复了原有的色彩。在长达两小时的煎熬中，我认识到了一点：文本的数量多少无法代表文本的精巧程度。《鲁贝之灯》试图用大量的对话给观众讲述一个错综复杂，无趣至极的“悬疑”故事，比起用视听语言来「包装」故事，这位导演更倾向于利用大段的对话去「带出」故事。但此举却恰恰导致了电影的冗长沉闷、人物的扁平乏力，以及故事的杂乱无章。本片在开头就已经强调自己的“真实事件改编”身份，实际上，这也是本片吸引观众的唯一手段，另外还有蕾雅·赛杜，她的表演也板回了不少局面。不过一旦抛开这些剧作之外的加分项，电影就只剩下赤裸裸的“剧本”了。若看电影只需看字幕便能吸收，那「影像」又有何意义呢？ < class="com">很明显分两段，第一段是多棱镜下的鲁贝，第二段是漫长的审讯。我感觉第二段反倒成功，我不太确定的是第一段:我看到一些人的样子，但是看不到这些人的弧光拼凑成城市。人物孤零零走出来，小混混、被侵犯的少女、离家出走的女孩，既不像来自鲁贝，又不能组成鲁贝。第一部分成了没有鲁贝的“鲁贝之灯”，如果戴普勒尚原本这样构想，那还蛮厉害(第二段就算完成得不错），但是这样一来第一段对人的描画就太匮乏了。另外还有一点，隐藏在复杂的叙事和影像技巧背后的东西有点单纯。开头一个“哦，仁慈”就足以概括，好孩子坏城市，老生常谈。这让整个电影的底色有些浅，尤其在空间意义上的鲁贝并不明晰的时候。不管怎么说这片挺有意思。戴普勒尚总是挺有意思，第二段是有大师相的。但是不是好片?我一时没法判断 < class="com">真的太喜欢德斯普里钦了。这部电影就像处女座，不知道为什么要用一个星座来形容一部电影，我也不知道。非常新颖的观影感受，就像我快要忘光掉「青春的三段回忆」讲了些什么，但一提起来却总有一股喜欢和舍不得，太奇怪了。明明冷静甚至是冷漠的镜头走向和莫名其妙的推拉过程，但又感觉得到非常炙热流淌的情感，这也太奇怪了。两位女演员演得让人觉得真的太辛苦了，被折磨得很惨，蕾雅·赛杜也真的美到让人想原地打滚，眼睛太漂亮了呜呜呜。 < class="com">类似《夜以继日》的遭遇，在戛纳受到冷落和忽视。从类型叙事的角度到镜头语言，戴普勒尚完全在破除常规语法和秩序。把鲁贝，一座罪恶之城的深层病因归于情感纠缠的博弈结构（杀人纵火案配合离家案，强奸案，局长与侄儿矛盾，年轻警察给父亲的书信四条副线）。另一种冰山面貌：犯罪事实表面可以经由问询，回忆，重演追溯重建，但流动的情感博弈才是真相，或说本来就无法看到真相。这也是局长爱马不赌马的具体指涉。 < class="com">如果不是蕾老师我是不会花时间看未经过时间检验的这类新片的，觉得浪费了宝贵的两个小时所以扣一星......前半部分警察到访各处查案还是有意思的，在镜头的捕捉中我看到在这座城市有一种复古的美，两位主要角色的性格也体现出来，后面分开审讯挤破心理防线的过程也好。但就是太冗长了，我没看到真正想要表达的东西，人物也没有立起来，只有无休止的对话。不过蕾老师还是可以的。 < class="com">两段式，为通俗事件构建结构展现人文社会。前段是错综复杂的社区案件，随局长与警员探寻鲁贝的地域面貌，昏黄的路灯下，是冷清破败的城市街景。后段重现犯罪现场，审讯后的现实，是两位女性犯罪者爱情背后的背叛与怀疑，游离的情感，让人力不从心。案发经过可以重新演绎，鲁贝之灯何时重新燃起，这是德斯普里钦对故乡鲁贝永久的怀念，无限的深情。 < class="com">案件审理并无意思，只是警督在重现他们的成长与童年的那两段比较深刻....而两人演技绝佳，她们之间的感情，是一种很复杂很微妙的，我想保全我自己，我也不想揭穿你，我希望我们能一起生活下去。最后在车上的对视，以及那句“我什么都说了，就不能让我们在一起吗？.....”是一个别样的同性故事，侧重点是lgbt，不是案件本身。 < class="com">语言逻辑的组织模式决定了看待罪行的方式，路易的刺探是匡扶正义式的进攻，这些久经考验的罪犯妓女骗子早准备好了。而真•鲁贝之子一开口就是审讯艺术示范教程，诱敌深入于悖反之中，再精确化其破绽，定罪量刑这唯一明晰的锚点之外，莫不是弥散漫溢的含混与矛盾，也是人真正的质料。我觉得很棒，但也确实看睡着了。 < class="com">影片以警察为视角，或许从两个警察各自的独白当中，可以看到导演是想以警察的眼睛来凝视鲁贝这个地方，透视它的破败、犯罪与黑暗，而这样的目的在前半段各个案件的剪辑拼贴中可以一定程度上体现出来，而在后半段聚焦于一对恋人的杀人案件，聚焦于对她们的审讯中，则感觉产生了一种割裂感，显得冗长而不明所以。 < class="com">胜在结构和余味。鲁贝的夜越是肮脏，LéaSeydoux最后的泪光就越是令人动容。Des lechin在天平上「真实」一侧的托盘里慢慢添加细小的砝码，直到它不大于也不等于另一侧「爱」的重量，两端重复摆荡，精巧迷人。直到最后赛马冲出，给予城市生命的洗礼，此情可待成追忆，天下事犹未晚。 < class="com">深谙世故、洞察人心的警察局长和初出茅庐、正直莽撞的新上任督警，这是导演设置的两个主要人物，他们在鲁贝昏黄的夜色中行走，竭力遏制罪恶的蔓延，面对这凋敝破败、混乱肮脏的城市，没有正义，而是游离的状态，具有黑色电影的特质，导演展现出的是怜悯和仁慈，然而审讯戏实在臃肿，脱离了迷人的特质。 < class="com">鱼龙混杂的感觉…又要犯罪又要童年故乡又是不平等的恋爱关系……让我感触最深的是Marie对Claude的依赖，看到Claude不在身边眼神的惶恐不安，不过这也让人不知道怎么爱她这样的一个人；蕾老师一如既往的好啊，肤白貌美演技在线。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：萨宾·阿泽玛 丹尼尔·奥图 阿蜜拉·卡萨 塞吉·洛佩兹
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：萨宾·阿泽玛/丹尼尔·奥图/阿蜜拉·卡萨/塞吉·洛佩导演：阿诺德·拉留/让-玛丽·拉留语言：法语地区:法国编剧：阿诺德·拉留/让-玛丽·拉留类型：喜剧上映时间：2005-06-17(法国)别名：用户标签：法国,法国电影,情色,文艺,人性,大叔,2005,l'amour片长：100分钟imdb编号：tt0431975 威廉（丹尼尔·奥图DanielAuteuil饰）和曼德琳（萨宾·阿泽玛SabineAzéma饰）是一对结婚多年的夫妻，两人之间的感情十分要好。一次偶然中，曼德琳遇见了名为亚当（塞吉·洛佩兹SergiLó ez饰）的男子，亚当谈吐优雅作风绅士，唯一的遗憾就是双目失明。亚当告诉曼德琳，自己有一幢房子正在出售，在参观过房子之后，曼德琳立刻就爱上了这个诗情画意的地方。&ems ;&ems ;就这样，曼德琳一家与亚当和他的女伴艾娃（阿蜜拉·卡萨AmiraCasar饰）成为了邻居，两家人时常相互走动，交往甚密。亚当的住所在一场大火中被毁于一旦，威廉和曼德琳义无反顾的收留了无家可归的亚当和艾娃，也正是从这时开始，四人的命运发生了翻天覆地的改变。 第58届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)阿诺德·拉留&nbs ;/&nbs ;让-玛丽·拉留 绘画还是做爱电影网友评论：< class="com">20110707kyxq法国文艺片，字幕的原因看的似懂非懂。退休的恩爱夫妻归隐乡下，平静的生活却因失明村长夫妇而掀起波澜，或许终究还是因为他们自己不能心如止水吧。影片描摹的人物心理绝佳，展现了一贯的法国文艺做派。摄影很棒，黑场用的特别恰当，法国乡村如油画般葱郁的绿色尽收银幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">20110707kyxq法国文艺片，字幕的原因看的似懂非懂。退休的恩爱夫妻归隐乡下，平静的生活却因失明村长夫妇而掀起波澜，或许终究还是因为他们自己不能心如止水吧。影片描摹的人物心理绝佳，展现了一贯的法国文艺做派。摄影很棒，黑场用的特别恰当，法国乡村如油画般葱郁的绿色尽收银幕。 < style="text-align:center;"> < class="com">法国人真是坏透了~最爱讲些又HLL又友好乱搞的故事主旨却无非是人生底孤独呀无底洞呀这片起承转合底忒平淡野外底房子远离了尘嚣倒显出些子自然主义式样亲情友爱来但，婚姻到底是有些RULES底。。越乱搞口味越重在几乎与世隔绝的两人世界里越彼此乏味。片尾的对话一直倒回响脑中妻子问， < style="text-align:center;"> < class="com">人怎么安顿自己？寻找清静，却无法排解寂寞无聊。本片讲述了一对恩爱的法国中年夫妇移居乡下的故事，其中还有换妻换夫的情色桥段。青山翠谷还有音乐似乎都更衬托了生活的虚无感。有人说这是表现存在主义的电影。女主演曾出演过。 < style="text-align:center;"> < class="com">光看电影中风景的展现就等同于美妙的享受，节奏缓慢……我所无法理解的换妻游戏真的能给他们带来不一样的夫妻关系吗？虽然导演用演员的笑容和满足感解释一切，但是作为旁观者来说还是无法理解，只能感叹一下，原来法国人就是这样浪漫的阿？…… < style="text-align:center;"> < class="com">一对沉迷于换妻换夫的敏感夫妇，艺术只是幌子了。而正如主人公威廉所说：人生大概就是由少数重要时刻和大量琐碎组成的，文艺片通常都让人迷失在琐碎的交谈中，无聊得很。所以，看片也要警醒着才行。 < style="text-align:center;"> < class="com">看封面清爽，所以借了来看，没想到是换妻的题材。风景还可以，音乐我很中意，尤其是背景中是不是出现的几声长笛，很跳跃，很点睛。但剧情，反正我觉得很奇怪，莫名其妙的就变成了那样。 < class="com">和AM一起看的，边看边笑。不要用什么无聊的道德观来评价吧，拍得很棒，心理暗河此起彼伏,滑稽又莫名阴森阿。结尾深重的夜色，和山谷环境音里那一声尖叫，有种秩序达成后的愕然。 < class="com">和AM一起看的，边看边笑。不要用什么无聊的道德观来评价吧，拍得很棒，心理暗河此起彼伏,滑稽又莫名阴森阿。结尾深重的夜色，和山谷环境音里那一声尖叫，有种秩序达成后的愕然。 < class="com">故事很简单，但对中年危机还有生活富足之后的无以为继描画的还挺细腻的，更别提如画的法国乡间风景还有好听的音乐。2012.11.8 < class="com">镜头彷如黑暗中压抑的呻吟般克制谦让，虽说露点但整体淫而不色，配上如诗如画的风景和音乐，于是就小资了起来。。。 < class="com">关于换妻制的简单故事，片子倒不难看，有些地方甚至做的很不错，就是法国富裕阶层的这种无聊劲儿让我觉得有些乏味。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯蒂·贾维斯 迈克尔·法斯宾德 凯利斯顿·韦勒英 RebeccaGri
导演：安德里亚·阿诺德
语言：英语
年代：未知
简介：导演阿诺德延续了她在《红路》（RedRoad）中广受好评的批判路线，讲述了一个年轻女孩在妈妈带回来一位新的男朋友之后所经历的各种波折。D.A.F已经获得了在英国的权限，院线也已经在荷兰获得了戏剧演出权限。&ems ;&ems ;当她的母亲在夏天的一个炎热晚上，带回来一个新的男友时，对15岁的Mia来说，一切都改变了。她可以叛逆，逃课，追随朋友沉溺在玩乐之中，而不需要担心什么。但是这个神秘的男人，承诺会改变她的家庭，最后，她发现，他也带来了亲情。鱼缸电影网友评论：< class="com">不着六的底层单亲妈妈带出的青春期女孩的问题，叛逆易怒又不可理喻，情绪一劲一劲的，喜怒无常下是渴望爱与被爱同自我实现的天真幻想。在性意识觉醒后，对异性的渴望，表现出母女间作为雌性对雄性的竞争关系，老妈炮友一巴掌下去把这个幼稚梦打破了，然后参加超级女声，又被成人世界的艳舞憋了回去。每个自命不凡的底层少年，都需要很长一段路才能看清真实世界，你那点小才艺真的没啥技术含量，也没商业价值。就像最后的舞一样，一家人和解穷乐呵不挺好。颓废的底层，浑浑噩噩活着，只要真的开心，别人又有什么资格怒其不争呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">我称它为“大叔少女爱”电影，另外两部印象很深的同类电影是《成长教育》和《一个陌生女人的来信》。相比之下，《FISHTANK》更高一筹。它的关键词：原生家庭、叛逆、欲望、残酷、迷惘、自我。我觉得它是少女必看电影。我们不一定会从女主的故事上得到共鸣，但还是会心痛不已。因为影片传达的情绪很真实，大部分少女的成长都经历过残酷的迷茫和阵痛。我们会长大的，只是在此之前，命运选中我们，安排我们去摘下一朵又一朵受伤的玫瑰花。 < style="text-align:center;"> < class="com">青春叛逆期题材的一部片子，酷爱跳舞的15岁女主被退学，好闺蜜也随之而去，她又是单亲家庭。母亲也跟没长大的孩子一样玩玩闹闹，后来交了个男友，接触了一段时间女主觉得他幽默文雅、大方体贴，而且跟不看好她跳舞的母亲相反，他很欣赏并鼓舞她去参加相关面试比赛。某晚男的喝着酒欣赏女主跳舞，后来两人发生了关系。次日男主离开只留下哭泣的母亲，女主追到男主家得知人家有家室，各种恶作剧报复。弃赛回家告别母妹后自谋生路。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">很直接的感受，女导演拍的。阿诺德对女主角的角色性格、生活状态和周围环境大量着墨，为的就是要突出这样一个邋遢又消极的人，用一大步完成本片的现实主义构建。只能是细节精雕细琢后的胜利了，尤其做爱这一场的很多细节，柔光、逆光、慢摇和小动作，又柔又投入的感觉。视听有点想法，细腻的部分多一些。虽然不太喜欢，但值得回味。 < style="text-align:center;"> < class="com">我会评给它满分，是因为它实现了艺术创作的奇迹。这部片子的拍摄难度非常高，演员的选择，故事的刻画，镜头的语言，每一个过渡都如此自然，但是自然靠的是功力，靠的是准确的把控，这部片子同时实现了故事，角色，摄影，音乐，甚至collectivethings的共赢，这是一件非常非常难的事，基本上就是个奇迹了。太厉害了。 < style="text-align:center;"> < class="com">（2009）导演得到了达内兄弟的真传，知识分子看底层，镜头晃呀晃；片长都是被跟拍耗掉的；追小孩那段很提气；与《美国甜心》比一个灿烂一个阴郁 .s.窄画幅彩色品好像50年代后就渐渐消逝了，近年来有复兴之势；然而这种伪纪录片却用浅景深和窄画幅不就跟巴赞说不一致了么，我该学习了...... < style="text-align:center;"> < class="com">虽然女主漂亮，但仍然无法掩盖她跳舞搓的事实；虽然明白只是由此找到共同切入点讲少女的心路历程，但一跳舞就好出戏，其实用别的专注坚持的事情也行，自己跳舞，所以懂得跳舞跳得好的话是能帮助故事升华和进一步放大细节化情感的，结果这个被毁了，非常的遗憾。所以虽然讲了故事，但细节空洞。男主帅恩 < class="com">现实主义手法，连表现形式都是孤独的。音乐和独舞;房间地板上小便（如何无声地刻画情爱中的愤怒）;最后她为他跳舞，在沙发上做爱。是爱情吗，更像是对父爱的憧憬，是叛逆的抵抗，是青春期最难遇的了解。最喜欢的画面是他抱起睡着的她去房间，那种迷朦中的依赖和暧昧，用镜头语言展现得无比微妙。 < class="com">摄影角色情感气质都太棒了，对这种题材没任何还手之力，最喜欢这样的女性角色，依靠痛苦和迷茫从中汲取养分，所以才能继续在同样无法改变的痛苦和迷茫中走下去。调剂分配得很好，暖色的运用和最后母女三人奇异的感情表达都让人泪目。Connor给片子减星，角色和表演都格格不入。 < class="com">【8.5/10】这种纪实风格在戛纳似乎很讨巧！《孩子》、《美丽罗塞塔》、《单车少年》、《我是布莱尔》、《流浪的迪潘》、《阿黛尔的生活》、《四月三周两天》、《大象》还有这部《鱼缸》都是同一类型。这部电影教会了我什么叫做克制。 < class="com">这种带有强烈私人温度的影片，往往有蜜汁羞耻感，喜欢。应该是法鲨颜值的一个高峰了，用少女视角运镜好棒。伦家也要法鲨背背，法鲨公主抱，被法鲨横过来轻轻打屁屁，啊，简直乙女向游戏惹。（说父爱如山的好烦。）不说了，我再去看一遍。 < class="com">法鲨真渣但也真迷人（女主跳舞有点儿尬）最喜欢那段沙发上的×戏旁边放着californiadreamin（PS.完全喜欢大叔和小女孩的故事《洛丽塔》《鱼缸》《这个杀手不太冷》《蝴蝶》不管是不是爱情）
