备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:MuriloBenício CláudiaAbreu NatáliaL
语言:葡萄牙语
年代:未知
简介: 导演:JoséHenriqueFonsec主演:MuriloBenício/CláudiaAbreu/NatáliaLage类型:喜剧/动作/犯罪制片国家/地区:巴西语言:葡萄牙语上映日期:2003-05-16片长:113分钟又名:TheManoftheYearIMDb链接:tt0312773年度人物的剧情简介······ Maiquelhaslostabetanddyedhishairblond.Thislittleeventtriggersahead-oncollisionwithdestinyinwhichMaiquelgoesfromnobodytoherotooutlaw--allin24hours. < class="comment">《年度人物电影网友评论》 < class="com">不喜欢摇曳的镜头你又不是墨镜兄…人性谈论部分还不错 < class="com">如果放任生活,那么一切都会失去控制。 < class="com">介于3-4的电影对那小妞没抵抗力啊 < class="com">难怪人家觉得巴西乱,动不动就开枪 < class="com">看看结婚的下场……!(重点完全错 < class="com">布拉几鲁的逻辑点再次让我失衡
备注:已完结
类型:动作电影
导演:西蒙·X·罗斯特
语言:德语
年代:未知
简介: 主演:ClaudiaHiersche/BenBrau导演:西蒙·X·罗斯特语言:德语地区:德国编剧:德里克·梅斯特/西蒙·X·罗斯特类型:喜剧/动作上映时间:2011-06-01(法国)别名:NinaUndercover-AgentinmitKids/Mother007/KungFuMom-AgentWithKids用户标签:喜剧,德国,动作,特工,家庭,德国电影,2011,电影片长:imdb编号:tt1659336 功夫老妈是由米亚·克瑞什娜主演的一部动作片,剧情精彩刺激,给视觉带来极大的冲击。不仅这些,功夫老妈这部电影特效做的会有很大超越。老妈是不是都是很古板?相对于年轻人来说,大多数老妈都会显得古板,无法接受新事物。由于个性和修养的迥然不同,两人对调以后的不适应,接二连三闹出令人捧腹的笑话。我们便进一步见识到了这位另类老妈的风采。有一身的好功夫。够另类,也够真性情。功夫老妈有时能把自己强大的小宇宙完全爆发出来。当然,潜在的条件是需要某种刺激,才能让老妈发挥出这种潜能。 功夫老妈电影网友评论:< class="com">这次好像是第四次看了,剧情已经勉强懂了,还算是比较精彩的,但是有些地方还是有点弱智,特效方面说好也没好到什么地步。一部比较一般的特工片吧,无聊看看还是可以的。但就是感觉这部电影真的挺难找到笑点的。能看就行了。 < style="text-align:center;"> < class="com">两星半(我都觉得我好仁慈,还多给了半颗星)。还有片中的这GOODIDEA(好宜家)是怎么回事,山寨宜家?劣质的山寨片,而且还不喜剧。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.德国人都长这么丑么。。。欧美也有长的丑的人,也算是真的见识到了.2德语法语俄语...都好容易出戏。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">各种做作各种秀,女主都老成啥了还装嫩!各种无厘头,各种不关联!离谱的高科技,主角太抢戏,其他跟着乱拼凑。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是超长版的电视剧吧。。。是吧。。。是吧。。。。那些慢镜头是对老香港动作片的致敬是吧。。。是吧。。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主的男盆友好凄惨的感觉,一直都是保姆命,关机时刻还得负责拆弹,可是炸弹拆下来不赶紧扔掉是太呆萌了嘛 < style="text-align:center;"> < class="com">扯淡...睡了..不知为什么,这种题材的片子,越是衬托她很厉害,我就感觉她越菜 < class="com">这个题材的片子………看过史密斯夫妇之后,对其他就再也无感了……… < class="com">电影频道的配音还凑合,剧情可真俗套,当喜剧看好了~~~马马虎虎。 < class="com">特工老妈又cei又彪悍总露个大波哪儿找的这么一个MS拍A片的演员 < class="com">原名:NinaUndercover-AgentinmitKids < class="com">我只想说,这么烂的电影怎么拍出来的……关键我还看完了????
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:皮埃尔·里夏尔 尼古拉·卡萨雷 MarieBéraud
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:皮埃尔·里夏尔/尼古拉·卡萨雷/MarieBérau导演:ThierryChabert语言:法语地区:法国/加拿大/英国编剧:丹尼尔·笛福/FrédéricVitoux类型:剧情/冒险上映时间:2003-12-22(法国) 别名:用户标签:鲁宾逊漂流记,法国,名著改编,法国电影,文学,剧情,励志,2003片长:205分钟imdb编号:tt0395736 205min(2 arts) 鲁宾逊是南美洲圣路易港附近的一个甘蔗种植园的庄园主。为了满足其他庄园主的要求,鲁宾逊告别老朋友临终前托付他照料的女儿依莎贝拉,乘圣卢西娅号船帮他们去非洲洽谈生意。1744年3月航行途中船长和大副等人改变航向要去圣多明哥买奴隶,逼迫鲁宾逊上一条小船,把他丢在海上。鲁宾逊拼尽全力划船来到一个荒岛。没想到第二天,他在海边发现了被暴风雨击毁的圣卢西娅号船。鲁宾逊将船上的时生活用品和一只小狗搬上小岛,在充满危险的荒岛上开始了孤独的生存努力。他在岛上打猎捕鱼,修房子,开垦田地,几经磨难,艰难度日。他试图靠他造的木筏离开小岛,终未成功。绝望之中,鲁宾逊发现了人的痕迹,使他重燃活的勇气。 鲁宾逊解救了一个被野人俘虏的印第安人,与他结为伙伴,并给他起名叫星期五。星期五帮助鲁宾逊打猎种地,照料他的生活,而鲁宾逊教给星期五语言,开发他的心智,两人在交流中相处,成为好友。鲁宾逊遇到圣卢西娅号上唯一活下来的大副,大副企图至鲁宾逊于死地,被星期五打死。一天英国黑王子号船来到小岛,鲁宾逊和星期五帮助船长理查德制服了船上的反叛者。鲁宾逊携星期五搭乘这条船离开生活了十五年的小岛,回到家乡和依莎贝拉团聚。但鲁宾逊无法在奴隶制盛行的南美洲久留,他带着星期五和依莎贝拉前往欧洲播撒新思想的种子。 (10月8日和10月15日周日影院播出) 鲁宾逊漂流记电影网友评论:< class="com">作为鲁滨逊文学题材的爱好者,各种版本译文和原著读了不下几十遍,但电影只看过1954版,这部03版改编很多,导演借鲁滨逊的框架讲了一个完全不同的故事。这里的鲁滨逊有一个现代人的灵魂。 < style="text-align:center;"> < class="com">这个版本将鲁滨逊塑造成了一个上帝脑残粉般的宗教狂,不过却没有太多违和感。另,扮演星期五的演员那么帅气,看他在影片中对野人的诠释却总觉得有些囧。电影还不错。至少我看着挺享受。 < class="com">比007那版好多了,就是贯穿全片的轻松气氛搞得跟海岛度假一般,结局星期五居然没死,被鲁滨逊带回欧洲继续养成去了。 < class="com">好多年前看的书,都快忘记原著的内容了;鲁滨逊的信仰,生存的航标 < class="com">很棒,很尊重原著,要是能找到法语原版的就好了,配音听得我蛋疼 < class="com">哇,史上最帅星期五啊,鲁宾逊有点老哦。准备再去看遍原著了。 < class="com">小说错乱版,很多BUG........星期五比鲁滨逊出彩 < class="com">这个版本的鲁滨逊很让人喜欢,人人平等,木有等级木有主仆。 < class="com">跟原著相比改动有点大,如果我看的那个译版是原著的话。 < class="com">星期五没死,不知是该高兴还是不高兴。 < class="com">6.0上课老师放的,挺无聊。 < class="com">荒岛生存记,读书时课堂上看的。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:LucyRussell Jean-ClaudeDreyfus
导演:埃里克·侯麦
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:LucyRussell/Jean-ClaudeDreyfu导演:埃里克·侯麦语言:法语地区:法国编剧:埃里克·侯麦/GraceElliott类型:剧情/历史/战争上映时间:2001-09-07 别名:贵妇与公爵用户标签:法国,侯麦,法国电影,Eric_Rohmer,EricRohmer,历史,爱情,Rohmer片长:129分钟/USA:125分钟(NewYorkFilmFestival)imdb编号:tt0239234 法国大革命的爆发使苏格兰贵妇格蕾丝·艾略特被困在了局势飘摇动荡的巴黎。面对错综复杂的政治形势和日益混乱的社会秩序,她在自己巨大的公寓里坐立不安。此时此刻,路易十六的堂兄奥尔良公爵菲利浦也同样充满了忧虑。身为改良派,他一方面不满于国王的昏庸无能,另一方面贵族的身份又使他站在了保守派一边,痛苦地看着封建王朝的岌岌可危。格蕾丝与菲利浦曾经是一对情人。如今虽然不复往日的爱情,但两人依旧保持着亲密的友谊。他们之间的暧昧关系在革命风暴之下显得愈加复杂。格蕾丝把自己的一位朋友从士兵的追逐下救了出来,并利用菲利浦的影响力帮他弄到了逃亡的通行证。但当她站在保守旧贵族立场上,企图劝说菲利浦帮助路易十六躲避上断头台的命运时,却遭到了拒绝。随着波旁王朝的最终崩溃,巴黎陷入了恐怖主义的局面中。菲利浦也感到了自身难保的威胁,而格蕾丝则竭力控制内心的恐惧,维持着昔日的贵族风范,为保护自己的生命而挣扎于历史的旋涡中。 荣获2002年法国凯撒电影奖提名 世界权威杂志《电影手册》、法国影评人评选“2001年世界十佳电影之一” 法国国宝级导演、新浪潮运动代表埃里克侯麦威尼斯电影节终身成就奖 根据格蕾丝艾略特回忆录的真实历史故事改编 法国大革命时期波旁王朝岌岌可危之时苏格兰贵妇与法国皇室成员之间一段荡气回肠的爱情故事 英国贵妇与法国公爵电影网友评论:< class="com">1.是不是侯麦从来不会用很多钱排电影,但却总能排出上乘之作。2.格雷斯这样的女贵族就是欧洲西方文明在最近几百年远远走在东方前面的原因吧,我们的女人被裹着脚,出了个武则天,慈禧太后,惹得男人们直跳脚。3.法国的那种革命气质有时候跟我国那种每几百年就折腾一次的革命很有相似之处。 < style="text-align:center;"> < class="com">对于一个既是局外人又是局内人来说,我缺乏评价革命好坏的资格,因为我对很多事情缺乏客观的信息和认知。如果看到流血就痛心就认为是恶行,似乎有缺乏理智的嫌疑。单纯讨论这个似乎没有什么意义,电影本身的画面感如油画一般,能站在多方角度来讨论革命,而不是一味地偏袒某一方,让我看到了导演的理智 < style="text-align:center;"> < class="com">以为会是侯麦表现皇室风流史,是啊,他怎么会呢。看到了一个很诚恳的女人,哪怕出身高贵,可能更容易高枕无忧享受婚姻爱情,但恰逢革命,保皇派,革命派她有自己的观点和看法,为人谋福祉,掷地有声,用自己的力量创造有形之物,她最伟大在,作为一个女人,付出双倍的努力才能得到同样的赞誉。 < style="text-align:center;"> < class="com">和《双城记》一样,将法国大革命时期的情况高度还原,将那些暴民的嘴脸刻画得相当真实,民粹与暴政,果然没有谁比谁更好,但存在就是合理的,用民粹抗击暴政也是推动历史发展的手段之一,只是都不会长久。好的专制不一定是民主,坏的民主却一定是独裁 < style="text-align:center;"> < class="com">侯麦晚期的作品大部分趋向历史题材,尤其古典的欧洲,这部亦是如此,虽然没有了早期胶片质感的浪漫色彩,但别具一格的是运用油画特效建构空间,仿若重塑了历史现实。朦朦胧胧中古典气息增加。而令人熟悉的是平静的节奏与涌动的暗流。 < style="text-align:center;"> < class="com">1、一个生活在法国的保皇派英国贵妇视角下的法国大革命;2、有人说把法国大革命描写成残忍血腥是否会遭知识分子怨恨,但法国大革命本来就这样,只是中国主流媒体美化了而已;3、油画背景,人是后期镶嵌上去的,这有点厉害。 < class="com">数码拍摄加油画绘图,人在画中行走,技术上非常独特的一笔。侯麦晚年拍了两部古装片,都是画面精致,内容泛泛,他的风格似乎与古装格格不入,过多的对白,这种历史题材也被拍成了话唠片。 < class="com">令人惊叹的数字合成技术与侯麦的独特审美取向,完美再现法国革命期间的一段跌宕起伏的传奇,精美的油画质感堪与库布里克的巴里林登媲美。即使是超级形式主义,也足够牛。 < class="com">数码相机的拍摄再加上油画绘图的背景,使没一个户外的建筑自然画面都充满了美感,再加上妆容上的一些特殊处理,这部电影让眼睛非常享受 < class="com">法国大革命的爆发使苏格兰贵妇格蕾丝·艾略特被困在了局势飘摇动荡的巴黎。面对错综复杂的政治形势和日益混乱的社会秩序 < class="com">到这个年代,侯麦终于暴露了他是隐藏在新浪潮里的右翼保皇分子的面目。油画做布景得到的舞台效果出奇的和谐有趣。 < class="com">后期直接将人物嵌入油画侯麦和新浪潮诸位的立场区别暴露无遗这就是一部法国的乱世佳人啊
备注:已完结
类型:韩国电影
主演:盖尔·加西亚·贝纳尔 迭戈·卢纳 玛丽维尔·贝尔杜 丹尼尔·希梅内斯·
导演:阿方索·卡隆
语言:西班牙语
年代:未知
简介: 出身标准富有阶级家庭的墨西哥青年胡里奥(GaelGarcíaBernal饰)与德诺(DiegoLuna饰)是一对儿死党,他们各自精力旺盛的女友结伴出国旅行,丢下两人为消磨漫长的无聊暑假犯愁在德诺家举办的一次总统也亲临现场的宴会上,两人结识了德诺表哥的西班牙妻子露莎,并向她兜售通往传说中号称“天堂之门”的海滩之旅一别多日,露莎惊闻丈夫出轨伤心欲绝,遂致电德诺要求参加海滩之旅三人马上出发,于路露莎同两位大男孩无话不谈,并先后与德诺、胡里奥发生了关系,这让德诺与胡里奥的友情产生了裂痕,他们发现女友曾经同对方偷情后愤怒不已,但还是一同到达了天堂之门。这个夏天过后,一些关于青春的记忆永远留在了那片海滩上…… 本片获2002年洛杉矶电影节最佳外语片等几十项褒奖。
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:弗兰克·杜波斯科 玛琳娜·佛伊丝 CharlesCrombez Nic
导演:AlexandreCharlot FranckMagnier
语言:法语
年代:未知
简介: 布尔和比利电影网友评论:< class="com">比利是挺闹的...突然觉得我喜欢狗狗但又觉得不能轻意养是对的...话说这电影其实是是写男女思想的差异吧.带回家的时候明明是爸爸不一百个不愿意,但比利不停惹祸要送他走时,妈妈很坚决,而爸爸又不开始不舍得,从写告示就能明显看出.爸爸是带了很多感情色彩的,妈妈却纠正 < style="text-align:center;"> < class="com">一部小孩子看的片居然拍出了一丝情怀,这就是传说中的幸福家庭么?善解人意的美丽妻子,活泼可爱的善良孩子,再加一只性情古怪的狗。。。夫复何求啊!赶紧逃离巴黎回乡下去过幸福快乐的日子吧! < style="text-align:center;"> < class="com">原著党留下了莫名其妙的泪水=_=。我还以为是动画,居然是真人电影。说实话要演出比利的抖机灵,还是太难为小狗演员了。电影剧情中规中矩,算是正常合理的改编。 < style="text-align:center;"> < class="com">这小孩儿就是个傻逼,不如叫小孩儿与狗坑爹记,主旋律就是我小我弱我有理,我为了我的狗干什么都对,我就是个傻逼就是熊孩子但你们都不能把我怎么样 < style="text-align:center;"> < class="com">所以就是熊户口本一家啊!楼下神经质小受邻居真可怜2333全程捣乱到最后也没英勇救主还得全家去垃圾站救狗。。给狗配人话也略蠢 < style="text-align:center;"> < class="com">本以为是法版的“马利与我”吧,但调皮归调皮,却不会在最后赚人眼泪。狗狗扮玩具太棒了!乌龟嫂你真的要生12个么? < style="text-align:center;"> < class="com">乌龟与狗扯一起,怪怪的,通常狗跟猫,不过反差越大越有戏,一头猪跟一只鸡谈恋爱肯定比两只呆鹅调情有意思。 < class="com">谁知道39分20几秒时候的女生唱的歌曲?歌词翻译是:不要说话,你愿意,就来吻我,我就在这儿!好听爆 < class="com">没看过漫画,看到最后才知道是改编的故事,不太“喜”的家庭喜剧,色彩运用不错,两星半。 < class="com">亲子片,被比利萌化了。最为父亲父亲,谁不希望有只比利这样的狗陪伴自己的孩子一起长大, < class="com">[视]家庭宠物片,布尔是男孩,比利是只狗,男声狗,女声龟,龟狗恋 < class="com">比让狗狗和乌龟相爱更愚蠢的是这自以为是的拟任配音。三星全给狗狗!
备注:已完结
类型:喜剧电影
主演:杰拉尔·德帕迪约 LaurenceMasliah 贝尔纳·维尔莱 Au
导演:让-吕克·戈达尔
语言:法语
年代:未知
简介: 戈达尔這部近作的原始構想,來自偉大的義大利詩人李奧巴迪,他曾說過:「在今天,人類的權力只集中在數個人的手裡,我們每天目擊不同的事變,然而卻不知根由。整個世界活像雜種神秘機制下推動的機器‥此外,這部電影也得到希臘神話的啟發,包括普羅特斯、莫里哀等人,都寫過的「安菲特利昂」的故事 悲哀于我电影网友评论:< class="com">真是舍得给摄影加一星的。几乎处处点题了,好事坏事?没有上帝,我们还有游戏机,我们可以生产许多许多的美丽糖果让自己齁死在对原型和依赖的幻想里。而爱情是我们在寻找这个完整里两团唾液的相逢,原生或附赠的肉欲也是自欺欺人的究诘方式——我多爱“你”,程度如肉体。悲哀于你何用?思想或泪水的盐分蒸发是你的惯常周末。 < style="text-align:center;"> < class="com">《爱丽丝梦游仙境》与《资本论》在1865年同步诞生。toutestdansun(一切都在一个人身上)对于爱着男人的女人,什么样的男人都如神的影子的话?不能表演神,因为人从来没见过。因为知道光的价值……戈达尔对基督教复制、影像、光的探讨……人类根本的本能就是和真实斗争,也就是和现实斗争。 < style="text-align:center;"> < class="com">确实没看明白,不过也无所谓,疙瘩自己好像也无所谓剧情。他在形式语言上的探索还是挺有意思的,不只是视觉,而是视觉和声音两个维度上同时展开的。刻意的构图、走位,声音的重复、迭加以及结巴,都表现为一种德勒兹式的美学探索。就连那句高频率出现的“monsieur”,都呈现为一种微妙的渐变的节奏。 < style="text-align:center;"> < class="com">神与人,传达是不是可能,他人是不是包含在自己之中,爱情能够怎样存在?今天已经挺累了,真是硬着头皮看这个。咣咣的音效和跳切,混杂的情节和情绪,招牌的影像探索让本就难以消化的题材更难咽下去了。倒是迷迷糊糊的看完了,有些台词其实挺戳的,可感觉太晦涩了,有点丧不动,只想看看动画缓缓神儿。 < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔就像班上那个特别难交往的同学,你每一次和他说话都想打人,但你又忍不住会想和他说话。95分钟我为了你戈达尔努力地从一堆独立的符号和独立的旁白碎片里刨出菲特利昂的故事这条主线,最后觉得这一行为特傻。幸好这位同学的才气让那些碎片本身反射着光彩让人振奋,不然我真的不要跟他再讲话了。 < style="text-align:center;"> < class="com">①戈达尔之于符号与声画关系的探索是锲而不舍的,他认为电影适宜作为符号学试验的最佳媒介而努力至今②藕断丝连的情节拼贴与思绪罗列,摄影至美幻梦,选角更是绝赞③生的模样千姿百态,静止的神韵,流动的肆意。爱的形式各种多样,直率的热诚,委婉的朴拙;悲哀似我,对视青波亦能望穿永恒。 < style="text-align:center;"> < class="com">遥远的太阳光和沉默的黑暗。一切都在一个人当中,其他人也在其中(集体无意识,三位一体)。我害怕沉默,正如害怕巨大的洞穴那般宇宙中没有实体的物质的双重力量所受到的莫名力量的牵引。未知数x和存在与神类似。|人类的权力只集中在数人手里,我们每天目击不同的事变,然却不知根由。 < class="com">戈达尔的作品,不容易看得明白。从这部电影里得到一些反思远比弄懂这部片子容易。影片摄影上对空间的那种生硬的分离分割态度,让人很惊讶。这一做法无疑是对摄影调度的诸多语法的蔑视。但因为态度始终如一,看这部电影,反而能够在习惯了之后得到一种理解。虽然拼凑,但并不十分粗糙。 < class="com">朗讲戈达尔用电影将字图分开,就是让字重新变得陌生,陌生得像一个新的图像,使每一个图像都露出其愚蠢。使字与图像互相漂移,总用另外一种方式来重新表达可见与不可见。电影里的每一本书正如戈达尔选取的句子所说:没有形式也毫无内容,但世间有看不见的东西确实存在。 < class="com">缓慢,安静,但是依然像在“肢解”一个完整易懂的故事,原型大概来自希腊神话:宙斯化成安菲特律翁的样子引诱他的妻子,与《向玛丽致敬》有相似之处,而且也用了同一句台词“对于女人而言,每个她爱的人都是上帝的影子。”只有爱,我们是多么悲哀啊。 < class="com">镜头比早期的确要精致用心很多。只是一个导演最重要的是讲好一个故事,戈达尔陷入了一个形式主义的深渊,《随心所欲》还能接受,但是这一部变本加厉处处显示他的狂妄自负,我喜欢的新浪潮是《精疲力尽》,这部若是新浪潮那我实在无法买账。 < class="com">不谈激进的意识形态、先锋的革命理念、深奥晦涩的符号学,看看戈达尔的镜头,就够美了。浮游在画面之外的台词,自行生长为另一维度的蒙太奇,美丽不可方物,像一首首诗歌。悲哀于我,是沉没,是遗忘,是语言的消融,是天地的遨游。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:布鲁诺·帕特祖鲁 CecileCamp JeanDavy Franço
导演:让-吕克·戈达尔
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:布鲁诺·帕特祖鲁/CecileCam /JeanDavy/FrançoiseVerny/AudreyKlebane导演:让-吕克·戈达尔语言:法语地区:法国/瑞士编剧:让-吕克·戈达尔类型:剧情上映时间:2001-05-16别名:爱情研究院/爱的礼赞/爱之颂/InPraiseofLove用户标签:法国,戈达尔,新浪潮,法国电影,Jean-Luc_Godard,JeanLucGodard,让-吕克·戈达尔,2001片长:97分钟imdb编号:tt0181912 内容简介:&ems ;&ems ;主角Edgar要进行一个关于「爱的四个阶段」(邂逅、爱欲、分离、重逢)的创作,但他不知道该用甚么形式才好,清唱剧、小说、电影、戏剧?他找了好些演员来试镜,可是总找不着合适的人选去饰演故事中的成年人。「根本没有所谓成年人」是他的呼告。后来Edgar想起一位他两年前做历史研究调查时认识的女子,想找她来试镜,找她参与他的计划,但她坚决地拒绝了。Edgar最后没有完成他的创作计划。后来他也收到那女子去世的消息。他找不到合适的人选,不,他找不到合适的形式,找不到爱的形式。虽然片里没有直说,我知道,他爱上了她。有一段他的同伴向他提起:「你不是一直在找一本Balzac的旧版书吗?你不用再找了,我在巴黎某区找到一个该书的真人版(vivant),真人版!」&ems ;&ems ;背景介绍:&ems ;&ems ;法国电影界普遍认为,当代电影史可以划分为“前戈达尔”和“后戈达尔”阶段。虽然这种说法过于绝对,但仅此一点就可以看出戈达尔的崇高地位。从他的第一部电影开始,他就致力于打破传统的叙事方法和结构,他完全颠覆了陈旧的电影美学观念和技法,根本不考虑电影的规范,从不受程式的束缚,显示出令人咋舌的独创力。他那些结构松散、情节淡化、在表现手法上花样不断翻新的电影使他成为了令人眼花缭乱的技巧大师,并一直保持着十分前卫的风格。&ems ;&ems ;70年代后,他移居瑞士,通过建立自己的录象工作室制作了大量的电视片和录象。同时他也没有放弃电影拍摄,他是目前为数不多的有充裕的资金进行随心所欲的艺术创作的导演。这部《爱的礼赞》是影坛期待已久的作品,戈达尔自己放出风声说这将是他漫长的电影生涯中最好的电影,并将与他60年代新浪潮时期那些具有革命意义的影片一脉相承。影片的制作期长达五年,除了其最主要的主题爱情之外,还涉及到无家可归、全球化、工人阶层的逐渐缩小等社会问题,表现出戈达尔对政治和社会的现实问题的一贯关注和敏锐的洞察力。&ems ;&ems ;最开始,戈达尔只是在这个标题下有一些模糊的想法,打算探讨一个寻常的爱情故事中各个时序段之间的关系。于是他颠倒了顺序,影片的开头是爱情的结束,而影片的结尾是爱情的开始。他在接受采访时说这部影片在结构上比他近期的任何作品都要有条理。&ems ;&ems ;“他们说我的电影是记录片,但我不知道‘记录片’一词的确切定义。”戈达尔说,“这部影片是对我个人的超越。”&ems ;&ems ;评论与随感:&ems ;&ems ;为什么我不能无所谓?为什么我非要有所谓?为什么我要问为什么?为什么我非要问为什么是为什么?我丧失了理解力,在触摸戈达尔暌违多年后的复出之作《爱的礼赞》(InPraiseofLove)的过程中。对当年那场轰轰烈烈的新浪潮运动我并没有多少认知,所以我不清楚这本就是戈达尔电影的一贯作风,还是他集多年积淀后的大成大变之作。但我怀疑他原本就是不想让人看懂的,至少,不想那么容易就让人看懂。他不想娱乐大众,而只想讨好自己。&ems ;&ems ;如果说大卫·林奇的《穆赫兰道》是一场华丽而复杂的梦魇,那么《爱的礼赞》就是一首配了画面和音乐的抽象朦胧诗。它甚至比《穆赫兰道》还要吝惜于给你一丁点的线索来理清头绪,更不要说去读懂它内在的故事情节,也许它根本就没有故事情节,而只能随你自己任意去感觉、去揣测、去意会。它可以是一部电影,也可以是一本小说,或者是一幕戏剧,再者是一场歌剧。这全都由你自己去选择决定,而它只负责提供给你无限多的可能性。你可以说它涵括了万千世象、蕴藏着千言万语,也可以说它毫无内容、空空如也,正如片末那个低沉沙哑的声音在不断地重复着“或许什么都没说”一样,有些讽刺。&ems ;&ems ;我一直不太确定埃德加这个角色存在的原委,但隐约间似乎他就是戈达尔本人,以一具年轻的躯壳却有着苍老内心的惆怅姿态和一副理性得近乎冷漠的声调在与影片中的其他人物对话着、争论着,有时是自言自语,有时又好像在与屏幕外的你进行交流,不期待你的回答,却诱惑着你展开对世界的想象。时而冷静地谈论着一项有关爱情的四个关键时刻的计划——相遇、争吵、分离和重聚——以三对不同的恋人为主体,一对年轻的、一对成熟的和一对年老的;时而又固执地描述着国家与爱情之间的对立、悲剧的清白与宿命、成人时代的消亡与辜负,并且不失时机地对美国及好莱坞电影体制进行畅快的嘲弄和挖苦。而当提到爱时,他却又显得感性且温柔,腼腆地说,被爱是一个宾语而爱人才是一个主语,衡量爱的尺度就是爱不可衡量,让有如海洋潮涨般清脆悦耳的钢琴和弦乐来舒缓和唤回你游离开的情绪。&ems ;&ems ;当看到屏幕上那些不断周而复始的文字——“恋情”、“选择E”和“很久以前”的时候,我多少感到了些莫名的平静和悲伤,觉得,它们就像年代悠久的雕像上斑驳的裂纹,或者一种古老的想法唤醒微笑清晰的残痕。第58分钟,画面由冷凝的黑白乍变为一片扑面而来的血红色海洋,恍然间,我突地有点明白。会否,《爱的礼赞》只是一位72岁的坚韧老人对过往岁月的内敛缅怀?对时代变迁的由衷感慨?毕竟,海洋依旧,而浪潮不再了,只随着泡沫一起破裂、一起沉淀,空留致敬的余音袅袅。电影此刻对他而言,已经不是造梦的工具,而化为一支独唱的挽歌,恣意地放声高歌着,有没有知音又有什么重要,就好像快乐不会永远都是愉快的一样。&ems ;&ems ;有些人一直努力走在时代的前面,他们的电影永远地抛弃了潮流,而宁愿与伟大的过去结伴同行,因为他们明白形式的开始其实就是事实的结束,究竟一切是怎样开始与发展的已经不再重要,只有结局才能决定意义的有否。这既意味着过去辉煌的自我表现,也暗示着未来自我的不复存在。当人们只热爱生命而不热爱生活时,有关新浪潮的记忆也终将褪去。但对一位走近人生终点的老人而言,回忆却是一种没有权利的义务,因为历史跨越了未来,携带着一个巨大的“H”。 第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)让-吕克·戈达尔 爱的挽歌电影网友评论:< class="com">9.6影片延续着戈达尔60年代的风格,不是特别难理解。前半段主角想拍一部真正属于自己的作者电影,因而对挑选演员极为严苛,这里对筹备私人电影的焦虑和迷惘很像《八部半》,而对实景美到极致的拍摄以及艺术片和好莱坞电影海报的展示都让人回想起当时的新浪潮。后半段色调温暖的彩色片段与其说是基调由忧伤转向乐观,倒不如说是暗示和讽刺好莱坞电影所给人带来的虚幻的美好。 < style="text-align:center;"> < class="com">戈达尔后期作品中特有的浓烈色彩和鲜明实验性。画音的不同步,说话人的缺席,诗式的对白,音轨与画面的交叠,个人认为这是戈达尔作品中最具诗意的一部,非传统叙事,有一丝阿尔法城的温柔,有哲学的思考,有政治历史人生的讨论,而且第一段黑白的夜晚拍得实在美。第一次观看感受大于理解,值得再刷。(感觉听到了一句瓦尔达的旁白诶) < style="text-align:center;"> < class="com">8.5“爱的的标准,就是没有标准的去爱”“好像什么都没有说”正如《金刚经》云“须菩提,汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’,莫作是念!何以故?若人言如来有所说法,即为谤佛,不能解我所说故。须菩提,说法者,无法可说,是名说法。”又云:一切有为法,如梦幻泡影,如露亦如电,应做如是观 < style="text-align:center;"> < class="com">8.5爱的的标准,就是没有标准的去爱好像什么都没有说正如《金刚经》云“须菩提,汝勿谓如来作是念‘我当有所说法’,莫作是念!何以故?若人言如来有所说法,即为谤佛,不能解我所说故。须菩提,说法者,无法可说,是名说法。”又云:一切有为法,如梦幻泡影,如露亦如电,应做如是观 < style="text-align:center;"> < class="com">从《法国电影新生代》一书中找来看的电影,法国人在电影方面真是太骄傲了,无论是那本书或是这个电影,一律都在diss美国人的好莱坞,不过他们确实是有资格。这个片子开始我还以为看的是《电影史》的某集,和六十年代的作品差距很大,算是一种电影诗歌吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">面对一些事物,我们总以自己想的那样判断,电影何尝不是,多少都夹杂着私人欲望,嘴上说的爱与心里要表达出来的,或多都有些许不同,内心深处的感觉海洋一般的多变,有的喜欢彩色,有的喜欢灰白,你现在的快乐已经在为以后的悲伤留下基础,平静着看向远方。 < style="text-align:center;"> < class="com">真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人 < class="com">真得睡倒一大片硬撑困意从中获取豁然开朗点亮内心的只言片语智障如我却最爱这种看不懂话又多散文式实验性的电影梦和电影现实皆分不清他是唯一不拒绝成长的人 < class="com">一直都想娱乐至死算了,但戈达尔总是教人看世界的真实。很痛苦,深沉,不想看到的东西由它提醒,又是这么美丽。电影,诗歌,小说,歌剧,你选哪一种形式? < class="com">非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的 < class="com">非叙事性的影像向来不是我的专长甚至是弱项只记得配乐很温柔很浪漫部分镜头很美其他做不了也不想做太多个人臆想的解读以后还会再看再理解一遍的 < class="com">游离的影像诗。近30年最喜爱的戈达尔作品,黑白部分优雅得不像他自己。《扒手》海报入镜后的人物运动状态承继布列松。配乐大赞