备注:已完结
类型:剧情电影
主演:RafeSpall EmiliaFox ElaineCassidy
导演:NiallJohnson
语言:英语
年代:未知
简介:本片根据圣约翰·格林的畅销书《母爱清单》改编而成,讲述了一个真实感人的故事辛吉和凯特与他们的两个儿子原本过着平静幸福的生活,但一个噩耗却让他们的生活发生了翻天覆地的变化——凯特被诊断出患有不治之症乳腺癌。在她生命即将走向终点的最后几个月,她为她的丈夫准备了一沓便条,上面写有她的感受、她对美好生活的记忆,以及她对丈夫今后独自照顾孩子的指导与期许。这使得其丈夫孩子在她逝世后依然能感受到她所给予他们的温馨。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:凡妮莎·帕拉迪丝 HélèneFlorent ÉmileVallée
导演:让-马克·瓦雷
语言:法语
年代:未知
简介: ◎译 名 花神咖啡 ◎片 名 Cafédeflore ◎年 代 2011 ◎国 家 加拿大/法国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 法语 ◎字 幕 中法双字 ◎上映日期 2011-09-23 ◎IMDb评分&nbs ;7.4/10from10,971users ◎豆瓣评分 7.5/10from5,030users ◎片 长 120分钟 ◎导 演 让-马克·瓦雷Jean-MarcVallée ◎主 演 凡妮莎·帕拉迪丝VanessaParadis HélèneFlorent ÉmileVallée 伊夫林·布洛初EvelyneBrochu KevinParent ◎简 介 电影由两个短片组成。 故事发生在蒙特利尔,安东尼(KevinParent饰)是一名DJ,在事业经营得风生水起的同时,他的感情生活却是一团乱麻。罗斯(伊夫林·布洛初EvelyneBrochu饰)是安东尼的新爱人,与此同时,安东尼和旧爱卡罗琳(HélèneFlorent饰)之间却依然藕断丝连。每日,安东尼觉得自己犹如走在一座独木桥之上,稍稍失足,等待他的就是无尽的深渊。 镜头转向1969年的巴黎,杰奎琳(凡妮莎·帕拉迪丝VanessaParadis饰)和患有唐氏综合症的儿子相依为命,长久以来,杰奎琳牺牲了自己的一切,只希望儿子能够拥有一段短暂但快乐的人生。然而,对于杰奎琳的儿子来说,母亲所构筑的世界早已无法满足他的好奇心和求知欲了,他更加向往的,是外面真正的世界。 ◎获奖情况 第17届金卫星奖&nbs ;(2012) 电影部门最佳女配角(提名)HélèneFlorent 剧情 影片讲述了两个看上去毫无关联的故事: 第一个故事发生在当今的蒙特利尔,安东尼是一个非常成功的DJ,他小心翼翼地在自己的新爱人罗斯和自己的老情人卡罗琳之间维持着脆弱的平衡。除此之外,他还要照顾自己的女儿、考虑自己的前途和职业生涯。焦急的生活最终一步一步把他推到了崩溃的边缘。 第二个故事发生在1969年的巴黎,主角是一个叫做杰奎琳的母亲。杰奎琳有一个儿子,患有严重的唐氏综合症,为了儿子的病,杰奎琳几乎抛弃了一切自己的生活,专心照顾他。他不听丈夫和医生的劝阻,执意要用自己的办法抚养孩子。可是他的孩子却渐渐对外面的世界产生了兴趣,而他的这种兴趣,最终也伤害到了他与自己母亲的关系。 一句话评论 《花神咖啡馆》能让你怅然所失,能让你感怀大笑,它能激起你的各种情感,但你却不知道该如何去回应这部。 ——TorontoStar 这是一部简单、美好,但是在情感上极为复杂的电影。 ——GlobeandMail 总体来说,这部电影对于它的观众是很慷慨的,那些喜爱影片的人能在片中找到一切的情感上的慰藉。 ——时代 一部充满野心,但是又让人无比感动的影片。 ——ReelFilmReviews 幕后制作 演员的表演 瓦妮莎·帕拉迪丝,约翰尼·德普的妻子,在影片中扮演了那个全心全意爱着孩子但是无意之中却害了孩子的母亲,而扮演她孩子的小演员则真的是一个唐氏综合症的患者,为了能塑造好母亲的这个角色凡妮莎·帕拉迪丝特意来到了巴黎,和小演员生活了一个月。导演让-马克·瓦雷说:“他们在一起生活了一个月,互相了解对方的生活方式。帕拉迪丝还和小演员的父母在一起吃了几次饭,聊了很久。她尝试着要在影片中表现出快乐和忧伤的双重特质。有时候,她是孩子的绝对领导,有着绝对的权威,而有时候她又是孩子的玩伴。这不是一个很好塑造的角色。可幸的是,帕拉迪丝的表演非常成功。在我看来,这简直是她整个职业生涯中最好的一次表演。” 和一个患儿演出,会不会遭到患儿的父母的反对呢?马克·瓦雷说:“这是我很担心的事情,我总担心演员和家属之间会发生冲突。不过这一切都没有出现,小演员和他的家人并没有任何的不快。其实,调教小演员的演出并没有那么难,因为孩子天生就是演技派的高手。无论是这个唐氏综合症的小孩,还是另外两个小演员,他们的表现都很令人吃惊。应该说,我是一个非常幸运的人,因为我碰到了这么出色的小演员。” 音乐的作用 影片发生在蒙特利尔的线索中,男主角安东尼是一个DJ,所以影片也就不由自主地沾染上了大量的音乐的特色和个性。甚至有很多影评认为,在这部电影中,音乐是另一个角色。影片中有一个镜头,安东尼和罗斯相见,背景里响起了奇妙的电子乐,将整个场景烘托得“肉欲无比”。关于影片的配乐,马克·瓦雷说:“在为影片寻找音乐的过程中,我听了大量的音乐,目的就是要找到一种具有独特个性和情感的音乐。我希望这种音乐是具有某种色情性质的、有肉欲感受的。摇滚就能很好地满足我的要求,当你听到平克·弗洛伊德或者是冰岛的希格诺丝是什么感觉?就是那种肉体上的感受,这种感受作用在肉体上,而不是脑子里。” 影片最后一个镜头是一个缓慢的变焦镜头,最后定格在了一张黑白照片上,这个镜头很容易让人想到《闪灵》的最后一个镜头,对于这个镜头,马克·瓦雷说:“我知道这很像是《闪灵》,但是这并不是照抄《闪灵》的。我认为这个结尾是整部电影的一个钥匙,是解释卡罗琳生活和她的想象的一种途径。而展示这种途径的最好的办法就是拍摄这样一个镜头。我并不想误导我的观众,但是我觉得我有必要展示出来我所想的一种效果,于是就有了这个镜头。” ◎影片截图 &nbs ; 花神咖啡馆电影网友评论:< class="com">影片大量使用了象征和暗示的手法,以表现各人物之间于冥冥之中的角色与关系,如镜头对准机场通道中安托万远去背影的同时,一群患有唐氏综合症的青少从虚焦处走来,仿佛暗示着安托万和这种病症的微妙而隐晦的关系;再如片中有巴黎的杰奎琳母子曾在河岸上对着渡船挥手的画面,而年少安托万和卡罗尔的一张合影的背景照片上便隐约可以看到这个挥手,仿佛暗示着他们之间存在着匪夷所思的关联。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影本身包含着两个不同时空的故事。一个是现代深受婚姻所苦的加拿大夫妻,丈夫遇见彷佛命中伴侣而毅然与妻子离异,但内心总有着莫名的幸福的愧歉感,而DJ之妻也放不下对前夫的爱,不懂爱为何能这样轻易消失。一个是在六十年代的巴黎,独力扶养的唐氏症小孩的巴黎单亲妈妈。本来彼此相依相守,直到七岁儿子竟爱上同班女同学,她感受到挚爱被夺走的痛苦,母爱的占有慾侵蚀着一切。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.5分。双生火焰twinflame,灵魂伴侣soulmate,前世今生,前世的母亲是今生的前妻,今生的小三是前世的双生火焰小女孩,唐氏综合症,禁锢的溺爱最终不敌双生火焰,于是选择放手成全抑或是死亡。犀利的剪辑配以闪回华丽得有点过分,象征隐喻太明显。配乐恰到好处,花神咖啡馆是里面的音乐名称吧…… < style="text-align:center;"> < class="com">你相信灵魂伴侣吗?如果你爱的人,他/她并不是你的命中注定,你又将何去何从?是放手转身还是同归于尽?前世与今生,跨越国度与年代,用一首歌串联起爱情亲情中最难以言说又至关重要的命题。控制欲与所有权,爱可以被捆绑吗;曾经热爱与如今所执,朱砂痣与蚊子血,月光明与饭粘子,孰轻孰重,思度无量 < style="text-align:center;"> < class="com">早说嘛,何必教我捱到最后5分钟才领悟这是一部新时代电影,之前只在电影的时间流里乍出乍入,载浮载沉,埋头抬头,做别的事想别的人,听别的音乐。可也就在这另类的共时性里,电影不期而然地被我剪辑变奏,载波聚合,摺积变换,更加破碎而丰饶,明确而切身。那么,不早说也很好,早说就糅不进这些了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“第一世:母亲、儿子、儿子的玩伴。第二世:前妻、丈夫、金发的情人。一切皆因第一世中的母亲不肯放下执念,导致车祸,使三人开始第二世的纠葛。第二世中前妻反而对出轨的丈夫说“对不起”,实则为前世的占有道歉。当一切纠葛释然,丈夫所乘坐的飞机在蓝天中爆炸。第三世便将要开始。”(转自倩倩) < style="text-align:center;"> < class="com">电影拍成这样,把该交代清楚的东西全让观众猜,让大部分人都看不懂,这样能算一部好作品吗?看完这电影表示一点也没看明白导演深意,而且这种前世今生又是一种封建迷信,反正我是不信的,我认为无非是让那女主能接受自己丈夫移情别恋这个事实,不然她肯定要疯掉或者寻短见。 < class="com">很奇特的电影,感觉没办法向朋友推荐。但是自己却很迷这部电影。刚巧最近看了《存在主义咖啡馆》和《局外人》。突然看到这部电影,感觉起名《花神咖啡馆》不是没有缘由的。当年萨特等存在主义哲学家经常在花神咖啡馆驻足的……这是一部探讨存在主义的电影吗? < class="com">男主放弃了生活了20年的老婆,跟新认识的成了灵魂伴侣,老婆经过了痛苦的心理过程,最后把老公当作是她儿子,还是个弱智的儿子,最后才终于释然。人痛苦煎熬的过程都是一样的吧。这样解释的逻辑一看就知道是男导演,充满男性的优越感,掩饰,打圆场。 < class="com">导演就是个细节控,凭这一部作品可以称得上加拿大诺兰,打乱的剪辑比记忆碎片有过之而无不及,看了豆瓣的分析才发现妈的这片子需要侦查细节进行推理。两个小时讲清楚这个故事微慢。部分场戏冗余。VP当了妈之后演这种角色真是演技高峰了。 < class="com">一度怀疑电影是把拍完的胶卷在狂欢中剪散然后再把它们随意拼接起来,所谓作品的“中年危机感”其实是对生活琐碎呈现的多吧。用音乐承载了过多的信息量,有些摸不着头脑。(“你堵在浴缸排水孔的毛发”是什么魔鬼情话…… < class="com">这个电影是大二的时候听hitfm时候魏如萱推荐的,看过两三遍吧,情节印象很深,女主的放不下就像当时的自己,不禁也希望有一个 sychic点醒那些执迷,换个故事里可能更容易释怀。当然我相信有前世。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:让·马莱 弗兰索斯·皮埃尔 玛丽亚·卡萨瑞斯 MarieDéa Hen
导演:让·谷克多
语言:法语
年代:未知
简介: 主演:让·马莱/弗兰索斯·皮埃尔/玛丽亚·卡萨瑞斯/MarieDéa/HenriCrémieux/朱丽特·格蕾科/罗热·布兰/爱德瓦·德米特/PaulAmiot/RenéWorms/RaymondFaure/PierreBertin/雅克·瓦雷纳/AndréCarnège/ClaudeMauria导演:让·谷克多语言:法语地区:法国编剧:让·谷克多类型:剧情/爱情/奇幻上映时间:1950-09-29 别名:奥菲斯三部曲之二:奥菲斯/Or heus用户标签:法国,JeanCocteau,让·科克托,Jean_Cocteau,法国电影,超现实,黑白,CC片长:95分钟/France:112分钟imdb编号:tt0041719 剧情梗概:奥菲斯是一名成功的诗人,有一次看到咖啡馆外另一名英俊诗人被车撞死。一位神秘公主向他示范如何让撞死的诗人死而复活,后来又让自己的司机送他回家。奥菲斯回家后全然不顾周围的事情,连妻子被杀也惘顾,一心从收音机接收神秘信息,并潜心创作诗歌。司机怀疑是公主觊觎奥菲斯才杀害他妻子,于是他跟奥菲斯一起穿越镜子,到另一个世界寻找公主和他妻子。本片中死亡的形象(即公主)跟《第七封印》齐名,里面融入了纳粹的元素。 奥菲斯电影网友评论:< class="com">现在来看这种特效构筑的梦境依旧让人觉得魅力无穷,可能正是因为那种原始质朴、无惧穿帮的剪辑技巧魔术和影像形式拼贴既有实验式的艺术胆识,也有原生的、直接的象征符号/意义。在这个被象征符号所包裹的奇幻电影之中总有片段式的情节剧式流俗,一直在赶着想把这个故事讲完,将所有人物直接都连上感情和叙事的功能线。另外好像指涉太多内容,覆盖太多人物和身份,触碰了太多主题,从电影主干能够生发开去但难枝繁叶茂。但实在不论是不是改编自神话长诗,主故事以及叙事方式仍然太迷人,源于所有物件都装载了多重内容,并且互相嵌套,承担了解梦的线索。死神与奥菲斯的爱情故事,浪漫炽热得好像顾不上逻辑。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实这部有点偏甜——不管是画面、演员、情节还是配乐,都处理得很美。即使在最初浅的层面,也显得奇诡而昳丽。更深入一点,奥耳浦斯作为一个永恒向死亡歌唱的诗人,在这里,得到了很先锋又很浪漫的重构——记录来自冥界的电台、与镜中的死神相恋、用手套作打开冥界的钥匙……很多意向、很多台词,既是极好的情话、极好的谐谑,又是极精致的诗论。可以说这部片子真得很“好看”。 < style="text-align:center;"> < class="com">一扫当年《美女与野兽》留下的成见。神话并非象征,而是一种无时性,它在现实中不断重演。科克托的电影是将现实与想象连结的地方,是realistefantaisie。至于诗人和死神结合的剧情,大概这是科克托所能想到的关于自己的最美的隐喻吧。片子的特效虽然在现在看来很普通,但完全符合象征的诗意。商业片。 < style="text-align:center;"> < class="com">基友推荐说,让考克多是你会喜欢的类型。诗人同志、希腊神话善琴与回首、司机冥使、镜子是死神出入之门、借助手套穿行于阴阳世界、家宅门口的雕像、破解收音机中的断句残章、误以汽车后视镜与妻对视、“这是我第一次几乎感到时间的流动。等待真恐怖。”、“你像冰一样燃烧。”以诗接近神,哪怕是死神。 < style="text-align:center;"> < class="com">诗人的死亡恋歌。酒神的疯狂拥簇改成了女权复仇者和愤怒的工人,地府的官僚像德国人一样古板,抓捕死神的士兵也很像纳粹XDD最后死后世界的时间流动用水底运动和微风来体现实在太妙了,”诗人之死需要牺牲以抵永恒“,所以折磨和牺牲就是继续生活么?后退那里的对称感也很博尔赫斯,黄昏与黎明对称 < style="text-align:center;"> < class="com">对诗人奥菲斯而言,世俗之爱无法与对诗歌的爱相比,然而当无辜者要因此被辜负被拖累时,代价又太大……所以死神费尽心力,不过只是要一刻的印证,之后人间仿佛什么都没发生,而自己万劫不复也无所谓了。68年前的黑白奇幻,居然如今看仍然很动人。这么浪漫主义的故事现在怕也是不会再有人拍了。 < style="text-align:center;"> < class="com">奥菲斯三部曲中频频运用镜中世界来突破超现实主义的限制,借以来展现谷克多对死亡边缘的着迷,父亲和爱人的去世使之成为了他电影中永恒的主题。本片中的冥界与人间界限模糊,借用希腊故事的外壳,用诗人之眼看诗人,充满了自我迷恋与崇拜,比《诗人之血》中的符号影像更有条理,更具故事性。 < class="com">4outta4.GM.不完美的杰作,但依然瑕不掩瑜。整体来还是关于艺术家自我的探讨,从诗人之血中提取第一段故事整成的剧情片。我相信阿莫多瓦肯定从他身上学到了不少。他把FrançoisPérier拍得太美了,原来这个角色是RaymondRadiguet的替身,一切明了。 < class="com">渐入佳境。事件起因和末尾回归家庭的处理与格拉德威尔「大开眼界」相似,谷克多充满罗曼蒂克的超现实主义:死神与人类相恋,夫妻之间疏离冷漠,痴迷创作几近疯魔,壁虎爬墙/镜子是连接另一个世界的通道承接「诗人之血」#“生命是长久的死亡,肉体未腐烂前之前,习惯性的以为活着”。 < class="com">太棒了。喜欢镜子这个构想,喜欢死神的形象,喜这个版本的Or heus故事的ada tion。Somanyreferences,然后有些台词也令人回味。“lare résentationdevotrefemmen''est asvotrefemme."太惊喜! < class="com">谷克多是欧洲电影史上无法被归类的艺术家:集诗人/理论家/作者导演于一身的创作,恐怕唯有帕索里尼可与之相比――对神话所作的现代化改编既有通俗奇幻元素又充满神秘的诗意语汇,而终落脚于浪漫同现实的冲突以及爱情的自我奉献;片中几处特效很是惊人. < class="com">诡异奇幻魔术超现实.诗人借死神的自我牺牲达到永生的救赎.冥界的阴郁场面充满想象力,时光倒流的戏码.穿越魔镜.生命之谜的永恒探索,死亡意象的重复叠加和清醒自知(从不确定和疑惑的自恋型诗人形象摆脱出来).鸟用脚趾歌唱-维希政府的抵抗纳粹政策
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:卡林·特莱斯 Tom Karabachian 丹妮斯·弗拉加 Emíl
导演:费莉佩·舒尔
语言:其它
年代:未知
简介: Diogo (17) likes to make anonymous phone calls to his psychoanalyst mother’s patients. That’s how he meets Angela (43), who had just been left by her husband. Although she is first irritated by learning about Diogo and his secret, Angela feels attracted and he brings a new sense to her life. Feeling a true bond between each other, Angela and Diogo fall in love. Yet, they have to face disagreement of his parents and fight for their relationship.