备注：已完结
类型：剧情电影
主演：克劳斯·金斯基 彼得·贝尔林 HelenaRojo 鲁伊·古雷拉 Da
导演：沃纳·赫尔佐格
语言：德语
年代：未知
简介： 主演：克劳斯·金斯基/彼得·贝尔林/HelenaRojo/鲁伊·古雷拉/DanielAde导演：沃纳·赫尔佐格语言：德语地区:西德编剧：沃纳·赫尔佐格类型：剧情/传记/历史/冒险上映时间：1972-12-29 别名：天谴/阿奎尔，上帝的愤怒/阿吉尔，上帝的愤怒/三侠屠龙/Aguirre:TheWrathofGod用户标签：德国,赫尔佐格,德国电影,WernerHerzog,人性,沃纳·赫尔佐格,1970s,Werner_Herzog片长：93分钟imdb编号：tt0068182 16世纪在印加帝国毁灭后，一支西班牙征服者组成探险队，从秘鲁山脉南下至亚马逊河寻找黄金和财富。他们很快遇到了麻烦和危险，而阿奎尔，这个粗暴并贪婪的人成为了他们的领袖。他能够带领他们取得财富，还是将他们领向死亡？在此过程中，对西班牙的忠诚经受着考验，对权利的争夺也相继发生…… 阿基尔，上帝的愤怒电影网友评论：< class="com">新德国电影。人物上有很多卡夫卡氏的象征。导演的片子无法明确划分片子的类型。没有特别多的情节上的设计。纪实性的描写，情节上并不惊心动魄，但氛围却很足，这是一个病态的心灵和一个梦魇似的航行，给人压抑感。导演很多作品喜欢用外在的。用外在风景来达到他想要的氛围。人性，表达在这个航行当中所有人要遵循的社会秩序。没有人反抗，是因为再这样一个环境下，人们期望一个强者出现，影片中有对于独裁的隐喻。一切独裁与强权离不开受害者与加害者。 < style="text-align:center;"> < class="com">涉及的思想深邃，充满了隐喻色彩，最后阿基尔与猴子的那场戏太震撼，纵使狂人，上帝之怒，在这亚马逊上，也只能做到最后一个倒下。阿基尔并不想要做君主，他也不像其他低级士兵和教士一样明里暗里贪图着财富与荣誉，他更不在乎秩序（背叛指挥），他要求绝对的服从，代表着一种无止境的欲望。而亚马逊人包括食人族他们无疑是技术落后的，未开化的“蛮族”，而正是这样的他们始终控制着亚马逊，而不是更富有“优越感”的狂人。 < style="text-align:center;"> < class="com">与其说是文明与野蛮的冲撞，不如说是两种文明的冲突，更准确说都是野蛮。文明人自诩文明来侵略，美其名曰带来什么什么，我是印第安人我也放箭。本片多次出现“杀戮前的寂静”，主角说自己的愤怒是上帝的愤怒，扯淡，就这么几个人完全是去送死。无知的人总是那么自信，他们陷入印第安人民的汪洋大海之中，死亡只是顺序问题。全片旋转环绕镜头漂亮，水上竹筏从精致到残败，临死前还幻想，最终一切成空 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5。不止是独裁者的写照，更是一则帝国主义或强权政治的喻言，一条仪式感强烈的人性“朝圣”之路。篇幅短却具史诗气质。纪实性十足的摄影丰富了写实感，刻画群像能力也很强。开头五分钟就感觉到赫尔佐格的野心和较真了。后续基本被一种压抑的氛围一股平静的力量控制着，看得我人也差点迷失了。直到最后五分钟再度被敲醒，莫名浮现出来的神秘主义回味无穷。认为《天谴》为片名更合适。 < style="text-align:center;"> < class="com">赫尔佐格对自然的狂热追求，电影中的陡峭山谷、浓雾水汽、洪水、印第安人、部落冲突、热带雨林，很多镜头的拍摄都难以想象。一群带着使命出发的人群，渐渐被荒野吞噬，绝境之下随之带来的还有人的贪欲、权谋、狂热，自然与掠夺、文明与野蛮、个体与外界通通交织在一起。最后的那群猴子还真有些魔幻现实主义的色彩。（赫尔佐格和金斯基两个madman的初次碰撞）。 < style="text-align:center;"> < class="com">赫尔佐格+金斯基就是一个神组合，一个拥有探险者的勇气和“野蛮”的气息，另一个是出了名的偏执狂、坏脾气，却在这样的化学反应下创造出了Augirre这样一个特别的独裁统治者形象。抛开优秀的摄影不谈，赫尔佐格在这里完全做到了印上自己的烙印了，一眼就能看出来。另外，和女儿乱伦“建立从未有过的最纯种的王朝”这个角度真够有意思的。 < style="text-align:center;"> < class="com">上帝的愤怒，是狂妄与狡黠集于一身的阿基尔的自封名号。上帝只在冷观这凶险长河上人类狂躁可笑的征服与内讧。阿基尔像是一言难尽的自我意志外化，眼神、体态那么有戏。刻意拉远的场景和镜头，大部分中近景，带有巫术气息的配乐，最后结伴的一群猴子，赫尔佐格以他的独有方式解构了探险勇气构建的神话。 < class="com">忽视客观规律的自说自话，最后只能自取灭亡。看多了CG，这种朴素的的冒险片还是有它独到的韵味的。大概是，蜜瓜味儿。唯一的局限就是表演模式了，那个年代的西德片，表演风格真的好硬啊，法斯宾德也是这种拍法。如此看来，文德斯已经算好的了。本片可对照《迷失Z城》来看，视听感受会有显著差异。 < class="com">丛林木筏探险，像陆上行舟的前传，但却又更加疯狂。难以评价这一探险行为的对错，整个过程充满了疯狂与野蛮，却是为了某些理想主义的目的。树上的船，木筏上的猴子，大概暗示着这一梦想的搁浅，最终为自然的力量所摧毁，而上帝从未存在于此间，阿基尔化作愤怒，像尼采所言的“超人”一样充满争议。 < class="com">#A-#简直就像社会实验一般，心理的病变和外部环境的逐渐萧条相互照映，最后仿佛末日来到之前的吞噬感-最后的木筏与凄厉叫声的猴子，原本熟悉的事物陌生化。恰恰是殖民征服过程中人性的扭曲造就了这段可怖旅程的一个又一个冲突高潮，充满欲望者反被吞噬，放大人性的舞台只要一个木筏就可以了。 < class="com">毫无疑问赫尔佐格最出色的作品，又名天谴，作为电影史邪典电影的不朽之作，它深度探讨了贪婪对人类自由意志的异化，即时的摄影风格更是将里面人物内心的转变做足了铺垫，结尾处360度旋转长镜更是超越时代的经典，就跟那些收到利益驱使而露出贪婪本性的人类所看到的影像一样，等待他们的只有天谴 < class="com">两个神经病的伟大合作。所谓人物隐射远逊于电影的寓言性质，现代文明体系与原始力量之间的不可调和性，同时也是对自然、宗教与人类本身等一切现有结构合理性的挑战，在荷索身上原始崇拜与自我超越两个矛盾倾向的共存都显得十分合理。实景具有惊人冲击力，镜头本身即是狂想曲。黄金国的虚无隐喻。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凡妮莎·帕拉迪丝 HélèneFlorent ÉmileVallée
导演：让-马克·瓦雷
语言：法语
年代：未知
简介： ◎译 名 花神咖啡 ◎片 名 Cafédeflore ◎年 代 2011 ◎国 家 加拿大/法国 ◎类 别 剧情 ◎语 言 法语 ◎字 幕 中法双字 ◎上映日期 2011-09-23 ◎IMDb评分&nbs ;7.4/10from10,971users ◎豆瓣评分 7.5/10from5,030users ◎片 长 120分钟 ◎导 演 让-马克·瓦雷Jean-MarcVallée ◎主 演 凡妮莎·帕拉迪丝VanessaParadis HélèneFlorent ÉmileVallée 伊夫林·布洛初EvelyneBrochu KevinParent ◎简 介 电影由两个短片组成。 故事发生在蒙特利尔，安东尼（KevinParent饰）是一名DJ，在事业经营得风生水起的同时，他的感情生活却是一团乱麻。罗斯（伊夫林·布洛初EvelyneBrochu饰）是安东尼的新爱人，与此同时，安东尼和旧爱卡罗琳（HélèneFlorent饰）之间却依然藕断丝连。每日，安东尼觉得自己犹如走在一座独木桥之上，稍稍失足，等待他的就是无尽的深渊。 镜头转向1969年的巴黎，杰奎琳（凡妮莎·帕拉迪丝VanessaParadis饰）和患有唐氏综合症的儿子相依为命，长久以来，杰奎琳牺牲了自己的一切，只希望儿子能够拥有一段短暂但快乐的人生。然而，对于杰奎琳的儿子来说，母亲所构筑的世界早已无法满足他的好奇心和求知欲了，他更加向往的，是外面真正的世界。 ◎获奖情况 第17届金卫星奖&nbs ;(2012) 电影部门最佳女配角(提名)HélèneFlorent 剧情 影片讲述了两个看上去毫无关联的故事： 第一个故事发生在当今的蒙特利尔，安东尼是一个非常成功的DJ，他小心翼翼地在自己的新爱人罗斯和自己的老情人卡罗琳之间维持着脆弱的平衡。除此之外，他还要照顾自己的女儿、考虑自己的前途和职业生涯。焦急的生活最终一步一步把他推到了崩溃的边缘。 第二个故事发生在1969年的巴黎，主角是一个叫做杰奎琳的母亲。杰奎琳有一个儿子，患有严重的唐氏综合症，为了儿子的病，杰奎琳几乎抛弃了一切自己的生活，专心照顾他。他不听丈夫和医生的劝阻，执意要用自己的办法抚养孩子。可是他的孩子却渐渐对外面的世界产生了兴趣，而他的这种兴趣，最终也伤害到了他与自己母亲的关系。 一句话评论 《花神咖啡馆》能让你怅然所失，能让你感怀大笑，它能激起你的各种情感，但你却不知道该如何去回应这部。 ——TorontoStar 这是一部简单、美好，但是在情感上极为复杂的电影。 ——GlobeandMail 总体来说，这部电影对于它的观众是很慷慨的，那些喜爱影片的人能在片中找到一切的情感上的慰藉。 ——时代 一部充满野心，但是又让人无比感动的影片。 ——ReelFilmReviews 幕后制作 演员的表演 瓦妮莎·帕拉迪丝，约翰尼·德普的妻子，在影片中扮演了那个全心全意爱着孩子但是无意之中却害了孩子的母亲，而扮演她孩子的小演员则真的是一个唐氏综合症的患者，为了能塑造好母亲的这个角色凡妮莎·帕拉迪丝特意来到了巴黎，和小演员生活了一个月。导演让-马克·瓦雷说：“他们在一起生活了一个月，互相了解对方的生活方式。帕拉迪丝还和小演员的父母在一起吃了几次饭，聊了很久。她尝试着要在影片中表现出快乐和忧伤的双重特质。有时候，她是孩子的绝对领导，有着绝对的权威，而有时候她又是孩子的玩伴。这不是一个很好塑造的角色。可幸的是，帕拉迪丝的表演非常成功。在我看来，这简直是她整个职业生涯中最好的一次表演。” 和一个患儿演出，会不会遭到患儿的父母的反对呢？马克·瓦雷说：“这是我很担心的事情，我总担心演员和家属之间会发生冲突。不过这一切都没有出现，小演员和他的家人并没有任何的不快。其实，调教小演员的演出并没有那么难，因为孩子天生就是演技派的高手。无论是这个唐氏综合症的小孩，还是另外两个小演员，他们的表现都很令人吃惊。应该说，我是一个非常幸运的人，因为我碰到了这么出色的小演员。” 音乐的作用 影片发生在蒙特利尔的线索中，男主角安东尼是一个DJ，所以影片也就不由自主地沾染上了大量的音乐的特色和个性。甚至有很多影评认为，在这部电影中，音乐是另一个角色。影片中有一个镜头，安东尼和罗斯相见，背景里响起了奇妙的电子乐，将整个场景烘托得“肉欲无比”。关于影片的配乐，马克·瓦雷说：“在为影片寻找音乐的过程中，我听了大量的音乐，目的就是要找到一种具有独特个性和情感的音乐。我希望这种音乐是具有某种色情性质的、有肉欲感受的。摇滚就能很好地满足我的要求，当你听到平克·弗洛伊德或者是冰岛的希格诺丝是什么感觉？就是那种肉体上的感受，这种感受作用在肉体上，而不是脑子里。” 影片最后一个镜头是一个缓慢的变焦镜头，最后定格在了一张黑白照片上，这个镜头很容易让人想到《闪灵》的最后一个镜头，对于这个镜头，马克·瓦雷说：“我知道这很像是《闪灵》，但是这并不是照抄《闪灵》的。我认为这个结尾是整部电影的一个钥匙，是解释卡罗琳生活和她的想象的一种途径。而展示这种途径的最好的办法就是拍摄这样一个镜头。我并不想误导我的观众，但是我觉得我有必要展示出来我所想的一种效果，于是就有了这个镜头。” ◎影片截图 &nbs ; 花神咖啡馆电影网友评论：< class="com">影片大量使用了象征和暗示的手法，以表现各人物之间于冥冥之中的角色与关系，如镜头对准机场通道中安托万远去背影的同时，一群患有唐氏综合症的青少从虚焦处走来，仿佛暗示着安托万和这种病症的微妙而隐晦的关系；再如片中有巴黎的杰奎琳母子曾在河岸上对着渡船挥手的画面，而年少安托万和卡罗尔的一张合影的背景照片上便隐约可以看到这个挥手，仿佛暗示着他们之间存在着匪夷所思的关联。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影本身包含着两个不同时空的故事。一个是现代深受婚姻所苦的加拿大夫妻，丈夫遇见彷佛命中伴侣而毅然与妻子离异，但内心总有着莫名的幸福的愧歉感，而DJ之妻也放不下对前夫的爱，不懂爱为何能这样轻易消失。一个是在六十年代的巴黎，独力扶养的唐氏症小孩的巴黎单亲妈妈。本来彼此相依相守，直到七岁儿子竟爱上同班女同学，她感受到挚爱被夺走的痛苦，母爱的占有慾侵蚀着一切。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.5分。双生火焰twinflame，灵魂伴侣soulmate，前世今生，前世的母亲是今生的前妻，今生的小三是前世的双生火焰小女孩，唐氏综合症，禁锢的溺爱最终不敌双生火焰，于是选择放手成全抑或是死亡。犀利的剪辑配以闪回华丽得有点过分，象征隐喻太明显。配乐恰到好处，花神咖啡馆是里面的音乐名称吧…… < style="text-align:center;"> < class="com">你相信灵魂伴侣吗？如果你爱的人，他／她并不是你的命中注定，你又将何去何从？是放手转身还是同归于尽？前世与今生，跨越国度与年代，用一首歌串联起爱情亲情中最难以言说又至关重要的命题。控制欲与所有权，爱可以被捆绑吗；曾经热爱与如今所执，朱砂痣与蚊子血，月光明与饭粘子，孰轻孰重，思度无量 < style="text-align:center;"> < class="com">早说嘛，何必教我捱到最后5分钟才领悟这是一部新时代电影，之前只在电影的时间流里乍出乍入，载浮载沉，埋头抬头，做别的事想别的人，听别的音乐。可也就在这另类的共时性里，电影不期而然地被我剪辑变奏，载波聚合，摺积变换，更加破碎而丰饶，明确而切身。那么，不早说也很好，早说就糅不进这些了。 < style="text-align:center;"> < class="com">“第一世：母亲、儿子、儿子的玩伴。第二世：前妻、丈夫、金发的情人。一切皆因第一世中的母亲不肯放下执念，导致车祸，使三人开始第二世的纠葛。第二世中前妻反而对出轨的丈夫说“对不起”，实则为前世的占有道歉。当一切纠葛释然，丈夫所乘坐的飞机在蓝天中爆炸。第三世便将要开始。”（转自倩倩） < style="text-align:center;"> < class="com">电影拍成这样，把该交代清楚的东西全让观众猜，让大部分人都看不懂，这样能算一部好作品吗？看完这电影表示一点也没看明白导演深意，而且这种前世今生又是一种封建迷信，反正我是不信的，我认为无非是让那女主能接受自己丈夫移情别恋这个事实，不然她肯定要疯掉或者寻短见。 < class="com">很奇特的电影，感觉没办法向朋友推荐。但是自己却很迷这部电影。刚巧最近看了《存在主义咖啡馆》和《局外人》。突然看到这部电影，感觉起名《花神咖啡馆》不是没有缘由的。当年萨特等存在主义哲学家经常在花神咖啡馆驻足的……这是一部探讨存在主义的电影吗？ < class="com">男主放弃了生活了20年的老婆，跟新认识的成了灵魂伴侣，老婆经过了痛苦的心理过程，最后把老公当作是她儿子，还是个弱智的儿子，最后才终于释然。人痛苦煎熬的过程都是一样的吧。这样解释的逻辑一看就知道是男导演，充满男性的优越感，掩饰，打圆场。 < class="com">导演就是个细节控，凭这一部作品可以称得上加拿大诺兰，打乱的剪辑比记忆碎片有过之而无不及，看了豆瓣的分析才发现妈的这片子需要侦查细节进行推理。两个小时讲清楚这个故事微慢。部分场戏冗余。VP当了妈之后演这种角色真是演技高峰了。 < class="com">一度怀疑电影是把拍完的胶卷在狂欢中剪散然后再把它们随意拼接起来，所谓作品的“中年危机感”其实是对生活琐碎呈现的多吧。用音乐承载了过多的信息量，有些摸不着头脑。（“你堵在浴缸排水孔的毛发”是什么魔鬼情话…… < class="com">这个电影是大二的时候听hitfm时候魏如萱推荐的，看过两三遍吧，情节印象很深，女主的放不下就像当时的自己，不禁也希望有一个 sychic点醒那些执迷，换个故事里可能更容易释怀。当然我相信有前世。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱丽叶·比诺什 蒂埃里·钮维 约瑟夫·贝尔比奇 亚历山大·哈米迪 Ma
导演：迈克尔·哈内克
语言：马林凯语 罗马尼亚语
年代：未知
简介： 主演：朱丽叶·比诺什/蒂埃里·钮维/约瑟夫·贝尔比奇/亚历山大·哈米迪/MaimounaHélèneDiarr导演：迈克尔·哈内克语言：马林凯语/罗马尼亚语/法语/德语/英语/阿拉伯语/法国手语地区:法国/德国/罗马尼亚编剧：迈克尔·哈内克类型：剧情上映时间：2000-11-15(法国) 别名：未知密码/巴黎恋曲/巴黎怨曲/陌生密码/奔跑吧/CodeUnknown:Incom leteTalesofSeveralJourneys用户标签：法国,MichaelHaneke,迈克尔·哈内克,法国电影,JulietteBinoche,茱丽叶·比诺什,2000,Michael_Haneke片长：118分钟(法国)/117分钟(荷兰)imdb编号：tt0216625 故事发生在车水马龙灯红酒绿的大都市巴黎，来自乡村的少年来此投奔哥哥乔治（蒂埃里·钮维ThierryNeuvic饰），却因为不知道哥哥公寓的密码而被关在了门外，就在这时，哥哥的女友安（朱丽叶·比诺什JulietteBinoche饰）出现在了少年的面前，带少年进入了公寓。 少年粗暴的对待乞丐玛利亚（吕明妮塔·杰尔吉乌LuminitaGheorghiu饰），遭到了黑人教师阿玛度（OnaLuYenke饰）的严厉批评，之后，警察来了，反而逮捕的玛利亚和阿玛度。玛利亚因此而返回自己位于罗马尼亚的家乡，回到了丈夫道格拉斯（BobNicolescu饰）身边。安的隔壁住了一个被虐待的孩子，向安求救，安不知该如何是好。镜头下的人们，每个人都有着自己的故事。 第53届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·哈内克 第53届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及迈克尔·哈内克 巴黎浮世绘电影网友评论：< class="com">直面移民问题。开篇聋哑小女孩表演的小朋友都没猜到，片尾小男孩表演的我们也看不懂，暗示即使表达人与人也难相互理解，如片名未知密码。因本地居民和外来移民间都发生过相互被欺负事件，所以大家相互排斥，恶性循环使问题激化难以调和。印象深刻情节：少年将垃圾丢给外来乞丐，黑人青年教训他，而黑人青年被关进监狱，乞丐被遣返；黑人妈妈哭述儿子遭到的不公对待，爸爸说那回非洲，妈妈却说谁想回去？（谁要回那个缺医少药饥荒瘟疫的地方）玛丽亚说施舍了吉普赛乞丐自己又嫌他脏去洗手，而自己又用这双手接受施舍被别人嫌弃，然后痛哭流涕；黑人司机的小孩被校园霸凌；安在公交车被黑皮肤青年骚扰，被深色皮肤大叔帮助;各肤色聋哑儿童在一起打鼓的让人感觉大家都一样，本可以融洽的和平共处。剧情理顺见影评 < style="text-align:center;"> < class="com">当哈内克把原本沉闷枯燥的电影叙事打碎重新整合就成了这一部完全需要观众自己去串联组织的电影。只刷了第一遍远远不敢说理解。女演员被骚扰，正如同她男友的弟弟蔑视坐在拐角处乞讨的难民一样，当没有人愿意伸出援手时，冷漠更是一种毒药。父与子的关系，一种相互间的失语，和逃离，只留下老夫一人承担农场的运作。在难民问题上，反复徘徊在街道上，却找不到一个可以乞讨的落脚处，嫌弃别人脏同时也被别人嫌弃着（与女演员呼应）。男女友之间的分分合合，移民与文化的继承，人权的问题。而几乎每一个场景哈内克基本只用了一个长镜头，但是由于破碎的结构和打乱的时间线极大程度上提高了理解电影的门槛。不能说是导演的不好只是自己修为不够。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部影片随便从哪里开始都是故事的起点，心理节奏的流畅度被打断然后再继续重复，全片都被控制在哈内克娴熟深厚的调度内，将碎片式生活片段共同组成了巴黎苍穹下的芸芸众生。最后一场击鼓配乐把表层上被割裂的影像所蕴涵的情绪全都释放了出来。偶然事件和生活里潜在的不可知性加上移民问题，人与人之间的隔阂又被摆在了台面上，哈内克迫使观众被动地作为影像内生活中的看客，借开头结尾的聋哑表演替这些看客们做好了说辞。多线叙事和环形结构实则延续了影片内容，从中看到了人类苦难惊人的相似性。 < style="text-align:center;"> < class="com">重温：没有天使爱美丽的奇幻美好，也不是日烦夜烦的异色诡异，哈内克镜头下的另一个巴黎，喧哗、琐碎、惊恐，满是人间随处可见狰狞又痛苦的烟火气。它是所有不安份灵魂的漂泊异乡，每个人是孤独的范本，却又莫名的重叠。“谁会想回到那个地方？”新移民的控诉，却是无数人胸口未找到词语组织的呐喊。哈内克用手术刀般锐利的镜头剖开柔美浪漫的躯壳，不见鲜血，却让每个人口腔中都满布血腥的味道。 < style="text-align:center;"> < class="com">哈内克对本片的处理比其以往作品更为颠覆，他将这个完整的多线叙事故事切碎为外部并不连贯的，近乎仅剩最小单元的情节的碎片集群，形式上无限地接近于幻灯片的播放。作为一部表达民族性的政治焦虑的作品，影片中这些被独立的、被单元化的情节准确分担各自的批判对象，比起叙事连贯的作品，观众能更直观地从这些缺乏过渡的情节中捕捉到电影的表意。★★★☆ < style="text-align:center;"> < class="com">庸常生活里的间接和直接暴力、突发事件对历史时间的解构、影像的真实性和信息传达能力：哈内克这三大主题在被严重低估的[未知密码]里头一次完美地融合在一起。在他低调而功力深厚的调度里，一个社会在此凝结，因此你在他的镜头里能看到对当代社会最一针见血的分析。暴力来了又走，密码也跟着换了几回。 < style="text-align:center;"> < class="com">“巴黎”是一个远方，有人做得起巴黎梦，更多人做不起。只有厚此薄彼，没有一视同仁，个体的命运淹没在都会窨井之中，如女乞讨者，甚至找不到一席之地。就算是社会地位相对较高的女演员，在地铁上碰到小流氓耍无赖，也是一点办法也没有，亡命之徒也是世界的一份子。到最后，一个镜头的安全感也没有了。 < class="com">哈内克的长镜头才叫意涵丰富。时序相衔的多线，一开始觉得发散式多线叙事比较流俗，但是结尾却回到起点有些意外。“巴黎浮世绘”这个译名给人感觉是散点透视，确实能反映出本片社会意识层面的基础表达，“未知密码”比较契合剧情气质，出走的少年，分手的男女，被遣送的妇人，事件和行为都断然未知。 < class="com">没看进去，透过名字和整体安排，应该是有着社会全貌的某种显示，不同群体各自的困境，彼此间的猜测、误读、歧视……。我做什么，你看到了，但你能get到的只是你的理解，并不一定是我要表达的，电影对观众也是如此，能领会多少完全看自己了。小孩子的鼓机械而冰冷，恰如看似多元包容却死寂的城市 < class="com">4.5魅力巴黎，冷漠巴黎。哈内克的电影一直重形式而轻内容。本片除了延续他一贯的“冷”，还加入了很多技术性表达。如多线叙事、每一幕人物话音未落就切屏、未用任何配乐却在最后加了几分钟的打鼓噪音。这噪音和切屏正是典型的哈内克“手术刀”，这次解剖的“尸体”是移民问题带来的沟通缺失。 < class="com">多线交叉叙事很棒，涉及了法国当下的种族、阶级、非法移民等社会议题，更接近我和冯先生三年前生活的巴黎。不过全片都在看朱丽叶·比诺什，从红白蓝一直喜欢到新桥恋人、布拉格之恋，中间有一段在超市里和男友吵架、然后转瞬冲上去环抱、相拥、亲吻、舍不得的画面，太敏感太真实了。Chris < class="com">20180724凌晨，家，DVD9，与妈咪一同观看。观影后，我和妈咪分别为影片取了一个自认为更恰当的名字:《巴黎拼图》和《巴黎万象》。由衷地喜欢法国电影，妈咪说轻松，而我更倾心于法国电影（及其嫡系电影）的美学风格和浪漫情调，以及法国电影中对自由、纯真、浪漫以及爱的描摹。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅丽尔·斯特里普 艾米·亚当斯 斯坦利·图齐 克里斯·梅西纳 琳达·伊
导演：诺拉·艾芙隆
语言：英语
年代：未知
简介：朱莉（艾米·亚当斯饰）是美国政府的一个普通小雇员，她对自己的工作感到了无生趣，平时最大的爱好就是研究各种菜谱，喜欢做饭的她有一个愿望，就是把全欧洲的食品都亲手做一遍。最近，她被一本书所深深吸引了，这本书名叫《掌握烹饪法国菜的艺术》，作者是鼎鼎大名的美食家朱莉娅（梅丽尔·斯特里普饰），这位在普通人眼里有些苛刻的专栏作家将自己数年来对美食的制作与评价写成了书，并且一时间洛阳纸贵，街知巷闻。&ems ;&ems ;朱莉拿到这本书之后欣喜若狂，她决定花上一年的时间来将书里的美食逐渐尝试。她将每天做饭的经验之谈毫无巨细的发到了自己的博客里，在网友中引起了不小的反响，这同样也引起了朱莉娅的注意。两个爱好美食的女人走到了一起，朱莉也渐渐了解了关于这本书背后的故事。朱莉娅是一个美国人，为什么她会喜欢上法国菜？而朱莉娅是如何学会数量庞大、花样繁多的法国菜，在这过程中，朱莉娅又经历了什么样的困难？朱莉开始渐渐的走进这位美食家的内心世界……一句话评论现如今，玩这样政不含沙文主义偏见，老老实实讲故事的女性电影的确很难得。——《纽约时报》有趣的两个女主角，有趣的一部电影,还有许许多多可口的美食。将美国和法国两个国家的两种不同的饮食文化融合到一起，这部电影做得非常精彩。朱莉与朱莉娅电影网友评论：< class="com">这难道不是一个小粉丝因为偶像而过上了更喜欢更优秀的生活的励志追星片嘛？！？！？！“youarethebuttertomybread,thebreathtomylife.你就是我的黄油，我所呼吸的空气”。粉丝对偶像的情感也是这样的啊！！！我对RooneyMara???????????????? < style="text-align:center;"> < class="com">之前家里买了一瓶红酒，不是很好喝，所以一直没怎么喝。今天逛超市，男友说起这事，我决心把这瓶红酒用了。一搜菜谱，出来了《红酒炖牛肉》。于是买了各种材料，回家做出来，真好次。所有的菜谱里，都会提一下这部电影。其实在大学时，老师推荐我看过，但我竟记不起这菜。于是晚饭后，重温了这部电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部电影挺出乎我意料的，JULIA真真讨人喜欢，满足了我所有对愉快自信的家庭主妇的幻想；朱莉的话，我只想打她，无论演员还是电影中的角色。那种焦虑烦躁无求无尽的埋怨，比我上班抓狂时还严重，打她。看到第10分钟才能确认梅姨，我靠，演技真的不能更好，我真想自制十几个奥斯卡奖杯送给她！ < style="text-align:center;"> < class="com">整部电影给人的感觉就是很温馨，女人负责cooking男人负责点赞鼓励加油。片子还告诉我们一个道理，你以为是你的偶像或者你喜欢的一个牛人拯救了你的人生，你因为看他的事件或者书变成了更好的人，但其实并不是，是你救赎了自己，标杆处处都在，而从标杆中得到知识成为另一个标杆的人寥寥数几。 < style="text-align:center;"> < class="com">很棒的故事。里面有一段关于为什么喜欢烹饪的描述：经过糟糕又不确定的一天之后，回到厨房，我可以确定的是，只要在派中加入巧克力、牛奶和糖，巧克力派就会变得浓郁...大量涉猎美食电影、纪录片和美食博主的视频的阶段。《掌握法国菜的烹饪艺术》这本加印49次的经典著作也放入亚马逊购物车中～ < style="text-align:center;"> < class="com">两个女人都很优秀，他们拥有自己事业但是觉得不能够满足于体现不了更多的价值，茱丽叶不断尝试自己需要怎么做，找寻自己，朱莉喜欢它所以可以。但是，他们都有一个共同的点，就是他们的丈夫，他们的态度都是给予支持，适当的提出自己的意见，背后有如此包容自己的人，足够做自己了。 < style="text-align:center;"> < class="com">我并不擅长做饭，但是对于美食类的作品越来越爱了。烹饪能传递感情，给人力量，而且无论是朱莉还是茱莉娅的身边都有一个绝世好男人。茱莉娅做最后一道菜时，身边最亲的朋友们一起坐在天台吹着风喝着酒庆祝，是我想要的生活的模样。看着别人幸福快乐，自己也觉得好开心啊！ < class="com">8年的时间写一本书，365天524份菜谱，我想我可能也需要给自己定一个小目标，anythingisOK，justdoitwithoutthinkingsomuch.另外，webothhavethebestmanintheworld，me，too. < class="com">温暖的电影可惜对于事情的一些转折点没有多的描写整个叙事显得太平淡就连冲突和重新认识自我的感受都是那么匆匆不过人物塑造的很好印象很深刻好像就是我们的理想和现实吧每个人在生活的压力都要学着自己去领悟释放做一个充满爱的人享受美食开心的生活 < class="com">从前和以后的朱莉亚和朱莉，通过烹饪发现了生活中新的乐趣，生活发生了天翻地覆的变化，然后也更加热爱生活。famousornot是后话了呢，最重要的是生活真的被改变了哦。很好的电影呢，时间和生命因为烹饪更美好了，真好。 < class="com">双线并行，故事衔接得异常巧妙，大量美食出镜令人垂涎欲滴，梅姨和亚当斯的表演自然、亲切、朴实。这不仅是美食电影和女性传记片，还是一部不折不扣的爱情电影，透过朱莉和茱莉亚的故事，我们知道了嫁给爱情的婚姻是什么样子。 < class="com">喜欢梅姨乐观善良坚持自己初心的茱莉娅，也喜欢AA坚持不懈善于发现平凡生活乐趣的朱莉，两个人来自不同的时空，生活在不同的时代，却因为同样有着对美食的热爱而联系到了一起，我也喜欢自己能像朱莉一般遇到自己的茱莉娅
