备注：已完结
类型：剧情电影
主演：贝热尼丝·贝乔 安妮特·贝宁 MaksimEmelyanov Zukh
导演：迈克尔·哈扎纳维希乌斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：贝热尼丝·贝乔/安妮特·贝宁/MaksimEmelyanov/ZukhraDuishvili/AbdulKhalimMamutsiev/NikaKi shidze/NinoKobakhidz导演：迈克尔·哈扎纳维希乌斯语言：英语地区:法国编剧：迈克尔·哈扎纳维希乌斯类型：剧情上映时间：2014-05-21(戛纳电影节)/2014-11-26(法国) 别名：搜索/踏破铁鞋寻觅爱(港)/被遗忘的孩子(台)用户标签：法国,2014,战争,法国电影,剧情,第67届戛纳电影节,迈克尔·哈扎纳维希乌斯,MichelHazanavicius片长：149分钟imdb编号：tt2177827 1999年第二次车臣战争，小男孩哈吉亲眼见证了自己的父母在村中被俄军杀死，他逃出来加入了流亡的队伍，遇到来自欧盟的工作人员卡罗尔，男孩逐渐恢复了正常生活，而男孩的姐姐瑞萨同时也一直坚持不懈地在各种流亡队伍中寻找他。最后哈吉的命运如何？他和姐姐重逢了吗？年轻人科亚被抓入警局，征召入伍，成为俄军中的一份子。在与车臣的战争中，他的命运又发生了怎样的转变？（豆瓣电影字幕翻译2.0小组） 第67届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·哈扎纳维希乌斯 搜寻电影网友评论：< class="com">剧本试图从士兵和难民孩童进行双线切入，讲述战争对人性的摧残、对平民生活带来的毁灭性灾难，并且试图从难民儿童与人道组织人员的情节中找到战乱环境下微弱的人性光辉。然而，剧本无论立意还是情节都缺乏新意，剧本的结构回环也并无惊喜。导演大胆揭开第二次车臣战争中俄军惨无人道的杀戮倒是勇气可嘉 < style="text-align:center;"> < class="com">影片在四十年代原作础上加入道德两难的角色来反映第二次车臣战争，从人性中愤怒、恐怖和同情三类情感展开关联度欠佳的三线叙事，并从受害者、恐怖制造者和第三方的不同视角见证全局，尤其通过贝乔饰演的非政府组织人员来直诉其无意义性。对作为杀人机器的俄国人和强调家庭属性的车臣的刻画流于片面。 < style="text-align:center;"> < class="com">20140912非常值得一看关于战争民众始终是如此无助导演说历史是胜利者去写的可是战败的一方没有人去说他们的故事所以他有义务去写下来片子节奏把握得很有技巧在沉重之间会有短暂轻松穿插情绪的铺垫也很清晰虽然故事本身很严肃但不沉闷看的时候会不禁感叹原来世界的那端是那模样呀 < style="text-align:center;"> < class="com">关于战争电影，民众始终是无助凄惨的。导演从战败民众去告诉我们作为人的权利，可惜用了俄罗斯对车臣武装战争为背景，来宣扬人权，法国人黑俄国也是蛮拼的，片子节奏把握得很有技巧，几条线穿插进行很舒服。看的时候会不禁感叹，原来俄国的那端是那模样呀。 < style="text-align:center;"> < class="com">从个人情感到宏观战争，故事的切入口和代入感都极强，情绪递进也做得好，虽有急功近利之感，但小男孩表现可信加分，故事结构也比较有说服力。世间的恶本不是恶，是因为恶才变成恶。片长可以再取舍，删掉四十分钟没问题。 < style="text-align:center;"> < class="com">题材、角色、剧情和故事张力都让我极其喜欢并随之亢奋，但却以西方视野下对俄帝的恐慌和偏见，一股脑的不公平倾泻在第二次车臣战争话题上，这让作为俄五毛的我非常不爽！恨不得呼唤普金大帝，来把戛纳电影宫炸平。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头太恐怖与真实，差点误以为是纪录片。温顺的男孩儿被迫变成一个冷血变态的杀人机器，国家这个字眼还真是悲凉。麻木，邪恶的士兵，宛如毫无善恶之分的魔鬼，来自集权者的地狱。弱肉强食，善良软弱的人没好下场。 < class="com">想不到《艺术家》的导演居然能拍出来这么烂的作品:抛开严重的意识形态观点不说，想玩多线环状叙事但极其缓慢的节奏和过多冗长无用的废笔让观众完全感受不到剧情的内在张力，安妮特贝宁这个角色也毫无存在意义 < class="com">多伦多电影节选片。没看过电影原作，对第二次车臣战争的历史也不了解。但作为故事片来看蛮不错，剧情很有张力，看得我眼泪哗哗的。贝姨和老公真人气场都足足的，很登对。有空要找theartist看一下。 < class="com">人生真是有各种难度的设定，包括哪些俄罗斯士兵，是另外一种苦难。双线叙事最后被一个貌似轻松的镜头结合在一起。那些车臣人演的真好，难道真的是选了一些经过了战争的人来演的？ < class="com">近几年来最好的战争题材影片！叙事角度、细节刻画、拍摄手法都绝了！开篇以DV视角立刻将观众带入第一人称，我早以为自己对电影中的杀戮都麻木了，可随着枪响居然三秒掉泪。 < class="com">过于写实，用了一些现代电影的转乘手法，全片还是很闷的基调，说实话不喜欢这种叙事的方法，用商业电影的手法拍会是很不错的故事，你们看审美果然被影响了。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：MaksimShtraukh 格里高利·亚历山德罗夫 MikhailG
导演：谢尔盖·爱森斯坦
语言：俄語
年代：未知
简介： 本片为苏联电影理论家兼导演爱森斯坦的处女作，用六个章节展示了一场罢工运动的始末。&ems ;&ems ;繁忙的工厂里，工人们埋头工作。布尔什维克党在地下积极组织工人罢工，但表面上仍然一片平静……工厂里的一把工具失窃，当值工人被厂主调查侮辱，气忿不过的工人回到车间，上吊自杀。工人们与厂主爆发了冲突，工人冲出工厂，打倒工头，联络其他工厂的同志，一场大规模的罢工启动了。&ems ;&ems ;工厂主与工人们的谈判陷入僵持，失去生活来源的工人们忍饥挨饿，工厂主又雇佣侦探抓捕工人领导、借助流氓势力破坏工人组织。在水龙和骑警的驱逐下，工人们四处奔逃，最终遭到血腥屠杀…… 罢工电影网友评论：< class="com">炫技大作。以大众而非单一人物做主人公，所以群戏很多。虽是爱森斯坦第一部长片，蒙太奇理论已经比较成熟。dissolve，intellectualmontage，nondiegeticinsert,gra hicalcontrast都体现得十分充足。以及那紧张的音乐与蒙太奇结合显示出sovietmontage的kinestheticnature。特写镜头十分有力 < style="text-align:center;"> < class="com">【4L】20年代爱森斯坦的第一部蒙太奇电影。重叠性剪辑，把一个动作分成更多的镜头，反映这种剪切起刺激观众的作用(蒙太奇运动者们认为)；图形冲突剪辑：喷水警察与被喷工人的画面构成相反的对角线构图；理性蒙太奇：大屠杀与非叙境的杀牛镜头交互剪辑，达以比喻性的观点(工人被屠杀如牛)；马戏怪诞表演 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦处女长片，分六个章节描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件，为了说明工人阶级的力量来源于组织起来。这几乎是爱森斯坦第一次将杂耍蒙太奇理论应用于影片制作，片中将统治阶层和资本家与残暴的动物，工人与任人屠宰的牲畜对位起来，意识形态色彩太强。表演矫揉造作具表现主义风格，剪辑炫眼。 < style="text-align:center;"> < class="com">妈个鸡看睡着了…只能说给电影以更多的可能性但群众买不买账就是另一回事了如果都特么这种风格无产阶级们每天累死累活下班看这种片子不打死导演才怪 ro aganda也是讲究技巧的好吗anyway又或者说我们早就习惯好莱坞那套了如果一开始就接受这种设定也讲不准…今天第一次知道爱森斯坦是gay < style="text-align:center;"> < class="com">缺点一是中段较臃肿，一大群人跑来又跑去；二是私人侦探们与代号本挺有趣，但最后只提了少数几个，且没有互相区分开。优点就是大排场，政治表达非常夸张，排山倒海的气势和疯狂的调度。非常喜欢开头，电影语言想象力爆棚，难以想象是处女作。水的倒影/景深镜头/水管/开大门，瞬间跳戏卢米埃尔短片集 < style="text-align:center;"> < class="com">这个电影明显区别于之前的默片，非常的流畅超前，甚至会有后现代的感觉。描写1912年沙皇军队镇压罢工工人的事件。事情由一名工人遭到解雇并自杀引起，工人们跟雇主及警察展开冲突。《罢工》是前苏联著名导演爱森斯坦的第一部长片，被赞誉为“历史上第一部经典无声巨片”。这部影片实践了爱森斯坦关 < style="text-align:center;"> < class="com">爱森斯坦的处女作，却成熟而又大胆，像瑞士钟表一样精密复杂！将蒙太奇的形式与功能发展到极致，推动情节，煽动情绪，表达观点，对比，联想，隐喻，蒙太奇几乎万能，而这是在1925年，导演才27岁。导演才华横溢，牛气癫狂，但像丽芬斯塔尔一样都沦为政治工具。影片残酷血腥，极富煽动性。 < class="com">所谓修复蓝光版画质很差，充满噪点划痕。特写、运动摄影技巧和蒙太奇剪辑运用娴熟。意识形态极左，又红又专，把所谓资本家丑化得狰狞邪恶，和样板戏没区别。倒是完美展示了共产主义者煽动工人阶级罢工运动的过程，以及老共执政后通过安插眼线、暴力分子去破坏、污名化工人运动的全套手法。 < class="com">就算是意识形态的产物，爱森斯坦对资本家用独创的的吸引力蒙太奇去讽刺，这对电影史、电影语言的贡献也是不得不提的。而后天朝完全剽窃来歌颂自己狭隘的爱国主义，倒是可笑。毕竟人家主旋律都有点艺术感。无奈沙皇走了，又来了个斯大林。独裁者就等着被历史送上审判台，包括活着的京包胖。 < class="com">罢工，罢工的理由，工厂荒芜，继续罢工，挑衅镇压，毁灭。基本上概括了工人运动失败的总体过程。虽然在最初时候出现了“布尔什维克”的字样，但电影里面并没有党员的影子。无声电影的画面内容真实太丰富了，让人目不暇接，看起来真得很过瘾。最后在公寓围攻工人的戏码，真是精致。 < class="com">大师处女作不好打分，但一目了然的是这部处女作的成熟和优秀已经在伟大之列。很明显此作是爱森斯坦审视其吸引力蒙太奇理论的结果，后提出理性电影一说。但不得不说虽是无产阶级文化协会的一员，受形式主义还是很深，终究给人感觉不是无产者的电影，而是左派戏剧家的结构主义产物。 < class="com">浓重的意识形态宣传，掩盖不住傲人的才气。现实社会的题材，却不限于现实的表达方式：画面时而陈述，时而象征，时而诉诸美感本身，自由切换毫无拘束，其中的分屏效果简直无人出其右；图形匹配在讽刺之外更多是调皮，剪辑动态的速率与节奏极富侵略与煽动。【8/10】
备注：已完结
类型：动漫
主演：Yuriy Romanov Irina Chumantyeva Sve
语言：俄语
年代：未知
简介：影片讲述了凯和格尔达生活在一个安静舒适的小镇上，几个强大的冰怪物突然降临到这个小镇，冻结了所有的居民，但是，冰雪公主伊拉挺身而出，和伙伴们一起最终再次封印了冰怪物们，整个小镇的居民们也终于从冰冷的束缚中解放出来的故事。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：安娜·奇波夫斯卡娅 Denis Donskoy Sergey Dvoy
导演：安娜塔西亚·帕尔奇科娃
语言：俄语
年代：未知
简介：13岁的玛莎（安娜·奇波夫斯卡娅 Anya Chipovskaya 饰）在拳击台和街头之间度过了她的童年。她的朋友们并非寻常之辈，而是那些在90年代饱受城市唾弃的人，他们以杀戮和抢劫为生，然而对于玛莎而言，他们却是她生命中最亲密、最守护的人。在一个充满动荡和挑战的年代，玛莎与这些街头兄弟结成了牢固的联盟，她以优美的爵士乐声为他们伴奏，同时怀揣成为歌手的梦想。然而，随着时间的推移，玛莎开始逐渐意识到她的朋友们的真实身份，以及他们对她生活和家庭带来的深远影响。 成年后，玛莎毅然离开了那个充满罪恶和暴力的小镇，她来到莫斯科，试图在这个繁华城市中重新开始。她努力追寻音乐的梦想，希望逐渐抹去童年时那些阴霾的痕迹。然而，命运似乎注定她无法摆脱过去。在某个命运交汇的时刻，玛莎被迫回到她曾经度过童年的地方，面对旧日的伙伴和那些曾经共同经历的艰难岁月。现在，玛莎必须直...
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：阿德里亚诺·塔尔迪奥洛 乔瓦尼·卡尔卡尼奥 妮娜·纳博卡 巴博拉·伯布
导演：安德里亚·马格亚尼
语言：意大利语
年代：未知
简介：It is said that laughter is at its best when a smile breaks through tears. The name of the Italian-born world citizen Andrea Magnani should not be unknown to the audiences of P?FF. Those who still remember the director’s wonderfully convivial debut “Easy” which was screened at the festival in 2017 and in which a sissy who has come to love food too much is suddenly placed in fro...
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：Dusan Pekic 米兰·马里奇 德拉甘·比耶洛格利奇 布兰卡·卡
导演：斯尔詹·德拉戈耶维奇
语言：其它
年代：未知
简介： How easy is it for desperate youngsters to become dangerous gangsters in a decaying society washed all over by the blood of war? Fairly easy indeed. Rane shows incidents, probably somewhat facts, that took place in Serbia of the war era. Things similar to what you see on this film could happen virtually everywhere, but this film gives a very Yugoslavian feeling to everything. Yugo style mafia, Yugo style murder, and all that. Revolting politicians and their greed are to blame, not only the desperate young men who lose their reasoning while trying to be someone. The film and the casting is overall successful, and it's so very Serbian. I recommend it to anyone who.. well anyone who likes a good film. But don't expect anything American style on this one, as I say it's Yugo to the bone.
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：亚历山大·巴鲁耶夫 玛利亚·邦妮薇 康斯坦丁·拉夫罗年科 Dmitri
导演：安德烈·萨金塞夫
语言：俄语
年代：未知
简介： 艾利克斯（康斯坦丁·拉朗尼柯KonstantinLavronenko饰）和妻子薇拉（玛利亚·邦妮薇MariaBonnevie饰）带着孩子们来到了位于乡间的老家度假，这里闲适的生活和优美的风景安抚了一家人疲惫的心灵。 正当艾利克斯沉浸在宁静的情绪中时，薇拉告诉丈夫自己怀孕的消息，让艾利克斯震惊的是，薇拉坦陈，腹中孩子并不是艾利克斯的骨肉。在巨大的打击之下，艾利克斯找到了兄弟马克（亚历山大·巴鲁耶夫AleksandrBaluev饰），向他倾吐胸中的愤懑，在两人的商讨之中，艾利克斯决定让妻子堕胎。不幸的是，薇拉死在了手术台上，艾利克斯的世界崩溃了，他的悲伤和愤怒化为了仇恨，他发誓要找到妻子的情人，让他也尝一尝和自己一样的滋味。 第60届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)安德烈·萨金塞夫 第60届戛纳电影节主竞赛单元最佳男演员康斯坦丁·拉夫罗年科 将爱放逐电影网友评论：< class="com">绝对被低估的作品，完全被穿梭于受导演压抑的影像时空内。如此喷涌的文本与影像诗性面前，不知网友们何来闲工夫谈“节制”二字。1、文本:五部长片全为家庭结构影射宏大主题，本片实现父权与母体影像共奏。2、结构:首尾长镜套层、最后一小时长镜内时空任意穿梭、孩子玩圣女拼图读圣经与母亲手术空间的神级平行蒙太奇。3、镜头:室内戏主要为横向空间探索、纵深空间错乱时空、频繁门框镜像构图，捡起塔氏衣钵还看俄国人。4、存在:由关系向社会的再次投射。一位自省的、处于男权“自私”关怀下母亲的虚无反抗和被“爱”左右的主宰者父亲。还是批量符号:插图书签、圣女拼图、枪与照片；东正教元素无处不在。至此萨金塞夫长片全部观毕，现当代创作者中最被电影圣光护体的人。 < style="text-align:center;"> < class="com">第三部萨金的作品。前面两部有关失踪，弑父，是表面上的主题，内核是冷漠疏离与成长的代价，这一部依然有延续下去。运镜牛逼，在某一帧影像上好像看到了老塔的影子。城市与乡村的背景是模糊的时空，只有好似披着黑色大衣一样绝望压抑的城市与明亮开阔的乡村有明显的对比。那诗意作舞的野草一片片枯黄，那雨声，流水声，一切环境音的包裹，不是解脱而是放逐，以爱的名义，在找寻出口，得到回应懦弱而又粗暴。后知后觉的残忍真相仔细回想起来会比回归里的后劲更足吧。前后两次兄弟二人都有开车进城，要说有什么共同点，那就是受伤吧～ < style="text-align:center;"> < class="com">疏離的關係必然無法鞏固感情，男人的世界總是以男人的思維解決感情問題，於是在大男人主義作祟下只有犠牲女人，得不到女人的愛就將女人逼死，可惡至極。俄羅斯的雷影中自然景觀總是雄愇，為電影加分不少，如果缺少這些自然風光，電影本身將更無可看性，本片如果没有那蒼涼的山、默默行進的羊群，則影片將大大的失去顏色。安德烈的拍攝手法很緩慢，如果没有悠閒安適的心情觀看，將無法領略片中那股積鬱那宣的愁苦。 < style="text-align:center;"> < class="com">摄影很棒。没有交代具体的时间和地点，但时代似乎是90年代衰落的重工业城市，萨金赛夫的用心营造出了很有俄罗斯地域所特有的那种隔绝了当下时空的中世纪精神氛围，男性人物都似还深陷于古代男权社会的观念意识中，让代表现代解放意识的女性角色不论老小都倍感压抑。不过就对应的情节内容而言，影片节奏还是过于拖沓到了故作深沉的感觉，很多空镜头与长镜头都有种故弄玄虚的刻意显摆感，还是有点形式高于内容了 < style="text-align:center;"> < class="com">为了修复的毁灭，萨金赛夫版《安娜卡列尼娜》。07年时他还在讨论对爱的质疑和爱的流失，到2017年已经完全探讨如何帮无爱的家庭收尸。构图和色彩运用复盘一遍老塔《镜子》。几场隔着窗户拍屋内的戏像是一个路人的眼睛看起来完整或合理的场面却暗藏破碎和杀机。女主的表演真好。按照反派的看片逻辑，是不是哥哥及其家庭象征着前苏联，弟弟一家则象征着俄罗斯呢。（玩笑????） < style="text-align:center;"> < class="com">萨金塞夫的电影一直在处理家庭（政治）问题，从《回归》延续到《无爱可诉》都是在讲同一个主题。萨金赛夫的这部电影再次证明了固定机位长镜头，也一样可以绽放出强大的影像力量。影片中对窗户的使用，画中画的构图，是本片最别具一格的表达方式。首尾呼应，是萨金赛夫众多影片的惯用手法。借由接电话完成时空转换的处理方式，虽是对大师的传承，却也不失为全片的惊艳一笔。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.从第一分钟到结束，都完全被弥漫全片的压抑气息和强烈戏剧张力所吸引，阴郁冰冷的画面造成视觉冲击太强；2.萨金塞夫真的非常擅于用腐烂破败的自然风光来展示腐朽的城市和人心，一段长镜头致敬[潜行者]；3.后半部分的几个相同空间不同时间的转场太牛逼了；4.太喜欢萨金塞夫了，绝对是最爱的俄罗斯导演没有之一 < class="com">无与伦比的场面调度大量的意象和隐喻空间结构联结人物心理对影像节奏游刃有余的驾驭能力萨金塞夫不停地在追问到底怎么样才能做一个好丈夫好父亲好儿子好公民并不比《回归》差《回归》能拿奖难免有政治敏感利好之嫌疑包括《利维坦》三部里面最喜欢这部电影配乐师好像一直用的是同一个人不知道能不能找到原声带 < class="com">在萨金塞夫为[将爱放逐]排列出的无数圣经典故里，没有一个东西为构建整部作品起到了作用。空洞的故事和一些牵强附会的象征毁掉了杰出的摄影和气氛塑造。最终流掉圣婴扼杀了爱情的男主角似乎被驱逐出了伊甸园，可是停！电影最后揭示说爱情早就不存在了。那为什么还要来这伊甸园？为什么还要讲这个故事？ < class="com">每个人都是一个谜，没有喜怒哀乐的表情下深藏着自己，像深渊一样。薇拉受不了糟糕的爱，决心赴死，告诉工作回家正要在乡下休闲的丈夫，艾利克斯，我怀孕了，孩子不是你的。俄罗斯乡下的风景辽阔壮丽，还有一丝萧瑟闲适，只不过心事重重的人们看不见了。大雨落下，泉水涌流，乡下田野的草地上无人逗留。 < class="com">孩子拼出圣母，农妇对起欢歌。婚姻是需要合作的表演，却只有一人得到掌声。女儿唤错名字，儿子目睹暴力，窗外一场骤雨，屋内一个耳光。男人的溪谷已经干涸，在手术台扼杀骨肉；女人的爱情走向末路，用药物治愈绝望。若不能像孩子般协作，如农妇配合，婚内二人就只能像漫天乱鸟，在雨水到来前被爱放逐。 < class="com">上帝既以你的肋骨造你的爱人就是依偎你的心跳。横移长镜中转场调度，推拉镜头欲言又止，拂过草甸溪流如神灵风行其上，这是属于老塔的；然而你为什么不和我说话了？时间受困于空间，爱受困于婚床。怎能挽回代代相承的岀走，弗如寂灭于永恒，这是属于伯格曼的。圣诗恢宏惊悚，纤弱爱之光芒，伏乞与荒凉。
