备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：JamesStewart MarleneDietrich
导演：乔治·马歇尔
语言：英语 俄语
年代：未知
简介： 主演：JamesStewart/MarleneDietric导演：乔治·马歇尔语言：英语/俄语地区:美国编剧：FelixJackson/FrancesHyland/HenryMyers类型：喜剧/西部上映时间：1939-12-29 别名：碧血烟花，戴斯屈出马用户标签：美国,JamesStewart,西部片,MarleneDietrich,西部,詹姆斯·斯图尔特,美国电影,1930s片长：94分钟imdb编号：tt0031225 碧血烟花电影网友评论：< class="com">套路还是三十年代西部片的老一套，但是斯图尔特扮演的这个讨厌暴力拒绝用枪的执法者形象在当年还是显得别具一格。两个女人打架的桥段拍的很有张力很凶悍，而且这个桥段还被雷内.克莱芒借鉴到了1956年的法国电影酒店中。黛德丽最后擦去嘴上唇膏和斯图尔特的一吻真是令人心碎。PS他们俩从此有了一段情 < style="text-align:center;"> < class="com">观感很不错。前面交代了肯特和黛德丽合伙出老千，谋得柯列根农场的事，顺便交代了酒吧生态。黛德丽唱歌。之后警长来，通过一声枪响，被杀掉了。然后汤姆·迪斯催出场。结局镇上的妇女手执棍棒攻进酒吧。黛德丽为提醒汤姆，被肯特打中。这个情节用的很不错，想起金庸小说里类似的。以为五十年代的片子呢 < style="text-align:center;"> < class="com">故事其实比较一般，但两大主角打打闹闹的戏码特别好玩，新来的警长想用法律代替枪，最终还是不能免俗，除了JamesStewart的角色外，醉鬼警长也令人肃然起敬，史都华&黛德丽这一对戏里戏外都很来电，结尾或许是一个烟花女子最好的归宿，特别喜欢这个片名：碧血烟花。。。2nd补遗 < style="text-align:center;"> < class="com">其实也是部爱情喜剧嘛，不过结局凄美...角色和演员的魅力大于故事本身，MarleneDietrich欢乐流畅的酒吧打斗，以及一前一后两场擦去红唇的戏最为出彩，没裤子穿的Boris也是个可爱的角色。故事最后平定需要的仍是暴力PS:这个碧血烟花是怎么译出来的 < style="text-align:center;"> < class="com">黛德麗好靚。與Stagecoach不一樣,男主角是要維持法紀,而且是要以非暴力手段。有意思的是最後一群婦女mass沖去推翻Kent的黑幫。結局是,善有善報的潔癖,Frenchy儘管棄暗投明都難逃一死。結局也是回到新的父權社會,而且是以保守但合法作為指標。 < style="text-align:center;"> < class="com">对西部片不大感冒的我觉得这部很好看，看得出blazingsaddle受这个影响很多。MD魅力四射，而且这好像是我看过的最帅的Stewart...完全没想到他俩化学反应会这么神奇。btw,果然太久没看老电影，都没认出来MischaAuer. < style="text-align:center;"> < class="com">算是一部非典型西部片吧，前面大部分都在破案，强调法律与秩序，最后却还是……两位都是我喜欢的演员。黛德丽酒吧打斗戏太拼了，真的是“撕得死去活来”。Jimmy开场20分钟才登场，后面戏份就重了，没怎么拿枪，擦黛德丽嘴唇那里有趣，两人有火花。 < class="com">女人打架的场景太奔放了！这片娱乐性非常强啊。早在ThemanwhoshotLibertyValence前二十多年，斯图尔特就已经演这种崇尚法律和秩序的“另类”英雄了，不过此片里他枪法过人，当然是更不用怕了，同时也有些削弱了这个主题 < class="com">女人间的吵架在开场成为男人嘲讽的对象，但敢爱敢恨的她们却在结尾成为解决枪战关键的一步。黛德丽太特别了，和史都华都是个人魅力强大的演员，一个以柔化刚，另一个面对爱情来临，倔强勇敢的性格也化成似水的温柔，两人简直天作之合。 < class="com">黛德丽鲜有的西部片，同时是和斯图尔特唯一的一次合作，不顾仪态起黑丝飞腿那段相信大家都觉得过瘾，女士们联合起来占了半边天，连恶棍也会惊怕！暴力终究不能解决问题，但非常时期用非常手段，不发一枪就没戏可看了。 < class="com">玛琳·黛德丽整了整衣衫，问道：“Whowillbuymeadrink？”1939好莱坞高潮年，斯图尔特成名作与定情作。酒吧出老千，新老警长迷情案，拳打棍敲比用枪多，有两段歌舞，悲剧牺牲换深情一吻。 < class="com">黛奶奶打架那段震三观，是不是要永载史册的？！妩媚荡妇不仅仅会喝酒抽烟站吧台上唱歌发起狠来比泼妇彪悍得多！黛德丽最后擦去嘴上口红和斯图尔特深情一吻，让欢乐的故事添了份凄美。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：皮洛斯卡·莫尔纳 Miklós Benedek 塔马斯·约旦 Csab
导演：乔治·巴勒菲
语言：其它
年代：未知
简介： 自殺不成的老婦人，屢次從頂樓一躍而下卻無法如願以償，只好再次跛腳步上公寓頂樓。每經過一層樓，便經過一段光怪陸離。七層樓，七種人生樣貌，詭異至極、毫無邏輯，以黑色幽默之姿一窺當代生活，笑看人性的虛偽及庸俗，笑到最後卻忍不住心底發毛。 匈牙利導演喬治帕爾菲二○○二年初試啼聲，便以處女作《田園風光》一炮而紅。其後的《百年癲狂》更顯瘋狂不羈，在坎城引發熱議。擅於揉合奇想與創意，以魔幻寫實著稱的喬治帕爾菲，新作《公寓瘋光》影像同樣奇幻詭譎，戲劇調度與剪輯美學更貼近夢境囈語。從喜劇、科幻到神話，從歡笑、驚悚到恐懼，在風格迥異的七部短片裡，導演也展現其對不同類型的遊刃有餘。
备注：已完结
类型：纪录片
主演：博诺 边缘 大卫·莱特曼 格伦·汉塞德 安东·寇班 吉米·艾奥文 罗瑞
导演：摩根·内维尔
语言：英语
年代：未知
简介： 传奇摇滚乐队U2主唱Bono跟吉他手The Edge重返音乐起点都柏林，接受知名主持人大卫·莱特曼采访，讲述摇滚史上最动人的一段友谊故事，以及多首伟大金曲背后的灵感来源。简介：《Bono & The Edge: A Sort of Homecoming, with Dave Letterman》是一部即将于2023年上映的音乐记录片。这部片子由导演摩根·内维尔执导，节目主持人大卫·莱特曼搭档着Bono和The Edge进行访谈。此片为纪念乐队成立40周年而制作，记录了U2乐队成员Bono和The Edge回到了自己的家乡都柏林，与大卫·莱特曼进行深入的访谈。除了聊他们的音乐之外，这部记录片还将涵盖其他诸如他们的童年和灵感来源等方面。此外，片中还会探讨乐队《Bono & The Edge: A Sort of Homecoming, with Dave Letterman》是一部即将于2023年上映的音乐记录片。这部片子由导演摩根·内维尔执导，节目主持人大卫·莱特曼搭档着Bono和The Edge进行访谈。此片为纪念乐队成立40周年而制作，记录了U2乐队成员Bono和The Edge回到了自己的家乡都柏林，与大卫·莱特曼进行深入的访谈。除了聊他们的音乐之外，这部记录片还将涵盖其他诸如他们的童年和灵感来源等方面。此外，片中还会探讨乐队的起源和历史，并分享他们在音乐生涯中的一些成就和困难。在这部纪录片中，观众还将有机会亲眼见到U2乐队的其他成员，并听到一些未曾公开的演出和录制的历史片段。这部影片预计将成为U2粉丝和音乐迷的必看之作，同时也将为那些对音乐创作和艺术家成长有兴趣的人提供一些深入的见解。
备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：乔治娜·芜班 扬容·斯皮森伯格 WineDierickx
语言：荷兰语
年代：未知
简介：非常可爱的荷兰儿童家庭喜剧，根据Paul van Loon的《青蛙老师》改编，小女主可爱极了 希塔妈妈很少陪伴她，希塔的老师法兰兹很关心她，没想到老师却突然变成青蛙！几天后老师迟到，因为一隻黑色大鹳鸟差点吃了他。校长想开除他，希塔和好朋友华特想阻止，所以去搜校长室。大鹳鸟从窗户飞进来，华特吓得跑走，留希塔一人躲在校长室。希塔很气 华特丢下她，隔天让法兰兹老师变成青蛙，再把他带回家，老师才明白希塔很寂寞。校庆当天，老师竟当众变成青蛙！希塔也发现原来校长就是那隻大鹳鸟！有了妈妈和华特帮忙，希塔能否转危为安呢？
备注：已完结
类型：动作电影
主演：Matthew Kennedy Adam Brooks Meredit
导演：史蒂文·科斯坦斯基
语言：英语
年代：未知
简介：简介： Manborg大概讲了个什么故事？科学家无意中打开了时空隧道，各路地狱机甲兽开始围攻地球，主角是个废材兵哥，被地狱将军打残后再醒来，发现自己被科学家改装成了MANBORG，地狱军团也已经统治了地球。于是，MANBORG协同飞刀暴走靓妹、霹雳舞双枪文盲哥、翻译腔NO.1功夫王，开始大闹地狱纳粹城！ 八十年代风特效土到掉渣的科幻大片！红白机横版通关情怀大致敬！脑残改造机枪人、飞刀暴走靓妹、霹雳舞双枪文盲哥、翻译腔NO.1功夫王，四个人物任你选，大战各路地狱机甲生化怪……假到暴的神演技！粘土血花四溅！最后的BIO COP假预告片也是各种神奇！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马蒂·佩龙帕 EvelyneDidi AndréWilms
导演：阿基·考里斯马基
语言：法语
年代：未知
简介： 在艺术之都的巴黎，几个穷困潦倒的艺术家住在低档住宅区，他们分別是來自阿爾巴尼亞的油畫家、愛爾蘭的作曲家及一個法國劇作家，他们因缘聚合，虽然生活窘迫、境况艰难却一直坚持创作，渴望有朝一日被社会认同，虽然如此，他们依旧乐观生活，渴望爱情，他们互相帮助，顽强努力。机会终于向他们招手，而外省女孩咪咪的出现让他们三人的发生了微妙的变化，画家爱上了她，不久，画家因为非法入境而被驱逐，好事多磨，在好朋友们帮助下他又回到了巴黎当自由艺术家，他不仅事业有了转机也赢得了咪咪的爱情，好景不长，他们的杂志社倒闭了，三人回到了原地，更悲惨的命运等待着他们…主演：马蒂·佩龙帕EvelyneDidiAndréWilms，波希米亚生活/波希米亚人生电影高清在线观看、迅雷下载。 波希米亚生活电影网友评论：< class="com">导演并没有将三位塑造成完美的艺术家形象，在面对穷困潦倒生活时的一些投机耍滑和与普通人一样对物质享受的追求，使得三位主人公的形象更加丰富真实，也对比突出了三人在对艺术、理想、爱情等美好事物追求时的纯粹和理想主义。在三位主人公相互关系的刻画上导演加入了很浓的共产主义和乌托邦精神，加上理想主义的精神追求，这些正是六七十年代席卷全球的“红色浪潮”，巴黎的“五月风暴”是欧洲共产主义浪潮的高潮与转折点，“五月风暴”失败以后资本主义和消费主义一直主导着社会生活。对于导演为什么选择以60年代拍摄方式去展现，并以60年代为电影背景，可能是对当下（90年代）共产主义、理想主义丧失的批判吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有用毋庸置疑的具体事件来禁锢这群拥有精神意志力的“艺术家”，也没有被情爱取舍而决定事件何时而生的社会外力所绑架，但就是会被寡淡生活中所遇不幸之事的执拗常理反应所打动，也愿意承认所有只属他们个体的行动来源是因对生活的向往做出了理性的期盼。这是阿基施与可爱众生的短暂温存，也是他的真正能力所在。片中所呈的几段男女关系就像男主用诗集为心爱女人取暖那般自然、动人，也是无产阶级不愿火中取栗般面对生活而倾出的不为人知的体面。私认为是比无产阶级三部曲更注重体察的一部阿基，也是更高级的人文关怀电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">这么大量的隐喻太生硬了，要强塞东西也不是这个塞法啊。以及，从社会生活的角度看波希米亚人群，对于他们是很不利的。你从生活的角度讲波希米亚，只能把他降格到惺惺相惜的兄弟情、坚不可摧的爱情，对于艺术道路的坚守这些角度上，太廉价了。但如果是导演已经到了思考经济条件对于他们这一群体之塑造的角度，我也无话可说。（而显然不是的）观感也一般，演员选的不好（女演员尤其）是很大原因。不过，黑白胶片对光的利用还是很棒的。细节上导演下了些功夫。 < style="text-align:center;"> < class="com">平民窟的艺术家们，阿基穷而不短，凉而不壮的群像描写，直白冷色调的台词适合这个调调，展示出无产阶级哀中有美，爱情和诗意不受资本限制的可能性。焚烧自己的诗集填充生活的燃料，打开窗户呼吸许久不见的空气，模仿警笛和追捕制造自娱自乐的烂趣味，尾部伴随花朵开放的低沉男声曲目。冬天已至，春天便要敲门了。 < style="text-align:center;"> < class="com">7/10。地铁上主角被偷窃的情节向[扒手]致敬。阿基的男主角都是无可救药的浪漫主义者，画家为了把租来的住户借给咪咪自己则睡墓地，热爱艺术的画家为了她的生计贱卖掉作品、烧毁一直梦想出版的诗集，朋友也把车子卖了让负心的咪咪治病，他们办杂志、共同出游，落魄挨饿时幽默地聊起鳟鱼，堪称精神贵族。 < style="text-align:center;"> < class="com">精神生活和创作都必须基于物质，这是马克思唯物主义论。我最感动的是三个人在最落魄的时候结交的友情，画家被遣送，但是一接到电话作家和作曲家立刻前往边境去接人，咪咪再次回来时，两人又心照不宣的借口离开给画家和咪咪留有空间，咪咪病重，三人都变卖自己最贵重的财务来援助朋友。我羡慕这样的友情 < style="text-align:center;"> < class="com">导演说为了商业考虑才拍彩色片。拍艺术家的生活就必须有点艺术坚持，所以黑白了？各种适合。不同于导演那些关于普通无产阶级劳动者的，这里很多因了解引发的自嘲，幽默频频，可同时又充满自我感动，但不给温暖与希望。除了片尾，期间连一贯与人慰藉的音乐也没有。音乐家来上一段还是负责搞笑和讽刺的 < class="com">／一出場即是落魄的優雅。賭贏酒足飯飽人更失落⋯故事愈來愈苦澀，喜劇元素是星星夜太黑了。／咪咪冷畫家取出詩稿入爐：妳會多少感到溫暖。咪咪說我雖然愛你但是無法忍受貧窮的生活。畫家答我很清楚。吻別。秋天日益潦倒中。咪咪病危。大家賣書畫破車。愛人採了野花，咪咪沒能看到春天的顏色。? < class="com">几次大的情节推动都伴随着一场吃东西的戏（艺术家的结识、与女主确定关系、被遣返、郊游、落魄到走投无路、圣诞夜女主的回归），处理得各不相同又令人印象深刻，颇见功力；黑白的光影很美；阿基对音乐应该是很有心得的，用的音乐不落俗套；最后的绝症安排稍有点过于情节剧化了 < class="com">艺术家悲情版的[希望的另一边]；地铁偷钱包感觉像致敬布列松；“霸王餐”那场戏惊现路易·马勒！；霸气的塞缪尔富勒：“Yousonofabitch！”；我爱你，你是知道的，但生活太艰难了。；说来也怪，某些段落竟想起了[地球之夜]； .s.《雪の降る街を》 < class="com">呈现偏向“极简”，故事跨度大，往往轻描淡写就是一个重要故事节点。拍法是喜剧，但呈现的内核是悲剧。造成主角三个艺术家困境的看似是个人，其实也有社会结构。阿基把三个艺术家拍得如此笨拙，其实是看透了生活的本质——谁说我们在更高维度的视角下不是笨拙的。 < class="com">穷困潦倒的作家，画家，音乐家，就像暗喻着当时社会对于艺术(精神)产出的漠视…将住所借给无助的女人，带着狗在外露宿的画家，从墓地里醒来，埋葬躯体的地方，灵魂存留之处…即使放弃艺术，重新投入现实生活，随着女人的死去，这一切都变得无能为力……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱丽叶·比诺什 蒂埃里·钮维 约瑟夫·贝尔比奇 亚历山大·哈米迪 Ma
导演：迈克尔·哈内克
语言：马林凯语 罗马尼亚语
年代：未知
简介： 主演：朱丽叶·比诺什/蒂埃里·钮维/约瑟夫·贝尔比奇/亚历山大·哈米迪/MaimounaHélèneDiarr导演：迈克尔·哈内克语言：马林凯语/罗马尼亚语/法语/德语/英语/阿拉伯语/法国手语地区:法国/德国/罗马尼亚编剧：迈克尔·哈内克类型：剧情上映时间：2000-11-15(法国) 别名：未知密码/巴黎恋曲/巴黎怨曲/陌生密码/奔跑吧/CodeUnknown:Incom leteTalesofSeveralJourneys用户标签：法国,MichaelHaneke,迈克尔·哈内克,法国电影,JulietteBinoche,茱丽叶·比诺什,2000,Michael_Haneke片长：118分钟(法国)/117分钟(荷兰)imdb编号：tt0216625 故事发生在车水马龙灯红酒绿的大都市巴黎，来自乡村的少年来此投奔哥哥乔治（蒂埃里·钮维ThierryNeuvic饰），却因为不知道哥哥公寓的密码而被关在了门外，就在这时，哥哥的女友安（朱丽叶·比诺什JulietteBinoche饰）出现在了少年的面前，带少年进入了公寓。 少年粗暴的对待乞丐玛利亚（吕明妮塔·杰尔吉乌LuminitaGheorghiu饰），遭到了黑人教师阿玛度（OnaLuYenke饰）的严厉批评，之后，警察来了，反而逮捕的玛利亚和阿玛度。玛利亚因此而返回自己位于罗马尼亚的家乡，回到了丈夫道格拉斯（BobNicolescu饰）身边。安的隔壁住了一个被虐待的孩子，向安求救，安不知该如何是好。镜头下的人们，每个人都有着自己的故事。 第53届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)迈克尔·哈内克 第53届戛纳电影节天主教人道精神奖-特别提及迈克尔·哈内克 巴黎浮世绘电影网友评论：< class="com">直面移民问题。开篇聋哑小女孩表演的小朋友都没猜到，片尾小男孩表演的我们也看不懂，暗示即使表达人与人也难相互理解，如片名未知密码。因本地居民和外来移民间都发生过相互被欺负事件，所以大家相互排斥，恶性循环使问题激化难以调和。印象深刻情节：少年将垃圾丢给外来乞丐，黑人青年教训他，而黑人青年被关进监狱，乞丐被遣返；黑人妈妈哭述儿子遭到的不公对待，爸爸说那回非洲，妈妈却说谁想回去？（谁要回那个缺医少药饥荒瘟疫的地方）玛丽亚说施舍了吉普赛乞丐自己又嫌他脏去洗手，而自己又用这双手接受施舍被别人嫌弃，然后痛哭流涕；黑人司机的小孩被校园霸凌；安在公交车被黑皮肤青年骚扰，被深色皮肤大叔帮助;各肤色聋哑儿童在一起打鼓的让人感觉大家都一样，本可以融洽的和平共处。剧情理顺见影评 < style="text-align:center;"> < class="com">当哈内克把原本沉闷枯燥的电影叙事打碎重新整合就成了这一部完全需要观众自己去串联组织的电影。只刷了第一遍远远不敢说理解。女演员被骚扰，正如同她男友的弟弟蔑视坐在拐角处乞讨的难民一样，当没有人愿意伸出援手时，冷漠更是一种毒药。父与子的关系，一种相互间的失语，和逃离，只留下老夫一人承担农场的运作。在难民问题上，反复徘徊在街道上，却找不到一个可以乞讨的落脚处，嫌弃别人脏同时也被别人嫌弃着（与女演员呼应）。男女友之间的分分合合，移民与文化的继承，人权的问题。而几乎每一个场景哈内克基本只用了一个长镜头，但是由于破碎的结构和打乱的时间线极大程度上提高了理解电影的门槛。不能说是导演的不好只是自己修为不够。 < style="text-align:center;"> < class="com">这部影片随便从哪里开始都是故事的起点，心理节奏的流畅度被打断然后再继续重复，全片都被控制在哈内克娴熟深厚的调度内，将碎片式生活片段共同组成了巴黎苍穹下的芸芸众生。最后一场击鼓配乐把表层上被割裂的影像所蕴涵的情绪全都释放了出来。偶然事件和生活里潜在的不可知性加上移民问题，人与人之间的隔阂又被摆在了台面上，哈内克迫使观众被动地作为影像内生活中的看客，借开头结尾的聋哑表演替这些看客们做好了说辞。多线叙事和环形结构实则延续了影片内容，从中看到了人类苦难惊人的相似性。 < style="text-align:center;"> < class="com">重温：没有天使爱美丽的奇幻美好，也不是日烦夜烦的异色诡异，哈内克镜头下的另一个巴黎，喧哗、琐碎、惊恐，满是人间随处可见狰狞又痛苦的烟火气。它是所有不安份灵魂的漂泊异乡，每个人是孤独的范本，却又莫名的重叠。“谁会想回到那个地方？”新移民的控诉，却是无数人胸口未找到词语组织的呐喊。哈内克用手术刀般锐利的镜头剖开柔美浪漫的躯壳，不见鲜血，却让每个人口腔中都满布血腥的味道。 < style="text-align:center;"> < class="com">哈内克对本片的处理比其以往作品更为颠覆，他将这个完整的多线叙事故事切碎为外部并不连贯的，近乎仅剩最小单元的情节的碎片集群，形式上无限地接近于幻灯片的播放。作为一部表达民族性的政治焦虑的作品，影片中这些被独立的、被单元化的情节准确分担各自的批判对象，比起叙事连贯的作品，观众能更直观地从这些缺乏过渡的情节中捕捉到电影的表意。★★★☆ < style="text-align:center;"> < class="com">庸常生活里的间接和直接暴力、突发事件对历史时间的解构、影像的真实性和信息传达能力：哈内克这三大主题在被严重低估的[未知密码]里头一次完美地融合在一起。在他低调而功力深厚的调度里，一个社会在此凝结，因此你在他的镜头里能看到对当代社会最一针见血的分析。暴力来了又走，密码也跟着换了几回。 < style="text-align:center;"> < class="com">“巴黎”是一个远方，有人做得起巴黎梦，更多人做不起。只有厚此薄彼，没有一视同仁，个体的命运淹没在都会窨井之中，如女乞讨者，甚至找不到一席之地。就算是社会地位相对较高的女演员，在地铁上碰到小流氓耍无赖，也是一点办法也没有，亡命之徒也是世界的一份子。到最后，一个镜头的安全感也没有了。 < class="com">哈内克的长镜头才叫意涵丰富。时序相衔的多线，一开始觉得发散式多线叙事比较流俗，但是结尾却回到起点有些意外。“巴黎浮世绘”这个译名给人感觉是散点透视，确实能反映出本片社会意识层面的基础表达，“未知密码”比较契合剧情气质，出走的少年，分手的男女，被遣送的妇人，事件和行为都断然未知。 < class="com">没看进去，透过名字和整体安排，应该是有着社会全貌的某种显示，不同群体各自的困境，彼此间的猜测、误读、歧视……。我做什么，你看到了，但你能get到的只是你的理解，并不一定是我要表达的，电影对观众也是如此，能领会多少完全看自己了。小孩子的鼓机械而冰冷，恰如看似多元包容却死寂的城市 < class="com">4.5魅力巴黎，冷漠巴黎。哈内克的电影一直重形式而轻内容。本片除了延续他一贯的“冷”，还加入了很多技术性表达。如多线叙事、每一幕人物话音未落就切屏、未用任何配乐却在最后加了几分钟的打鼓噪音。这噪音和切屏正是典型的哈内克“手术刀”，这次解剖的“尸体”是移民问题带来的沟通缺失。 < class="com">多线交叉叙事很棒，涉及了法国当下的种族、阶级、非法移民等社会议题，更接近我和冯先生三年前生活的巴黎。不过全片都在看朱丽叶·比诺什，从红白蓝一直喜欢到新桥恋人、布拉格之恋，中间有一段在超市里和男友吵架、然后转瞬冲上去环抱、相拥、亲吻、舍不得的画面，太敏感太真实了。Chris < class="com">20180724凌晨，家，DVD9，与妈咪一同观看。观影后，我和妈咪分别为影片取了一个自认为更恰当的名字:《巴黎拼图》和《巴黎万象》。由衷地喜欢法国电影，妈咪说轻松，而我更倾心于法国电影（及其嫡系电影）的美学风格和浪漫情调，以及法国电影中对自由、纯真、浪漫以及爱的描摹。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：JohnClements RalphRichardson C.Aubr
导演：佐尔坦·科达
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：JohnClements/Ral hRichardson/C.AubreySmith/JuneDu re导演：佐尔坦·科达语言：英语地区:英国编剧：A.E.W.Mason/ArthurWim eris/LajosBiró类型：剧情/爱情/战争/冒险上映时间：1939-04-18(英国) 别名：四羽毛/英雄胆用户标签：英国,战争,CC,英国电影,四根羽毛,1939,1930s,Zoltan_Korda片长：129分钟imdb编号：tt0031334 费弗森将军因儿子哈瑞，幼年只喜好诗词，怕有辱家族声誉，托好友苏顿大夫照应。 将军死后，哈瑞要求解除军职，因英埃联军将对苏丹用兵，被同伴视为懦夫，寄白羽毛羞辱他，但英军对苏丹用兵并不顺利，哈瑞赴埃及要求医生改容为当地土著，潜入前线，起原军团被回民打败，同伴非殉职即被俘入狱，哈瑞救好友杜伦斯上尉回英国阵地而被捕，旋即逃狱到哈土木营救同伴，英军终来到哈土木，哈瑞策动监狱暴动，控制一边城墙，英军收复哈土木，哈瑞成为大英雄。 第12届奥斯卡金像奖彩色片最佳摄影(提名)OsmondBorradaile / GeorgesPérinal 四片羽毛电影网友评论：< class="com">真心好看，1939年能呈现出质量画质都这么好的效果，着实不易。129分钟的内容里面也很好的表达了人性的哲学，外加好听的英英和少许的英式幽默，7.4分绝对是被低估了的。 s:这几乎是我看过的电影中评论最少的了，总共才182人观看，估计大部分都是被教授推荐看的，哈哈。 < style="text-align:center;"> < class="com">将这闷片从头看到尾，就是希望男主角哈瑞会有另一段爱情和另一个女人，因为和他订婚的那位小姐爱慕虚荣实在要不得。可惜不知是因为可般配的美女太少？或是资金短缺请不起另一位女演员？我才不要这样的结局！ < style="text-align:center;"> < class="com">英国片，导演是匈牙利人，看履历似是个摆弄异国情调的能手。在那个年代该片算得上精致，从拍摄手法上可以看到大卫李恩几部史诗杰作的苗头，特别是质感上的相近。但究其伦理路线来看，该片档次很低。 < style="text-align:center;"> < class="com">意外。在弗格森的帝国里看到的大英帝国爱国电影。两个意外，一是这部20世纪三十年代的电影居然是彩色的。二是这部电影并不枯燥生硬，居然还有一些幽默。有一种文学趣味在里面 < style="text-align:center;"> < class="com">还可以开头挺吸引人看下去就是色彩实在是太过了染假了故事传奇性很强细节不可推敲叙事节奏上不太紧凑但是第一次看见羽毛归还还是难掩内心激动^_^结尾的英式幽默有意思 < style="text-align:center;"> < class="com">贵族绅士穿着礼服好有范儿！冲着三十年代就有那么真实的战争场景都要给高分，扣一星是给女主和略沉闷的剧情。约翰最后口述信的那些话竟然让我湿了眼眶。 < style="text-align:center;"> < class="com">别的不说，冲着1939年的片子这水准就是五星了！更何况还有美女和比较真实的战斗场面。 < class="com">出乎意料的好看，画面修复得相当好，顺便同情下John这个倒霉小青年 < class="com">英國拍的這類長篇史詩要多悶有多悶，大衛里恩就是一典型繼承人! < class="com">[彩色]内嵌中字-104598.html?fid=1314 < class="com">刚开始就结束了-08/17/15atMoMA < class="com">这样的一个英国自大战之后已不复存在。
