备注：已完结
类型：喜剧电影
主演：哈多拉·吉尔哈罗多蒂 JóhannSigurðarson JuanCa
导演：本尼迪克·埃灵格松
语言：冰岛语
年代：未知
简介： ※「一位梦想成为母亲的中年环境保育斗士！」─《银幕日报》 社运者的成母之路！无人能阻挡进击的母亲！五十岁的汉拉，是一位耐心、性格和善的合唱团老师，但她除了老师的身份外，还是位激进的社会运动者。一通电话，带来期待已久的好消息，即将成为人母的她，面对冰岛境内破坏环境的工业发展，以及孩子的到来，即将成为母亲的她，该如何面对这些生命中的困难与意外？ 来自冰岛，曾参与拉斯冯提尔《老板我最大》演出的班尼迪克艾灵森演而优则导，《进击的大妈》为他的第三部长片作品。首部执导的电影作品《爱马士》当年入选金马奇幻影展，深受台湾影迷的喜爱。 第31届欧洲电影奖最佳女主角(提名)哈多拉·吉尔哈罗多蒂 战中女人电影网友评论：< class="com">蒙特利尔新电影节导演本人在场，超级可爱！提问：为什么这部电影那么重视音乐？导演：因为我想拍一部音乐版missionim ossible呀，tomcruise背后跟着乐队那种。提问：为什么加入latini这一角色？导演：因为我对latino有点那啥情节呀，他们多好看啊。好吧昆汀在我第一部电影里也扮演了同一角色，第三部还会有这样角色，而且你们不觉得外国人这个角色最容易扮演吗。实际上我想拍一部新电影，一个latino在冰岛结婚生子，又离婚，但是成了折翼天使，走不了啦，就困在冰岛啦，多棒！提问：您是如何选择女主的呢？导演：女主名字叫!@#$%^&*※‡‼†⁈€‗￥⁉℃(全场笑),我十岁她十一岁时我们结识，一起接受自己培训。她是非常出色一位演员，尤其擅长演男人，比如唐吉珂德。 < style="text-align:center;"> < class="com">2018戛纳影评人周。“进击的大妈”这个翻译棒棒的！这个随时随地自带乐队演奏BGM实在是要把人笑死了。典型“冰岛新浪潮”：风景+难于交流+诡异的幽默感。女主一人分饰两角确实把特效用在刀刃上（孪生姐妹这条暗线有点[公羊]的意思呢！）。骑行的拉丁小哥倒了血霉哈哈哈。环保主义转成激进行动确实是个蛮好的题材，做成带点喜剧调性的片确实是个好选择。当然收养乌克兰小女孩这条线就比较画蛇添足（花点时间写姐妹关系不更好吗），为了电影节的逻辑，做些应景的事儿也可以理解。 < style="text-align:center;"> < class="com">有点可爱的片子，全球化背景下，新殖民主义新形态，跨国政府和企业以发展和共惠为原则，形成对人民超越原教旨观念的殖民，使全球资本家联合起来对全球底层形成剥削。然而，虽然由中国资本可以反向输出给发达国家以谋利，但社会主义科学发展观，告诉我们必须坚持可持续发展的道路，否则发达国家人民，因为人权问题不大，被剥削程度较弱，将会以环保的名义发起反殖民战争。如果灵修、社会运动都不足以改变世界，让世界变好。或许个体只能诉诸于力所能及的爱心。 < style="text-align:center;"> < class="com">#VIFF2018#终于来了，又一次的打破电影常规套路，如果是一个大女主角精彩的独角戏和随之展开的剧情设置是亮点，那对于配乐新颖地融入整体，运用间离效果，达到一种辅助塑造氛围和描绘人物经历的出奇效果，堪称惊艳……至于什么女性环保恐怖主义云云的，都是侧面，应该是编剧制造的对于主人公先后的行为，由刻奇，到狐疑到同情的完整共情体验…接近完美的北欧神片没跑了…… < style="text-align:center;"> < class="com">2.5总体观感一般，设计都不算让人耳目一新，音乐人的出现一开始是新奇，后面就造成失衡了；一开始女主出计让高压线短路像《三块广告牌》孤身挑战权力的母亲，处处黑色幽默的设置则带来韦斯安德森的色彩。但故事实在过于简单，后来发现，无论是内容和形式都无法和两者相提并论。 < style="text-align:center;"> < class="com">聪明又可爱，监狱修道院那段笑死我……以调侃的语调轻盈地点过各种沉重的社会问题，这难道不是冰岛环保主义者版《第一滴血》吗？？？随性的创作状态非常珍贵，不知现场爵士乐队这个设计是不是从库斯图里卡那里偷来的，居然很古怪的跟冰岛自然风景搭上了调？？？ < style="text-align:center;"> < class="com">喜欢，但离神作差口气。整个片子看的相当舒服，没错冰岛人怎么那么可爱的啊。冰岛自然风光绝对自带加成。很喜欢女主的洒脱，喜欢allegedcousin的加成。但最喜欢的是“livemusic”的设定啊妈呀太可爱了鼓点节奏掌握得非常到位！ < class="com">两个民族的传统音乐的背景观看着整个事件，陈述而不渲染情绪，克制地看着欧洲的工业化，政府的权力游戏，隐喻无处不在。ecologiste的 rotest被恐怖主义化，女性的崛起，还有转发不说啥的心照不宣，这不就是这个世界的缩影嘛？ < class="com">跟想的不太一样，比较惊喜的是设计比较有意思：贯穿全片的旅行者，乐团，唱歌的乌克兰少女们和音乐跟情节相互作用～故事可能略显简单，但是个人觉得这样就好，只给四星的原因是最后的结局…真有点不太懂这个设计是要传达什么?? < class="com">70分/以环保为主题展现大量冰岛景观，乌克兰支线则是对自然现状与人类前景的担忧。配乐以乐队的形式直接呈现。影片透漏的是北欧电影独有的冷幽默，再与诗意混杂后而形成的鲜明风格。 < class="com">中国想在冰岛发展重工业，结果女主左手长弓右手炸药，以钢铁神经对抗到底。电影处处透着冷幽默，无论1984化的社会监控还是无处不在的背景音乐团。作为一部女性电影非！常！好！玩！ < class="com">剧情不太着调又还算在线，冰岛的自然风光和人文气息实在迷人，乐队现场配乐配唱还挺好玩，这风格让人想起玛·鲁特，比较愿意相信导演野心比较小所以把故事讲有些浅吧。
备注：已完结
类型：恐怖电影
主演：TonyMusante 苏茜·肯道尔 恩里克·马里亚·萨勒诺 EvaR
导演：达里奥·阿基多
语言：意大利语
年代：未知
简介： 美国游客山姆隔着美术馆的玻璃窗，瞥见一宗企图谋杀，他的及时出现让凶手逃走了，获救的女子芳名莫尼卡。不久，山姆仿佛受wWwloldytt.com了蛊惑似的对这宗谋杀着了迷，他决定追踪凶手的下落，这自然让他的女友朱丽娅很不快；而同时他和女友也开始接到威胁电话… 摧花手电影网友评论：< class="com">箭影发行的4k修复版。接着昨天看的4k版《神话》，今天的《摧花手》确实质量高出不少，近8分水准。整部电影对于悬疑恐怖气氛的营造，铺陈和把握真可谓手到擒来（导演对音乐的使用和品味颇高），借助出色的摄影和修复体现出高水平的质感，男主在弥漫大雾的街头被袭击一场将摄影的功力体现淋漓。主观镜头的多次运用仿佛身临其境。最可以被迷影者作为谈资的，是将《惊魂记》浴室杀人完全搬了过来，可见希胖对于电影史的影响之深。我个人还非常喜欢女主梦境中被袭击一幕，导演对于观众心理的把控已经上升到独具慧眼的美学层次。当结局揭开，一切恍然大悟却又合乎清理，发人深省：我们眼之所见真可谓真相？人类有多容易被第一感觉牵引、却在不知不觉间离我们要探求的事实越来越远？ < style="text-align:center;"> < class="com">配乐好奇妙！比如谋杀场景超级紧张的时候突然放什么甜腻的女声哼唱...很奇怪但是我喜欢～虽然说希区柯克的影子很重（各种有趣的redherrings和谋杀场景），但这部让我感觉是很纯粹的电影，场景、剪辑和打光都是控制力明显（因为导演是处女座？）。而且好久没看悬疑片了，很享受。PS.勃鲁盖尔风的画好评 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。已俱备阿基多日后元素：和[夜深血红][惊悚无眠]的猎女杀手都是施苦肉计避嫌（利用保护自己的亲人作为红鲱鱼），主角往往是无辜牵入的美国来客一心追查线索（如[阴风阵阵][黑暗][铅黄]）。技巧上行凶时被害者与施害者的主观镜头、惊恐特写很成熟。导演是希胖粉没错，结局精神解说像仿自[惊魂记]。 < style="text-align:center;"> < class="com">处女作，最后的转折其实非常生硬，而且放在现在怕是要被喷性别偏见。但是主要看点仍然是对于西区考克自觉或者不自觉的模仿，痕迹很重，点个蜡烛上楼梯，以及凶器和受害者身体的快速交叉剪辑，基本上属于完全照搬了。【迷之科学技术协助破案和美术馆的诡异雕塑倒是很意大利特色。【配乐莫尼康内、摄影斯托拉罗 < style="text-align:center;"> < class="com">主角闪回片段中的定格、放大和逐格步进很有画面感。香蕉制服男追杀主角的那段布光和构图真好；46分钟，主角进入旅馆，在门缝里看到一个香蕉制服，但拉开门后发现厅里所有人都穿着这样的制服；剃刀杀人中的受害者主观镜头很劲。阿金图的特点就是亮点很多，但电影里要么全是虚张声势的高潮，要么没高潮。 < style="text-align:center;"> < class="com">一个作家却做完了侦探的活，男主从被追杀到跟踪的灵活转换让人眼前一亮。对视觉的运用比我以往看过的铅黄丰富：照片与如同拍照瞬间的回忆定格，主观视角，雾气黑暗火光灯光。几起案件中反而是开场的最精彩：被透明的屏障所困，听觉被剥夺，无法施救与呼救，目击者和受害人双方的无力感一下就突显出来了 < style="text-align:center;"> < class="com">达里奥的音乐永远是為詭異的鏡頭雪上加霜的部分，杀人的幾場小高潮都充滿衝擊，反轉也充滿了鋪墊很有條理，處女作的「記憶」橋段在夜深血紅裡被進一步發揚光大。不足是結尾略顯倉促以及主角著魔的理由不夠有說服力，無法理解女演員的誇張表現。 s：奪刀掙扎的鏡頭大師拍得太真，我在開始就看對了⋯ < class="com">达里奥·阿基多处女作，这部为他带来声誉并得以获得之后影片投资的影片，其实还稍显稚嫩，也有明显向希区柯克学习的样子。那时候阿基多还未形成明显的个人风格，虐杀受害者的镜头也较其之后影片“温柔”和遮蔽了许多。但是铅黄恐怖片的主题在此已可见一斑。 < class="com">不过我记得的名字是《摧花客》，呵呵，有关摧、催二字的异同还很是争论了一番，恐怖片的首席指挥师，意大利恐怖大师达里奥.阿金图的成名杰作。影片有一个希区柯克式的开头，随着电话声中的鸟叫，影片的情节越来越恐怖……（观影地：西安二一三俱乐部） < class="com">作为处女作，模仿痕迹很重。但是故事本身已经很成熟了。夜巷偷袭、两个声音、卖画女学生这些伏笔都能解释最后看似生硬的反转。再加上与《夜深血红》异曲同工的开场，已经很惊艳了。反倒是最后的“水晶鸟”没啥必要。男主几段带定格的闪回很有特色。 < class="com">意大利恐怖大師DarioArgento的處女作,開首已很有後來電影的風格,當然故事及鋪排上仍欠火喉而且也帶點希治閣的味道,但實質上畫面及整體感覺也見後來Dee Red或Sus iria的陣陣藝術而帶邪氣的味道,可以一看 < class="com">本次阿基多展最后一部是他的长片处女作，由其父亲担任制片人。阿基多其实是个幸运的孩子，在父亲的资金长期支持下，拥有娴熟的三板斧足够让他成为大师，也能让他跌下神坛。处女作还是蛮棒的，whatever。
