备注：已完结
类型：剧情电影
主演：LilithStangenberg 格奥尔格·弗里德里希 SilkeB
导演：尼科莱·克雷比茨
语言：德语
年代：未知
简介： 阿妮亚是一名普通白领，每天的工作枯燥而平淡。一次下班回家的路上，阿妮亚在市郊看见了一头野狼。短暂的一瞬间他们四目相对，狼的注视立刻改变了阿妮亚的生活。这个年轻的女人原本已经习惯了自身的渺小，从那以后她的肉体却燃起了对这头狼的深深渴望。她为这头野性而美丽的狼着迷，残忍地决定要驯服它，为此她付出了巨大的代价。最终，她驯服了狼，却释放了自己的野性。（小易甫字幕组 第32届圣丹斯电影节评审团大奖世界电影单元剧情片(提名) 狂野电影网友评论：< class="com">尽管只有97分钟长，[狂野]还是显得有50分钟过长。也许德国媒体称其"打破了现有电影资助体系"的称赞是值得的，但不可否认这部电影严重依赖于其唯一一个动机：一个身边一潭死水的女人把狂野的狼引入了生活里。可以理解其电影语言的单调——那是成本的问题；但不能原谅剧本的孱弱和结尾的毫无头绪。 < style="text-align:center;"> < class="com">困于日常的年轻女子为郊外野狼所吸引，在将后者囚禁的同时也开始替换自身生活。以兽作为人的外化，新旧城区从文明到自然的过渡为背景，展现后工业社会身份探寻问题的矛盾窘境，两者从情绪到身体的缓慢接触和转变既打破观众对人狼童话的自发联想，最终集越界爱情故事、极端社会批评和女权姿态于一身。 < style="text-align:center;"> < class="com">无论自我觉醒还是回归原始的本性，用“兽”去激发、用血腥野蛮去抨击人类文明的压抑，都是幼稚且粗鄙的表达方式。对传统引狼入室故事讽刺的隐喻，猎物与狩猎者的身份转化，究竟驯化是为了什么，这些恐怕连导演自己都一片混淆。兽交和排粪的哗众取宠，德国电影，究竟堕落到什么程度？ < style="text-align:center;"> < class="com">观影前十分钟想到德国影片有共通的严肃理智和冷静，法国共通荒诞与虚无。观影完毕有莫名的突兀感，废戏真的太多，镜头能叙事但衔接实在太不流畅，后现代工业的音乐拉升分值，然而不足以弥补影片内核无法自补的缺陷。我的确无法在一堆形式与意象中找到有趣的表达。遗憾。 < style="text-align:center;"> < class="com">整部电影剧情很简单，人和狼的故事，结尾悬念很多，但从狼被驯服开始，一直到野外给女主抓的那只老鼠，跑回女主身边，安静的趴下，都很温馨，一些剧情很重口，但绝对不是那种重口 < style="text-align:center;"> < class="com">被大自然所解救的乏味人生，几个镜头很具美感，人与狼的关系也有一定程度的挖掘；能够看出些意思，但显得意识流内容令影片更多时候只能成为满足观众猎奇心的存在。三星。 < style="text-align:center;"> < class="com">表达欲过强，废戏太多。好在相较生吃、肉与灵而言这部狂野足够直白，但离同样产自德国的夜魔附身还有一段距离。（感谢小易甫孜孜不倦的德语电影翻译～ < class="com">女孩与狼，并非小红帽。朝九晚五的Office女性与闹市中突然出现的狼踪——枯燥的都市生活，谁不对野性心向往之？可惜后半部分拖得太长... < class="com">人和动物能一样吗，动物会养老吗，你会为了一次交配权一年打一次群架吗？如果人按动物性来划分，动物界的母兽可是逮谁跟谁啊！——《离婚律师》 < class="com">真巧，重返狼群刚看好不久，就看了这部。同样是狼片，中国的和外国的咋区别那么大呢，哈哈哈。喜欢滑滑梯那段的画面和音乐。 < class="com">女性体内的狼性/野性。在桌上排泄一幕倒是想到了乱世安娜床中的一幕，在压抑之下女性意识的宣泄和解放 < class="com">一个生活失意，工作遇阻的女人试图通过接触和模仿狼而摆脱线装，最后成了邯郸学步。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：维克托·波尔斯特 阿里耶·沃索尔特 蒂伊门·戈瓦尔茨 卡特简·达门 V
导演：卢卡斯·德霍特
语言：法语 弗拉芒语 英语
年代：未知
简介： 主角Lara于15岁之「老龄」才加入芭蕾舞班。由于较其他女孩迟起步，她每日下尽苦功，甚至练到脚尖破皮流血亦不肯歇息。 Lara的梦想不只是成为芭蕾舞蹈员——她还想成为一个女孩。是的，「他」原是家中的长子，名叫Victor……犹幸爸爸一直在旁鼓励﹑陪她接受荷尔蒙治疗，全心全意支持她完成梦想。 第71届戛纳电影节金摄影机奖（导演处女作奖）卢卡斯·德霍特 第76届金球奖电影类最佳外语片(提名) 第31届欧洲电影奖最佳影片(提名) 女孩电影网友评论：< class="com">跳舞和人生是相通的，Lara直到15岁才加入芭蕾舞班，正如他（她）15岁才开始做一个女孩。跳舞会伤筋动骨、忍受重创，正如他也曾面临无数挫折和打击，承受百倍疼痛和苦难。最重要的，他从哪里跌倒，就从哪里站起来，跳舞是如此，他的生活也是如此。他遭到人们的霸凌，想要做爱却无能为力，甚至有过退缩的念头……但这些杀不死他的，只会让他变得更加强大。他有过成功，也有过失败；有过犹豫，也有过迷茫，但他从未有过放弃。从不知道自己的性取向，到知道自己想要的到底是什么；从不知道自己是谁，到勇敢地投向自由的天空。于是他拿起剪刀，剪断了病根和弱点，更是剪断了自卑和胆怯，留下自信和勇气，坚强和觉醒。他剪断了过去，拥抱新的自己。历尽千辛万苦，经过千锤百炼，他终于成为一个女孩，不仅是生理上的女孩，更是心理上的女孩。 < style="text-align:center;"> < class="com">主角Lara非常幸运，有开明的爸爸，社会上医疗技术也允许，但她内心还是饱受折磨与痛苦，电影里有很多镜头展示Lara贴了胶带的私处、沾满鲜血扭曲到变形的双足，以及影片最后自宫的片段，都让人不忍卒睹，却是真实映射了Lara的心境。我一直很佩服不走寻常路的人们：同性恋、变性人、丁克等，这些人承受的来自内在和外在的压力难以想象；在这些族群里，凡能活出自我的人，一定是完成了高度的自我认同，内心足够强大，才能抵御外界的质疑和否定，“自信的人最美”不无道理。这是一条布满荆棘的路，如果你下定决心要走，那就请你走得坚定一点。 < style="text-align:center;"> < class="com">做什么事情不累呢，没有吧。Lara跳芭蕾的时候每一个脚趾都磨的鲜血淋漓，她每一天都在与自己的性别作斗争，还要承受着一些“善意的刁难”。她的眼中仿佛是无尽的惆怅，迷惘和无奈，她想要彻底变成她，可每一次愿望落空的时候她的内心又经历些什么我们也不知道。她的爸爸总是问她一切还好吗，可是她又能怎么回答呢……她也有追求爱，可是当真正面对那份爱的时候她又变成最受伤的那一个，最后成为伤害自己的导火索。电影让人的心很压抑，全程皱着眉头看完，现实中总会有许许多多的Lara，希望她们都可以等来自己的幸福！ < style="text-align:center;"> < class="com">居然是处女作，太喜欢了即使有瑕疵我也要打五星。女孩几乎没有多少台词，可传递的情绪完全没有失色，甚至更佳，毕竟这种自我认同的焦虑，与社会群体交往的小心翼翼，即使最亲近的人standbyyourside依旧无法坦言的煎熬，都是不能用语言来形容的。女孩笑起来太好看了，表情神态这些细节表达惊艳，她忍着眼泪的时候我反而忍不住流泪，扮演主角的演员也叫Victor，一种关注单元最佳演员实至名归。 < style="text-align:center;"> < class="com">无法代入去想，太痛.........演员演技太惊艳了，跳芭蕾舞也有天赋的。还有她的爸爸，很包容，很爱她，很理解她，这使得她对自己的性别认同也是更加确认与自然而然的。如果没有爸爸的支持，那真的更加艰难和心碎。另外其中有一幕， arty那一段，她被欺负，看的实在太气。（作为年轻导演的处女作，很稳很成熟。剧情其实还是比较套路的，但戛纳片依然都是我的菜 < style="text-align:center;"> < class="com">影片中大部分的戏剧冲突都来自于Lara的内心，她与所有追求梦想的青少年们一样，不安焦虑且没有耐心。生殖器上的胶带和芭蕾舞鞋里沾满鲜血的双脚，都是Lara想要成为女孩所做的努力，尽管这两件事情都让她痛苦不已。导演更多的将镜头聚焦在Lara的身上，去揭开她试图隐藏的东西。但是对于最后那个令人震惊的场景以及医院里的和解都处理得太不走心了。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为处女作是惊喜之作了。大量的镜像构图，在女孩跳舞时特意运用的手持摄影，都让人深刻感受到女孩的成长与疼痛。缺点是剪辑略微生硬，导演刻意虚化掉背景人物，淡化了社会歧视，还安排了女孩生长在一个开明的家庭，除了是要放大那块破茧成蝶的痛之外，更多的是一种温柔吧，毕竟，有这份勇气已经很痛了，虽然现实中LGBT群体面对的是更多重的压力。 < class="com">雷霆一击。走回家的路上，难以介怀。贵在没有就题材做奇情化的卖弄，贵在女孩内心的细腻处理。芭蕾作为纯粹的物化客体而存在，虽有借芭蕾喻女性柔美的表征意义，但言不在此，更像某种拼命寻找却如何也找不到的命运载体。lara在青春期里的焦虑和迫切渴望自我认同里散落与迷失。最后那段于自己身体的强制性接纳实在是加分太多，只敢从指缝里看下去。 < class="com">42希望和绝望混杂之作。往小了说就是性别认同，往大了说就是对"我"的探索和实验。这个题材往往会走偏，过度煽情，可是这部片子就一直很克制，情绪一直控制的很好，一切都是为了最后一击做铺垫。男主角演的多好啊，我一度确信他肯定是女生才能把这种感情演得这么真实和纯粹。男主仅仅微笑的那几幕都很打动人，你看到一个真实的"我"。 < class="com">想要自由起舞，就得忍受钻心的痛苦，看着脚尖一点点被伤疤占据，刻下血与泪的印记。在这个漫长的过程中，冰块能延缓疼痛，却不能化解苦楚；观众看得到舞台上最光鲜亮丽的你，却看不到背后为生出翅膀奋力摔倒的你。其实每个人的过往，都是一段不断遭受创伤又不断愈合的疼痛史，希望你少受点委屈和创伤。 < class="com">3.5就像芭蕾一樣，美麗與痛並存。主演很棒，故事卻的確有些，或許細緻，或者說拖沓累贅。我開始有一點想不通為什麼在社會和家庭都如此支持開明的情況在她還是如此想不通，後來漸漸能明白，即便如此，亦是表象，亦是異類，心裡承擔的壓力只能獨自承受。心裡和物質，真的是兩個世界。 < class="com">演员真的很厉害，芭蕾戏份看的真的很惊艳，有一个地方让我很难受的地方就是lara的同学要求她给脱裤子那里，看的很揪心，完全是一种精神侮辱了。所以我很佩服lara，一个可以为了自己想成为的人而去努力的人，生命中总有一些东西，是无法放弃的。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：JulieChristiansen 安德斯·霍夫 彦斯·阿尔比努斯 埃
导演：比利·奥古斯特
语言：丹麦语
年代：未知
简介： 根据诺贝尔文学奖获得者丹麦作家亨瑞克·彭托皮丹的同名经典长篇小说《幸运儿彼尔》改编。长篇小说《幸运儿彼尔》是诞生于一百年前的丹麦新现实主义经典之作。该书描写了一个纯真的年轻人追求进步、锐意改革，却在社会上屡遭挫折，终老田园的一生。书中描写的时代，正值丹麦由农业化向工业化转变的时期，为我们勾画了这一时期丹麦社会的风情画卷 第9届北京国际电影节天坛奖比利·奥古斯特 幸运儿彼尔电影网友评论：< class="com">在第九届北京电影节结束第二天看到这部电影。坦白讲，这部电影中的男主角演技并没有很出色，有些细腻的情感宣泄并不能做到差异化，有些段落会显得雷同和慌张。相反女主通过表情和眼神传递信息的能力很强，是值得观看的表演。关于片名本身我觉得就是双关和反讽吧。幸运儿彼尔也是不幸的渣男。角色本身折射出许多人们成长经历中不得不面对的抉择和困惑：爱人的相许、父子的和解、自我的救赎。最后想说，导演取景很厉害，很多画面融合剧情都精准动人。开篇结尾呼应的景色和光彩令人难以忘怀。有机会，会再自己在家看一遍这部片。最后，致敬片中爱着彼尔的五个女性角色：明理善良的彼尔妈妈；把小费都给了彼尔的初恋；青涩稚嫩告白的妹妹；为男主生下三个娃的家乡丽人；最懂爱和奉献的女主。谨以此影评，献给伟大的女性：人间四月天，远离大渣男！ < style="text-align:center;"> < class="com">幸运的遇见幸运儿彼尔。一个悠长又流畅、雅致又深厚的经典故事。导演对剧情流线拿捏得四平八稳，以平和公允怜爱的上帝视角，讲述着寻找内心认识真我和体会他人的历程。导演的镜头具有强大的叙事能力，那些眼神的交错、走路的模样、丰富的景致…每一帧都在刻画着人物的心理，传递着情感的交互，弹拨着冥冥中已注定的人物命运。彼尔与生俱来的固执和背叛缘于缺失了爱的能力，所罗门小姐圣母般的宽恕、博爱和悲悯映照着彼尔孤独的一生，也最终成为他认识真我找到归宿与童年和解的学校。上帝就好像影片中始终默默旁观的所罗门叔叔，看透着包容着微笑着，把充满大爱的灵魂赠与内心迷失的孩子。人生最大的幸运，如是。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演重回《征服者佩尔》及《善意的背叛》的影像、叙事，半生故事，信仰与本我，寻找自我，获得超我的旅程，三个小时的叙事非常流畅，甚至一气呵成；四平八稳，无惊无喜，前半段套路，本以为是部通俗剧，终于剑走偏锋，引出后半段的精华，可精华被套路拖累，实在影响观感；整体感觉下来，自己的焦虑、怀疑、寻找、发现、和抉择……与职业、信仰、情感、家庭、生命……的层层关系值得玩味，但也没有达到回味无穷的地步；起名‘幸运者’一是响应内容，二是赞扬或期许的意思吧，寻找本我，实现自我，获得超我～却一不留神就会过火～ < style="text-align:center;"> < class="com">北影节最佳影片，改编自百年之前的诺奖作品。需要补一些丹麦历史。影片当中传达出的一些价值观不敢苟同，但整体给人的震撼和影响力远超于影片本身。彼尔是幸运的，同样也是不幸的。在他的身上能找到每个人内心的黑暗和孤独，还有自傲。而他抛弃的所罗门小姐同样是幸运而不幸的。在被抛弃后能走向光明，找寻自我。百年之后，我们还能得到同样的结论：1.童年对一个人的影响是巨大的。2.看清实时远大于努力。3.一个人的社会背景和出身都是你成功路上的绊脚石或者铺路石。4.谦卑使人走向心灵平和。 < style="text-align:center;"> < class="com">憋着尿看完真的挺难受的表明看起来像是一个渣男不断作让自己每每靠近成功时却落空的故事但往人物内部思考以及最后的命题阐述都把这一切悲剧落实在主人公的童年创伤中仔细回想主人公的每个行动线都和童年生活有关确实挺有意思的彼尔既幸运又不幸运对于他而言三个女人带给他的是爱情、财富和家庭他是幸运的但是他怎么能够接受这一切呢他想要逃避痛苦的童年压迫却一直警告着自己不配拥有幸福苦难是他一辈子的宿命也是他不幸运的源头 < class="com">对于找到自己的人来说，上帝是多余的。 纯真的年轻人追求进步、锐意改革，却屡遭挫折，终老田园。其实一路上都有支持彼尔的人力与财力，是他的骄傲自大桀骜不驯目中无人始乱终弃将一个个机遇毁于一旦。第一幕太短，没交代清楚他为何与父亲关系差以及厌恶自己的基督徒身份，因此看到他对教授出言不逊接连抛弃四个女人最后孤独终老时在心中暗骂傻逼活该……人要清楚的认识自己，认同自己。 < class="com">7.5。奥古斯特回归正常水准，大时代背景下的理想主义者，主角身上有红与黑、远大前程的影子，但是也摒弃了不少套路，主角面临困境做的选择，都不符合成功学或者世俗道德，但是每次选择都能让人产生共情，做出了选择就要承受孤独的命运。不过，影片不少地方其实都挺反基督的，但是导演又刻意淡化了宗教层面的批判，整体上的态度显得有些暧昧了，反而损失了一些力量。 < class="com">#2019BJIFF#改编自丹麦作家、1917年诺奖得主亨利克·彭托皮丹的同名小说，百年前的作品，其价值观在今天看来有诸多难以理解之处。一个不断伤害身边人的男人，抛弃心上人，远离父母兄弟，最后也离开了妻子和孩子，把自己幸福的生活搞得一团糟，这背后是科学和宗教，梦想和现实的巨大拉扯，不回到20世纪初的丹麦，很难理解。 < class="com">比利-奥古斯特的新片，好于100倍《烽火芳菲》……根据100年前丹麦的一本著名小说改编，老成而扎实。一个不幸的童年怎么毁了一个人一生的故事，有一点点于连的意思，也是一个梦想家的悲剧的意思……有一个关键转折处理失手：彼尔为什么就那么轻易的抛弃了贵族的女儿雅歌比？一个从底层苦苦挣扎上来的人是很难做出这么一个选择的！ < class="com">2019-4-16他有多幸运就有多悲惨。刚开始我怀疑他，然后我喜欢他，后来我敬佩他，然后我鄙视他，然后我憎恶他，后来我同情他，最后我理解他。他多幸运，有那么多女人注视他爱他，他多悲惨，活了小半生打破了自己的信念。当他向自己鄙视的信仰下跪的时候，我想嘲讽，却又感叹。我们一生不知对错，与自己斗争，与自己和解。 < class="com">大时代幕布，将新科学与旧伦理对峙下的暗涌具象化为父权的梦魇，小镇青年的阶级焦虑与理想主义破灭的宿命。当工业文明终于哺育了新的伦理，世界大同前景迈出最后一步时，被神放逐的年轻人没有赶上蒸汽腾腾的新黎明，独自返身进入永恒的白夜。想到与，相较而言少了一分痴狂。感谢淘票票送票。BJIFF@英皇 < class="com">4.5.虽然影片将近3个小时，但剧本很扎实，拍摄很流畅。彼尔确实幸运，有这么多爱着他，理解他的人，但他也是孤独的，童年的阴影一直影响着他的生活，尽管想法超前，锐意改革，但终究会失败，最后回到最熟悉的环境中去。一个已经找到自我的人，是不需要上帝的依托的！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：克里斯汀·斯图尔特 达科塔·范宁 迈克尔·珊农 StellaMaeve
语言：英语
年代：未知
简介： ◎译 名 《逃亡乐队/粉红天后》2010年美国最新音乐传记剧情片DVD中英双字 ◎片 名 TheRunaways ◎年 代 2010 ◎国 家 美国 ◎类 别 传记/剧情/音乐 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字（深影字幕组） ◎IMDB评分7.0/102,818votes ◎文件格式 XviD+MP3 ◎视频尺寸 720x408 ◎文件大小 1CD50x15MB ◎片 长 106Min ◎导 演 弗洛莉娅·塞吉斯蒙迪FloriaSigismondi ◎主 演 克里斯汀·斯图尔特KristenStewart……JoanJett 达科塔·范宁DakotaFanning……CherieCurrie 斯黛拉·麦薇StellaMaeve……SandyWest 阿莉雅·肖卡特AliaShawkat……Robin 丝柯·泰勒-考普顿ScoutTaylor-Com ton……LitaFord 强尼·莱维斯JohnnyLewis……Scottie 迈克尔·珊农MichaelShannon……KimFowley 塔图姆·奥尼尔TatumO'Neal……MarieHarmon 布莱特·卡伦BrettCullen……DonaldCurrie 汉娜·马克斯HannahMarks……Tammy 罗伯特·罗农斯RobertRomanus……GuitarTeacher 丹妮尔·丽莉·克亚芙DanielleRileyKeough……MarieCurrie ◎简 介 就如许一部人物传记类的影片来说，整个故事都是盘绕着一支上世纪70年代完整由女孩构成的摇滚乐队展开的……作为第一个胜利的女性硬摇滚乐队，“逃亡乐队”无疑给音乐汗青带来的是重大的冲击和影响力，里面的乐队成员包括吉他手琼·杰特（克里斯汀·斯图尔特饰）和丽塔·福特（丝柯·泰勒-考普顿饰）、鼓手桑迪·韦斯特（斯黛拉·麦薇饰）、主唱兼键盘手切丽·卡利（达科塔·范宁饰）以及贝斯手杰姬·福克斯。 差不多是在1975岁终的时分，特地发掘乐队的经纪人金·弗利（迈克尔·珊农饰）突发奇想，有了一个新奇的点子，他抉择找来几个衣着另类的皮衣的少女，构成一支摇滚乐队，他深信，如许的组合很轻易就能制造出他进展已久的惊动效应……可是让金没有想到的是，他居然成就出了一个乐坛的传奇，因为随后，这个被称为“逃亡乐队”的女性乐团，仰仗着一些像《樱桃炸弹》（CherryBomb）这种流传甚广的歌曲而成为了最首要、最有影响力的音乐家——她们一同分享了差不多4年的时光，直到后来因为治理和资金等问题，不得已走向了解散的命运。 幕后制造： 【女孩与摇滚乐】 《逃亡乐队》以一种充溢着拟真和纪实作风的片子伎俩，记录了上世纪70年代第一个胜利的女性摇滚乐团是若何故让人回响不及的势头疾速崛起，并最终因破灭而以解散的命运了却的，由意大利女片子人弗洛莉娅·塞吉斯蒙迪（FloriaSigismondi）自编自导……关于离别出演了琼·杰特（JoanJett）和切丽·卡利（CherieCurrie）的克里斯汀·斯图尔特（KristenStewart）以及达科塔·范宁（DakotaFanning）来说，影片真正吸收她们的并非是所谓的女性气力和音乐原动力，而是故事自身，斯图尔特说：“我是在看过脚本之后，才抉择介入进来的。我了解琼，然则对她地点的‘逃亡乐队’却知之甚少，所以在我看来，看着一个女孩具有着如斯与众分歧的装扮和个性，真的是一件特殊酷的工作，那种感觉就似乎是，哪怕她只是纯真地和你说了一句话，你也会兴奋不已——显然，琼就是如许一小我物，十分地自傲，而且邃晓知道自己想要什么或成为什么样的人。我想恰是因为如许一个启事，能够有时机察看她和切丽之间是以什么样的体式格局树立一种关系的，看到中心衍生出几甘美的符号，一定会制造出一个特殊有兴味性的好故事的。”范宁接着说：“就这一方面来说，我的状况和斯图尔特比较相似，在正式读到脚本之前，我对‘逃亡乐队’能够说是一点都不熟悉，我只是喜好那些女孩之间所树立起来的密切关系而已，包括切丽身上所散发出来的一切特质，我都特殊地感兴味。” 这一次，假如选择从克里斯汀·斯图尔特和达科塔·范宁的角度看以前，她们显然都在追求某种意义上的“回归”，想借由像《逃亡乐队》这种预算相对较小、受众群体也比较受限制的作品传达一些能够惹起魂魄的深层共识的信息，范宁说：“因为切丽在担任键盘手的还，照样乐队中的主唱，所以关于我来说，演唱也就成了影片开拍之前我不得禁绝备的一项技艺之一。毫无疑问的是，这是一个很轻易让人畏缩的功课，但我一直感觉，假如我能自己完成里面的吟唱部分，而不是回收配音、对口型的办法，我就能愈加亲自地体会到切丽站在舞台上可能会有的感触传染——就这一部分而言，我感应的是略带点钳制感的压力。”斯图尔特则增补道：“除此之外，大家还得力图从外形上和行为上尽可能地接近于这俩小我物，至少要能抵达一种传神的目标……当大家从资料录像上看到谁人时分的琼和切丽时，都有一点瞬间怔忡的冷傲。那种感觉应该如何形容呢？她们身上散发出来的是激烈的存在感，那种非凡的气质可不是任何人都能模仿得出来的，她们就似乎是一体的，一瞥一笑都是那么地有默契，而且动感实足。你的眼光会忍不住时辰地跟跟着她们的身影，在你还没有察觉的时分就显露狂热的神采——当我和范宁认识到这一切之后，也知道了自己肩负的是多么繁重的义务。” 看到了克里斯汀·斯图尔特和达科塔·范宁过于神形兼备的诠释，幻想生涯中的切丽和琼招认自己发生了一种如坠梦中的不真实感，因为她们看到的是与乐队昔时相似的能量与气场，仿若时光倒转，又回到了以前，范宁透露显示：“在影片正式开拍之前，我花掉了大量的时候和切丽待在一同，大家简直是形影不离的……我感觉这是一个十分首要的过程，因为我和斯图尔特在镜头前演绎的是曾经属于她们的生涯，没有比真实地去接触她们更直接的感触传染了。”斯图尔特则认为：“虽然大家并没有几时候做前期预备和排演，然则大家却整整花了两个礼拜的时候去了解切丽和琼。我和范宁在这方面对峙住了惊人的分歧，那就是大家都想借着这个时机磨练一下自己，看看大家究竟能否愿意让自己完整浸泡在他人的生涯当中。我感觉大家渡过了一段十分高兴的时光，因为关于琼来说，她并不是对每一小我都能如斯敞开自己的心扉的，我感觉自己很侥幸，而且大家真的十分喜好对方。我、范宁、琼和切丽之间，很快就树立起一种友好的联络，感觉上十分地特殊，虽然我也不知道这里面的启事，但大家获得的倒是最为圆满的功效——不只如斯，我还特地为这部影片增强了自己在吉他方面的特训，我感觉自己越弹越棒，完整能够亲自对于影片的拍摄工作了。” 幻想生涯中的琼·杰特不只仅是《逃亡乐队》所参照的人物原型，她还还成为了影片的制片人之一，其饰演者克里斯汀·斯图尔特说：“琼似乎从没有把自己的性别当回事过，这也是她能够驾驭摇滚乐和吉他的启事之一……事实上，电吉他自身就带有极端浓厚的性别暗示，然则到了琼那里，却不会发生任何让你感觉不妥的中心，我十分喜好这种和谐的感觉，就似乎琼的能量注入到了我的身体里一样。” 【一个彰显个性的时期】 在如许一个代表着女性气力醒悟的故事氛围中沉浸了太长的时候，也带给了克里斯汀·斯图尔特对性别划分的一个全新的启迪，她透露显示：“虽然在大家的故事中，她们看似占领的是绝对主导的位置，事实上却完整不是如许。她们不得不不时地对立、挣扎，因为没有人愿意看到像她们如许的女孩子……我的意义是，人们喜好看到女孩们做心爱或性感的装扮，然则同样的意义，在‘逃亡乐队’的女孩身上却有了分歧的显示，她们抉择脱节那种任人摆布的局限，声张真实的自我，起劲去追求她们真正想要的一切。” 毫无疑问的是，“逃亡乐队”当初制造出来的是足以改动整个世界的影响力，所以关于克里斯汀·斯图尔特来说，这部影片真正吸收她的中心就在于，故事里面打坏的是谁人时期与女性有关的忌讳，斯图尔特注释道：“不论是琼照样其他女性，如许的改变都代表着重大的勇气和胆识……就像达科塔·范宁早期的时分不时形容的那样，大家这一代女孩，在发展的过程中老是不时地被示知，大家能够去做任何想做的工作，因为大家被授予了更多的女性权益。然则在上世纪70年代，状况倒是完整纷歧样的，在我看来，人们还没有真正地认识到，以前‘逃亡乐队’居然是第一个以如许的体式格局吹奏音乐的女性乐团，发生发火在她们身上的一切，关于一部片子作品来说，都是绝妙的好素材。” 《逃亡乐队》将会在2010年的圣丹斯片子节首次亮相，并于稍晚些时分的3月亮相大银幕，这对成名很早的达科塔·范宁来说，原本就算是一种分歧平时的阅历，她透露显示：“大多时分，我介入的都是一些主流的片子作品的制造，所以我很顾惜此次时机，因为我在这里见到的都是一些深爱着片子的人。圣丹斯片子节原本就是为那些注重影片的故事、人物以及角色之间的关系的人预备的，当然，这里还有一些与音乐有关的单位——在我看来，能站到这里的人，都是一些具有着非凡的才干或愿望的‘局外人’，他们想将自己与众分歧的一面展示出来，然后获得其他人的承认……我真实是太喜好这里了。” 跟着时期的改变，每一代人的发展情况也发生了重大的改动，比如说像达科塔·范宁和克里斯汀·斯图尔特如许的女孩子，“女性气力”的字眼关于她们来说已然并不陌生了，相反她们出生在了一个无需借用电吉他也能够标榜自己的个性的年代，斯图尔特说：“确实，每个时期的女孩需求面对的是分歧的问题和分歧的挣扎，可即就是在现代，大街上到处可见衣着皮衣、皮靴的女孩，但她们看起来并没有任何性别上的混同……我在《逃亡乐队》中做的工作，是平日男孩子才会去做的，关于我来说，这是一次不小的性别反动和勇敢的测验测验。然则，如许的说法并不意味着大家就要做前锋或充溢进击性的人，大家只是想证明，男士能做的工作，大家也能做——虽然这是如今的很多女权主义者标榜的口号，但事实上，很多人并不是真的能够做到这一点，因为这自身就是一种不太安康的选择，并不合适一切的人。我的意义是，如今的女孩更自由，选择也更多一些，她们无需做太大的牺牲，就能过上自己想要的生涯。” 在面对这种与女性有关的问题时，每一小我的谜底也都是纷歧样的，他们对性别特征与个性的声张也有着完整分歧的了解，达科塔·范宁说：“这从小我咀嚼和衣着装扮上就能看出来，每一小我的请乞降规范都有着很大的差别……我感觉，关于我的角色切丽来说，她需求的就是一个被授予相等的特权的过程，她一直认为自己就是一枚‘樱桃炸弹’。每当她站到舞台上时，都感觉自己是这个世界的女王，没有人比她具有得更多——这也是为什么她选择成为如许一小我的启事。虽然同为乐队的成员，切丽和琼倒是两种迥然分歧的类型的人，所以她们表达自己的体式格局也有着明显的差距。” “逃亡乐队”最为明显的一个特征就是，里面的每一小我都衣着能够突显出自己的个性的非凡装扮，还也是她们身上最具有标志性意义的认证，达科塔·范宁透露显示：“在我看来，这也是这些人物最具有兴味性的中心，特殊是我在影片中穿的那种连身衣裤和鞋子，在谁人时期都是十分出位的服饰，那种感觉就似乎给自己添加配备和掩护色，预备登台将真正的自己毫不保管地坦显露来……关于切丽来说，她所穿的衣服更像是饰演的一种，她感觉在面对公家的时分，自己所呈现出来的样子，也是十分田首要的——我的意义其实很简单，她们所选择的服饰，代表着她们从一个自我向另一个自我的过度和改变。” 剧 照 【电影截图】： 逃亡乐队电影网友评论：< class="com">那是2010年的初春学校姐姐带着我们看了三个女孩儿一起看了这个电影。哇当时就觉得kristen好酷跟暮光里完全不一样。电影最后乐队解散了她们不再好了可是那个电话。。。怎么说呢。。。好又很伤感。乐队里她们俩一定是最惺惺相惜的可惜到最后只能欲言又止最后kristen眼里有点点泪光然后她们都笑了都冰释前嫌了。那年2010我还买了她们的tshirt系个摇滚的腰带那是2010年 < style="text-align:center;"> < class="com">编导演都中规中距,但太偏重范宁,runaways的灵魂是JoanJett,能写出IhatemyselfforlovingU和Iloverocknroll这样的传世金曲却只铺陈为cherry的绿叶.当然影片还是很带劲的,咆哮,呻吟着摇滚不仅是解放也是女人欲望发泄 < style="text-align:center;"> < class="com">感谢这部电影让我深入了解了therunways和joanjett，这大概是这部电影最大的优点。创作人员中想必是有乐队的忠实粉丝，对于一个毫无所知的普通观影者而言，人物性格特点模糊不清，情节连接突兀而不连贯，配乐稍显混杂，故事配合乐队资料一同观看倒是会顺畅不少 < style="text-align:center;"> < class="com">是怀着朝圣的心看的。虽然主角看上去是Cherry，讲述的故事是runaways，但制片是Joan，她也说过ks的表演堪称mini自己，那么就没有失望，至少弥补了女神影像资料不容易找到的遗憾。近两年来唯一深夜看的电影。5星，敬我的摇滚女王～ < style="text-align:center;"> < class="com">饮鸩止渴，以毒攻毒。迷幻青春，逃离现实，一步步引人走向堕落的坚持，还要坚持么~对女性主义的过度意淫，其实还是在男权下的撕咬呐喊，偏执的病态，酷是酷，但是要不得。还有机会看到两个女神同框么~范宁还是适合乖一点，不过樱桃炸弹演的真的很棒。 < style="text-align:center;"> < class="com">小K和Dakota太棒了卧槽！演活了。想说好莱坞的东西（包括部分独立制作）确实有很厉害的地方，特别体现在剧本上，保证了基本的质量。但是否能看得到打动东方人的细节跟底蕴就看导演摄像的能力了。除了女孩儿们才认识时候，基本猜得到所有了 < style="text-align:center;"> < class="com">导演中规中矩没亮点，符号大于内容，小k很本色，范宁很会演，两个演员都是新生代的中流砥柱。一开始还在想怎么不找泰勒摩森演，不过哪一个都不是她，泰勒摩森简直是范宁外表小k心，影片的主旨也是她脱下吊带袜穿上皮裤的原因。 < class="com">高中时看过，最近接触到摇滚乐的边缘又把逃亡乐队重温了一遍。摇滚乐的青春都类似吧，音乐嗑药打架性与爱。rock‘n''roll是血气方刚的运动，是来自地底深处黑暗边缘的反抗和怒吼，是浓稠血液里沸腾的欲望。 < class="com">乐队这种东西，有利益一定有争吵，但最终回想起还是会笑。cherie不是那种愤怒的摇滚，她迷失过，但她最终找到了她的归宿。Joan也是。曾经相伴，实现了疯狂的梦想，就很好。 < class="com">一切来得快，消失得也快...摇滚，毒品，性这应该不是大多数人想要追逐的青春吧...对一切没有感觉了，所以切丽退出了...最后厨具店里的她好美，有种恬静的气息~ < class="com">就，看得出来大家是在演摇滚。这种捡来的主唱不会唱歌肯定啊，普通人混在专业选手里面还行搞独特不就只能吸毒，活该。但是亏死疼太美了，在我左心房泡澡。 < class="com">很黑暗很嬉皮很酷除了嗑药和滥交肆意的青春大概是这样吧羡慕但不向往这部剧拉响了暮光女在我心里gaydar也让我发现女生恋爱居然这么美丽悔不当初
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：LaraGilchrist 保利诺·努内斯 MichaelRevent
语言：英语
年代：未知
简介： 一帮非法移民被地方团伙绑架，逃跑是不可能的，内部世界瓦解，外界压力袭来，解决的方法只有以暴制暴 绑架之都电影网友评论：< class="com">你有想过为什么他们不敢逃出来吗？人性揭示了一切，不是他们不敢反抗，而是出来的后果（遣返）比渺茫的自由更加严重，所以索性愿意等待而不是反抗。对他们来说，前往这个国家的意义就在于重获新生，因此才会被喽楼们抓住空子。不是纪录片的纪录片 < style="text-align:center;"> < class="com">本来可以是一部非常好的题材的电影，非法移民的被压迫、人性的大爆发、抗争、残暴、报复...却被拍成了一部娘娘腔的反抗和娘娘腔的结局。补充一句，这种捅一刀就跑最后再被坏人开枪打死的桥段，不仅是角色的弱智，更是编剧的弱智。 < style="text-align:center;"> < class="com">观影过程中很多类似《美国女子监狱》那种情境，一边发生，一边追忆，结局很容易想象，坏人倒下，受难者有的得到光明，有得陪葬。个人感觉坏人缺乏到摄人心魄的感觉！ < style="text-align:center;"> < class="com">我们无路可走了，要是我们出生在衣食无忧的地方……可是我们出生在一个穷乡僻壤，这就是我们的宿命，让我们沦落至此，囚禁至此，微不足道。 < style="text-align:center;"> < class="com">本来很好的题材没有拍好，拖沓，该高潮的地方没有使出力来，前面看的还行，后面的简直就昏昏欲睡，没有足够的吸引看下去 < style="text-align:center;"> < class="com">之所以会被绑架，都是因为这些人都是懦弱之人。就跟抗战时期一样，几个鬼子能镇压几十上百人，每个人都等着别人去牺牲。 < style="text-align:center;"> < class="com">画面单调，极不舒服！仿佛看了一部胶片泛黄的“黑白电影”！犯罪受害者木讷，绑架勒索者蠢笨，观众看得着急！！~ < class="com">实在不理解，男主拿把小铁片偷袭拿枪罪犯，就那么扎人家腿上一下然后趁机推倒就梦想能救人出去的想法。活该被枪杀 < class="com">真实的片子所以形成了并不精彩的剧情，几个遭遇不同但同被绑架的非法居民被囚禁在一起，一起策划出逃的平淡故事。 < class="com">我天，凤凰城这是几危险的破地啊，一次性绑架辣么多男的还让他们光这逃不出去，这绑架者也是有点厉害的 < class="com">是文艺界共举反川大旗？《coco》还有这部，欧美电影圈突然对墨西哥人多了几分人文关怀。 < class="com">画面灰暗，极力营造一种暴力恐怖的氛围，然而和无聊而且节奏缓慢的剧情相比，效果甚微。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡迪·B Camila Cabello 玛丽亚·凯莉 The Chai
导演：格伦·维斯 Gregg Gelfand Stan Morse
语言：英语
年代：未知
简介：2018年全美音乐奖颁奖典礼在洛杉矶举行。带来开场表演的“霉霉”泰勒·斯威夫特不仅凭借《Reputation》获得全美音乐奖最佳流行/摇滚专辑以及年度巡演大奖，更最终捧回年度艺人大奖。“卡妹”卡米拉·卡贝洛也首次斩获两座AMA奖杯——她不仅拿下年度新人，还凭借大热单曲《Havana (feat. Young Thug)》获得最受欢迎流行/摇滚歌曲;“萌德”肖恩·蒙德兹则获得成人抒情最受欢迎艺人等。 玛丽亚·凯莉一袭玫粉裙抒情表演了新单曲《With You》，发挥稳定;最受欢迎说唱艺人卡迪·B联手Bad Bunny和J Balvin首演新单《I Like It》;萌德也联手Zedd首演混音新单《Lost in Japan》。除此之外，美国独立摇滚乐团Panic! At The Disco也在颁奖礼上登台，翻唱那首著名的摇滚金曲《波西米亚狂想曲》，向皇后...
备注：已完结
类型：综艺
主演：艾丽西亚·凯斯 麦莉·赛勒斯 瑞奇·马丁 加奈儿·梦奈 卡迪·B Po
导演：路易斯·J·霍维茨
语言：英语
年代：未知
简介： 当地时间2019年2月10日，第61届格莱美音乐奖在洛杉矶举行。主持人由15次格莱美奖获得者艾丽西亚·凯斯(AliciaKeys)担任。本届格莱美奖有至少21000件作品参加评选，在30个领域共设立84个奖项。 第61届格莱美奖颁奖典礼电影网友评论：< class="com">补了美国春晚，O ening#havana#超棒很炸，瑞奇马丁叔叔还可以再电臀两百年。米歇尔奥巴马o enings eech出来那里四个人仿佛：董卿，李思思，祖英，随便谁[哆啦A梦无奈]还是喜欢KatyPerry，JLo，新草KaceyMusgraves（造型太美像芭比娃娃）HostAliciaKeysisandwillalwaysbemylove真正诠释bestmakeu issmile爱她！最后有点看不下去Gaga，卸掉奇装异服后越来越垮——肤浅看脸不懂音乐 < style="text-align:center;"> < class="com">连格莱美都只有如此，说明美国主流流行乐坛真的进入了青黄不接的年代，没有前几年能震撼全场的议题性表演，整场表演嘉宾都很平淡，除了开场的Havana再没有一首能算是家喻户晓的年度热曲，当然也没什么口水歌之外的小众歌曲入围，ShawnMendes因为有Miley加持这一段好了很多，ladygaga自超级碗之后就没什么可看性的个人秀了，JLO也一直没什么突破，奖项方面新一代仅一个CardiB有些知名度，主持方面这次的AliciaKeys也只表现平平，没什么幽默感，造型也很一般，米歇尔还更抢眼一些 < style="text-align:center;"> < class="com">奖项就不说了…Performances是真的好CamilaCabello&YoungThug&RickyMartin&JBalvin&ArturoSandova开场/JanelleMonáe/DollyParton&KaceyMusgraves&KatyPerry&MileyCyrus&SelenaGomez&LittleBigTown&MarenMorris/H.E.R./CardiB/AliciaKeys(个人最佳) < style="text-align:center;"> < class="com">看的台湾转播版。其实从公布提名、几家欧美粉对Grammy口诛笔伐之后，网络上就没有相关消息了，由此可知国内大多数歌迷还是TS、AG流行那一挂的...颁奖典礼本身优劣参半吧：AK两架钢琴同时/轮换弹唱说slay全场，JLo越来越有老艺术家风范，H.E.R.初听惊艳；61届了，怎么也有几十年直播经验了，对于时间的把控还不如ASIB的电影桥段呢，致敬AF的三人表演那叫一个一言难尽啊…… < style="text-align:center;"> < class="com">免费的视频前两天没有珍惜，今天付费把剩下的半小时看完了。开场就是最爱的Havana，主持Alicia人美嗓靓，两台钢琴串烧歌曲666，自己的Em ireStateofMind掀起小高潮，还是好爱纽约。J.Lo的串烧致敬摩城唱片也灵的，唱跳俱佳，惊现Ne-Yo。还有Katy、Miley等歌手串烧的老歌都不错，新歌只记住了LadyGaga的Shallow，打算撸这部电影了。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看格莱美，觉得好多歌手的舞台表现力都超棒的，有些歌洗涤心灵，有些歌给予力量，无论是视觉效果还是听觉感受对我来说都极为震撼!（也可能是我第一次看，有点像刘姥姥进大观园吧~） < style="text-align:center;"> < class="com">真本事的从不倒饬啥360度Led、花里胡哨舞美，这次场景道具太讲究了，舞台结构也是好巧妙，上下两层和大屏分隔舞台设计也太高级了，不知过两天能不找到结构图 < class="com">可能是我老了，为什么格外怀念前几年。怀念Rihanna，曾经的ladygaga，曾经的katyPerry，和一些小众的经典歌曲。 < class="com">奖项分猪肉，大牌纷纷拒绝表演甚至拒绝出席，Drake和DuaLi a发表获奖感言时直接被切，一言难尽的一场颁奖典礼。 < class="com">湾湾能在家里电视看网飞感觉好爽！喜欢kacey！霸气GaGa说话挺刚啊，可惜了马龙的rockstar都搜不到 < class="com">完全没什么看点。早几年对格莱美的第一印象就是麦奶的霸气斗牛舞，惊艳。今年的格莱美主题是黑人雄起和拉美热情吗？ < class="com">老中青三代gayicon大联欢，AliciaKeys致敬段落出彩。台视翻译还蛮不错。
