备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅根·妮可 艾莉森·斯通勒 安娜·格蕾丝·巴洛 瑞恩·麦卡坦 约翰·辛
语言：英语
年代：未知
简介： 西德尼（梅根·妮可MeganNicole饰）、丽芙（艾莉森·斯通勒AlysonStoner饰）和克洛伊（安娜·格蕾丝·巴洛AnnaGraceBarlow饰）是从小玩到大的好友，三人之间的感情非常的要好。一晃眼，暑假就要结束了，三人即将分散各地进入大学深造，在这最后一个三人能够齐聚一堂的夏天里，她们决定尽情的享受阳光，享受生活。三个姑娘虽然表面看上去乐呵呵的，但她们每个人都要面对自己的困境。西德尼得到了梦寐以求的唱片公司邀约，但答应邀约，就意味着她有可能失去自己的初恋利亚姆（瑞恩·麦卡坦RyanMcCartan饰）。丽芙家的咖啡店因经营不善而濒临倒闭的边缘。克洛伊想要举办一个派对，但总有解决不完的麻烦
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：让-皮埃尔·利奥德 克莱尔·莫里耶 阿尔贝·雷米 盖·德孔布勒 乔治·
导演：弗朗索瓦·特吕弗
语言：法语 英语
年代：未知
简介： < 【译 名】四百击/四百下/胡作非为 【片 名】The400Blows|LesQuatreCentsCou s 【年 代】1959 【国 家】法国 【类 别】剧情 【语 言】法语 【字幕语言】中文/英文 【视频尺寸】1280×720 【文件格式】RMVB+AAC 【IMDB评分】8.1/1068,219人评价To 250#182 【豆瓣评分】8.7/1036862人评价 【片 长】100分钟 【导 演】弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut 【主 演】Jean-PierreLéaud...AntoineDoinel ClaireMaurier...GilberteDoinel,theMother AlbertRémy...JulienDoinel GuyDecomble...‘PetiteFeuille‘,theFrenchteacher GeorgesFlamant...Mr.Bigey PatrickAuffay...René 【获奖情况】 第十二届戛纳国际电影节导演奖 英国学院奖最佳电影提名 纽约影评人协会奖 【简 介】 法国新浪潮著名导演弗朗科依斯·特吕弗FrancoisTruffaut于1959年拍摄，这部作品给他带来了国际声誉。这是一部反映青少年问题的影片，主人公——小男孩AntoineDoinel因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路，寻找自己的自由。“四百击”译自英文“TheFourHundredBlows”，而后者又译自法文LESQUATRECENTSCOUPS，该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。 本世纪五十年代，在战胜法西斯之后，全球人民都陷入反思之中，由此却产生了偏左的思潮。在东方，以中国为代表的运动是由政府发起的，为了让人民可以坐在同一张桌前吃上同一样的饭，大概允许的饭量也是相同的。而西方，以西欧为代表掀起了所谓的狂飙运动，因为社会制度的不同，这场运动是由一群年轻人所引发的，其目的是要走出家门，寻找自己的饭碗。 世界电影向来有两大派系的对峙，即美国的顺从电影与欧洲的反抗电影。在上述的那个年代，这个局面是极为突出的。由于西欧青年学生的反叛精神，使那个时期产生了不少优秀影片。这些影片打破常规，反映的主题也极具个性，是新浪潮艺术中的代表。其中，具有开山意义的影片就是法国1959年出品的《四百下》。 《四百下》又名《胡作非为》，他的编导是科索瓦·特吕弗。接触过电影史的人都会知道，特吕弗是个著名的电影理论家。度过了很糟糕的少年时代，年轻的特吕弗追随着法国电影理论家安德烈·巴赞，并于1959年拍摄了他的第一部影片《四百下》。这部带有明显自传性质的影片也是他献给自己导师巴赞的礼物。 《四百下》是一部生活流的影片，他并没有一件完整的故事框架，只是以主人公下一步将要做什么为线索来调动观众的兴趣。该片讲述了一个少年人在学校、家庭、流浪、监狱时的生存状态，表现了少年人的反抗心理。主人公最快乐的日子莫过于三次的流浪生活，而他感到最幸福的时刻则是从监狱逃出的瞬间，看见一片蓝天和望不到尽头的海洋，虽然有些迷茫，但重新拥有自由的感觉毕竟很美，回首想想那压抑的学堂，无能的老师和破败的家庭，仿佛是一场噩梦，当然也可能是地狱，一个摧残人性，灭绝创造力的狭隘的世界。相反，主人公的空间则是广阔的，影片结尾处的碧海蓝天自然不必再说，即便在他那由于各种原因而被迫（被迫只是籍口）流浪的生活中，欢乐，猎奇，自信等充满创造力的情绪始终在体显着，走过街道与跑过楼群都是令人欣慰的，这时的心胸也自然开阔。 《四百下》最突出的特点是镜头的运用。该片运用了相当多的长镜头，当然，这与主人公的天才表演是分不开的。影片开始，镜头就把巴黎的街道就扫拍了一遍，这里的作用是暗示主人公流浪或说离家出走的地点，指出本片的主要情节在于主人公的流浪生活。在影片结束时，有一个著名的跟拍的长镜头，主人公足足跑了几分钟之多。我们在观影时会体会到，人物运动的镜头采用切换的手法比较多，但是若碰到这么一个长镜头的跟拍，观众会从心底提出质疑，我们虽然知道主人公在逃跑，但为什么要拍这么长的时间？此时，观众才会意识到跑步的意义不仅仅在于叙述情节的发展，也是表达了主人公奔向自由的那份狂喜。特吕弗打破了观众的习惯，强迫地调动了观众的思考能力，所以这个镜头是可以载入史册的经典镜头。另外一个长镜头比较有意思，观众们往往会发出会心的一笑，这个镜头是老师带学生们跑在巴黎的街头，孩子们悄悄地三两成伴地溜走了。这个镜头与主人公的情节走向没有太大的关系，可以被称为单一镜头，但它声明了一种生活状态，具有对环境客观再现的作用。该片的镜头运用似乎达到了苛刻的地步。例如，表现父子关系时，永远用一个画面将人物全包括进去，而表现母子关系时则永远采用对切的镜头，母与子从未出现在一个画面中。这样，人物间情感的远近关系就展现无遗了。一部影片中许多镜头都有关于剧情的深层寓意，而不是简简单单地只求叙事，这才是电影艺术的真谛。 总之，《四百下》这部影片无论在内容上还是在拍摄手法上都堪称经典之作，即便已经过去了四十年，这部影片依然是属于非常前卫的先锋派作品，足以伴随着特吕弗的名字一起被载入史册。 【关于导演】 特吕弗原本是一个流落街头、风餐露宿的孤儿，也曾因为偷窃而被关进了少年犯的监狱。幸运的是，一个名叫安德烈巴赞的人把他从那里领了出来，并抚养他长大成人。 这个安德烈巴赞，在电影史上也是一个大名鼎鼎的人物，甚至可以这样说，没有他，也许就没有后来“新浪潮”。是巴赞，这个思想敏锐见解独到并且心怀悲悯的人，把特吕弗培育成了一名电影迷，尔后，成为世界级导演。 在巴赞的提携帮助之下，特吕弗一直为巴赞主编的《电影手册》撰稿，是当时非常有名的影评人。安德烈巴赞英年早逝后，到了1958年，特吕弗在妻子娘家的慷慨赞助之下，终于完成了这部具有极强自传性质的“处男作”，从而一炮走红。这部电影也是他后来一系列以安东尼达诺这个角色为剧情中心的开端之作。 从1959年到1979年，特吕弗拍摄了五部这样的电影，在影片中，安东尼达诺不断成长、恋爱、结婚、发生婚外情、离婚，然后衰老。从这些电影中，我们既可以看到堪称“新浪潮”之“脸面”的尚皮耶李奥的成长，也可以从这个角色身上看到特吕弗自己的生活状态以及他对生活的所思所感。特吕弗后来拍过很多电影，从形式上看更趋近于商业电影，这也导致了同为“电影手册”影评人和“新浪潮”大导演的戈达尔对他的激烈抨击，他们原本深厚的友谊彻底碎裂。然而，现在看来，戈达尔那些关于下层阶级反抗的电影的观众肯定不可能是下层阶级，反倒是特吕弗的电影的温情和感伤更能投合下层阶级的心理。因此，特吕弗的电影受到普遍的推崇和喜爱。在港台地区，特吕弗也被译为楚浮，似乎更符合他的名字的法语发音。 【花絮】 ·新浪潮运动开始的1959年期间，有24位法国导演拍摄了他们的处女作，其中，特吕弗的《四百击》和戈达尔的《精疲力竭》是其中的顶尖之作。 ·在《四百击》中，当安东尼和他的小伙伴莱内逃学，在街上闲荡之际，他们经过一睹贴着海报的墙时，他们撕下了一张女人的海报，那个女人是哈利特?安德森，海报上的图片是她在英格玛伯格曼一九五三年拍摄的电影《不良少女莫尼卡》中的镜头，这部电影是关于一对年轻恋人离家出走“去寻求自己的生活”的故事。 ·本片题名来自于法国的俗语“fairelesquatrecentscou s”，意思是“揍四百下”。 ·安东尼喜吸纸烟，这与特吕弗生活中的习惯一模一样。 【一句话评论】 ·特吕弗在《四百击》中叙述了他悲惨的少年时代。——乔治萨杜尔 ·干净、简洁、清晰，我们被这部电影重重包围，深深打动。——reel电影评论 ·特吕弗在拍摄一种生活，一种真实的、没有任何修饰的生活。——reel电影评论 ·《四百击》正是以安东尼的成长中琐碎的细节表露那个时代青少年的内心世界。——DVD评论 ·《四百击》平直的叙述方式中蕴藏着一种博大的张力。——戈达尔 四百击电影网友评论：< class="com">影片的着眼点不在于如何讽刺抨击现实问题对孩童天性成长的不良影响，那样太死板和刻意，而是用打破陈规的剪辑转场手法去聚焦孩子的主观内心世界，大人也因而没那么脸谱化甚至多了一丝诙谐，但并未影响整体基调——潜意识中隐隐的惆怅，而非台面上依托悲剧的煽情。孩子们的天真烂漫灵动正是最美好也最致郁的事物，让人很难不去多想，而影片的结尾正是要你像安托万一样什么都不要去想，长镜头是最能表现诗意的语言，奔跑和大海是最能传达自由的意象 < style="text-align:center;"> < class="com">社会，家庭，学校，成长，这大概是无论时代怎么变幻都不会过时的母题，1959年的故事放在今天依然有着现实的映照。孩子不像个孩子，背后一定有着不像家长的家长，不像老师的老师和有问题的社会，成长的代价就是不断的阉割童真与自由的天真吧，在爱中成长的人真是让人羡慕。特吕弗的长镜头朴实却流畅，记录下时间的流动，也烘托出角色的心境，街道黑夜，囚车里，海边上，无法忘怀的几组。 < style="text-align:center;"> < class="com">2019年看的第一部电影，终于完成了自己的一个小小的目标。我喜欢这部电影，尽管我无法形容它吸引我在哪里，也许是语言本身，也许是城市本身，也许是人群本身，就是很喜欢。男孩奔跑的时候，我在想就这样一直跑下去吧，跑下去，那些烦人的东西就追不上你了：父母的不负责任不理解也好，老师的嘲讽也罢，跑起来，把它们远远甩在身后。只有那包容一切理解一切的大海才能是你的归宿。 < style="text-align:center;"> < class="com">当安托万在陈述自己的往事的时候，我们知道了他所有的不被理解和不被重视的过往，尴尬的身份，不被理解的迷惘，没有人想过真正去理解他，于是他向往的只有大海；最后三个一组的长镜头，无尽的奔跑着，这才是自由的感觉，可真到了大海，一个迷茫的定格镜头；带有强烈个人色彩的自传性电影，打破强烈的冲突；带有《操行零分》的影子； < style="text-align:center;"> < class="com">狗日的生活。这不就是鲁迅笔下“娜拉出走怎样”真实写照么？但结局不是堕落，甚至不是回来，而是走向未知自由；影片中到处可见安托万于街头奔走镜头，漫无目的又无所适从，未建构完整的童年世界与生活经验的相对匮乏，连虚幻想象都显得奢侈，于是他交付的全是真心；安托万太像我表弟，只是他更具勇气。 < style="text-align:center;"> < class="com">开头教室让我想起了《放牛班的春天》，但越看越有点昨天看得《精疲力尽》中主角无视伦理道德、与社会疏离的感觉。虽然前面俯拍学生溜号的长镜头很欢乐有趣，但后面逐渐走向悲剧。看到被夜色吞没的安东尼在警车里流泪的样子，我觉得难过。最后他迷茫地一直向大海奔跑的画面让我想到了《麦田里的守望者》 < style="text-align:center;"> < class="com">随着简明平实的叙事与镜头，安托万和他生活的城市迎面而来，充满了质感，很多场景令人联想起某些经典摄影名作；贯穿其中自然而饱满的情感，还有“真实”“记录”的风格也如此相似。但是这更是一部非同凡响的新电影，小主人公一直在被大写，他的行走坐卧所作所为，俨然一个特立独行一路追寻的成年人。 < class="com">特吕弗幼时性格倔强，由祖母带大祖母去世后才回到关系冷漠的父母身边。他从小酷爱电影，迷恋巴尔扎克，由于学习成绩一塌糊涂，14岁时便被迫辍学，靠打短工谋生。特吕弗一生的转折点是他15岁时有幸结识巴赞。他的才华从此得以充分施展。巴赞于40岁时英年早逝，特吕弗悲痛至极，特拍此片献给巴赞 < class="com">多年后重看，已经记不太清了。这个孩子为什么会变成这样？最后和心理医生的对话终于让我们窥见他的内心，很震撼，这么小却已经见识了这么多成人世界的残酷，他奔向大海，可自由和希望这两个词离他是那么远，接下来何去何从？几次长镜头很赞，比如老师带队的跑步和最后，P.S.这部里的巴黎好美 < class="com">这部电影讲述了一个顽劣少年的生活。拍得非常生活化。摄影非常棒。不少镜头的设计堪称绝妙。主人公小演员的表演也纯熟自然，游刃有余，展现了强大的表演天赋。全片都在渲染少年的生活困境。本片再一次说明，恶劣的家庭教育会给孩子造成多大的影响。不负责任的父母应该受到全世界的谴责！8分。 < class="com">9.3/10这部电影堪称完美但我又说不出为什么。这个世界上有任何一个电影把青春成长叛逆拍的比这个更加透彻冷峻客观了吗？实在是太喜欢这个无结局式的结局长镜头跟着主人公一直跑啊跑，最后留给摄像机那冷峻的一瞥。特别喜欢这里的剪辑。最心痛的就是主人公狂喝牛奶的那一段。新浪潮 < class="com">孩子的特性有两种，一是无意识无伤害的自我行为，一是纯粹的叛逆行为。自由的结局不一定是美好的，而有规矩就带来了体面，才能上台面。但不管怎样，让我们来感受一次叛逆少年的潇洒生活，充斥着童趣同时荒诞又令人同情。电影不就这样吗，给普通人展示一种他们未曾有过的生活
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：雅各·诺勒 Jean-PaulDubois MarcRioufol
导演：雅各·诺勒
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：雅各·诺勒/Jean-PaulDubois/MarcRioufo导演：雅各·诺勒语言：法语地区:法国编剧：类型：剧情/爱情/同性上映时间：2007-09-13 别名：BeforeIForget用户标签：法国,法国电影,同志,2007,同性,JacquesNolot,gay,爱情片长：108分钟imdb编号：tt0846668 皮耶，一个年过半百却遭逢写作瓶颈的作家，也是一位“前”男、一位长期的爱感染者；他无力应付庞大的孤独，选择把自己锁在家中，等待灵感的到来。疾病、恐惧、衰老、死亡……这些在他人生最后阶段无可逃避的习题，他拿起电话叫来一名年轻的“同业”，与他一齐分享…… 在我遗忘之前电影网友评论：< class="com">电影探讨了一个同志电影中都回避的现实问题，就是同志之间非法律保护关系中的继承问题。彼此如情侣或亲人或包养的关系在几十年后，当一方离开时候另一方面无法继承到另一方的遗产，除非事前做了非常细致的安排，不然即使是有遗嘱也会被他的血缘亲人所破坏 < style="text-align:center;"> < class="com">开篇梦中惊醒的孤独生活完美奠定了全片基调。作为一部很可能处理得太沉闷的电影，甫一开始便准确地引导了观众的观影思路，这是非常难能可贵的 < class="com">虽然不好看，后面的一半我都是快进的，但是这个话题还是挺严肃的，挺少见的，男妓的晚年生活，当青春逝去，一切都难以挽回，珍重！ < class="com">节奏缓慢，大量的长镜头，但探讨的主题还是蛮深刻的，每个同志都要面对衰老，那时你会怎么面对生活 < class="com">平淡（wu）真实（liao）。但估计自己要是LGBT的话可能会哭着看完吧 < class="com">还不错，就是露点镜头少了点，做爱那一场拍清楚点就好了，哈哈 < class="com">编导演JacquesNolot真实尖锐的自传体作品 < class="com">影片很平淡，也许正是导演要追求的吧 < class="com">不知道想表达什么结尾倒是有点意思 < class="com">愚蠢不是思考，又是不可或缺的。 < class="com">法国人无聊起来，直接催眠了…… < class="com">凌晨4點33分，失眠者寫真。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：凯瑟琳·德纳芙 伯努瓦·马吉梅尔 塞西尔·德·弗朗斯 Gabriel
导演：艾玛纽尔·贝克特
语言：法语
年代：未知
简介：The film tells the story of three people for a year: a son (Magimel) diagnosed with cancer, a mother (Deneuve) suffering from helplessness and a doctor (Cécile de France) to do her job: One year and four seasons for these three characters to deal with the disease, to tame it, and to understand what it means to die while alive.
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沙鲁克·汗 卡卓儿 肖恩·哈珀 ChristopherB.Duncan
导演：卡伦·乔哈尔
语言：北印度语 乌尔都语
年代：未知
简介： 信奉伊斯兰教的里兹瓦·罕（沙鲁克·罕ShahrukhKhan饰）从小患有阿斯伯格综合症，母亲去世后，他追随弟弟扎克尔（吉米·舍尔吉勒JimmyShergill饰）的脚步从印度孟买移民美国旧金山。里兹瓦在帮弟弟的化妆品公司推销美容产品时认识了经营发廊的单身母亲曼迪娅（卡卓尔Kajol饰）。里兹瓦不顾弟弟的反对执意与印度教的曼迪娅结为夫妇，一家人和谐美满。9.11恐怖袭击的发生使美国国内掀起了反对、歧视穆斯林教徒的风潮，里兹瓦与曼迪娅的发廊被迫关张，而曼迪娅的独子山姆（YuvaanMakaar饰）更是在一场由种族歧视引发的少年争斗中意外身亡。悲愤的曼迪娅将愤怒发泄在了里兹瓦的穆斯林姓氏“罕”上，说只有里兹瓦告诉美国人民及美国总统他的姓氏并非与恐怖分子相关，才会与他再次相见。就这样，执着的里兹瓦踏上了艰难的觐见总统之途… 我的名字叫可汗电影网友评论：< class="com">非常非常棒的一部电影，当你遇到困难，想不开的时候就再看一遍吧！要感恩，要做事。当妈妈Jenny的镇子出现飓风的时候，他推迟了面见总统的进程，而去搭救仍在飓风中的妈妈Jenny，在教堂要倒塌的时候修补教堂。穆罕穆德说信仰不是由颜色和信条决定的，他取决于行动和事实。如果这是事实，Khan用他的行动在神的心目中已经提高了整个人类的斗志。要改变世界还有很长的路要走，可第一步已经被R我zvanKhan在Wihemina迈出。我们现在的责任不是该推进这个进程吗？所以，要少点空话，去做吧！去做吧！Let''sdosomethingusefulinsteadofjusttalk.在昨天看的我滴个神啊，和今天看的我的名字叫可汗，这两部剧中，新闻都起到了最重大的作用。 < style="text-align:center;"> < class="com">新年，回看了阿甘正传。HH说这部片子跟阿甘很像，于是看了。看的时候很感动。他傻傻的，但他不为他人所动。认定的正确的事，一定要完成。看了一些评论，从另一个角度批判电影的偏执。同样让人深省。世界上并不是只有好人或坏人，并不是非黑即白。好人会变坏，坏人也可能变好。甚至在不同的人角度与背景下，可以是坏人，也可能是好人。 < style="text-align:center;"> < class="com">仇恨制造分裂、唯有爱才能重建：套上了自闭、民族与宗教三层少数身份的[罕]骨子里就是这个理想化的二元对立。如果说这样头脑简单的认知还算是说出了真理的话，真正让此片引发急性尴尬症的是它朝向美国梦和美式英雄主义的臣服：一个几乎可以封圣的人居然最终还需要一个美国总统来承认他的价值！ < style="text-align:center;"> < class="com">绝不能因为穆斯林中有恐怖分子就否定穆斯林，但也绝不能不警惕他们！洗白洗的很彻底，会忘了曾经的痛！信仰讲完说电影，不得不佩服印度工业的发达，这不仅仅是印度电影了，完成度十分的高。如果把配角全部换成白人脸或许你都不能察觉，这与国产跪舔模式是完全不同的。换了壳，核心不变，依旧精彩 < style="text-align:center;"> < class="com">剧很长，刚开始都在铺垫没有什么亮点，让我有些失去耐心，但是当电影放到1个小时的时候，真的太感人了，宗教歧视，异教徒挑衅，可汗的儿子死亡，可汗保护珍妮妈妈，可汗的妻子因为爱放掉了仇恨，可汗见到了总统，可汗见到了总统在一定意义上不仅仅是见到了总统，更是宗教关系的缓解。 < style="text-align:center;"> < class="com">5分。不明白豆瓣8.5分怎么打出来的。印美合拍的翻版《阿甘正传》，生搬硬套做了移植，只是主旨与美国梦无关，印度穆斯林要改变美国人眼中的刻板印象，当然我的批评无关影片宏旨。故事太过矫情，沙鲁克汗演傻子让人出戏，各方面与阿甘差了一大截，有人认为是俗套偶像剧一点不假。 < style="text-align:center;"> < class="com">关于种族，关于信仰，关于性别，这类似的种种电影我已经看过很多，但这一部依然感动我。到不是说，故事本身有多么的精彩。有人说看过阿甘正传，这部电影，就不显得好看了，但我并不这么认为。因为让人们感动的东西，也许从来就只有那么几种，比如宽恕，比如包容，比如永恒的爱。 < class="com">这不是一部好电影，不好之处在于，它用另外一种更罪恶的偏见去道德封锁一种本当产生并会消弭的偏见。可汗是一名好人，然而，他的好只是他个人的事儿，跟他所属的文化、宗教与种族无关。主创的把戏，在于企图将可汗的个人之好捆绑到宗教之好上一起贩售给观众。 < class="com">影片没有向以往同类题材那样，选择营救者或受害者作为叙述主体，而是很详尽的为观众展示了在“风声鹤唳，草木皆兵”的环境下，作为“恐怖分子假想敌”穆斯林信徒在美国被排挤，被敌对，被孤立、被仇恨的遭遇，隐忍中的坚持和屈辱让人肃然起敬 < class="com">宗教我不是很懂，看完了电影觉得很感人，看完了影评才知道，原来有那么多的政治倾向，其实很排斥宗教，因为总觉得，宗教是控制人的思想。我没有信仰，但是我会是一个真善美的人，我也会尊重每一个人的信仰。不管你是基督徒还是穆斯林。 < class="com">原来那么帅那么man的沙鲁克汗叔也可以那么萌～卡卓尔太美了，黑长发像瀑布一般。电影前半段真的好甜啊～太有爱了。后半段挺虐心。还是那句话，愿天下再无恐怖主义。再加一句，愿世人不再以宗教身份有色化任何人。 < class="com">怀着一种悲伤的心情看完这部励志佳剧，难免哭的稀里哗啦?。纯粹的爱情会有的，怀着一份信仰和执着，那些想要实现和拥有的，在未来的某一天，一样都不会少！那些不那么容易得到的，才会让人倍感幸福和珍惜～
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沃伦·比蒂 娜塔利·伍德 奥黛丽·克里斯蒂 帕特·亨格尔 芭芭拉·洛登
导演：伊利亚·卡赞
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：沃伦·比蒂/娜塔利·伍德/奥黛丽·克里斯蒂/帕特·亨格尔/芭芭拉·洛登/佐拉·兰帕特/FredStewart/JoannaRoos/JohnMcGovern/JanNorris/MartineBartlett/加里·洛克伍德/桑迪·丹尼斯/CrystalField/玛拉·亚当导演：伊利亚·卡赞语言：英语地区:美国编剧：威廉·因格类型：剧情/爱情上映时间：1961-10-10 别名：壮美的草原/天涯何处无芳草/草原的光辉用户标签：美国,爱情,美国电影,1960s,EliaKazan,伊利亚·卡赞,经典,Elia_Kazan片长：124分钟imdb编号：tt0055471 堪萨斯州的南部小城高中生巴德（沃伦·比蒂WarrenBeatty饰）喜欢上了迪妮（娜塔利·伍德NatalieWood饰），且有非卿不娶的想法．但是由于保守的观念，父亲不淮，认为生理需求可以用金钱解决，要求他等到大学毕业后再谈论终身大事，结果巴德与一个浪荡女生（奥黛丽·克里斯蒂AudreyChristie饰）发生了关系，令迪妮大受刺激至精神错乱送到精神病院，而巴德则遣送回乡，待迪妮复原后回乡探视巴德，发现巴德已由一个活泼绚烂的少年归于平淡，顿感现实的残酷和寂寞。 本片曾荣获1961年第24届奥斯卡获最佳故事与剧本奖。 第34届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)娜塔利·伍德 第34届奥斯卡金像奖最佳原创剧本威廉·因格 天涯何处觅知音电影网友评论：< class="com">时代背景放置在美国经济危机时期，一边是大厦倾颓的美国梦的破碎，一边是个人的理想主义和爱情的陨灭，但不同于《了不起的盖茨比》以全盘幻灭后的虚无作结，《天涯》在废墟之上又重新建起了务实的希望（激情消失后生活归于平淡，理想退让给现实），Thoughnothingcanbringbackthehourofsl endorinthegrass,ofgloryintheflower,wewillgrievenot,ratherfindstrengthinwhatremainsbehind. < style="text-align:center;"> < class="com">“Whatthoughtheradiancewhichwasoncesobright/Benowforevertakenfrommysight/Thoughnothingcanbringbackthehour/Ofs lendourinthegrass,ofgloryintheflower/Wewillgrievenot,ratherfind/Strengthinwhatremainsbehind;... < style="text-align:center;"> < class="com">深切关注美国中部小城青少年打炮难的问题，尽管所有高中生都已经成熟得像步入社会的成年人。迪妮有一张甜美可人的理想型面庞，而巴德老实的性格掩不住他脸上的邪气。古典爱情与现实肉欲难以兼容的困境在有基督教传统的地区凸显，电影非常直接甚至过于强烈地揭示了性压抑会造成多大的悲剧。另外在病态的家庭关系中，父母的掌控欲会将儿女的人生导向毁灭。视听语言上略显呆滞，但与故事发生环境相符。相较而言，表演更加可圈可点。 < style="text-align:center;"> < class="com">“Thoughnothingcanbringbackthehourofs lendorinthegrass,ofgloryintheflower.Wewillgrievenot,butratherfindstrengthinwhatremainsbehind.”在我们年轻的时候，会用十分理想主义的视角看待世界，当我们长大后，需要忘掉年轻时的理想世界，找到自己的力量. < style="text-align:center;"> < class="com">#vic观影日记#五星！每一幕都是ilovemuch.ithurts的感情涌动。解读要看个人了。我觉得心碎到底，转身，是太过无力。“s lendorinthegrass,gloryintheflower”谁想要放弃呢？“findstrengthinwhatremainsbehind”要有多大的豁达？天涯何处无芳草的中译感觉偏了些，胡乱自我安慰的感觉。 < style="text-align:center;"> < class="com">芙芙跟ArnaudDes lechin聊德米的时候说自己很喜欢这个片子，跟“秋水伊人”里的爱情非常相似。戏里戏外均是时光不可逆，芙芙也说可惜看得太晚，没法跟德米分享这种观感。NatalieWood青春可人，而如果把Deanie、Geneviève跟“编织的女孩”里的阿姨相比，她俩加起来都比不上阿姨。嗯。 < style="text-align:center;"> < class="com">卡赞的室内构图意识仍旧强悍，但本片外景拍摄所积蓄的生命美感更胜一筹，反驳于传统好莱坞情节剧传递出来的虚假质感。无论是年轻一代集体性压抑的情绪爆发，还是萧条经济和时间性因素对人物棱角的磨平，卡赞对多个人物的性格转变过程的调度都显得相当真实自然，结局情感细腻独到之处尤其让人倍感难堪。★★★★ < class="com">卡赞的电影里时代对应性每次都让人着迷，片中这群受困于29年经济大萧条时期前后的年轻人，本质上就是影片所处60年代挣扎在性解放运动初期的年轻人的映射，性作为这个故事中屋子里的大象，是每个角色都避而不谈，却又处于冲突漩涡中心的元素。性的潜台词，弗洛伊德，成长题材，卡赞的电影不断与时俱进 < class="com">要不是节奏有点儿太慢（以21世纪的眼光），真想给打5星。美国好莱坞曾经很会拍电影的啊，编导演摄，都是有天分有才气的，没有一个环节掉链子。女主真美，又会演戏；看惯了老片，对现在的影星（尤其女星，因为连HC都没可能），真是看不上眼呀。Debut的男主真帅，怪不得师太小说里念念不忘。：） < class="com">在被毁灭了之后，人们选择毁灭自己，他拿着威士忌的酒瓶，而她请他抽支烟。至于头发，就像朱老师说的一样，是必须要改变的外形，改变了外形，只能让你觉得好过，实际是，无论怎样，都不会好过。其实直到做出改变...这片子才能看。“你现在幸福么？”“我想是吧，我现在不常想这些问题了。” < class="com">卡赞对叙事的极简处理，诸如性爱过程/时间跨度等，在剔除故事细节时加重更多笔墨刻画了迪妮追求感情幸福的心路历程;年轻爱情的模样是难以言表的，它好像那些回忆，久久的沉淀在岁月里。曾经近乎痴狂的热恋，在诀别多年重逢时，也成了互相安慰过去珍视当下的理由；“草绿花开，永不再来”。 < class="com">一种古典好莱坞和现代电影美学的双重冲击，正如卡赞在后现代初起的60年代回望大萧条时期，华丽又憔悴，一种最极致的矛盾被完美的呈现，影像充满诱惑力但时时刻刻展现着危险，让观众神经紧绷，每一帧中的面孔与情感都无与伦比。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：桑德里娜·伯奈尔 SettiRamdane FrancisBalchè
导演：阿涅斯·瓦尔达
语言：法语 阿拉伯语 英语
年代：未知
简介： 一天清晨某村庄的沟壕里出现了一具僵死的女尸。在警察的调查下，死者莫娜（桑德里娜•伯奈尔SandrineBonnaire饰）的流浪岁月由此被揭开。她身背大包四处露营，与落魄的流浪汉同居在一处房子里，一起抽烟睡觉。一个老妇人的女仆尤兰德满心羡慕莫娜和流浪汉的自在状态，不满男友保罗的简单粗暴。某夜保罗入室行窃打昏流浪汉，莫娜随即不辞而别。接下来她遇到了一对放牧的夫妇，他们给了她土地和住所，期望她能努力过上平静踏实的日子。莫娜不以为然重新上路，在路上搭便车结识了以研究树木为职业的兰迪尔，兰迪尔给予了莫娜短暂的帮助后两人便分道扬镳。此后莫娜又在途中结识了剪葡萄树枝的工人阿兹，无人知晓莫娜的流浪将把她引向何处… 天涯沦落女电影网友评论：< class="com">一个寒冷的清晨，一个早起来到农田里干活的农夫发现一个年轻的女孩死在沟壑里。警察到来之后证实，女孩是在寒冷的天气下冻死的。经过一番调查，最后看见这个女孩的几个人说，这个女孩叫莫娜，有人看到她是从海边过来的，然后搭车来到一个小镇，几乎每天在野外宿营。莫娜有时也过几天安定的日子，曾经先后在汽车修理站、牧羊人家和葡萄园工作过，并被富有的兰迪夫人和孤独的女孩约兰德收留过。但是，莫娜的流浪本性使她很快厌倦这种循规蹈矩的生活，一次又一次地拒绝别人的收留，重新独自踏上流浪的旅途。在流浪的过程中，她遇到了许多像她一样流浪的男男女女。一天清晨，饥寒交迫的莫娜到一个村子里寻找食物时，遭到村民们的驱逐，因为纯朴的村民将看作恶魔。莫娜继续流浪，最终倒在了荒郊野地，再也没能爬起来。 < style="text-align:center;"> < class="com">四星半。女主角颓丧的情绪一波又一波随着遇见的人漫染开来，将所有的技法都掩于自然，就连铺排的错落有致的间离采访都娴熟自然，整个电影精心得登峰造极，但看上去和女主角一样荒腔走板漫不经心。桑德里娜伯奈尔的表演已经与真实无疑了，最后她踢着自己的破靴子百无聊赖的走在街道上，已经完全和影片骨肉相合，如果说影片一直在表现她，倒不如说她在使这个影片存在，流淌在她脸上的表情，那些负面的情绪，全都是摄影机下的宝贵素材。最有趣的是MashaMéril在电影里有一幕触电的魔幻表演，然后她说她看到了自己一生，那种绝望。这个桥段与她对于女主角的那种担心和眷恋，春风化雨般的照顾，产生了层次之美，从她躺在浴缸里打电话开始，都是高质量的表演。 < style="text-align:center;"> < class="com">瓦尔达的才华即使在这样一部“典型的“客观视角影片里也能凸显其光芒：主人公莫娜所有步行/流浪镜头都是摄影机从左到右横移，由拍摄一物开始，到另一物结束，结束的物又会成为下一次流浪开始的物，莫娜就在这样的圆圈中不断徘徊，到死也没有走出这个狭小空间。也正是如此，这部电影才不是所谓旅行者的寻找之旅，它是真正的心灵的流浪和沦落。 < style="text-align:center;"> < class="com">綿延不死的勞動和理性建構的現實，她要逆轉艱澀的真實去表現自我，荒漠綠洲的流轉，別對她索取，遭受唾棄命運最後的荒漠自由乏力在無往不在枷鎖嫺熟輕重得不到延伸的一擊下，她被折斷，那一刻多年來疲乏的冰冷提防著難伸展姿勢小心沉睡，不堪叮咬的軀體濕潤在懷著藍天的眼睛里，那一刻她在想什麼？死寂 < style="text-align:center;"> < class="com">原标题完美概括剧情，终于觉得看懂法语真好，虽然四个词查了俩。。从头一次想看到现在拖延了十五六年，不过这片经得起拖延。。绝对自由，绝对无责任无保障，遇见一些善意一些恶意许多不理解，一些有趣的时刻许多无聊的时刻，再也无法回到需要牺牲自由换取保障的生活，只能这样走下去直到跌沟里死掉。。 < style="text-align:center;"> < class="com">“自由是孤独的。”无法想象一个女人是怎么在这样一个社会一步一步由形式的“变脏”但被定义为死亡。她就是一个象征，伯奈尔有着于佩尔一般的气质，神秘，自由与不羁。打破第四墙，每个人对着镜头的言说也是对这个人存在的各自观点，瓦尔达的剧情片如同纪录片一般，背景钢琴声又让人想到了戈达尔。 < style="text-align:center;"> < class="com">颇有感触，“你选择了百分百的自由，就会得到百分百的孤单”，如果我的选择是相反的呢？选择了孤单就能获得自由吗？似乎也不行。"你仍不自由，因你仍在寻求自由。你的寻求使你太过无眠和清醒。"这部电影唯一的问题是视角太女性化了。@CinematikBrussels < class="com">#超赞超讽刺，绝望的影片但是有泥土的亲切质朴，喜欢这种质感。细节表达人物内心，自然地让人物发表见解，一部电影讲好一件事的典范。每段经历都在互相注解，许多精彩的超现实隐喻。人和人相互剥夺利用，极力想要控制和占有却不得。最好的慰藉是同抽一根烟，同喝一瓶酒。 < class="com">頹喪冰冷的公路電影，心裡不斷OS若主角不是年輕貌美的女孩，哪可能在流浪途中得到這麼多幫助，也覺得她對好心幫助她的人太無禮太不懂感恩了，還偷東西，不過人設即是如此，批判也沒意義，最喜歡Mona與老奶奶飲酒談笑那幕，少數充滿純粹感與暖意的片段 < class="com">追随完全自由与完全孤独的人才是流浪者。世人眼中离经叛道的人总在逃避生活，注定熬不过寒冬，可生命本生在流浪者眼里也只是束缚罢了，他们只管前行。而我们在幻想中流浪，在现实里堕落，这最刺痛，我们成不了真正的流浪者，只是流浪者走向死亡的目击人。 < class="com">其实这是一部女权主义电影莫娜执着追求自由用流浪的方式对抗和逃避世界她是敢于反叛的嬉皮士而其他人是苟且生活的社会人但选择了折中的方式生活见过的人对莫娜念念不忘因为她折射了社会人的自由欲和女权诉求最后悲剧结局“选择完全地自由就要完全地孤独” < class="com">谁不想要绝对的自由，谁又有那胆量，如此的不管不顾。瓦尔达的摄影实在是太好了，配色也是太好了，实在太喜欢了。纯粹的真实和那虚伪的美好对比，老太太的侄子实在惹人发笑。逃离工作逃离生活，这么多年过去了放在现在不也是大家想做却不敢做的事情吗？
