备注:已完结
类型:剧情电影
导演:迈克尔·柯蒂斯
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:詹姆斯·卡格尼/琼·莱斯利/沃尔特·休斯导演:迈克尔·柯蒂斯语言:英语地区:美国编剧:埃德蒙·约瑟夫/罗伯特·巴克纳类型:剧情/爱情/歌舞/传记上映时间:1942-05-29 别名:用户标签:美国,传记,歌舞,美国电影,1942,1940s,迈克尔.柯蒂斯,MichaelCurtiz片长:126分钟imdb编号:tt0035575 本片本讲述的是:乔治·柯汉是本世纪前期著名的百老汇表演艺人,身兼演员、作家、作曲家与舞蹈家于一身,他的生平故事可以说反映了四十年代以前美国娱乐事业的生态。 本片是导演迈克尔·柯蒂兹与编剧爱泼斯坦尼兄弟合作的另一佳片,描述柯汉从一个地位卑微的儿童演员力争上游变成百老汇巨星的一生。以出色的制作和歌舞场面重现当年的娱乐圈面貌,并侧面反映了当时的美国社会脉动。在三十年代以主演黑社会片享有盛誉的詹姆斯·卡格尼改变戏路,在银幕上又唱又跳,生动而细腻地注释了主人翁的形象和个性,因而勇夺奥斯卡最佳男主角金像奖,片中出色的歌舞表演亦令人看得眉飞色舞 第15届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第15届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)迈克尔·柯蒂斯 第15届奥斯卡金像奖最佳男主角詹姆斯·卡格尼 胜利之歌电影网友评论:< class="com">来见识一下七十年前美国的政治宣传电影吧。随着日本偷袭珍珠港,美国参战,没有比讲一个“以写爱国歌曲出名的娱乐业大亨的奋斗史”更鼓舞士气、弘扬美国梦、又不失欢乐的歌舞片了。踢踏舞王FredAstaire的拒演成就了硬汉专业户JamesCagney的转型,也使后者成为第一个以音乐表演问鼎奥斯卡影帝的演员。 < style="text-align:center;"> < class="com">非常美国主旋律音乐片,以回忆体自传的形式承载剧情,虽然模式不算新颖,但内容却足够吸引人,有让人一直看下去的感觉和欲望。本片的歌舞环节也是十分出色的。但本片的后半段的叙事给人感觉就明显薄弱了许多,有点遗憾。卡格尼的表演非常不错,流畅自然,且歌舞的处理也挑不出毛病。休斯顿的表现也不错 < style="text-align:center;"> < class="com">一位美国传奇表演艺术家的精彩传记,也可以是当时的美国爱国主义主旋律电影,詹姆斯·卡格尼的出色表演带动整部影片的节奏,乔治·柯汉的成功除了自己的天才和努力也与一直支持他的家人和一个知书达理的伟大妻子是分不开的,以这部电影的角度看,可以说他的一生太完美了,完美的就像一部电影~ < style="text-align:center;"> < class="com">记得有句话是这样说詹姆斯.卡格尼的,说他是个唱唱跳跳的黑帮老大,哈哈。这部影片在珍珠港事件爆发后的第二天开拍,曾经在另一部影片《越洋记》的DVD中看到了一段关于本片的花絮,还健在的那些参与过影片的演职人员说起影片开拍时候的情况仍然是眼眶湿润,那种爱国激情溢于言表。 < style="text-align:center;"> < class="com">两小时酣畅淋漓的无尿点观影,感动于一个完美米国梦的实现,正如片中米国总统总结的,cohan的艺术体现了米国精神,而时值二战的1942年,出现这么一部生动的政治正确歌舞片,实在不啻于一支鼓舞年轻人上前线夺取胜利的强心剂,一首让所有人勇往直前的战歌。 < style="text-align:center;"> < class="com">柯汉这个人物真是有着完美性格,爱家人爱国爱事业,整个励志故事呈现了一种美国精神,影片诞生于当时那个时代的确有很大的鼓舞作用。卡格尼完全突破了以往的黑帮人物形象,将这一伟大的艺术家诠释的生动有力量,里面的几段歌舞都很出色~ < style="text-align:center;"> < class="com">老美的主旋律影片。日本偷袭珍珠港后第二天拍摄,整部电影洋溢的爱国热情、对国家和未来的希望和自信令人感动。向往这样的时代,就像刚刚改革开放的中国一样。歌舞场面出乎意料的精彩。演员表演没得说。JoanLeslie真是迷人。 < class="com">看看人家的主旋律电影哦,虽然如此,可我最喜欢里面其他元素,一个是柯汗四人组的演绎起伏,二是柯汗和他老婆的心有灵犀,无论是“玛丽之歌”被送人还是打包行李的一段,太有爱了;另外还有舞台上那些漂亮的妹子,好多哦 < class="com">卡格尼较为平淡的一片。这是个没有阴影的美国梦。有点像朱迪加兰的那片哈维的女郎。符合42年的美国精神。星条旗飘舞到让人想吐,卡格尼却仍能做到坚硬而脆弱,强力而动人,使那个爱国者停留在观众可以接受的极限上。 < class="com">虽是正统规矩的传记片,但有精彩的百老汇歌舞当佐料。虽是彻头彻尾的真善美,但激情与梦想的感召力难以磨灭。JamesCagney当惯了魔鬼可也能成为天使,真正的USA人民艺术家~ < class="com">虽然有些歌舞觉得有点无聊,但剧情跟大时代背景传达的爱国情结完美融合,毫不做作,亲情跟爱情部分都让人会心一笑,舍不得打儿子的爸妈跟与自己心有灵犀的爱人,实在可亲可爱,佳作 < class="com">制作很牛逼!拍电影真不是一件容易事情。故事得编的好,演员还得能上天下地。主角性格真是一种奇迹一般的自信。主旋律不在于对国家丰功伟绩的展现,而是个人性格的描摹。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:理查德·威德马克 吉恩·蒂尔尼 乔姬·韦瑟斯 休·马洛威
导演:朱尔斯·达辛
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:朱尔斯·达编剧:乔·艾辛格主演:理查德·威德马克/吉恩·蒂尔尼/乔姬·韦瑟斯/休·马洛威类型:惊悚/犯罪/运动/黑色电影制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1950-04(英国)片长:101分钟又名:黑地狱/夜与城市IMDb链接:tt0042788四海本色的剧情简介······ 哈瑞(理查德·威德马克RichardWidmark饰)是一名卑微的皮条客,然而,他从来都没有满足于现状过,而是不断地想找到能够发家致富的门道。一次偶然中,哈瑞结识了名叫乔治(StanislausZbyszko饰)的摔跤运动员,两人一拍即合,决定组织一场摔跤比赛以谋取暴利。 哈瑞找来了当红摔跤手史瑞乐(MikeMazurki饰)对阵乔治的手下尼古拉斯(KenRichmond饰),一时间,这场巅峰对决成为了当地人人乐道的传奇。哈瑞的高调惹恼了垄断当地摔跤比赛收益的黑帮,除此之外,乔治的儿子也对哈瑞表示了强烈的不满,与此同时,酒吧老板菲力(FrancisL.Sullivan饰)亦想借此机会除掉这个和自己老婆海伦(乔姬·韦瑟斯GoogieWithers饰)有一腿的无赖。一场意外的发生让乔治不幸去世,也让哈瑞惹上了杀身之祸。 四海本色电影网友评论:< class="com">非常精彩的故事,特别是老拳王在拳击场与石瑞乐的拳击,充满了肉体与肉体的暴力美,对方被打败后,老拳王虚弱地躺到了床上,在儿子的注视下死亡,一代拳击明星就此陨落,死亡在这里又显得那么合情合理。对于Hary这个骗子人性的设定又很有趣,一方面为了赚钱(梦想)不断地努力阴阳差错而失败至死,而另一方面信任他的女人,要他搞一张营业许可证,他却欺骗了她,显示出他的欺骗本性。而女人在拿到许可证后恶狠狠地离开他的丈夫,又因为被欺骗无家可归而回到丈夫身边也显示出了她人性中的弱点。然而当她回家发现丈夫已经死去,而一直被她欺凌的老仆人拿着对她不利的证据告诉她,丈夫就是她杀死的,带给我们一个绝妙的人性黑色幽默。最后哈瑞为了让喜欢她的女孩拿到通缉奖金不管不顾地在大街上奔跑,那段镜头十分感动,他充满希望的眼神却最终倒在了枪下 < style="text-align:center;"> < class="com">表现主义黑色电影,用光调度非常老道。更难得的是全片在伦敦实景拍摄,留下了名城名片。哈瑞不是小骗子,也不是空想家,走的也不是歪路,只是那个阶层的壁垒太难跨越了。他憧憬的一切自己都是深信的,也尽全力去拼。其他人何尝不是,而过程中每个人都失去了最宝贵的东西。难得什么都讲清楚仍余味悠远。 < style="text-align:center;"> < class="com">7分。哈瑞太能折腾了还不走正道,也许和他的出身有关,他有一个靠谱的女友却从来不听她的,结局只能自食其果。而女友也只能和另一个靠谱的男人离去。其实他某种程度成全了乔治,但乔治的儿子却没让我出乎意料的原谅哈瑞。海伦人如其名,不忠和总想单飞使她最后鸡飞蛋打。菲力再精明还是逃不过一个情字 < style="text-align:center;"> < class="com">黑色电影。可悲可叹的一个小人物,心比天高命比纸薄,处处走背字。韦小宝的另一种可能,典型做法是投其所好,借力打力,套近乎,找共同点,然后踩在对方身上去忽悠更多的人。儿子的大手把主子否认老爸打死,愚蠢的莽夫。父子之争,对于拳击的不同理解。酒吧老板下套坑人。男主一个卢瑟,不可信,透支 < style="text-align:center;"> < class="com">这便是黑色电影范本吧!夜幕低垂龙蛇混杂,骗术当道弱肉强食,并无多余的怜悯叹息,即使崇尚古典的摔跤手、死到临头之际的自我献祭(不过是蝼蚁之辈其言也善),微弱光亮也都冲淡不去阴谋与暴力的狰狞。从头至尾亢奋,急切切却非乱哄哄,机关算尽误了性命,而摄影机只在冷观这群城市动物的好戏连台。 < style="text-align:center;"> < class="com">8.5分,英国人真的很会讲故事,一波三折峰回路转是他们的拿手好戏。盖里奇应该受到朱尔斯·达辛的影响很大,大烟枪有这部的影子。一个民族的文化特点先天基因的传承影响巨大,大中华文化圈本来叙事能力就先天不足,而对编剧的不重视,更造成了整个华语电影能够踏踏实实讲个好故事的作品少之又少。 < style="text-align:center;"> < class="com">惊艳,是在黑夜都市故事中套了一个希腊恋的故事模型。娱乐摔跤,如同洛克兄弟里的拳击,是资本主义你死我活的竞争和搏斗,而古典式摔跤本身,却是古希腊的美的交流和传承。美被资本和贪欲的野兽摧残,男青年不再能得到父亲的庇护和美的滋养,机会的肥肉似乎放眼皆是,让男孩变成狼,被其它狼分食。 < class="com">前面的铺垫还是太枯燥了些,不过从拳击台搏斗到影片结束的最后一刻的每一分每一秒都变得紧凑精彩起来,有些像昆汀的套路先让你闷半个一个小时,再让你不敢放松呼吸一刻,玛丽这样得角色真是让人动容,最后的结局让人想到《精疲力尽》,莫非戈达尔是受了此片的影响?朱尔斯达辛很会拍佳段啊 < class="com">最近才发现一件事儿似乎看的所有片儿里几近等同爱情不管是主导还是支线的比重里都能有理想现实人物思想的碰撞糅合后知后觉又过了一个秋后知后觉平添了几多愁哎也是要不人人不就大同了么还哪来的冲突看来是得少吹牛逼多读书这片儿主要掺杂了我比较无感的擂台运动中规中矩人物没有味里出色 < class="com">干净不停的奔跑紧张用尽一生/全剧Harry一直想成为somebody多好心力与阻滞粘稠的割据,Greco-Roman的记忆与断裂,黑色触手的悄然作成,难以接受的临别爱意nowoman……uke tshutu fromtoomuch,抽出无视的卑鄙可憎 < class="com">不停的听着HarryHarry总要冒出奥森威尔斯的模样?好些地方确实很有第三人的感觉夜戏的打光和追逐的镜头配合故事短促的张力看的人太紧张太紧张了尤其是老爸摔跤那段还有最后的亡命奔跑sonightandthiscity,gonewithdawn. < class="com">1950年代经典黑色电影,lighting用得很妙chasescene过瘾。男主浑身是戏偏偏要动多方的奶酪downfall是贪婪和骗局。可怜爱他的女孩到最后都难以抛弃他却也投入了另一个男人的怀抱。只是打斗动作太浮夸了全班尴尬癌发作一边看一边笑。
备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:罗伯特·休斯顿 DavidNichols KevinSpirtas 约
导演:韦斯·克雷文
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:罗伯特·休斯顿/DavidNichols/KevinS irtas/约翰·拉夫导演:韦斯·克雷文语言:英语地区:英国/美国编剧:韦斯·克雷文类型:恐怖上映时间:1985-08 别名:用户标签:恐怖,隔山有眼,惊悚,美国,1985,暴力,WesCraven,一群倒霉的年轻人片长:86分钟imdb编号:tt0089274 一群摩托车手,其中有几个人是TheHillsHaveEyesPart第一部中的幸存者,他们准备开大巴士去沙漠附近一个声名狼藉的地方参加一场摩托车比赛。但是他们出了点小问题,怕赶不上决定抄捷径穿过沙漠。半路上巴士坏了,当他们修理巴士的时候,其中几个摩托车手在沙漠中转悠迷失了方向,恐怖的事情开始了……他们来到了一所空房子,空房子里有这么一家人,全都十分怪异加变态,且长相十分可怕。这些误入空房子的人们最终只有一个能逃脱,那么谁会是幸存者呢…… < class="comment">《隔山有眼2电影网友评论》 < class="com">比不过1977的第一部,依旧是那个套路,只不过换了一批人到沙漠里,再换一些不同的杀人方式。但是这一批人中居然还有第一部的幸存者!!!这个设定有没有搞错啊,你妈都死沙漠里了你还嫌那地儿不够恐怖?是我肯定留下严重阴影,一辈子也不去沙漠 < class="com">快进到一半就受不了了,干净关掉,里边的军人是由一帮白痴加弱智组合起来的傻X组合。一群拿枪的军人在极端危险的情况下如同弱智般毫无警戒心,也是他妈的醉了,轻而易举的被一帮那到拿棍的人接近屠杀 < class="com">韦斯·克雷文也有失水准的时候,流水账的牵强剧情,延续至前作的粗糙质感,所幸角色设计大多不讨人厌,很难想象这是猛鬼街之后的克雷文。另外豆瓣上不少人把这部当成翻拍版了 < class="com">搜不到2007年的隔山有眼2就在这儿标记吧,连着1一起看的,没有衔接。和室友一起在客厅看的蛮有感觉,有些人吓得不敢看画面哈哈 < class="com">敌人弱得一逼,看美国大兵各种实力作死! < class="com">对一差了好多,当然一也好不到哪里去! < class="com">女主太给力了......超级喜欢。 < class="com">里面有个男的简直。。。傻逼到爆 < class="com">把观众当傻逼,军人连白痴都不如 < class="com">最牛人物竟然是盲女和狗。 < class="com">确实连第一部都不如 < class="com">6.1/10
备注:已完结
类型:爱情电影
导演:JamesLapine
语言:英语
年代:未知
简介: 幸珍(月光)是一位女工。某日她偶遇一位叫拉维的男子,并与之一见钟情。而此时,拉维即将出国进修两年,于是两人约定两年之后的10月8日再次电影相见。两年的时间里,月光认识了一位叫做“林”的中国男生。林非常喜欢月光,于是展开了对月光的追求,但月光却始终不愿给林任何机会,因为她的爱从拉维出国那一刻起,就已变成永远的等待……十月奏鸣曲电影网友评论:< class="com">休格兰特真的演了好多弱鸡角色,在这部片里尤其弱,肖邦简直是男版林黛玉嘛,不过这次他是可爱的,我见犹怜的。JudyDavis就不用说了,完美!这个角色跟她后来在ServinginSilence里的女艺术家有一点一脉相承,轻松的,爽朗的,有趣的。总之,这是个夸张而荒诞的片子,但谁能说其中没有一点是真的呢 < style="text-align:center;"> < class="com">曲目基本上都对上了(除waltz"minute"),全剧围绕肖邦修改了四年的第一叙事曲、献给李斯特情妇的O 25十二首肖练、以及如题"Im rom tu"的幻想即兴曲展开;但stronglyexclusivelysteadfastly的线索重复,可以剪掉几分钟。有空续写影评(片中很多细节) < style="text-align:center;"> < class="com">戏说肖邦与乔治桑,男女主拿错剧本,借小斑的评论:分明就是个帅T“掰直”小受的故事嘛~话说肖邦用琴声张开“我不听我不听我不听”的AT力场时,为啥弹得是多年后写给对方爱犬的《小狗圆舞曲》……水灵儿的休叔配上洁癖神经质的台词看得人尴尬症都要犯了,我能吐槽李斯特跟个二傻子似的么哈哈哈哈~~~ < style="text-align:center;"> < class="com">前半段女追男的戏码很幽默,很女性主义,桑夫人的叛逆与肖邦的阴柔组合在一起,戏剧张力十足。但当桑夫人穿上长裙与肖邦牵手成功后,她就少了几分令人心动的英气,这段爱情也变得无趣和俗套起来,总而言之故事讲得头重脚轻虎头蛇尾。P.S.休叔年轻时的颜太令人心驰神往了,咽口水~ < style="text-align:center;"> < class="com">这完全可以当喜剧片看了哈哈哈哈哈!不谈剧情这几个大人物都塑造得好传神哇。Cho in和Sand注定是要分开的,两个人性格相差太大了,别看最后去马略卡岛很甜蜜,但他们去的时候是冬天……肖的病情更重了。李斯特那对也好有趣(BernadettePeters太抢眼了!) < style="text-align:center;"> < class="com">画面剧情看着蛮舒服的,年轻的Hugh实在美如画,虽然我不喜欢别人形容他“他实在是太适合…”可是不得不承认美休实在太受太病娇了这么美的一张脸演起病弱的肖邦太合适了。but他真的是好演员=关窗子的细节隐喻也很有意思我们爱上对方并让对方变得更好 s:Emma实在可爱 < style="text-align:center;"> < class="com">有趣……难道不可以?从小我就喜欢作家乔治桑、音乐家肖邦……然后长大以后知道了,原来他们俩是有关联的。第一次去巴黎,在拉雪兹公墓瞻仰肖邦;第三次去巴黎,在蒙马特浪漫生活博物馆感受一下乔治桑……不知道为什么,从这两个人身上流淌出的东西,对我来说,有魔力 < class="com">1991年的HughGrant简直…不能更完美~那小眼神儿,那腼腆优雅的笑,那妥妥帖帖的“娇弱”却不违和的艺术气质…观影中感觉被Hugh深深看上一眼都能怀孕啊啊啊啊啊????????,这版的乔治桑也塑造的很棒,飒起来好似一道强势却温柔的阳光~ < class="com">我觉得吧,这种养眼又养耳、男人比女人还 retty的片(尽管发型那么丑),还有HughGrant扮演的肖邦和JulianSands扮演的李斯特四手联弹这种惊艳的画面!这就直接保送四星了呗!说的虽是一堆大师艺术家风格却是诙谐戏剧化的英式小品~ < class="com">中央六译制,年轻的休叔真是赛高!虽然感觉肖邦应该更浪漫一点的不过这么软萌真是可爱hhh像是跨性别追男同的感觉了都hhh不过想到还真是被车轮给碾死了也有点想劝劝老哥哥,何必把自己熬成心脏干儿呢,也挺浪漫的就是了反正hhhh < class="com">女汉子与男妹子的爱情...但也是棋逢对手惺惺相惜的爱情;好的爱情能让自己自省和成长。那时候的欧洲,天才荟聚,群星闪耀,不过电影对天才与天才、天才与贵族、天才与家人之间的关系...各种讽刺。两个男主各种美 < class="com">乔治桑这大开大阖的爱情真是让人有点怕怕的。HughGrant这时候真是很嫩很美貌。不过他似乎一直属于我觉得不错的演员,却不属于我觉得很attractive的男人。很喜欢Emma在剧里的男装扮相。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:詹妮弗·林奇
语言:英语
年代:未知
简介: ◎译 名 监视 ◎片 名 Surveillance ◎年 代 2008 ◎国 家 美国/德国 ◎类 别 犯罪/剧情/恐怖/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中英双字 ◎IMDB评分6.7/101,335votes ◎文件格式 BD-RMVB ◎视频尺寸 1024x576 ◎文件大小 1CD ◎片 长 98mins ◎导 演 詹妮弗·林奇JenniferChambersLynch ◎主 演 朱莉娅·奥蒙德JuliaOrmond.....ElizabethAnderson 比尔·普尔曼BillPullman.....SamHallaway 贝尔·詹姆斯PellJames.....BobbiPrescott RyanSim kins.....Ste hanie FrenchStewart.....JimConrad KentHar er.....JackBennet KyleBriere.....Curtis 休·狄伦HughDillon.....Dad GillGayle.....Degrasso 迈克尔·艾恩塞德MichaelIronside.....Ca tainBillings ShannonJardine.....ElaineMeyer MacMiller.....Johnny CharlieNewmark.....OfficerWright CheriOteri.....Mom AnitaSmith.....Tina JoshStrait.....Keith KentWolkowski.....David ◎简 介 在一个偏僻的小城发生了一系列残酷的谋杀案,凶手是一个戴面具的人。两名联邦调查局探员来到当地调查,他们开始传讯一些目击证人:一名轻易开枪的当地警察、一名吸毒的年轻女子以及一个8岁的女孩。每个人似乎都隐瞒了一些事情。一系列的倒叙镜头逐渐揭露一个复杂的真相。本片导演是美国著名导演大卫·林奇的女儿,她继承了父亲的黑暗风格。《监视》曾参加戛纳电影节主竞赛单元。 监视电影网友评论:< class="com">气质相仿的扭曲、诡谲和压抑,庆幸的是没学他爹那套怪力乱神的故弄玄虚主观意识流。多亮眼的技巧处理倒也谈不上,但故事整体还是足够引人入胜。杀手和警察都对小女孩有着矛盾反差的善意,算是个值得玩味的点。“她看透了我们,我认为这才是趣味所在,让她走吧”“我认为,这就是全世界最浪漫的结局~” < style="text-align:center;"> < class="com">三星半,综合分数偏低,加了半星。有其父必有其女,但女儿的作品深度是不如老爸,起码你不用指南书就能看懂;对多线的掌控未到挥洒自如的地步,前半段尤其明显,好些镜头剪接可理解是为制造悬念有意如此,在处理上却并不高明,稍加思索就予人莫名其妙之感。对继父抱怨念的小萝莉的演出是一大惊喜。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.警察官员同尘合污,犯罪组合残暴不仁.通篇无处寻根的扭曲感,萦绕不散的诡谲氛围.2.色调切换及多视闪回,言人人殊颇似[罗生门]前戏,末尾强势反转现[天生杀人狂].3.关于烟和微表情的巧妙细节.4."她看透了我们,所以放她走.我认为,这就是全世界最浪漫的结局". < style="text-align:center;"> < class="com">冲着导演是大卫林奇之女而看的本片,也正因为如此,全片多少带着些林奇式的诡异,犯罪动机诡异,影片气氛诡异,主要角色个个诡异,几乎没一个正常人。但是平心而论,情节的设置上为了刻意设置险峰突起,经不起推敲的BUG还是有的,但也不失为一部不走寻常路的黑色犯罪片。 < style="text-align:center;"> < class="com">想看看林奇他儿拍出来的什么样,跟他爸一样扭曲,但至少故事讲的明白。其实我好想在这里剧透,其实那两个杀人犯就是。。。啊你们不会猜到了吧!这女的竟然是当年跟皮特演燃情岁月的那个英国女人,唉,近墨者黑,跟林奇家人混什么。 < style="text-align:center;"> < class="com">我开始以为是要搞个美版罗生门之类的。。。是受爹的影响所以也喜欢在惊悚片领域发展么,那我觉得1.血腥有余,2.一些变态的表演上浮夸并缺乏意义,3.既没有印象深刻的剧情,也没有印象深刻的风格 < style="text-align:center;"> < class="com">前部分和后半部分拍得挺好的,特别是真相揭露的高潮部分,的确是两神经病罪犯。小女孩设定不算新颖很多类似题材都会用孩子作为关键,全片还算流畅,审讯部分略枯燥单薄,闪回处理也没有特别亮点。 < class="com">一看到制片是大卫·林奇,导演是个女名字的林奇,就知是林奇家的人,结果原来导演正是林奇的亲闺女。觉得这片子很好看,一开始完全没想到会是这个样子。就是把人性的阴暗面又给写得太明显了。 < class="com">本片获2008年加泰罗尼亚电影节最佳影片奖,纽约恐怖电影节最佳导演、最佳女主角奖。导演珍妮佛·林奇(JenniferChambersLynch)是大卫·林奇之女。 < class="com">罗生门叙事,前八十分钟都很hold住啊小镇警局场景尤其不错虽然太林奇了点,问题是转折消解了整个的意义变成了sowhat?男女主角登对。老爸献唱片尾歌,笑场了要。 < class="com">高智商的小盆友果然不大受人待见啊这算是惺惺相惜么?创意不稀奇但也算出色了可能是似曾相识的感觉让这部电影得分偏低吧除了入戏比较慢容易让人犯困以外,我挑不出别的毛病 < class="com">不坠乃父大卫林奇之威名。一丝若有若无的危险气息一直萦绕在身,紧绷到窒息。出色的叙诡手段,第一次看被骗的可能性很高,因为给的线索自己并没有“说谎”。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:詹姆斯·奥布里 TomChapin 休·爱德华兹 RogerElwin
导演:彼得·布鲁克
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:詹姆斯·奥布里/TomCha in/休·爱德华兹/RogerElwin/TomGama导演:彼得·布鲁克语言:英语地区:英国编剧:彼得·布鲁克/威廉·戈尔丁类型:剧情/惊悚/冒险上映时间:1963-08-13 别名:童年无悔用户标签:英国,人性,儿童,英国电影,小说改编,黑白,1963,1960s片长:92分钟imdb编号:tt0057261 它籍著一群因为战争被迫漂流到一座与世隔绝的热带小岛上的少年们,由无知天真最后演变成动物般野蛮,来突显希特勒式战争的恐怖,并且阐释自古至今人类潜在的野蛮特质,他认为,人类制造罪恶就像蜜蜂制造蜂蜜般自然。在片中这群孩子很快就分成两个党派,一是由瑞福为首,这个深思熟虑的孩子倡导民主制度。站在瑞福这边的是胆小没有主见的胖子孩皮吉,然而最后反因自己的弱点而遭不测,杰克是反对阵营的老大,他残暴、专制的特性将大家带领至野蛮的生活形式中,猎兽、互相斗争··· 第16届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)彼得·布鲁克 蝇王电影网友评论:< class="com">我是一个腹黑的人,我一直相信性恶论。戈尔丁讲一群本该是最天真,最纯洁的孩子放在一个美丽孤岛之上,刚开始面对未知的环境,以及人类文明理性思维的控制,尚可安然无事。但是在,海洋已经"野兽"的外在冲突下,内心的兽性开始唤醒,在一次看似偶然实则必然的杀死了唯一的理性智者西蒙后,他们的野蛮行径被扩大,在罗杰这个刽子手的淫威下,对理性文明还心存幻想的双胞胎也惨遭毒手,最后,拉尔夫被一群野蛮人在追杀,这可真是对西方文明一个大大的耳光,也是对西方中心论思想一记重锤,之前大家标榜的理性,优雅,高尚,光明在孤岛环境中,短短的时间内就变成了野蛮,残忍,冷血,无情,这简直就是打脸你们为血腥暴力殖民放上的最后一块遮羞布——为落后地区带去理性文明。因为,你们自己兽性都没有褪去,何来教化别人之说! < style="text-align:center;"> < class="com">「FromCivilizationthroughBarbarismtoSavagery」Piggy的死令人震惊,而智者Simon的死却是最令人痛心的。最重要的是,我们都知道哪种更文明哪种更荒蛮,然而对虚无缥缈的希望和活下去的切实问题,对于孩子们确实是个难题,于是他们确实是给出了最符合人的本性的答案。短视、蛮横、杀戮、豪夺,排除异己甚至谋杀和邪教偶像崇拜——都是人类的劣根性,而追逐强者而非正义不幸也是。假如没有大人来的话,几乎无法避免的权利支配的食人结局不堪设想,而如果有女孩角色的话,仍然是不堪设想的,不敢想像会黑暗到什么程度。大人们的到来某种程度是编剧对观众的放过和救赎,现实只会更糟,但不像其他的救赎式结局这结局却是最好的,把错愕推到巅峰。 < style="text-align:center;"> < class="com">比《一出好戏》更加真实地揭露了人性的凶残和血腥,当基本的物质需求尚未满足时,民主、高尚、道德、情意似乎都显得那么可笑,而不顾一切地求同弑异、保持绝对统治力量去控制资源,竟是连小孩子都能无师自通。这部电影看的真是触目惊心,以至于影片结束之后仍心有余悸。想起一句话,不要轻易试探人性,因为那深不可测。 < style="text-align:center;"> < class="com">私以為這是關於人回到原始社會後對人性重新展現和發展的過程。RALPH雖然擁有民主和理性,但面對JACK提供給孩子們最基本的生存——食物和保護,明顯來的脆弱,這也是為什麼他的權力慢慢失去的原因。但到後來JACK僅滿足於對孩子們的控制,因而爆發出了無限的惡,以此展現了秩序的重要和RALPH的正確 < style="text-align:center;"> < class="com">孤岛向来都是人性的试验场,在努力建立起的文明世界里成长起来的我们当然没办法感觉到大自然生存策略的残酷,但一旦一群人置身到遵从弱肉强食的丛林法则的极端环境下时会发什么现实和文学都已经无数次用血淋淋的事实证明了人是环境产物,群体意志确实存在,而为了对抗风险求生存人类什么事情都做得出。 < style="text-align:center;"> < class="com">改编自威廉·戈尔丁的小说,借小孩的天真来探讨人性的恶,和乔治·奥威尔的动物庄园立意上有些相似;可惜电影碍于片长原因,很多细节性信息都没拍,小说中最让人震惊的就是这群孩子前后行为和心理上的变化,但在影片中这种前后对比缺少起承转合,在猪崽子和西蒙这两个人物形象的塑造上很失败 < style="text-align:center;"> < class="com">一直相信人性本恶,作为人类但终究只不过是动物,在特定的环境里人类自然会回归弱肉强食的动物本性。这部「蝇王」便很好地说明这个道理,一群一开始天真单纯的孩子到最后因为环境而变得残忍凶暴,驱使人类天性暴露的诱因只不过是环境。这部1963年的经典有太多可圈可点的地方,四星。 < class="com">众人围坐开会等群戏的分镜头猎猪或逃跑时的利用地形的人物调度对激烈冲突的剪辑等可圈可点云和海的远景如此压抑孩子们的性格准确地体现在其行动和言语上剧本简约锐利充满政治能指纯真—无知—非理性文明和野蛮如同理性与非理性之间既对立而又相生相依文明的虚伪性是不可去除的 < class="com">情节方面全面复制的了原著,这也为电影的基本质量定下了水准,而一众小演员的表演则确实精彩,但和原著的笔力相比,逐渐递进疯狂和结尾处情感的爆发未能被完整展现,这既可能是因为调度的难度,也可能是因为两种艺术载体表达方式的不同,因此即便全面复制,也未必平分秋色。 < class="com">不管大人孩子,在自然状态下都是要靠力量和征服维持生存,弱一些的就只能服从别人,人性中有崇尚专制的倾向,即使再信奉民主的人,有条件的情况下也会去尽量扩大权力,这就是为何要制定宪法限制政府权力膨胀的原因。岛上的孩子等于处在原始社会,选择专制可能更利于生存吧。 < class="com">看完《一出好戏》来的,一直在想要是杰克一开始就给他们分配好维持火焰的,打猎的,摘水果的,都分工好了会不会好点?毕竟小孩的世界应该没那么复杂。但可能也正因如此,恶也被他们表现得很纯粹。西蒙的死最让我痛心了,也告诉我:好奇心害死猫,也别太聪明了。 < class="com">让一群孩子把人类的历史倒过来演绎,这是本片独到之处,借猪崽子之口,道出了文明与野蛮的抉择,是明白事理,照规矩,有条理,还是抹个大花脸,弱肉强食,甚至屠杀同族,重归原始,答案无需多言,这个小岛兴许是虚设,其映射的战争却是亟待警醒的真实。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:艾伦·卡明 肖恩·宾 大卫·休里斯 吉姆·卡特 彼得·戴维森 艾伦·阿
导演:卡罗琳·汤普森
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:艾伦·卡明/肖恩·宾/大卫·休里斯/吉姆·卡特/彼得·戴维森/艾伦·阿姆斯特朗/约翰·麦克埃尼/伊莲诺·布罗/彼得·库导演:卡罗琳·汤普森语言:英语地区:美国/英国编剧:安娜·瑟维尔/卡罗琳·汤普森类型:剧情/冒险上映时间:1994-07-29(美国) 别名:黑美人用户标签:动物,美国,黑骏马,美国电影,经典,马,1994,英国片长:88分钟imdb编号:tt0109279 “黑骏马”是一匹漂亮的优种黑马,从小生活在贵族人家,受过良好的训练,性格温顺、善良,而且聪明、机智,主人非常喜欢他。但是好景不长,主人家里有了变故,黑骏马不得不被卖掉。他一连被卖过多次,接触过各种人:有喝多了酒就拿马撒气的醉汉,有动辄抽鞭子的出租马车车夫,有不把动物当回事的野蛮人,也有把动物当成朋友的好人家,尝尽了人间的甜酸苦辣。最后它侥幸有了一个好的归宿。 黑骏马电影网友评论:< class="com">马的一生竟也这么曲折_(:з」∠)_jerry把小黑(?)托付给面粉厂以后,那个凄惨的光景简直不忍直视,因为被折磨的太过落魄差点joe就没认出它…还好最后也算是个圆满的结局。dt演的jerry真好看(.❛ᴗ❛.)刚出现时那个笑容简直了!服装也很好看,绅士又俏皮的马车夫 < style="text-align:center;"> < class="com">很早之前看过原著,第一次看的时候便被深深的震撼了,动物世界的温情,与人类关系的思考。时隔多年,偶尔一次看到了电影,电影也拍得不错,虽然跟原著有一些出入,但是原著想表达的情感,诠释的淋漓尽致。当最后乔和黑骏马再一次相遇时,那个眼神,直接催人泪下。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看马儿做主角的片,对于一部二十年前的片子,我不想说片子本身拍的好或不好,只想说,时间万物都是有情感的,将心比心在与动物的交流接触中同样奏效。如果有机会,未来我也想有一匹自己的马儿,和他一起奔跑,驰骋,释放。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">第一人称视角从来最能感动人,一部十九世纪下半叶轰动欧洲文坛的经典儿童小说。一部配乐优美感情真挚的动物题材电影,一段刻骨铭心的爱情故事……动物多么的执着啊:“金洁,我爱你……”。 < style="text-align:center;"> < class="com">刷DT,不评电影,DT有这——————————————————么可爱。人物的单纯善良开朗全在他的眼睛里了,真是如沐春风。最后一个镜头那个眼神,我真想摘天上的星星给他!!! < style="text-align:center;"> < class="com">“Mylifeisfromtrusttoforsakeandthenfromforsaketolearntrust.”这种马被派去拉车,主人,你是冯了吗? < style="text-align:center;"> < class="com">体现出了大环境下身不由己无处诉苦的悲凉,算是变相的百年苦乐由他人。考虑到主演是一匹马,也就不指望它有什么演技了,剧情和心理活动全靠旁白。 < class="com">2/动物马4/女主人生病离开家园马转卖,仓库着火。贵族妇女受尽折磨,卖给开马车的对他非常好因为生病。又卖了。最终找到童年照顾他的伙伴乔 < class="com">本来是在看这本原版书,随手一搜果然是有电影的,看到joe找到beauty时,我真的好感动,眼泪都下来了,剧情虽然简单但就很有感染力! < class="com">虽然我很早就读过小说了,看这个电影看到最后还是感动的不行。印象最深的是Beauty陪Jerry一起在寒冷的冬夜等客,超心塞,想哭。 < class="com">当blackbeauty看到先前的乔嘶声呼唤的时候我是感动的流泪的好久没这样动容过了遇到个好主人对动物而言多么重要啊 < class="com">童年时候在电视上看的一部电影。只记得有悠扬的音乐,还有一种当时不可名状的感觉,现在想来恐怕是“这就是人生”吧。。。
备注:已完结
类型:喜剧电影
导演:伍迪·艾伦
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:伍迪·艾伦/崔茜·尤玛/休·格兰特/乔恩·拉威导演:伍迪·艾伦语言:英语地区:美国编剧:伍迪·艾伦类型:喜剧/犯罪上映时间:2000-05-19 别名:时空窃贼/贫贱夫妻百事吉/时间手杖用户标签:WoodyAllen,美国,伍迪·艾伦,喜剧,黑色幽默,美国电影,伍迪艾伦,2000片长:94分钟imdb编号:tt0196216 本过着平凡生活的夫妻雷·温克勒(伍迪·艾伦WoodyAllen饰)和弗伦奇(崔茜·尤玛TraceyUllman饰),一个是有犯罪前科的洗碗工,一个是专给人修指甲的美容师。然而这平静而安稳的生活,却被雷密谋抢劫银行的计划所打破。即使妻子极力反对,可雷心意已决。他不仅找上三个愚蠢的同伴入伙实施抢劫计划,居然还千方百计地拖弗伦奇下水。可这场希望一夜暴富的美梦并非如想象中顺利,一场状况百出的银行抢劫行动爆笑上演。 由美国著名导演伍迪·艾伦自编自演自导的喜剧电影《业余小偷》,沿袭了他一贯善于揶揄讽刺的喜剧风格形式。本剧一连串笑料百出的状况连连,加之带有浓厚地方色彩的机智对白,让这出幽默诙谐的“内行人笑话”,令人忍俊不禁、捧腹不止。女主角崔茜·尤玛凭借此片荣获2001年第58届金球奖电影类-音乐喜剧类最佳女主角提名。 业余小偷电影网友评论:< class="com">着实算一部经典的黑色幽默和讽刺闹剧。几个荒唐半生一事无成笨贼,突然一个歪打正着的机会成功了,而暴富不代表进了上流社会,不管花多少钱买多少幅世界名画装点门面,俗人还是俗人。真爱就是门当户对,大帅哥粘着老太婆,即使不图名也是为了利,待你穷困潦倒时想着你的还是那个笨手笨脚啰里巴嗦的糟老头,而危难时聊以渡日的终归还是落魄时学的那点不光彩的手艺活…人生就是要,务实! < style="text-align:center;"> < class="com">基本就是莫泊桑的短篇小说,简单浅显。分三段反转:1挖地道抢银行不成反做火饼店2暴发户学文化会计捣鬼破产,老公偷珠宝混淆真假。3老婆偷回烟盒(只有几分钟的交代)。虽然一上来就聒噪无比,天台夕阳美极了吵架正合适。老公洗碗工老婆修指甲。半小时后就变成饼干大王了。立刻堆积了大量对中产以及富人的讽刺。暴发户找了个骗子提高素质学文化。美术馆剧场作家故居,品红酒 < style="text-align:center;"> < class="com">曼哈顿、星尘往事、汉娜姐妹、人人都说我爱你,是近段看伍迪艾伦排名分先后的爱片,这部还行,开头砸墙钻银行,就想起了科恩兄弟《师奶杀手》,先看的科恩,这部拍摄时间是更早,但伍迪艾伦没有就此发展下去啊!变成喜感凿墙偷银行-饼店企业发家-夫妻比学习-各自结识新欢-又重逢泯恩仇。叙事独立,头重脚轻,观感属第三梯队~ < style="text-align:center;"> < class="com">伍迪艾伦应该没费多少脑细胞就炮制出来的一出戏,如一则冷笑话,荒诞不经,市场反响也一般,简单的三段式戏剧结构,讲述夫妻和人际关系。剧情不必深究了,道理讲透就好,只要淡泊人生,由穷到富易,从富到贫也不难,贫贱夫妻照样百事吉。休格兰特在伍迪艾伦的戏里也是演“自己”,从头至尾都是尬演状态 < style="text-align:center;"> < class="com">前面一段一直到日落公司主要领导层接受采访都非常好。后面的转折和叙事有点硬。但这依然是一部随处夹杂着各种讽刺与幽默的表现人生无常况味的优秀喜剧。尤其出彩的是后面伍迪在宴会上偷窃项链那一段表演,无论动作神态还是一些下意识的细节,都堪称一流,简直是表演史上的标杆啊!8分。 < style="text-align:center;"> < class="com">伍迪·艾伦式的讽刺喜剧,峰回路转,妙趣横生。开头结尾的两段偷盗戏首尾呼应,两次失败不仅同样滑稽,而且两相结合之后犀利地戳破了生活虚妄的真相。相形之下,中段阶级上升后对上流社会的嘲讽,固然态度鲜明,但却有些离开题眼,走入惯常的舒适区的嫌疑。 < style="text-align:center;"> < class="com">不够精致,但有点意思,啰嗦地讲述了一个不停强硬性转折的故事,它的每一次故事发展总有点让人哭笑不得。电影中的伍迪·艾伦虽然没有办法令观众无法控制般地大笑,,但是他成功地让观众感受到了剧中人的尴尬,这种尴尬的频繁出现是它制造幽默的方式 < class="com">抢银行不成,阴差阳错成了饼业大亨。说他们是暴发户?好像并不是,他们是靠手艺和实力致富的,只是无心插柳柳成荫而已。你得承认,在通往成功的道路上,多少还是有些运气成分的。只是阶层这个东西,还有个人的涵养,不是简单靠钱就能逾越的。 < class="com">这难道不是一部爱情片,老夫老妻为何这么甜?细碎的吵架挤出蜜来,哎呀你真是烦死了,要是没我可怎么办呢。帮助拓宽业务竟然是真的拓宽业务哈哈哈哈哈,唯一一本正经做好自己工作的前警察后销售。 < class="com">大部分女人会在你进行自我批评的时候不断肯定“我知道我知道”而不是听你把话说完再回答你。这种台词密集还能保证生活化的度伍迪艾伦也掌握得太好了,觉得姜文可以作下借鉴。 < class="com">亲爱的,卖饼干赚来的无聊的上流社会的体验之旅还不如我开一个保险箱来的刺激,虽然我眼拙拿了赝品,但人就是要有一门手艺,才能在关键时刻给你虚假的希望,对不对? < class="com">又是个不错的爱情小品/前半段的精彩挖地道设定又在后半段转向了一如既往的中产阶级爱情小品/不过最后完成了一个意料之外又情理之中的结局(有点像欧亨利短篇
备注:已完结
类型:恐怖电影
主演:SusanLanier 罗伯特·休斯顿 DeeWallace 迈克尔·
导演:韦斯·克雷文
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:SusanLanier/罗伯特·休斯顿/DeeWallace/迈克尔·贝里导演:韦斯·克雷文语言:英语地区:美国编剧:韦斯·克雷文类型:惊悚/恐怖上映时间:1977-07-22 别名:用户标签:恐怖,血腥,惊悚,美国,Cult,暴力,美国电影,1977片长:89分钟/86分钟(英国删减版)imdb编号:tt0077681 退休警长带领一家去加利福尼亚度假,在路上却出了事故,在这地图上都没有记录的不毛之地,他们遇上了另外一个家庭…… < class="comment">《隔山有眼电影网友评论》 < class="com">看似简单粗暴的剧本其实还蛮有意思的,正常幸福的家庭和变态边缘化的家庭真的有很大区别吗,其实也未必,在这部电影里观众看到了这个正常美好家庭的反击甚至比变态疯癫家庭来的更加的野蛮和残忍。似乎剧本想告诉观众即便是正常幸福的家庭(人)在被逼迫到一定程度的时候一样会变得残酷无情。 < class="com">美國家庭,禱告儀式,神犬,家庭崩潰,理智斷線後的茫然:可算是TheLastHouseontheLeft的升級版,拍攝上也比較成熟。兩個家庭的對抗。成員間的關係。復仇行動的細節。Ruby這角色太一廂情願了。 < class="com">前两次都是狗狗大显神威,最后的反杀情节反而表现出普通人、普通家庭在极端绝望的情况下癫狂反击的一面,直逼野蛮人家庭。同样是粗砺的影片质感,同样是荒郊杀人狂家庭,本片剧情上稍逊于《德州电锯杀人狂》 < class="com">原版真的可以用简单粗暴四个字来形容,以至于新版在我心中滑了半星除去“眼”这个人设基本在老板结束前场景都差不多新版的“眼”在于村子的寓意。虽然每两分钟就骂一次煞笔昂但人家结尾没有复活!!! < class="com">你确实看的出来韦斯克雷文在70年代对于恐怖片视听语言的开掘与惊吓感的次序并列,粗糙略带实验性质的风格与拍摄手段也很好的对应的所选择的环境与氛围,唯一不能接受的是从头至尾喊个不停。 < class="com">如果看过新版的隔山有眼,那么老版的一定要看,老版野性十足由于年代的问题,有些破绽,不过不是大问题,演员辛苦了,那种石块地摔一跤不死也残废,最后结局太突然了 < class="com">先看了2006版的,對比舊版之下,本想給一顆星的,因為真的粗糙的慘不忍睹,但因為有了這經典版本才有2006的重拍精緻版誕生,所以多給一顆星吧! < class="com">7.0水牛压片。低成本粗糙B级片,在鸟不拉屎地遇变态一家子,被虐后反攻。迈克贝里曼样貌惊悚,本以为是巨牛逼的反派,结果却是个卖萌怂包。 < class="com">老版《隔山有眼》,现在看起来略粗糙,不过怎么说也是克雷文早期的代表作。其实这个和《魔屋》、《我唾弃你的坟墓》的内在主题是差不多的。 < class="com">结局的突然定格很不错,有点食人族电影里拷问人类文明定义的意思,相比之下,新版就是一个画面高清重置,完全没有继续深入 < class="com">电影不错,一个幸福家庭的反击战!不过我真是觉得Bobby这个角色太二了,并且演员的形象也虎的到位! < class="com">跟[杀人不分左右]其实是一个思路,先是被坏人杀,然后全家人反抗,用各种流逼的方法杀坏人