备注：已完结
类型：动作电影
主演：卡尔·马克维斯 奧古斯特·迪赫 大卫·史崔梭德 MartinBramb
导演：斯戴芬·卢佐维茨基
语言：德语 俄语 英语 希
年代：未知
简介： 在一个满是骗子、舞男和妓女的世界里，所罗门·索洛威奇就是是伪钞集团的国王。生活是一场游戏，索洛威奇为自己的游戏生活专门印制各式伪钞。讲究实用主义的他，有着永不枯竭的创造力，并也因此享受着生活的阳光一面，这种幸福随着1944年他的被捕戛然而止。被转到Sachsenhausen集中营关押的他，很快就成为一项大规模伪钞制造计划中的关键人物。纳粹想削弱英国的经济，并且套取硬通货币。索洛威奇与纳粹达成一项协议，开始照他们的要求重操旧业……伪钞制造者电影网友评论：< class="com">故事很简单。但是表现的人生的讽刺与矛盾是一点也不少的。基本上是以牺牲大家（英国的金融）来拯救小家（自己和狱友）。不过，我并不批评和反对这种行为，因为我觉得完全平等的兼爱是理想目标，但是有距离之分的仁爱是实现道路。在整个大环境的压力下，个人能够做的选项是少之又少的。不过看到最后，我觉得有点讽刺，表扬这些“侠盗”或者“义贼”的原因是，他们印了1亿多的英镑，但是只印了一点点的美元，所以...这是德奥拍给美国的电影么?也许是我对实际的历史了解太少，所以有这种想法 < style="text-align:center;"> < class="com">萨利是一个赋有天分的艺术家后来变成了一个制造假币的人。“当你可以用钱来赚钱的时候为何还要用艺术来赚钱？”他这么说。作为一个违反法律的人而且还是处在纳粹时期的犹太人，这也就意味着萨利最后的命运一定是要被关在集中营里。虽然由于他的特殊才能很快又被转到了另一所集中营，在那里床铺更加柔软、星期天还能自由而且食物也更加丰盛。他为伯恩哈德行动计划工作，这项计划是用大量假币涌入英国和美国，从而最终达到削弱他们的战争经济实力，以此来为德国战争助阵和效力。 < style="text-align:center;"> < class="com">这世界就是充满了悖论：造假币可能会破坏盟军的解放战争，但也会暂时保全集中营中部分人的生命；在集中营里闹革命、怠工随时可以要了一群人的命，但也对战争的结束做出了贡献；一方面忍辱负重苟且偷生，一方面内心愤怒到了极点，但最终还是没能下手枪杀那个少校。。。生的欲望和死的悲壮，这种两难的抉择，在极端的环境里时时刻刻在拷问人的心灵。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完无双之后突然想起看这部马克了很久的电影。纳粹真是丧尽天良，灭绝人性。前一秒钟还和你闲聊，后一秒钟就让你跪下然后崩了你。理性到了极致就显得很愚蠢。我喜欢看德国战败前那些军官嗅到战败味道时的矛盾心理。主人公首先是个人，然后是社会、国家、民族、团体中的人。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然没有明显激烈的碰撞，在集中营的遭罪也被淡化了很多可是明显觉得这才是真的人性，没有人骨子里就是英雄和懦夫，人总是喜欢摆脱麻烦和相对安逸的生活。就算要牺牲尊严，但是必要的时候一些选择才会知道自己内心的向往。这样才是真实的，戏剧化转变还是要少一些的。 < style="text-align:center;"> < class="com">“萨克森豪森的假币，一共生产了一亿三千二百万元英镑，这是英国金融准备金的四倍。由于集中营工人的有效拖延，只生产了极少数量的美元。贝恩哈特行动被认为是有史以来最大规模的生产假币计划”。犹太集中营里的另类犯人，活着第一，服从是为了活命，与信仰无关。 < style="text-align:center;"> < class="com">拍法接近真实，直接展现下体撒尿淋头的场景也是见所未见，生理极其不适，对纳粹的厌恶感又加深了，导演深谙这种编排塑造的优势，自然主义式的处理，最接近历史的本真，电影本身还是透过集中营折射战争的荒诞与黑暗，个人终究是历史的囚徒。 < class="com">这都不是独辟蹊径了，简直就是自己建了个康庄大道。居然找到了这么个角度讲述犹太集中营的故事，真的是叹为观止，题材和剧本定下来感觉就已经成功了一大半了。非常值得收藏的犹太集中营题材的影片，犹太人真是可怕，没有干不了的。 < class="com">人人都是生存意欲的棋子。天才原本只想自己活下来，但是人性是隐秘的河流，自流淌，且比激跃的革命者更深沉，他把对自身个体的关注放大到了周围，而激跃的实质常常是漠视自己与他人，美其名曰地为着某个不知所以然的理念。 < class="com">好电影无论何种题材，本质上都是优秀的人性电影。战争片在凸显人性方面尤为突出。一部优秀的二战电影，也是一出精彩的人性浮世绘。二战真是一座宝矿，有太多的故事可供挖掘。 < class="com">2017214现实里太多博格那样的人，他们想当英雄，自有一套狂热而盲目的正义，并且内心里把人分成三六九等。他以为他就是最高尚正确的。其他人全都可以拿来牺牲。 < class="com">是个好电影。冲突设置很不错，人物也很立体，相比以前的二战片，这个明显更多看到了纳粹方的内心，纳粹也是人，高亚的线很有力，还是突出了纳粹逃脱不了的残酷。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：Mario Lanza Ann Blyth Dorothy Kirst
语言：英语
年代：未知
简介：这部电影追溯了男高音恩里科·卡鲁索（1873-1921）的一生。他爱他的家乡那不勒斯的穆塞塔，然后是多萝西，一位大都会歌剧院赞助人的女儿。卡鲁索对两个女人的父亲来说都是不可接受的：对一个来说，因为他唱歌；对多萝西来说，因为他是个农民。对纽约的贵族来说，卡鲁索身材矮小，胸膛圆润，声音洪亮，情绪化，没有教养。他们的欣赏来得很慢。影片描述了卡鲁索的感叹：“男人没有声音，声音有男人”：他不能成为他想去的地方，因为他必须在别处唱歌，包括他母亲去世的那天。从头到尾，马里奥兰扎和来自大都会的明星们一起歌唱。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱迪·戴维斯 维克多·班纳杰 佩吉·阿什克罗福特 詹姆斯·福克斯 亚历
导演：大卫·里恩
语言：英语 印度语
年代：未知
简介： 主演：朱迪·戴维斯/维克多·班纳杰/佩吉·阿什克罗福特/詹姆斯·福克斯/亚历克·吉尼斯/奈杰尔·哈弗斯/迈克尔·卡尔佛/萨伊德·杰弗导演：大卫·里恩语言：英语/印度语地区:英国/美国编剧：大卫·里恩/SanthaRamaRau/爱德华·摩根·福斯特类型：剧情/历史/冒险上映时间：1985-07-11 别名：印度之旅/印度之路用户标签：印度,英国,大卫·里恩,英国电影,DavidLean,E.M.forster,剧情,文艺片长：164分钟imdb编号：tt0087892 英国女子艾德娜（JudyDavis饰）与未来的婆婆摩尔夫人远赴印度，此行既为了探望艾德娜在印度做地方法官的未婚夫朗尼，亦可同时拓展视野。艾德娜的心思不在白人之间的交际活动，而是更渴望了解印度的异域风情，并因此与当地医生艾斯结识，艾斯对英国人充满纯洁的敬佩之情，虽然偶有失望，但他仍然为摩尔太太的优雅气质赞叹、时常帮助白人解围不惜让自己陷入尴尬。好心的艾斯为了满足艾德娜的愿望，担任向导带领艾德娜与摩尔太太参观郊外的马拉巴山洞，岂料两名女士在山洞中倍感不适，艾德娜更是浑身伤痕的跑出了山洞……此行引起轩然大波，英方认为艾斯对艾德娜欲行不轨，将其监禁。艾斯的命运，此刻掌握在了艾德娜的手中。 本片根据E.M.Forster小说改编，获1985年奥斯卡奖最佳女配角奖等十余项专业褒奖。 第57届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)JohnBrabourne / RichardB.Goodwin 第57届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)大卫·里恩 第57届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)朱迪·戴维斯 印度之行电影网友评论：< class="com">在我看来，这部电影体现了两种文化的碰撞，印度是英国殖民地，在英国人眼里他们是比印度人高人一等的，是比他们高贵的，所以最后Mr.Feilding帮医生说话的时候他被华侨会里的人排挤了，Adela最后说出真实情况的时候，她无论是在英国人还是印度人眼里都是不讨好的，当医生在被释放后高傲并且对Adela索要金钱的行为让我很失望。这部电影里，我很欣赏Moore太太的善良，我也很欣赏Mr.Fielding，同时也很欣赏Adela在最后鼓起勇气说出了实情，其实我想她起初也是因为太过于害怕了吧。这是两种文化的冲击，虽然摩尔太太最后在回程的路上走了，我想她肯定带着不敢出庭当证人的自责吧，还好电影的最后医生原谅了Adela，Fielding也找到了自己的幸福（虽然我觉得他和摩尔太太的女儿在一起有点无从说起） < style="text-align:center;"> < class="com">山洞中到底发生了什么？阿齐兹无法辩白，葛丝小姐说不清楚，向导不知所云。没有人知道真相，甚至，可能E·M·福斯特和大卫·里恩也不知道——因此，每个人也都有自己的真相。摩尔太太和菲汀先生坚持以人品推断事件，其他英国人坚持以偏见判断事件，印度群众以愤怒诠释事件，印度教授哥博利则置身事外，隔岸观火——他才是洞悉一切的智者？鳏夫阿齐兹紧紧拉住葛丝小姐的手，那一刻，是他们的“肌肤之亲”，也是葛丝小姐重新审视她和朗尼之间的关系的时刻。这是影片中最暧昧的段落，眼神、光线甚至他们脸颊的汗，都散发出暧昧的光与气味。接下来的洞穴之中，是眩晕？是幻觉？还是欲说还休？而葛丝小姐的受伤与情绪失控，更加神秘。真相在洞穴中已经被吞噬，人性同样在黑洞中迷失，难以捉摸。 < style="text-align:center;"> < class="com">提琴是好东西，特别适合异域风情的电影配乐先是传票特写，再是人物中景，在是人物特写。挂画勾勒出对印度的想象。朱迪戴维斯可真好看，是那种异于西方的好看之前在说恒河上的浮尸，音乐响起，前个镜头所有人肃穆，后个镜头河水在月光下泛起涟漪。镜头本身的冲突，反差蒙太奇，形成召唤错位感与联想，完成召唤结构。47分钟后，第一矛盾冲突告一段落，主题配乐再次响起猴子的那个镜头段落很有趣，人与猴子始终也未在同一个镜头中影片的节奏实在太慢了，今天应该不会再有人能花这样的代价去拍电影了，于是今天也不会有大卫.里恩了有机会看完吧 < style="text-align:center;"> < class="com">大卫·里恩是英国电影史上No1的顶级大师，也是古典主义电影风格的巅峰级巨匠，毕竟是拍出阿拉伯劳伦斯的大导，驾驭印度题材也是相当出色，剧本扎实，画面华美大气，塑造人物细节丰富（老夫人演技特别精准，2B阿齐兹表演用力过猛），从中立客观视角观察英国殖民地的文化冲突，婉转谴责英国殖民者的傲慢冷血，徐徐讲述殖民地双方“好人”在善意交往中不得不遇到的巨大差异和麻烦，同时展现印度“带路党”转变为“小粉红”的心路历程，是研究殖民地时代“文明的冲突”和人性变化的最佳电影作品 < style="text-align:center;"> < class="com">第一次看英国殖民印度时的电影，观看动机是想了解一下那段历史。和所有的殖民地电影一样，比如赛德克巴莱，偏见和种族歧视及不平等对待是所有矛盾的根源。但这电影里没有过多表现双方的对立面，一直在讲印度人和英国人相处沟通了解及和解，在印度的英国人有傲慢的也有特别理解印度人的，整体氛围还是很不错的，比日据时代的台湾强太多了。看这个电影时脑海里一直浮现一部歪果仁拍中国农村的纪录片，中国人的精神风貌确实不咋地啊，歪果仁一直以来看中国的感觉可能和我们看印度是一样的吧 < style="text-align:center;"> < class="com">这片表现的岂止是英国人的傲慢和偏见，对印度人的品性又何尝不是一种深入地描绘和探讨。印度医生对英国人奴颜婢膝，对自己的仆人呵斥打骂，论到阶级观念，也是没人比印度人更甚了吧。脑筋简单，做事极端，没有更深的思辨能力，而他，已经是印度受过高等教育的阶层了。女主的行为没有什么难理解的，她一直就是在矛盾当中，这种异域文化的冲击更加剧了这种矛盾，算是有血有肉的人物。菲丁先生和摩尔太太代表了作者心目中的理想，现实生活中存在的可能性就低了。 < style="text-align:center;"> < class="com">叙事极为冷静，因而在某些地方出人意料。距结束30分钟时才到法庭，法庭部分总觉得时间过于短暂。前面部分很引人入胜，尤其是清真寺的夜晚部分和艾德纳在荒野遇见雕像的部分。中途逆转，出人意料，但是之后的部分总觉得在人或者在冲突方面刻画的不够，Davidlean总是喜欢刻画大场面欢迎交响乐。艾德纳这个人物刻画的仍然成功，但是后半部分表演有些弱了 < class="com">当年喜欢福斯特的小说，在看得见风景的房间之后又刷了印度之行，福斯特是相信人与人之间理解之后的和解的，乐观温和的人。印象最深刻的是艾德娜在树林受到来自野蛮原始的雕像（本能欲望）和猴子的触动后却逃回了那个安全的舒适圈，代价是回归并接受保守价值观的驯化。洞的隐喻让我忍不住去想，原来这个世界的文化是想通的。三星半，为了大卫里恩，给四星。 < class="com">影片不完全是西方视域下对东方他者的想象，而是营造了一种文明和野蛮、东西方文化交织混沌的状态，片中MrsMoore在清真寺笃定的一句“Godishere”，Aziz复念“Godishere”，这处挺触动的。文化环境越是混杂却越能读懂人性的奥义，如MrsMoore说所言印度是一个能看出真我的地方。哈哈哈还有一点感想是：舔狗有风险哇 < class="com">服装+风景满分。故事的寓意有点不能get，这个误会实在太夸张了，现实生活里根本不可能发生，究竟是写实还是隐喻其他东西？莫非是现在的电影拍的都太直白生怕观众看不懂，所以看一部叙述方法不同的就看不懂了？特权群体真的让人讨厌。我永远搞不懂英国人的社交，琐碎八卦小里小气，表面上还一副优雅高贵 < class="com">影片信息量很大，除了导演对英国殖民印度的反思之外，感觉他还有很多想要传达的东西，但是我却get不到这些东西究竟是什么？很多剧情也琢磨不透，女主为什么进入山洞会产生错觉，摩尔太太的死未免过于突然，哲学教授的出场起到了什么作用，阿齐滋突然就原谅了菲汀，难道仅仅因为他的妻子不是阿黛拉？ < class="com">过去现在未来，那个困扰人的问题，依然存在，管它是几何问题还是代数问题；作为贾樟柯的电影，最后一段实在让人意外，问题依然在，它没有发生在县城，不是山西乡音，语言的变化敌对不过问题的本质，这样的翻译让人着迷；另，要对赵涛路转粉了，痛失父亲时直面镜头的特写，太有情感张力，西方人评的影后
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡尔·潘 IrfanKhan 杰茜达·芭瑞特 祖雷克哈·罗宾逊
导演：米拉·奈尔
语言：英语 印地语 孟加拉
年代：未知
简介： 主演：卡尔·潘/IrfanKhan/杰茜达·芭瑞特/祖雷克哈·罗宾导演：米拉·奈尔语言：英语/印地语/孟加拉语/法语地区:美国/印度编剧：苏妮·塔拉普莱瓦拉类型：剧情上映时间：2006-09-02 别名：同名同姓/同名之人用户标签：印度,美国,移民,家庭,剧情,2006,果戈理,美国电影片长：122分钟imdb编号：tt0433416 印度青年刚戈里在火车上捧读一本果戈理的小说，同行的老人建议他出国闯荡，这时火车却发生了事故……大难不死的刚戈里远赴美国求学，后经家人撮合，与美丽的印度姑娘阿什玛（Tabu饰）喜结良缘，两人遂前往美国生活，然而阿什玛时常为思乡情困扰，刚戈里有感自己的二次生命来自果戈理，于是用这位俄国文豪命名自己的第一个孩子。时光荏苒，果戈理（KalPenn饰）成长为健壮的青年，对父亲给自己取名的动机，年青人并不理解。经由一次全家返回印度的旅行，果戈理确定了自己的专业方向，成为了一名建筑师，并有了一名白人女友。在这个第一代印度移民的家庭中，每个成员都要面对文化的差异以及对自身的定位…… 本片根据美籍印度作家Jhum aLahiri的同名小说改编。 同名人电影网友评论：< class="com">6/10。父亲作为一个沉重的符号承担起对故土文化的眷念，儿子幼年看到镜中父亲剃发与成年坐在理发师前自省，儿子婚礼上母亲回忆待嫁那时偷穿未婚夫鞋子，家的定义成为文化传承、身份归属的突破口，通过爱情、自由(生日赠言)和寻根等话题支撑家的主题，这种精内核神与李安相似但缺乏后者缓慢渗释的情感。 < style="text-align:center;"> < class="com">前面十分钟觉得很好，到中间就有点搞不清电影的主题了，只是朦胧地觉得电影不坏，但是哪里好又说不出，看到最后，母亲重拾音乐，儿子去印度，才摸索出一条线，走出祖国，去看世界，熟悉世界，再回来看祖国。这就是移民大国的感触和忧伤把，一定要出去看看，不管在外面能不能生活地很快乐。然后就是世界 < style="text-align:center;"> < class="com">印度人在美国打拼经历文化冲突的题材，很少见。虽然主角是印度人，但特别能有代入感，和北京人在纽约所经历的几乎一样，外来移民在美国这个大熔炉国度如何立足，如何融入，又如何面对自己的文化母体和祖国，甚至是面对和已经完全美国化的下一代之间的矛盾。远离祖国打拼的第一代移民总是最痛苦的。 < style="text-align:center;"> < class="com">【心中最好的印度电影】西方镜语讲述两代印度移民的差异与和解。传统与现代，印度与美国，故乡和他乡。身份和认同的反复确认，从对故乡的认识到对自我的发掘，如何定位，如何选择，最后达成和解，同是印度人无法保证情感的稳固，美国不再是与印度相对的存在，消逝的已然远去，亲情的纽带接续永恒。 < style="text-align:center;"> < class="com">不是完美，但足够丰富动人。导演细腻、隐忍、老到，对所描述的文化与感受有非常深入的体会。东方文化里的父亲真是太戳人了，好几次令我想到朗雄。近来尽是尝流亡人心里的黄莲。要是更了解果戈里就好了，很想知道为什么俄罗斯作家的小说（里面还提到契诃夫）会成为一个motif。大约全是流亡人。 < style="text-align:center;"> < class="com">难得在朴实细腻，又偶尔淌过些许光艳，流畅舒缓的镜头使得现代化西方城市与古老的加尔各答自然过渡，适当消匿了剧烈反差，让尖锐的矛盾能自然展开于温润基调中。这片美国拍不来印度也拍不来，米拉奈尔自身的经历给出这份寻根与逝者斯夫的坦荡。我太喜欢Irrfan和Tabu这两个印度演员了！ < style="text-align:center;"> < class="com">移民身份在米拉奈尔近年作品中成为了重要主题，影片重点刻画了两代印度移民的生活状态，从对故乡的认识到对自我的发掘，如何定位，如何选择，亲情的纽带背后是文化的根基和无法抹去的信仰，虽然转折略显仓促，还是很好地展现出一个关于名字的寓言故事，不过印度部分的场景太少，美国太多 < class="com">文化和环境的冲突在一个印度移民到美国的家庭中放大剖析，很多习惯和思想都在适应，改变，但有一点是外部环境永远改变不了的，就是父母对子女付出所有的爱。本片格调高远，气质幽靡，于细微处令人感动，导演才气惊人，细腻而成熟，意外之喜。果戈里的《外套》一定要拜读一下。 < class="com">两代人的对立与融合，走出去又走回来。看远方天空海阔也不忘寻根传统。两个小时展现了东西文化，时代变幻，印度异域传奇风情。节奏稍显文艺，看的时候恍惚就“少年派”了。印度竹笛实在太神秘空灵了，似与宗教的庄严又忧伤自由如青涩的爱情，直透灵魂深处。 < class="com">有个情节没拍出来觉得蛮可惜的，ashima准备回印度前花了很多钱买了许多礼物要送给她家人，结果不小心忘在地铁里，她哭得很伤心，幸好后来又找回来了。谁知启程前几天得知她父亲去世的消息，她又去坐了趟地铁，把买给家人的礼物故意遗留在地铁里了。 < class="com">还想为个人共鸣再给一星！因为这位导演的拉合尔茶馆，我也彻底开始了自己人生中对传统文化和价值观的回归。后来爱上印度神话，现在再看这部，电影的一点一滴我都懂，悠扬的民乐让人热泪盈眶。浓浓的思乡情，厚厚沉淀在心底的，对父母的感恩和惦念。 < class="com">感觉没太大意思，豆瓣评分虚高了，跟果戈里同名并没有多大意思，整部电影似乎缺少高潮，父母的思乡情怀似乎传不到孩子那一辈，毕竟孩子们是美国出生的，让孩子叫果戈里也不能引诱孩子思乡的，整部电影的逻辑就不太顺畅......
