备注：已完结
类型：动作电影
主演：佐伊·贝尔 克里斯塔娜·洛肯 罗芙洛 布里吉特·尼尔森 薇薇卡·福克斯
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：佐伊·贝尔/克里斯塔娜·洛肯/罗芙洛/布里吉特·尼尔森/薇薇卡·福克导演：Christo herRay语言：英语地区:美国编剧：EdwardDeRuiter类型：动作上映时间：2014-08-25(美国)别名：雇佣军/雇佣兵用户标签：女子雇佣军,犯罪,动作,美国,推荐,美国电影,影,女权片长：89分钟imdb编号：tt3598222 外交官被囚禁在战争区，一对身怀绝技临时组队的女子特战队士兵被派到那里进行营救任务，可是事情并没有预想的那么顺利，连番的枪战不断上演，女子特战队员时刻面临生命的考验，还要经受队友的背叛，她们是否能够顺利完成营救任务呢...... 女子雇佣军电影网友评论：< class="com">虽然做好了不好看的准备，但至少以为对撕会有点看头，但我错了。完全不好看。所以只剩下看女人们了。Rothrock的造型简直心疼，但是ZoëBell怎么也这么沧桑了，KristannaLoken还是挺正的，BrigitteNielsen有点肿了，VivicaA.Fox不怎么熟，看起来我要补剧了。NicoleBilderback简直太帅了！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">这种片没必要说它烂，看你用什么眼光看，拍的人也知道烂，但小商业片而已，没花钱无剧情，无聊看看不费脑子劲爆无厘头而已，不过最后飞机驾驶室仪表画的还拧着螺丝呵呵，机舱就是间卧室，迫降点马路边公园拍的，旁边都是车，呵呵 < style="text-align:center;"> < class="com">真的是A片一般的剧情和演技…路边作坊的感觉，太低成本了吧。唯独喜欢这个狙击手，一查资料，演过拉字至上啊！但实在想不起来演的谁啊 < style="text-align:center;"> < class="com">开头还好，后面不按别人的套路，也没有自己的套路、人物，战斗值设定，想怎么来就怎么来，大家开心就好，呵呵 < style="text-align:center;"> < class="com">注：此处为负一星。请不要像我一样在此垃圾片上浪费青春。现在居然还能看到西游记水平的特效，也是醉了。 < style="text-align:center;"> < class="com">想起了霸王花，小时候看的好认真，现在感觉就是找乐子，又想起了特种兵之火凤凰，都是神剧 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然剧情不算太好，但我喜欢这类型的片子，所以四星全给四人团队和那个女首领。 < class="com">一面觉得她们特别厉害，一面有实在不太喜欢电影里充满的肌肉。 < class="com">这是一部大烂片！很神的烂片！我居然看完了！给自己一颗星～ < class="com">这就是一场斯比大战...男人在里面就是打酱油的==... < class="com">打戏没看头，文戏没看头，坏人智商都很低，好人永远不会死 < class="com">剧情和对白都很一般，唯一看点就是几个妹子的打斗戏。。。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：塞莱斯特·达拉·波塔 斯特法尼娅·桑德雷莉 加里·奥德曼 西尔维奥·奥
导演：保罗·索伦蒂诺
语言：意大利语 / 那不勒
年代：未知
简介：Partenope(意语拼法)，她和她的城市同名，但她不属于海妖或神话人物。从1950年出生到现在，她漫长的一生体现了人类存在的全部色彩：青春的快乐和消逝，古典美的时过境迁，无意义和不可及的爱恋，平淡的调情和疯狂的激情，卡普里岛上的月夜之吻，幸福的瞬间和痛苦的延续，真实和虚构的父亲 ，结束和新的开始。还有许多其他人物：被注视和被爱着的男人和女人，他们的忧郁和沮丧，他们的焦躁和失望，他们对再也无法因一个优雅男士在街头跌倒而发笑的痛苦。所有这一切都伴随着时间而流逝，时间是她最忠实的伴侣。还有那不勒斯，她诱惑而迷人，她喧闹又大笑，她也知道如何伤害你。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：威廉·达福 鲁伯特·弗兰德 奥斯卡·伊萨克 麦斯·米科尔森 马修·阿马
导演：朱利安·施纳贝尔
语言：法语 英语
年代：未知
简介： 威廉·达福将加盟朱利安·施纳贝尔([潜水钟与蝴蝶])执导的新片[在永恒的门口](AtEternity’sGate，暂译)。达福将在片中出演文森特·梵高。电影将聚焦梵高在法国阿尔勒与瓦兹河畔奥维尔度过的时光，重点讲述艺术家的创造力和为创作做出了怎样的牺牲。该片将在法国当地取景拍摄 第91届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)威廉·达福第75届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖(提名)朱利安·施纳贝尔第76届金球奖电影类剧情片最佳男主角(提名)威廉·达福 永恒之门电影网友评论：< class="com">威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一，精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没。看的时候不会去对比是否“真实可信”，能感受到导演同为艺术家，是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解。同时也并不脱离人物性格，亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清。会觉得导演“是懂艺术的”。少有地呈现了绘画过程的镜头，也是很敢拍。立意经典而朴实，描绘梵高与艺术、与自然的探求时，叙事平稳小心却不落俗套；展现与弟弟、高更的关系时，情绪张力表现算是小有惊喜。手持抖动镜头的使用还算克制，主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重，但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果，姑且原谅了。顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了。 < style="text-align:center;"> < class="com">19-12.没有感情史、没有从小到大成长史、没有强烈的高潮转折，只是纯粹的，梵高，和他的画。一部足以勾起人对梵高人生提起深入了解之兴趣的电影。大量手摇镜头。脚底的草丛、短焦距人脸、明耀到不真实的光线、重影、重声，运用了很多梵高的视角。令我稍感意外的是，这样刺痛类的传记片，竟然没有割耳的残忍过程。梵高的割耳竟然与高更有关。原来高更是人生导师的角色吗。高更这句"Youover aint.Thesurfaceismadeofclay.It'smorelikescul turethan ainting."点醒我对梵高画作喜爱之点。"Thisflowerwillwitheranddie.Minewillresist."就是梵高的美式口音太违和了。 < style="text-align:center;"> < class="com">90/100。完全理解差评居多的现象，但我真的很喜欢这部电影。剧本是硬伤，这是真的。剧情太弱直接导致许多人把该片打入差评行列。不过仔细看看，还是能理出一条完整的故事线的。威廉·达福贡献2018年最佳演技，梵高早就被多次搬上银幕，但是他的梵高再次震撼到我：面对怀疑时眼神里的那种偏执、倔强和坚定，面对弟弟时的那种无助和绝望，威尼斯影帝与奥斯卡影帝提名实至名归。很多人吐槽影片台词，我也不是很喜欢。但是转念一想，谁知道处于极度精神混乱状态下的梵高会说出什么话呢？他不被世人理解，没人能读懂他画中燃烧着的光芒。不论结尾处的死因是不是真的，我们只知道：他始终不愿意连累任何人。在法国色彩缤纷的田野里，我们能看到那位画家背着画架渐行渐远，眼里闪耀着跳动的火焰，足以将一切燃尽...... < style="text-align:center;"> < class="com">我认为热情和窒息之情是两级想通的，梵高画出了向日葵、黄房子、永恒之门，热情是他窒息的头脑的产物。而我在看这部电影时，感到了这种真实的感觉。视野的无规律的模糊，其实是真实远多于虚构的一种感受。常常摄影的人都会感到，拍出来的照片和眼睛看到的感受永远有不可言说的区别，最后都会得到结论，摄影和看见是完全不同的艺术。原因就是人眼看事情时，确实并非全画幅对焦准确，不是景深的问题（实际，神奇的人眼的景深大得不得了，对焦又可以准确地不得了），而是人眼会非常有选择并且又非常强力地聚焦。而这部影片的摄影完全打破了，或者正确地说，是建立起了正确的摄影，那就是摄影和人眼、感受的统一：当人的精神残缺时，视野也是残缺的，当人的精神是剧烈的，视野也是剧烈的。就这么容易，就这么困难。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演表达的意识和想法非常新颖，大量手持，广角，逆光，中近景怼脸。导演试图不断引导观众走近与走进梵高这个大师。可惜的是，作为传记，本作着实有些失败。导演似乎没有真正地去探寻梵高，他表达出来的梵高具有很大的主观性质，这是导演理解的梵高或者说是世人眼中的梵高。这样去做一个表意并非不可，但是对于这种世界级的大师这种表意不能说是平庸而是导演不作为，导演压根没有从梵高自身身上去挖掘和再发现的想法。整体的构图和摄影都在轨道上，达福的表演更是称起了这个空洞的人物形象。片子和优秀的差距可能就在导演对梵高的呈现上了。而且音乐太满，摄影太好，人物太空，剧情太散，mv风格太盛。梵高在片中一句一句地往外蹦哲学思考实在过于违和。这可能是这届奥斯卡传记中最差劲的一部。 < style="text-align:center;"> < class="com">对关于梵高的电影永远也不会拒绝，但是不是可以换个思路，这种纵览一生型的实在看不出什么新意了。优点是部分画面拍出了点梵高般耀眼色彩的感觉，虽然不知道小半幅虚焦是何用意。威廉达福也有几分神似，就是老了点。肆意妄为的不规则运镜似乎不太适合年代戏，仿佛人手一个手机一样，人眼的防抖功能还是很奏效的，即便是神志不清的梵高视野也没那么颠簸吧。影片结构也支离破碎，缺乏亮点。更要命的是，你很难被说服去相信哪些是梵高的原话，哪些是他的本意，或者一种创作，比如，他说“我过去认为艺术家应该教人们怎样看待世界，而现在我只在意自己与永恒的关系“。WOT < class="com">我不懂畫，所以不知道給一兩顆星的是不是覺得導演沒有展現好這位偉大的畫家，但就我自己而言是很沉浸其中的。導演和畫家一樣，都應該用手上的工具去呈現腦中獨特的世界，希望把自己的看見變成所有人都能看見。影片盡可能帶大家進入梵高不同時候的狀態(也可能只是導演的yy)，創作時，對話時，混亂時，虛掉底部的主觀鏡頭，把攝影機橫放，讓對方直視鏡頭講話，很多有意思的設計。有人覺得梵高進入大自然作畫時的部分都是手持＋mv，但我覺得那樣不打擾的方式就是最好的方式。 < class="com">在看之前搜過豆瓣很多劣評但今天一看發現其實是挺不錯的作品一開始很不理解為何要有這麼多handheld鏡晃到我頭暈後連結到梵高所說的想給其他人看到他的世界就覺得挺能理解的。最喜歡是梵高提出他的畫能永恆的點題部分父親提出了我沒能連接的細節向日葵園其實早已枯萎但梵高畫中的向日葵依然燦爛就像梵高對世界的見解他會死去但永不會磨滅梵高真的是善良的人啊真的非常純粹的一人 < class="com">用梵高和高更聊創作這也太取巧了。導演以前搞了二十多年新表現主義結果現在還沒放下畫畫。這部戲其實拍人臉拍得很好，尤其所有對話都以傳遞式的鏡頭不斷地複寫兩個人的臉，拍出了雕塑一樣的質感。整部電影立意是有點土...選梵高題材真的很沒創意了。實際上我不想看任何一個藝術家的虛構側寫，但我也不覺得他塑造這樣一個梵高是冒犯。完全還原也是無趣的，不過傳記片這類別早點消亡好，不想再看了。 < class="com">梵高也成为‘一千个人…’那种角色了。看上去像是个传记，但我最喜欢的还是影片试图用自然环境中的色彩、模糊的视角以及晃动的摄影来构造主角眼中的世界及精神状态，而不是任何具体的情节。台词方面由于大开上帝视角又是英文为主，时常出现脑残对话。以影片这种状态来说，无对白版就已经足够了。演员方面很喜欢文森和提奥，其他的明星都是画蛇添足。 < class="com">施纳贝尔依然不是我茶。发问的是导演，陈述的是导演，套上滤镜的是导演，都不是梵高。褪掉多数人际关系的分量（虽然高更还是始乱终弃形象）而聚焦于与艺术间的联系，这种孤独的主旨本可以很吸引人，但实际效果非常杂糅，重点模糊，视角变化混乱，Eternity沦为了一个平板的名词。我觉得df演得真的很好，所以加了两星>年度美术。描绘了一个比较佛的梵高，这四星基本都给摄影和调色。但是有三个致命伤，一是有时候配乐铺得太满，缺少节奏和起伏；二是有的段落台词太多，破坏了人物和影片的气质；三是视听虽然极度唯美，但是和人物缺少足够的联系，也就谈不上塑造了。虽然达福拿了威尼斯影帝，但是我觉得没有前年的至爱梵高里那个梵高演得好
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：彼得·肖诺·甫
语言：丹麦语
年代：未知
简介： 主演：迈克尔·恩奎斯特/尼古拉·雷·卡斯/崔娜·蒂导演：彼得·肖诺·甫语言：丹麦语地区:丹麦编剧：ChristianJungersen/彼得·肖诺·甫类型：剧情上映时间：2017-04-20(丹麦) 别名：YouDisa ear/腦謀心算（港）用户标签：丹麦,丹麦电影,心理,文艺,MichaelNyqvist,2017,电影节,婚姻片长：117分钟imdb编号：tt5194504 丹麦选送的征战2018年奥斯卡最佳外语片的影片，影评讲述私立学校校长被指控偷1200万个丹麦皇冠。Frederik是一家私立学校的校长，他的妻子Mia也是这个学校的老师，他们有个青春期的儿子Niklas。一次全家出行，Frederik开车突然失控，把母子俩吓得不轻，事后Frederik到医院检查出脑部长了良性肿瘤，压迫神经造成他的行为不受控制。没过多久，Frederik被学校指控挪用公款。面对起诉，Frederik的律师决定利用他患脑瘤而进行辩护，试图证明Frederik挪用公款的不当的行为都是因病引起，并不受他个人的控制。在这个过程中Mia也开始审视自己和丈夫的关系，三年幸福的婚姻生活后丈夫的出轨究竟是个人意志还是肿瘤在作怪？ 消失的你电影网友评论：< class="com">什么是“我”呢？这部影片有趣的地方在于，它从医学和生物学的角度告诉你，自由意志这种东西，不过是细胞运动的产物。仔细一想，的确啊，DNA决定人的性格嘛。所以所谓的自由，其实仍旧是被人自身的生物性束缚的。最后法庭的判决，我理解为医疗小组站在清醒意识下的角度，在忽略病变导致认知障碍的情况下，仍旧维持原判。这个比较矛盾，因为按照医生的解释，男主实际上有一定几率是认识不到自己情绪失控了，但保留的生活记忆和社会经验，成为他被石锤的“铁证”，这是让他无法逃脱制裁的关键。这部电影巧妙的地方在于，对角色的转换设置上有开放性在里面：已经失去耐心的出轨之妻，相较于逐渐恢复的男主，到底哪个正常？结合后面的一段“真相重现”，完全可以理解为之前的出轨片段不过是妻子的臆想。如此说来，正常人亦是病人。“我”是主观性概念，嗯。 < style="text-align:center;"> < class="com">探讨意识与生物体的关系，编导态度很认真，片子也还算能看下去，不过也够直白冗长沉闷的了，剪辑还有点凌乱。而且对本片观点并不认同，大脑只是身识的一部分，意识通过大脑起作用，但并不是产生于大脑。何况已经是现代科学和哲学研究极限的意识，其实本身也并非究竟。我们何以成为我们，以及所有行为思想从何而起，都不是由意识决定的，在意识的背后还另有主宰，有兴趣的可以去了解一下唯识学。 < style="text-align:center;"> < class="com">我们有没有自由意志？我们的记忆是真实的吗？我们做出的每个决定的当下到底是受制于大脑的化学反应还是自由意志呢？我们看到的是全部还是大脑给我们选择性的一部分？我们主观意识是基于观念概念诞生还就只是大脑的脑电流而已。电影全程大段独白过于晦涩，结尾的反转还是可以的。是自己有病还是他人有病？两个基本的事实被幻想替代，导致整个结局天翻地覆。 < style="text-align:center;"> < class="com">本以为会是《看不见的客人》般惊天反转，结果却是夫妻二人双双出轨的剧情，旁白和开庭前一天的混剪插入，并没有带来特殊的剧情效果。挪用公款可能就是丈夫出轨后想用金钱弥补的用心，可还是换不回三年前服药自杀的妻子的心（主要是夫妻性生活不和谐）。开庭前一天的摊牌，让女主的幻想破灭，最后，还是影响到了孩子。 < class="com">剧本很棒，多线剪辑也不显凌乱，通过生物化学理论来建构自由意志，并阐述其不可靠性。表面上看出问题的是长了脑瘤的丈夫，实际上却是吃药自杀后的妻子，记忆可能是源于观念的重构，选择你想要相信的，选择你认为应该发生的，所以，和律师的婚外情可能是一样情愿的幻想，而固执地坚定丈夫有病为达成心愿 < class="com">3.5怀念恩奎斯特TT。三个角色都蛮有意思的，雷·卡斯真·搞笑艺人XD角度非常不错，插叙也用得好，但大段大段的科学论述难免无聊。女主似乎经常演这种别扭的满口理论的角色... < class="com">很不错的悬疑架构，整篇围绕的脑癌法庭辩护其实不是重点，而是婚姻，婚姻改变了夫妻二人，让彼此陌生和猜疑，积累起所有的矛盾和病态，最后的宣判即是对自己所应承担的罪负起应有的责之意 < class="com">肿瘤来背锅就对了！科普向的部分通透，法庭与日常交错的剪辑节奏和积累慢慢将悲剧补全，Mia和Frederik两个视角的部分又强调了两人各有的纠结和复杂的情感和挣扎，角色都好棒！ < class="com">这个故事如果不采取这种故意打乱时间线的剪辑和充斥一大堆神经学解释的旁白，就是个无趣的故事，或者可以说是一个中年女人对丈夫和生活的失望以及对另外男人的臆想片段的意识流拼贴。 < class="com">到底是肿瘤让一个人性情大变，还是它暴露了一个人的本性。前者让你感受生活之不易龃龉前行，而后者却将你坠入无尽深渊欲哭无泪。影片刻意打乱时间线，却令其节奏冗长琐碎，食之无味~ < class="com">脑部有肿瘤的校长涉嫌挪用公款，妻子和律师利用他患脑瘤而辩护，人的自由意志是否真实存在？还是只是大脑的化学反应而已，心理学和生物学是否能掌控自由意志，电影也只是打个擦边球。 < class="com">蹄小花金牌電影推薦精神疾病的因素太多不管是病理性的還是非病理性的不治癒又能怎麼呢做自己想做的單純的事或者不做........寫不出來了神經病電影但是推薦
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：维克托·波尔斯特 阿里耶·沃索尔特 蒂伊门·戈瓦尔茨 卡特简·达门 V
导演：卢卡斯·德霍特
语言：法语 弗拉芒语 英语
年代：未知
简介： 主角Lara于15岁之「老龄」才加入芭蕾舞班。由于较其他女孩迟起步，她每日下尽苦功，甚至练到脚尖破皮流血亦不肯歇息。 Lara的梦想不只是成为芭蕾舞蹈员——她还想成为一个女孩。是的，「他」原是家中的长子，名叫Victor……犹幸爸爸一直在旁鼓励﹑陪她接受荷尔蒙治疗，全心全意支持她完成梦想。 第71届戛纳电影节金摄影机奖（导演处女作奖）卢卡斯·德霍特 第76届金球奖电影类最佳外语片(提名) 第31届欧洲电影奖最佳影片(提名) 女孩电影网友评论：< class="com">跳舞和人生是相通的，Lara直到15岁才加入芭蕾舞班，正如他（她）15岁才开始做一个女孩。跳舞会伤筋动骨、忍受重创，正如他也曾面临无数挫折和打击，承受百倍疼痛和苦难。最重要的，他从哪里跌倒，就从哪里站起来，跳舞是如此，他的生活也是如此。他遭到人们的霸凌，想要做爱却无能为力，甚至有过退缩的念头……但这些杀不死他的，只会让他变得更加强大。他有过成功，也有过失败；有过犹豫，也有过迷茫，但他从未有过放弃。从不知道自己的性取向，到知道自己想要的到底是什么；从不知道自己是谁，到勇敢地投向自由的天空。于是他拿起剪刀，剪断了病根和弱点，更是剪断了自卑和胆怯，留下自信和勇气，坚强和觉醒。他剪断了过去，拥抱新的自己。历尽千辛万苦，经过千锤百炼，他终于成为一个女孩，不仅是生理上的女孩，更是心理上的女孩。 < style="text-align:center;"> < class="com">主角Lara非常幸运，有开明的爸爸，社会上医疗技术也允许，但她内心还是饱受折磨与痛苦，电影里有很多镜头展示Lara贴了胶带的私处、沾满鲜血扭曲到变形的双足，以及影片最后自宫的片段，都让人不忍卒睹，却是真实映射了Lara的心境。我一直很佩服不走寻常路的人们：同性恋、变性人、丁克等，这些人承受的来自内在和外在的压力难以想象；在这些族群里，凡能活出自我的人，一定是完成了高度的自我认同，内心足够强大，才能抵御外界的质疑和否定，“自信的人最美”不无道理。这是一条布满荆棘的路，如果你下定决心要走，那就请你走得坚定一点。 < style="text-align:center;"> < class="com">做什么事情不累呢，没有吧。Lara跳芭蕾的时候每一个脚趾都磨的鲜血淋漓，她每一天都在与自己的性别作斗争，还要承受着一些“善意的刁难”。她的眼中仿佛是无尽的惆怅，迷惘和无奈，她想要彻底变成她，可每一次愿望落空的时候她的内心又经历些什么我们也不知道。她的爸爸总是问她一切还好吗，可是她又能怎么回答呢……她也有追求爱，可是当真正面对那份爱的时候她又变成最受伤的那一个，最后成为伤害自己的导火索。电影让人的心很压抑，全程皱着眉头看完，现实中总会有许许多多的Lara，希望她们都可以等来自己的幸福！ < style="text-align:center;"> < class="com">居然是处女作，太喜欢了即使有瑕疵我也要打五星。女孩几乎没有多少台词，可传递的情绪完全没有失色，甚至更佳，毕竟这种自我认同的焦虑，与社会群体交往的小心翼翼，即使最亲近的人standbyyourside依旧无法坦言的煎熬，都是不能用语言来形容的。女孩笑起来太好看了，表情神态这些细节表达惊艳，她忍着眼泪的时候我反而忍不住流泪，扮演主角的演员也叫Victor，一种关注单元最佳演员实至名归。 < style="text-align:center;"> < class="com">无法代入去想，太痛.........演员演技太惊艳了，跳芭蕾舞也有天赋的。还有她的爸爸，很包容，很爱她，很理解她，这使得她对自己的性别认同也是更加确认与自然而然的。如果没有爸爸的支持，那真的更加艰难和心碎。另外其中有一幕， arty那一段，她被欺负，看的实在太气。（作为年轻导演的处女作，很稳很成熟。剧情其实还是比较套路的，但戛纳片依然都是我的菜 < style="text-align:center;"> < class="com">影片中大部分的戏剧冲突都来自于Lara的内心，她与所有追求梦想的青少年们一样，不安焦虑且没有耐心。生殖器上的胶带和芭蕾舞鞋里沾满鲜血的双脚，都是Lara想要成为女孩所做的努力，尽管这两件事情都让她痛苦不已。导演更多的将镜头聚焦在Lara的身上，去揭开她试图隐藏的东西。但是对于最后那个令人震惊的场景以及医院里的和解都处理得太不走心了。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为处女作是惊喜之作了。大量的镜像构图，在女孩跳舞时特意运用的手持摄影，都让人深刻感受到女孩的成长与疼痛。缺点是剪辑略微生硬，导演刻意虚化掉背景人物，淡化了社会歧视，还安排了女孩生长在一个开明的家庭，除了是要放大那块破茧成蝶的痛之外，更多的是一种温柔吧，毕竟，有这份勇气已经很痛了，虽然现实中LGBT群体面对的是更多重的压力。 < class="com">雷霆一击。走回家的路上，难以介怀。贵在没有就题材做奇情化的卖弄，贵在女孩内心的细腻处理。芭蕾作为纯粹的物化客体而存在，虽有借芭蕾喻女性柔美的表征意义，但言不在此，更像某种拼命寻找却如何也找不到的命运载体。lara在青春期里的焦虑和迫切渴望自我认同里散落与迷失。最后那段于自己身体的强制性接纳实在是加分太多，只敢从指缝里看下去。 < class="com">42希望和绝望混杂之作。往小了说就是性别认同，往大了说就是对"我"的探索和实验。这个题材往往会走偏，过度煽情，可是这部片子就一直很克制，情绪一直控制的很好，一切都是为了最后一击做铺垫。男主角演的多好啊，我一度确信他肯定是女生才能把这种感情演得这么真实和纯粹。男主仅仅微笑的那几幕都很打动人，你看到一个真实的"我"。 < class="com">想要自由起舞，就得忍受钻心的痛苦，看着脚尖一点点被伤疤占据，刻下血与泪的印记。在这个漫长的过程中，冰块能延缓疼痛，却不能化解苦楚；观众看得到舞台上最光鲜亮丽的你，却看不到背后为生出翅膀奋力摔倒的你。其实每个人的过往，都是一段不断遭受创伤又不断愈合的疼痛史，希望你少受点委屈和创伤。 < class="com">3.5就像芭蕾一樣，美麗與痛並存。主演很棒，故事卻的確有些，或許細緻，或者說拖沓累贅。我開始有一點想不通為什麼在社會和家庭都如此支持開明的情況在她還是如此想不通，後來漸漸能明白，即便如此，亦是表象，亦是異類，心裡承擔的壓力只能獨自承受。心裡和物質，真的是兩個世界。 < class="com">演员真的很厉害，芭蕾戏份看的真的很惊艳，有一个地方让我很难受的地方就是lara的同学要求她给脱裤子那里，看的很揪心，完全是一种精神侮辱了。所以我很佩服lara，一个可以为了自己想成为的人而去努力的人，生命中总有一些东西，是无法放弃的。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰丝敏·特丽卡 汉娜·许古拉 斯特凡诺·阿科尔西 Alessandro
导演：赛尔乔·卡斯特利托
语言：意大利语
年代：未知
简介：幸運是她的名字。儘管面對破裂婚姻，獨力帶着八歲女兒，她仍深信幸運在自己手裡，夢想有天能高飛，盼望彩票中頭獎，開一家屬於自己的幸運髮廊。這位「羅馬媽媽」有個心結，父親早死，她一直沒走出陰影。失意時遇上愛情，與愛女關係卻日趨惡化。羅馬水道橋前，大媽廣場舞是時代標記，中國移民放貴利。演而優則導的卡斯迪里圖，在執導《戀火浮生》後，再度與編劇妻子合作，回到家鄉羅馬取景，請來漢娜舒古拉重量級客串，女主角潔絲敏婷卡更於康城影展「某種觀點」單元獲封影后。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：亚辛·侯伊卡 LynaKhoudri ShirineBoutella
导演：马尼亚·梅杜尔·根斯
语言：法语 阿
年代：未知
简介： 90年代在阿尔及利亚，18岁的女大学生娜吉玛热衷于时尚设计，她不愿因阿尔及利亚内战而影响她的正常生活，白天是倡导自由平等的普通学生，晚上则和闺蜜们一起出游玩乐。但随著社会风气变得愈来愈保守，她拒绝接受国家激进派订定的新禁令，在经历一段悲剧之后，决定为这国家的种种不平等奋斗，破天荒举办阿尔及利亚史上第一场时装展。 第72届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖(提名)马尼亚·梅杜尔·根斯 帕皮卡电影网友评论：< class="com">每一个人都将自己的民族背在身上，因为它是我们血脉里流淌的基因。令人急于想要摆脱的罩袍不仅理直气壮地向青年人灌输着男权意识，也幽幽隐藏了女性的情欲和才华。这部在批判教育体制上不免有些激进的作品探讨的是个人与社会的关系，二者正是通过时装这一外化的情感纽带建立起密切的连接。母亲的鲜血染红了方方正正的罩袍，正是母女之间割舍不掉的情感赐予了《怕皮卡》“改造基因”的动机。在所有人都为安逸理性地选择逃离时，女主角却没有向宿命屈服。锋利的剪刀架在男人的脖子上甚是悲壮和恐怖，犹如黑夜里机枪发出的呼啸。然而就像《哈拉》以及所有坚强而又怀揣智慧的女性一样，作者最终是于民族文化的遗产里重新发现了美、信仰和救赎，因此她才要将这部作品献给她的父亲。事实上，那句“女子无才便是德”也早就该从阿尔及利亚民族的黑板报上擦掉了。 < style="text-align:center;"> < class="com">一部女性電影其中所談關於「性別」的價值觀，特別是非洲國家的女性，與其說《女孩要革命》是一部通篇把女權主義掛在嘴邊，便以極端的方式來不斷抨擊父權社會的女性電影，不如說它與印度的女性電影所控訴的事物是如出一轍的，甚至更為寫實，片中對於阿爾及利亞女性的描寫可謂有血有肉，活在穆斯林的社會鐵腕之下，女孩們為此革命的緣由，爭取的是最純粹卻又得來不易的事物：「自由」與正確的「性別價值」，一場簡單而且平凡的時裝秀，在我們眼中所見的卻是社會的醜陋走上伸展台，便拿著槍枝掃射所謂的「平權」。 < style="text-align:center;"> < class="com">在毫无准备的情况下被同事拉去看了这个电影，几乎全程震惊脸，嘴合不上那种，阿尔及利亚和法国同事都坐在我旁边哭，几乎没有时间去思考什么剧情啊人设啊之类的，看完以后脑子里留下的还是震惊。如果评论都说不够drama不够深刻不配入围之类的，我只能说，可能有人看到的是电影，有人看到的是生活。这部电影的意义不是让人定义和片面化穆斯林，而是让每个民族每个国家自省和铭记 < style="text-align:center;"> < class="com">【阿尔及利亚】她们曾经有着梦想，也拒绝被裹挟到失控的浪潮，于是霓裳是唯一选择的答案；幼稚的以为可以不闻不顾，然后终究不敌剧变的社会情势。女孩们过往瞬间所具有的自信幽默，和后半段真实历史带来的恐惧形成了印象深刻的节奏跳跃；但出色的选题和引人兴趣的历史背景之下，对情感不加克制的表达和混乱的节奏也稍显拖后腿了。 < style="text-align:center;"> < class="com">#Cannes19#看完让人很emotional的片，femaledirectorfemalecast.第一部长篇，拍的很成熟，也有对男性角色或整个阿尔及利亚社会有些脸谱化，但本人始终认为这类电影越激进越好。#yourgirlfriendisarealfeminist#YES! < class="com">影片中孤注一掷满足自己私欲的女主最终给她身边的同伴带来了杀身之祸；如同现实中在网络上日日叫嚣的“女权癌”们会给这个社会上的女同胞带来更多的性别歧视一样。当你的能力不足以同野心相匹配时，闭嘴是不会暴露你无能的最好方法。 < class="com">用力过猛，强硬到反胃的女权，人物丝毫不可爱，故事也撑不起所谓的主题，72届戛纳电影节，在SallyDebussy厅看到了首映，一种关注单元相似题材淤积，喀布尔的燕子相比要好不少 < class="com">1.这几年以伊斯兰女性为焦点的电影未免也太多了吧2.一个人要是没啥能力，就不要总是激动闹事，成大事者不是这么样的，结果不但害了自己还害了别人。 < class="com">完全在迎合西方对穆斯林的想象，一种丑陋的想象。一种凌驾在穆斯林文化之上的优越感，一种试图拯救她们的挣扎，一种伤感的无病呻吟。 < class="com">太浅了，人物也过于二元对立，这个主题其实可以挖掘更多复杂性。另外和喀布尔的燕子一样都主张留下也是挺好玩的。摄影不错。 < class="com">关于国族主义控制女性。戴上or拿下面纱是压迫？穿短裙or戴面纱是被物化？电影从二元对立里找第三条路。 < class="com">好像导演把一群法国少女人权斗士空投到了阿尔及利亚受虐。这种全世界都对不起她们的腔调实在太讨厌了。
