备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱莉娅·罗伯茨 卢卡斯·赫奇斯 考特尼·万斯 凯瑟琳·纽顿 雷切尔·贝
导演：彼得·赫奇斯
语言：英语
年代：未知
简介： 影片故事发生在24小时之内，男主角BenBurns富有魅力但又烦恼缠身，某个灾难性的圣诞节前夕，他回到了毫不知情的家里。母亲HollyBurns小心谨慎但热烈欢迎了她深爱的儿子，但随后发现他依旧存在着很大的问题，在这可能改变他们一生的24小时之内，母亲要竭尽所能避免家庭分崩离析。 万斯将饰演本的继父，他自己有一套教育孩子的方法，因此与Holly发生了直接矛盾。凯瑟琳·牛顿饰演17岁的妹妹IvyBurns，是位漂亮的歌手，热爱兄长，但不相信他能够变为一个更好的人，不喜欢他对家庭造成的影响，但明白他对母亲的重要性，也知道应该帮助他走入正轨。 本回家了电影网友评论：< class="com">还以为是专属JuliaRoberts的颁奖季热门，没想到被LucasHedges的表演吸引住了，光芒完全盖过前者，绝对值得一个奥斯卡最佳男配好吗！中间几次泪崩都是因为Ben，那是一个比任何人都想要做好事却做了最恶的事、想改过自新却不被任何人相信、无数次想要爆发但都只是暴几句粗口最终忍了下来的可怜孩子。对妈妈说I’mnotworthit的时候真的眼泪狂流，Lucas把这种绝望演得太好了。妈妈与狗救儿子的戏码在剧本上前后呼应得太好，虽然JuliaRoberts全程都哭得好假但我也忍了。Wecan’tsavethem,butyou’llhateyourselfifyoudon’ttry.收尾大赞！ < style="text-align:center;"> < class="com">摄影、剪辑不合胃口，看得我有些眼花。全体演员的表现及格但感觉太像演的了。母亲对于儿子的安慰既是利器又是崭新的角度。本的毒瘾是其他所有人的错，唯独不是本自己的责任，母亲对此的解读是：在吸毒的那一刻，本是快乐的。不得不说这使我第一次开始思考这件事的两面性。随着影片后半部悬疑感的加重，导演对于叙事节奏的把控开始变得凌乱。戛然而止的结尾在我看来也不是恰到好处的精妙而是为了不落俗唯一可选择的方式，但的确也算以另一种含义紧扣英文片名。 < style="text-align:center;"> < class="com">本届奥斯卡遗珠，吃了题材撞车的亏。剧作精悍而饱满，没有陷入道德审判的伦理漩涡，反而演化成张力极强的悬疑类型片，在设置疑点、制造悬念、推翻真相的循环中始终保持紧紧咬合的戏剧张力。男主对母亲撒下的慌也同样是对观众布下的陷阱，观众对男主的情感在同情信任与失望怀疑中左右摇摆，由此制造出的揪心感贯穿始终，也让茱莉亚罗伯茨结尾令人心碎的表演成为了情绪疏解最好的出口。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本写得无比细腻，后三分之一我全程皱着眉头看完的，罗伯茨的演绎非常非常细致，Lucas也比BoyErased里头更好，如果片子本身水花更大一些，提名奥斯卡最佳女演员和男演员是不该有什么问题的。看完电影觉得这24个小时是如此的漫长，而这却只是一个涉毒中产家庭的短短日常一天而已。 < style="text-align:center;"> < class="com">三星半，的确是前半段和后半段割裂的比较严重，但故事真的打动到我了。前半段本回来后的冲突也太精彩了，大概到了1个小时的时候有稍微一些拖沓，但大嘴真的有感动到，卢卡斯演神经或者有犯罪前科或者是有先天缺陷或者后天吸毒的孩子都太适合了，令人心疼。总之在冬天看的话，还是很暖的啊。 < class="com">“精雕细琢”24小时，母亲和儿子专业户。电影开始到教堂回家之前，剧本合乎情理，铺垫得恰到好处；自发现狗丢了之后，就开始在克制和煽情之间徘徊不定。我也放飞自我任由情绪牵动哭了一场…卢卡斯长得太乖演一个努力自救的问题少年太惹人心疼，而朱莉亚…我想做她的女儿T_T < class="com">从整体上比同讲吸毒少年的《漂亮男孩》好了不知多少，至少清晰不混乱。但最后的母子对手戏设计在最后一幕“救子”上倒不如前置于前一晚的“找子”，故事在已经被渲染到了千钧一发的最后关头，突然泄劲儿实在不爽... s.今年颁奖季太水导致我看谁的演技都觉得没提名特遗憾。 < class="com">这部电影其实没有什么暴力也没有什么血腥，但就是看的人紧张，有一些镜头和语言还是很让人动容的，我中间掉泪了两次，一次是他妈妈说绝不放弃他，第二次是他看他妹妹在唱诗班。不过最后本的苏醒还是拉低了整个片子的格调，但我们要想到，这是一部美国片，美国片一般都是大团圆 < class="com">茱莉亚·罗伯茨再一次用影后级的表演完成了一个爱与信任的故事，而卢卡斯也颇为亮眼，教堂那场戏和《海边的曼彻斯特》里的冰箱那场戏一样都是戏眼。这样斩钉截铁，雷厉风行，抽丝剥茧，效率惊人的剧本在颁奖季居然毫无波澜，这真是2018年最大的悬案。 < class="com">对于这种『无论儿子多烂、多坏、多废柴也要死死守护』的故事，实在是看腻味了。这算体现了母爱的伟大？还是只不过证明了受激素控制的动物本能足以碾压一切理智？反正在我看来是一回事。PS，大嘴茱的演技还是值得一看的～ < class="com">本以为是一个家人之间有摩擦，出现误解，然后和好的电影，但没想到向着悬疑的方向发展，母亲对儿子总是有着毫无条件的爱和信任，而ben也一定程度的辜负了她。两位主角代入感极强，一部本是家庭的电影看得人毛骨悚然。 < class="com">简介没提到毒诶，我看之前还真的以为是什么家庭问题，结果全是母子之间的了。Lucas这张脸这么几年我还是不吃，这里虽然成了故事核心但是他发挥的作用和曼彻斯特里又有什么区别呢，影后发挥的太太太太精彩了。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：西尔莎·罗南 劳里·梅特卡夫 崔西·莱茨 卢卡斯·赫奇斯 蒂莫西·柴勒
导演：格蕾塔·葛韦格
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：西尔莎·罗南/劳里·梅特卡夫/崔西·莱茨/卢卡斯·赫奇斯/蒂莫西·柴勒梅德/比妮·费尔德斯坦/罗伊丝·史密斯/斯蒂芬·亨德森/奥德娅·拉什/乔丹·罗德里格斯/凯瑟琳·牛顿/约翰·卡尔纳/杰克·麦克道曼/劳拉·马兰洛/安迪·巴克利/丹尼尔·祖瓦图/克里森·克拉克/丹妮尔·麦克唐纳/鲍勃·斯蒂芬森/路易莎·李/伦敦·托尔/本·康尼斯伯格/维克托·沃尔导演：格蕾塔·葛韦格语言：英语地区:美国编剧：格蕾塔·葛韦格类型：剧情/喜剧上映时间：2017-09-01(特柳赖德电影节)/2017-11-03(美国)别名：淑女鸟(台)/大鸟萌妹(豆友译名)/伯德夫人/柏德小姐用户标签：美国,青春,成长,女性,2017,喜剧,剧情,家庭片长：93分钟imdb编号：tt4925292 影片讲述生活在加州北部城市，萨克拉门托的女孩Christine高三时亲情，友情与爱情的故事。Christine为自己取名伯德小姐，一心想要离开加州去往东部读书。然而本不宽裕的家庭又逢父亲失业，更是雪上加霜。伯德小姐继承了母亲的强硬性格，和母亲在生活的各方面发生冲突，但两人在内心深处却又紧密相连。升入高三的伯德小姐在参演学校音乐剧时对剧组的男主演暗生情愫…… 第75届金球奖电影类最佳音乐/喜剧片(提名)第60届美国演员工会奖电影奖最佳女主角(提名)西尔莎·罗南第83届纽约影评人协会奖最佳影片 伯德小姐电影网友评论：< class="com">成长中最对立的关系对于女孩来说总是母亲，对于男孩来说总是父亲。实在没有想象中精致，最精彩的一场戏也就是开头跳车那一段了，张力十足，之后就开始变得悠然温暖令人失望。矛盾太小，矛盾的化解也太顺其自然，韧性不足。母女的面孔的交叉那段蒙太奇十分感人。细节：在家乡是向左走，在纽约是向右走。 < style="text-align:center;"> < class="com">温馨的生活流电影，虽生活文化都不与我们相似，但是父母对子女的爱都是一样的。影片成功的塑造了一个独立自强、爱憎分明还有点小机灵的女高中生（可以，这很女权）还有她那刀子嘴豆腐心的母亲。但是全片最大的矛盾也仅仅在于与母亲的争执，结尾也过于煽情，如果电影停在飞机起飞的那个镜头，岂不更好？ < style="text-align:center;"> < class="com">深有同感的地方太多了，emmm爪机没电放着所以这也算是最近以来第一部中途没分神干其他事完完整整看完的电影。用可爱来形容电影想到«简单西蒙»，这部更棒，二刷三刷不过分，友情线爱情线亲情线都很棒，有所感悟有所感触足够了。配乐超棒，女主选的好很有灵性，虽然甜茶演了个渣哈哈哈哈，配乐棒! < style="text-align:center;"> < class="com">格蕾塔的每部作品都能让我深深地共鸣我就是女主这般的文艺青年，成长于小城的爱与封闭，青春期的探索和失败，磕碰着走过，却无法成长，终于坦然接受自己的名字，在所有人面前丢脸，然后期待独自在暗处发光。愿我能像葛韦格一样找到属于自己的才华，哪怕永远走不出青春期，也能最终开出衰败的花。 < style="text-align:center;"> < class="com">（隔了大概一年才把这部电影看了，拖延症真的很烦）电影真的很真实，青春期的我们，考虑的永远都是我们自己，我们总以为我们从此可以做主自己的人生，想要切断和过去的联系。可是啊，这么自我的我们，能多考虑考虑爱我们的“旁人”吗？快要23岁了，我依然很自我，青春总是不成熟的吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">唱歌的罗南太可爱啦！！想到MA里面最后的总结Theyarejustmatchestoherbonfire无所畏惧充满幻想，向往自由对自己的人生却摸不到方向的女孩子Greta和诺亚的确都喜欢描写纽约客这部更多的是【来到这里去面对自己曾经所向往的生活】 < style="text-align:center;"> < class="com">很喜欢这种用轻松诙谐的方式来讲诉并不完美的青春成长故事，故事人物的内在冲突都被轻松的基调给掩盖下去了，就算这样我们同样也能感受到伯德小姐与家人的内心的情绪，或好的或坏的，以及伯德小姐闪闪发亮的角色弧光。 s：比起cmbyn的父亲，我更喜欢这位父亲。 < class="com">叛逆的野心总相似，默默的温情也能被认同。关于青春题材的作品那么多，这一部能够抓住那些稀碎却不单调的小细节，在抛却爱情与亲情的永恒母题外，把本身追求自我独立身份的渴望与自尊作为成长的基调。拍的很有意思，也很回味。 < class="com">飞机上看的，庆幸自己已经过了这个不知找什么的寻找的年龄。Iwantyoutobethebestversionofyourselfyoucanbe.”"whatifthisisthebestversion?" < class="com">可能不是今年最棒的电影，但是是最打动我的电影。LadyBird里的母女关系和家庭感觉很真实。一方面理智觉得这就是个女生的青春成长片，但另一方面情感被片子带动得不由自主地又笑又哭。看完想家，想我妈了。 < class="com">要笑疯23333比起布鲁克林，我更喜欢罗南这一部。有一一点像我十八岁的时候，但我十八岁的时候没那么明快。看看别人的青春也是真好。你茶真的每分钟我都想笑，但是又好撩hhh这种装逼小渣男hhhhhhh < class="com">对朋友对父母亲人的摇摆与任性，最后都幡然醒悟，还是更多的想表达与自己和解。这种感情是普世的，天高任鸟飞，你飞走了，仍在原/远处扎下了窝。罗南又一次发挥真诚的演法，她的男友粉，是我！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡西·阿弗莱克 卢卡斯·赫奇斯 米歇尔·威廉姆斯 C·J·威尔逊 凯尔
导演：肯尼思·洛纳根
语言：英语
年代：未知
简介： ◎译&ems ;&ems ;名&ems ;海边的曼彻斯特/情系海边之城(港)◎片&ems ;&ems ;名&ems ;ManchesterbytheSea◎年&ems ;&ems ;代&ems ;2016◎国&ems ;&ems ;家&ems ;美国◎类&ems ;&ems ;别&ems ;剧情◎语&ems ;&ems ;言&ems ;英语◎字&ems ;&ems ;幕&ems ;中字◎上映日期&ems ;2016-01-23(圣丹斯电影节)/2016-11-18(美国)◎IMDb评分&nbs ;8.4/10from18,319users◎豆瓣评分&ems ;8.8/10from1,664users◎片&ems ;&ems ;长&ems ;137分钟◎导&ems ;&ems ;演&ems ;肯尼斯·罗纳根KennethLonergan◎主&ems ;&ems ;演&ems ;卡西·阿弗莱克Caseyaffleck&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;米歇尔·威廉姆斯MichelleWilliams&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;卢卡斯·赫奇斯LucasHedges&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;凯尔·钱德勒KyleChandler&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;卡拉·海沃德KaraHayward&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;泰特·多诺万TateDonovan&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;埃里卡·麦克德莫特EricaMcDermott&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;格瑞辰·摩尔GretchenMol&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;希瑟·伯恩斯HeatherBurns ◎简&ems ;&ems ;介 &ems ;&ems ;故事叙述乔·钱德勒（凯尔·钱德勒饰）过世后，他的弟弟李（卡西·阿弗莱克饰）承担起照料侄子派翠克的责任；后来他带着派翠克回到了家乡，与分居的前妻兰蒂（米歇尔·威廉姆斯饰）见面，这使三人都将面临各自的难题。 ◎获奖情况 &ems ;&ems ;第74届金球奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;电影类最佳剧情片(提名)&ems ;&ems ;电影类剧情片最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;电影类最佳女配角(提名)米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;电影类最佳导演(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;电影类最佳编剧(提名)肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第70届英国电影学院奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;电影奖最佳影片(提名)&ems ;&ems ;电影奖最佳导演(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;电影奖最佳男主角(提名)卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;电影奖最佳女配角(提名)米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;电影奖最佳原创剧本(提名)&ems ;&ems ;电影奖最佳剪辑(提名) &ems ;&ems ;第69届美国导演工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;最佳电影导演(提名)肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第23届美国演员工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;电影奖最佳男主角(提名)卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;电影奖最佳男配角(提名)卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;电影奖最佳女配角(提名)米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;电影奖最佳群像(提名) &ems ;&ems ;第69届美国编剧工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;电影奖最佳原创剧本(提名) &ems ;&ems ;第28届美国制片人工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;最佳电影制片人奖(提名) &ems ;&ems ;第67届美国剪辑工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;剧情片最佳剪辑(提名) &ems ;&ems ;第21届美国艺术指导工会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;电影奖最佳当代电影艺术指导(提名) &ems ;&ems ;第82届纽约影评人协会奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳女配角米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;最佳剧本肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第88届美国国家评论协会奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳影片&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳原创剧本肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳新人男演员卢卡斯·赫奇斯 &ems ;&ems ;第22届美国评论家选择电影奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳影片(提名)&ems ;&ems ;最佳导演(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳男配角(提名)卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;最佳女配角(提名)米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;最佳青年演员卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;最佳群像表演(提名)&ems ;&ems ;最佳原创剧本肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第32届美国独立精神奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;最佳影片(提名)&ems ;&ems ;最佳男主角(提名)卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳男配角(提名)卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;最佳剧本(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳剪辑(提名) &ems ;&ems ;第19届英国独立电影奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳外国独立电影(提名) &ems ;&ems ;第26届哥谭独立电影奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳影片(提名)&ems ;&ems ;最佳男演员卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;年度突破演员(提名)卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;最佳剧本(提名)肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第41届美国电影学会奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;年度佳片 &ems ;&ems ;第20届好莱坞电影奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;年度编剧肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第51届美国国家影评人协会奖&nbs ;(2017)&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳女配角米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;最佳剧本肯尼斯·罗纳根 &ems ;&ems ;第15届华盛顿影评人协会奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳影片(提名)&ems ;&ems ;最佳导演(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳男配角(提名)卢卡斯·赫奇斯&ems ;&ems ;最佳女配角(提名)米歇尔·威廉姆斯&ems ;&ems ;最佳原创剧本(提名)肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳群戏(提名)&ems ;&ems ;最佳青少年表演卢卡斯·赫奇斯 &ems ;&ems ;第37届波士顿影评人协会奖&nbs ;(2016)&ems ;&ems ;最佳男主角卡西·阿弗莱克&ems ;&ems ;最佳剧本肯尼斯·罗纳根&ems ;&ems ;最佳剧本(提名)肯尼斯·罗纳根 < style="text-align:center;font-size:20 x;">《海边的曼彻斯特预告片》 海边的曼彻斯特电影网友评论：< class="com">看到友邻说“和自己和解”（友邻，没想到有一天我也会用这样的称谓），想起17年初，w主动和我联系。而我只记得我做了什么，一点也不记得毕业上和解的事，大概自责是真心，释嫌是假意。所以我拒绝了联系，然后在空间发了一张影评图：“不是每个人都能跟过去和解，也不是每个人都必须要去这么做。尊重不原谅的自由，对自己，对他人。”今天终于把拖了两年的电影看了。有些事一旦改变了一个人，他就不可能再改变回去，一切都在向前发展，人却只能活在回忆与自责中，只能逃避，无法面对。 < style="text-align:center;"> < class="com">想告诉那些劝解人的朋友，不是所以都可以从过去脱离。正如那个热评说一样:“我和我不想要的后半生，我和我不愿意和解的自己。你们都朝春天去，就留我在破碎里又丧又美丽。”开始真的不懂男主的性格这么丧，到看到“你看到我们正在烧吗”才知道，我们习惯看好了人们在受到创伤后恢复的样子，却认为恢复不了的人，不可理喻。不是所有人都是一样的，而总有人是迷失在过往之中，丧的度过余生。 < style="text-align:center;"> < class="com">男主实力演绎“哀莫大于心死”！几乎没有痛哭流涕的画面，但那种死寂绝望冷漠压抑却贯穿了整部电影！男主的每个细胞都在展示演技！警察局里掏枪想要自杀的画面真是深深印在脑海里了！“节哀顺变”是最最没用的话！这个世上根本没有“感同身受”这个词，时间也并不是抚慰伤口的良药！表白小演员的演技！ < style="text-align:center;"> < class="com">印象最深的一场戏是帕特里克打开冰箱，看到冰冻的鸡肉从冷藏室里掉下来时，彻底的崩溃。此前，他都好像是父亲死亡这一事件中的局外人。的确，生活中大多数时候，痛苦降临，我们面对的方式只能是如鲠在喉，好像有什么事情发生了，又不知道该以怎样的方式应对这一事件，只能表面继续平静的生活，然后等待 < style="text-align:center;"> < class="com">最后Lee的妻子希望Lee原谅当时分手时，她对他的恶言相向，但Lee依然选择不原谅，我想每个人都有权利选择不原谅。我们从陌生人开始，一步一步了解对方，是为了建立一段美好的关系，而不是为了气急败坏时口不择言的将对方炸成碎片。最后的Lee没有救赎，没有解脱，但他还是选择活着。 < style="text-align:center;"> < class="com">没有矫情，没有夸张刻画情绪，而是平静的讲述，中年因自己的疏忽而致家破人亡，没有嚎啕大哭与励志重生，而是想开枪自杀的冲动和笼罩整个余生的沉默寡言。青年面对父亲的逝去，没有悲伤至极，照样呼朋唤友，却无法直视父亲冰冷的躯体，因无法关上冰箱门而抽泣……这一切才是悲伤与痛苦真实的样子。 < style="text-align:center;"> < class="com">不愧是年度丧片，非常致郁。片子节奏把握的太好了，不急不缓，把所有压抑的痛苦轻描淡写的释放出来，却力有千钧，会心一击。CaseyAffleck和MichelleWilliams的情绪拿捏也无可挑剔，细腻真实，极富感染力。配乐也十分喜欢。不与过去的痛苦和解，悲伤也如此举重若轻。 < class="com">今年看过最好的电影。一个男人和他不想要的后半生。电影处处显示着冷峻、克制、尴尬，男主只是在别扭的活下去，在任何场景里都格格不入，像个局外人，没有办法和生活和解。特别契合我近期的状态，所有的这一切都简直单调到无聊透了，而我们被迫参与，沿着漫漫长路，一直一直一直走下去。 < class="com">眼泪这东西啊，是流出来就能把辛酸和悲伤都冲走的好东西。可等你们有一天长大成人就会明白，人生中还有眼泪也冲刷不干净的巨大悲伤，还有难忘的痛苦让你们即使想哭也不能流泪。所以真正坚强的人，都是越想哭反而笑得越大声，怀揣着一切痛苦和悲伤，即使如此也要带着它们笑着前行。 < class="com">这部电影太悲伤了。踏实细腻的手法慢慢道来故事原委，即使生活一团糟，我们也不得不继续。没有鸡汤般的励志转折，也没有童话般的完美结局，这就是现实，真实的生活！如何跟自己何解，成人世界里的苦恼又岂是缺钱无房这么粗糙简单。不看第二遍，男主内心的苦也感同身受…… < class="com">看这部片子，就联想到了《无名之辈》里的父亲，同样是做了错事，无名之辈，里面的父亲要走自我救赎，被原谅的道路。这里面的lee，却是一直无法原谅自己。相对而言，我更喜欢这里的lee，有些错，犯就犯了，无法挽回。有些事，永远都过不去。这才是人生。 < class="com">和错的人一起去看的片子，大概也没怎么看进去，整体基调偏压抑，男主一个人撑起了整个丧的人生，没有大起大落，整部片子以一种徐徐推进的方式，让人觉得无比难受却又找不到点发作，哭都无法痛快，大概人生一如是，悲伤到不行，找不到活着的目的却又不敢死
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：弗兰西斯·麦克多蒙德 伍迪·哈里森 山姆·洛克威尔 艾比·考尼什 卢卡
导演：马丁·麦克唐纳
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：弗兰西斯·麦克多蒙德/伍迪·哈里森/山姆·洛克威尔/艾比·考尼什/卢卡斯·赫奇斯/彼特·丁拉基/约翰·浩克斯/卡赖伯·兰德里·琼斯/凯瑟琳·牛顿/凯瑞·康顿/泽利科·伊万内克/萨玛拉·维文/克拉克·彼得斯/尼克·西导演：马丁·麦克唐纳语言：英语地区:美国/英国编剧：马丁·麦克唐纳类型：剧情/喜剧/犯罪上映时间：2018(中国大陆)/2017-09-04(威尼斯电影节)/2017-11-10(美国)别名：意外(台)/广告牌杀人事件(港)用户标签：美国,犯罪,2017,剧情,喜剧,黑色幽默,英国,威尼斯电影节片长：115分钟imdb编号：tt5027774 在女儿谋杀案过去几个月仍未找到肇事者之后，女主人公MildredHayes决定走出一招险棋：制作了三块广告牌立在通往她居住的小镇道路上，牌上标语径直向当地警察局长WilliamWilloughby发问“为什么还没有抓到凶手？”而当局长的二把手Dixon——一位有恋母情结、不成熟且有暴力倾向的警官参与调查这桩案件后，女主角同Ebbing小镇执法部门之间的战斗则愈演愈烈。 第74届威尼斯电影节主竞赛单元最佳剧本奖马丁·麦克唐纳第75届金球奖电影类最佳剧情片(提名)第42届多伦多国际电影节观众选择奖 三块广告牌电影网友评论：< class="com">（补一下年前的影评，写在别处了，忘了写豆瓣）《三块广告牌》感觉是《告白》+《海边的曼彻斯特》的集合，然后再套上个反对以暴制暴的主题。大概是《告白》已经把连环复仇做到极致了，所以降低了《三块广告牌》的新鲜度。两者主题相似但侧重点不用，皆为上乘。但《三块广告牌》没有什么余味，意境上没有《告白》打造的好。 < style="text-align:center;"> < class="com">我以为会有个结果，但是我仔细想了一下，生活中没有结果的事情少么？很多事都是最后变了样。最近看圆桌派，提到“侠”马未都的话让我豁然开朗，他说首先“侠”这个概念就是只一个人做事不计成本……片中的女主真特么坚强的像个石头。顺便我没明白看个这么深入探讨人性的电影怎么就上升到ZZ不正确了呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">这应该是近期看过卡司最多的一部电影，妥妥地冲奥片。电影的编剧很牛，能将一个强势母亲为女寻仇的情节写得跌宕起伏，阳光照进现实，而且主角配角的表演都很出色。只是明眼人都能看出来故事的急功近利，所表达的核心符合美国的文化价值观，个体自由和崇尚尊严的个人主义，以至于越看到最后越食之无味。 < style="text-align:center;"> < class="com">黑色荒诞的剧作表象，埋藏着尖锐的社会现实，意料之外，却在情理之中，群像描绘交出完美演技，既有深刻的技巧铺陈，又有严肃的文学探讨，无论困境中的人，还是陷入僵局的事，底色终究是美妙的童话，悲喜交加，在残酷中窥见温暖，在现实里遇见人性，细节把控异常精准，疯狂偏执里都是藏不住的温柔与感伤 < style="text-align:center;"> < class="com">几个戳中我的镜头：1.局长跟女主谈话喷血，女主的反应，好评。2.暴躁迪克逊无意听到猥琐男秘密后冷静的出门记下车牌，克制、冷静，一连串动作和表情细节，都准确的反应了他破茧重生后的心理变化。3.被迪克逊扔出窗外的广告牌老板，在医院巧遇提醒烧伤的迪克逊盐分会恶化皮肤。善良真的是美德！ < style="text-align:center;"> < class="com">令人怀疑编剧是人工智能了。固定的性格及其人物之间关系，密集而激烈的戏剧冲突，甚至人物之间的日常对话都得与随后的情节环环相扣，包括故意设置的“嫌疑人”。这种剧本就适合留在教科书里。#只要是复仇带来的愤怒就是可以无视的，只要是源自于爱带来的伤害都是可以原谅，对吧？ < style="text-align:center;"> < class="com">儿子虽然天天和妈妈吵架，但是看到老爸回来掐妈妈的脖子，儿子立刻拿水果刀一秒出现在妈妈面前，架在老爸的脖子上，孩子没白养啊。另，女儿死前和妈妈吵架说真希望自己被强奸，妈妈也重复了一遍，然后女儿被奸杀，太太太不想言语……真希望这个世界上的女儿和妈妈永远不要吵架！ < class="com">全片都在寻找凶手，可这个凶手却是最不该出现的，生活可以让你绝望，但你得愤起反抗。以为奥利芙·基特里奇走错了片场，泼辣的性格和落伍的穿衣品味都在暗示着这俩是同一个人。dee inyourheart，youareadecentman，所以导演心底是绝对乐观的。 < class="com">节奏和基调都很“怪”（配乐也占一部分原因），不是特别惊艳的电影但是蛮好看的，科恩嫂的表演总是那种不动声色就吸引人注意的类型，从冰血暴时就是她的粉丝。可能会提名奥斯卡但拿奖应该是没戏，因为里面太多“政治不正确”了。 < class="com">剧本越复杂（而且欲有所指）就越容易显出控制力的不逮。剧力到了一定程度，反转就应该节制。故事在教化与荒诞间摇摆，人物在变与不变间摇摆（而且摆到结尾）。片子能够立住可能还是要归功于表演，甚至是人们对这几个演员的印象。 < class="com">悲剧和喜剧、冷酷和温情、恶意和善意、报复和和解、主旋律和荒诞不经之间来回摇摆不定，目不转睛的看完电影后感觉还真是有点遭不住，包括结尾会让人有一点不爽，但是演员各个都是脸熟的实力派，女主的精湛表演，没法不给五星 < class="com">几个情节很深刻：局长写给迪克森的信，好温柔好有爱；威尔比知道烧伤的患者原来是打伤他的迪克森，纠结了半天最后还是给他递来了果汁；迪克森最后给米尔德打电话说：“我确定他是一个强奸犯……”这时他眼角留下一滴泪。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：克里斯托弗·沃尔兹 梅兰尼·蒂埃里 大卫·休里斯 卢卡斯·赫奇斯 马特
导演：特瑞·吉列姆
语言：英语
年代：未知
简介：在一个“奥威尔式”（Orwellian）的受严格统治而失去人性的社会，国家的上层建筑为了监视人民控制思想，将眼线散布在生活、工作场所，甚至网络上。克里斯托弗·瓦尔兹饰演一名性格古怪的计算机天才QohenLeth，然而生活本来按部就班的他注意力却渐渐为一系列“虚拟性骚扰”所分散，并且“领导人”叛逆的儿子也让他头疼不已。为了搞清楚这些问题，智慧超群的他开始实施一个神秘的计划……零点定理电影网友评论：< class="com">导演的呈现是很有结构性的，一开始就抛出两个非常具有趣味性的隐喻，个体自称我们，以及一个等待中的电话。这种极度的虚无立刻就彰显出来了，带上了浪漫的味道。我们一直说人的认知是分为三个阶段的，想象中的认知，接触拥有，接触拥有后的认知。只有三个阶段一一完成，才有可能真正了解零的本质。零成为了一，成为了任何东西，这是一种悲观主义者的求救。至于乌托邦的设定，让这一切的悲观更显顺理成章 < style="text-align:center;"> < class="com">电影的场景塑造的很成功，古典的建筑+色彩斑斓的电子屏幕+有些癫狂的人物，塑造出一个有点怪异的近未来世界。对于不熟悉基督教的中国观众，可能不了解监管者、监管者的儿子、教堂、零点定理、call（英语有召唤和电话双关含义）所代表的意义。对西方观众，很容易看出这是“一个人艰难地寻求着存在的意义，却发现实际上存在并没有实际意义，最后只能选择活在当下”的隐喻故事。 < style="text-align:center;"> < class="com">那个十字架的基督没有头而是个Camera貌似还挺有深意的……整体上似乎有点Brazil的意思，但是吧剧情冲突就一直没起来，温吞……觉得相比起来并不是像Brazil那样的说老大哥，更多说到Meaningoflife，andtheabsenceofMeaning。不过还是不知道具体要说什么…… < style="text-align:center;"> < class="com">匆匆看了一遍，不能说很好地理解了导演要表达的意思，但是影片传递出的厚重的生命、哲学、信仰诸多问题的思考还是很能令人触动。在破败的老教堂里，用尽毕生时间等待一个改变人生的电话，看上去荒谬无伦，却不知怎么令人心有戚戚焉。大梦谁先觉，焉知你我又是生活在谁的游戏里，演一场悲欢离合的剧呢。 < style="text-align:center;"> < class="com">吉列姆老爷子真是神啊。好久没看到过1984AU了呢有一种奇妙的oldschool感。十字架上的圣像原本是脑袋的部位是摄像头一大堆禁止世间万物的标识构成一个大叉凡此种种细节我给一百二十分。一个哲学史只学到康德的我也就止于怀疑Bob隐喻圣子了（。然而我竟体会到了马达的帅？（。 < style="text-align:center;"> < class="com">隐喻充满全片，很难找到对应物。导演用八零九零年代的东西打造了一个未来的奇幻世界。这里信仰已经崩塌，所有人为一个幕后的操纵者工作，人们的自主意识仅限于娱乐和无聊地打发时间。现实一再让人失望后，选择幻想，并且和现实的回忆联通，大概是维持自尊最后的途径了 < style="text-align:center;"> < class="com">不合时宜的电影。通过艳俗的后互联网时代去表现一个现代主义的陈旧主题，显得既怪异又古板。特瑞·吉列姆的片子，除去我们大家都喜欢的巴西和十二猴，我并不喜欢评价颇高的巨蟒与圣杯，反而喜欢不被人赏识的魔法奇幻秀。这就是口味问题吧 < class="com">如果是在20多年前拍出来，会成为神作～～老爷子还在重复他在“妙想天开”中的那一套：老大哥的监视，拒绝长大的男主，莫名其妙爱上男主的女主，反体制高手的离奇死亡……不过结尾居然是光明的，估计老爷子年纪大了，心善了 < class="com">巴西续集，爵士女声版Cree ，耶稣颈上摄像头。Zeromustequal100 ercent.Areyouherealone?Wearegenerallyeverywherealone. < class="com">吉列姆一贯的蒸汽朋克科幻风，以及科技异化人类社会的主题。可以看作《妙想天开》的姊妹篇，配乐也有致敬。卡司实力很强大，设定开脑洞开的很妙，道具细节加鸡腿。整体非常古怪，偏偏非常对味。 < class="com">看预告片本以为是生化奇兵销魂城般的反乌托邦故事，没想到却是充满存在主义虚无主义哲学思辨的电影，孤独的男主想起了月球和火星救援，全片近未来的城市科幻感和种种设定细节挺喜欢 < class="com">这部电影上映的时候，导演都73岁了·····看了IMDB上的影评，才知道什么是超一流的导演。（ s:个人感觉，对白很哲学化，没有丝毫商业片的影子）
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卢卡斯·赫奇斯 妮可·基德曼 乔尔·埃哲顿 罗素·克劳 泽维尔·多兰
导演：乔尔·埃哲顿
语言：英语
年代：未知
简介： 乔尔·埃哲顿将自编自导新片[被清除的男孩](BoyErased，暂译)，主演卢卡斯·赫奇斯，妮可·基德曼、罗素·克劳有望加盟。影片改编自杰拉德·康利同名自传，故事讲述阿肯色一个保守小镇的牧师之子(赫奇斯饰)因同性恋性取向而遭到家庭的排斥，基德曼、克劳饰其父母。影片将于今秋开拍。故事简介：在阿肯色州一座封建保守的小城，浸信会牧师19岁的儿子向父母出柜。男孩却被迫参加教会支持的同性恋矫正项目来“治愈”同性恋，否则将会付出失去亲人、朋友和宗教信仰的代价。他起初参与了含有12个步骤的残酷治疗，但最终鼓起勇气逃跑，选择拥抱真正自我。 第76届金球奖电影类剧情片最佳男主角(提名)卢卡斯·赫奇斯第6届美国化妆及发型设计工会奖电影类最佳现代戏化妆(提名)第24届美国评论家选择电影奖最佳女配角(提名)妮可·基德曼 被抹去的男孩电影网友评论：< class="com">《被抹去的男孩》更像是一次命题作文，它留给人们想象的部分并不多，而是在一场规定的情境中在潜移默化地给予故事相对应的力量，LGBT题材早已像宝藏被挖空，但埃哲顿已然把注意力转移到了角色本身，它不宏大，也不卑微，在来回穿插的故事线中把细枝末节放大，母亲的认知转换，少年的自我救赎，父亲的内心挣扎都在镜头中细致可见。但伟大的仍旧是现实本身，它不断提醒着我们用平等的方式去看待这个世界，也许这一天很遥远，可如少年所说：我是一个同性恋，可我也是你的儿子，这是无法改变的。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来不管哪里都会有“杨永信”，这种人，不管是戒网瘾，还是性向矫正，都属于没病找病治，结果都是得不偿失。原来同性恋的历程是这么痛苦，一开始的迷茫和痛苦，后来又要寻求家人的理解与接纳，反抗和挣扎。虽然片子叙事似乎欠缺了些力度，男主的表演和心理活动都太表面了。但又有什么关系，这片它重在展示，展示同性恋群体与家庭的矛盾与冲突，展示这些“杀人机构”是多么的无耻。母亲来康复中心找男孩那场戏，我一度难受的差点要哭出来。Nicole这个母亲演的太棒了，还有配乐满分。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5最后男孩的手终于随心地伸出窗外就像他本人一样获得自由/本意是为了表现在宗教背景之下同性恋少年的自我认同和与家人和解的故事但完全没感到少年真的在怀疑自己的性取向重心还是放在了少年与家人对于“我是同性恋但是怕父母失望”的矛盾上过程处理得很平淡故事也讲得略平庸但总算是胜在题材讨巧和花式卡司列表观感其实还不如『爱你，西蒙』舒服/P.S我爱卢卡斯为了他加半星 < style="text-align:center;"> < class="com">还是真人故事改编。简单但很饱满，情绪营造也到位。男小伟的颜值都很高。看完更觉得91奥斯卡最佳电影原创歌曲应该是《Revelation》。有一个细节，就是母亲一开始隐藏自己想法的时候是苍老的，没有生机的。在认可儿子的选择，意识到之前错误的选择，而有了个人主见之后，母亲的角色有了光芒，显得年轻起来。Weallhaveown ains，痛苦正在静悄悄的发生。 < style="text-align:center;"> < class="com">电影本身四颗星，拍的非常标准，流畅，好看，但是没有非常出彩。卢卡斯非常棒基得慢非常棒这个电影太养眼了。本土鳖的私心多给一颗星是真的想鼓励一下..电影也许会起作用呢，也许会真的makeachange也说不定。IbelieveinabrighterfutureandI’llfightforitwhenneeded. < class="com">平铺直叙暗冷色调倒如主角内敛温和的性子真事改编比较细节的展现我们没有怎么接触过的谈话治疗真的让人心生寒意于美国而言的确是有不一样的意义吧很喜欢lucas爆发的两场戏以及于母亲父亲的相继和解lucas多兰戳阿尔文这阵容真的很好可能也是因为更是传记片吧聚焦男主内心女孩莎拉包括多兰的角色还以为会展现更多来着有点小失望 < class="com">开始我以为《爱你，西蒙》是美好到不尽真实的Gay片意淫产物现在我看每一部Queer电影都会胆战心惊地对照国内的现实如果这一部电影的剧情发生在国内那么我想哪些被杨永信活活电疯的孩子也就不存在了吧？/是的我们需要理解需要家人的支持和爱别忘了在是你儿子的同时我也是一个独立存在的个体/很喜欢JoeAlwan跑起来的样子～ < class="com">片中的父母身上有种东方家庭的特质，母亲隐忍含蓄，却有过度的控制欲和保护欲；父亲冥顽不灵，满心愁绪又不愿承认。不幸中的万幸有愿意改变的他们停止了伤口的恶化，但也留下了难以愈合的伤疤。我们被母亲不顾一切的解救和父亲终于松口的妥协感动，因为那是我们梦寐以求的理解认可和保护，我们都想象着那伸出车窗外感受风吹的，就是自己的手。 < class="com">我倒是蛮羡慕给这个电影打两星三星，觉得太平面化的人，毕竟像我这样看了感觉有共鸣是一件很可怕的事情，更不用说这部片子的背景是04年了。Gerald幸运的是有一个妈妈会把自己对孩子的爱放在最前面，而多少人的父母双方依然各种各样的原因就是不能接受呢。这个片子也应该是最适合出柜放给父母看的了。 < class="com">每一种文化都理由充分地执着于这样一种信念，即相信唯有它自己的情感和欲望才是人性的正常表现。出现率最高的台词是改变，在我这意味着变成一道是非题，人类学的不断进步就是不断重新发现“正常人”的内涵。个体宗教父子都是挖掘点jared不是叛逆无我片子轻重不在治疗过程甚好不落于平庸 < class="com">又名《逃离美国杨永信宗教改变性向法的少年》。压抑和悲伤蔓延全片，节奏有张有弛，性少数的共鸣点不少。年纪轻轻的Hegdes不得了，真的掷地有声；妮可阿姨美到一直跳戏，但是为儿子而战的时刻都闪着光；罗叔一直没什么表现的机会，等到最后一幕只需用眼神都能证明虽然发福了但演技依然在线。 < class="com">我们依旧需要多样的LGBTQ题材作品，其社会意义远大于影片本身。Lucas角色诠释毫无表演痕迹，非常高级。加上多兰戳爷简直神仙阵容。如果剧作上可以更加亮眼，本片绝不会在颁奖季上掉队。对宗教的过度崇拜令我想起QueerEye成员讲述自己童年的教堂经历，爱最大。
