备注：已完结
类型：剧情电影
主演：安圣基 方银振 Dong-joonChoi 郑善京 金甲洙 吴侦孩
导演：林权泽
语言：韩语
年代：未知
简介： 二战虽然结束，但它所遗留下的问题还余波震荡。美苏两大集团为了各自的利益在朝鲜半岛争端骤起，让企盼和平、渴望建立民主自由政府的朝鲜人民的愿望落空。国家分裂，战争再次降临，民族的苦难愈加深重。 破巢之下，安有完卵。在一个名叫筏桥的村庄，南北双方展开了拉锯战，村民则成为权力更迭过程中的牺牲品。村中的尚九（金甲洙饰）和尚珍（金明坤饰）两兄弟分属南北两个阵营，为了各自的信仰，他们付出了沉重的代价…… 本片根据韩国同名历史小说改编，并荣获1994年青龙奖最佳影片奖。 第45届柏林国际电影节金熊奖最佳影片(提名)林权泽 < class="comment">《太白山脉电影网友评论》韩国那段历史黑暗期，左右都是吃人的恶势力。为了消灭彼此，以“特殊时期”之名，合法化各种战争暴行。南北划分了意识形态，分裂了家庭、朋友、亲人。影片正是以这种分裂为底色，刻画左右势力在进退拉锯过程中，各种荒谬的理论和暴行。不管在哪种势力统治下，都是法律真空，权力主导，人民犹如蝼蚁般被欺骗、利用、蹂躏、枪决。林权泽上一年的《悲歌一曲》大获成功，不知道是否因此爱上了略带悲悯的传统配乐。片中几处战斗戏，音乐一起，立马把注意力从对战火激烈的关注引向了感概悲伤的情绪，不过配乐用得到是也特别节制。最后一场法事和大清洗的戏交织，精彩的点睛之笔。 < class="com">在意识形态的冲突下，所有阶层都被迫选边战队，加上政权频繁的轮换，几组核心矛盾不断被拿出来晾晒，前一秒符合逻辑，后一秒却变得滑稽。白天是大韩民国，晚上是人民共和国，村民们相互告发，地主也有好有坏，老母亲两个儿子一左一右总有一个要操心。寡妇、医生、巫女、教师、贫农、地主、学生，筏桥的村民中包含了各个阶层，大家都是为了活着，怎么就活不对呢？感谢导演林权泽用中立的眼光讲述了一个不为中国人熟知的故事，林的出生地就是全罗南道，也就是本片故事发生地，1948年他12岁。 < class="com">电影大段大段的台词太棒了，导演虽然是客观的角度去拍，但是从人物身上看到的革命者的激进这一点也不平静，斗争又是两败俱伤，陷入无端的虚无。因为不了解韩国历史，看的时候特别有新鲜感。又因为叙事的时间过渡，想到了一部纯粹叙述的史诗电影其实是偏离电影的本质的，像战争与和平就是拿人物的生活情感做主线，但太白山脉刚开始就用冰冷事件的直接描述过渡，看起来特别不爽，觉得电影必须是属于情感的，看到最后用巫女的唱词结尾还是特别惊喜 < class="com">由于对朝鲜半岛在韩战前的内战历史的不了解以及当时过于朴实的拍摄手法(话说94年也不算太早，看来韩国电影真的是得到2000年之后才发展起来的)，导致前半段看得很迷，迟迟无法入戏。但是后半段高潮一个接一个，两派之间残酷地迫害彼此，向对方施以报复。最终受伤的总是百姓。关于双方意识形态的斗争，这是我目前为止看过的最直接也是最深刻揭露其实质的电影了，因此看着画面里几乎满屏的汉字(历史还原得不错)，我不禁.……… < class="com">生灵涂炭，斯土斯民。最不想忘记的是最后安圣基演的知识人和女巫师的对话：——“看了你昨晚的法事，我想到很多。当生物的生命轻如鸿毛时，你依然对死者全心全意，让我想到我看着的正已经失却的世界。”——“法事就是为了生者，缓解生者的恨。”——“生者的恨啊，那你要做的事还有很多。”我想，如果还相信自己写的东西有点用处的人，都应该把这个女巫师当作楷模吧。虽然要做的事情还有很多。 < class="com">对于历史，有的国家用石碑纪录，有的用画卷描绘，有的用诗歌传颂，而韩国善用电影，每每重现真实历史。我们看到道党的老二并不比青年团的更硬，对于一个小村庄来回的控制与杀戮，导演表达了没有立场的观点，都是人却都干着不是人的事，只有巫师才保留着对死者最后一丝的尊重，一片山脉隔断不是兄弟而且阴阳两界，片头乌蒙蒙的一片什么鸟来了又去来了又去，这tm就是真正的历史啊。 < class="com">终于有修复画面了，1994年拍摄南北关系的韩国电影，今天来看都不过时，还是老导演林权泽拍这段历史，更有功力，人文精神和写实态度齐驱并驾，以一座贯穿南北的绵绵山脉比喻这段情感，没有过分煽情，不玩商业渲染，不站立场，八风不动稳稳地拍，最后一场萨满法事极好，兄弟关系隐喻南北关系，林权泽开了好头。这个片子可以和郑智泳导演1990年的《南部军》一起观看。 < class="com">《西便制》和《太白山脉》两部史诗级巨制前后上映时间竟然没有超过一年，林权泽不愧为韩国电影界国宝级人物。意识形态之间的纠葛斗争持续了几十年，而在朝鲜半岛这种斗争的表现更甚，兄弟的反目成仇、夫妻的生离死别、游子的有家不能归、女子的爱而不得，都是在讽刺平民百姓才是对于这些所谓偏左还是偏右的政治评判的牺牲品。正是印证了“兴，百姓苦；亡，百姓苦。” < class="com">看过此类电影最好的一部，南韩和北朝鲜就像两兄弟，硬生生的被意识形态划分成了彼此对立的两边，相互屠杀，相互征服，相互背叛。看得让人好唏嘘。以前政治书上学过的各种名词，资本主义，社会主义，土地改革，革命与镇压都仿佛活了过来。片中好多充满意味的对话如同一篇篇社科小论文，直抵人心的诘问和质疑。感叹导演有如此之勇气去面对家国爱恨，民族苦难！ < class="com">这是一场无人胜利的战争。取材真实历史战争故事，讲述一个小镇在官军和共产武装之间来回挪腾的过程，村民总是无辜的受害者，颇有些「兴，百姓苦；亡，百姓苦」的意味。导演没有对政权本身做出评价，似乎也并不关心各自的政治主张，只是直观地展现人民苦痛。尚九尚珍这对政治阵营相反的兄弟，逃亡的少爷和巫女，知识分子安圣基这几段故事线都很引人深思。 < class="com">快三小时把历史课本中土改、左右派的对立、两种思想的差异及行事的大同，讲得很透彻。不仅通过罗列历史事件来推动故事的发展，还描绘了大背景下底层人民、地主、知识分子的生存状况。虽然对韩国、朝鲜的历史不是很了解，但相对照来说，让我更了解了两种主义在当时的一种对立情况及他们的兴盛与弊端，到头来这些都是为了争取更多人来巩固阶级的统治。 < class="com">此片的水平比太极旗飘扬高地战等朝鲜战争佳片立意还要高一截，对白字字珠玑，南北双方反复争夺，每一次政权的易手都是都会清洗肃反，都是对人民的伤害。此片中立客观地阐述了右翼极权主义和左翼communism的危害。正如片中安圣基的对白所言：“利用人民之间的恨意，绝对不是拯救人民的意识形态。”这句话用在什么时代都不过时。
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：林权泽
语言：韩语
年代：未知
简介： 主演：赵宰贤/吴侦孩/柳承龙/吴胜恩/林真导演：林权泽语言：韩语地区:韩国编剧：林权泽类型：剧情上映时间：2007-04-12(韩国) 别名：BeyondtheYears用户标签：韩国,林权泽,韩国电影,爱情,千年鹤,2007,剧情,音乐片长：106分钟imdb编号：tt1018101 韩国电影大师林权泽第100部作品。 孤独的Pansori（朝鲜清唱）艺人杨伯伯收养了孤儿东浩（赵宰贤饰）与松华（吴贞海饰），细心教习他们学习清唱技艺。东浩的鼓与松华的歌声结合在一起，宛如承载了苦难民族的万古哀思。 随着年龄的增长，东浩和松华情愫暗生，然东浩无法忍受流浪艺人的艰苦与清贫，独立离开养父和松华。杨伯伯为使松华安心成为伟大的清唱歌手而毒瞎她的双眼。多年后杨伯伯去世，松华孤身飘零世间，东浩则尾随松华的脚步，寻找他失去已久的爱人…… 千年鹤电影网友评论：< class="com">命道之寡，艺道之殇。看到林权泽的千年鹤一定会想起他的西便制。古稀之年的他对情谊的理解亦鲜为少者所洞见。令他心有戚戚，念念不忘的板索里既是鲁莽地哀恨的产物，也是婉转地情爱的结晶。既是“不疯魔不成活”艺道的苛酷，也是“梦里寻她终不还”命道的无奈。白鹤齐飞亦是对悲歌一曲最为深情的补遗。 < style="text-align:center;"> < class="com">西便制是悲观的，与恨结合的艺术，是一种讽刺。千年鹤是是乐观的，讲的是对艺术的传承与敬意，通过姐弟冥冥中的牵绊来表现。妻子与孩子终究拗不过弟弟对姐的寻觅。姐姐对艺术的理解也超越常人眼光，不惜委身于八十老翁。俗世终究是过客。那个只有他俩才能理解的境界，像两只仙鹤环绕：孤傲、美丽、羁绊 < style="text-align:center;"> < class="com">情有多重，让人不惜一生追随？鼓是曲的眼，因为打鼓清贫而逃离的他为了给她找回失去的双眼，就那么和鼓纠缠了一生。直至最终在无望又坚定的精神世界里，才得以和她第一次鼓曲和鸣。爱情就是这么卑微而伟大。有两场重逢的戏不明白何以处理的草率，但影像之美和老电影风格的画面渗透出的情感动人之至。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是我看的第998部电影，只要998！从头到位插入传播韩国清唱的电影，那就是扯脖子喊，既感觉不到丹田的力度也感觉不到共鸣的广度，生硬生疼，跟大便干燥犯了痔疮赛的！剧情就是情场演员卑微的一生，悲催的爱情，随清唱烘托升华，可惜相比霸王别姬的高大上，清唱so蹩脚，完全木有穿透力！ < style="text-align:center;"> < class="com">最爱的韩国电影没有之一！每隔一段时间都要翻出来看一遍。每个人心中都曾有过一轮明月，在生活的磨砺中，有的人弯腰刈麦只偶尔仰望，有的人想用华丽的镜子锁住她，有的人一生都在苟且中追寻月亮的孤影，而有的人成为了天上的月亮。人会迟暮，月无古今。千年鹤飞走，同样形色人的故事还会继续。 < style="text-align:center;"> < class="com">鹤唳般清越的朝鲜“歌剧”，仅用鼓声陪衬出音词的力量与表达；电影从头到尾没出现任何爱的言语，他们的三次重聚，感情都相当内敛，谈完又再分离，然后又再开始新一轮的寻找。导演将爱情的线索埋藏在一个个小细节里，一串串异常纤细的小细节传达出两人间的情意。 < style="text-align:center;"> < class="com">这是导演的第一百部片子。都拍了一百部还是这样平庸也真可惜。太过注意意境了也。和之前田壮壮那部鼓书艺人差不多。镜头也有点刻意突然出一个手持就为了表现疯女的崩溃。最后的仙鹤也意料中的比翼南飞。毫无惊喜。没什么生气。 < class="com">林权泽的第一百部作品，讲述朝鲜板索里清唱艺人凄苦的生活，追寻艺术的人必须孤独，身体和情感都全部交付出去而成为一个纯粹的人。东浩对松华的追寻就似松华对清唱艺术的追寻，所有的韵味都在过程中，而结果根本就是不存在的。 < class="com">男主和两位女性的纠葛很容易联系到理想和现实矛盾，他追寻松华如同追寻千年鹤，那是永远也到达不了的彼岸。悲怆的感觉和韩国清唱的嚎丧感很配。可配合《竹山孤旅》《残菊物语》《霸王别姬》来看中日韩三国的文化同源和差异。 < class="com">虽然立意高远，但是，终归是有些生涩，可能缘自文化的差异吧。不过，这样的爱情在生活的平实面前，没有矫情，这是真实的。一起走过，却总是分离。面对变故，只能平静的面对，没有海誓山盟，却刻骨铭心。 < class="com">很有意思，算是西便制的姊妹片，同样的人物，相似的剧情，但又有些许不同，西便制的四处流浪，千年鹤的寻家，西便制对艺术的追寻，千年鹤的情感追逐。一定要比较的话，更爱西便制 < class="com">好久没看这么有剧情的片了。故事有着经典的架构（古今之争、俄狄浦斯情结等），拍法也老派，好在还有韵味。（又及，这电影与《田园交响曲》的互文性应该很有趣，想看原著）
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：林权泽
语言：韩语
年代：未知
简介： 主演：金明坤/吴侦孩/金圭导演：林权泽语言：韩语地区:韩国编剧：金明坤类型：剧情上映时间：1993-04-10(韩国) 别名：悲歌一曲/Seo yeonje用户标签：韩国,林权泽,韩国电影,1993,文艺,剧情,社会,1990s片长：112分钟imdb编号：tt0108192 Pansori（朝鲜清唱）西便制歌者俞本（金明坤饰）带着养女松华（OhJung-hae吴贞海饰）流浪荒野山村，与一寡母坠入爱河。为避他人口舌，俞本带着爱人、松华以及爱人的儿子东浩（KimKyu-chul金古初饰）远走他乡。 颠沛流离的生活让寡母过早离开人世，俞本则将一腔心血投在一双儿女身上，立志将他们培养成出色的清唱歌手。受外来文化冲击，清唱这门艺术逐渐被世人所轻视。东浩无法忍受穷苦漂泊的生活，某日不辞而别。俞本则将养女的双眼毒瞎，渴望她专心技艺。 多年后俞本去世，松华漂泊他乡，东浩则遵循姐姐的足迹，寻找生命中业已失去的快乐与幸福…… 第1届上海国际电影节金爵奖最佳影片(提名)林权泽 第1届上海国际电影节金爵奖最佳导演林权泽 第1届上海国际电影节金爵奖最佳女演员吴侦孩 西便制电影网友评论：< class="com">西便制是潘索里的一个流派，盛行于朝鲜半岛全罗道的西部，故称为西便制，东便制是指东部的唱法。东便制潘索里节奏快也有力，声音雄厚高亢，而西便制则以缓慢的唱法与悲悯的情绪再加上唱腔的多变而著称。在19世纪末潘索里逐渐衰落，直到二战后才又得以复兴。由于潘索里艺术深植于民间，所以很艺人都是在街头坊间四处表演。有的终其一生颠沛流离，被人视为下贱的艺人。早在1960年代末，潘索里这种民间技艺就已被韩国定为国家非物质文化遗产，到了新千年，甚至成为世界文化遗产，潘索里与艺人的地位都已今非昔比。 < style="text-align:center;"> < class="com">惊讶于松华的内心那么平和，世间的一切不堪龌龊与坎坷磨难，对她仿佛如浮云一般。她对艺术的专注，可以摒弃生活的纷扰，完全沉浸在不断精进自己对和歌的理解与技艺上，让人心生敬佩，又充满无限哀怜。最后，与她弟弟合作的那一曲，把我也听哭了。这人世间的悲，无法用言语诉尽。风雨交加，又泥泞难行的人生路上，她的无悔与执着，感天泣地。要怎么办好啊？这世界上真正的美都没多少人看到。哎………修行的苦，成就自己的心安！ < style="text-align:center;"> < class="com">我是真的不喜欢这个电影题材。无论如何我也没办法想象一个人会对自己爱的人下此毒手…养女一生被父亲的夙愿捆绑，成为艺术上的牺牲品。这本电影也可以反馈90年代韩国男女不平等的一些思想，譬如为什么逃跑的不是女儿二是儿子，为什么女儿就注定要被父亲一生控制，无法主宰自己的命运。被恨包裹的和歌，真的需要通过这样的方式去领悟吗？这种对艺术的追求在我看来真的有点卑鄙。 < style="text-align:center;"> < class="com">制作精良的音乐文化作品，比较残忍的是为了达到自己艺术追求不惜毒瞎女儿双目，虽然的确是封闭五感后可以离登峰造极的境界更近，可是为了让她实现自己的目的这种做法实在不能认同。而东浩寻找离开多年的姐姐与父亲也不过是为了内心的救赎。那时候的演唱教学更多还是来源于模仿，声嘶力竭的样子真不好受 < style="text-align:center;"> < class="com">20180829。与妈咪观影及片后畅谈至凌晨五点。05：03家庭蓝光电影放映社正式成立，妈咪任命我担任社长！妈咪说春夏秋冬四季、生老病死以及亲情友情爱情都在这部电影中展现地淋漓尽致。电影的画面和配乐很唯美，独具东方意境。一家三人在行旅的路途中载歌载舞苦中作乐的场景非常感人。 < style="text-align:center;"> < class="com">本片表达了林权泽对于在全罗道“逐渐失传的潘索里”这一传统文化的执着和怜悯，“恨”成为其主要情感架构。影片一度引发了韩国人文社会学者关于韩国文化正体性是什么的争论。就连当时的韩国总统金泳三也前往影院观看此片，出现了盛极一时的“西便制综合征”。 < style="text-align:center;"> < class="com">西便制vs百鸟朝凤。传统与现代的对立。这个题材的书写在单一民族的韩国所具有的先天优势是，即使时代背景是虚化的，却依然能够感受到强烈的民族性的冲击。不过我依然并不喜欢这种极端二元对立的思维方式。忘记是谁告诉我的了。韩语是一种悲伤的语言。 < class="com">《千年鹤》原版或前传，在几年后的翻拍里放大情感因素仅靠“鹤”意象支撑。本片令人捶胸顿足悲从中来，着重“艺术人生”的描绘，松华超脱世外，只有和歌相伴。林权泽可能感到太过残酷，在《千年鹤》里还加了些语焉不详的缠绵。而西便制，只有悲戚。 < class="com">1.摄影太美了，对着铺满大雪的山唱和歌的那一幕怎么都不能忘却吧。2.读过原书，电影改编的非常成功，删去了原书中赘余的地方，原书中语言的无力也被优秀的电影语言所取代。对于盘索里来说，电影也是比书更好的表达方式。 < class="com">音乐不好听。没有好的人教你，你成不了气候。陪酒女性格真好，好温柔，皮肤也好。她们有点像日本艺伎，四处流浪，音乐风格和社会地位也差不多。即使时代变了，下等人还是下等人。借酒消愁愁更愁，别和酒鬼太亲密。 < class="com">虽然从不喜欢韩语，对片中的清唱也难以体会其中佳韵，但是片尾盲眼的姐姐为寻访而来的弟弟唱的那一段还是深深打动了我。看了《千年鹤》之后，果断给《西便制》加了一星。另，女主原来是专业清唱歌手。 < class="com">没有励志，没有鸡汤，小人物一生痴迷和歌的奋起最终连一个大时代回响的尾音都算不上，真实的令人心酸。而多少民俗、民族瑰宝却正是这样传承下来的，如怨如泣如诉，代代应如是。
