备注:已完结
类型:剧情电影
主演:伊德里斯·艾尔巴 娜奥米·哈里斯 托尼·戈罗奇 利雅得·穆萨 祖拉妮·
导演:贾斯汀·查德维克
语言:英语 南非语 科萨语
年代:未知
简介: 导演:贾斯汀·查德维编剧:威廉姆·尼克尔森/纳尔逊·曼德拉主演:伊德里斯·艾尔巴/娜奥米·哈里斯/托尼·戈罗奇/利雅得·穆萨/祖拉妮·米基瓦/更多...类型:剧情/传记官方网站:www.mandelamovie.co.za制片国家/地区:英国/南非语言:英语/南非语/科萨语上映日期:2014-07-18(中国大陆)/2013-09-07(多伦多电影节)/2013-11-29(美国)片长:147分钟(中国大陆)/141分钟(美国)又名:曼德拉:自由之路(港)/曼德拉:漫漫自由路(台)/曼德拉传:漫漫自由路/曼德拉:漫长自由路IMDb链接:tt2304771 本片改编自前南非总统曼德拉在1994年出版的同名自传。 他是个赤脚通山走的乡村男孩;他是个高呼自由万岁的热血青年律师;他是反政府的武装革命领袖;他是个被监禁、放逐及劳役27年的政治犯;他是南非史上首个民主选举中当选的第一位黑人总统,他的名字叫曼德拉。 曼德拉(伊德里斯·艾尔巴IdrisElba饰)奉献一生反抗种族隔离政策,他由革命战士变成和平斗士,把一个严重种族分裂的国家变成平等和谐国度,为全世界树立榜样,但却付出了沉重代价。曼德拉43岁时被控以企图推翻政府等罪名判处无期徒刑,与妻子温妮(娜奥米·哈里斯NaomieHarris饰)天各一方,从此没有机会陪伴自己的子孙成长。即使在监禁27年后他终于重获自由,更成为万民敬仰的总统及英雄人物,但却失去了一生中最爱的女人——长年的分离与政治迫害,把两夫妻的距离越拉越远,当曼德拉宣扬和平宽容的理念,温妮却背负着仇恨宣战。在人民的自由和所爱的女人之间,曼德拉作出了沉痛的抉择。 曼德拉漫长自由路电影网友评论:< class="com">通过这段时间对法律的学习,也深刻地认识到了法律所带给人民的自由与公正,秩序与人权是多么的重要,遵良法而治,才能和谐长久。曼德拉的确伟大,因为他心中始终坚持着信仰,通往自由之路会很漫长,但我从未放弃。监狱生活并不能使他退缩,反而磨练了意志。天助自助者。暴力并不能正在解决问题,只是一种手段。 < style="text-align:center;"> < class="com">对曼德拉政治态度的转变过程挖掘的不够,不过做为了解这段历史而言还是有一定价值的,主要的感动还是在于黑人要突破种族歧视的障碍确实很艰辛,包括面对某些观众而言。影片的立场观点总体来说还是比较客观的,尤其对最富争议的温妮,她在曼德拉入狱早年期间的勇于献身抗争的事迹是不能被轻易埋没的 < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得拍的挺好的啊,吐槽这部片子的是不是因为恨铁不成钢啊。。。在新家和新室友一起吃着鳗鱼饭看完了这部,并不是很下饭的类型,但是作为一个先宏观的对这个人这段历史有个概念的介绍资料,觉得还是很有必要刷一下的,另外印象深刻的是“铅笔测试”以及其实这些事情离我们的年代原来这么近。 < style="text-align:center;"> < class="com">片子很长,因为纳尔逊曼德拉的人生确实也同样挺长,不过片子的内容只流于理念,大量的细节都表现的和空镜头一样不知所云,政治理念和轨迹更是没有;民族的仇恨与和解也只是表现在群众演员的脸上,毫无深度;夫妻的矛盾点更是残缺。这大概就是所谓的政治正确的应试作文吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">曼德拉:前南非总统,南非国父,1918年出生,1944年参加主张非暴力斗争的南非非洲人国民大会(非国大),1962年被捕入狱,1990年被释放,1993年获诺贝尔和平奖,1994年任选南非总统(首位黑人总统),2013年逝世享年95岁。 < style="text-align:center;"> < class="com">一般,从头到尾都没有入戏。曼德拉伟大吗?ye 。但南非没有曼德拉就实现不了种族共治么?no e。传记电影一不小心就把人拍成了神,虽说生平事迹不必一一详述,但好歹也得选突出主题的吧,经常被跳跃的时间弄得莫名其妙,人物情感内心转变也相当突兀 < style="text-align:center;"> < class="com">平淡如水的传记片,花了太多的篇幅在煽情,却木有说清南非的历史背景,种族隔离的政策,更没有理清曼德勒从暴力革命者到全新南非缔造者的心路历程,而这恰恰是我认为他最伟大的地方,并不是抗争,而是放下仇恨。好吧,民主了这么多年,南非好吗? < class="com">本来可以拍成一部伟人传记,不济也应该拍成戏说,结果把这么好一个题材拍成南非的见过大爷。曼德拉被非洲乃至世界人民尊敬的原因轻描淡写,能当总统似乎还要拜为他摇旗呐喊的夫人,和宽容慈悲的殖民统治者以及低能退让的政府所赐。ONZ了~ < class="com">为自由、平等爱而奋斗终身。深陷牢狱,仍以坚韧不拔的意志面对着心中美好的明天。时代的变迁,身体心灵所受的委屈及伤害,始终化作为自由前行的动力。人类最高级别的马斯洛需求,被为数不多的伟人所实现。 < class="com">看完《甘地传》和《曼德拉传》之后唯一的想法是,想要把一个伟大人物的一生浓缩到两三个小时里讲完真的是tooyoungtoosim le~看人物传记看到不会爱了~要讲好一个故事真的是门技术活。 < class="com">有点流水的意思但是为了两位我喜欢的主角演员多加一星。尊重他不流血的政治理念,然而亲眼看亲耳听到这个国家人民的生活,却是可惜了这么好的一个国家。白人黑人谁来当政,也许是个探讨不尽的话题。 < class="com">中国人对曼德拉的熟知,大多是从Beyond的那首《光辉岁月》开始的。这部《曼德拉》几乎全景展现了曼德拉生平,相比世人对伟人的歌颂,这部电影更多地平实叙述了曼德拉作为“人”的部分。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:贝利·赫维内加拉德 马克斯·冯·叙多 埃里克·帕斯卡 比约恩·格拉纳特
导演:比利·奥古斯特
语言:丹麦语 瑞典语
年代:未知
简介: 故事发生在十九世纪末北欧,混乱的局势衰颓的经济令人民们陷入了民不聊生的境地。农民拉斯卡森(马克斯·冯·西多MaxvonSydow饰)带着儿子佩尔(贝利·赫维内加拉德PelleHvenegaard饰)来到丹麦,希望能够在这里依靠自己的双手挣得更体面的生活。 然而,现实却远不如想象中那么美好,父子两人好不容易在农庄里找到了一份清理马厩的工作,无处可去的两人只能和马只一起睡在茅草堆上,白日里还要受到雇主的责难和剥削,生活苦不堪言。长工埃里克(比约恩·格拉纳特BjörnGranath饰)积极的领导工人们同压迫他们的管家作斗争,埃里克的自由精神深深鼓舞了佩尔,使他决定离开庄园,开拓新的天地。 第61届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)马克斯·冯·叙多 第61届奥斯卡金像奖最佳外语片 第41届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖比利·奥古斯特 征服者贝莱电影网友评论:< class="com">长工艾瑞克,当他圣诞之夜拉起手风琴时,愉悦凝聚了工友,孤立羞臊了管家;当他光天化日举起五谷托天叉,率众追至院内准备给管家一个终极了断时,惊到了马,撩起了杆,杆头系着一块撬水桶用的大石块……显然作者不主张以暴力革命解决阶级压迫,但又不愿因此而主观强阻劳工维权抗争的正当诉求,于是十分罕见地祭起一件通常只用在负面人物“头上”的叙事法宝:诗意正义。此处很难称得上“正义”,但的确够“诗意”。而之后庄园主被阉,则可视作一种平衡:人存于世,无论贵贱,“过分”必遭遏制。 < style="text-align:center;"> < class="com">比利奥古斯特首弹,题材不对我胃口。不由想起《大移民》,每个瑞典人都有个美国梦。太苦太穷,不断离开(先到丹麦)却又无法生活得更好,脏乱的环境寒冷饥饿,夜晚只能睡牛棚,不分年龄性别不停在工作时时都被工头剥削,被土著和移民局欺负,相爱的青年无法终成眷属,反抗的艾瑞克又意外残疾,鳏夫还是娶不到船长的妻子,人生其实是没有希望的。结局的确没有料到竟是一个孩童自己独自离别上路,父亲太过年迈而无法离开。如果这一别就是永别……但给了年青人未来的希望 < style="text-align:center;"> < class="com">瑞典人莱斯携儿子佩尔移民丹麦开启新生活,原本满怀信心但现实却只能在农场干活,因为莱斯年纪太大而佩尔年纪太小。朴素平淡的镜头语言描绘了丹麦农场的风俗长卷;生活流的讲述方式虽显散乱但生发悲剧性;音响空间十分讲究,自然环境声层次分明。片中所有人物都有值得同情的一面。神似奥尔米《木屐树》 < style="text-align:center;"> < class="com">好看。虽然错过末班地铁,从常营打车回家要割肉,还是觉得看了这么好看的电影很幸运。故事让人想起活着和悲惨世界,深沉又细致了描绘了周围人和父亲遭遇的种种不幸。而难得的是在这苦痛的现实之上,亮起了一道“逃离村庄,征服世界”的理想之光。整个电影风格写实又富有朴素之美。演员的表演也极出色。 < style="text-align:center;"> < class="com">摄影太厉害。小男孩Pelle既是旁观者,也是亲历者。在“自治”的农庄里,阶级的对立、工头的野蛮、妇女的孱弱、移民的窘境,都准确无误地传给了儿童世界。Erik灌输给了Pelle“自由”和“尊严”的概念。结尾父子戏快准狠。Pelle没有征服什么,但他的灵魂没有“被征服”,已经难得了。 < style="text-align:center;"> < class="com">看的时候一直在想「木屐树」,两者很接近,又都是金棕榈,都是19世纪末、农场和父与子。不同于木屐的生活纪录风格,佩尔通过叙事戏剧刻画了不同阶级/环境/冲突下的人物群像,木屐的最终是一家人连夜被赶出农庄没入黑暗的绝望,而佩尔是自己选择面朝着白茫茫的大海走向心之所向的未来。配乐不错。 < style="text-align:center;"> < class="com">缓慢静止绵延的空镜头中是挥之不去的乡愁,这种乡愁是难以排解的,更像是人行动的一种内在逻辑的起点,看似安详平静的人家却上演着一幕幕惨剧暗示了如边城所传达的人的良善中含有悲剧的成分。片尾对比安托万冲向新世界的渴望与迷离,佩尔则是带着所有人的乡愁与希冀踏上了征服的旅程,迷茫却不畏惧。 < class="com">2002在「佳片有约」初看此片时,更多的被「派利」与父亲之间的相濡以沫感动到,特别是送生日礼物的段落和最终离别的段落,令人动容。如今再看,更多的被当年遗漏的细节感动,比如浮冰上的逃离和少爷的爱情等处。一直私认为这部电影算是我的「电影启蒙」,因为从此以后走上了一条爱电影的不归路。 < class="com">海洋用波浪承载世界命运的时代,底层人前往新大陆,富人留守。欧洲导演偏爱自然、生活化的节奏,不在光影和构图上多花一分力气,荷里活至今精雕细琢、步步为营、绞尽脑汁地编织奇幻世界。勇敢聪慧的探索者在世界方阵的最前方领队摇旗时,身体里流淌着先人的金色血液的没败贵族躲在后面喝下午茶。 < class="com">第一部丹麦/瑞典电影作品,一部电影仿佛透视了整个丹麦的气质,油画般的摄影美景。小男孩的眼睛里看到了生活的全部喜怒哀乐,最后跑向海面的样子仿佛回到了四百下里,最终是要征服世界的呀!真的羡慕导演通过这个史诗般的故事,表达想表达的全部的事情,是意蕴很丰富的片子。表白BJIFF~ < class="com">4.5。很有古典气息,不疾不徐、娓娓道来,儿童、老人这对有些奇怪的父子组合,两个视角切换,云淡风轻之中,展示现实的残酷以及人生的绝望。改编小说的作者,据说是瑞典的高尔基,影片故事一定程度上挺像《童年》的,但是淡化了意识形态方面的态度,反而显得更克制,也更有回味空间。 < class="com">大部分时间里都处在哽咽状态,今年电影节最喜欢的一部没有之一。生活如此艰难,所谓梦想远隔重洋遥不可及,分别即是永别,如那艘暴风雨里最终碎裂沉没的船,命运早就注定。剧情简介还是太积极阳光了,正片如同影片阴郁的色调,毫无希望,还不如死了算了,再多看几部这样的我真的会病发的
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:强·沃特 伯特·雷诺兹 尼德·巴蒂 罗尼·考克斯 EdRamey
导演:约翰·保曼
语言:英语
年代:未知
简介: 因发电厂筑坝施工,卡胡瓦西河将要变为湖区而消失,路易斯(伯特·雷诺兹BurtReynolds饰)、艾德(强·沃特JonVoight饰)、波比(尼德·巴蒂NedBeatty饰)和德鲁(罗尼·考克斯RonnyCox饰)四个爱好冒险和自然的好友结伴,计划在周末前往卡胡瓦西河漂流。四人在即将成为湖区的萧条小镇找到向导,终于抵达河岸,简单准备后就开始了冒险。第二天早上,试图打猎的艾德一无所获,在强壮敏捷的路易斯面前颇感无趣,与胖子波比先行下河探路,然而他们遇上了两个持枪的陌生人,对方将他们控制并施以侮辱,路易斯赶到后将陌生人杀死。四人匆匆逃离此地,此时,河水变得狰狞,激流与岩石处处致命,一场冒险之旅成为了夺命之旅…… < class="comment">《激流四勇士电影网友评论》无论开化还是未开化,从社会学角度看,群落之间的包容其实更应体现在选择权上,彼此可以接受,也可以不接受,才是真正的对等,自己的馈赠不代表拥有要求回报的权利,更无法视作开启沟通的信号,盲目地将不接受视作对自己的挑衅,必将开启通往死亡之路。一开场就用一曲合奏后两人表情反差的特写定基调埋伏笔,实在是精彩,这个用法我真想不到。全片从头到尾全部都是人物层面的悬念,而非传统意义上基于情节的悬念,这也使人物选择随着剧情发展变得越来越多而不是少。这个剧本可以有多种解读,导演选择用平实的手法来控制人物关系刻画对剧情的影响。 < class="com">1regarddésenchantésurl’animalitéenfouie arlaNatureidylliqueen ermanenteconfrontationavecleraisonnementcivilisé.Lasérénitéa arentedévoratricedela artd’humanitémènequ’à1trajetcauchemardesknonretourquiébranleralafragilevaleurmorale < class="com">感性正直的Drew,捉弄戴着女式帽子的老头的Bobby,神勇激进不买保险的Lewis,有技能傍身却有点小弱点的Ed。城市也好,山村也好,人性都有好坏,从不会一边倒。过坚易折,过骄易败,有实力的人就算一时被人性的弱点压制,但总有被激发出来的时候。导演编剧摄像演技什么的就不说了,一句话就是大师出的神片!激流四勇士是JW非常喜欢的电影,今天是他考试的第一天,突然想起来就决定看了...希望他这两天一切顺利。 < class="com">起初长段的第三者远景视角给人一种纪录的感觉,到中段冒险游戏突然被残酷的现实重重一击,乃至到了让人严重不适的程度,真是好好教了一课什么叫穷山恶水,山民也成了大自然恐惧的一部分,甚至更险恶。对人间法律制裁的恐惧感更强化了无助的绝望感,让人几乎窒息。该片的激流穿越镜头也拍的相当险象环生 < class="com">有才的片,主角不是人而是河流,重点不是故事而是“心理”。从愉快平缓的野外漂流,到之后湍急激疾,导演用一条河流来演绎每个人都可能遇见的做坏事(哪怕不是有意为之)后变得诸事不顺处处麻烦的特定心理变化。所以片中描绘河流笔墨才如此浓重。开场一起“斗琴”的诡谲男孩也许是个征兆?琴声还挺好听 < class="com"> 因发电厂筑坝施工,卡胡瓦西河将要变为湖区而消失,路易斯(伯特·雷诺兹BurtReynolds饰)、艾德(强·沃特JonVoight饰)、波比(尼德·巴蒂NedBeatty饰)和德鲁(罗尼·考克斯RonnyCox饰)四个爱好冒险和自然的好友结伴,计划在周末前往卡胡瓦西河漂流。 < class="com">自然与文明的博弈,人性与兽性的对决。一条河流,一块法外之地,四位性格迥异的男子,面对着未能征服的自然做出了各自的选择,折戟沉沙者有之,投河自戕者亦有之,最后存活下来的不是被动屈服就是主动征服,逃脱了法律,却未能逃脱文明教化下对自我的惩罚。树林色调和阴影的变化处理值得注意。 < class="com">阳刚气十足的男性电影,全片中只在一两个镜头中出现女性演员。导演约翰.鲍曼藉此冒险故事探讨人类的非理性行为,手法紧凑有力,映象鲜锐,四名主角都演得相当出色。影片中有大段的皮划艇激流探险的镜头,加上美丽的自然风光,流畅的叙事风格,当年曾获得三项奥斯卡提名和五项金球奖提名。 < class="com">好友泛舟历险记,一开始就笼罩着不祥气氛,整个过程心惊胆战。和当地小孩共同演奏乡村乐曲很欢快但两人间却有种明显的疏远和隔阂。受辱和复仇极为不快但事后更多是恐慌和多疑。本地人和外来者的微妙互动,人性中的猜忌和犹豫,都生动表现。悬念很强大,直到最后都没脱离险境和内心的挣扎。 < class="com">我仿佛找到了伊甸湖的溯源只不过熊孩子用暴力释放个体仇恨欲望不留余地让人无助以外是无尽绝望激流四勇士反杀成功的Ed无疑完成了某种程度的自我“升华”而成年locals无来由暴力强奸用性欲的释放试图弥补他们和城市文明之间的沟壑开头的斗琴让单纯的我感受到了影片唯一存在的美好 < class="com">穷山恶水出刁民。四十年前的冒险片,带有大量商业片的惯用技巧以及公路色彩,但却充满着各式的隐喻,法律,人与自然。开场用长镜头和景别变换在轻松中透露出不安的焦虑,这种不安也伴随着电影始终,并塑造起了立体的人物。到了后半段仅仅依靠这种焦虑也有些撑不起故事,让人感觉差一口气 < class="com">四个好朋友,四种不同政见暴露在对危机的处理中,对美国国内政治立场有一些指涉。正在拆迁并填为水电站的村庄,核试验般引起的从身体到人性的畸变暗藏其中,通过冒险将城市与乡村,和平与冷战般的意志相对比。摄影不容易。剧本不错,林中辩论有点拖。“夜戏”是白天拍后期做成。三星半
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:詹姆斯·范德比克 温迪·古逊 WillTiao 约翰·赫德 TziMa
导演:亚当·肯恩
语言:英语
年代:未知
简介: 讲述一位FBI探员凯利为了追捕一名杀害华裔美籍教授的凶手而来到台湾,没想到只身来到台湾之后,凯利的调查却处处受到阻碍,而背后似乎有其他更大的阴谋进行着...。 后来,靠着一位异议份子阿明帮忙,凯利渐渐发现自己不仅被美国国务院和台湾高层官员操控,更要独自面对黑帮势力,在重重政治运作和权力斗争之下,原本单纯的谋杀案却成了牵动美国、中国内地与中国台湾三地社会的黑暗推手,而凯利的命运也就此有了巨大转变...< class="comment">《被出卖的台湾电影网友评论》1.不愧是同根生啊,镇压起民主来都是毫不手软。2.湾湾觉得有自己的台湾话就能证明自己独立?3.我居然才晓得台湾的白色恐怖时期维持了这么久,比起大陆的文革来真是小巫见大巫。4.美国人真的是心怀叵测哦,干嘛这么关注我们的台湾问题?对台湾这么“友好”,也没见你承认人家独立。5.有些台词挺引人深思的“中国需要台湾,但台湾不需要中国。”“TheChinesesaidwe''rebrothers.Butifwewerebrothers,whydotheytreatuslikethis?”三点五星吧。 < class="com">各方心怀鬼胎,蒋家高压统治为了提防对岸的红色巨人,结果却催生了台独意识,米帝为了自己的利益也是睁一只眼闭一只眼对待自己的公民,所谓民主正义全被撕破。最后那段暗示台独的后续交代,如果是米国人自己说的那无话可说,不懂台湾历史只能瞎逼逼。如果是台湾人说的,那真他妈是傻逼,自己就是一颗棋子,独个鸡毛。已经习惯了瞎编剧,但特么普通话或者台腔普通话能说好一点吗?? < class="com">别折腾了,早点回来吧,台湾。曾江不是在里边扮的一个三星上将吗,怎么演员表里看不到他?还有一个小胡子胖子,象是泰国人的。据说这部电影关于台湾的部分全都是在泰国取的景,雇佣的演员也大部分都是泰国人,所以电影里头充斥了大量的泰文招牌、东南亚典型的拥挤的小街道以及很费劲才能听懂的东南亚式的中文,让观众很容易出戏。 < class="com">果粉们,看看大小蒋的“白色恐怖”吧。拍的很煽情,为了立场故意扭曲重要事实:1.江南刺杀案的执行者、揭发者都是统派人士,特别指出干倒国民党接班计划的是台湾省红色力量——白狼张安乐。2.江南是统派,他只是得罪了蒋经国。3.台湾省228事件,是中国共产党动员的起义,怎么只字不提发起人是共产党? < class="com">美国的好小伙子终于莅临台海啦!作为一个政治宣传片,试图把台湾独立人士的复杂心曲讲给美国红脖子听。对于我们来说,这个片子做得已经足够好。意义的实现比较清楚,政治上的暧昧被粉饰得比较可人。但对于广大美国观众呢?那个台湾丑男跟班还没开始披肝沥胆,大家恐怕早已能换台的换台能离场的离场了。 < class="com">号称绿营宣传片,虽不全是真实事件拿来补补历史还不错,也可以给神话蒋校长的愤青长长见识。台湾人追求自由的决心值得称赞,但如果从政治上来看,其谋求独立的原因以及动机在片中反映出来实在太过幼稚。政治这东西本来就是污秽肮脏的,想以一种天真烂漫的想法去谋求所谓的民主我只能评价为图样图森破。 < class="com">大陆需要台湾,台湾需要独立。呆了两个月真不一样。以前会说,中国幸好有台湾。现在会说,中国怎么还没把台湾收回来。这里的一切都停留在上世纪末的水平,文化,语言,交通,经济,所有的都是。这里的大众也都是表面很有礼貌骨子却含着各种鄙视大陆之心,跟日本人一个逼样。这就是真实的台湾,贱逼台湾 < class="com">我居然看了,小成本電影能拍成這樣不錯了。國語部分其實可以找人配音一下。不是很了解兩岸歷史和政治的外國友人,應該會自然而然接受影片的觀點,所以不能說它拍得不出色。老K擺不平大陸,也擺不平臺民。所以現在該獨派跳出來找老美幫忙,直接擺平對岸老共的一千多顆飛彈,以實現自由、民主和獨立。 < class="com">无主义唯利益丑化蒋二政府屠政治犯妇孺是否扯蛋丢了大陆再失台湾绿皮护照上居然有TAIWAN字样尽丧权威合法性不信如此弱鸡如此此片鲜明台独立场以人权自由进步说事反清复明反攻大陆台独统一都是利益口号哀美爹出卖丑贬老K为上位故事讲地不高明另话影名倒是起的不错谁护得华人利益谁是正统 < class="com">脱胎于蒋经国时期竹联帮暗杀旅美作家江南的故事,反应了美国眼中的台湾人在专制政体下追求民主的要求,在描述中国人的愚昧,官场的黑暗腐败上,老美对海峡两岸的评价几乎一致,也许这正是美国人傲慢的救世主心态决定的,正如影片描述的一样,只有正义的美国英雄才是真正的救民于水火。 < class="com">根據江南案改編的綠營淺嘗輒止的宣傳片。基本講清了蔣二代那時候的歷史。對蔣公和國民黨有幻想的人可以看看。題材很好,就是不夠深入,不過太深入又變成了紀錄片。美國看似支持全世界民主,實際上還是為了自身利益。如果拋開臺灣和大陸來看這部片,相信大陸大部分人都會贊同的。 < class="com">台湾的民主化并不顺遂,部分台词很值得深思,他们在追求什么,又为什么追求?电影缺点主要在于拍摄条件限制导致中文段落出戏,戏剧张力和人物刻画不足,点到为止又无滋无味。不同视角看历史能脱离一些当局者迷的漩涡,却始终没有最中立的立场,但仍要为所有人权斗士致敬。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:基弗·萨瑟兰 詹姆斯·贝鲁什 艾迪·伊扎德 詹尼安·吉劳法罗
语言:英语
年代:未知
简介: 游人如织的纽约动物园,壮年雄狮萨姆森自得于一头浓密的鬃髯,身为万兽之王的他喜欢对园中好友及儿子瑞恩夸夸其谈,讲述自己盘踞野生丛林时的英雄岁月,子虚乌有的冒险经历极大震撼了小狮子瑞恩好奇躁动的少年之心,瑞恩厌倦了动物园中波澜不惊的规律生活,渴望亲身经历一次险象环生的丛林奇遇。结果意外发生了,遭遇误捕的瑞恩被送上了开往非洲野生放养的货轮。 心如刀割的萨姆森忘不了儿子被捉时惊惶失措的眼神,野蛮任务电影网友评论:< class="com">片头出迪斯尼LOGO出得好艰难哈哈,湾湾配音依然烂,小狮子的配音实力娘炮:“我改变竹艺了,我表走!”什么鬼!还有那只灰鸽子的台客口音也是实力欠扁。狮子爸爸很帅,松鼠长颈鹿是男女朋友,而长颈鹿怕祛斑膏哈哈哈,那只山东口音的考拉总犯蠢太搞笑了~其实看过马达加斯加的话马上就猜出剧情了,很老 < style="text-align:center;"> < class="com">还以为山寨是索尼的专利,没想到迪士尼这回也玩儿脱了,搞这么一部山寨版《马达加斯加》不知为哪般。剧情上确实是少儿向的电影,甚至过了13岁都会觉得无聊。可这人设…这么写实这么难看真不知道会吸引怎样的观众群……虽然从整体水平上并不能说差,可这种不求创新不求上进的流水线创作还是适可而止吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">迪士尼一定从这部电影吸取不少教训。当时迪士尼的鱼打败梦工厂的鱼,迪士尼的怪物打败梦工厂的怪物,但它的野生动物没打败梦工厂的马达加斯加。另外就是对狮子王有意无意的模仿…虽然经典就是神就是偶像就是用来各种模仿甚至恶搞的,一开始看或许还会觉得几分亲切,但看多了实在哭笑不得!话说同样一家 < style="text-align:center;"> < class="com">万兽之王怕牛羚,说出来都让人笑话,牛羚借此机会想要登上食物链顶端,草食动物非要吃肉,还搞了个所谓神兽,俨然一邪教,无尾熊被推上神台,发狂的牛羚异端分子也是自不量力,狮子面前耍大刀,硬是逼出了山大王的狮吼功,闹剧也就此山崩地裂了。 < style="text-align:center;"> < class="com">看过的最烂的迪斯尼动画长片2333动物设计不太讨喜看着有点像国产动画形象,但是歌好听啊,片尾两首和ha y那首都好听。见识了真正的狮子吼~反差萌CP→松鼠同长颈鹿~ < style="text-align:center;"> < class="com">假的野性狮王真的圈养小狮,羞愧难当小狮外出丛林冒险,狮王率众直觉寻子谎言暴露,野牛梦想食链顶层欲征狮王,动物帮助父子互救义重情深,弱肉强食丛林规则狂野自然。 < style="text-align:center;"> < class="com"> 纽约动物园里的狮王萨姆森是园内唯一一头出生在动物园外的动物,他经常对其他动物夸夸其谈他的野外经历,而事实上,他不过出生在马戏团,更别说什么野外经历。 < class="com">看的是原声版的,但是觉得还是中文配音的看着搞笑,特别是那个讲着山东话的无尾熊,更是可爱·········· < class="com">画面栩栩如生,简直可以以假乱真,但是故事没有新意,剧情老套,没什么惊喜,非常非常一般的作品,三星 < class="com">看过了。感觉没有小时候那种感觉了,可能是我老了。对这种动画提不起来兴趣呢~不过还是看完了 < class="com">就是想问一下为什么反抗权威的老蹬羚最后落得被同伴嘲笑不自量力的地步?结局看的真他妈的悲哀 < class="com">剧情就是马达加斯加+海底总动员,我差点以为是山寨片,没想到迪士尼也有粗制滥造的时候
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:西恩·潘 艾德·哈里斯 加里·奥德曼 罗宾·怀特 约翰·特托罗
导演:菲尔·乔安诺
语言:英语
年代:未知
简介: 拍摄独立制片出身的菲尔·乔安诺执导的第一部主流商业片。肖恩·潘在片中饰演一名卧底警探,奉命回到纽约家乡有“地狱镇"之称的曼哈顿西区,找寻他的儿时玩伴埃德·哈里斯和加里·奥德曼,并设法瓦解由他们领导的爱尔兰裔黑帮。影片拍出了一种燥热的不发感,尤其两名反派主角的演出甚具震撼力 魔鬼警长地狱镇电影网友评论:< class="com">3星剧情及编排,4星GARY和EdHarris的精彩演绎,当GARY出现在荧幕中的时候,栩栩如生的一个人物跃然眼前,太耀眼了,他的歇斯里地,他的狂放不羁,他的忏悔宽恕,情感都是那么真实动人,这才是一个角色,这才是一个天才的演员,相比之下lSeanPenn太黯然了。PS:爱GARY那时发怒躁狂神经质的每一刻! < style="text-align:center;"> < class="com">7/10今日来看,最大意义就是论狗爹的演技是如何辗轧西恩.潘的,以及西恩.潘和罗宾.怀特在片场是如何假戏真做,勾搭上的。艾德.哈里斯还是强,一直都那么稳,华语演员中也只有刘青云是这个路子了。话说吴镇宇黄秋生张耀扬当年演戏必定参考过狗爹的表演,但他们终究还是只能用本色来弥补表演上的不足。 < style="text-align:center;"> < class="com">因着rogerebert的推荐来看的,也同意r老的评价:“Themovieissosincereandconfusedinitsvaluesthatitmirrorsthegoofyloyaltiesandviolent athologyofitscharacters.” < style="text-align:center;"> < class="com">题材上类似《纽约黑帮》和《码头风云》,最后的决战拉锯的远远不够激烈,前面的剧情展开冗长略显乏味,这是一部有荷尔蒙气息的野性电影,但是技法远远不够成熟。另外就是配乐太柔和了,跟电影的整体气质相去甚远,如果这是一部带有同性隐喻的电影用这样的音乐还说的过去其实 < style="text-align:center;"> < class="com">5.0/10。帅大叔版《无间道》,本质是一部俗套至极、索然无味的伪黑色‘’经典‘’,卧底警察西恩·潘竟与奥德曼厮混出感情,匪首哈里斯为求和平枪杀弟弟奥德曼,西恩·潘为此与其决战,但结尾慢动作枪战过份卖弄吴宇森风格,剪辑七拼八凑、乱七八糟,令人忍无可忍。 < style="text-align:center;"> < class="com">90年代的黑幫片還普遍沒什麼花哨,能讓人專心于劇情.但說起來,這部電影的對白場面的確是多了些,埋下的戲劇衝突不夠凸顯,使得整個片子缺乏一種吸住人的眼球的東西.結尾那段慢動作槍戰,讓人想起杜琪峰.精彩的是,人物都很有看頭,各路神仙,奉獻了超棒的演技. < style="text-align:center;"> < class="com">最喜欢的还是哀乐般的主旋律,有种莫名的抚慰感,奇妙的是配上暴力镜头也很契合,也似乎正传达出了“优雅之邦”掩盖着躁动的矛盾意味。癫狂下纯情,极致的力道,毫无保留的信任,一种常被津津乐道却难以真实存在的形象,那种洒脱的姿态应当就是优雅吧 < class="com">绝对是个有想法的好故事,唯一欠缺的地方是节奏太慢了。罗冰歪特在这里演了一个很无情的女人,咖喱叔永远靠疯疯癫癫的样子抢戏但依然完胜西恩潘全程神游式的表演。比起咖喱叔,西恩潘得了那么一个讨好的角色也没演出什么不一样的感觉。 < class="com">纽约爱尔兰黑帮情仇(ThePogues是酒吧音乐标配),摆脱不了的地狱厨房。诸位演得都太火爆。梗老之外,帮派首领艾德哈里斯决断蠢得有点削弱了剧情说服力。年轻的JohnC.Reilly演个单纯小伙,发型不变! < class="com">每次看到好人坏人火并就觉得好假,英雄摆那么好的 ose,坏人开枪永远miss。最后那场戏不知道为何,想起杜琪峰神探的结尾,虽然两场戏一点都不像。看老电影的好处就是,很多大牌会在同个画面走到一起。 < class="com">开场两分钟的戏码:送枪——贩毒——争执——假死,直接把悬念扼杀了,卧底黑帮的故事不能讲的这么稀烂;后面的内容也就无非是干瘪的叙述,平淡无奇,缺乏亮点,只有演员的表演还为片子本身捞回来些分数。 < class="com">完全对加里·奥德曼蜀黍的演技折服了。不狂不放不火爆,就不是颓废大叔的本色。相比之下,另外两大实力派猛男逊色不少。剧情和结构都有诟病之处,为大叔,为结尾,以及浓郁的90年代腔调,三星吧。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:约翰·萨维奇 特里特·威廉斯 比佛莉·德安姬罗 AnnieGolden
导演:米洛斯·福尔曼
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:约翰·萨维奇/特里特·威廉斯/比佛莉·德安姬罗/AnnieGolden/DorseyWrigh导演:米洛斯·福尔曼语言:英语地区:美国/西德编剧:GaltMacDermot/GeromeRagni/JamesRado类型:剧情/喜剧/歌舞上映时间:1979-03-14 别名:毛发用户标签:美国,歌舞,嬉皮士,MilosForman,音乐,美国电影,Milos_Forman,1970s片长:121分钟imdb编号:tt0079261 俄克拉荷马出身的青年克劳德(JohnSavage饰)背井离乡计划参军,机缘之下结识了四位嬉皮士朋友乔治(TreatWilliams饰)、拉斐、沃夫以及珍妮。他们一起在街头吸毒露宿,克劳德对有钱人家的小姐席拉(BeverlyD'Angelo饰)一见钟情,乔治为使两人相见,带领几位朋友大闹席拉家的宴会,结果被投进监狱,乔治得以保释后四处筹钱,狱中的朋友们则因不愿剪去长发再掀波澜。五人出狱后参加了一场反战集会,克劳德与席拉擦出了爱情的火花,但第二天,克劳德就踏进了军营准备参加越战。席拉与乔治等人驱车上千公里探望克劳德,在军队出征的前夕,克劳德与乔治的身份发生了颠倒…… 本片获1979年大卫迪泰罗奖最佳导演、最佳配乐奖。 越战毛发电影网友评论:< class="com">4.5最近正在看读库出版的《乌托邦年代》,作者是米洛斯的朋友,他参与了《越战毛发》这部电影最初的构思。在书里他讲了一些跟米洛斯福尔曼在美国的段子。那个迷狂、飘然、不顾一切的六十年代在这本书和这部电影的描述下尽收眼底,看得人醉醺醺的。这是一部了解嬉皮士的必看之作,改编自同名百老汇歌舞剧(也就不奇怪这部片子为什么这么多歌舞元素了),音乐确实很棒。结合《逍遥骑士》可以更好的感受那个像嗑了药一样的年代。 < style="text-align:center;"> < class="com">歌舞片段太频繁了,几乎每5分钟就有一场,有些不太适应。依旧是福尔曼热衷的60到70年代的美国,越战和嬉皮士题材的有趣结合。福尔曼对于嬉皮士的态度是中立客观的:既赞扬他们反战,善良真诚的生活态度;也批判他们肆意,病态以及对于家庭不负责任的人生哲学。最后让乔治代替克劳德去越南战场是影片最为绝妙的一笔,高潮合唱中牺牲在越南的乔治的墓碑将影片的反战情绪推向了极致,非常有力。 < style="text-align:center;"> < class="com">6/10。反征兵/种族歧视/监狱制度和中产价值观架构在嬉皮精神展示中(拒绝工作、性爱开放和露天而宿的流浪汉团体)。体检场景穿插公园妇女的群唱和现场军官们的遐想,士兵训练穿插越南姑娘戴孝的哀歌,把自由叛逆的长发剪掉轻易混进纪法严明的军营,果然福尔曼反体制手笔,和平人士替代好友战死也挺黑色。 < style="text-align:center;"> < class="com">嬉皮之光。反越战版《吉屋出租》+歌舞喜剧版《飞越疯人院》。餐桌一幕狂舞很像《心蚀狂爱》。感恩的亡魂。婚礼段落的电子蓝调。瞬时放空的裸泳。生存和死亡。片尾“迷墙”式军队及墓地+1。|爱会为繁星引路,和平会为星球导航。|神秘的预言启示思想的真正解放。|我的灵魂在轨迹上,与上帝面对面。 < style="text-align:center;"> < class="com">结局不出意料的悲剧。男主参军后嬉皮士们上演了现实版的雪夜访戴,为混进军营还不惜李代桃僵,但错进错出,想参战的没去成,反战的却去了越南,最终牺牲。非常喜欢片头那段对比,男主一脸懵逼的看着嬉皮士们在公园载歌载舞,连警官的马都被感染跳了起来,这样自由和热情的人很难让人不喜欢。 < style="text-align:center;"> < class="com">福尔曼真有勇气,基本抛开原剧另起炉灶,连音乐也重新写。只是这些歌现在来听很多都过时了,只有黑白女交口白黑男那一段还算有趣。总体来说,嬉皮得还不够啊,也不够骚。据说原剧本作者不满改编影片中把嬉皮文化跟反战运动混在一起。但是捷克电影人貌似纷纷把这部奉为杰作呢 < style="text-align:center;"> < class="com">目前看过的音乐剧影像化电影里最NB的一部。伟大的创作,编排天衣无缝。RENT的母体,喜欢RENT的一定要看。虽然我现在对嬉皮这个物种已经有生理厌恶了,为什么我还能给五星呢?因为结局太神了,足以让我说服自己这片是嬉皮高级黑...... < class="com">这部片是中国流行音乐流变的老师推荐的,对于之前只看过歌舞青春还觉得歌舞青春不怎么好看的我,这部片真的刷新我对歌舞片的印象!有些片段真的非常耐人寻味也非常有趣啊,结局反转得太令人措手不及了,反越战的主题倒是中规中矩,我觉得值得一看。 < class="com">课上欣赏,太累,睡了一段。没什么大尺度,或者说大尺度的裸泳桥段也没觉得多么前卫。像无聊的发疯,只和那几个生命攸关。总要付出代价,才能结束。乔治死了,所有人也都过上自己厌恶的常人生活。影片是状态,说不上意义。音乐不错。 < class="com">没想到是这样一部温馨浪漫、甚至有点搞笑的音乐片,完全不见新好莱坞时期的戾气。但是对于米洛斯·福尔曼这样擅长塑造复杂人物内心以及伦理事件的导演来说,拍这样的片子还是有点浪费,当玩了吧。 < class="com">为什么这片评价会两极分化这么严重?我觉得歌舞毫无违和,以一种十分戏谑的方式结束,同时也对应了开头那句“聪明的人才会担心,笨蛋自有上天保佑。”嬉皮大佬在越战牺牲,米洛斯福尔曼真会玩! < class="com">活蹦乱跳太欢乐了,前卫歌舞片大爱,电影并没有刻意说教,也没有把边缘人们捧得高高在上,他们不但能随意自由地活着,还有勇气用爱和欢乐对抗战争,在我看来比任何麻木不仁的正常人还值得尊敬
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:吉约姆·卡内 玛丽娜·汉斯 丹尼尔·奥图 切基·卡尤 唐纳德·萨瑟兰
导演:克里斯丁·杜瓦
语言:法语
年代:未知
简介: 故事发生在法国,这是一个有着优良骑术传统的民族。皮艾尔-杜兰德是法国青年队的一名障碍马术选手,在没遇到Ja elou 之前,他在各种比赛中表现平平,没有人注意过他。 Ja elou 是一匹SelleFrancais种的黑公马,这种马素以体力充沛、爆发力强著称,是法国黑骑士马术团的特选用马,曾作为骑兵团的英雄马驯养。可惜的是,由于Ja elou 身材矮小,只有15掌半,经常被人讥笑为拉车马。杜兰德在首次看到Ja elou 的时候也半信半疑,估量着它的能力。经过一段时间的"磨合"之后,杜兰德对这匹马的出色表现感到非常满意,确信能通过它改变自己的一生。在1982夺得法国锦标赛的冠军之后,Ja elou 又接连在一系列国际大赛中获胜。神驹贾鲁普电影网友评论:< class="com">本来我以为这部电影跟斯皮尔伯格曾经导过一部电影叫做战马类似,讲的是二战时期这匹马的英勇表现,结果看了之后竟然是运动题材电影。全程130分钟,讲的就是男主从小开始比赛赛马,人到中年后取得奥运冠军的励志故事。来自父母的爱,来自妻子的支持,来自队友的挺,来自驯马师的专注,来自朋友们的理解。看的也是蛮感动的,最后在赛场是登上领奖台的那一刻,这一个人的成功不仅仅是自己的成功了。这还是我第一次观看跟马术运动有关的电影,马克一下。拍的不错 < style="text-align:center;"> < class="com">前半部分鸡肋,画面切换得都找不到节奏感,缺了好莱坞电影找点的感觉,后半部分节奏加强,比赛时镜头感很好,亲人离开的情感点也很动人。马很帅气,女主那句“jetelaisseunquartd''heure ourréfléchirtoutça,venirmerejoindreaubar,t''excuseretm''offrirunverre.”是很帅气的处理 < style="text-align:center;"> < class="com">一个由奥运马术比赛引述的励志故事片,成功的路上总会遇到种种的困难,抉择只在一瞬间,越是困难的决定看似只是难以割舍的事物但往往是改变人生的关键。剧情讲述皮埃尔从小被父亲培养骑马,而且也喜爱着项运动,由于生活他选择了工作,在父亲指引下他放弃工作重新回到马背上,经历多种磨难打击战胜自己 < style="text-align:center;"> < class="com">战马以后就开始留意关于马的电影从战争到体育都是人与马的情感此片更多是父母的支持贤内助的鞭策朋友的力挺加上自己对马的热爱从生活的一部分到全部从冷血对待到无微不至是自己的努力付出或是真挚感情的交流最后赢得的不是一个奖牌可以代表的过程而是对几个家庭付出的一个肯定围绕在马身边 < style="text-align:center;"> < class="com">#那匹高高跃起的小黑马#在法国文化中心第一次看到设备崩坏、全场静音=_=还好换了一台机器才看完最后半小时~体会到和马做搭档、做伴侣真的很美妙~电影开篇那个慢镜头一下就抓住了视线,色调很赞~男主本身就会马术嘛~PierreDurandetJa elou ! < style="text-align:center;"> < class="com">电影看多了难免会心生对比,虽然电影名字叫Ja elou ,但我觉得主角不是神驹,镜头也不是很多,除了比赛镜头外.不想因为学法语就撒谎,说法国的电影都好.相对而言,我更喜欢斯皮尔伯格的-战马-,带有一些传奇性.不太喜欢这部半纪录片式的电影. < style="text-align:center;"> < class="com">这是勇哥强烈推荐我的电影,我将它作为我2013年看的最后一部电影。Guillaume真的很帅,而且他自己改编了剧本。这是一部励志片,传记片,充满着法国人的爱国主义,连我都看得热泪盈眶。有些东西你不该放弃。20131229, < class="com">動物當要角的故事本來就已頗難拍,況且主題還是一項與人配合的運動!GuillaumeCanet作為前馬術運動員的優勢在此展露無遺。然而問題就在於他一點也不像二、三十歲,難道不能多補一點光、別那麼常特寫他的臉嗎? < class="com">用马的名字讲人的自我认知与成长,看似没有伯乐的千里马就失去了价值,实则是人的价值甚至快乐都是因马或者说骑马这件事才能获得。单从运动和励志型题材来说拍得规矩又到位,人物也够朴实亲切。 < class="com">影片只体现了他们共同跨越赛场上的障碍,生活中的镜头几乎全给了Pierre。去戏剧化和小细节跟体育类型有点不兼容。两小时的片长剧情和节奏安排得也不妥帖。 < class="com">最激动的是什么?是怕男主从马上摔下来……每一个慢动作的特写,我去,揪心的嘞……真想快进……可是,这是外教放的片子,用来考试的……唉…… < class="com">场面拍得嗲,不过用顿悟式的手段来推进主角的心路历程,太草率,另外,细节做到了但效果不行,比如闪光灯下帽子里的父亲,不慢放谁看得出来?
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:沃尔特·皮金 玛琳·奥哈拉 安娜·李 唐纳德·克里斯普 罗迪·麦克道尔
导演:约翰·福特
语言:英语
年代:未知
简介: 约翰.福特导演的这部影片曾获得第十四届奥斯卡金像奖最佳影片。改编自英国小说家李察勒埃林的畅销小说《青山翠谷》,透过一个矿工家庭幺儿的观点,追忆十九世纪末威尔斯朗达峰矿区的生活点滴。由男主角修收拾行理准备离开故乡,透过他的旁白和摄影机的移动将时光带回数年前,家庭中发生的种种不幸及家破人亡的过程。对角色个性和伦理亲情刻划得生动感人,并藉着具体而微的生活细节真实地反映出时代的风貌和环境转变。导演在悲剧气息浓厚的情节中,仍设法营造出一些喜趣效果,让观众得到情绪上的平衡。 青山翠谷/翡翠谷电影网友评论:< class="com">《青山翠谷》,看片名和海报就以为是充满温馨氛围的家庭+爱情片,结果故事更多的却是讲述那个年代生活的艰苦困难。还以为女儿嫁入煤矿场主人的儿子,这一家子的命运也将得以改善,结果父亲依然只是在煤矿场做苦工,而她的两个兄弟后面还因工资高而被解雇……有情人没成眷属,弟弟喜欢嫂子那条线后面也轻描淡写地略过,没想到结尾还是悲剧+正能量说辞做结束。P.S.:“记住,你要有力量,也应该有责任,你应对自己和别人负责,你不能用不对的手段来抵制不正当行为,只有通过正当手段和上帝的帮助。”→这段台词让我联想到《超人总动员2》弹力女超人“用违法来改变法律”的言论。-12.11/12 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情比较零散,由一个个片段组合起来的成长/家庭故事。生活从平凡幸福一下陷入压力困苦,一家人以各种不同的方式和态度共同面对困难和挫折。生活中没有一帆风顺,总是小颠簸不断,大风浪时起,工作、家庭、爱情、健康,甚至生死,朴实又真实,那些勇敢和坚强以及心碎和沮丧,正是构成生活的一点一滴。叙事虽然平淡,但总体让人感觉生活萦绕着诗意和希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">工人阶级,在我眼中是活在全民所有制企业通讯报道里的群体,他们的生活是枯燥无趣的,除了例行公事的虚假的赞美,很难得到别人的关注,包括文艺工作者,这部电影对准了矿工这个群体,而非个人,展现了他们生活的风貌,很棒,电影没有旨在革命,却闻到了革命的呐喊,大概工人阶级是天然被压迫的吧,小叔子想小嫂子心思,让整个观影过程略微不那么紧绷 < style="text-align:center;"> < class="com">摄影一星,剧本半星,音乐一星,剪辑一星..综合三星故事好无聊啊,也可能是题材的原因看到后面玩儿玩儿手机差点跟不上剧情摄影很温和,画面平整,剪辑也趋近平和,即使是在叙述有波澜的情节(例如女儿告白,哥哥在煤矿里死去那点)都没有用到alittlebitmoreex ressive的画面,我认为有些遗憾~ < style="text-align:center;"> < class="com">用儿童视角带出矿工工人整体生存艰难,矿工工人的展现也是一种带有喜剧色彩的悲伤感,生存即使再艰难也要维护住孩童的内心世界。就在这两种互动中整个翠谷的回忆的感伤扑面而来,有对生活的艰辛的恐惧,但更多的还是来自家庭给予的温暖与感动,虽然年少时不懂得,但很多东西在回忆起来都是阳光灿烂的。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完才知道当年在奥斯卡上击败公民凯恩的就是这部片。怎么说,论技术和创新,甚至人物塑造功力,青山翠谷肯定比不过凯恩,但是就故事的丰满和动人程度所传递出的直接感受而言,翠谷的确略胜一筹。只能说当年的奥斯卡评委比较保守吧。不过,翠谷的结尾感觉很匆忙,并没有回应开头,造成一种不完整的感觉 < style="text-align:center;"> < class="com">啊竟然不是西部片,不过仍旧非常好看,孩童视角下大家庭的悲欢离合,这是一部“反穷山恶水出刁民”的电影,尽管这个小山谷的人日复一日过着平凡生活,但其中有欢笑有伤感有分离有相聚,婚礼上的泪水和葬礼后的放下同样弥足珍贵,童年的美好时光和故乡的民风淳朴总是让人回忆起来既感到神伤又倍感自豪。 < class="com">隐时代阵痛于诗意化描绘之下。叙述和缓,静而散漫。未长成的小大人做见证人,和穿插进故事的解说者。清澈眼睛倒映纯粹的一方土地。只是在那样轻柔讲述的尽头,你是否也有意识到,回忆里缓缓道出,无限珍重的温柔倩影已经被时光卷走。纵使感叹轻盈,思绪恍然若梦,伤痛却真切割下,刻在曾经无虑的心中。 < class="com">有一点点拖沓,但会有诗化的意味。。其实我看到的还是很局限,阶级差异的残酷,坚强的家庭后盾,两个不断在对抗的悲喜双方,不停的battle。结局的悲剧是阶级受限引起的,但主人公在这样的家庭里永远学会了爱与被爱,这样看来反倒觉得有一种悲中奋力生出乐观与希望的坚强力量,十分动人。 < class="com">原来是部基督教电影。剧本虽然写的不好(改编自当时的一部流行小说),但应该考虑到当时的观众大多数是工人阶级,所以一些脸谱化的刻画可以理解(即便如此,也有个性的矛盾主要体现在牧师这个人身上)可以从他的身上解读出葛兰西所谓的传统知识分子和中下层教区群众之间一种饱含张力的联系。 < class="com">电影用家庭温情的方式避过了冲突,使得资本下的苦难压榨用自我工人的虚假真情抵消了。但问题是,在电影所展现的情况下,家庭的冲突在事件中莫名的解决,对于本不公平的事件,让主人公的吃苦耐劳来承受。这样的内在观念,很难让人接受。或许,导演本来就意识到了,所以用孩子的视角来拍。 < class="com">一部纯黑白电影,照我以往来看,是绝对看不下去的,但是这部我在下班回家后分两次看完。记得电影里有句台词,是年轻牧师说的,祈祷是纯正思想本身。虽然牧师只是配角,但从始至终在侧面一直提醒着宗教这件事,它渗透到这个家庭,甚至西方世界每一个角落。去熟读圣经,去为上帝做事。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:艾米莉·德奎恩 法布里齐奥·罗吉恩 安妮·耶和诺 奥利弗·古尔迈 伯纳
语言:法语
年代:未知
简介: 对于在贫穷中挣扎的人们,活下去就是人生最大的意义。18岁的萝赛塔(艾米莉·德奎恩ÉmilieDequenne饰)就是这么一个命运多舛的女子。她的母亲是个自暴自弃的酒鬼,没有谋生能力,沉湎于和底层男人们的性事当中,生活的担子,完全落在了萝赛塔的肩上 母女俩住在流动车上,萝赛塔还没能找到固定的工作,但她的心底却有着倔强的求生意念。在这样恶劣的人生境遇中,为了求得一份工作,她甚至不惜与唯一的朋友交恶。只因友情在生存面前显得太过脆弱。命运没有眷恋这个顽强的少女,她终于在人生的半路陷入崩溃,选择自杀。然而,命运又一次给了她无情的嘲笑。 罗塞塔/美丽萝赛塔电影网友评论:< class="com">应该一遍看完的。看倔强的人怎么崩溃…手持很晃很dogma,把我们限制在罗塞塔的视角里。几乎没有音乐,毫不煽情的叙述让人心中的一角像蛛网般破裂…最让我伤心的是去那个男孩子的家里,和他跳舞那段,在快乐面前罗塞塔没有准备,还没准备好快乐又破灭了。沉溺在虚无的知识分子们不知道,罗塞塔的孤独是和自己对话,她的人性挣扎没有人知道,影片中竟然是用小哥充当一个宽容的角色,这种性别倒置还素很有意思滴 < style="text-align:center;"> < class="com">【蓝光原声】卑微着的但又尊严的活着。底层生活中的不堪与绝望随着达内兄弟的手持dv拍摄显得摇摇欲坠。逼仄的镜头让观众与Rosetta共呼吸共求生。只是想体面着活着呀,但坚韧过后的放弃却又没有瓦斯,不够自杀。这种黑色性实际上是跨越阶级民族的(单身男子中放弃自杀有了求生欲望但最终湮灭),泪盈盈 < style="text-align:center;"> < class="com">網上查了一下,用的是Su er16的攝影機。那些羅塞塔狂奔亂跑的鏡頭其實很考驗攝影師的補捉。如果你扛過S16的攝影機,就知道其實很重。。這片還全程沒有用過腳架。捨去了精美的景框構圖和極其寫實的佈光手法。換來了異常的真實感。最妙最妙的還是結局的處理。若能意會到的人自然能意會到。★★★☆ < style="text-align:center;"> < class="com">一样的手持跟拍近景和特写,一样的红衣青年,为生活奔波,没有音乐,只有她反复喘息努力奔忙的样子。导演“人狠话不多”,直击底层生活的残酷,但最后总不忘留有一点希望,生活实苦,人性也没有绝对的善与恶,简洁凝练的现实主义影像风格真的是我的心头好。主人公的角色塑造总是那么丰满,让人心生悲悯。 < style="text-align:center;"> < class="com">不是说这部片子不好,而是达内兄弟太会写这类人物,简直遂心应手举笔就能来而且部部几乎都冷静到底客观到底,标准的匠人型导演,作品同质化到看几部就容易审美疲劳,同时对社会问题的缺少深度思考;这部唯有结尾犀利,罗塞塔用煤气自杀到一半煤气没了,不得不起来找房东买一瓶煤气抬着回房继续自杀…… < style="text-align:center;"> < class="com">跟着手持镜头,随着罗塞塔丢掉工作,和母亲争执,放饵收鱼,换胶鞋,脱胶鞋,和男友共舞,找工作,怒吼,在夜里喃喃自语,掉入水潭,她的所有迟疑和果断,都是基于工作的现实的准则,没有友情,没有爱情,不考虑尊严,不纠结得体,得到工作后仍深陷泥潭,意欲自杀,男友的扶持算是这出悲剧里唯一的光。 < style="text-align:center;"> < class="com">手持镜头摇晃不停地大特写地对准罗塞塔一点都不美的脸,摩托轰鸣的机器声不绝于耳,法国底层生活的人民似乎一如这天气一般冰冷又压抑。达内兄弟的水准仍在,只是故事性有所欠缺。看完整部片子,并没引起太多对底层社会的思考,反而厌恶罗塞塔的种种作为,为生计放弃友情,无爱能有多可怕?贫穷才最可怕 < class="com">她扛着瓦斯像扛了一世那么久,像背负着生活重负前行。倒下痛哭的那一刻简直就是对悲惨命运的妥协。可是此时,她旁边伸出了一双手。算是冷冽生活中吉光片羽温暖一刻了。啊剧作真厉害,对人物刻画棒极。但是我真是忍不了这摄影。手持可以,但太晃了,并且每次都是画面信息延迟交代,让人看着捉急。 < class="com">导演冷酷,不解释任何事情,摄影机几乎“无情”的带观众闯入一种生活。但是这种看似客官、冷静的背后其实也有许多局限和困顿,“闯入”本身即是一种攻击、或者说一种道德判断;截取的生活剖面也是一种十分狭窄的道德观。结尾可以更有力,可知后段结构有点问题。观念超前,至今仍是一股潮流。 < class="com">《罗塞塔》以近似纪录片式的拍摄手法,聚焦比利时社会底层青少年的生存困境。这种极具写实主义的影像风格,将罗塞塔生活的工业城市的冰冷阴暗展现的淋漓精致,也将罗塞塔内心深处的人性的善恶徘徊表现的张力十足。当我们面对这样震撼人心的影像时,我们需要思考的不仅仅是电影本身。 < class="com">通篇压抑,姑娘丢工作找工作丢工作,大量的重复镜头拉扯出生活真实的苦楚。粗砺的镜头步步紧逼,是生存的重压与不堪。她决定和母亲赴死的时候煮好一颗蛋平静的躺好吃完,搬回煤气罐的路上却泣不成声…求死而无能比求生不得更加讽刺…哭完站起来以后呢,依然是屎一样的人生。 < class="com">缺乏多阶级的互动,其实倒不会让我这种四体不勤的人觉得“可怜之人必有可恨之处”,反而让我与挣扎在bottomline的人们的距离更远,哪怕有无数个罗塞塔曾在身边。我同时感到羞愧,我想我们大多数人其实没有太多资格去评价他们的行为,也就更没资格去可怜。