备注：已完结
类型：剧情电影
主演：斯宾塞·屈塞 英格丽·褒曼 拉娜·特纳 唐纳德·克里斯普 伊恩·亨特
导演：维克多·弗莱明
语言：英语
年代：未知
简介：基克尔（斯宾塞·屈塞 Spencer Tracy 饰）是一名知识非常渊博的科学家，他将毕生的经历都投注到了探索人性的善恶奥妙之中，并且最终制造出了一种可怕的药剂，这种药剂能够令基克尔化身成为海德先生，基克尔将自己所有的恶意和坏念头都投射到了海德的大脑里。白天，基克尔行医救人乐善好施，待到夜幕降临，海德先生便会现身，杀人害命，无恶不作。 基克尔有一位名叫伊芙（英格丽·褒曼 Ingrid Bergman 饰）的未婚妻，两人之间的感情非常的要好，然而，海德先生的存在让基克尔不自觉的被名叫碧翠丝（拉娜·特纳 Lana Turner 饰）的放荡妓女所吸引。分裂的人格让基克尔感到万分的痛苦，他想要消灭海德先生。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：伊丽莎白·泰勒 罗迪·麦克道尔 唐纳德·克里斯普 梅·惠蒂
导演：弗雷德·威尔科克斯
语言：英语
年代：未知
简介：英国约克郡，大萧条时期山姆·盖克劳（唐纳德·克里斯普 Donald Cris 饰）一家家境贫困，唯一值钱的东西只有一条聪明的牧羊犬莱西。莱西是小儿子乔（罗迪·麦克道尔 Roddy McDowall饰）的好伙伴，然而迫于生计山姆还是将莱西卖给了富有的公爵（尼格尔·布鲁斯 Nigel Bruce饰）。深深思念主人的莱西几次出逃。终于，在遥远的苏格兰，莱西开始了返回真正主人之家的旅程。于1943年上映的彩色电影《灵犬莱西》，根据英国作家艾瑞克·莫布里·奈特的同名作品改编而成。这个全世界家喻户晓的儿童读本，讲述了一条与人一样聪明的牧羊犬莱西传奇般的归家之旅。莱西的冒险经历，成为日后拍摄的最长盛不衰的故事之一，先后拍成多部电影、电视剧及广播剧。本片荣获1944年第16届奥斯卡金像奖最佳摄影（彩色）提名。&co y;豆瓣
备注：已完结
类型：战争电影
主演：亨利·方达 简·达威尔 LoganRamsey JamesRoosev
导演：约翰·福特
语言：英语
年代：未知
简介： 七十年代出品的大型战争片之一，焦点是美国与日本海军对垒的中途岛战役。1942年5月海军统帅部决定把力量转到太平洋中部夺取中途岛，消灭美军前进的基地。日本组成了强大的联合舰队，由山本大将亲自指挥。南云忠一率第一舰空母舰舰队任主攻。美舰队力量较弱，但因截获日军作战密电，对日军作战计划了如指掌，乃隐蔽待机歼敌。美军的轰炸使得日本航空母舰甲板上的炸弹爆炸，弹片穿过甲板，又在船体深处引起爆炸，三个显赫一时的庞然大物沉入海底。山本得讯，命令所有舰队集中攻击中途岛，以示报复。日机炸毁美航空母舰“约克顿号”，但美机很快又炸沉日航空母舰“飞龙号HIRYU”。此役日军损失巨型航空母舰4艘，重巡洋舰一艘，飞机400多架，兵员3500人，其中包括几百名熟练飞行员。日本无可奈何地承认“太平洋上的主动权转入敌人手中 中途岛战役电影网友评论：< class="com">现场拍摄的中途岛战役啊！片子略带搞笑，但还是涵盖了很多重要的战役镜头。其实美军破译AF应该在日军突袭前不久吧，居然就有人赴前线拍摄了，感觉完全是胜券在握，瞧瞧萨奇那堆飞行员笑得多灿烂。全片着重拍美军，日军的战机几下就被灭了，图样。中途岛风景太美，看上去像喜剧片。片尾还恶搞日本国 < style="text-align:center;"> < class="com">约翰·福特导演的纪录短片，获得了1943年奥斯卡最佳纪录片奖。本片记录了二战中1942年6月4-6日的美日中途岛海战，包括日军战机轰炸、美军地面还击、空中打击，以及战后清点伤亡的情景。影片全部为真实战争场景记录，解说为事后创作，并由亨利·方达等多位好莱坞影星配音以加强效果。 < style="text-align:center;"> < class="com">用配音突出士兵个人的背景身份以达到人性化效果，开始的宁静和事后的残酷的对比，战争场景的临场感。废墟上的海鸥，黑烟前的国旗。虽然结尾的字幕迅速回归强调宣传的本质，但此片更着眼于战争之惨烈。 < style="text-align:center;"> < class="com">今天Peggy讲到911她当时站在WilliamsBridge上拍人就一个个跳下来那段视频她再也没看MOMA35mmRestorationPrint < style="text-align:center;"> < class="com">战争记录电影的经典。痛扁小日本的四艘航母，海战的教科书。美国人的胜利是实力加运气的结合才会如此。 < style="text-align:center;"> < class="com">二战军宣片，通俗分析，穿插虚构人性故事，最早看到的彩色二战纪录片，特别是自杀式攻击 < style="text-align:center;"> < class="com">演员表演加约翰福特纪录片的形式，佳片有约，年迈的三船敏郎饰演山本五十六已力不从心 < class="com">对战役的粗线条勾勒。很老的中文配音，男声优大多是东北大叔，有些搞笑。 < class="com">对历史背景的半盲，看的有点晕，还好有弹幕…… < class="com">例行公事般的轰炸和反击，真实却不动人心弦 < class="com">片长极短，内容不够完整，仅似一个逗号。 < class="com">机遇在许多事情中都喜欢插一手，呵呵！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：查尔斯·劳顿 克拉克·盖博 法兰奇·汤恩 EddieQuillan 唐
导演：弗兰克·洛伊德
语言：英语 波利尼西亚语
年代：未知
简介： 主演：查尔斯·劳顿/克拉克·盖博/法兰奇·汤恩/EddieQuillan/唐纳德·克里斯导演：弗兰克·洛伊德语言：英语/波利尼西亚语地区:美国编剧：塔尔博特·詹宁斯/朱尔斯·福瑟曼/CareyWilson类型：剧情/历史/冒险上映时间：1935-11-08 别名：邦蒂号兵变用户标签：美国,奥斯卡,1935,黑白,奥斯卡最佳影片,克拉克盖博,美国电影,战争片长：132分钟imdb编号：tt0026752 故事发生在一艘名为“邦迪号”的军舰上，舰长威廉（查尔斯·劳顿CharlesLaughton饰）是行业内数一数二的航海专家，但这并不意味着他是一个好人。航行在茫茫的大海上，一艘军舰就是一个国家，作为一国之主，威廉不惜使用着各种残酷而又暴力的手段，为的只是巩固他作为“国王”的地位和权威。 对于舰长所执行的暴政，年轻的士官拜姆（法兰奇·汤恩FranchotTone饰）和大副克里斯（克拉克·盖博ClarkGable饰）感到十分的不满，在长久的压抑下，起义爆发了，在两人的带领下，水手们制服了威廉和其手下，可善良的人们并没有处死他们的暴君，而是将他们放逐到海上，让海洋来选择他们的生死。自由重新回到了“邦迪号”上，不幸的是，故事并没有就此结束。 第8届奥斯卡金像奖最佳影片 第8届奥斯卡金像奖最佳导演(提名)弗兰克·洛伊德 第8届奥斯卡金像奖最佳男主角(提名)克拉克·盖博 / 查尔斯·劳顿 / 法兰奇·汤恩 叛舰喋血记电影网友评论：< class="com">拜阿姆：自从我四年前在帮提舰第一次出海，我已经见识了一个人所能带来的灾难比死亡要可怕得多。冷血无情，超越职权，无缘无故。布莱舰长，你已经讲了帮提舰叛乱的事情……但是还有其它的故事，布莱舰长，关于十个椰子和两块奶酪的故事，一个关于一个人怎么剥夺海员、辱骂他们、鞭打他们的故事。那不是惩罚，是要摧毁他们的精神。一个关于贪婪和暴君的故事…一个关于反抗和所付出的代价的故事。只要是一个人，法官大人，就无法忍受这样的暴君。……——《叛舰喋血记》，片名让我误以为电影的故事会以“血光之灾”的悲剧收场，结果却是美好结局，真是意想不到的惊喜。P.S.：剧情简介写错了吧？拜阿姆并没有和克里斯一起领导叛变。最后的法庭戏也是为此而辩论。 < style="text-align:center;"> < class="com">看片名以为是惊天海战，不过也蛮好看的了。还是典型的群戏中展现了几个突出的角色，表现刻画都很丰满。最突出的是男主朴素主流的善良和勇敢、冒险精神以及领导力，不卑不亢，有原则有能力有信念。作为反派的船长，同样非常抓人，铁腕的独裁暴政，一开始让人恨之入骨，但被放逐后的顽强和生存能力，让人不得不佩服。叛变行动一段戏非常精彩，节奏感很强。 < style="text-align:center;"> < class="com">这不单是哪里有压迫，哪里就有反抗的军事题材，诚如片中反复提及的鲁滨逊漂流记，它也讴歌着人类在自然面前的不屈顽强和坚韧探索，尤以船长在流放后历经45天得救为甚。中间塔希提一段演绎的极富异域情调，又兼有桃花源的浪漫，连同之前的压迫其实表达了人类对自由的原始渴望，但美化了大航海的野蛮征服 < style="text-align:center;"> < class="com">三个主角三种意识形态：体制、反体制、调和中间派（最后这个很有意思，他的结局暗示若非上面有人，不站队就是死）。导演对内容篇幅的取舍是合理的，观众对于这三个人的判断和观感在审判前就已做出，在叛变发生那刻就可以选择自我代入哪个人，所以叛变过程反而是最不重要的，叛变的原因和影响才是重点。 < style="text-align:center;"> < class="com">群戏塑造不错，海上生活刻画精彩，细致地描述了叛变的发展过程，使得叛变的原因十分充足。自由奔放的塔希提宛如天堂，被残暴的舰长控制得令人窒息的军舰自然是地狱。没人怀疑舰长航海的专业水准，带领小船顽强脱险甚至令人佩服，但所有人都会讨厌他面对船员时的残暴专制、冷漠无情，尽显人物的复杂。 < style="text-align:center;"> < class="com">在1935年拍出这样惊心动魄的场面也是非常厉害了，故事有条不紊的进行，人物无论大小刻画的都很鲜明。三个主角都不是单一刻板的性格，残酷暴虐却战胜大海的舰长、热情积极不畏强权但只得流落他乡的大副、愚忠正直又不惧死亡的学院派军官，再加上一船性格各异的船员，该片在角色诠释方面可谓完美。 < style="text-align:center;"> < class="com">被翻拍多次的原版，盖博年轻迷人正派，劳顿是控方证人里的胖律师。左派，右派，中间派的价值观斗争，从不同人物角度想表达的太多稍显杂乱，结尾有点收不住。看的时候脑补《战舰波将金号》的叛乱，塔希提风土宜人怪不得高更留在那里。“在漫长枯燥的航行中，一句体贴的话比九尾鞭有用的多。” < class="com">反叛的故事，对于专治独裁的不满的隐喻，也呼应了前苏联的电影史杰作《战舰波将金号》，同是关于反叛，只是电影并没有战舰的实验性，且格局相对较小，只是内部冲突的呈现，不过也有着与战舰一样的矛盾冲突极其集中的优点，这既使得整个故事一波三折提升了趣味性，也增加了文本的内涵容量。 < class="com">这部最佳影片还是比较有水平的，作为一部三十年代的电影，本片拥有那个年代罕见的特质，很难想像这部电影居然是那么早的电影。本片的剧本还不错，整体节奏也挺不错只不过前半部分太墨迹。三个奥提男主的表现都在水准之上，本片的配乐倒是非常一般，怎么还混了个提名。本片的剪辑也是不错的 < class="com">难以想象是半个多世纪前的航海史诗。三个主要人物性格表现十足，也是那个航海时代阶级与荣耀间的相互博弈。最后并没有真的惩恶扬善，而让愿意忠于自己内心的人都选择并得到了自己的归路。查尔斯·劳顿实在神演技。克拉克·盖博太适合这种内心充满浪漫和浪迹天涯勇气的角色了。 < class="com">是这个年代老美喜欢拍的喜洋洋结局，好人有福报，体制也没有动摇，大家就看了乐呵，结尾交待的糊涂。但其实还是隐晦的告诉我们，有权势的能赦免，寡民见完家人就完蛋了。全剧要说的也都在结尾军官候补生在军事法庭上，知道将死后激动的说的那段话里，劝诫掌权者不能贪婪和残暴 < class="com">这片所记述历史是西方海军历史上，非常重要的一件大事！此片也曾被几次翻拍。劳顿的演技，真是让人过目不忘，他把舰长的暴政、残忍、无情，被抛弃后的坚毅、不屈，刻画得淋漓尽致，果然一个好演员，不能长一张太过美、亮眼的脸，真得很耽误观众欣赏演员演技，比如克拉克盖博。
备注：已完结
类型：爱情电影
导演：刘易斯·艾伦
语言：英语 西班牙语
年代：未知
简介： 主演：雷·米兰德/露丝·赫希/唐纳德·克里斯导演：刘易斯·艾伦语言：英语/西班牙语地区:美国编剧：DodieSmith/DorothyMacardle/FrankPartos类型：爱情/悬疑/恐怖/奇幻上映时间：1944-02-26 别名：用户标签：美国,恐怖,CC,悬疑,1940s,1944,惊悚,LewisAllen片长：99分钟imdb编号：tt0037415 AbrotherandsistermoveintoanoldseasidehousetheyfindabandonedformanyyearsontheEnglishcoast.Theiroriginalenchantmentwiththehousediminishesastheyhearstoriesofthe reviousownersandmeettheirdaughter(nowayoungwoman)whonowlivesasaneighborwithhergrandfather.Alsoheardareunex lainedsoundsduringthenight.Itbecomesobviousthatthehouseishaunted.Thereasonsforthehauntingandhowtheyrelatetothedaughterwhomthebrotherisfallinginlovewith, rovetobeacom lexmystery.Astheyarecom elledtosolveit,thesu ernaturalactivityatthehouseincreasestoafrighteninglevel. 第17届奥斯卡金像奖黑白片最佳摄影(提名)查尔斯·朗 不速之客电影网友评论：< class="com">三星半，将老式鬼片与浪漫喜剧巧妙融合，突出了闹鬼海岸、老宅的神秘氛围，并增加了浪漫爱情，看似相悖的类型却浑然天成。老宅的封闭空间（落地窗）与俯瞰的大海形成了一种对照关系，就像斯特拉与“母亲”的关系一样。蒂姆.伯顿《黑暗阴影》中的催眠跳崖和水雾魂魄的灵感可能均来自本片。 < style="text-align:center;"> < class="com">这老片拍得相当工整，当年看这海报时还以为是部意大利电影，海边大宅真是不错，本片故事上悬疑感做足，一些细节设计或者台词，现在看来虽然有些卖弄和粗苯，但可以说比较用心了，透过幽灵揭示当年的惨案，甚至是真假幽灵母亲间的博弈，也算是想法独到，有点莎婆系列剧的味道！ < style="text-align:center;"> < class="com">招魂捉鬼系列、笔仙题材等电影的前祖，拍的有模有样，深夜鬼哭、剧情反转等恐怖惊悚片常见的样式都有，并以前世恩怨作为逻辑线索展开解谜，后世的出色作品大都遵循着这个套路，几乎全分享了基督教的救赎观念，正如香港的三级片里大多的性都具有佛教的悲剧色彩。 < style="text-align:center;"> < class="com">很实诚，说是鬼屋就真的有鬼，还有两只、还有冲突。鬼魂的特效和跌落悬崖的镜头在1944年的电影技术里算是非常先进的了，至于剧情就有些过于简单。男主角是希区柯克《电话谋杀案》里那个杀妻的丈夫，演技很好。 < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星，带有神经喜剧味道的恐怖片，雷.米兰德在这部片子里的语音语调都有些格兰特的腔调，又或许说是恐怖片还不如说是部侦探片，一段多年前尘封的往事终于大白于天下。。。PS鬼魂版蝴蝶梦。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">2.5吧，拍摄手法上有非常多的瑕疵和不足，当然这完全是从现代的眼光去看，试想一下，在1944年看到这样一部电影，是蛮开心的一件事。没有太多夸张的表现鬼怪的手法，相对含蓄。 < style="text-align:center;"> < class="com">除去闹鬼部分其他都太显庸长添加了喜剧元素，在闹鬼部分处理上很不错昏暗的氛围单只的蜡烛悄声细语，招魂显示有点单调，后段尽然开始破案。整体一半。 < class="com">好莱坞早期鬼片，舞台感十足；后世鬼屋片叙事结构及布景设置的套路范本。细节设置的巧妙让这出心理悬疑显得相当精致，光影的运用堪称完美。 < class="com">好莱坞历史上第一部真正意义上的鬼片。现在看来这片实在是过于“古典”了所以几乎不怎么恐怖。很多场景的光源是烛光但是摄影表现的非常出色 < class="com">被海报、封面给骗了，自始自终没有这个女人悬空的镜头，可能里面的“鬼魂”算是当时比较先进的电影特技吧。严肃类似鬼屋题材的先驱。 < class="com">标配鬼屋片。悬念都很好猜。原来他们也信碟仙。结尾处编剧为什么不敢阴暗一点呢，男主与女鬼独处一室是多么好的俯身机会啊。 < class="com">ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，上工刷。装神弄鬼，连小朋友都糊弄不过去。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沃尔特·皮金 玛琳·奥哈拉 安娜·李 唐纳德·克里斯普 罗迪·麦克道尔
导演：约翰·福特
语言：英语
年代：未知
简介： 约翰．福特导演的这部影片曾获得第十四届奥斯卡金像奖最佳影片。改编自英国小说家李察勒埃林的畅销小说《青山翠谷》，透过一个矿工家庭幺儿的观点，追忆十九世纪末威尔斯朗达峰矿区的生活点滴。由男主角修收拾行理准备离开故乡，透过他的旁白和摄影机的移动将时光带回数年前，家庭中发生的种种不幸及家破人亡的过程。对角色个性和伦理亲情刻划得生动感人，并藉着具体而微的生活细节真实地反映出时代的风貌和环境转变。导演在悲剧气息浓厚的情节中，仍设法营造出一些喜趣效果，让观众得到情绪上的平衡。 青山翠谷/翡翠谷电影网友评论：< class="com">《青山翠谷》，看片名和海报就以为是充满温馨氛围的家庭+爱情片，结果故事更多的却是讲述那个年代生活的艰苦困难。还以为女儿嫁入煤矿场主人的儿子，这一家子的命运也将得以改善，结果父亲依然只是在煤矿场做苦工，而她的两个兄弟后面还因工资高而被解雇……有情人没成眷属，弟弟喜欢嫂子那条线后面也轻描淡写地略过，没想到结尾还是悲剧+正能量说辞做结束。P.S.：“记住，你要有力量，也应该有责任，你应对自己和别人负责，你不能用不对的手段来抵制不正当行为，只有通过正当手段和上帝的帮助。”→这段台词让我联想到《超人总动员2》弹力女超人“用违法来改变法律”的言论。-12.11/12 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情比较零散，由一个个片段组合起来的成长/家庭故事。生活从平凡幸福一下陷入压力困苦，一家人以各种不同的方式和态度共同面对困难和挫折。生活中没有一帆风顺，总是小颠簸不断，大风浪时起，工作、家庭、爱情、健康，甚至生死，朴实又真实，那些勇敢和坚强以及心碎和沮丧，正是构成生活的一点一滴。叙事虽然平淡，但总体让人感觉生活萦绕着诗意和希望。 < style="text-align:center;"> < class="com">工人阶级，在我眼中是活在全民所有制企业通讯报道里的群体，他们的生活是枯燥无趣的，除了例行公事的虚假的赞美，很难得到别人的关注，包括文艺工作者，这部电影对准了矿工这个群体，而非个人，展现了他们生活的风貌，很棒，电影没有旨在革命，却闻到了革命的呐喊，大概工人阶级是天然被压迫的吧，小叔子想小嫂子心思，让整个观影过程略微不那么紧绷 < style="text-align:center;"> < class="com">摄影一星，剧本半星，音乐一星，剪辑一星..综合三星故事好无聊啊，也可能是题材的原因看到后面玩儿玩儿手机差点跟不上剧情摄影很温和，画面平整，剪辑也趋近平和，即使是在叙述有波澜的情节（例如女儿告白，哥哥在煤矿里死去那点）都没有用到alittlebitmoreex ressive的画面，我认为有些遗憾~ < style="text-align:center;"> < class="com">用儿童视角带出矿工工人整体生存艰难，矿工工人的展现也是一种带有喜剧色彩的悲伤感，生存即使再艰难也要维护住孩童的内心世界。就在这两种互动中整个翠谷的回忆的感伤扑面而来，有对生活的艰辛的恐惧，但更多的还是来自家庭给予的温暖与感动，虽然年少时不懂得，但很多东西在回忆起来都是阳光灿烂的。 < style="text-align:center;"> < class="com">看完才知道当年在奥斯卡上击败公民凯恩的就是这部片。怎么说，论技术和创新，甚至人物塑造功力，青山翠谷肯定比不过凯恩，但是就故事的丰满和动人程度所传递出的直接感受而言，翠谷的确略胜一筹。只能说当年的奥斯卡评委比较保守吧。不过，翠谷的结尾感觉很匆忙，并没有回应开头，造成一种不完整的感觉 < style="text-align:center;"> < class="com">啊竟然不是西部片，不过仍旧非常好看，孩童视角下大家庭的悲欢离合，这是一部“反穷山恶水出刁民”的电影，尽管这个小山谷的人日复一日过着平凡生活，但其中有欢笑有伤感有分离有相聚，婚礼上的泪水和葬礼后的放下同样弥足珍贵，童年的美好时光和故乡的民风淳朴总是让人回忆起来既感到神伤又倍感自豪。 < class="com">隐时代阵痛于诗意化描绘之下。叙述和缓，静而散漫。未长成的小大人做见证人，和穿插进故事的解说者。清澈眼睛倒映纯粹的一方土地。只是在那样轻柔讲述的尽头，你是否也有意识到，回忆里缓缓道出，无限珍重的温柔倩影已经被时光卷走。纵使感叹轻盈，思绪恍然若梦，伤痛却真切割下，刻在曾经无虑的心中。 < class="com">有一点点拖沓，但会有诗化的意味。。其实我看到的还是很局限，阶级差异的残酷，坚强的家庭后盾，两个不断在对抗的悲喜双方，不停的battle。结局的悲剧是阶级受限引起的，但主人公在这样的家庭里永远学会了爱与被爱，这样看来反倒觉得有一种悲中奋力生出乐观与希望的坚强力量，十分动人。 < class="com">原来是部基督教电影。剧本虽然写的不好（改编自当时的一部流行小说），但应该考虑到当时的观众大多数是工人阶级，所以一些脸谱化的刻画可以理解（即便如此，也有个性的矛盾主要体现在牧师这个人身上）可以从他的身上解读出葛兰西所谓的传统知识分子和中下层教区群众之间一种饱含张力的联系。 < class="com">电影用家庭温情的方式避过了冲突，使得资本下的苦难压榨用自我工人的虚假真情抵消了。但问题是，在电影所展现的情况下，家庭的冲突在事件中莫名的解决，对于本不公平的事件，让主人公的吃苦耐劳来承受。这样的内在观念，很难让人接受。或许，导演本来就意识到了，所以用孩子的视角来拍。 < class="com">一部纯黑白电影，照我以往来看，是绝对看不下去的，但是这部我在下班回家后分两次看完。记得电影里有句台词，是年轻牧师说的，祈祷是纯正思想本身。虽然牧师只是配角，但从始至终在侧面一直提醒着宗教这件事，它渗透到这个家庭，甚至西方世界每一个角落。去熟读圣经，去为上帝做事。
