备注:已完结
类型:剧情电影
主演:让-克劳德·布里亚利 AuroraCornu 碧翠丝·罗曼德 Laur
导演:埃里克·侯麦
语言:法语
年代:未知
简介: 罗默是一个具有深刻洞察力和幽默感的男人,而他却与一个年轻貌美的女人在感情上发生困扰。一名外交官没有带上自己的未婚妻来到美丽的宁静的乡村度假,一位老朋友给他介绍了两个花季少女。尽管他坚持说他已经把浪漫感觉抛掷脑后,而这两个花季少女却对他的想法不予理睬,他们想方设法证明他的浪漫感觉是否真的已经“僵化”。克莱尔之膝电影网友评论:< class="com">侯麦的电影由最简单的生活片段组成,呈现出一种简单灵动的碎片拼贴质感,但你又不得不吃惊于每一块“简单”碎片的复杂和精确,每一个时间点以及发生对话的内容都在最大限度上传达出主人公的欲望、道德、思绪、纠结,包括画面构图的设计,每一次看似随意的场面调度都在不遗余力地挖掘场面中的戏剧性,而这些力道十足的尝试都被掩盖在波澜不惊的日常外表下。欧容在侯麦这里偷师不少,《登堂入室》和《泳池谋杀案》皆可以看作对片中创作——生活对位关系的探讨,但侯麦显然更痴迷于真实的生活,只是借用这个有趣的设定作为男人欲望的借口与推动叙事的某只手指,但欧容却在这种亦真亦假的迷幻感中走得更远。种草安纳西!“阿尔卑斯的阳台”也太美了吧 < style="text-align:center;"> < class="com">4.5并非《洛丽塔》,而是堂吉柯德式的寓言。高傲的外交家,成熟、完全自信是他最大的吸引力,然而这也是他的阿喀琉斯之踵。他总把自己想的太豁达,太寡欲。每一次与奥罗拉的交流都是一次拷问,“你当真没有欲望吗?”他越是轻描淡写地回答,便越是深陷道德与欲望的真假角力中。劳拉渴望的只是父性,而克拉才渴望爱情。面临年轻男子的荷尔蒙挑战,尊严危机成了他宣泄的借口。欲望之雨中,终触克拉之膝。而臆想出的意志胜利,在结尾一眼便破碎。只有奥罗拉从一而终,她明白,男人永远是他的“天竺鼠”,他只有一厢情愿。男人的道德感只在“劣势”下适用,无法坦然接受自我的“堂吉柯德”,只配回到自欺欺人的道德铸造的“婚姻”庄园里。 < style="text-align:center;"> < class="com">狗血剧情。放浪的bohèmebourgeois,一个在道德情感上都很放浪的男主,与曾经有过短期交往的一个大龄单身女青年重会,除了这两个角色间过分的亲密接触,同时还为了能够肢体接触到这两个lolita,淫荡的大龄女青年为男主出谋划策。ÉricRohmer把对道德主题与观众的探讨放在推镜头上。镜头的推进的这段时间,难以面对的道德也渐渐放大到不得不面对的状态。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实看侯麦看到这部我才非常明显的,后知后觉的发现不光是故事内容(旅行,度假,知识分子),就连对话的的惯常调度,运镜洪常秀都像侯麦啊。当然最后逾越的结果往往是不同的,侯麦良善之手常常让主人公只是精神恍惚一下,终因各种原因身体得到某种意义上的保守。洪常秀近两年也开始不逾越了,发现了吗 < style="text-align:center;"> < class="com">侯麦对男人,准确地说是受过良好教育的男性的心理把握细腻。片中三位女性对待两性关系问题的表现也是大多数女性的体现吧。感觉,克莱尔和劳拉完全是大部分女性。而女小说家和男主的未婚妻则是并不把爱情当成全部的女性。男主在征服与否间遭遇道德问题~欣赏他与妻子间有独立空间,偶尔分离的相处模式 < style="text-align:center;"> < class="com">六个道德故事之五:实验侯麦将他的电影看作一个实验,每个角色都是一个天竺鼠。例如作家,她将生活看作一个个戏剧场景,她靠戏弄生活来获取灵感;外交家也很类似,他利用少女的爱来抑制欲望。他在雨中与克莱尔独处时,他是渴望抚摸那具有强烈性暗示的膝盖?还是玩乐——仅仅是为了提供作家的灵感? < style="text-align:center;"> < class="com">(7.5/10)蓝绿色控必看,台词写得极好,男男女女间微妙的关系也是点到即止,果然是电影散文;侯麦风格的确鲜明,除了不够通俗之外,这片子其实挑不出什么缺点……硬要说我有什么不喜欢的话,大概就是表现手法太平和导致整个片子都软趴趴的。同样是话痨,还是刻薄的wa老头更惹人怜爱呀 < class="com">能看出侯麦的高明和深刻,油腻大叔挑拨离间那段太精彩了,恋爱关系是多么脆弱,哪怕一根小刺,也会让看起来坚实的关系瞬间崩塌。但这个故事的中年猥琐大叔让我恶心,以自己主观去评判年轻女孩的肉体、颜值,看到人家男朋友摸膝盖又按捺不住内心的欲望,以做实验为名满足自己的征服欲。 < class="com">六个道德故事之五-中年外交家游走在四个女人之间的故事。侯麦对于多角关系的设置一向精巧,主角是两个性格迥异的少女,一体两面推动剧情;小说家作为红颜的身份,与男主探讨道德困境的主旨;全程隐形的未婚妻,奠定了世俗上“不道德”的大基调。克莱尔的膝盖,是欲望和道德的临界点。 < class="com">很有意思的介入性实验堂吉诃德自欺欺人的英雄主义隐喻很棒主动与被动引起的差别化待遇人性细腻幽暗委婉与不可说尽显|道德是中年男子用以体面意淫的最好借口,诱使他们重回理性的不是道德本身,而是放不下的身段和诱惑本身的可有可无,道德只是用以自慰的盾牌和沾沾自喜的证书。 < class="com">侯麦六个道德故事第五部。这次的故事发生在两位萝莉和中年男主之间,劳拉的主献爱意激发了男主的欲望,而美少女克莱尔的出现,反而让男主不知所措,爱意只可停留在膝盖,在与奥罗拉在情感讨论中,把这层肉体欲望披上了一层脆弱的道德外衣,而这也许才能是中年男子仅有的尊严。 < class="com">劳拉的几个画面特别喜欢越发觉得我对侯麦相见恨晚这样的戛然而止的结尾这样用一大半时间讲和题目没关系的事情我一直以来就莫名喜欢好对胃口啊好开心另外这部是在布列塔尼亚拍摄的吗?!!!沃德天我老师最爱的法国小渔村我居然看到了嗯老师布列塔尼亚真美啊我也很喜欢
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:朱丽叶·沃纳 杰·埃利斯 CarlitoOlivero 乔丹·罗德里格
导演:约翰·斯韦特纳姆
语言:英语
年代:未知
简介: 导演:约翰·斯韦特纳编剧:约翰·斯韦特纳姆主演:朱丽叶·沃纳/杰·埃利斯/CarlitoOlivero/乔丹·罗德里格斯/LindseyStirling/更多...类型:剧情/音乐制片国家/地区:美国语言:英语片长:90分钟IMDb链接:tt3676370舞出未來的剧情简介······ WhenCasey,adancerwhoisdiscoveredonYouTube,getsthrustintothemodernworldofinternetcelebrityandculture,shemustfindawaytobalancehertrueidentitywithheronline ersona,orrisklosingeverythingshecaresabout. < class="comment">《舞出未來电影网友评论》 < class="com">片子评价虽不高,但我还是蛮喜欢的。的确制作啊剧情啊都不算特别出彩,但有我超级喜欢的Jordan啊!喜欢死了,各种帅~Casey和Tara也超级漂亮。不过好神奇,J在DA里的搭档是Tara,这里的妹妹也叫Tara哈哈~里面的舞蹈的确跟其他的比有点差距,而且感觉只是一种风格,但女主后面独舞蛮赞的。我也要舞起来~ < class="com">什么时候才能摆脱这种套路,歌舞片总是不靠剧情光靠视觉(然而视觉并没有舞出我人生好) < class="com">一星为想跳舞。。。整个拍摄手法感觉颇老派有的真是有点不能忍舞蹈还行故事一般 < class="com">歌舞之中穿插生活抉择,幸好她选对了,希望我也一样。newi < class="com">作为歌舞片故事不太重要,可连舞蹈都不好看就说不过去了 < class="com">直接看90分钟处的一分钟舞蹈就行。/ < class="com">作為一部歌舞片,舞也跳的不精彩··· < class="com">很难看,这三星是为了女主的颜值而打。 < class="com">情节郁闷,歌舞不错,任性的打了5星。 < class="com">很喜欢男女主沙子上舞蹈那段很有感觉 < class="com">网红历程喜欢最后的solo < class="com">唯一好看的是女主的颜值
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:碧姬·芭铎 阿兰·德龙 布鲁诺·甘茨 葛丽泰·嘉宝 丽塔·海华斯 Ka
导演:乔治·巴勒菲
语言:汉语普通话 英语 德
年代:未知
简介: 主演:碧姬·芭铎/阿兰·德龙/布鲁诺·甘茨/葛丽泰·嘉宝/丽塔·海华斯/KatalinKarády/AndrásKozák/梁朝伟/茱莉艾塔·玛西娜/马塞洛·马斯楚安尼/让娜·莫罗/马蒂·佩龙帕/玛丽·德勒契导演:乔治·巴勒菲语言:汉语普通话/英语/德语/法语/匈牙利语地区:匈牙利编剧:乔治·巴勒菲/索非亚·鲁特考伊类型:剧情/喜剧/爱情上映时间:2012-05-26(戛纳电影节) 别名:FinalCut:LadiesandGentlemen用户标签:匈牙利,爱情,混剪,2012,实验,喜剧,欧洲,剧情片长:84分钟imdb编号:tt2243299 这部真正的爱情片描述真男人与真女人的故事。但在生活中,什么是真男人,什么又是真女人?在回顾早期尽是描述梦想与渴望的电影男女主角,匈牙利导演GyörgyPalfi拼凑出一部电影,呈现他们的面貌,以及相遇时的情景。 爱情最终剪:女士们先生们电影网友评论:< class="com">不推荐。除去最后五分钟的奔跑戏码(此时人类终于除去所有标签变得本质可爱)完全可以叫做:异性恋男性视角男权社会下的爱情最终剪。这tm不是爱情是男性的控制与占有欲望啊!女性角色自始至终连那个屋子都基本没离开过。也验证了人类社会的僵固会局限艺术创作。异性恋真无聊。双峰音乐一响起泪崩。 < style="text-align:center;"> < class="com">这么多年,这么多电影,讲的爱情故事还是如出一辙,可我还是看着挺带劲儿。优良的剪辑教学片。混剪剪出完整的故事来,首先素材量之大,其次不是一味的同类镜头点堆砌,每类镜头之间都有转折推进点,自然地推进,形成一个完整的故事,厉害厉害。话说,看到花样年华和DirtyDance的时候超激动 < style="text-align:center;"> < class="com">一场失败的“电影”:无处不在的意义裂缝。观众被迫同时理解和不理解这些电影(或先理解后抛弃,取得一种莫名的印象快感);反蒙太奇,画面被取消并还原为一簇漂浮不定的无意义字符。一次成功的自动机实验:难道是一部左派电影?我们所直视(影像背后)的苍白叙事,难道不是人类精神匮乏的文化废墟? < style="text-align:center;"> < class="com">从黑白默片到的特效大片,从剧情片到动画片……各式各样,五花八门很多电影虽然几秒钟都是似曾相识这是考验『阅片量』的时候了,还有那个那个那个我看过,只是不知道名字……当然更多的是没有看过根本不知道什么名字或者哪个国家的代表作♬【電影混剪,看着不累】现在网络发达了,很多人自己就玩混 < style="text-align:center;"> < class="com">快速翻页的平行剪辑在爱情这个宜沉浸的议题上成就了不走进只远观的俯瞰视角,进而道出它被盘剥得只剩轮廓后徒留的机械与平常,些许断章只为表义也显不合时宜,累计起来可作宣泄与私心的表达。生动的角色在剪辑素材里都是抢手热门的——Frida,牛郎,复苏的中年男性,鬼脸大叔,史都华。 < style="text-align:center;"> < class="com">几百部电影的片段剪辑出一个爱情故事,成就这部神奇的电影。不同电影叙述着同一个故事,结尾居然还带剧情反转,十分奇妙的感觉,同时又是一次十分过瘾的影迷享受,这么长的看片识片经历也是难得。还有导演明显是林奇粉,作为电视剧的《双峰镇》都剪进来了。7.8分★★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">时间与空间在电影的魔法下翩翩起舞,变换的面貌和名字改变不了爱的本质。影迷很难不高潮的一部电影,其他混剪作者都可以歇歇了。能看到卓别林遇上梁朝伟,格里菲斯混搭库布里克,夫复何求!最后一镜用《惊情四百年》恶意满满,导演还没忘了把自己的片子剪进去呃←_← < class="com">史上最强电影剪辑!用电影故事来讲述一个爱情故事。创意满分,开头惊艳!属于影迷的小游戏,看剪辑猜电影。很多电影都是一闪而过,根本猜不出来啊。虽然看多了会腻,但这却是一次特殊的观影体验。IMDB8.2,时光8.7,豆瓣才7.6是不是有点低了?8.0 < class="com">男人和女人,初见时的匆匆一瞥,重逢的的此生不换,热恋的如胶似漆,到婚姻殿堂后归于平静的生活,小摩擦不断误会不断,最终分裂,相顾无言,戏剧性的外部力量,如战争让天人永隔,悔恨当初没有珍惜,时光倒流,我们选择作出让步妥协,生活依然平静留走。 < class="com">如果是为了创意,ChristianMarclay早就做了TheClock并得了金狮奖,而且TheClock形式和内容结合得很合理,不像这一部这样牵强,有极大的内容妥协于形式之嫌,既然相同的创意又不能超越前人,那这部作品的意义是什么? < class="com">看前半部分的时候真的整个人都震惊了,看着那一个个熟悉的镜头从眼前划过,看着他们或多或少的与原来的面貌的区别,就像和一群阔别已久的老朋友的重逢,既想哭又想笑,只是后半部分还是有点疲劳了,无论如何,感谢导演送给我的这份关于电影的回忆。 < class="com">其实也谈不上什么灵气,一个没钱拍片的匈牙利小伙,只能靠死耗时间看片和组接拼凑内容来完成这样一部电影;不过,仍旧是相当有意思的混剪,也是个考验阅片量的好机会,毕竟,迷影到一剪五百部,至少这份对电影的真诚,是值得褒奖的。
备注:已完结
类型:剧情电影
导演:罗伯特·怀斯
语言:英语 日语
年代:未知
简介: 主演:克拉克·盖博/鲁迪·邦德/伯特·兰卡斯导演:罗伯特·怀斯语言:英语/日语地区:美国编剧:约翰·盖伊类型:剧情/动作/战争上映时间:1958-03-27 别名:太平洋喋血记/太平洋战争用户标签:战争,太平洋潜艇战,美国,克拉克·盖博,军事,潜艇,美国电影,1958片长:93分钟/88分钟(德国)imdb编号:tt0052151 瑞奇森是一个热爱潜艇事业的舰长,他驾驶的潜艇被日本的战舰击沉,而他幸免遇难,但却被免职而从事陆上工作。 后来他又重新得到一艘潜艇的舰长的位置,他苦训官兵,大家由一开始的不理解到崇拜,在他的新战术下,他们勇敢地来到第七区,也就是在这个区,美国的潜艇多次被日本击沉。他带领大家运用新战术击沉了日本的战舰,但在一次战斗中,他们的潜艇险些被击沉,而舰长也受重伤,副舰长负责起指挥工作,在舰长的帮助下,他们利用勇气加智慧,击沉了日本的潜艇。获得了胜利。 但舰长也因伤重而光荣牺牲了。 太平洋潜艇战电影网友评论:< class="com">“Thisboat,anyboat,hasoneca tain!”主线剧情就是老XO不服新CO抢了他的艇伺机中途哗变夺取指挥权然而最终还是追随了CO意愿效法其战术击沉本子驱逐舰并肩作战再击沉本子潜艇最后CO功成BE,不如前一年美德斗智斗勇的TheEnemyBelow好看,以及每次看美军潜艇片都觉得他们的艇好大条好宽敞啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">比我想象的要好看很多,本以为会是Gable前作[叛舰喋血记]的翻版,氛围却不尽相同。预想中的失败,歪打正着的再次攻击,美日两艘潜艇静止中的博弈都看的人神经紧张。ClarkGable和BurtLancaster的对戏很精彩,打过仗回来的Gable赋予舰长的气场非常强大。 < style="text-align:center;"> < class="com">这真是一艘相当顽固的潜艇,硬冷的画面使潜艇内本就压抑的气氛变的愈发令人窒息,随着剧情的展开影片的节奏也变的越来越紧张,在盖博和兰卡斯特的对手戏中盖博似乎还略占点优势,当然这个或许也仅仅只是出于角色安排的考虑吧。PS每张碟都不翻译日语。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">潜艇电影作为一个类型片的示范作。专权船长和理性大副都顺理成章,但少了一点非池中的玩味。盖博那种孤胆英雄在好莱坞所在多有,兰开斯特在这里的角色和他在从这里到永恒里的几乎一样,他演齿轮般的官僚人员真是一绝。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧情跌宕起伏,颇有看点,并且充分展示了小鲨鱼级潜艇,就是扮演敌人的拆了桅杆的弗莱彻比较难看 < style="text-align:center;"> < class="com">↓↓↓唉其实我本来只是为了看傲娇执行官来着,结果重点完全跑偏╮(╯▽╰)╭ < style="text-align:center;"> < class="com">克拉克盖博,那个气场啊!好莱坞黄金一代的明星,才叫真正的明星!! < class="com">多年前以为这是部烂片,看了却很感动;没想到是罗伯特怀斯导的。 < class="com">很感动,我如果有一天可不可以去潜艇里完成自己的人生。 < class="com">个人英雄主义的极佳表现。老了的盖博,唉。。。 < class="com">就是来看盖博的,潜艇戏份还是可以看看的 < class="com"> 对这种片子完全没有抵抗力
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:乔纳森·格罗夫 丹尼斯·欧哈拉 考·浩德曼 凯西·威尔逊 特莉安·贝利
导演:凯尔·帕特里克·奥瓦内兹
语言:英语
年代:未知
简介: 根据同志作家大卫·希德尔的同名短篇小说改编,公开同志演员乔纳森·格罗夫主演。电影讲述年轻的常青藤大学生误打误撞来到俄勒冈州的一处苹果园。他打算利用果园打工的时间规划未来,但计划却没有变化来得快。当地形形色色的人影响他的生活方式、撼动他对性的体验、甚至吓得他落荒而逃以致流落街头。在经历各种辗转和奇遇后,教会的人同意收留他,而他们问的第一句话是:“你是C.O.G.吗?”C.O.G.,是“ChildrenofGod”的缩写 第29届圣丹斯电影节评审团大奖剧情片(提名)凯尔·帕特里克·奥瓦内兹 神的孩子奇遇记电影网友评论:< class="com">虽说是反讽的戏,但拍得太真实了,信仰也好,别的什么标签也好,只是一个个孤独无依的个人,寻找团抱的温暖,但这种标签(信仰/gay…)对谁的含义都不一样,或许在不同的情境/程度,救/满足了不同的个人,但标签之下他们没有共同点。温暖只是海市蜃楼般的存在,虚幻而短暂。如梦如幻,如电如露,醉生 < style="text-align:center;"> < class="com">遇上了变态不是男主的错,可因此而入教真的不可以啊!原来从来不信教的人内心的咆哮。离开家庭,离开朋友,离开学校,离开那片果园,最后离开带他入教的人,主角在经历着,经历着一些盼望着逃离生活却又被生活欺骗。不得不说,Curly挺变态的,男主稍稍弱了点。没有后半段那里的入教我会给四星的。 < style="text-align:center;"> < class="com">为什么分这么低?我的天呐,看完那一个感同身受!宗教是无数伪善者的挡箭牌,最后那种从骨头缝里蹦出来的自私,现实中可以说有过之而无不及。我以为又是一部好莱坞的主旋律电影,歌颂伟大的主。还好结局得我心。小乔演得太好了,真的演得太好了。 s,第一次脱离中文看完一部电影,觉得自己棒棒哒~ < style="text-align:center;"> < class="com">想象中的心灵洗涤之旅,最终成为身在异乡为异客的又一场失意。敏感的灵魂呼唤着纯净的救赎,无奈现实复杂,人性的卑劣部分在哪里都不曾消减,而无知却给予最大的猖狂。不怪乡村为俗世,不怪旅人太矜贵,只是每一方土地上的人们都有着自己的王国,而世界与世界间更是难以介入的。不要惊讶,不要戳破。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实影片一开头就吸引住我,开始我并不知道这是一部讲同志的电影,然后几分钟后一个男的与男主对话,发现眼睛都亮了,说实话这部片子有一点触目惊心,怕到我可能看见了自己的初出社会的影子,和不愿意面对自我的样子。男主的确有点迷失了,迷失的时候大多比较懦弱和无助,希望大家找到自我。 < style="text-align:center;"> < class="com">哈哈哈哈哈哈笑点完全接到了,一股子愤世嫉俗又天真无邪的劲!顶有趣的是我所有侥幸与托词放在这部里全化成安全感了,关于这点我觉得自己可能和电影一样好笑。去看DavidSedaris文集勒????????(((((小乔哭戏还是一贯值得吹!被顶在墙上一段的表演真素太灵动惹! < style="text-align:center;"> < class="com">小时候看过一个短篇是说一个不想读书的boy去大山里背木头,后来知道还是家里好了,读完自己哭地稀里哗啦就想去山里背木头。C.O.G.奇特地满足了我那方面幻想,一个实质很lost的boy试图在逃避生活,其实是让现实的真相就那么赤裸地摆在眼前,这就是他妈的人间喜剧。 < class="com">第一次被电影的莫名其妙给吓到,因为我一直看到结尾出字幕的时候都不知道在讲什么。电影独特的小清新气质的确很喜欢,不过其它的,能得到的东西很少,就像一个很漂亮的流水帐一样,少了中心。还有男主啊那么帅的大叔来给你献殷勤你怎么不从了咧。 < class="com">很早前就看过的一部电影。前半部分幽默的恰到好处,很喜欢。后半部分“际遇”和“信教”的衔接十分生硬,不知道是原作的问题还是电影本身拍摄处理的问题,男主一个无神论者突然就信教了简直匪夷所思。唉,我们小乔演的真好,我们小乔真好看。 < class="com">这里面每个人都有可善、可爱、可憎也可怜的一面,就像C.O.G.这个词既可以是种族大屠杀的缩写——人性之恶的极端,也可以是神的孩子——人性之善的象征一样,不管你是高学历、劳苦大众或者是教徒,都无法逃避人性的弱点。 < class="com">说信教保菊花的真是够了23333还是喜欢片子刚开始时小乔的性格有点小高傲自命不凡所以他当然无法融入那个小镇上的人们经历了知道他们并非善良只是多些愚昧甚至更为自私然后回到自己的世界就好真希望男主是个作家 < class="com">甜乔泪眼汪汪的样子真的好软,大概是演员个人形象也比较贴,小乔的角色都有有点天真纯净的气息,而导演喜欢的就是一点点撕碎这些美好~andtheworldisalwayssofucking
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:盖·皮尔斯 克里斯汀·韦格 海莉·斯坦菲尔德 尼克·诺特 詹妮弗·杰森
导演:LizaJohnson
语言:英语
年代:未知
简介: 影片改编自短篇故事集《憎恨,友情,求爱,爱情,婚姻》。女主人公是一名保姆,她被一位孤僻老人雇佣照顾他的外孙女,可是古灵精怪的小女孩心里却打着自己的算盘:她设计让保姆与自己身处异地的老爸来一段网恋,你来我往几封电子邮件过后,保姆不由自主地爱上了这位陌生男人。此时她却得知女孩的爸爸是个瘾君子,在外地接受戒毒治疗;自己的雇主老人一直怪责女婿害死了自己的女儿,伤心欲绝……女主人公是否能够化解他们之间的心结?而她与女孩爸爸的爱情又将何去何从 爱恨一线间电影网友评论:< class="com">主角亲吻镜子里的自己我都看不下去了,她因为被欺骗而坠入爱河的过程让人心痛,但是其实她不是个让人怜悯的角色,她无比的主动,打扫卫生无比卖力( ainfulrevelation之后她就扫地板)。最后女儿的朋友毕业有段很傻的mylifefiguredout的对话,但是主角是真的得到了她想要的 < style="text-align:center;"> < class="com">韦格姐角色诠释得很棒,但电影的叙事方式和门罗的文字比实在是豆瓣小清新与大师的区别。电影是由冷转暖的,而小说自始至终都是偏灰的,最后一刻的书信谜底竟然在电影开场就被轻易揭开,然后平铺直叙地讲互相救赎的俗套戏码,不由得有些失望。【导演前期对每个镜头的把握都非常门罗,这点倒是惊喜 < style="text-align:center;"> < class="com">同样是诺贝尔获奖女作家,同样坚称自己不是女权主义者,可看看莱辛作品改编的和门罗作品改编的这部,观感真是大不同。前者新奇、大胆、前卫、颠覆,且内核根本、分明就属于女权写作;后者则是对人的处境不加审判的白描,不带任何女权主张,甚至多处让人错愕的“政治不正确”成分。 < style="text-align:center;"> < class="com">克里斯汀大姐这是要转型的节奏吗?不再恶搞成趣,开始装苦逼博同情。尽管皮尔斯劲了浑身解数,试图把观众拉进剧情一同悲喜。但大姐那不笑的小样儿,还会有引人发笑的效果。至于片中要讲的是爱情亲情还是励志,就看观众们各取所需。另外,美国医疗不是免费吗,怎么会连孩子都生不起?6.5分 < style="text-align:center;"> < class="com">上海国际电影节第二场,很生活化,没有什么特别的戏剧化,很典型的美国独立电影,很舒服,但看多了其实也就那样,虽然改编自诺贝尔文学奖作者的作品,但也就走到那个点,很普通,励志、家庭、爱情都有了,惊喜是wiig姐演技跌破了我眼镜,原来她也可以如此正儿八经的演一部电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">散、淡、慢的叙事风格,改编自《憎恨,友情,求爱,爱情,婚姻》短篇集。两星全部给KristenWiig姐姐,自从看过《伴娘》后,就无可救药的喜欢上了这个神经有点大条、天生幽默感的演员,在这部电影中终于不再搞笑,化身治愈姐,严肃又认真,而且还有激情戏,OMG! < style="text-align:center;"> < class="com">没看过这个小说,所以不知道结局,最后虽然算是豁然开朗了,但是看的过程真苦闷....这片最大的亮点大概就是卡司了一帮和所演角色完全不相似的演员。KristenWigg在影片结束后做了访谈,相比之下还是更期待她接下来和BillHader演双胞胎的电影.... < class="com">预告比正片要好看。单看摄影和表演都过得去,电影整体却像是大部分时间里搞不清自己要干什么。叙事上或许属于刻意的留白和淡化没有说服力,情绪没铺垫,着重表现的部分就显得莫名其妙,几条线的组织也是顾此失彼。真是浪费了故事和卡司。 < class="com">门罗的小说“Hateshi Friendshi Courtshi Loveshi Marriage.”改编,一般的观众观看时会有事件太松太散的原因,这其实就是门罗小说的特点,但代那样里的深深的孤独感还是拍出来了 < class="com">因为在看门罗的小说就迫不及待地找来这部电影看,缺爱的老处女遇上了一滩烂泥般的瘾君子为了抓住世俗的安稳而走在了一起,让人想起白流苏和范柳原等张爱玲笔下的种种不算太好也不太坏的小团圆。特别喜欢韦格姐姐的表演。 < class="com">不知道是原著的的原因(门罗的小说?闹哪样),还是编剧的原因,还是导演的原因,还是什么别的,总之除了开头一刻钟,其余都比较差,人物莫名其妙,故事断断续续,给三星算是给卡司一点面子吧,毕竟韦格的表演还是压得住 < class="com">无甚个人风格的独立小片前三刻钟太慢后一刻钟又超多事,抛开女儿外公俩支线恋爱主线本身挺甜,前作是甜心好老公迈克尔香农这次是病殃殃的老狗盖皮尔斯,感觉这女导演不关注不行了。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:菲利普·塞默·霍夫曼 凯瑟琳·基纳 小克利夫顿·克林斯 鲍勃·巴拉班
导演:贝尼特·米勒
语言:英语
年代:未知
简介: 1959年11月15日,美国堪萨斯州的一座小镇里发生了一起血案,一个四口之家被残忍杀害。案件震惊了整个美国,举国上下都在关注这起血案的侦破。作家杜鲁门受《纽约客》杂志之托,到堪萨斯写报道整个案件的纪实文章。就这样,卡波特与助手哈泊开始了他们细心的调查,意图从当地人身上找出藏在这起谋杀案背后的故事。很快,卡波特被他所调查出来的真相惊出一身冷汗,他突然发现自己已经与杀人犯之一佩里·史密斯建立了深刻的友谊。 从第一次看到史密斯开始,卡波特就敏感地察觉到面前的这个人有不简单的故事。因为他们有着相似的童年经历。看见佩里·史密斯,就象卡波特对他长年的助手兼好友哈珀·李所承认的那样:他和史密斯是在同一个房子里长大的孩子,只不过他有机会从前门出去,而年轻的史密斯却只能选择后门,然而一直沉堕到底。在面对杀人犯史密斯的时候,卡波特流露出他最真实的人生背面:曾经面临过的被遗弃、被嫌恶的内心的恐慌,儿时经历所造成的孤独和脆弱可能导致的万劫不复。他在与史密斯交谈的过程中,清楚的意识到从来没有得到过他人关爱的对方在变成冷血的杀人者之前,很早就被社会遗弃。这一点,让他对史密斯产生了深深的同情。 卡波特是异常矛盾的。他既渴望把史密斯的人生写成一本成功的小说,同时又由于史密斯和他相似的童年经历而生出对后者的同情。史密斯因为得知书名被取为《冷血》而感觉受到了卡波特的背叛,而卡波特尽管用安慰的话来说服他继续帮助自己写完书,却最终拒绝为史密斯再次上诉以取消绞刑…… 凯波特/卡波特电影网友评论:< class="com">虽然霍夫曼老师俨然是操着卡波特口音的蔡康永,不过电影本身的爱情还是很动人的,即:当他离开他时他会忍不住继续对他的利用,但是当他再见到他——他忍不住像爱自己一样爱他,因为他们是这么的相像,却又完全不一样。他像是怜爱一个比自己小几岁的影子,却也和欺骗所有人,甚至欺骗自己一样,欺骗他。只是他自己都无法确认,也害怕去确认,欺骗他是为了继续利用他还是不忍心让他醒来,让那个年少的自己醒来。尽管他将和其他所有人一样遗弃另一个年少的自己 < style="text-align:center;"> < class="com">菲利普霍夫曼真的是天才演员,这是一个极具反差的角色。大概用了3分钟,我就无比相信他是那个怪胎娘炮…(单直外形,无贬义)然后开始进入剧情。在整个观影的两个小时中,直感就是压抑。那种快乐不能大笑,痛苦不能大喊的感觉。特别喜欢酒吧的段落,前面的感觉是轻松,嘿,怪怪的娘炮在 arty上还挺受欢迎。但后面…就特别痛苦。仅仅是卡波特先生吗?大概是我们中的所有人吧。我也希望我是那个走前面的人。 < style="text-align:center;"> < class="com">看这样的电影真的是感同身受,天生孤独的创作者在聚会上取悦他人,获取题材时的冷酷无情,内心又不由自主的对真实人物产生情感。结尾文学写作意愿和客观现实的冲突很有张力。选题和角度非常棒,但是剧本本身和视听呈现真的太平庸了,故事完全由台词讲述,信息的给予太过显性。可以多一点动作性叙事,甚至表现主义一些。没配上这个题材。 < style="text-align:center;"> < class="com">霍夫曼固然是好,娃娃音和一颦一笑间尽是戏精模样,但更需要关注的是导演贝内特·米勒,回头再看他这部卡波特,原来阴翳的种子早已埋下,无怪乎之后拍摄体育题材都是那冷调子。影片的切入点也相当独特,利用死刑犯作为一面镜子映出卡波特骨子里的自负与冰冷,也难怪冷血之后再无他作。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演贝尼特·米勒以最大的程度尊重观众,向观众展示了著名同性恋作家卡波特自私残忍的部分以及他的内心挣扎,语调冷静又充满故事吸引力。我们可以说这是真正的电影艺术,克制、留白以及对事实的毫不掩饰,而这种优异的电影风格在贝尼特之后的作品《狐狸猎手》中再一次被我们见到。 < style="text-align:center;"> < class="com">无论是书中描写的杜威警长还是电影展现的卡波特,在接触佩里并了解他的故事后,内心都发生了微妙的变化。人这种高级动物本就不是非善即恶的,两面往往共存一人。片中卡波特面对佩里毫不犹豫地撒谎,而佩里却视他为朋友献以真心。法律下相同的惩罚,对于不同的人其实不尽相等 < style="text-align:center;"> < class="com">春霞说,你们将来做的事情要真的与你们内在的生命体验发生关系。卡波特拒绝出国旅行写作的机会,去农村花六年写一个命案。他是拿命在写,因为佩里就是他的镜像自我。真是个追求仪式感的写作者,他同情佩里,又为了故事让他去死。可惜片子太苍白了。卡波特没有手记吗? < class="com">很愧疚自己的残忍,但是作为一个作家,这故事不可能放过。这已经超出对自身的成就需要,对一个以写作为生命的人来说,不完成这个故事等同于自杀了一半。难过且愧疚但不会后悔。他的回答很好,“你假装做我的朋友”“我不必假装。真相是,我很想成为你的朋友”。 < class="com">该片特好地诠释了作家会利用周围日常生活所能捕捉到的一切,来完成他的写作,但面对真实的日常生活,他往往会采取逃避甚至冷漠的态度,从而让写作中那个不真实的世界达到他所预期的效果和高度,所以别被一个写东西的人的热情骗到,他某一刻,必定是自私和冷血的 < class="com">这部片的角度正好填上了Incoldblood里看似缺席的卡波特的位置,但实际上有些多余,卡波特从未缺席,从未耳聋眼瞎。相反,书中非常突出的——佩里的形象在这部电影里没有得到足够的刻画,这可能会让两批观众产生完全不同的观影体验。 < class="com">太棒了。大量的closeu 。到后半看到这么伪善和自私的ca ote我竟然identifywith erry脑子里都在想象 erry会怎么想会有多伤心明明他是个杀人犯啊竟然会感受到em athy,导演好厉害。演技很令人信服。 < class="com">霍夫曼塑造的卡波特非常成功,简直是入木三分了。卡波特后半生沉溺于声色犬马之中,再也无法写作,或许,和这段经历有关。他终其一生,无法释怀,无法谅解自己。《冷血》让他体验到了前所未有的巨大的满足,也让他体会到了无穷无尽的失落!
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:基特·哈灵顿 科林·摩根 艾丽西亚·维坎德 多米尼克·威斯特 艾米丽·
导演:詹姆斯·肯特
语言:英语
年代:未知
简介: ◎译 名 青春誓约/青春作◎片 名 TestamentofYouth◎年 代 2015◎国 家 英国◎类 别 剧情/传记/历史/战争◎语 言 英语◎字 幕 中英双字幕◎上映日期 2015-01-16(英国)◎IMDb评分7.2/10from1,478users◎视频尺寸 1280x720◎文件大小 1.21GiB◎片 长 129分钟◎导 演 JamesKent◎主 演 基特·哈灵顿KitHarington 科林·摩根ColinMorgan 艾丽西卡·维坎德AliciaVikander 多米尼克·威斯特DominicWest 艾米丽·沃森EmilyWatson 米兰达·理查森MirandaRichardson 塔伦·埃格顿TaronEgerton 安娜·钱斯勒AnnaChancellor 乔纳森·贝利JonathanBailey 夏洛特·霍普CharlotteHo e 艾米莉·贝文EmilyBevan 乔安娜·斯坎伦JoannaScanlan 泽维尔·阿特金斯XavierAtkins◎简 介 影片改编自英国女作家维拉·布里顿(VeraBrittain)成书于1933年的同名回忆录改编,回顾了她本人在一战期间的生活经历,以及她走向反战主义的心路历程。片中布里顿本人由瑞典新星艾丽西卡·维坎德饰演,哈灵顿将出演她的初恋情人。关于《青春作证》你应该知道的几件事★在1979年,《青春作证》曾经被BBC制作成5集电视剧,由切莉尔·卡贝尔饰演女主角VeraBrittain,播出后获得广泛好评。★西尔莎·罗南原定出演女主角,但由于档期冲突而退出。★女主角艾丽西卡·维坎德并不是英国人,而是瑞典人,但她不想错过一个难得一见的“强悍的女性角色”,因此决心以诚意打动导演。她事先读完了VeraBrittain的回忆录,还大量翻阅了她的日记。★VeraBrittain的女儿ShirleyWilliams,以及Vera的传记书作者MarkBostridge都参与到了本片制作当中,提供了更多关于Vera的丰富生平细节。★影片与2014年3月16日开机,拍摄地包括伦敦、牛津、约克郡以及北约克湿地等地。★影片中出现的火车站以及火车咖啡馆是在西约克郡的Keighley火车站拍摄的,这个火车站始建于1847年,曾在很多电影中出镜。★片中出现的很多辆老式火车的场景,是在北约克湿地火车站的文物铁轨上拍摄的。★影片中海岸线的景色来自于现实中Ravenscar、RobinHood‘sBay的海滨。★影片中的湖景是在德比郡的DarleyDale拍摄的。★位于诺丁汉郡的维尔别克庄园(TheWelbeckEstate)在片中充当了多次替身,包括阿平汉姆学校、Melrosehouse酒店以及埃塔普雷斯野战医院的戏份都是在这里拍摄的。★为了饰演在战争中失明的VictorRichardson,科林·摩根采访多位老兵,并与英国失明退伍老兵协会取得联系;在与他们共度的一天中,用眼罩蒙住了双眼体会失明的感觉。★影片的摄影师罗伯·哈迪与女主角艾丽西卡·维坎德紧接着本片又第二次合作,拍摄了科幻片《机械姬》。 青春作证/青春誓约电影网友评论:< class="com">影片中,对于青春时光的浪漫美好,作了一番唯美的渲染。片头,宁静的湖边,Victor、Vera与Edward徜徉在水中,回家路上,清脆的笑声四人吟诗,谈文学,他们都是牛津大学的高材生,拥有相同的志趣,是良好教育下儒雅又朝气蓬勃的年轻人,一切都是那么的美好!而战争把一切都摧毁,片尾,依旧在那个湖边,只剩Vera一人在湖中游泳,周围静极了,真是静极了......这种首尾呼应产生的强烈对比,让人心不禁为之一揪,有什么比物是人非更令人伤感? < style="text-align:center;"> < class="com">人真的是会变的,上一次我看testamentofyouth的时候,应该还在学校里,只记得当时没看完,觉得有点无趣有点难以下咽,现在再看,完全没那个感觉了,只觉得每一分每一秒都能看下去,都能感受到,这么说也不是人在变,是生活在变,环境在变,啊可是归根结底可能还是人也变了。notokilling,notowar推荐看b站Man6on大佬剪的Iseefire < style="text-align:center;"> < class="com">明亮的星+赎罪,约克郡风光真是无限美好,一战前期是女权的觉醒时期,女主角vera向往大千世界,心怀雄心壮志,不愿被性别婚姻束缚,她还是坠入爱河,订婚,无情的战争最终让她失去爱人朋友还有弟弟,她最后发表了一番动人的演讲,警示英国不要仇恨德国,对战争说Nomore,讽刺的是德国人还是发动了二战 < style="text-align:center;"> < class="com">补评,为了科林来看此片。评分略尴尬,4星高3星低。女主气质独特,很适合小清新的文艺片;弟弟和科林饰演的朋友也感人。但编剧整体偏弱,男主选角也失败,始终培养不出好感。总之,6.9分偏低了,浪费了好演员和好题材,本可以更动人。PS:现在才知道女主是法鲨的女友,鲨眼光不错,审“美”标准高。 < style="text-align:center;"> < class="com">坎妹完美的个人秀,远超年龄的成熟演技使她在一众明星中依然熠熠生辉,战争带走了Vera的未婚夫、弟弟和仰慕者,一系列打击没有击倒这个曾经怕老鼠又养尊处优的女孩,随军护士的经历让她迅速成长为一个和平主义者,再次跳入水中,她无所畏惧游得更远,雪诺一副倒霉样领死不足惜,蛋蛋的死就太让人心碎 < style="text-align:center;"> < class="com">莫名其妙的觉得越看越有味道,第一遍的时候我还觉得有些冗长乏味,看完后在脑海中却回味出了一点味道。而目前我已经看了四遍,已经成了我最爱的电影之一,平缓的叙事和细腻的表演完全是我的最爱,如诗如画的唯美摄影也让片子显得赏心悦目。缺乏故事性节奏缓慢又怎样?还是一部瑕不掩瑜的好电影,五星! < style="text-align:center;"> < class="com">为Taron跑来看的他真的是天使啊quq全片的亮色...就是最后那个家门口的幻象都那么灿烂真纯...读Geoffrey的信时又是那样悲切无助...心好痛【不过纯粹从电影方面讲确实有些单薄了(但毕竟真实事件并不能在情节上有所操作)和同样讲述一代人遭际的《我们的父辈》相比还是欠佳 < class="com">剧情确实平平无奇,但这就是那个年代真实发生的故事,这样的故事不需要那些华丽的加工。几乎没有战争场面,通过一家人的悲欢离合,通过对战争笼罩下的亲情、爱情、友情的描述,通过女主角的成长和救赎,虽娓娓道来,却将反战的思想、对和平的渴望全都表现出来了,让我想起了《战长沙》,唯美。 < class="com">英雄主义的战争片,只知渲染壮烈牺牲的伟大,仿佛血液像自来水一样廉价。这部片的视角极其平静,漫山遍野的横躺着的尸体,被鲜血浸泡的白床单,从残肢断臂处不断涌出的血液,爱人、家人、朋友一个个在痛苦中逝去……胜利有什么意义?山花烂漫时逝去的人已永远逝去,活着的人只剩下噩梦和回忆。 < class="com">同样是男主死在战场的爱情故事,赎罪真的是好太多了,撇除成本没有什么大场面可以原谅,但即使是主打的悲情也非常平淡,不断的车站送别,女主的受害人设,都太廉价言情剧了,奥斯汀式小情小调实在不适合拿到战争年代。前半段平,后半段散,最后强塞反战主题,但也是草草了事。 < class="com">中规中矩的讲故事,胜在单以女性视角讲述反而让我有点兴趣。艾丽西亚·维坎德那么美丽,也算不亏,况且还那么文艺。就是故事本身足够老套,简直可以写进套路教科书了,真人真事改变真的不是在逗我?心疼我科总是戏份最少的酱油,最后其实弟弟是基佬吧?!相约来生当我看不出? < class="com">这是一个从拥有三个完美少年到一个个失去他们的故事。而这一切都是因为人类愚蠢的好战基因。有的战争不可避免,因为人类是这样自私的动物,有的悲剧应运而生,而我们甚至无法去责备任何人。生而为人,如果不能面向未来,枉为人,如果不能尽最大的努力避免悲剧,枉过一生。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:凯利·蕾莉 伊利亚·伍德 雪莉·亨德森 斯蒂文·麦金托什 麦米·麦考伊
导演:安迪·戈达德
语言:内详
年代:未知
简介: 电影描写托马斯与美国诗人约翰·马尔科姆·布林宁(JohnMalcolmBrinnin,1916-1998)的交往。后者亦曾与杜鲁门·卡波特、田纳西·威廉斯等人交友,1955年出版了《狄兰·托马斯在美国》(DylanThomasinAmerica)一书,记录他请托马斯访美、陪他巡游的过程,沿途深为大诗人不停歇的醉酒和各种反常行为所苦 星辰燃烧/燃烧星辰电影网友评论:< class="com">片子太过于依赖DylanThomas的个人魅力,而本身的故事平铺直叙并没有太多的起伏。不过演员的表演都很好,配上诗歌,和真实的人生结尾,“IamwellknownasIdeservetobe.”虽然是DylanThomas的传记电影,但是John的存在在对比中的展现反倒很动人啊。 < style="text-align:center;"> < class="com">虽然作为电影来讲,故事并不对大众敞开,需要观者自行补充相关文学知识,但是电影非常成功的塑造了一种氛围,那种对于诗歌发自内心的热爱,以及似乎是诗歌必然带来的副产品,迷惘与疯狂。影片最后,那首通过众人之口吟诵的诗,很美。黑白色调让人沉静,但诗歌的激情为这部纯黑白的电影赋予了一抹色彩 < style="text-align:center;"> < class="com">《星际穿越》中的那首狄兰的诗,给人留下深刻的印象。而此部影片中的狄兰,却很难讨人喜欢,一个酒鬼,一个疯疯癫癫的自以为是的人,也许疯狂就是诗人的特质?影片拍得有些乱,缺乏打动人的东西。拍成黑白,也许更为失分。影片的开头有些故弄玄虚,让约翰的性格前后不一致。 < class="com">一些远景的黑白摄影特别好,但故事总有些没展开的感觉。但换言之,看到最后还是不禁觉得惊艳了一下,与其说是描写一位诗人和他的经理人的故事,倒更有借着电影题材展示伊利亚伍德本人内心剖白的作品……推荐伍德的影迷观赏。从观赏拳击赛之后的故事开始会好看一些。 < class="com">想起了金星在节目中表达的对文艺男的看法。他们就是一团焰火,他们的燃烧纵然好看,但不能取暖,还要消耗氧气污染空气,但他们时而爆发出来的情感不得不让人侧目,文艺最多是个标签,不能给人定性。 < class="com">诗人的一生,大概就是自燃的一个过程。他们投身于爱情和死亡之中,以最柔软的灵魂迎接最深重的苦难,躯壳则用于承载酒精和糖果带来的空虚和肥胖。拖拖踏踏,牵连着爱恨,向着已知的命运行进。 < class="com">果然是英国片,全篇都是浓浓的英伦风,像什么呢?像《莫里斯》,像《少许灰烬》,像《明亮的星》……谁能解诗人之心?不过因为缺乏背景了解,确实看得云里雾里 < class="com">对Dylan和故事背景不了解不太能理解人物的情感,偏偏人物的情感又很激烈,是重头戏,看下来只觉得Dylan是个招人讨厌的白胖子而已。 < class="com">在黑白色的草地上,狄兰与约翰躺平,星辰火烧过天空。“我不和你谈论人生,也不和你讨论诗歌,我只希望活着。” < class="com">“疯狂”的他磅礴的能量肥胖的躯体脆弱的神经不会灵感匮乏燃烧自己的一生吗 < class="com">那个酒吧的胖子随口颂出的诗句让人向往。周围的朋友类型太单一了。 < class="com">除了黑白显得很立体,没看出更多的层次啊不了解,不理解