备注：已完结
类型：剧情电影
主演：卡门·毛拉 LuisHostalot RyoHiruma Ángeld
导演：佩德罗·阿莫多瓦
语言：德语 西班牙语 法语
年代：未知
简介： 和很多同龄的家庭主妇一样，家庭生活带给葛络瑞娅（卡门·毛拉CarmenMaura饰）的并非温暖和幸福，而是无止境的折磨和重负，在狭小又压抑的屋子里和丈夫、婆婆以及两个儿子同住，葛络瑞娅的每一天都在抑郁和愤怒中度过。 尽管葛络瑞娅自觉已经尽到了母亲、妻子和儿媳所应尽的义务，但成天抱怨连连的婆婆和丈夫显然并不这么认为。孩子真的能够带来希望吗？看着成天不务正业的大儿子和下海成为男妓的小儿子，葛络瑞娅伤痕累累的心早已经麻木。一次争吵中，被愤怒冲昏了头脑的葛络瑞娅竟然失手将丈夫杀死，尽管法律给予了这场意外宽容的制裁，但葛络瑞娅明白，她那本来就岌岌可危的家庭已经开始分崩离析。 我为什么命该如此?电影网友评论：< class="com">糟糕的人生，因孩子而带来的延续。最后360度的环扫镜头有意思，抓住了女人因为糟糕的生活的恐惧和绝望，阳台上企图自杀的一组镜头光线控制和镜头调度简单有趣，空旷的广场塑料袋所体现的生活无指望，到孩子的出现，母子拥抱。结尾扫过单调的房屋，信息量巨大，非常有意思，但整体来说表现平平，三星半 < style="text-align:center;"> < class="com">显而易见《我为什么命该如此》暗暗潜藏着阿莫多瓦的成长史。我们在他这部早期魔幻现实主义风格的作品里可以发现诸多他后期表现主义作品的影子。在无法逆转的《不良教育》里，他讲述着《关于我母亲的一切》和《活色生香》的《基卡》以及遵循《欲望法则》的自己从何而来。这本是一只蜥蜴的眼界与世界观。 < style="text-align:center;"> < class="com">荒诞现实主义佳作，阿莫多瓦聚焦的不仅是父权社会下底层已婚女性的不幸，也在向普通观众输出被压抑的性边缘文化。电影作为与性有关的展览馆，囊括露阴癖、盗窃癖、性虐等性癖展示，以及不可公开的性话题。结局四两拨千斤地升华全篇：女人杀死丈夫而与儿子相依为命，她从未真正摆脱男权的牢笼。★★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">电影讲了很多，但光是德语及法语就把我弄蒙了。开篇写女人炽烈的爱欲与男人的性无能，寓意女主毫无生气的生活。为数不多的卡门毛拉有性爱场面的电影，看是有些受惊。老婆婆要回家颇像《我的神秘之花》，杀死丈夫又勾起了对于《回归》以及《情迷高跟鞋》甚至是对于《罗曼史》的念想。一部很女性的电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">阿尔莫多瓦说“在这部影片中具有更多、更浓郁的‘黑色幽默’。我为家庭主妇辩护，我把她表现为正常人，有优点，也有不足。她是主人公，她的缺点是由她所处的生活环境造成的，她是自己行为的牺牲品。从这层意思上讲，这部影片具有表象的、虚幻的新现实主义，而我愿意在外型上与新现实主义混在一起。” < style="text-align:center;"> < class="com">这次阿莫多瓦没有讲前面几部所关注的边缘人群，而是回归了传统家庭女性的视角，对家庭心力交瘁的付出，丈夫的自私冷漠意外死亡，到最后还是需要亲人精神上的籍慰，镜头两次拉远，密密麻麻的家庭，而这个故事仅仅只是一个城市中的缩影，结尾有一幕特别有力量，女主面向镜头走来时的样子动人而又无助～ < style="text-align:center;"> < class="com">主线简单，故事性不强，旁衬人物可有可无，不过倒因此呈现部分西班牙社会图景。片子里没一个人笑，却都有沉重生活的寄托，父亲的老照片，母亲的卷发棒，奶奶的蜥蜴，哥哥的储蓄，弟弟的后生父亲，妓女的演员梦，小女孩的特异功能~命怎会如此，却依然不自觉地向前走。 ：特异功能那段绝，魔幻现实风 < class="com">至此终于看完了佩德罗·阿莫多瓦在《胡丽叶塔》前编导的十九部剧情长片，找了好久都没寻到中字版，最后忍不住尝了西语生肉，但是好在故事很生活化，本片以轻松的方式展现出了一个女人作为家庭主妇的重负，剑道和魔女的设定尤为巧妙，而阿莫多瓦最棒的地方也就在于他能把一个普通的故事描绘得很有趣。 < class="com">男人到底有那么重要吗？不论是西班牙还是中国，不论是八十年代还是现在，一切的一切好像都表明，在男女共生的世界里，男人是女人无法抗拒的必需品和压迫桎梏的根源。我想对于这个问题，阿莫多瓦给出的一个答案或者说一种期许，可能就是希望最和谐的平衡。这是人们与命运抗争，也是一种命该如此。 < class="com">最大的惊喜是佩德罗阿莫多瓦在片中客串剧中剧献唱，不唱歌的导演不是好演员，才发现，他还真唱过不少。感觉剧情比较一般吧，我想说西班牙穷人都比我们过得好，鲜榨果汁，葡萄酒，气泡水...13分的那个爱心早餐的梗太逗了，最好玩的剧中剧，会特异功能的小女孩也从侧面反映了底层生活的压抑 < class="com">我必须非常诚实地说我真的不喜欢这部可能我对于阿莫多瓦还是缺少某种理解和默契我也不知道是不是我的问题我有的时候真觉得他拍得东西总是能把怪异的东西进行一种很顺畅温情的去怪异化但他有的东西就真的拍得莫名其妙…比如这部还有《关于我母亲的一切》观感都太奇怪了… < class="com">前面给小姑娘的特写瞬间老库上身，我以为我看花眼；一如既往地猎奇，从片头开始到结尾就这么淡定地干掉老公——私以为这个爆发点并不像看上去那么有正当性，前期对压抑状态的描摹已经很有力量——把儿子随便给牙医然后抱回一个卷发棒如果被看成爆发点好像更有意思一点。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：盖·皮尔斯 克里斯汀·韦格 海莉·斯坦菲尔德 尼克·诺特 詹妮弗·杰森
导演：LizaJohnson
语言：英语
年代：未知
简介： 影片改编自短篇故事集《憎恨,友情,求爱,爱情,婚姻》。女主人公是一名保姆，她被一位孤僻老人雇佣照顾他的外孙女，可是古灵精怪的小女孩心里却打着自己的算盘：她设计让保姆与自己身处异地的老爸来一段网恋，你来我往几封电子邮件过后，保姆不由自主地爱上了这位陌生男人。此时她却得知女孩的爸爸是个瘾君子，在外地接受戒毒治疗；自己的雇主老人一直怪责女婿害死了自己的女儿，伤心欲绝……女主人公是否能够化解他们之间的心结？而她与女孩爸爸的爱情又将何去何从 爱恨一线间电影网友评论：< class="com">主角亲吻镜子里的自己我都看不下去了，她因为被欺骗而坠入爱河的过程让人心痛，但是其实她不是个让人怜悯的角色，她无比的主动，打扫卫生无比卖力（ ainfulrevelation之后她就扫地板）。最后女儿的朋友毕业有段很傻的mylifefiguredout的对话，但是主角是真的得到了她想要的 < style="text-align:center;"> < class="com">韦格姐角色诠释得很棒，但电影的叙事方式和门罗的文字比实在是豆瓣小清新与大师的区别。电影是由冷转暖的，而小说自始至终都是偏灰的，最后一刻的书信谜底竟然在电影开场就被轻易揭开，然后平铺直叙地讲互相救赎的俗套戏码，不由得有些失望。【导演前期对每个镜头的把握都非常门罗，这点倒是惊喜 < style="text-align:center;"> < class="com">同样是诺贝尔获奖女作家，同样坚称自己不是女权主义者，可看看莱辛作品改编的和门罗作品改编的这部，观感真是大不同。前者新奇、大胆、前卫、颠覆，且内核根本、分明就属于女权写作；后者则是对人的处境不加审判的白描，不带任何女权主张，甚至多处让人错愕的“政治不正确”成分。 < style="text-align:center;"> < class="com">克里斯汀大姐这是要转型的节奏吗？不再恶搞成趣，开始装苦逼博同情。尽管皮尔斯劲了浑身解数，试图把观众拉进剧情一同悲喜。但大姐那不笑的小样儿，还会有引人发笑的效果。至于片中要讲的是爱情亲情还是励志，就看观众们各取所需。另外，美国医疗不是免费吗，怎么会连孩子都生不起？6.5分 < style="text-align:center;"> < class="com">上海国际电影节第二场，很生活化，没有什么特别的戏剧化，很典型的美国独立电影，很舒服，但看多了其实也就那样，虽然改编自诺贝尔文学奖作者的作品，但也就走到那个点，很普通，励志、家庭、爱情都有了，惊喜是wiig姐演技跌破了我眼镜，原来她也可以如此正儿八经的演一部电影。 < style="text-align:center;"> < class="com">散、淡、慢的叙事风格，改编自《憎恨,友情,求爱,爱情,婚姻》短篇集。两星全部给KristenWiig姐姐，自从看过《伴娘》后，就无可救药的喜欢上了这个神经有点大条、天生幽默感的演员，在这部电影中终于不再搞笑，化身治愈姐，严肃又认真，而且还有激情戏，OMG！ < style="text-align:center;"> < class="com">没看过这个小说，所以不知道结局，最后虽然算是豁然开朗了，但是看的过程真苦闷....这片最大的亮点大概就是卡司了一帮和所演角色完全不相似的演员。KristenWigg在影片结束后做了访谈，相比之下还是更期待她接下来和BillHader演双胞胎的电影.... < class="com">预告比正片要好看。单看摄影和表演都过得去，电影整体却像是大部分时间里搞不清自己要干什么。叙事上或许属于刻意的留白和淡化没有说服力，情绪没铺垫，着重表现的部分就显得莫名其妙，几条线的组织也是顾此失彼。真是浪费了故事和卡司。 < class="com">门罗的小说“Hateshi Friendshi Courtshi Loveshi Marriage.”改编，一般的观众观看时会有事件太松太散的原因，这其实就是门罗小说的特点，但代那样里的深深的孤独感还是拍出来了 < class="com">因为在看门罗的小说就迫不及待地找来这部电影看，缺爱的老处女遇上了一滩烂泥般的瘾君子为了抓住世俗的安稳而走在了一起，让人想起白流苏和范柳原等张爱玲笔下的种种不算太好也不太坏的小团圆。特别喜欢韦格姐姐的表演。 < class="com">不知道是原著的的原因（门罗的小说？闹哪样），还是编剧的原因，还是导演的原因，还是什么别的，总之除了开头一刻钟，其余都比较差，人物莫名其妙，故事断断续续，给三星算是给卡司一点面子吧，毕竟韦格的表演还是压得住 < class="com">无甚个人风格的独立小片前三刻钟太慢后一刻钟又超多事，抛开女儿外公俩支线恋爱主线本身挺甜，前作是甜心好老公迈克尔香农这次是病殃殃的老狗盖皮尔斯，感觉这女导演不关注不行了。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：菲利普·塞默·霍夫曼 凯瑟琳·基纳 小克利夫顿·克林斯 鲍勃·巴拉班
导演：贝尼特·米勒
语言：英语
年代：未知
简介： 1959年11月15日，美国堪萨斯州的一座小镇里发生了一起血案，一个四口之家被残忍杀害。案件震惊了整个美国，举国上下都在关注这起血案的侦破。作家杜鲁门受《纽约客》杂志之托，到堪萨斯写报道整个案件的纪实文章。就这样，卡波特与助手哈泊开始了他们细心的调查，意图从当地人身上找出藏在这起谋杀案背后的故事。很快，卡波特被他所调查出来的真相惊出一身冷汗，他突然发现自己已经与杀人犯之一佩里·史密斯建立了深刻的友谊。 从第一次看到史密斯开始，卡波特就敏感地察觉到面前的这个人有不简单的故事。因为他们有着相似的童年经历。看见佩里·史密斯，就象卡波特对他长年的助手兼好友哈珀·李所承认的那样：他和史密斯是在同一个房子里长大的孩子，只不过他有机会从前门出去，而年轻的史密斯却只能选择后门，然而一直沉堕到底。在面对杀人犯史密斯的时候，卡波特流露出他最真实的人生背面：曾经面临过的被遗弃、被嫌恶的内心的恐慌，儿时经历所造成的孤独和脆弱可能导致的万劫不复。他在与史密斯交谈的过程中，清楚的意识到从来没有得到过他人关爱的对方在变成冷血的杀人者之前，很早就被社会遗弃。这一点，让他对史密斯产生了深深的同情。 卡波特是异常矛盾的。他既渴望把史密斯的人生写成一本成功的小说，同时又由于史密斯和他相似的童年经历而生出对后者的同情。史密斯因为得知书名被取为《冷血》而感觉受到了卡波特的背叛，而卡波特尽管用安慰的话来说服他继续帮助自己写完书，却最终拒绝为史密斯再次上诉以取消绞刑…… 凯波特/卡波特电影网友评论：< class="com">虽然霍夫曼老师俨然是操着卡波特口音的蔡康永，不过电影本身的爱情还是很动人的，即：当他离开他时他会忍不住继续对他的利用，但是当他再见到他——他忍不住像爱自己一样爱他，因为他们是这么的相像，却又完全不一样。他像是怜爱一个比自己小几岁的影子，却也和欺骗所有人，甚至欺骗自己一样，欺骗他。只是他自己都无法确认，也害怕去确认，欺骗他是为了继续利用他还是不忍心让他醒来，让那个年少的自己醒来。尽管他将和其他所有人一样遗弃另一个年少的自己 < style="text-align:center;"> < class="com">菲利普霍夫曼真的是天才演员，这是一个极具反差的角色。大概用了3分钟，我就无比相信他是那个怪胎娘炮…（单直外形，无贬义）然后开始进入剧情。在整个观影的两个小时中，直感就是压抑。那种快乐不能大笑，痛苦不能大喊的感觉。特别喜欢酒吧的段落，前面的感觉是轻松，嘿，怪怪的娘炮在 arty上还挺受欢迎。但后面…就特别痛苦。仅仅是卡波特先生吗？大概是我们中的所有人吧。我也希望我是那个走前面的人。 < style="text-align:center;"> < class="com">看这样的电影真的是感同身受，天生孤独的创作者在聚会上取悦他人，获取题材时的冷酷无情，内心又不由自主的对真实人物产生情感。结尾文学写作意愿和客观现实的冲突很有张力。选题和角度非常棒，但是剧本本身和视听呈现真的太平庸了，故事完全由台词讲述，信息的给予太过显性。可以多一点动作性叙事，甚至表现主义一些。没配上这个题材。 < style="text-align:center;"> < class="com">霍夫曼固然是好，娃娃音和一颦一笑间尽是戏精模样，但更需要关注的是导演贝内特·米勒，回头再看他这部卡波特，原来阴翳的种子早已埋下，无怪乎之后拍摄体育题材都是那冷调子。影片的切入点也相当独特，利用死刑犯作为一面镜子映出卡波特骨子里的自负与冰冷，也难怪冷血之后再无他作。 < style="text-align:center;"> < class="com">导演贝尼特·米勒以最大的程度尊重观众，向观众展示了著名同性恋作家卡波特自私残忍的部分以及他的内心挣扎，语调冷静又充满故事吸引力。我们可以说这是真正的电影艺术，克制、留白以及对事实的毫不掩饰，而这种优异的电影风格在贝尼特之后的作品《狐狸猎手》中再一次被我们见到。 < style="text-align:center;"> < class="com">无论是书中描写的杜威警长还是电影展现的卡波特，在接触佩里并了解他的故事后，内心都发生了微妙的变化。人这种高级动物本就不是非善即恶的，两面往往共存一人。片中卡波特面对佩里毫不犹豫地撒谎，而佩里却视他为朋友献以真心。法律下相同的惩罚，对于不同的人其实不尽相等 < style="text-align:center;"> < class="com">春霞说，你们将来做的事情要真的与你们内在的生命体验发生关系。卡波特拒绝出国旅行写作的机会，去农村花六年写一个命案。他是拿命在写，因为佩里就是他的镜像自我。真是个追求仪式感的写作者，他同情佩里，又为了故事让他去死。可惜片子太苍白了。卡波特没有手记吗？ < class="com">很愧疚自己的残忍，但是作为一个作家，这故事不可能放过。这已经超出对自身的成就需要，对一个以写作为生命的人来说，不完成这个故事等同于自杀了一半。难过且愧疚但不会后悔。他的回答很好，“你假装做我的朋友”“我不必假装。真相是，我很想成为你的朋友”。 < class="com">该片特好地诠释了作家会利用周围日常生活所能捕捉到的一切，来完成他的写作，但面对真实的日常生活，他往往会采取逃避甚至冷漠的态度，从而让写作中那个不真实的世界达到他所预期的效果和高度，所以别被一个写东西的人的热情骗到，他某一刻，必定是自私和冷血的 < class="com">这部片的角度正好填上了Incoldblood里看似缺席的卡波特的位置，但实际上有些多余，卡波特从未缺席，从未耳聋眼瞎。相反，书中非常突出的——佩里的形象在这部电影里没有得到足够的刻画，这可能会让两批观众产生完全不同的观影体验。 < class="com">太棒了。大量的closeu 。到后半看到这么伪善和自私的ca ote我竟然identifywith erry脑子里都在想象 erry会怎么想会有多伤心明明他是个杀人犯啊竟然会感受到em athy，导演好厉害。演技很令人信服。 < class="com">霍夫曼塑造的卡波特非常成功，简直是入木三分了。卡波特后半生沉溺于声色犬马之中，再也无法写作，或许，和这段经历有关。他终其一生，无法释怀，无法谅解自己。《冷血》让他体验到了前所未有的巨大的满足，也让他体会到了无穷无尽的失落！
备注：已完结
类型：剧情电影
导演：金·维多
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：芭芭拉·斯坦威克/约翰·博尔斯/安妮·雪导演：金·维多语言：英语地区:美国编剧：格特鲁德·珀塞尔/HarryWagstaffGribble/JoeBigelow类型：剧情/爱情上映时间：1937-08-06 别名：史帝拉.达拉斯用户标签：美国,1930s,BarbaraStanwyck,黑白,美国电影,金·维多,1937,芭芭拉·斯坦威克片长：106分钟imdb编号：tt0029608 第10届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)芭芭拉·斯坦威克 第10届奥斯卡金像奖最佳女配角(提名)安妮·雪莉 慈母心电影网友评论：< class="com">8.2影片中的主要角色可都算得上是理想化的“正派”代表，老爸虽然家业衰落但坚强的工作、温柔的爱人；后妈知书达礼善解人意；女儿并非白眼狼爱慕虚荣，仍时刻惦记着母亲；而母亲则作出了爱的牺牲，结尾的眼泪欣慰中又透着凄凉，让人心痛。为何人人都是好人却造成了这个心痛的结局？也许这是社会的错。说什么做最真实的自己，你的随性洒脱、穿衣品味、率性而活在上流人眼里就是不入流，不仅成为饭后谈资，更影响到了下一代的幸福。为何要舍弃母女关系才能生活的更好？爱的牺牲更像是对无法跨越鸿沟的阶级社会的一种妥协。爱是不分高低贵贱，但是要想婚姻幸福真的有限制条件。 < style="text-align:center;"> < class="com">不论爱情谈亲情的好莱坞黄金时代电影的感情处理同样是那么腻而源远流长，而同为30岁的Barbara的演技也是本片的最大亮点，从痴情向往上流社会的女孩婚后的中途出丑到一位全心全意爱着女儿的母亲，泪痕沾襟，四舍五入也算是用扎实的演技淡化精致的面容而活出女人的一生，没得奥斯卡可惜。可以理解没有爱情滋润的女性有亲情填补空缺，虽然性格写就人生方向，阶级更是埋在骨子里将人区分。比想象中漫长，也比想象中更缺少戏剧冲突，可爱到不谙世事的女儿和两面派剧情需要就改变的母亲，还是有点感动。 < style="text-align:center;"> < class="com">有时放手是最好的选择，也是最艰难的。不想对stella的行为做法指指点点，毕竟这个世界上不可能每个人都有成为淑女绅士的条件，还有本性环境教育的因素影响。所以当你要找一个陪伴终身伴侣时，真的要非常慎重，特别是精神层面的契合，勉强是没用的。dallas一直对stella包容给她机会，是她不懂得珍惜，一直以来的任性也造成后来的命运，半点不尤人。。。芭芭拉把角色各个年龄的特点都演的很生动，手动点赞 < style="text-align:center;"> < class="com">看完这部片子就觉得那句beyourslefeveryoneelseistaken不那么酷了Cavell认为女主故意有这么多滑稽的形象是因为不喜欢那种中产阶级审美情趣然而结局的导向又似乎在advocatebourgeoisiehegemony或者只是在说人都有自己选择的权力？对于服饰的强调想起大一学的youarewhatyouwear < style="text-align:center;"> < class="com">其实这片是很不makesense的，难以想象从小被妈妈养大的女儿如何在举止品味方面完全不沾染其低俗的习气且保持无比和谐关系，觉得在这种前提下母女关系应该是MildredPierce那样才合理。但仅凭芭芭拉斯坦威的表演层次之丰富让人难以确定Stella到底什么时候在“演戏”，也许都是她的局。实在太强大。 < style="text-align:center;"> < class="com">当妈很难系列1/2。还挺难受的…好多泪点。missy演技棒哭了，虽然我也不知道这算是个什么品种的melodrama，发展中速但是走向确实令人捉急，除了母亲和女儿其他人基本不值得一提。撇开其他的不说，母亲对女儿的爱真的刻画得刻骨铭心。想到missy的怨妇体制，真的想把当年评奥斯卡的老白男全部打死… < style="text-align:center;"> < class="com">3.5星，OliveHigginsProuty的这部小说被改编过好几次，在金.维多版之前还有部亨利.金导演的默片版，其实天底下所有正常的母亲都有一颗为儿女牺牲自己的心，影片只是借了一个自我牺牲的母亲的壳在说无法跨越的阶级鸿沟这个更大的主题，这才是社会的最大悲剧之一，也是作者真正要控诉的。 < class="com">看完此片感觉挺复杂的，Barbara演技特别灵，影片结尾面带微笑的一滴泪，那种凄苦与欣慰的神情使其瞬间上升到伟大的高度，可是若非她最初的不安分与不相干男人纠缠不清，又未必会落得如此境地，成全其慈母形象的又何尝不是她的“孝女”，可惜最终还是要她的孩子再经历一次被抛弃的痛苦，感觉这就是人生 < class="com">芭芭拉·斯坦威克实在太好了！可惜影片最大的缺陷就是默片痕迹太重了，以至于一切都显得不真实——比如我一直期待的女儿是白眼狼之类的情节360度大拐弯一直都没有出现！这不符合人性！就算女儿没有忘恩负义，她至少也应该表现出一点正常人的虚荣心、嫌贫爱富的特质...可她却完美无瑕如德累斯顿瓷器。 < class="com">最无奈的残酷恰恰是因为每一个人都是好人，每一个人都没错。最“虚伪”之处，是不像塞克家庭剧般揭露上流社会的虚伪，而是加以“粉饰”将其合理化。横断在爱情和亲情面前的是阶级的隔阂。悲剧从《StallaDallas》这两个身份不相符的名字的结合就已经开始。阶级决定论的电影。想读原著。 < class="com">本学期学习了女性主义课程，为了写作业看《StellaDallas》，竟然被芭芭拉·斯坦威克的表演感动到泪奔。书上说：“斯坦威克让我们去赞美某些东西，那既是她自己也是人物本身；她给我们的斯特拉是超越愚蠢和美的、敢于挑战限制的，她挑战了所有关于第二性的概括中对人物适度性的限制。” < class="com">不错的情节剧，欲抑先扬地塑造了一个性格和造型雷人但同时又很伟大的母亲。很奇怪斯黛拉的服装品味如此之差，却能给女儿做那么多漂亮得体的衣服，合理的解释就是她穿得像圣诞树一样是故意为之，早就打算将女儿交给丈夫抚养。所以结尾时她虽然失去了一切，却面带微笑，似乎意味着某种个人的胜利。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：马特·狄龙 凯莉·林奇 詹姆斯·勒格罗 海瑟·格拉汉姆
导演：格斯·范·桑特
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:格斯·范·桑编剧:格斯·范·桑特/DanielYost/威廉·S·伯勒斯/JamesFogle主演:马特·狄龙/凯莉·林奇/詹姆斯·勒格罗/海瑟·格拉汉姆类型:剧情/犯罪制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:1989-09-09片长:102分钟又名:追阳光的少年/追阳光的男孩/药店牛仔IMDb链接:tt0097240迷幻牛郎的剧情简介······ 20世纪70年代，美国某个远离大都市的小镇。深陷毒品泥潭的青年鲍伯（马特·狄龙MattDillon饰）和青梅竹马的女友（凯莉·林奇KellyLynch饰）、单纯孔武的瑞克（詹姆斯·勒格罗JamesLeGros饰）以及美丽叛逆的娜汀（海瑟·格拉汉姆HeatherGraham饰）组成一支专门打劫药房的犯罪团伙。鲍伯担任首领，指挥伙伴们吸引注意力，他则趁机潜入药房盗取可用作毒品的所有违禁药物。警察的连番打击让他们四处躲藏，走投无路，却从来不想摆脱当下的困境。 这一日，鲍伯一伙来到另一个小镇。在次盘桓期间，一向逆反的娜汀趁伙伴们外出服用了过量药物导致死亡。这次意外，彻底改变了鲍勃浪荡自毁的灰暗人生…… 迷幻牛郎/追阳光的少年电影网友评论：< class="com">7/10。重点不在于描绘偷窃的戏剧性也没予以角色行为任何贬意评判，真正关注跨掉一代团体居无定所的生存状态，他们无法依靠正常途径追寻优越感，结局被精神教父感召规避了吸毒作死的庸俗苦情。多次运用如戏弄警察后画面上浮现手枪、迷幻药品等拼贴镜头表达主角心理的快感，本片一切都值得[贼帮伙]学习。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来一直有这片，还有两碟，第一次看巴勒斯出场后碟坏了，后来我找出另一张补上那段。格斯万桑在一个异性恋吸毒故事中注入男同性恋色彩，继续让男同志文化和毒品文化暗通款曲。马特狄龙被万桑拍来简直成了詹姆斯迪恩之后男神，而巴勒斯在片尾的出场，更是致命一击，当他说起毒品种种，真乃毒教大神驾临 < style="text-align:center;"> < class="com">与整个电影内省回忆反思的深刻步调不同的是片尾私人化的mv影像，一群快乐的二逼的吸毒的青年，生活像灿烂的阳光那样迷幻，属于电影的这样清醒的时刻是少数，而那样茫茫不知所终的才是生活的平常吧，对比想起汽油里面三个神经病的疯狂青年人，所谓可以反抗制度，但是无法反抗来自地底的恶，人的恶 < style="text-align:center;"> < class="com">没人能说服瘾君子戒毒。劝了好几年毒瘾又犯，也许不是麻药，也许是兴奋剂、强力胶、汽油，也许是给脑袋一枪，总是有东西来减轻日常压力。这何尝不是一种精神寄托呢？没人会知道下一刻会发生什么，每个人心中都有迷茫。沉沦在幻象中亦是解脱。终有一天会生活剧变，然后感慨人生无常。 < style="text-align:center;"> < class="com">#伪纪录#脏乱低劣的环境。整个故事可能在一个黑暗、丑陋的城市贫民窟里展开。好莱坞电影里观众习惯看到豪华生活，而独立电影导演避开对生活的这种夸张美化，所产生的现实主义难免给观众的乐观情绪浇上冷水。影片把表现破败褴褛的现实主义与黑色电影的风格化混合在一起。 < style="text-align:center;"> < class="com">特别不温不火，迷幻色彩也并不浓烈。人物的思想转变很生硬突兀，心理刻画比较粗糙。不过看了之后特别理解为什么Wes会因为这部片找RobertYeoman合作，瓶装火箭的摄影和这部有不少神似之处。另，感觉SamCaflin某些角度和那时候的Dillon很像。 < style="text-align:center;"> < class="com">。。。和我记忆中mark的不是同一部片子，这部是讲吸毒犯的。老年人已经不觉得是爽片or有什么酷炫了，就是很bad很wrong而已。最后那个结局很不真实，毒虫命悬一线，没有那么多浪漫，也没有那么多态度，应该是导演加的滤镜。但这个滤镜我喜欢。 < class="com">1、开场就被男女主角帅倒美哭，尤其女主嗑药脱衣诱惑男主被警察打断那场戏，性感得无以复加；2、格斯范桑特善用镜头表现人们致幻后所想象出来的场景；3、男主回归正常之后依旧艰辛，表现现实之残酷真实，无论醉生梦死还是勤恳劳作，生活依旧是生活。 < class="com">人要摆脱过去的罪恶必须接受痛苦（殴打）的救赎一个生活迷茫的孩子得到救赎迷信狗（那只在躲避警察时候逃出去吸引了警察）不能把帽子放在床上看到别人的死亡感到了恐惧最后在戒毒院遇到了小时候带上吸毒的神父面对监控的警察故意引导假象借刀杀人 < class="com">爱达荷和lastdays的前身天知道我有多爱GVS镜头里的粗糙街景//HeyDiane,it''sreallygoodtoseeyou.Imean...youlookgood.IwishIcouldwinyouback. < class="com">差点因为片名而错过了一部好电影，整个电影的人物和氛围是我喜欢的类型，重要是关于后面的转折，没有人可以说服瘾君子戒毒，除非自己得到真正的感悟。原来，我给他带来的希冀并不是那么的深刻和强烈，他只是很爱我，并不是幸福的一生。 < class="com">看了四部Gus，竟然发现不惜一切是最喜欢的；看这部电影偶尔发现好玩的地方，其他的地方都因为马特狄龙毫无表现力的演技大打折扣，显得无力又无趣。马特狄龙日后的事业也证明了自己担不起大梁，镜头多了真是丑出天际！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：米歇尔·威廉姆斯 埃迪·雷德梅恩 肯尼思·布拉纳 艾玛·沃森 多米尼克
导演：西蒙·柯蒂斯
语言：英语
年代：未知
简介： 1956年是英国政治和文化历史上非常重要的一年。苏伊士运河危机动摇了英国在全球的地位，摇滚在流行音乐榜上占有了一席之地。在这样的背景下，23岁的科林·克拉克（埃迪·雷德梅尼EddieRedmayne饰）在劳伦斯·奥利弗制作公司谋了一个职位，成为了电影《游龙戏凤》（ThePrinceandtheShowgirl）的第三导演助手。该片由英国男星劳伦斯·奥利弗（肯尼思·布拉纳KennethBranagh饰）以及美国性感女星玛丽莲·梦露（米歇尔·威廉姆斯MichelleWilliams饰）主演。劳伦斯·奥利弗需要梦露的名气来重振自己的电影事业，而梦露也期望通过与这位著名的演员兼导演合作挽回自己的名声、赢得更多尊重。在影片拍摄的半年中，科林通过自己的视角，生动地讲述了在拍摄的半年中，片场出现的问题，以及梦露和奥利弗之间的不愉快。而梦露也对天真自信的克拉克产生了好感。为了舒缓奥利弗给她带来的压力，她和科林一起度过了纯粹、快乐的一周。这段往事，因梦露性感神话的不断推进，而对这个小伙子，有了永恒的意义。我和梦露的一周电影网友评论：< class="com">其实有三点五哎，雀老师演痴汉眼神真的很痴汉，但没有肉感还蛮好的，发乎情止乎礼。都说科林背景设定是雀老师本雀了，他有故意往笨拙去演，但确实看见了一两件私服。傻小子视角的女神，非常戏剧化，帮助理解苏珊桑塔格所谓的无法独处…这片子最完整的形象是劳伦斯奥利弗，非常一巴掌把玛吉打得眼冒金星了…不知道朱迪丹奇看人演他的时候是不是内心发笑。红颜尤物是老天爷犯的错，我等凡人意淫不得体痴缠也枉然。音乐色调都挺好的，轻喜剧，重同人 < style="text-align:center;"> < class="com">电影整体拍得还是很英国的，镜头很古典，搭配梦露的神秘。第三视角展现了普通男人对梦露的一厢情愿和幻想，结尾明知被利用却依然乐此不疲地花痴。对于不了解梦露的我来说，从这部电影里看到的是一个表面光鲜内心却脆弱又坚忍的娇嗔小女人。科林的花痴脸大概是大部分男人的真实写照了。但我对文艺的爱情剧真的不耐受。设计比较巧妙的一点是，主角科林的设定跟演员埃迪的家世和经历真的很像，不知是巧合还是有意为之。 < style="text-align:center;"> < class="com">"短时间的邂逅"这样的切入点总会为电影增加几分浪漫感，有了这种切入点后讲好故事也很重要，整体来看还是"小鲜肉被熟女调戏后成功泡上熟女"的故事，有点意淫的感觉，真假就不知道了，不过也正是因为这样的情节才能更立体地展示梦露的形象，作为一部人物传记片，这就足够了(当然是在尊重事实的前提下) < style="text-align:center;"> < class="com">威廉姆斯对我来说ok，不太在意，只专注雷德梅恩角色的高超洞察力和手段，还有费雯丽的高情商，能分一点给我就好了。在主角被骂天真的时候，我看到的却是一堆真正幼稚的男人，善妒又没安全感，不理解又故作清高。梦露虽然感情化却是个认真观察的人，只希望被一个人当做一个好女人，而不是女神一样对待。 < style="text-align:center;"> < class="com">拍摄得非常梦幻，整体不错，推荐。米歇尔演技很好，有梦露的神韵，颜值差了点，脸圆，抬头纹严重。和游龙戏凤的有关内容对比，米歇尔表现得很不错。小雀斑演技一般，演什么都一个样子，越看越像大嘴猴，他真的是满脸雀斑啊，连嘴唇上都有。艾玛造型又土又老，颜值下降了很多，演技没什么可发挥的地方。 < style="text-align:center;"> < class="com">全程看着米歇尔想梦露真的长这样吗，大失所望啊。表演上也没有很性感，动作僵硬模仿的刻意，值得高兴的是可以看到梦露生平的多样，镜头下的活泼性感，私底下矛盾不安依赖迷茫，但是不肯放弃一些决定，不愿离开聚光灯也是她坚决的决定。有些情节不够充分，比如男主被梦露吸引放弃屈臣氏太轻易 < style="text-align:center;"> < class="com">我不了解玛丽莲梦露，但是看完整部剧，就是一种被丑化的感觉。女主有她的美，说丑化不在于她外貌，只是一种说不出的反感。btw我是来刷小雀斑的，又一部给不出满星的剧，真不好看，也许这个题材本来就不好吧。一群戏骨陪着一个不像梦露的人在演梦露，看得浑身难受。 < class="com">世俗裹挟着一些文艺加载在坊间所有对梦露的传言之中，说是黄粱一梦也好说是往事一段也罢，两位主演演技的多面性太令人惊艳。剧本前半部分的光彩不及后半部分的十分之一。给MichelleWilliams一万分儿，生生演活了用作品和流言能拼凑出来的全部梦露。 < class="com">这角色小雀斑根本就不用演好吧角色设定就是他自己嘛米歇尔的黑白照和旧旧的慢镜头都太像梦露了简直是活梦露了同样是女神比较一开始的雀斑对梦露的一脸痴呆还是和艾玛的互动更加像真的见女神的激动但艾玛并不是演员她理智现实笑起来还是像那个稚气未退的少女 < class="com">不是很懂這個電影是來黑夢露的還是什麼意思⋯⋯⋯小年輕的夏日戀情故事表現的卻很好，還有Eddie帶領去看Ethon哈哈哈哈游泳後在岸邊對話的鏡頭裡，樹梢中閃亮的太陽，令我意識到拍這部電影的那瞬間是被記錄下的1day，有種莫名的美感。 < class="com">米歇尔是个好演员个人觉得已经很棒了！毕竟出演一个伟大的演员本身就需要巨大的勇气啊！梦露感觉不是一句话可以道明白的巨大的矛盾体但是个很可爱的人！还有小雀斑好可爱啊！演技真的无可挑剔！不管是不是yy过度电影本身是好看的这就够了～ < class="com">三星半。其实应该打四星吧，但是对梦露不了解，所以很难特别的喜欢～～片子的色调赞，叙事也很好。小雀斑那个时候好年轻啊，不过是不是场意淫的故事就说不清了。虽然爱玛很酱油，但我依旧觉得美。男人在欲望和感情上始终让瞧不起呢～～
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：让娜·莫罗 迈克尔·朗斯代尔 克劳迪娅·卡汀娜 里卡多·特雷普卡 里诺
导演：曼努埃尔·德·奥利维拉
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：让娜·莫罗/迈克尔·朗斯代尔/克劳迪娅·卡汀娜/里卡多·特雷普卡/里诺尔·森微娜/路易斯·米格尔·辛特导演：曼努埃尔·德·奥利维拉语言：法语地区:葡萄牙/法国编剧：曼努埃尔·德·奥利维拉/RaulBrandão类型：剧情上映时间：2012-09-26(法国) 别名：格勃迷影/克格勃迷影/Geboetl'Ombre/GeboandtheShadow用户标签：葡萄牙,Manoel_de_Oliveira,曼努埃尔·德·奥里维拉,2012,法国,法国电影,2010s,ManoeldeOliveira片长：95分钟imdb编号：tt2006802 由年过100岁的电影大师曼努埃尔·德·奥里维拉执导，法国、葡萄牙合拍的电影《哥柏和阴影》日前曝光预告片。影片的时间背景被设置在了19世纪晚期，讲述了一个令人尊敬但是很贫穷的主角，牺牲自己以保全已经成了亡命之徒的儿子的故事。本片入围了第69届威尼斯电影节非竞赛单元。 哥柏和阴影电影网友评论：< class="com">105岁的曼努埃尔·德·奥里维拉还在拍片，还在探寻人性中光辉的东西，电影改编自舞台剧，分为三幕，基本上都是每幕三十分钟的对话，就像观看一出舞台剧，摄影的调度和演员走位也都很克制，光影画面唯美的如同油画，主题关于社会变迁和人心不古，时光在老头身上仿佛已经凝固。★★★★ < style="text-align:center;"> < class="com">结构清晰，主题明了，表演克制，隐喻含蓄，再加上矛盾爆发后“光亮”对“阴影”进行包容的尝试，于是一部言语中流露着安之若素气质的电影，就通过一帧帧精致而简约的画面呈现在我们面前。一盏灯火最终还是点不亮那座召唤美德回归的灯塔。 < style="text-align:center;"> < class="com">2012年Cinemania蒙特利尔法语电影节：本来都只有两成观众，陆陆续续又走掉一半。其实，捱到第二幕就好看多了。还有，里面的法语用词绕来绕去的多好玩啊。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">莫罗出现的时候一下就哭了呀！最近看过最有意思的片爱奥利维拉 < style="text-align:center;"> < class="com">从打光和构图就可看出导演的年纪⋯⋯(*_*) < style="text-align:center;"> < class="com">只有英字影响观感。。先就两星吧。。。。 < style="text-align:center;"> < class="com">3星半。场景简约但讲究、用光极为精湛 < class="com">感觉较他前两部少了些巧妙。 < class="com">28MAR2013(4-) < class="com">【2012十佳No.8】 < class="com">★★★☆
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：谢林.乔普拉 纳赛尔 MaleenaKhan MakrandDeshp
导演：RupeshPaul
语言：印地语 英语
年代：未知
简介： 主演：谢林.乔普拉/纳赛尔/MaleenaKhan/MakrandDesh ande/SushmitaMukherjee/MilindGunaji/AndriaDsouza/MohanKa oor/SalimKumar/AmitBehl/KingMalKhan/TumulBalyan/DieshNairMumbai/VishalPatni/AmitSing导演：Ru eshPaul语言：印地语/英语地区:美国/印度编剧：Ru eshPaul类型：剧情/爱情上映时间：2014-05-23(美国) 别名：爱经2014用户标签：印度,情色,印度电影,爱经,2013,我爱电影,爱情,性道片长：imdb编号：tt2527238 《爱经》3D版是根据印度哲人筏蹉衍那的著作《爱经》改编。故事背景安排在遥远的古代，整篇故事讲述一位集帆寻找她丈夫的美丽的印度公主的旅程。在她航行过程中，一位乘客将她引入一个充满性爱和感官的世界，她的身体、思想和灵魂经历着转变。 < class="comment">《爱经电影网友评论》 < class="com">@↘清角↗才发现，高中时四处淘碟找到的那部《爱经》是德国片。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－原版说的是英语，你看的当属德语配音版。 < class="com">真尼玛难看！！说话的h呢？那么几秒钟的你也敢说情色电影！摔！而且尼玛男女主角丑爆了，看了以后我对硬度的印象越来越糟糕了!!! < class="com">看的Kamasutra3D(2014)不是一个版本，不管了，印度太保守没得看，FeaturingSherlynCho ra < class="com">没意思，不够精致唯美。感觉看着画面能闻到一股咖喱味儿 < class="com">才发现，高中时四处淘碟找到的那部《爱经》是德国片。。 < class="com">剧情都快忘记了，看的印度篇，只记得女主的眼神。 < class="com">真不觉得情色，我喜欢女主角的眼神~电力十足~~ < class="com">我昨天怎么好像在17快播看过..... < class="com">画面很美，但道德败坏，不明白为什么拍 < class="com">没看懂…在讲什么 < class="com">怎么看不了呀 < class="com">不懂。。。。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：瑞恩·吉格斯 大卫·贝克汉姆 迭戈·马拉多纳 保罗·斯科尔斯 菲尔·内
导演：内详
语言：英语
年代：未知
简介： 主演:瑞恩·吉格斯/大卫·贝克汉姆/迭戈·马拉多纳/保罗·斯科尔斯/菲尔·内维尔/更多..类型:纪录片制片国家/地区:英国语言:英语片长:81分钟又名:吉格斯：看守教练的日子IMDb链接:tt3775614 全程记录老吉作为曼联看守教练任内的方方面面从莫耶斯被炒，到宣布老范接手，赛季最后四场比赛点滴在心头92班、爵爷、国王、球王等友情接受采访，红魔不容错过。 瑞恩的生活看守教练电影网友评论：< class="com">你看球场上奔跑的那个年轻人，你爸爸也曾和他一样年轻过啊。简直太催泪了这种电影。每一天，每一场训练，每一场比赛，每一个去往客场的路上，每一次主场的欢呼和起立鼓掌，每一首耳熟能详的歌，每一个细节，都是我们共同经历过的啊。PS马拉多纳和坎通纳吐槽左撇子就是比右脚伟大的段子简直笑尿 < style="text-align:center;"> < class="com">片子不长，主要记录王老吉在莫耶斯和范加尔之间短暂的教练"生涯"，以及一些家庭生活镜头。关于那个经典的对阿森纳的进球，在片中王老吉表示很后悔当时脱衣庆祝的方式，由于那个进球被播放的次数实在太多，导致很多人因此记住了他的胸毛。他说他希望以后那段录像播到球进了网了就可以打住了。 < style="text-align:center;"> < class="com">说再多的“青春”“回忆”，都不能抵挡住年华的老去。每个人都面对着离别，面对着改变。我不敢说我永远爱着这一支球队，可我只能希望这份情感不会改变。这支浴火重生的凤凰，终会再次起航，扶摇而上九万里。光荣属于曼联！ < style="text-align:center;"> < class="com">如果要选20多年来能够代表英超的球队，只能是曼联。而要选能够代表曼联的球员，就只能是吉格斯！！看着当年的追风少年如今坐上教练席，真是让人感叹时间是把杀猪刀啊。曼联92班，永远的甜蜜回忆！！！！ < style="text-align:center;"> < class="com">其实还是传统的纪录片模式，跟拍你的生活，再加上几段独家访谈，整个片子本身最多3星，作为曼联迷再加1星。（2015.02.22星期日龙田新村60号） < style="text-align:center;"> < class="com">当情感生活勃勃地处于流动状态时，任何人都会感到幸福洋溢着，身体也比平时更为健康。人体内的水洁净而不凝滞，并源源流动，对人来说才是最重要的。 < style="text-align:center;"> < class="com">吉格斯球员生涯的最后一个赛季，同时是其教练生涯的第一个赛季，角度更私人化，也是对他职业生涯的总结和褒奖，不过没有猛料，更像是个流水账。 < class="com">曼联球迷尤其是杰斯粉一定要看！当主教练Giggs从球员通道走进球场，全场高喊Ryan的名字，那一刻真是令人热泪盈眶。 < class="com">四场比赛两胜一平一负鉴于难啃的黑猫和圣徒都没赢下来成绩只算是中规中矩吧不过也确实很尽力了。。 < class="com">如果吉格斯可以成功接班弗爵爷一直担任曼联主教练，那就是童话故事的剧本，可惜不是你 < class="com">纪录片带我们走进了他们的生活，教练不好当啊！还是再练练吧，看看那几位助教，乐喷！ < class="com">带队第一场走出球员通道的时候，我自觉地和画面里的现场球迷一样鼓掌了~
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：本·克劳斯 奈杰尔·哈弗斯 尼古拉斯·法瑞尔 伊安·霍姆 伊安·查里森
导演：休·赫德森
语言：英语 法语
年代：未知
简介： 【原片名】ChariotsofFire 【中文名】火战车/火之战车 【出品年代】1981 【首映日期】1981年05月20日(法国) 【MPAA级别】英国：U瑞典：Btl芬兰：S美国：PG澳大利亚：G西德：12 【IMDB评分】7.3/10(6,793votes) 【国 家】英国 【类 别】剧情/运动/传记 【导 演】休?赫德森HughHudson 【主 演】约翰?吉尔古德JohnGielgud....MasterofTrinity 伊恩?霍姆IanHolm....SamMussabini 艾丽斯?克里奇AliceKrige....SybilGordon LindsayAnderson....MasterofCaius 布拉德?戴维斯BradDavis....JacksonScholz 本?克劳斯BenCross....HaroldM.Abrahams MichaelLonsdale....GarthJones SteveAmbrose....JamesUsher CaroleAshby....LindaBoyland YvesBeneyton....GeorgeAndre TommyBoyle....Re orter GrahamBrooke....PaulMahoney ColinBruce....Taylor CherylCam bell....JennieLiddell WallaceCam bell....HighlandProvost 【内容简介】 一场火燃起了他们致胜的意志力！在英国1920年代，一位名为亚伯罕的犹太学生，与一名教士的儿子林代克两人下定决心，要参加跑步以争取最高荣誉，而激发他们意志力的，竟是….胜利后的光彩与余晖！？虽然他们的动机与出身背景不同，但相同的都是立志要跑得比活在世界上任何人还要快，而在几个月的训练之后，他们的体能已经达到巅峰，可是他们却不因此而自傲，因为不到最后，谁都可能是胜利的一方！ 那首激动人心的原声音乐： --范吉利斯(Vangelis)本名EvangelosOdysseyPa athanassiou，1943年3月29日出生于希腊，几乎没有受过任何音乐教育的他，4岁便能演奏钢琴，6岁举行个人作品发表会，可谓真正的音乐天才。范吉利斯年轻时期接受摇滚音乐洗礼，学生时期自组的乐团「Forminx」不仅是1960年代希腊最受欢迎的音乐团体，范吉利斯更是将近代流行音乐带进希腊的第一人。而为了寻找更宽广的音乐空间，25岁的范吉利斯前往巴黎发展，他自组的「爱神之子合唱团」(A hrodite’sChild)红遍整个欧洲，也成功开发了前卫摇滚乐的新方向。1970年代的范吉利斯全心投入电子音乐创作，并转往伦敦为电影制作配乐，开启他辉煌的电影配乐时代，其中包括1981年荣获奥斯卡金像奖最佳配乐的「火战车」、1982年的「银翼杀手」、1983年的「南极物语」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品。 火战车电影网友评论：< class="com">主题曲闻名已久，全片配乐大气恢弘，犹如一匹脱缰野马，影片内容都很难hold住。英国人做起意识形态宣传依然是一把好手，比美帝那种赤裸裸的来的绵软醇厚。可惜后来奥林匹克当有了来自非洲大地的黑兄弟之后，那些信仰助我拿金牌之类神棍宣传就都不好使了。“我饱尝了失败的恐惧，却又害怕的不敢去赢” < style="text-align:center;"> < class="com">不敢相信这是1981年的作品，拍得好细致（里面有弗农姨父！）两个主角的人生有强烈对比。一个是runforthegloryofGod,另一个是drivenby当时英国社会对犹太人的歧视。这部电影的好在于，无论是人物的描绘或各自的结局，并没有定tone，说这个比另一个更好。 < style="text-align:center;"> < class="com">节奏有点慢，讲话温吞水这样。1920年代的故事，那是美丽年代啊啊啊啊啊> < class="com">我喜欢这部电影，我喜欢环校跑的调度，我喜欢音乐里流露出的那种情感。回溯追忆让年代感厚重起来。它有着足够灵动活力的笔触，而我又分明看到笔触里渗出的感伤。电影有对田径场的尊重，这种尊重如Eric不愿冒犯上帝一般同时也束缚了电影表现力的呈现，总体还是太"禁欲"了点儿。 < style="text-align:center;"> < class="com">信仰可以战胜一切。在我国，我不是运动员，不是科学家，不是什么伟人勇士，也没受过什么很好的家庭教育，只能靠多看书多看电影，勉强拾起对自己的信任。信仰什么呢？理想的同性爱情吗？漫威宇宙的英雄情结吗？有朝一日我会拿诺贝尔文学奖吗？ < style="text-align:center;"> < class="com">奥斯卡最佳影片里的个人最低分。没有精彩的表演，没有独到的镜头技巧，没有值得称赞的画面，更没有连贯的叙事，硬生生用120分钟的碎片对话凑出了一个关于“信仰”和“民族”的主题。沉闷却出色的佳片有很多，但如此索然无味的不多见。 < style="text-align:center;"> < class="com">英国的光荣吧，对我而言没什么共鸣。倒是翻看评论EricLiddell的生平挺不一般的。电影还算拍得挺流畅的，如果有什么值得一提也就是身为少数族裔的犹太人Abraham要证明自己了。还算好看，但故事放现在看来也就一般。 < class="com">艾瑞克利迪尔，李爱锐先生，故居在天津五大道，上次特意跑去找这个故居。他为国家跑了奥运会，却为中国贡献了自己的一生。天津民园体育场和他有直接关系。一个生于中国死于中国的虔诚教徒，特别值得敬佩。范吉利斯的经典配乐。 < class="com">叙事逻辑感觉有一点点混乱，配乐和一些慢镜头好评。多才多艺的主角们真的是人生赢家，文可叱咤剑桥，体可奥运夺牌，情场亦很得意，着实敬佩。无信仰者也是有信仰的，可能不被理解，可能过程坎坷，抓住机会，努力证明自己吧 < class="com">沙滩奔跑那段戏是影史经典，同时也是影片本身的精神浓缩：哪怕满脚泥泞，哪怕海浪阻挠，也要向理想生活奔去。人物塑造得十分饱满，从而使片中角色所传达出来的精神具有说服力，鼓舞了一代又一代积极向上的年轻人。四星。 < class="com">两个奥运冠军的故事。一个真正的基督信徒，一个犹太人。一个为了基督而跑，也可以为了信仰而放弃比赛；一个跑步的动力是为了获得人们对自己犹太人身份的认可。为成功而坚持往往打动人心，但为信仰而坚持更加震撼心灵。 < class="com">体育精神可以与个人反歧视斗争，与追寻宗教信仰共存。Abrahams,Liddell作为传奇人物本人，在奥运赛事摘得桂冠，在我看来都很有可看之处。神一般的主题曲。
