备注：已完结
类型：剧情电影
主演：梅丽尔·斯特里普 杰瑞米·艾恩斯 希尔顿·麦克雷 EmilyMorga
导演：卡雷尔·赖兹
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:卡雷尔·赖编剧:哈罗德·品特主演:梅丽尔·斯特里普/杰瑞米·艾恩斯/希尔顿·麦克雷/EmilyMorgan类型:剧情/爱情制片国家/地区:英国语言:英语上映日期:1981-09-18片长:124分钟IMDb链接:tt0082416法国中尉的女人的剧情简介······ 维多利亚时代的英国小镇莱姆，年轻的绅士查尔斯（杰里米艾恩斯JeremyIrons饰）在海边的悬崖上邂逅了一个神秘黑衣女子（梅丽尔斯特里普MerylStree 饰）。听当地人说，黑衣女子名叫萨拉，因为曾与一名法国中尉有染，所以遭众人非议，被称为“法国中尉的女人”。不过，查尔斯却对这位遗世独立的女人颇感兴趣，尽管他已经有了一个贤淑的未婚妻，并拟定了婚期，但他还是抑制不住萨拉的诱惑。两个人在几次试探后，终于开始幽会。萨拉对查尔斯讲述了她的遭遇和经历，但这一幕却被他人窥视，于是偷偷摸摸的私情面临公诸于众的危机…… 无独有偶，这段故事被改编成了同名电影，女主角萨拉的扮演者安娜与男主角查尔斯的扮演者迈克，也给戏中人一样，保持着若即若离的情人关系，只是结局却出人意料…… 法国中尉的女人电影网友评论：< class="com">二十世纪的男女和十九世纪的男女之间同样凄惨无望的爱情，在戏中戏的结构下显得更加传奇而悲痛。英国小镇部分讲究的服化道使得叙事的层次愈发分明。封闭保守的传统文化并不因一个伦敦绅士的闯入而有丝毫变化，相反则反噬掉不加遮掩的行为。爱的任性和痴迷放在一起催生出的很难是完满的结局。(8.2) < style="text-align:center;"> < class="com">记得这是第一次看梅姨的电影，故事的时间设定使得整部电影有着厚重的古典气息，表演风格也是克制疏离，这应该是熟悉的英式名著电影的风格，和看《看得见风景的房间》的感觉类似，这应该也算是对女性的体悟，其实看了很久了，想到的是开场的那一个码头的镜头，她就在那里走着，她是法国中尉的女人。 < style="text-align:center;"> < class="com">虎头蛇尾，结尾略显苍白，莎拉的离开显得突兀，查尔斯的forgive牵强。开头长镜头时空转换，摄影机拉、摇、移、升和变焦景物变化自然。林中讲述往事一段的场面调度用空间变化表现人物关系变化，不仅表明两人关系也为之后的情感爆发埋下伏笔。几段现实与戏的时空对应也凸显了主题。 < style="text-align:center;"> < class="com">维多利亚时代欠缺一种突破禁锢的勇气，当下的人却容易被一时热血冲昏头脑轻言放弃，悲喜两个结局的分配，于各自的时代都是异数，提点着认清本心的重量。套层结构相互对照着，戏外的两位主演是陷入了角色的深情，戏里的莎拉也迷失在自己的心魔（笔下妒气萦绕的画像）。 < style="text-align:center;"> < class="com">法国史上的一见钟情。Stree 回眸的一刻的确很美，带着被爱情折磨后的悲伤气质，因此任何女人无法和她并论。后面半段理解不了女主的行为，也理解不了男主为什么这么着迷，但是深情款款又备受折磨的英国绅士Jeremy太迷人了…… < style="text-align:center;"> < class="com">梅姨那在风暴中的回头一望，和对照在镜子中的自己画出心中的恶魔，真是太美了。社会转型期间，一个大胆走向自由的“罪恶”的女人，找到了真爱。可是无论几百年前还是几百年后，这种自由，终究离不开对自己自私的拷问。 < style="text-align:center;"> < class="com">1857年伦敦常住男人125万，妓女8万，每周接客200万。去除老人孩子，性束缚时代的男女，精力也真的可以的。主线主人公在禁锢时代突破藩篱，辅线梅姐在自由时代选择克制。剧本和小说同样精彩。 < class="com">为了弄懂“回环式套层结构”才看的这片儿，看完依旧没懂……从学术性角度分析这样一部电影，感觉挺无聊的……梅姨以前那脸蛋真是满满的胶原蛋白啊，海岸上那个长镜头里的梅姨美得像古典油画里的少女 < class="com">开场就吸引人眼球，电影叙事结构也很新颖，戏里戏外的过渡很自然，电影画面色彩丰富，镜头运用方式多样，人物角色塑造生动真实，由内而外表现出的感情真挚，是一部有趣不会乏味的电影。 < class="com">我不相信一见钟情，也不欣赏有小孩之后还乱搞的第三者。第三者就服英国病人。两个小时的电影我感觉看起来比乱世佳人还要多一个罗马假日。唯一有意思的就是戏中戏的转场，时空交错。 < class="com">已婚男女因戏生情的故事，到最后女的毅然离去，男的黯然神伤。梅姑的表演有些方面还是可圈可点的，但整个人物的表演不完整，这也是她从影多年来最大的诟病。铁叔倒是异常迷人。 < class="com">#没想到两个结局的难题用戏中戏的方法给巧妙的化解了。和书给我的感觉一样，很难喜欢上这个故事。（铁叔太迷人，梅姨年轻加上神经兮兮的样子居然让我想起可云？？？？）
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：阿列克谢·谢列布里亚科夫 丹尼尔·斯特拉霍夫 安娜斯塔西娅?涅莫里亚耶
导演：亚历山大·罗戈日金
语言：英语,俄语
年代：未知
简介：故事基于真实事件. 讲述了二战期间,美国飞行员们从阿拉斯加运送物资到西伯利亚的一个小镇.协助当地苏联红军共同战斗. 盟友美军运送物资来的飞机由一群漂亮的女驾驶员驾驶，整个苏维埃空军基地的俄罗斯小伙子们都被吸引了。 由于文化和语言的不同，引发了很多尴尬、有趣、或某种程度上悲剧性的事情.
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：西尔维斯特·史泰龙 塔莉娅·夏尔 波特·杨 卡尔·韦瑟斯 布吉斯·梅迪
导演：约翰·G·艾维尔森
语言：英语
年代：未知
简介： 洛基•巴尔博厄(西尔维斯特•史泰龙 Sylvester Stallone 饰)是费城的过气拳击手。他空有拳击热忱，却只混杂于三流拳击赛中。一天，他对售货员艾黛丽安（塔里亚•希雷Talia Shire 饰）一见倾心，虽然这个姑娘长相一般，性格内向，却毫不阻碍洛奇对她爱得炽热。 &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ; &nbs ;爱情得意，事业也开始一路畅通。为了庆祝美国建国200周年，当地举办了一个拳击比赛，胜出者将获得15万美元的高额奖金。美国一个拳击巨星在比赛中受了伤，主办方选中了洛奇去上演一场“灰姑娘”式的比赛，大敌当前的同时，也是洛奇事业转机、大显身手的良机。洛奇在赛场上苦撑15回合，在面肿血流之际，会不会有奇迹的发生？
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：朱莉娅·罗伯茨 梅丽尔·斯特里普 伊万·麦克格雷格 克里斯·库珀 阿比
导演：约翰·威尔斯
语言：英语
年代：未知
简介： Beverly和Violet（梅丽尔·斯特里普 Meryl Stree 饰）是一对老夫妻了，如今的他们，一个靠喝酒，另一个靠嗑药来维持这段夫妻关系。一天早上，Beverly出了家门后就再也没回来，Violet只能把他们的三个女儿还有她的表妹、表妹夫叫到家里来。二女儿Ivy来到了，之后大女儿Barbara（朱莉娅·罗伯茨 Julia Roberts 饰）和丈夫Bill（伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor 饰）也带着14岁的女儿远道而来。噩耗随即传来，警察在湖里发现了Beverly的尸体，死因是自杀。小女儿Karen带着未婚夫赶到了葬礼。葬礼后的餐桌上，嗑药过头的Violet开始发脾气，而各怀心事的女儿们也如坐针毡。大女儿Barbara受不了母亲的刻薄，两人大声争吵起来，这个家庭潜藏着的种种矛盾和那些刻意隐瞒的真相也渐渐显露出来...... 本剧改编自同名话剧，由原话剧作者Tracy Letts改编为电影剧本
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰瑞米·艾恩斯 朱丽叶·比诺什 米兰达·理查森 鲁珀特·格雷夫斯 伊安
导演：路易·马勒
语言：英语 法
年代：未知
简介：即将入职的内阁部长史蒂夫（杰瑞米?艾恩斯JeremyIrons饰）同妻子英格丽、儿子马丁（拉珀特?格雷夫斯Ru ertGraves饰）平静安逸地生活着。安娜（朱丽叶?比诺什JulietteBinoche饰）的出现像是一股汹涌的暗流冲撞着这个看似完满的家庭。安娜是儿子的女朋友，却背地里与史蒂夫展开了一段热烈浪漫的关系。安娜曾经在青春期里与哥哥的畸恋记忆一直影响着她，这使她一面寻找各种机会和史蒂夫约会，一面又能泰若自然的面对马丁，而当史蒂夫提出要抛弃家庭与她厮守时安娜却冷静地拒绝。某日马丁开门见到二人相会的情景，震惊和痛苦使他不慎跌下楼梯，史蒂夫匆忙下楼抱着死去的儿子，安娜此时却无声地离开，只留下身后中年男人无法重建的坍塌生活。烈火情人电影网友评论：< class="com">我不知道，电影对我意味着什么，从前我声称自己热爱电影，现在我无所表达，无所寻求。不可否认，很多东西只能在电影里找到，在朱丽叶·比诺什哪里找到，在新桥恋人、烈火情人那里找到。我不能再去向往的浪漫和纯粹，以及由此延伸的神秘和渴望。从小时候阅读《呼啸山庄》开始，这种热烈想象中的情感就在我的心里埋下了种子。这不仅限于男女欲望与情感，而是我对人与人关系的渴望，对唯一的亲密关系的渴望，也就是浪漫主义之下脱离了世俗看法的爱情的渴望。我认为爱情不应该以性别来论，而应该以人为单位。这是我的人文主义，没有比这种情感更能印证人文主义的了。 < style="text-align:center;"> < class="com">铁叔（伪）下海的电影里面我最不喜欢这部。为了把情感表达成动作，电影的主角演得太用力，使得观众时时刻刻意识到他们为了展示情感在使劲表演。具体说来，有一个很基本的逻辑：干柴烈火的情人肢体接触时，不可能愿意花力气去做一些费劲的戏剧化的动作，除非是故意做给对方看的。比如被人拥抱时把手臂张开几乎水平地伸直，这是一个典型地属于戏剧舞台的有点程式化像舞蹈的动作，现实中以及电影里一般默认是不发生的。这种过于用力的表演给人一种男主其实性能力不行所以硬是拿动作去凑以弥补自己性表现的感觉。显然表达这种感觉不是电影本意。 < style="text-align:center;"> < class="com">恕我直言，你是妖精，从见面的一开始，你就勾引我。索性，我上了你的床，同着你欢爱，在身体流连时寻找爱意。你爱我吗？你认真瞧我的时候爱我吗？你与我交合喘息时爱我吗？你窝在另外一个人怀里时爱我吗？你是自由的，但是我爱你。我思来想去，我有家庭，你与其他的姑娘也并无二致，微微的肚腩，冷漠的中性味，说话时也无柔情的正经，可我他妈的爱你，我认为我已与你在灵魂上融为一体。 < style="text-align:center;"> < class="com">“岁月匆匆，我后来爱上过很多女人。她们在我的臂膀中问我爱不爱她们，我都会说，爱。但是我最爱的女人，却从未问过我这个问题。”“后来我只见过她一次，偶然相遇，在机场转机，她没看见我，她跟彼得在一起，手中抱着一个孩子，跟别的女人没什么两样。”【这电影最后的台词和西西里的美丽传说一对比，可真有意思】 < style="text-align:center;"> < class="com">两个人怎么搞上的？Anna第一次见他是来干嘛的？绿茶婊啊……真没看出火花或者内心变化，除了演禁欲或者禁忌感，能有点内容么……欧盟大会都不开了跑去巴黎打炮这不算重大失职？一见钟情也不是这么苏的吧。比诺什并无吸引力。做爱幅度之夸张没把我笑死。中年危机确实有点严重。最后坠楼太狗血了…… < style="text-align:center;"> < class="com">／安娜不愛斯蒂文，當然也不愛馬丁。因為兄長的情傷，最後的男人只能是最初的男人彼得。／英格麗的直覺非常準確，那是女人對另一個女人本能的防范。真遺憾她對安娜沒有起作用。／至於斯蒂文，讓我怎麼說！用他自己對兒子馬丁的話吧：我不适合做父親。的確斯蒂文沒有父親的感覺，他永遠只是個男人。? < style="text-align:center;"> < class="com">可能也只有比诺什有这般神奇的魅力了，加上老男人眼神当中的放光，两人每每对视的沉默都特别具有张力，因而这本就戏剧性的设定注定要走向死亡的结局。个人认为两人的激情戏冗长过于了，重点还是在整体环境下两人的举止当中。这是一个没有开始了的开始，结局以比诺什面孔定格，情感走向了虚无。 < class="com">烈火情人就是在描述一场偷情的必然性吧，我有一个机会，遇见一个合适的对象，一切时间都恰好，额外点缀背德的快感，所以我必须试一试，可除此之外什么也没有了，所以这段感情根本没有根，看完好空虚。铁叔又演被禁忌之恋诱惑的人，换个人或许就会太落魄，但是他演总有种冷冰冰的性感（。 < class="com">结尾心痛至极的妻子对丈夫说，“每个人生命中都有个最爱的人吧，对我来说是儿子马丁，对你来说是安娜，那对安娜来说呢？”想想安娜最后转身离开，也是让人唏嘘不已。对安娜，正如她所说受过伤的人最可怕，因为他们知道如何痊愈。不幸之后，她谁都不爱，她只是沉迷于危险，不可自拔。 < class="com">真心无语，在本科时期的硬盘里有。。。老男人回头找青春，也是万丈深渊呀。。。另外就算再激情澎湃，也无法掩饰偷情的不伦基调，大家悠着点，别在平时日常生活工作的地理范围内搞行不？更何况是自己家。。。智商真捉急，有那么急不可耐吗？莫非色壮胆怂人胆。。。 < class="com">我们坠入情网，为了找寻真爱。乍看是男主和儿子为了女主毁了人生，而事实上是女主为了追寻亡兄，一次次的失败，一次次的坠入深渊。最后，不得不放弃，回归最初的“正确”选择，变成一个平凡女人。女神演的太好了，只有她可以演出那种神秘而不是绿茶的气质。 < class="com">介于三星与四星之间。女主很美丽，铁叔一直不变地气质绝佳，场花对比起来确实只是个毛头小子了。畸恋专业户铁叔这次爱上的是自己儿子的女朋友...狂热与淡漠、亲情与激情碰撞出的究竟是不伦的肉欲还是漫长又无味的生命中难得的一缕爱情的曙光呢...
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：沃纳·巴克斯特 贝比·丹尼尔斯 金吉·罗杰斯 乔治·布伦特
导演：劳埃德·培根
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：沃纳·巴克斯特/贝比·丹尼尔斯/金吉·罗杰斯/乔治·布伦导演：劳埃德·培根语言：英语地区:美国编剧：BradfordRo es/JamesSeymour/RianJames类型：剧情/爱情/歌舞上映时间：1933-03-11 别名：42街区用户标签：美国,歌舞,美国电影,黑白,1930s,1933,歌舞片,musical片长：89分钟imdb编号：tt0024034 朱利安·马希是一个非常成功的百老汇戏剧导演，尽管他的健康已变得有些糟糕，但他仍然希望在退休之前推出最完美的代表作，他从一个年老的富翁那里得到了一大笔投资，于是决定编导一部新剧。这个老富翁爱上了参与演出的一位女明星，但这位女明星并没有回应他的爱，因为她仍然深深爱着她的旧情人，就在剧作排演完成之后，刚刚准备首演的前夜，扮演女主角的明星多萝西·布洛克摔伤了膝盖，于是合唱团的一位名叫佩吉·索尔的女孩代替多萝西出场，获得了极大的成功，并且一举成名。于是，这个富翁也似乎开始了移情别恋…… 第6届奥斯卡金像奖最佳影片(提名) 第6届奥斯卡金像奖最佳录音(提名)NathanLevinson 第四十二街电影网友评论：< class="com">虽然没有强大的故事线索，但对于80年前的电影来说，叙事完整合理。最让人惊叹的是歌舞部分的精巧编排，伯克利风格的俯角镜头、上帝视角的观感，让奇观突破了原有的展现维度。如果舞台戏剧从视觉方式上打破了平面艺术的维度，电影打破了舞台戏剧的视觉纬度，那么伯克利风格俯视应该是将电影的空间维度全部打通，而精巧的画面设计，又让这种畸变的俯视图象美轮美奂。看过电影会继续追问，浸入式戏剧会不会是未来突破电影视觉、感受维度的新方向嘞？再感叹下，也许，在一辈辈的时间更迭里，我们并没有因技术的发展而拓宽创造的维度，回看历史，会发现无数人在他们的时间里，用各类形式表达出与你相近的创想，请感叹人类脑回路的神奇，也请相信我们能创造经典。 < style="text-align:center;"> < class="com">豆瓣抽，2007看的。大腿秀啊秀大腿，看得久了，也不过就是“standwith”的东西拉~旧女主有三一范儿，爱慕下；新的忒平面鸟，但是不分新旧，一样的被定义为钟情无脑女。也罢，有意思的是作为歌舞片的几个俯拍镜头及那个叫人惊叹滴穿越术，这摄影值得记一笔。既然是歌舞剧改编，歌词还是可爱，那几个舞 < style="text-align:center;"> < class="com">作为GingerRogers成名以前的作品来看太有趣了，未来的歌舞天后居然演了一个土里土气、戴单片眼镜、没什么戏份还把一炮而红的机会让给别人的小配角，跟之后灵动的贵族小姐形象简直天壤之别（主要是脸实在瘦了太多！）。最后一镜虽然是伯克利和/或培根的自我辩解和陶醉无疑，但还是十分唏嘘…… < style="text-align:center;"> < class="com">四十二街是三十年代美国是缩影，那里有谋杀、有苦中作乐的生活，当然也有一个成为大明星的梦想，欢乐得近乎无脑的剧情无疑暗示美国已经告别了经济大萧条，迎来了新时代的欢歌燕舞，轻快的镜头展示出戏剧演出背后的故事，歌舞场景镜头剪辑完美配合，排舞表演和歌曲相得益彰，真正意义上的时代先锋之作 < style="text-align:center;"> < class="com">又一部伯克利歌舞片的代表作，剧情还是老套的后台模式，而且本片的歌舞奇观不如《1933淘金女郎》华丽。伯克利歌舞片代表了早期歌舞片的特点:追求华丽的歌舞场面而不是表现歌舞演员个人，剧情上采用后台模式并且与歌舞段落裂痕大，投资极高，这也是为什么伯克利风格在四十年代后逐渐被淘汰。 < style="text-align:center;"> < class="com">揭示百老汇幕后故事的音乐剧，以舞台艺人的幕后爱情纠葛为经、以表演节目的排练过程为纬，强化后台歌舞片表达幻想胜利的主题。充分挖掘了摄影机的运动性能，从各种角度对歌舞场面进行拍摄，著名的顶部摄影创造出的任何一个舞台上无法表现的能够升降的表演区，制造了“万花筒”式的影像奇观 < style="text-align:center;"> < class="com">奠定下后台歌舞的公式，标志性鸟瞰视角开启了伯克利的一九三三，以及华纳的黄金时代。相比大腿盛世的浮华，影片的叙事及喜剧节奏并太好，舞台内外各色人物类型化严重，靠滔滔不绝的俏皮话强硬串场。与此不同的是，成熟感性的Dot一角，在喧闹之中见些许诚挚。【4/10】 < class="com">本来对音乐剧无感的我，为了写东西要做research才找来看的。看完真是不敢相信这是1933年制作于大萧条年代的电影，尤其是戏中戏里的舞台效果简直太前卫了，现在的很多设计也不过如此啊……原来有个类别叫backstagemusical，就是这片开的先河。 < class="com">超棒。华纳BackstageMusical的巅峰作品，也是绝对最好看的歌舞片之一！！超棒的曲子超棒的舞蹈，BebeDaniels气场美呆了，另外一个青嫩的小女主我喜欢看她跳踢踏舞她跳起来的时候绝对的独一无二有种摄人心魄的力量 < class="com">百老汇四十二街，大萧条时代背景。无名新人代替风光主演，而一代女星终于婚嫁，有呼唤时代变革之意。穿过大腿桥的摄影机，大腿搭成的万花筒花朵，演员们举起大楼景片，群舞变为繁华都市。早期有声片，台词反复说，音乐节奏紧。 < class="com">百老汇歌舞剧需要五个星期排练，还是带装联排。早上开始，午餐一小时。舞美设计有新意，阁楼一分为二，变成火车车厢，绝。长镜头：曲折穿过女人大腿通道，聚焦男女脸部。侧幕时台词：出去你是菜鸟，回来就是大明星了。 < class="com">虽然现在看来剧情一般、人物塑造扁平，但无法忽视其在歌舞片历史上的开创性地位，结尾的几段歌舞场面可以给满分，顶摄、人体万花筒、摄影机穿过大腿，令人叹为观止，歌曲也不错，有声片早期拍出这样的水平实属不易。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：米切尔·西芒 蒂塔·保洛 让·达斯特 GillesMargaritis
导演：让·维果
语言：法语
年代：未知
简介： 主演：米切尔·西芒/蒂塔·保洛/让·达斯特/GillesMargaritis/LouisLefebvr导演：让·维果语言：法语地区:法国编剧：JeanGuinée/AlbertRiéra/让·维果类型：剧情/爱情上映时间：1934-09-12 别名：驳船亚特兰大号/驳船阿塔朗特号用户标签：法国,让·维果,法国电影,爱情,1934,黑白,Jean_Vigo,JeanVigo片长：89分钟imdb编号：tt0024844 故事从一场婚礼开始，驳船亚特兰大号的船长迎娶了漂亮的乡下姑娘朱丽叶。婚后，朱丽叶开始了全新的船上生活。一开始她对船上生活感到新鲜有趣，和丈夫的相处也甜甜蜜蜜，然而很快她便厌倦了这种单调枯燥的生活，渐渐地向往起大城市巴黎的热闹繁华。船长为了满足朱丽叶，将亚特兰大号开往巴黎。 然而期间发生种种波折，导致船长迟迟没有带朱丽叶去巴黎，二人的矛盾日渐加深。不久，朱丽叶悄悄离开了亚特兰大号，独自去了巴黎，船长得知后生气地驾船而去。分开后船长对朱丽叶无限思念，终日神不守舍。孤零零一人流落在巴黎的朱丽叶，最终会选择留在灯红酒绿的巴黎，还是回到亚特兰大号上，回到深爱自己的丈夫身边？ 亚特兰大号电影网友评论：< class="com">私以为故事很简单，但是远远谈不上背叛之类，这个故事的美更多的在于维果天才式的镜头转换和浓郁的诗情不断的延缓故事的发展，更多的在于影像美；走出小村的朱丽叶好奇而又小心的在驳船上面走着，天空海阔，就如送婚队伍所说她总是要与之不同，也没有找一个本地人嫁了，而是选择了水手——不断处于旅途中的人，习惯驳船生活的朱丽叶逐渐向往巴黎，她是最热爱无拘无束的人，热爱新奇的人，驳船限制了她的自由，而同时，驳船又是最自由的，只有它才能够不断的向前，不断接触新的东西，驳船成为互否的矛盾体；当然，最惊艳的是让跳船以后不断切换的二人辗转反侧的镜头，表演和角度令人叹服；朱尔斯角色的设置既增添了喜剧的元素，又是人物最自由的象征，同时，最后也是由他找到的朱丽叶。 < style="text-align:center;"> < class="com">无怪乎很多人推崇这部80多年前的老电影，不到30岁就英年早逝的天才导演拍出的洋溢青春气息的爱情片。那些细腻的生活画面、小爱侣之间似嗔还喜的嬉戏、流畅的社会风俗镜头，还有俏皮滑稽的人物特写，无不显示出导演的匠心独运，比当下的爱情电影不知高明多少倍。注意海报的场景，不觉得很眼熟吗？《泰坦尼克号》的船头【迎风展翅】大概是借鉴于此吧～ s：找到的资源没有中文字幕，又不懂法语，不过倒省出精力来欣赏镜头之美和演员的演技。把它当作默片，在剧情简介和影评的帮助下，愣是看完了这部剧情简单、回味隽永的老电影，可以证明这部老电影的魅力了吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">[BAMPFA]以天空为背景的仰角很轻悦，思念混剪配合多样的机位也很迷人；据说严重影响了新浪潮。叙事过于急切因而显匠气，但那些细节和（平地摔之外的）笑料的确颇有趣，也算塑造了配角，只是表演仍有不必要的默片喜剧痕迹。从未在岩井俊二外见过色差那么严重的镜头，维戈大概真的很穷（因而船舱内的机位都如此逼仄） < style="text-align:center;"> < class="com">我觉得这部的诗意是一种纯真，明明是现实主义的故事却焕然一新，同样的故事框架大多调子不是悲凉就是阴郁或者以乐写哀，这部则完全不一样，完全换了一种气质，主人公梦中隔空爱抚、男主水里拥抱爱人的幻象、为妻子的出走失魂落魄、船长的疯癫背后是浪漫和温柔，这一切甚至都透着股可爱的傻气，传递出的情感特别美好纯净。 < style="text-align:center;"> < class="com">第二遍听的是英文评论音轨，详情见我的长影评！1.让·维果唯一长片，诗意现实主义经典。2.维果坚持实景拍摄，寒冷与压力最终导致他的病故。3.神奇的房间，肚脐抽雪茄，转唱盘与手风琴。4.水中看到心爱的人，天使般的叠影。5.交叉剪辑的梦中自摸实为独特至极的情欲场景，兀想及[砂之女]。（9.0/10） < style="text-align:center;"> < class="com">原来这就是诗意现实。在水里能够看见爱的人，一个周游世界疯疯癫癫的养猫水手，还能再浪漫吗？两个人的渐有的矛盾，一个是善妒的船长，一个是向往爱情和城市的乡下姑娘，两个人的分离和争吵是实在的。中间还有一个“带着离别小夜曲前来告别的”可爱的小贩，难怪会让姑娘出走，隔着屏幕他的动作和言语都十分吸引我。 < style="text-align:center;"> < class="com">诗意现实主义杰作，让维果唯一一部长片，人物立体情感自然，至今看来亦亲切无比。喜欢朱尔斯大叔，平日里疯癫调皮令人快乐，关键时刻又能识大体挽危局。曾拍出过《尼斯印象》《操行零分》的维果29岁便英年早逝，如果他能活到新浪潮，继续发扬现实或超现实禀赋，影坛不知又会是怎一番景象…扼腕长叹 < class="com">法国诗意现实主义的杰作，妻子对于巴黎浪漫幻想的破碎揭示了这座城市浮华背后的另一面，夫妻的分歧与重归旧好突出了小人物的平凡爱情与婚姻道德。雾气氤氲的诗化镜头增添了唯美与浪漫，夫妻分别时相互间的性幻想堪称影史经典，二人船头相拥的画面更是《泰坦尼克号》中标志性镜头的灵感来源。 < class="com">1.微妙情欲的捕捉,两段水中幻影,梦境合成充溢美感2.让·维果影史经典,尤在远景,低机位,运动镜头和演员出场方式上具备成熟的镜头感染力和表现力,相遇后的泯然一笑和随之而来的船续前行被无数效仿3.DitaParlo气质女伶,表演精湛.海滩忆知《四百击》4.珍惜眼前人 < class="com">海报上的经典镜头启迪了泰坦尼克号吧。第一次在水中，他没看见她却还是说看见了；第二次潜入水中，他终于看到她了，宛若天使，这段摄影之美加深了感染力。交叉剪辑呈现的性暗示镜头，比赤裸的展示更有冲击力。另外，米歇尔·西蒙演粗鲁的下层人士真是得心应手，抢戏明显。 < class="com">①描写巴黎周边的运河，展现船员的日常生活，仿佛纪录片；情深深，雾蒙蒙，又仿佛油画②在水里睁开眼睛，你可以看见所爱之人的脸庞③身体天各一方，心灵却在梦中相会，散发着纯真与忧伤④平常时候疯疯癫癫，关键时刻不掉链子，有趣的老水手⑤短片《光杆乐队》受此影响吗 < class="com">爱情中总有磕碰，没有一帆风顺的爱情。激情过后总会有矛盾产生，而当我们面对矛盾时，我们应该去抱住旁边的那个他（她），而不是选择去逃避。哦对了，还不能忘了充满爱的朱尔爸爸。影片的剪辑配乐堪称一流，男主在水中看到她的时候，整片达到了高潮，画面真是太美了。
