备注:已完结
类型:爱情电影
导演:娄烨
语言:汉语普通
年代:未知
简介: 故事发生在上世纪抗日战争前夕、三十年代的东北和上海。中国女子辛夏送走自己的日本恋人伊丹后,在路上亲眼目睹了哥哥被日本极右分子杀害。此后,她离开东北来到上海,改名换姓为丁慧,并加入了由谢明领导的民间抗日组织"紫蝴蝶"。&ems ;&ems ;在一次行动中,紫蝴蝶的成员错把局外人司徒牵扯进来,司徒的恋人伊玲在混乱中被日本特务枪杀。丁慧一直对此抱有歉意,尽力让司徒不要卷入进来。而司徒为了报仇,决定加入紫蝴蝶。此时,丁慧的旧情人伊丹已加入日本特务组织,被派来上海对付地下抗日力量。于是,重逢后的丁慧和伊丹,不得不面对横亘在两人面前的彼此的国家和民族利益,在难以辨别真假的温情背后隐藏着杀机……&ems ;&ems ;这是一部关于忠诚和友谊、勇气与献身的影片。在怀旧、精致和内敛的时而优雅、时而残酷的氛围中,凸现出人性中非凡的特质。影片所营造的近乎纪录片般的生活气息,与影片中洋溢着的不屈不挠的民族精神,形成了某种强烈的反差。极其艺术地展现某种久违的崇高,使这部影片带来了别样的冲击力 紫蝴蝶电影网友评论:< class="com">这是我看过最“另类”的抗战片,大量大特写和近景镜头,整体的基调仍旧保留了娄烨习惯的疏散,但与此同时,镜头的情绪都在。如一些短评所言,娄烨非常依赖用镜头完成叙事,对白退居其次。很难见到国内导演用这样的影像风格去呈现那段历史,它的视点集中在一个个人身上,杜绝了套路式的家国情怀和教条的政治宣讲。这种“小家子气”塑造起来的人物,比提倡用大场面进行的宏观叙事更生动。当然,将娄烨擅长的都市题材替换到历史题材后,也能感受到他在对历史的关注点比同辈更“狭窄”一些,这个跟前期的剧本构思有关,看看之后的《兰心大剧院》会如何。03年前后真是章子怡的事业巅峰,娄烨、王家卫、张艺谋,三种不同风格的导演,她都能给出不同质感的表现,这就是真正意义上的演员吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">9.0任何对于色戒的赞美都应该优先给予娄烨,这是一部被时代绝对低估了的伟大电影,我甚至觉得娄烨并没有留给李安多少改进的空间。紫蝴蝶标志着娄烨从主题表达到电影技法全方位的成熟,每一组镜头的剪接都饱含着巨大的信息量,进而赋予了电影无比丰富的细节和剧情张力。风格之外,单场戏的精彩同样令人拍案叫绝,最后酒吧的高潮戏精彩绝伦,火车站一场戏甚至触碰到了绿草地的高度。抛开某些情怀,紫蝴蝶达到的高度丝毫不低于紧接着拍的某和园,说犹有过之也毫不夸张。至于文本的完整和精彩自不必说。最后的资料片显然的为了过审加的。 < style="text-align:center;"> < class="com">【7.5】娄烨生不逢时,四面受伏还要单枪匹马,他知道这种决心不是英雄主义,不过是自由的信念和艺术的向往。在这一部里,他在地下电影的限制下将电影感做到了极致,有几幕甚至出现了菲利普·加瑞尔的神韵。片中对民国图景的展现,已经取代了之前在影视作品里看到的一切。我貌似理解了娄公子为什么钟情于跳接、手持、粗颗粒,因为那是最接近人眼的质感,他在为我们找回我们被莫名夺走的记忆。“我们为什么要战斗?”在乱世,所有人命运是交织的,但不是因为革命理想。“准备好了吗?”“准备好了。”她面无表情地说。 < style="text-align:center;"> < class="com">娄导作为导演是有多神啊!!每一场戏都被娄烨表现尽了。一个人哭得多悲伤持久,简单,同一画面多剪几个镜头,晃动,变焦,就够有表现力了。娄烨的柔焦真的是温柔过世上的一切。还有影像逻辑,前面章子怡脱鞋子时故意放在画外的鞋子,在后面的和冯远征在一起时才出现。视听手法已经高级到无法描述了,还独有一种氛围,这是影史级的能力,就像所有的天才一样,看得让人羡慕。单说这个题材,娄烨也才是真正把视角放在每一个个体身上的人。如果顺叙也许是个悬疑故事,但如此叙事后便是个体无助迷茫的极佳呈现。 < style="text-align:center;"> < class="com">娄烨的风格我还是喜欢极了的,也洒脱肆意极了。照理说剧本的框架还是很丰富的,但是怎么呈现出来的感觉就这么水,人物的呈现也很浅薄。比如雨中舞、车站混战、自杀过程的纠结、舞蹈中情绪的博弈单柃出来影像处理都相当出色,但就是缺乏生活的细节和到位的铺陈,叙事的破碎让电影看起来有一种mv式的错觉,也难以让人投入到感情到人物中去。刘烨这个男花瓶当的相当到位,现在怎么这么油腻了那。仲村亨扮相有一种尊龙的古典优雅范,章子怡两个麻花辫跟后来无问西东里几乎一个样 < style="text-align:center;"> < class="com">7.5依旧可以看出娄烨在电影叙述边界的探索,以及非线性叙事在之后的《迷城》中的运用。影片中持续性的缄默与政治冷色调,构成了一种失语环境,而长镜头的铺设使人产生一种耽溺的昏睡感。贝托鲁奇说「人是历史的人质。」个体如同瓶中抽搐蝴蝶,区区为宏大符号质押下的末端零件,被剥离出历史语境,却又更能显现大环境下内心趋近毁灭的折磨。/结尾用上海爵士配战争纪录片,颇有意义。 < style="text-align:center;"> < class="com">辛夏每次和伊丹告别,都轻轻唤一声,明天见。哪知道再见时,已经没有了明天;谢明每次和丁慧分别,都小心嘱咐一句,好运气。怎知道从加入组织之日起,赌的就不再是运气。这破碎的山河,每个人都流离失所。日本女人攥住不放的手、司徒错拿的外套、依玲坐过的电车,都如那夜瓢泼大雨里的音符,不知所踪。 < class="com">分太低了,娄烨的最大成本制作相对应该也是他综合艺术价值最高的一部而风格还那么个人,对那个时代的还原极为精准达到了这类影片的最佳。大银幕的手持虚焦雨夜特写也放大了那种气氛,爱不能性很变扭突然的暴力,两段连接两位女演员的长镜头很神,短暂出场的李冰冰是她所有电影里最美的一刻。影博胶片。 < class="com">“那我们为什么要战斗”娄烨是我有限的见识中最会拍乱世骚乱和末路群像底色的作者。子怡的表演已经有点超出这个时代女演员的上限了,无论何时观赏,从未令人沮丧。难怪看不上安叔拍色戒,处理两性危情思维方式南辕北辙。安叔的情戏是拍给单身狗的致郁药;娄烨是拍给老司机群体的迷幻剂。真假AV的区别 < class="com">娄烨拍民国,天青色的街巷,人头涌动的车站(枪战的调度绝了),手持摄影与虚焦大特写,作者风格浓烈的同时,与李安之又是完全同题不同答案的诠释,李是人心乱,娄则是世道乱。台词颇少,全靠人物的凝视,颤抖,前后两段魂牵梦萦的舞蹈,一首国语一首日语,我要你的爱情,太多梦幻片刻停留。 < class="com">晃动的镜头,失焦的镜像,凌乱的剪辑,支离的情节,展示了生命个体在大时代洪流中的脆弱与无力感,由此推导出命运的偶然性哲学主题,这本是法国新小说派的惯技,难怪被戛纳垂青。同样是雨中、火车站、声色场所的几场大战,墨镜王的《一代宗师》里,显得过份精致、干净,匠心到极致有时觉得未免匠气。 < class="com">生不逢时被低估的风格之作。景别紧凑,冷调手持摄影,晃动与高噪点,跳切,灰暗的城市空间,咖啡馆场景用橱窗玻璃构图真的太棒了。消解国族叙事,结尾日军侵华纪录片配乐是三十年代老上海爱情歌曲。这个演员卡司现在再不可能有了,刘烨的表演非常惊艳,他年轻时银幕表现力比陈坤好的不是一点两点。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:李康生 陈湘琪 陆弈静 苗天 叶童 让-皮埃尔·利奥德 Chao-ju
导演:蔡明亮
语言:英语 法语 汉语普通
年代:未知
简介: 主演:李康生/陈湘琪/陆弈静/苗天/叶童/让-皮埃尔·利奥德/Chao-jungChen/GueiTsai/ArthurNauzyciel/DavidGanansi导演:蔡明亮语言:英语/法语/汉语普通话/台语地区:法国/台湾编剧:蔡明亮/杨璧莹类型:剧情/爱情上映时间:2001-09-26 别名:你那边几点?/WhatTimeIsItThere?/7to400Blows用户标签:蔡明亮,台湾,台湾电影,李康生,你那边几点,爱情,2001,陈湘琪片长:116分钟imdb编号:tt0269746 父亲离世后,来到天桥摆摊卖手表的小康(李康生)同母亲一样,虽自觉与其并无多少情感,却无法摆脱其在精神上的无处不在。因为一块可以显示出巴黎与台北时差的手表,小康结识要去巴黎的湘琪(陈湘琪饰),自此,精神抑压的他以为同巴黎(湘琪饰)取得了某种形式的关联,获得某种虚空的安慰。 当小康通过把时钟调快7小时、观看电影《四百击》等形式来表达他对湘琪暧昧的思念时,远在巴黎的湘琪也并没能从生活中找到多少积极的意义。无论同性(叶童)还是异性,她均无法从他们身上得到想要的温暖。 第54届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)蔡明亮 第38届台北金马影展金马奖最佳剧情片(提名) 第38届台北金马影展金马奖最佳导演(提名)蔡明亮 你那边几点电影网友评论:< class="com">我在《爱情万岁》的评价里曾写过“人生有太多想不通,做不到,所以只有走走哭哭,消遣自己。”看了那么多蔡明亮,即使每部电影有一些特殊的奇观化展现,但内核一直没有变过。走走哭哭并非一走一哭,七情六欲、人生百感全被蔡明亮肢解,揉碎到茶米油盐、一言一行中。别的许多电影需要你去经历,而蔡明亮的电影需要你搬进去住两日陈昭荣、叶童的出现相当惊喜,尤其是陈昭荣这位曾经蔡明亮电影的主角之一。看到戏份那么少我都有点忍不住扣一星了。希望当蔡明亮的最后一部电影,能让所有的演员都来这个蔡明亮的世界聚首一遭。像小康之父已经过世,就把他的遗像高高挂在蔡明亮世界的墙上,也让大家互相见见面,最后热闹一刻,不再寂寞。那个长凳男居然是利奥德,给蔡导您跪!还有我现在每次喝水咕嘟之前都得感慨一下,哥喝的不是水,是寂寞 < style="text-align:center;"> < class="com">想起我妈妈反问我,那你了解我吗的时候,无话可说的样子。本来以为是会哭很多的电影,但只流泪2次,小康和妈妈为贴密封带争执的时候,女主靠过去试探亲吻的时候,还有最后,老头把箱子从水里捞上来差点掉下来的泪。反而是笑了很多次,妓女把手表箱偷走的时候,忍不住笑出声,竟然觉得她可爱,不知道为什么。又萧瑟又温暖。温暖也许过分了,只是有点安慰。好像有很多和作者心意相通的瞬间,好像清楚地知道他想表达什么,希望这个世界上的人都能幸福,真是虚伪的祝愿,可是除此以外,我想不到更好的。幸福又是多虚妄的词啊,可是即便如此,还是想要这样祝愿。哦,还有啊,不知道那条鱼最后有没有死掉。巴黎的老头和台湾的老头是不是一个老头? < style="text-align:center;"> < class="com">在威尼斯采访蔡明亮的时候他问我电影的本质是什么,我说是镜头语言,他则认为是时间,他说自己二十年的创作生涯中,最想表达的一直都是时间的主题,所以他坚持用静止的镜头来展现时间的流动,坚持拍李康生来表达时光的流逝。而在诸多作品中,这部就是完全意义上的以时间为主题,进而延展到不同人的精神与情感需求。一个环式的结构,更增添悠长韵味,映射到银幕外观众也是像小康看《四百击》一样观看电影,而寂寞的心境则是一致的。从某种程度上来说,谈异地恋的人对本片会更有体会,不仅因为片名道出了很多时候的感情,更因为大多数时候异地恋情侣对于时间和空间会格外地敏感。能解读的东西太多,蔡氏佳作。 < style="text-align:center;"> < class="com">我仰面躺在地毯上,抽一根烟。屋里只有离我四米远的床头灯亮着,旁边桌上是晚上剪回来的一枝月季花。四十八小时里我只和外卖小哥说过一句话。此刻,我与这部电影里的孤独是同在的。我们都是多么孤独啊!蔡明亮是不是总要给电影一个清清淡淡的温暖结尾,小康帮母亲盖上衣服,继而躺到了母亲身边,在去世父亲的房间;而去世的父亲在巴黎帮那个孤单的姑娘捞起箱子,走掉。 < style="text-align:center;"> < class="com">所谓姻缘牵绊,就像那只圆圆的有两个时间的手表一样,连接着两端:一端是一个寂寞的男人,一边是一个寂寞的女人;一端是台北,一边是比台北慢了七个钟头的巴黎。而所谓生死,就如同电影最后一幕:一位老人走向的那个大大的缓慢旋转着的摩天轮一样,太阳落下去的地方的另一面,就是太阳升起的地方。姻缘也好,死生也罢,不过是一个圆,转啊转,转啊转,永不停歇。 < style="text-align:center;"> < class="com">1.蔡明亮的第八部。到现在我反而对他电影的内容没那么感兴趣了,只剩下安静的享受。2.死去的父亲,对着遗像自慰的母亲,缸里的鱼,法国电影,小康的手表,作法,性爱;小成本低到连镜头都不动一下,主题除了空虚还是空虚,连ml都做得如此苍白,高潮都显得脆弱。3.最后那只飘在水里的箱子可以有,但没必要,因为看不懂。 < style="text-align:center;"> < class="com">攒齐了《不散》《青少年哪吒》《你那边几点》《天桥不见了》《天边一朵云》。爱情可以一见钟情一生不见,亲人不管爱与不爱、深与不深都要维持一生,萦绕自我。小康从问题少年卖表商贩变成AV男主,除了感谢蔡明亮,还有他的父亲母亲,一见而过的女生,路过生命的朋友,那间电影院,瓜熟蒂落的西瓜,这一切都包含在时间里。 < class="com">小康把所有的钟表都调成了巴黎时间,甚至去租法国电影来看使自己和湘琪产生一点关联,而这一切湘琪都不知道,这个世界有一个人在远方把她当作精神寄托。而她也在异国和寂寞周旋。太难过也太孤独了。最后死去的父亲出现在巴黎,预示一种时间的流转和空间的交错。我想你的时候就看看时钟,看看你那边几点。 < class="com">就我看过的几部早期蔡明亮的电影而言,大体上可以说拍的是同一部电影。聚焦的都是个体的孤独状态,导致孤独的原因各异,但寂寞的情绪是相通的。在导演的电影中,孤独的宣泄口是对爱、对陪伴的渴求。电影中的人都试图通过各种方式逃离孤独,但往往陷入更深的隔绝状态,唯留肆虐的情绪,把人席卷成空壳。 < class="com">这样很不礼貌但我还是要说这部电影我是用2.5倍的速率看的#龇牙笑#然而这不妨碍我对电影的共鸣,各种人、各种形式各种意义上的孤独,以及那些为了排遣孤独所做的事让孤独加倍销魂蚀骨,好比那个老女人在床上用枕头自慰那么可悲。孤独与生俱来,如影随形,挥之不去,伴你一生。 < class="com">湘琪总让我想起《蓝》中的朱丽叶比诺什,可是和蓝不同的是,我并不知晓湘琪悲伤的原因。而我的不知晓,和片中人物的互不了解多么相似,也因为不知晓,哀伤才更寂寥。“你那边几点”正是这种隔阂吧,即使知道又如何呢?你我,每个人,终究都活在不同的时间里。 < class="com">属于虚无主义的蔡氏孤独。(纯视听情境下)镜头长短的把握来自对沉寂时间长短把握的直觉,对人物情绪(孤独、悲伤、失落……)的感知主要源自(导演)自身(日常)情绪反映。所以整个创作思维其实是生活体验引导(影像)艺术创造/追求的。这也是蔡的天赋。
备注:已完结
类型:剧情电影
主演:杰米·李·柯蒂斯 罗恩·西维尔 克兰西·布朗 伊丽莎白·佩纳 路易丝·
导演:凯瑟琳·毕格罗
语言:英语
年代:未知
简介: 主演:杰米·李·柯蒂斯/罗恩·西维尔/克兰西·布朗/伊丽莎白·佩纳/路易丝·弗莱彻/菲利普·博斯科/凯文·杜恩/理查德·詹金斯/MarkusFlannagan/马利·马拉/Ski Lynch/MikeHodge/迈克·斯塔尔/ChrisWalker/汤姆·塞兹摩导演:凯瑟琳·毕格罗语言:英语地区:美国编剧:凯瑟琳·毕格罗/埃里克·雷德类型:剧情/动作/惊悚/犯罪上映时间:1990-03-16 别名:蓝天使用户标签:美国,美国电影,动作,犯罪,惊险,1990,KathrynBigelow,Kathryn_Bigelow片长:102分钟imdb编号:tt0099160 女导演凯瑟琳.比奇洛掌舵的警匪片,主角是纽约市的女警杰米.李.柯蒂斯,她刚从警校毕业,满腔热血想维护治安,第一次巡逻就碰到超级市场抢劫案,她赶到现场,将匪徒一枪击倒。不料警方事后调查,发现凶案现场根本没有枪械,因此以为女警枪杀无辜市民,将她停职并展开调查。接着,曼哈顿发生了一连串凶案,死者身边都留有刻着洁米名字的弹壳,使她大感困惑。与此同时,富商朗西佛对她展开热烈追求,但她根本无心谈爱,富商气愤之后对她说出一个秘密:当晚他也在超级市场枪杀案的现场。 以菜鸟女警与变态杀手互动为主轴的内容其实颇有新意,可惜导演功力不足,以致惊险悬疑气氛和主角的心理刻划都不够成功。 霹雳蓝天使电影网友评论:< class="com">也是录像带时代看的,女主中性的扮相给我留下很深印象,让我想起女金刚纳夫拉蒂诺娃或AnnieLennox。。后来看《真实的谎言》,老觉得州长太太像谁。。今天才知道都是柯蒂斯。。嘴老称柯蒂斯演的州长太太"为巨片最丑女角之一,窃觉唯星战一集的公主可堪匹敌",哈哈哈哈哈哈哈哈。。 < style="text-align:center;"> < class="com">女主又帅又好看……遇上这么一个变态我都感到绝望了……喔其实看此片的初衷是为了知道bluesteelface < style="text-align:center;"> < class="com">一群警察干不过一个股票经纪,阿姨这片拍大发了点儿,以阿姨的美貌完全可以自编自导自演^^ < style="text-align:center;"> < class="com">补mark。关于POV的电影语言有所创新。所谓semi-subjectiveshot < style="text-align:center;"> < class="com">因为dean的bluesteel表情,我找到此片,可看完全片后,也没找到这个表情 < style="text-align:center;"> < class="com">天哪,这么老的片都能找到,我是小时候电影院看的,甚至初中还是高中都不记得了 < style="text-align:center;"> < class="com">毕格罗功力尽显,镜像斯德哥尔摩综合症,柯蒂斯的表演出神入化! < class="com">女导演拍了这么刚的影片,总体来说,受限于年代,还是不错的 < class="com">编剧编的.......离谱了,比葛罗夫练手片 < class="com">这么好的素材编剧导演能携手给毁了我也是服气 < class="com">儿时母亲带我去干部俱乐部看的电影。 < class="com">毕格罗水平尚可,就是剧情比较唐突。