备注：已完结
类型：战争电影
主演：瑞恩·菲利普 杰西·布拉德福特 亚当·比奇 巴里·佩珀 杰米·贝尔 保
导演：克林特·伊斯特伍德
语言：英语
年代：未知
简介： 导演:克林特·伊斯特伍编剧:威廉·保尔斯·杰宁/保罗·哈吉斯/JamesBradley/RonPowers主演:瑞恩·菲利普/杰西·布拉德福特/亚当·比奇/巴里·佩珀/杰米·贝尔/更多...类型:剧情/动作/历史/战争官方网站:htt ://www.flagsofourfathers.com/制片国家/地区:美国语言:英语上映日期:2006-10-20(美国)片长:132分钟又名:战火旗迹/硫磺岛的英雄们IMDb链接:tt0418689父辈的旗帜的剧情简介······&ems ;&ems ;1945年2月，被喻为“太平洋的绞肉机”的硫磺岛战争结束。在战斗的第五天时，五名美军海军士兵、一名军医、一名随军记者一起“缔造”了一张英雄的照片，一张象征国家胜利的照片：他们将美国国旗插在了硫磺岛的制高点。&ems ;&ems ;当照片登上美国各大报纸头条的时候，当时的六名英雄中的三人甚至还不及知道自己成为英雄而英勇牺牲了。幸存下来的其余三人战后却对那场战争只字不提，仿佛他们未曾参与那场战争。&ems ;&ems ;因为他们不是为了成为英雄才走上战场，他们是为了国家而战，当他们看到身边的伙伴一个个倒下时，他们觉得生命的意义也在一点点流失…… 父辈的旗帜电影网友评论：< class="com">果然这种基于真实事件、质问社会的沉重题材，是伊斯特伍德的拿手好戏。本片简直是给十年后的《比利·林恩的中场战事》立下了榜样。冷峻的色调，无常的剪辑，美国大兵心中的噩梦展露无遗。硫磺岛抢滩场景也成了“瑞恩”之后影史又一经典登陆战。去年USMC再改六人名录，本片主角被替除，更令人惊而疑叹。 < style="text-align:center;"> < class="com">十年前的战争片拍摄水准在当今看来还是颇高。抛开技术，光从人性刻画上来看就犀利的把政客、战士、懦夫、社会众生一一深刻形象展现出来。通过大部分战场和后方两个主线的穿插描述所谓英雄故事胜利插旗被传颂，最为可怜的要数勇敢正直的印第安酋长始终不能克服自己，走向痛苦极端。硫磺岛实在一毛不拔。 < style="text-align:center;"> < class="com">两部硫磺岛战争记录，这一部思考更加深入，涉及的历史，观点，结局也更加复杂多样。战争的场景切换到美军后更多表现的是突如其来的灾难，以及应对仓促下的恐慌与求生愿望。这一次没有渲染爱国情怀，就像英雄这个词一样，上帝似乎也是为了需要而在危难时存在，濒死的呼吸相比之下变得迫近与沉重了 < style="text-align:center;"> < class="com">“父亲是对的。也许根本就没什么英雄，都是些像父亲样的普通人。所谓的英雄，只是人们想像与自身需要的产物。为什么那些人愿意为我们做出如此大的牺牲？对父辈来说，他们曾经的冒险与受伤，只是为了身边的战友。也许他们是为祖国而战，但他们的死是为了自己的同胞，为那些并肩作战的兄弟！” < style="text-align:center;"> < class="com">最近我愈发的觉得，纪录片或者纪实体到底有没有意义。电影就应该是一种艺术创作，那这种题材，究竟有艺术创作在么。熟脸不少，但是感觉并没有太多的表演存在，刚进入一些战争场面就马上转入平静，这种节奏我很不喜欢。全程无高潮、全是尿点，或许只是我不喜欢吧。 < style="text-align:center;"> < class="com">作为二战片爱好者，这种血流不止，血肉模糊的场面看多了，但这部还是有点让我看吐了，太过真实的画面。整个故事是因为一面旗的照片让死去的人不公平，让活着的人煎熬。英雄之名也许原本就只属于历史，属于旁人的谈资，认真做好凡人比英雄更重要。因为那才是自己！ < class="com">首先我觉得没有硫磺岛来信好看，其次蛮意外也是从另一个角度讲这场战争，并不是想象中那种美国英雄主义电影。看硫磺岛会觉得日军怎么可能有胜算啊根本就是被屠杀，看完这部就明白为什么这场战争被称为”太平洋的绞肉机”，战争给强国带来同样的痛苦 < class="com">这部电影以美国人的视角展开，《硫磺岛的来信》以日本人的视角展开两部合在一起看才更加的能了解那场战役这部电影和《硫磺岛》有很多镜头都相同，原因就是这部电影的编剧就是硫磺岛的导演，而且是同一时间拍摄的，非常有趣 < class="com">略显平淡，不过揭示的倒是真理。许多我们认为的伟大瞬间，当时发生的时候真的是平淡无奇。我们一厢情愿的给这个瞬间赋予了太多不属于它的内容。其实，回归本质，真实的内容同样会让人感动。因为真实，所以动人。 < class="com">真的懷疑比利林恩從這部裡面借鑒了多少？不過這部的可看性較一般，雖然典型的伊斯特伍德風格，從畫面到音樂，但是這部總感覺看不下去，壓抑的感情和反復的戰爭回憶。太過沉重！ < class="com">7.5感觉比利林恩和这片子有很多相似的地方，但父辈的旗帜展开得更彻底，讽刺得也更厉害。故事线有点混乱，最后还要搞段独白高度总结...铺垫得还是很到位的，细节足够多 < class="com">他们之所以出生入死，是为了战友，他们或许是为了国家而战，但献出生命是为了朋友，为了他们同甘共苦的人，如果想真心纪念这些人，应该记住他们真实的面貌
备注：已完结
类型：爱情电影
主演：丹尼尔·克雷格 列维·施瑞博尔 杰米·贝尔 艾莉克莎·黛瓦洛斯 阿兰·
导演：爱德华·兹威克
语言：英语
年代：未知
简介：1939年，纳粹德国占领波兰，并随之对当地的犹太人进行屠杀与驱逐。大量犹太人在屠杀中遇害，少量犹太人隐藏于森林之中，幸免于难。图维那?比尔斯基（丹尼尔·克雷格饰）便是这群犹太人中的一员。但他并不是一个普通的受害者。 双亲被德军残害的图维那在森林中遇到了两个弟弟——祖斯（列维?施瑞博尔饰）与阿斯贝（杰米?贝尔饰），3人一同准备从波兰前往白俄罗斯。但在森林中，他们遇到了幸存的犹太人同伴。大家逐渐聚集起来，食物与物资开始出现短缺，德军的追杀又令他们措手不及。这时，图维那做出了一个惊人的决定：建立一支游击队，反抗德军的进攻。面对德军的精良武器与人海大军，图维那能带领他的部队成功反抗吗？
备注：已完结
类型：动作电影
主演：克里斯·埃文斯 杰米·贝尔 宋康昊 蒂尔达·斯文顿 艾德·哈里斯 约翰
导演：奉俊昊
语言：英语 韩
年代：未知
简介：内详雪国列车电影网友评论：< class="com">看完感觉是又真又假，立意真的很不错，虽然规模上比不上釜山行，抛开物资来源、列车可以运转难道是玻璃太厚不说，中间车厢的水族馆、迪吧等等真的太真实了，还有给儿童洗脑那儿令人害怕。最6的还是民秀一直对窗外场景的观察，知道世界在回暖。结局男主一定心态炸了吧，之前所做的一切其实都是在维持生存圈。但其实如果男主继承了引擎，列车和列车上的生活也将继续，而最后也不会是两个从来没有和世界接触过的孩子，尽管最后北极熊的出现看到希望…… < style="text-align:center;"> < class="com">最开始就好奇，发射冷冻剂？？那么多科学家总不能都这么轻率吧。其他的就不多说，只是一直想出去的那个韩国人，为什么一定要到车头去开那扇通往外面世界的门？之前在弯道对射那里不是知道枪能打破玻璃，还是连续两次（经过外面高山寒风，还能这么准确，真是厉害的枪技）在车厢里17年，是能经常练枪？还是之前在外面的17年练枪？后面到引擎那里，就该按照之前那个老者说的，直接割下他的舌头！ < style="text-align:center;"> < class="com">所以我为什么要花两个小时看这部片。。。槽点太多，竟然不知道从何吐起。最大的槽点大概是:底层人民正义凛然，中上层阶级的人都是不仁的一滩一滩烂泥？！EXM？中国有句老话，穷山恶水出刁民，晓得啥意思伐？还有一句，算是我说的吧，为富至多不仁，穷凶却可能极恶，导演和编剧还是先多看看书吧～ < style="text-align:center;"> < class="com">结尾果然差评了，恐怕也是很难有什么轻松的结尾办法。幸好人类社会不是封闭体系，感谢太阳，感谢自由……另这个阶层体制实在太原始了。以及蟑螂不能补充维生素……我喜欢鱼那个元素，其他的太敷衍了(特别是幼儿园)(远不如昆汀)。机位太死，双人对景从头到尾，由于不时插播火车画面还是挺好看的。 < style="text-align:center;"> < class="com">末世之列，絕望之人緊握信念；“幸”存之人選擇沈醉。一張紙，一句話；推門扉，見明窗；持火把，明暗道；破牢籠，立新生。駭客任務式的debug結尾並未出人意料，然而連結設計卻稍嫌牽強。晦暗不明的敘事試圖隱藏難以表明的細節和寓意。或許本應如此？哲學家們千年未解之疑，今日又何嘗得釋呢？ < style="text-align:center;"> < class="com">影片整体不算差，但前期的口碑还是有点过了，跟好莱坞成熟的工业体系相比还欠火候。关于寓意，电影里表现已够深刻，不可深抠，否则有过度解读的危险。剥去科幻的外衣，只看剧情，动作片的实质的话，剧情上的张力和打斗场面的暴力美学(跟《老男孩》如出一辙)可以称得上一部佳作了 < style="text-align:center;"> < class="com">天！韩国真的黑政府黑出来了一种高度！一辆火车演绎了人类社会的种种统治与不平等，底层永远是富人贵族的蝼蚁，社会等级层层封锁，恶一代代接连不断传下去，穷人世界与富人世界一个天堂一个地狱，讽刺角度有点像借古讽今的《驴得水》，就是结局有点扯感觉是失控了。 < class="com">脑洞很大了...想找原著来看嗷，感觉很棒棒哦。但是我的心脏还是接受不了的。不喜欢人类分阶层但是胖胖和我说有人懒有人一直做事。虽然懒得人也有很好的...啊我现在已经不知道怎么思考问题了...就酱紫吧，我感觉挺好...我很喜欢雪 < class="com">这竟然是奉俊昊拍的啊，可以看出奉导的格局是很高的，他的电影里总是蕴含着对社会结构，权力系统的思考，《杀人回忆》也是这样，《雪国列车》更是如此了，各个车厢都有着符号隐喻，但隐喻的太多，电影的内涵就分散了。结尾处理的比较失衡。 < class="com">全程的逻辑漏洞太多了，从头到尾槽点满满，结局也？？只剩下一个女孩小男孩？其他人都同归于尽了？人类灭绝了？？…感觉太“幼稚”了……大反派的那一大段话真是…（想翻白眼????️，而且也主角太容易三观崩塌了吧？？ < class="com">其实这还是一趟资本主义的列车，我觉得结尾不用去炸车头，车尾的无产阶级再坚持坚持，团结联合起来，推翻旧世界，打破车厢隔阂，一切共产，共建新社会，值得一试，就别炸车门了，列车外和列车内的人类社会有嘛区别？ < class="com">二刷，我觉得很棒，自由意志，列车里的小社会，革命之后的结局都很到位。（13年高中英语老师说什么古代酷刑，把人的胳膊伸到零下几十度的地方冻僵，嘘。）
备注：已完结
类型：动作电影
主演：安迪·瑟金斯 娜奥米·沃茨 杰克·布莱克 艾德里安·布洛迪 托马斯·克
导演：彼得·杰克逊
语言：英语
年代：未知
简介：导演率领拍摄组来到神秘的骷髅岛开始了一部电影的拍摄，女主角是漂亮娇小的安(娜奥米?沃茨 Naomi Watts 饰)，她在纽约的演艺事业陷入了低谷，这是她时来运转的大好机会。他们乘坐轮船来到岛上，却不知在岛上即将要险象横生。 正当导演要开始开机拍摄时，他们遭到了当地土著的袭击，几个随行人员遇难身亡。摄制组慌忙逃离，幸好起航离去，却发现不见了女主角安。 原来安土著野人抓走，被当作祭品。安尖声惊叫，引来了传说中骷髅岛的猩猩——金刚的关注。金刚在岛上很有霸气，连恐龙都要忌它几分。然而，野兽爱上了美人，金刚搭救安脱离困境，不料却让自己陷入了一场悲剧。
备注：已完结
类型：动漫
主演：杰米·贝尔 安迪·瑟金斯 丹尼尔·克雷格 西蒙·佩吉 尼克·弗罗斯特
导演：史蒂文·斯皮尔伯格
语言：英语
年代：未知
简介： 【影片原名】TheAdventuresofTintin 【中文译名】丁丁历险记/丁丁历险记:独角兽号的秘密 【出品公司】派拉蒙影业公司 【出品年代】2011年 【上映日期】2011年11月15日中国 【影片级别】USA:PG 【国 家】美国/新西兰 【类 别】动画/家庭/冒险/悬疑/动作 【导 演】史蒂文·斯皮尔伯格StevenS ielberg 【主 演】杰米·贝尔JamieBell....Tintin 安迪·瑟金斯AndySerkis....Ca tainHaddock 西蒙·佩吉SimonPegg....Ins ectorThom son 尼克·弗罗斯特NickFrost....Thomson 丹尼尔·克雷格DanielCraig....RedRackham 托比·琼斯TobyJones....Silk 加利·艾尔维斯CaryElwes....Pilot 丹尼尔·梅斯DanielMays....Allan 托尼·库兰TonyCurran....Lt.Delcourt 麦肯锡·克鲁克MackenzieCrook....Ernie SebastianRoché....Pedro 马克·伊瓦涅MarkIvanir....AfgarOut ostSoldier 菲利普·莱斯Philli Rhys....Co- ilot 加德·艾尔马莱GadElmaleh....BenSalaad SanaEtoile....MoroccanRe orter 【文件格式】XviD+MP3 【视频尺寸】720x304 【影片长度】1h39mn 【对白语言】英语中字 【内容简介】 故事跟随着一个充满好奇心的年轻记者丁丁(杰米·贝尔饰)和他忠心无比的狗狗白雪,他们发现一艘藏有惊爆秘密的模型船,于是丁丁受到这个流传几世纪的秘密吸引,并引起残暴恶棍萨卡林(丹尼尔·克雷格饰)的注意,因为萨卡林相信丁丁偷了跟红色拉克姆有关的无价宝藏,不过由于狗狗白雪、坏脾气的航海家阿道克船长(安迪·瑟金斯饰)及笨手笨脚的侦探搭挡杜庞与杜邦(西蒙·佩吉和尼·克弗斯特饰)的帮助,丁丁将会游历半个地球,智取并赶过他的敌人,热切地寻找船舰独角兽号的最后落脚处,因为那正关键着一艘失事船的庞大财富……以及一则古老的诅咒。 一句话评论 斯皮尔伯格的影片结合了少年的心、艺术家的精明以及电影热爱者的谐趣。——《帝国》 这是一部回归动作冒险类型的欢闹之作,一次横冲直撞的兴奋之旅,它一定会在全球掀起强烈的飓风般的票房热潮。——《综艺》 这是一个十分有趣的影片,真正做到了将漫画和“印第安纳琼斯”式的冒险结合在一起,就像一道Hergé(原作者)味的沙司酱。————《20分钟》 本片是个真正的成功,“丁丁”粉丝们将为之欢呼。——《巴黎人》 动作戏、幽默对白和悬念从头至尾充满大银幕,影片的配乐也十分激动人心。——《费加罗报》 斯皮尔伯格的《丁丁》为观众奉献上了一部出色的老派动作冒险电影。影片回归到80年代那种情节激动人心,故事妙趣横生的冒险家旅程。——《好莱坞报道者》 影片完美再现了《丁丁》这部世界著名的漫画中的世界。——《ELLE》 幕后制作 影片由史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊联手打造,是2011年最受关注的的大制作之一。同漫画相比,电影中杰米·贝尔饰演的主人公丁丁在造型方面没有太大改变,依旧身穿标志性的蓝色毛衣和棕色马裤,只是脚下从白袜换成了黑袜。 本片采用“表演捕捉+CG动画”的方式制作,斯皮尔伯格曾介绍说,之所以没有采取真人演绎的方式是希望“丁丁”能尽量保持原来漫画的独特形象,动作捕捉不但可以保持住丁丁原来的形象,而且结合最先进的动画也能做出相当逼真的效果。据悉,早在《独角兽号的秘密》开拍前,彼得·杰克逊就让威塔工作室制作了20分钟的试验片段,片段里的“丁丁”保持了原作的设计,但看起来并不卡通,细节非常逼真,头发丝、皮肤、衣服纤维都像真人一样。这段试验片段让斯皮尔伯格吃下了定心丸,最终拍板决定开拍“丁丁”。 在整个后期阶段,斯皮尔伯格要随时随地和远在新西兰威塔工作室的彼得联络,以监督整个动画部分的制作。为此,威塔工作室特别研发了一套视频会议系统,让斯皮尔伯格在洛杉矶也能看到一模一样的样片画面,要知道这部值得期待的电影投资高达1亿2000万美元。彼得·杰克逊谈到,“传统表演中,演员要把自己假象成丁丁或者阿道克船长,尽力去靠近角色。但无论如何,他们都无法完全化身对方,总有些不同之处。而通过CGI技术,我们可以还原漫画里的世界,让一切看上去就像把埃尔热(作者)的原图影像化那般。” 此外杰克逊还透露了些关于影片续集的可能性,“我最喜欢的故事是《七个水晶球》,同样东欧和巴尔干半岛那部分的故事也很不错。我看来月球冒险的篇章很适合第三部或者第四部电影,当然如果故事能够继续顺利拍下去的话,我们真的会考虑让丁丁稍微远离“地球表面”,去做一些更大胆的事情。” 从印第安纳·琼斯到丁丁 80年代,第一集《夺宝奇兵》上映在全世界的范围内都掀起了一股“寻宝热”。可是法国人对此却依旧保持自己的文化优越感,他们在关于《夺宝奇兵》的影评里拿丁丁和印第安纳·琼斯做起了比较,就是这篇文章机缘巧合的成为了史蒂文·斯皮尔伯格开启“丁丁历险记”的钥匙。 斯皮尔伯格回忆说:“1981年,我读了一篇影评,文章里把我拍摄的《夺宝奇兵》比喻作是向《丁丁历险记》的致敬,并提到印第安纳·琼斯的形象源自于丁丁。但事实上,在那之前,我根本没看过埃尔热的漫画,甚至都不知道有丁丁那样一个角色的存在。出于好奇心我立刻让助手去买了几本丁丁的漫画,我记得有一本应该是《七个水晶球》。虽然我不认得法语,但是依靠着图画、人物的表情和动作,我明白了整个故事情节、人物性格,并且还对其中的幽默了然于胸。埃尔热的这部作品真的是太了不起了。” 得到创作灵感后,斯皮尔伯格立刻找来他的制片人伙伴KathyKennedy,打听要如何才能让这个令他着迷的故事走进大银幕。后者建议道,“去见埃尔热吧。”不幸的是,就在二人会面前几周,埃尔热与世长辞了。幸亏斯皮尔伯格的才华、对故事的理解以及热情诚恳打动了埃尔热的遗孀范妮(Fanny),最终他在1984年就拿到了电影版丁丁的拍摄版权。 或许好事注定要多磨,不久后拍摄计划被“雪藏”了起来,原因和卡梅隆长时间没有拍《阿凡达》一样:技术问题。斯皮尔伯格不清楚自己能在现有的技术条件下拍一部什么样的丁丁,而且据说埃尔热本人对真人电影或者是动画电影都不是很有兴趣。很显然,那个时候还没有表演捕捉,真人电影和动画之间的鸿沟让斯皮尔伯格裹足不前,陷入了思索。 彼得杰克逊让丁丁复活 1989年,就当斯皮尔伯格认为是时候把《丁丁》带进电影院的时候,影片在剧本方面却出了岔子,据说他非常不满意当年的那版故事,索性放下丁丁,继续去拍他的《夺宝奇兵3》了。以此为契机,翻拍版权回到了埃尔热基金名下。得益于电影人们永不满足的探索,拍摄技术以爆炸的速度发展着,从模型到CGI,从电脑制作到表演捕捉。终于皮尔伯格准备再做一次时代的弄潮儿——2002年他又一次买回了《丁丁历险记》的版权,而促使这个决定最重要的催化剂便是隐藏在制作人员名单上的“秘密武器”——彼得·杰克逊。那时候,PJ刚刚搞完了彪炳影史的《魔戒三部曲》,还没来得及琢磨自己的下一部计划,就被老斯迫不及待的拉下了水。 明眼人都能看出,斯皮尔伯格这笔买卖做得挺好,有彼得·杰克逊鼎力相助,他最担心的技术难题也就找到了出路。至于杰克逊这位奥斯卡大奖在手、电影票房一点也不输老前辈的导演为什么会心甘情愿地为他“打工”呢?俗话说,周瑜打黄盖,一个愿打,一个愿挨,事情还要从头说起。 彼得·杰克逊从儿时开始就成为了《丁丁历险记》的超级粉丝,得知斯皮尔伯格拿到电影拍摄版权后,他翘首以待“丁丁”的大银幕问世。只是这一等让时间都蹉跎了——直到自己都拿了奥斯卡,斯皮尔伯格的电影才刚刚有了一点动静,难怪他会有亲自上阵的冲动。另一个让PJ死心塌地的原因在于,能与心目中的偶像一起工作。当年正是因为看到了《侏罗纪公园》里震撼的特效,才促使他走上“技术化拍摄”的道路,并且创办了WETA数码。如今,聊起二人合作的过程,斯皮尔伯格感慨万分,“我和彼得就像两种不同类型的科学家,我们之间不存在攀比竞争或者自满炫耀,而是身处统一战线,去拍摄一部大家都喜爱的丁丁电影。” 走出环球转战派拉蒙 史蒂文·斯皮尔伯格+彼得·杰克逊,就当全世界影迷都坚信这对巅峰组合定能够席卷全球票房的时候,握有财政大权的环球影业却产生了一丝犹豫。最终这段发生在开机前夕的小插曲直接导致影片所有权易主派拉蒙。 按照初期预算,《丁丁历险记》总投资高达1.3亿美元,为规避风险由环球影业和斯皮尔伯格一手建立起来的梦工厂两家公司共同承担,当时的梦工厂还隶属派拉蒙影业旗下。而参照斯皮尔伯格以往拍片的惯例,他将拿到影片票房30%的收益。综合考虑2008年席卷全球的金融危机等因素,环球公司在最后时刻决定退出。更戏剧化的是,两个月后,梦工厂和派拉蒙结束了三年风雨同舟的伙伴关系,正式分家。为了保证影片能够在10月顺利开机,斯皮尔伯格打消带着丁丁一起“出走”的打算,这也迫使派拉蒙在半推半就中承担下了全部投资的重担。 最终开机日期还是被推迟了,环球的缺席导致原定饰演丁丁的托马斯·桑斯特因故无法继续参演。但这么一折腾,却让电影找到了另一家金主,也就是索尼旗下的哥伦比亚影业,公司决定同派拉蒙一起制作并发行《丁丁历险记》大银幕系列前两部。 是动画还是真人 既然要打造不逊于原作漫画的丁丁的故事,那么究竟是采用动画还是真人的表现形式呢?似乎问题又回到了1983年的原点,那个时候斯皮尔伯格就已经在思考电影的模样,多年后这位导演再度陷入了踌躇,他自问道:“我要拍摄一部带有动画狗的真人电影,还是应该拍摄一部纯粹的动画片?”显然这是个两难的抉择,影迷们站在旁观者的角度自然希望看到一部制作精良的真人电影,而漫画迷们则可能更希望看到一部原汁原味,深得埃尔热漫画精髓的作品。 举棋不定的斯皮尔伯格找到搭档彼得·杰克逊商量,希望杰克逊能为他做一只白雪,看看WETA数码做出来的狗会是什么样子。既然老禅师前来“求教”,PJ自然不能怠慢,于是他亲自上阵打扮成《丁丁历险记》里的阿道克船长,与数码技术呈现的白雪上演了一段对手戏。在那段视频里,阿道克船长站在码头上,小狗白雪来来回回的跑动和吠叫,希望引起摄影师的注意。眼看求欢无望,白雪无奈地喝了一口阿道克船长的酒,结果却醉倒,摔进了大海里。 正是这段视频让斯皮尔伯格看到了杰克逊的热情和WETA工作室的实力。最终,他选择了如今最炙手可热的表演捕捉技术来拍摄一部非真人也非动画的电影作品。“选择这种技术,就好像是找准对象,看上去似乎是动作捕捉在求着我使用它一样。我们希望向埃尔热表达心底的敬意,从目前的情况来看,表演捕捉,是最好的方法和途径了。” 缔造了《指环王》和《金刚》成功的彼得·杰克逊同样充满信心,他觉得争气的WETA有实力能把《丁丁》打造成第一流的表演捕捉电影。杰克逊说:“虽然影片里的角色长着一张卡通假脸,但是他们的毛发、皮肤、表情、雀斑和汗珠绝对可以和真人电影相媲美。我和斯蒂文都不擅长电脑操作,我甚至对于发邮件这样简单的事情都心有余悸。但表演捕捉是一种新的工具,能让我和史蒂文真正走进数码的世界里,制造出真人和动画的混搭,像拍摄真人影片那样去完成一部数码制作的电影。对于这件事情,我很兴奋,那种感觉就好像重新看到了当年拿着8毫米摄影机站在片场的史蒂文一般。” 是电影技术,不是电影类型 现在越来越多的电影采用了表演捕捉技术,甚至有人想当然地把它当做一种电影类型来对待,但是归根结底,这只是一种拍摄技术。就像彼得·杰克逊说的:“表演捕捉是电影工具,而不是西部片那样的电影类型。凭借着这种工具我和斯蒂文可以改变真人电影的拍摄手法和维度,走进电脑创造出来虚拟世界里拍摄一部真人电影。我们可以设置平常的摄影机的角度、控制光源等等,一切的一切都与传统拍摄如出一辙,只不过这个事件发生在虚拟空间而已。”这样的理解也正是“丁丁”背后两位电影人的高明之处。 最新的技术,在技术控的手里往往会成为掣肘,而在故事控的手中则会化为利器。前者,如同泽米吉斯,虽然是动作捕捉技术方面的先驱,但是拍出来的电影,尤其是《贝奥武夫》显得做作和生硬,非要用数码手段去模仿人类,落得不伦不类;后者,如同斯皮尔伯格和杰克逊,只把技术当做一种手段和途径,反而开拓出了一片新天地。片中扮演丁丁的杰米·贝尔说:“我从来没见过表演捕捉能在电影以这样的面目来示众。虽然当年的《极地特快》也是一部非常好的表演捕捉成果,但它却没有带给我如此的感受,《丁丁历险记》是一部把技术和艺术完美结合的作品。” 这么一部依赖于电脑特效的电影,其幕后的WETA工作室自然功不可没。按照拍摄比例,表演捕捉大概占到了整部电影内容的15%左右,其他85%都要依靠技师在电脑上完成。如此计算下来,演员们每表演一帧内容,动画技师就总共要伏案工作5小时才能得到完美的一帧电影画面,这还不包括白雪的戏份——那可是一只完全依靠数码技术制作出来的小狗,没有表演捕捉的成分在内。 回归童心拍电影 回忆起长达六年拍摄经历,不论是史蒂文·斯皮尔伯格还是彼得·杰克逊都有太多故事值得分享。杰克逊讲述道:“电影的过程的确很令人感喟,开始时所有的影像都很粗糙,我们只能慢慢地一点一点地给它加上图层,让细节渐渐丰富起来。正是这样,所以《丁丁》才耗去了我和斯蒂文6年的拍摄时间。不过,在这么长的时间里,我们始终充满了干劲,因为几乎每个星期,我们都能在样片里看到新鲜的东西,看到新的镜头,并且看到画面上的老朋友渐渐变得真实可信。” 而斯皮尔伯格则坦言《丁丁》将改变他今后的工作方式:“拍电影就好比要去掌握自己的天性,拍摄这样一部电影需要的是一颗童心。《辛德勒的名单》的时候,我这颗童心就去休息了,但是到了《侏罗纪公园》和《丁丁》,它又回来了。整个过程里,我觉得自己更像画家,而不是导演。这部电影就像是画出来的一样,而不是拍出来的。” 实际上,影片的拍摄也充满了惊喜与童趣,尤其是演员穿上动作捕捉“工作服”、带上摄影机的头盔并且在脸上贴上密密麻麻的数据记录点之后,在场的所有人都笑喷了。斯皮尔伯格是这样描述的,“我们互相笑了整整十分钟,因为之前从来没见过这样打扮的人。不过随着工作的开始,他们便进入了专业状态,很快就开始扮演起自己的角色来了。我觉得这是所有伟大表演共同的秘密:演员需要用想象力为自己塑造出世界观和人格。而他们的成功与否也就在于想象能力和表现技巧,而不在于穿什么衣服、拍哪拍电影。” 当复古幽默遇上黑色电影 《丁丁历险记》的漫画一共有24本,斯皮尔伯格独独从中选出了《独角兽号的秘密》这一本来改编电影。对此他的解释是,这本中丁丁和阿道克建立起了坚不可摧的友谊。改编埃尔热的漫画其实并不是一件容易的事情,原作不仅仅描写了丁丁的历险过程,还包含了很多细节、对流行文化的讽刺等。斯皮尔伯格解释说:“埃尔热的漫画中有许多许多的故事延伸出支流情节,这也就使得整套作品光彩照人。所以我们在电影里也讲述了不少主线以往的故事,比如阿道克船长的经历、丁丁冒险前的经历。当然,我们也和埃尔热一样,注意到了影片的节奏和叙事方式,令剧情张弛有度。” 虽然《丁丁》是一个冒险题材,但并不意味着在整整90分钟的电影里,他一直要进行危险工作。“历险记,意味着解开种种谜团,发现到身边的人的真面貌。作为导演,我需要时而不时的给观众一些刺激,让他们得到一些关键性的情报和细节。这是我钟爱的电影结构,好像回到了80年代”,斯皮尔伯格的这番话不禁令人联想到了他的名作《夺宝奇兵》,只不过丁丁的故事有着自己的独特的个性,埃尔热的作品充满了不同于好莱坞的新奇元素。 身为铁杆丁丁迷的彼得·杰克逊认为系列故事里有一种传统的、本分的幽默。他说:“我敢保证,埃尔热是一个20、30、40年代的好莱坞电影迷。他的作品里有股属于基顿和卓别林的幽默味道,我和史蒂文都非常喜欢。所以对我们来说,把这样的幽默感植入到电影中并不是什么难事,它近似于一种默片中的趣剧,而不是那种耍嘴皮子的江湖笑话。” 其实影响影片风格的,可不仅仅有经典默片,因为斯皮尔伯格想把《丁丁历险记》拍摄成一部拥有独特质感的电影——而不是一部复制琼斯博士探险风格的好莱坞流水线产品。为此,他借鉴了黑色电影,甚至是大卫·里恩电影中的元素,“《丁丁》的故事和《夺宝奇兵》有些相似,但绝不相同,我无法用对待好莱坞电影的方法来拍摄它。从漫画里,我们能看出埃尔热对黑色电影的模仿,比如夜景的描绘和表达,这些内容似乎令我想到了弗雷迪·扬《日瓦戈医生》中的摄影技巧。” 一段伟大友谊的开始 虽然斯皮尔伯格曾经最好的伙伴是乔治·卢卡斯,但这并不影响他再找到一个同样给力的合作者。更重要的是,斯皮尔伯格自己也表示,和彼得·杰克逊的合作是至今最愉快的一次经历。而且他们的这段“亲密”关系还要持续好一阵子,因为在斯皮尔伯格执导完《丁丁历险记》第一部之后,杰克逊将单独执导第二部,到了第三部则索性由这两个在票房和艺术上都有杰出贡献的导演共同携手。 对于两个人的合作和友谊,当事人的说辞可能不足为信,那么旁观者会怎么说呢?由于前期拍摄时,彼得·杰克逊正在新西兰赶拍《可爱的骨头》,无法常常亲临《丁丁》片场,他和斯皮尔伯格就想到一种特殊的方式来交流。演员西蒙·佩吉说:“当时杰克逊在新西兰,我们用iChat联系他,让他看到现场的一切情况。所以只要他想到了什么,就会通过扩音器说出来。一开始,他的这种突然的开腔会把我们吓一跳,但是后来就习惯了。斯蒂文和彼得合作得很好,两个这么大牌的导演能如此合得来还真是少见。我们最初也猜测他们的自尊心是不是会发生什么冲突,后来发现担心都是多余的。伴随着《丁丁历险记》的完成,套用一句《卡萨布兰卡》里的台词,他和彼得·杰克逊之间的一段伟大友谊即将开始。” 当日久弥新的历险遇上两位当代大师 在一系列惊心动魄的全世界历险中,丁丁成为轰动全球的漫画人物,这名大胆无畏的记者有着头发翘起的可爱尖头,拥有在任何危机境遇中永远捍卫正义的勇气,从此他成为全世界年轻读者心目中英雄及许多艺术家的生动灵感来源。《丁丁》系列漫画由笔名为埃尔热的乔治·埃尔热·雷米一手编剧和绘图,这套漫画跨越不同文化、各个世代,甚至遍及受到战争蹂躏的地区。现今,这个掀起全球流行文化现象的历久弥新名著已翻译成超过80种语言,迄今已销售超过3亿5千万册。 然而,丁丁游历过的所有遥远领域中,包括秘鲁、西藏、甚至月球,唯有一处他未曾探索,那就是现代电影屏幕。电影版《丁丁历险记》的突破不仅能将这系列故事呈现给全世界第一次接触到丁丁的电影观众,还以别出心裁的崭新方式挑战21世纪叙事的创意极限,同时忠于埃尔热独特又永恒的视觉风格。 这系列作品能历久不衰的根源始终来自其不修边幅的各个讨喜人物,还有人物闯荡异国地域及奋勇对抗坏人的行动,读者们跟着人物一同体验这些历险因而感到共鸣。 这系列的粉丝也包括史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊,他们两人就是因为同样喜爱埃尔热的逗趣故事而首度合作。每个人可能在不同时期及以不同方式跟丁丁相遇,不过这两位电影人对于丁丁的热情都同样扩及想将其搬上屏幕的可能性,并兴致勃勃地渴望将埃尔热绘画中无拘无束的乐趣注入先进的电影技术及具有启示又情感丰富的表演,以创造可匹配丁丁广大遗产的原创电影经验。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“丁丁是热情的记者,不断追求细微的线索,但因缘际会下突然就展开令人叹为观止的全球历险。丁丁吸引人的原因在于他坚持不懈地追求真实,虽然这样经常使他步上危机四伏的路途,并惹上重大麻烦,不过他总是能够找到方式解决。从第一次读到这系列的书,我就知道我和丁丁结下不解之缘,我们注定要有某种合作。” 彼得·杰克逊则是跟着丁丁一起长大,并深受丁丁的历险影响。这位导演成长于新西兰,展开电影制作生涯后拍出许多叫好叫座的优质作品,包括影史上最备受赞扬的三部曲电影──《指环王》三部曲,他读过每本设法弄到的《丁丁》系列漫画,甚至想尽办法读懂法文版本。 彼得杰克逊表示:“年轻时,我们很容易天马行空地想象自己展开像丁丁踏上的那些历险,这使我们能够拥抱那种最起码的冒险感。” 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊都看见丁丁故事本身的电影潜力。凯瑟琳肯尼迪是史蒂文斯皮尔伯格的长期工作伙伴,这次她也终于有机会跟彼得杰克逊一起制作电影,她表示:“我们都很着迷埃尔热说故事的方式,就某种意义来说,这些美丽的故事在叙述力量上具备简单、明了又有力的特点。” 史蒂文斯·皮尔伯格早在1983年就第一次跟埃尔热本人联系和对谈,并发现这位比利时艺术家兴致盎然地想把自己笔下的机智人物交给这位导演,然而很遗憾地,在两人能实际见面之前埃尔热就过世了。之后,他的遗孀芬妮·洛德威尔完成他的心愿,将版权给了史蒂文斯皮尔伯格。 执行制片史蒂文尼·史佩利负责丁丁版权事务几十年,也一直是丁丁的忠实粉丝,他表示:“埃尔热挑选史蒂文是他认定唯一能改编他作品的电影导演,而史蒂文也始终尊重这些作品。” 尼克和芬妮·洛德威尔是埃尔热遗产公司的管理人,也是关于《丁丁》一切的专家,制作群在着手这个计划之前就密切咨询他们两位。史蒂文斯皮尔伯格表示:“最重要的是,必须向埃尔热致敬,并尽可能地传达出他笔下那种独特的画风和人物肖像感。事实上,埃尔热的每张小图都像是用电影语言述说着故事,人物的每个姿势和动作都散发出一股活力,几乎彷佛是他设法把24张小图塞进影片胶卷的一帧画格,然后连续播放,我想这正是埃尔热的聪明之处,他的每个故事都具有电影的本质,如今我们能忠实地呈现出来。” 史蒂文斯·皮尔伯格立刻就确定彼得·杰克逊是理想的合作伙伴,他回想地表示:“彼得告诉我:'如果你过来找我,你会看到我这里有整套的埃尔热漫画系列,我非常乐意参与。'因此,我们展开一段追寻过程,寻找捕捉定义埃尔热和丁丁艺术风格的方式并设法将其呈现在屏幕上。” 彼得·杰克逊等不及想要展开这个任务,他表示:“我超兴奋史蒂文邀我合作,他其实挺像丁丁这号人物,拥有一颗年轻的心,充满好奇心,热爱冒险,而且他的幽默感跟埃尔热赋予丁丁的幽默感很搭,他跟丁丁可说是绝配。” 史蒂文·斯皮尔伯格除了找来彼得·杰克逊担任这系列电影首集的制片,还邀请他执导第二集,彼得杰克逊同意了。由于芬妮和尼克的祝福和合作,加上埃尔热的动人作品,这场历险展开了。芬妮现任布鲁塞尔埃尔热工作室(Hergé Studios)的总经理,她说明地表示:“我们感到非常荣幸能跟这群杰出的创意制作团队合作,我们完全信任他们能够将丁丁的伟大历险搬上大屏幕。埃尔热本人曾说:'我把我的故事视为电影。'真是一语成谶啊!” 除了密切咨询埃尔热遗产公司,制作群还找来编剧史蒂文·莫法特及编剧搭挡埃德加·赖特与乔·考尼什把故事改编成电影剧本。为了将最完整的丁丁及他的各种朋友和敌人介绍给现代观众,制作群决定结合《丁丁》系列漫画中极受欢迎的三册,分别是《金爪之蟹》(暂译,TheCrabwiththeGoldenClaws)、《独角兽的秘密》(暂译,TheSecretoftheUnicorn)及《红色拉克姆的宝藏》(暂译,RedRackham'sTreasure),把当中的故事串接成连贯情节,绝对能使现代电影观众感到乐趣无穷。 这三本书可说是编剧们的指导方针,乔考尼什概括地表示:“埃尔热的故事能使人进入多彩多姿又冒险重重的情境,但不只如此,这些故事也充满道德观念并散发旅游和异国的风味,同时还能使人接触到广大的世界和科学的概念,我想这就是这些故事能引发几百万孩童无限想象力的理由之一,我们的目标就是在剧本中表现出这种浩大格局。” 此外,史蒂文斯·皮尔伯格和彼得·杰克逊也指引编剧们运用一些概念式手法,比如黑色电影、希区柯克悬疑片及特殊效果惊悚片的元素,这些都深藏在埃尔热趣味性的图画线条之下,但隐约可见到这些风味。 最后的编剧成果,如史蒂文斯·皮尔伯格所描述:“这是一个部分神秘、部分探索的故事,也是一场信念坚定的历险,而这一切都建立在阿道克船长和丁丁之间关于友情、忠实和信任的不凡故事。” 从书页到银幕 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊不仅都拥有丰富的想象力,同时也都抱持一股动力勇于尝试最新的领域,比如从外星人到中土世界,他们塑造出令人难忘的人物和世界,那种令人屏息的原创性是一般人在电影情节以外绝无仅有的经验,然而在《丁丁历险记》之前,他们两人从未将自己的技能和艺术天分应用在3D动画片的范畴。 史蒂文·斯皮尔伯格和彼得·杰克逊最重视的就是要忠于丁丁作品本身,而他们也都非常热爱埃尔热那种令人陶醉的画风,于是从一开始,他们就以这种原著的视觉风格为灵感,设计出这部全动画的计算机绘图电影。 从很早开始,仍在编写剧本时,艺术部门和动画团队就已组成,这些太平洋两岸的参与者开始脑力激荡各种点子,以设计出这些机灵的人物及丁丁所处的迷人环境,而他们最早决定的原则之一就是,必须维持历久弥新的故事时代和质感,设定在一种永恒的灰暗世界,每个角落都潜伏着黑色影子。 史蒂文·斯皮尔伯格表示:“这些故事可能发生在30、50、80年代或现在,那是我们想要保留的一种怀旧美感,我们不想要我们的电影充斥着手机、电视机或现代化汽车,我们最优先的设计提示来自埃尔热,而不是来自任何假定的时代或背景。” 彼得·杰克逊补充表示:“这部电影具有一种犯罪剧情片的复古、犀利风味,这不是指丁丁本身,而是丁丁生活的世界,故事中富有许多悬疑,我们感觉能将这些人物结合穿着防水披风、在雨中戴着低低的帽子、在湿漉漉的人行道上街灯投射出影子等,这就是我们替我们的丁丁所创造的世界。” 接下来,绘图师、设计师和动画师开始构思和想象埃尔热的艺术如果存在于3D空间中会是什么风貌。纵使那些图画是几十年前绘成,但其本身就具有一种栩栩如生的有机风味。李察·泰勒(RichardTaylor)是Weta数字公司的老板之一,并担任这部电影的设计和效果监督,他表示:“当你在平面的画页上看到埃尔热的黑色线条配上水彩涂色,你只需闭上眼睛就能开始想象丁丁的世界,那活脱是个3D视觉的世界。” 3D构思的过程进行极为顺利,因为首先埃尔热在画丁丁的冒险时就并非设定是纯粹的真实感。资深视觉效果监督乔莱特利表示:“埃尔热笔下的线条不尽然是完全写实,他并没有试图一定要画得非常精准又写实。我们想要维持那种有点夸张的作者特质,因此设计研究作业的很大部分是观察他的画风,然后从不同的观点想象,那使我们得以诠释出一种电影语言,能以全3D动画领域建构出埃尔热笔下的世界。” 为了呈现埃尔热笔下那种生气蓬勃的世界,使观众能感受到风在实质空气中吹拂,艺术部门研究了各种可能呈现丁丁、白雪和阿道克船长所在环境的意象和地点,从公海上的暴风海洋到撒哈拉沙漠的变化粉沙都有,这些设计师最中意的地点就是作为埃尔热想象城市的摩洛哥巴格赫(Bagghar),是一个能引发远东想象的魅力城市。 概念设计蕾贝卡·提奇(RebekahTisch)表示:“我们参考北非建筑、图样和拱廊的不同风格,并使用这些迷人的造型和色彩创造出巴格赫,这使我感受到观看这个世界的一种真诚热情,我希望观众看到丁丁时也同样会感受到这种多彩多姿和兴奋之情。” 在埃尔热基金会的芬妮和尼克洛德威尔的邀请下,概念设计克里斯·盖斯(ChrisGuise)前往布鲁塞尔,更距离地深入研究丁丁的故乡所在,沈浸在故事的氛围,以创造出丁丁位于拉布拉多路(LabradorRoad)26号的公寓,以及阿道克船长位于莫兰萨城堡的乡村住宅轮廓。 李察·泰勒认为:“克里斯使自己完全沈浸在埃尔热的世界,并追寻他早期的灵感意象,然后回来兴味盎然地谈论那种氛围和空间感。” 数字模型监督马可·雷维兰(MarcoRevelant)进一步研究他原本就热爱的模型船,那些船对于这场历险至关重要。他前往巴黎的海军博物馆(MuséedelaMarin),分析埃尔热设计独角兽号等船舰的视觉造型风貌,他表示:“埃尔热的设计更为精致,不过尺寸较为小型,所以我们在数字模型的应用上也以同样方式做出调整。” 视觉效果艺术指导金·辛克莱尔(KimSinclair)四处寻找真实的车辆和运载工具,包括在书上看到的1937年福特车,然后扫描存至计算机中以数字技术重新创造。他说明地表示:“埃尔热针对运载工具做过精细严密的研究,像是福特车和水上飞机,我们能查到那些模型和年份,甚至能找到原制造商的色彩图。” 然而从一开始,最关键的设计元素就是人物本身,从阿道克船长大剌剌的幽默到丁丁头发翘起的尖头、到侦探两人组杜庞和杜邦的八字胡特殊造型、到白雪可爱鼻头流露的情感,制作团队在密集的会议中不断讨论、想象、再想象每个微妙细节,然后进行微调。 斯皮尔伯格表示:“我们从每个角度研究各个人物,确保他们具有埃尔热笔下的相仿风格,我们敢说:‘阿道克船长的特殊脸部造型绝对看似埃尔热艺术的风貌。’” 花絮 ·史蒂文·斯皮尔伯格在1983年就拿到了《丁丁历险记》的拍摄版权。 ·在影片的一开始,有一个画家画出了丁丁的形象。这个画家本人的形象是按照丁丁的漫画作者乔治·埃尔热·雷米的形象创造的。 ·在二十余本丁丁的漫画中,《金钳螃蟹贩毒集团》是被改编次数最多的一本。它曾经在1947年被改编成了木偶剧;在1959年和1990年被两次搬上电视。 ·这部电影的主要情节来自于三本丁丁漫画:《金钳螃蟹贩毒集团》、《独角兽号的秘密》以及《红色拉克姆的宝藏》。还有一些细枝末节的情节来自剩下的丁丁漫画。 ·在1990年代的早期,斯皮尔伯格曾经找来了《外星人ET》的编剧梅丽莎·马西森,让她撰写《丁丁历险记》的剧本。在梅丽莎·马西森的剧本里,丁丁在非洲和象牙偷猎者展开了一场斗争。 ·本片是斯皮尔伯格的第一部改编漫画作品。虽然他此前有机会执导《超人》,但是未能成行。 ·本片是斯蒂文·斯皮尔伯格执导的第一部没有真人形象的影片。 ·一开始,斯皮尔伯格想把电影拍摄成一部真人电影,他向彼得·杰克逊求助,希望他的WETA能帮忙制作一只数码的白雪。而杰克逊本人恰好又是丁丁的粉丝,他说服斯皮尔伯格,只有表演扑捉技术才是最佳的、把丁丁漫画搬上银幕的做法。斯皮尔伯格接纳了他的建议。不过,影片中的白雪是纯CGI的。 ·克劳德·贝里和罗曼·波兰斯基都曾经对执导本片很感兴趣。 ·史蒂文·莫法特说自己在撰写剧本的过程中得到了斯皮尔伯格的极大的庇护。斯皮尔伯格在影片的制片厂的转辗和冲突中,保护了莫法特和他的剧本。莫法特虽然写完了《丁丁历险记》的初版剧本,但却没有机会将其修饰并润色一新,因为2007年到2008年间发生了编剧大罢工。而后来,他又进入了英剧《神秘博士》的剧组。在这之后,斯皮尔伯格和杰克逊找来了埃德加·赖特和乔·考尼什修改莫法特的剧本。 ·1981年,斯皮尔伯格拍完《夺宝奇兵》之后,看到有评论将琼斯和丁丁比较。于是他便让自己的秘书买回来了全套的丁丁漫画。虽然不认识法语,但是斯皮尔伯格还是立即爱上了这个小记者以及乔治·埃尔热·雷米的作品。随后他就变成了丁丁的粉丝。与此同时,埃尔热也曾经表示说,只有斯皮尔伯格才能“正确地把丁丁搬上大银幕”。 ·影片曾经在1984年就进入了准备拍摄的阶段。那个时候,斯皮尔伯格希望杰克·尼克尔森来扮演阿道克船长。 ·托马斯·桑斯特原本是扮演丁丁的人选,可是由于日程上的冲突,他没能出演这个角色。后来丁丁一角被交到了杰米·贝尔的手上,他曾经和彼得·杰克逊在《金刚》一片中有过合作。 ·在西蒙·佩吉拍摄完了《如何众叛亲离》之后,斯皮尔伯格向其伸出了橄榄枝,把片中汤姆森这个角色给了他。 ·这部影片是安迪·瑟金斯与彼得·杰克逊的第三次合作,也是他拍摄的第四部表演捕捉电影。前面三个分别是《魔戒》里的咕噜、《金刚》里的金刚和《猩球崛起》里的猩猩凯撒。瑟金斯曾经半开玩笑地说,希望杰克逊不会让他在《丁丁历险记》中扮演小狗白雪。 ·为了扮演好阿道克船长,安迪·瑟金斯读了很多丁丁漫画。他认为阿道克船长的身上有很多超现实的特质,就好像是蒙迪·佩登(MontyPython)电影中的一些角色。 ·丹尼·德维托原本是要在影片中扮演一个角色的,可是他的这个角色后来却被从剧本中删掉了。 ·丹尼尔·克雷格算得上是这部电影中“人缘交际”最广泛的成员了。他曾经和托比·琼斯在《声名狼藉》中有过合作,和杰米·贝尔在《反抗军》中有过合作,和斯皮尔伯格合作过《慕尼黑》。 ·斯皮尔伯格在以往的电影的拍摄过程中,总是喜欢闭上一只眼看看效果,因为那样可以看到观众看电影时的效果(2D)。但是在这部电影的拍摄过程中,他把两只眼睛都睁开了。首先这是一部3D电影;其次,他想用拍摄真人电影的方法来拍摄这部电影。 ·在拍摄过程中,吉尔莫·德尔·托罗、史蒂芬·戴德利和大卫·芬奇都曾经前往拍摄现场探班。 ·常年和斯皮尔伯格合作的摄影师贾努兹·卡明斯基是本片的布光顾问。彼得·杰克逊要求他把影片制作成一部“带有黑色电影风格的大气的电影”。 ·斯皮尔伯格用了32天就把他的摄制部分完成了。而彼得·杰克逊只是在第一周出现在了片场,随后他使用iChat通过网络执导影片的拍摄。西蒙·佩吉说,彼得·杰克逊的声音从喇叭里传出来,就好像是上帝在说话一样。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格非常喜欢后期中的虚拟摄影机,所以他亲自上阵,完成了很多镜头的合成工作。 ·迈克尔·卡恩是和斯皮尔伯格合作超过30年的剪辑师,在与斯皮尔伯格的合作中,他一直使用Moviola和KEM这样的老式剪辑机工作。在这部电影里,斯皮尔伯格第一次使用了Avid数码剪辑技术。不过,这并不是迈克尔·卡恩第一次使用Avid,他曾经在《龙卷风》一片中用过Avid。 ·斯蒂文·斯皮尔伯格是第一个执导五分钱电影院电影(Nickelodeonfilm)的奥斯卡获奖导演,而彼得·杰克逊则是第二个。 ·这是五分钱电影院频道在这20年里第一次和丁丁扯上关系。在20多年之前,五分钱电影院频道曾经广播过《丁丁历险记》。丁丁历险记电影网友评论：< class="com">这个必须给五星，视觉技加勒比术超一流，动画视觉效果做成这样很厉害。剧情上属于夺宝奇兵+加勒比海盗套路。人物场景光效等仿真度极高，有时候分不清到底是动画还是真人电影了。另外本片最强的是动作场面，海战，追击，吊车互殴，比真人动作大片还爽 < style="text-align:center;"> < class="com">捕捉人体动态至动画之技术无与伦比，表情捕捉也趋完美。编剧圆熟无破绽，各项指标控制均衡，寻宝奇兵套路很多，原著神韵损失过大，作为商业电影照顾全球观众，不痛不痒缺少个性是必然。美国动画技术到达相当高度，剩下就是等待各路导演利用其至极致。 < style="text-align:center;"> < class="com">故事是有些太简单了，而且我对这种人物善恶太分明的设定也不感冒，但是中间几场打斗戏和追逐戏的精彩程度足以挽回一些充满套路的剧情带来的失落感，特效也在我看过的动画里也属于相当牛的水准了。整体中规中矩，视效加一星。 < style="text-align:center;"> < class="com">记得是上小学的时候当报社小记者免费看的，当时写了篇读后感还上报了来着。难忘的回忆呀！当时真很是喜欢这部电影，第一次见这么逼真的特效，看完了才知道不是真人电影，就因为丁丁有眼睫毛(*/ω＼*) < style="text-align:center;"> < class="com">丁丁历险记真的是实打实的全程硬核炫技，镜头处理、人物细节和动作捕捉都是大写的????????昨晚＋今天凌晨一共看了两部动画电影，都能入选本人的年度最佳之一了，真好 < style="text-align:center;"> < class="com">也太逼真了吧………………然后两个蠢哭了的Inter ol竟然是我西萌巨巨和好基友Nick配音哒！ThomsonandThom son哈哈哈哈哈哈哈 < style="text-align:center;"> < class="com">细节考究，3D逼真，镜头运用让人瞠目。大片的即视感，分分钟让你忘了在看一部动画。祈求不要出真人版，让丁丁好好活在动画与记忆里吧！ < class="com">视觉效果很赞，，一连串的逃往一起抢夺纸卷的时候很精彩。一开始切入的剧情特别生硬…还有就是，我真的不喜欢这种动画风格。勉强四星吧 < class="com">視效真的很棒，那些華麗流暢的場景的轉換，都有點覺得不是動畫反而是真人電影了～剛好今日變形金剛5片尾還看到斯皮爾伯格也是監製。 < class="com">上映时看过，如今再看，超喜欢里面那架飞机那艘船那条小船那条街那……么多超细腻的细节，像是儿时看漫画时的愉悦 < class="com">特效很赞，故事虽然质朴但是很有怀旧感，白雪真的是很可爱啊，看到童年记忆中的人物动起来的感觉真好。 < class="com">剧情框架参考了动画版的剧情，但精美的画质和大量的动作场面，与圆熟商业的叙事技巧，很斯皮尔伯格。
备注：已完结
类型：科幻电影
主演：迈尔斯·特勒 凯特·玛拉 迈克尔·B·乔丹 杰米·贝尔 蒂姆·布雷克·
导演：乔什·特兰克
语言：英语
年代：未知
简介：天才少年理查德（迈尔斯·特勒 Miles Teller 饰）凭借物体传送装置的发明得到正研究量子门的富兰克林•斯通的赏识，他将理查德招至麾下，通过和维克多（托比·凯贝尔 Toby Kebbell 饰）、约翰尼（迈克尔·B·乔丹 Michael B. Jordan 饰）、苏珊（凯特·玛拉 Kate Mara 饰）等才华横溢的青年们的通力合作，量子门的研究终于取得突破性进展不久之后，不甘成果被政府攫取的年轻人们叫上理查德的朋友本（杰米·贝尔 Jamie Bell 饰），偷偷潜入那个未知的世界探险，谁知却被神秘的能量所感染。在此之后，他们拥有了身体伸缩、控制火焰、岩石化以及隐形等能力。 为了能过回复从前的样子，年轻人们再次走向量子门，而对面的世界还有一个当初被丢下的同伴等待着他们……
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰米·贝尔 维拉·法米加 丹妮尔·麦克唐纳 玛丽·斯图尔特·马斯特森
导演：盖·纳蒂弗
语言：英语
年代：未知
简介： 杰米·贝尔将出演新片[皮肤](Skin，暂译)，丹妮尔·麦克唐纳([帕蒂蛋糕$])也已加盟，导演盖·纳蒂弗([神之子])。影片改编自真人真事。布里恩·温德尔曾是黑帮组织“温兰德光头党”头目，全身刺满了纹身。2006年婚后的温德尔决定退出黑帮并进行了25次激光清除手术，去除了面部颈部手部的纹身。 第43届多伦多国际电影节国际影评人联盟奖国际影评人特别奖盖·纳蒂弗 皮肤电影网友评论：< class="com">可能因为太爱Jamie了，看的时候好似和“Bryon”身上的印记连在一起，疼在手中，痛在心里（夸张）。更不用提越来越好，“fucku ”专业户的DanielleMcDonald饰演的母亲与他彼此之间的相互成就，或落难鸳鸯或坚强决绝的单亲妈妈。这个故事所包含的议题很宏大，在结尾介绍文字打出来后，就便更能体会其中的深度--但他也是一个男人充满苦痛的觉醒史，还有挣扎的救赎之路。 < style="text-align:center;"> < class="com">#tiff简直就是一场大型灾难现场本来很好的一个故事结果把情节写得这么老套俗气好几个角色也被写得像傻子一样每一个细节都像是在撒狗血配乐也不节制浪费了演员们那么努力认真的表演如果是这么个故事拍个短片就好了干嘛拍这么长。。。不过现场的观众倒是很喜欢估计是因为题材的原因吧再加上电影里的人物原型还来现场了气氛真是热烈的可怕。。。现在电影真是靠题材取胜啊 < style="text-align:center;"> < class="com">短片扩展成长片之后，导演是菜鸟的问题就开始暴露，故事扩展之后情节处处俗气四溅，躁动的配乐也是个性过头，感觉配乐老师戏最多，看到最后就只剩题材取胜和获奖奥斯卡短片改编的来头了。这种东西，还是平面摄影思维下的产物，有时候氛围营造也很个性，但终究low了几个档期。★★ < style="text-align:center;"> < class="com">美国现阶段愈发猖獗的3K党，成为本片的探讨核心。3K党成员不仅在对其他族裔发起攻击，在对待党内、甚至是家人间都病态到你死我活。杰米·贝尔饰演的布莱恩也在这样的家庭中逐渐醒悟，选择“变换肌肤”。影片像是一部奥斯卡命题作文，工整有余，亮点不足。 < style="text-align:center;"> < class="com">许多电影节的片子都有类似问题，很多优点，但往往在素材组织上差那么一口气，这部电影后半段明显泄气了，节奏上变成了流水账，贝尔的演出一如既往地优秀，可惜片子本身把故事局限住了。 < class="com">69thBerlinalePanorama单元，导演拿捏得道，可以和《BlacKkKlansman》对比来看，相同题材的真人真事，两个角度和两种处理方式。 < class="com">7/10分剧情片,JamieBell才是让人喜欢这部影片的主要原因,同时也是这部电影出色的主要原因,但是似乎也仅限于此,很多细节及人设上处理得不够妥当 < class="com">一次令人头皮发麻的自我救赎，想要忘记过去，一个人要经历多少痛苦才能做到，从每一寸肌肤到每一寸骨血。JamieBell这几年表演愈发精进，佳作频出。 < class="com">剧本做的不好，内容撑不起这个主题。有佳句无佳章。最大的冲击力都是平面式的，演员再优秀拼死拼活遇上个能力不行的导演也只能认栽。 < class="com">在zoo alast看首映要是坐前排最右的话采访结束都不好意思不合影就站起来路过导演和男女主直接退场 < class="com">剧本瑕疵还是挺明显的，男主角的心理转变没有足够的铺垫，有些牵强。23天完成拍摄@SFF2019 < class="com">虽然这部电影的立意远远比报复深刻得多，但是看完后的最深体会还是那个自大的白人自作自受！
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：詹姆斯·麦卡沃伊 杰米·贝尔 埃迪·马森 伊莫琴·普茨 布莱恩·麦克卡
导演：乔·拜尔德
语言：英语
年代：未知
简介：《污垢》改编自《猜火车》作者埃文·威尔什的同名小说。《污垢》讲述了一个发生在爱丁堡邪恶警察身上的故事。该警察脾气暴虐，作恶多端，而且还涉及未成年人的性交易。污垢电影网友评论：< class="com">一美转型+飙演技的一部戏啊…前面真是实打实的演活了filth，集齐了所有下作事：尔虞我诈、陷害别人、异装癖、粗俗言行、吸毒、酗酒、恶俗游戏、和有夫之妇出轨、嫖妓、猥亵未成年少女…一盘点又吓一跳，这妥妥的全方位人渣啊，难怪一美说你看完会感觉像被扇了一巴掌那样受冒犯呢…但后面逐渐揭示出Bruce的内心，从小被父亲嫌弃，为弟弟的死而良心不安（看影评说原著确实是相救没成功，而且父亲因为他是妻子被精神病qj所生的孩子而冷待他…感觉这个背景补齐会更好啊），妻离子散…渴求一点温暖对他来说那么难…那个获救者的孩子清澈的眼睛，Bruce那个有些躲闪又有些湿润的眼神真是太戳心了…最后则让我想起了嫌疑人X，石神获得了救赎因而愿意献出灵魂来报答，而Bruce终究未能获救…一美那个带着泪水的狰狞一笑真是绝了… < style="text-align:center;"> < class="com">吹爆詹一美演技。好剧本的加持让这部比《分裂》更直击人心。通篇屎尿屁的台词和灰蓝的色调让这个发生在苏格兰的故事充满重口味的绝望。看完久久不能言语，黑色喜剧就是让你想说点什么但话到了嘴边却又哑口无言。还有这是逼着我把剩下一半的《弗兰克》看完的节奏？这跨次元的糖里有屎！ < style="text-align:center;"> < class="com">詹一美演技没话说，人物演活了。剧作上，果然是埃文威尔什，与《猜火车》一般，将人心底藏污纳垢之处翻出来，以异样的方式来呈现，把人都变得堕落不堪，使之无药可救之社会败类，而这种“邪恶世界”的构成仿佛与现实无关与个人精神世界有关。无处安放，无人诉说，无人理解，就尽情作！ < style="text-align:center;"> < class="com">时而污，时而惊悚，时而悲，和《猜火车》一样失序黑暗狰狞，一样乖戾的苏格兰口音。一美的演技差很黄暴了，一切的龌龊事情过后的自我救赎或是自我沉沦，他选择后者。我几乎就能看见他身后的深渊，他想挣扎出来，又不想，所以他告诉自己算了吧，就这样吧 < style="text-align:center;"> < class="com">前喜后悲的绝望故事。麦卡沃伊的神经质的用力演技堪比小李子。当深蓝色的眼睛中透露出哀伤，都令人欲罢不能。前有《污垢》，后有《分裂》，x教授看来也是变装大佬啊～影片结尾那一脚踢飞的凳子，无疑宣告了自我与这个世界的分裂和不可和解。 < style="text-align:center;"> < class="com">其实本来早就下载资源了，但是一想起来剧情就不想看…没想到一美开发大脑已经到了女装大佬的地步，真的是瑟瑟发抖……不过讲道理，电影还算精彩，悬疑也有一点点，当然一美的演技不谈了，但是总觉得x博士误入歧途了… < style="text-align:center;"> < class="com">一美怎么演了一个小李子的常规角色啊哈哈哈哈虽然知道他要自我突破演得也不错但总觉得他不太适合这种丧心病狂配角们的戏份都很好笑改编自猜火车的作者啊怪不得这似曾相识的剧本风格苏格兰口音真是太绝了哈哈哈哈 < class="com">一部诚意满满的精彩犯罪悬疑片，运用了很多耳熟能详的经典老歌和古典音乐片段，不仅让影片更加唯美，也总能恰到好处地调动起观众的情绪，影片结尾也很有创意，让充斥全片的隐喻成分更加深刻。 < class="com">一美能演《分裂》，可能有一部分原因是几年前演了这部电影吧。生命中可能出现的救星也没能阻止他自杀的决心，当一美死去的时候，我并没有因为他的不堪而庆幸，反而觉得这么可悲和可怜。 < class="com">《猜火车》+《迷幻》？但是《迷幻》居然他妈跟这片是同一年出来的还是同一个人演主角，我真惊了。全盘皆输的点就在于不够泯灭人性，激烈但不让人觉得用力过猛。以及片尾动画很棒。 < class="com">精神病人寻求内心的真正解脱，一次次突破社会道德的边界从而寻求自己真正的存在感。Rulearethesame.不得不说，出来混迟早是要还的。一美演技超赞呐，把角色演活了 < class="com">如同这个名字一样，说的是一个精神病人的内心世界以及如何活着的故事，他的生活就是污垢，虽然在故事的最后，选择上吊了，结束了一团糟的生活，彻底清除了自己这个污垢。真的丧啊
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：杰米·贝尔 斯蒂芬·格拉汉姆 安妮特·贝宁 朱丽·沃特斯 瓦妮莎·雷德
导演：保罗·麦奎根
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：杰米·贝尔/斯蒂芬·格拉汉姆/安妮特·贝宁/朱丽·沃特斯/瓦妮莎·雷德格瑞夫/詹姆斯·布鲁尔/弗兰西斯·巴贝/肯尼思·库兰汉姆/伊莎贝拉·拉夫兰德/LeanneBest/SuzanneBertish/彼得·特导演：保罗·麦奎根语言：英语地区:英国编剧：马特·格林哈尔什类型：剧情/爱情/传记上映时间：2017-09-01(特柳赖德电影节)/2017-11-16(英国)别名：影星在利物浦永驻/最後相愛的日子（港）用户标签：英国,传记,爱情,2017,剧情,安妮特·贝宁,JamieBell,AnnetteBening片长：105分钟imdb编号：tt5711148 Aromances arksbetweenayoungactorandaHollywoodleadinglady.&ems ;&ems ;本片根据PeterTurner所写的同名传记改编，讲述了奥斯卡奖得主、40/50年代“黑色电影”女神之一GloriaGrahame（AnnetteBening饰）的晚年生活。当57岁的GloriaGrahame患上癌症时，一位年轻的演员PeterTurner（JamieBell饰）进入她的生活，照顾这位行将离开人世的女演员，两人也渐生情愫。 第71届英国电影学院奖电影奖最佳男主角(提名)杰米·贝尔第71届英国电影学院奖电影奖最佳女主角(提名)安妮特·贝宁第20届英国独立电影奖最佳男主角(提名)杰米·贝尔 影星永驻利物浦电影网友评论：< class="com">我觉得那个男人是幸运的。我之所以说他是幸运的是因为：这种爱情在我看来是一种可遇而不可求的人生际遇：它很不寻常，它很前卫，它鲜有发生。我之所以说他是幸运的原因还有：因为最后Gloria病逝了。马尔克斯在《百年孤独》中，曾经这样说过父母是隔在你和死亡之间的一道帘子，把你挡了一下，你最亲密的人会影响你的生死观。对于Peter来说，Gloria曾经是他最亲密的人。他曾经对她坦白一切：他甚至坦白了自己是个双性恋。他肯定也意识到了这段恋情的不同寻常，所以不可避免的是：在这段本就不同寻常的恋情中，他会比以往的那些大家都认为是正确的恋情以及他的那些羞于公开的同性恋情里：有更多的思考、更多的顾虑。这段不同寻常的感情里面。 < style="text-align:center;"> < class="com">原来是传记电影呀！差点就以为这样的爱不存在了呢。人生中应该有一次吧，可还是很想要一个结果呢！隔开他们的还好是生死，但为什么又是生死呢？很喜欢他们演疯子的话剧，很喜欢年老的女人保持了自己的风情和优雅，很喜欢两人切换视角讲当初分手的原因，最喜欢告别那一幕，所有没来得及的话自是不必说了。因为观念差异，接受还是有限。最近真的只想ha yending了。 < style="text-align:center;"> < class="com">7.2/10一部从一开始就定好了基调和大体结局的电影，通过双线穿插叙事讲述了一段往年恋。几次转场运境都非常精巧且很有魅力，恋情整体拍的很淡但好像(?)没什么特俗的。有人说后半段的反转可以省掉，但个人认为把整片衬的更感人更完整所以留着为好。整体看下来比预期好，颜值和音乐都特别舒心，但是没什么特别出彩的部分。 < style="text-align:center;"> < class="com">质量很好啊，可惜影片还是温了，即时交叉时间线也没能削弱整体的闷。场景的搭建和光线运用营造出上世纪的年代气息感，回复补充镜头终在激昂旋律下达到第一次高潮，两人在剧院的孤独对戏使前面的铺垫涌流。结尾行驶的车窗如电影胶片，在沿顺／流动的灯光／时光上面印着永驻的影星。贝宁和贝尔皆奉献了令人动容的表演。 < style="text-align:center;"> < class="com">片子拍得浪漫又温柔，景人音乐都是，现实和回忆的穿插镜头衔接得太棒。男主每次带着脏话说着我爱她的时候都让我和女主一样动容。或许是一场明知结局会悲痛的恋情吧，但是你选择义无反顾地深陷其中，面对病痛，我们真的都好无能为力。才知道是根据真人真事改编的，有点惊讶，嗯，这样的感情值得被记录。 < style="text-align:center;"> < class="com">北影节没有等到这部的大银幕，两次英国行终究也没有机会去利物浦，还是在行程的路上补了这部戏，更多的是看表演和情绪吧，对贝宁阿姨这两年好感度暴增，虽然剧情有些乏味，和Jamie的火花也一般，但是影像传达的情绪还是有动人之处的 < style="text-align:center;"> < class="com">7/10.安妮特贝宁演得尤其出色，她的年龄与格洛丽亚·格雷厄姆在片中的年龄相仿，演出了柔弱，媚态和老态，杰米贝尔演得也很好，但我还是无法理解这段感情，不能共鸣，格洛丽亚·格雷厄姆的电影我也一部都没看过。 < class="com">唔看到有人说这是飞机片觉得蛮贴切的她好像也是在飞机上看完的贝宁阿姨声音好嗲哦但是我听得还蛮舒服的希望老了以后也可以做优雅美丽敢爱敢恨的女人希望她也是 < class="com">平实有力量。最后的吻别一下子抹去了我对他俩年龄悬殊的偏见，不平凡的人注定热烈一生。感动。也想起不愿意割舍子宫因而失去生命的梅艳芳女士。尊重。 < class="com">看得难过的要死，但是又哭不出来。巨心疼女主。中间穿插回忆的时候配乐超级欢快，切换回来的时候一切都戛然而止。贝宁阿姨演技真的值得一座奥斯卡。 < class="com">人物没有立起来。Gloria的魅力在哪里没有说透，到最后两个人的相爱像是莫名其妙发生的，Gloria和男主的形象都是一片模糊。 < class="com">原来每个恋爱中的女人，不论年纪，都是少女。女主演技太棒，男主也不错。整体拍摄的很舒服，几次转场也很自然，结尾让人潸然泪下。
备注：已完结
类型：剧情电影
主演：萨姆·沃辛顿 伊丽莎白·班克斯 杰米·贝尔 艾德·哈里斯 安东尼·麦凯
导演：阿斯各·莱斯
语言：英语 西
年代：未知
简介： 【影片原名】ManOnALedge【中文译名】窗台上的男人/惊天换日(台)/天际100分钟(港)/顶楼救援【出品公司】顶峰娱乐【出品年代】2012年【上映日期】2012年1月27日美国【影片级别】USA:PG-13【国&ems ;&ems ;家】美国【类&ems ;&ems ;别】惊悚/犯罪【导&ems ;&ems ;演】阿斯各·莱斯AsgerLeth【主&ems ;&ems ;演】萨姆·沃辛顿SamWorthington....NickCassidy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;伊丽莎白·班克斯ElizabethBanks....LydiaMercer&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;安东尼·麦凯AnthonyMackie....MikeAckerman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;杰米·贝尔JamieBell....JoeyCassidy&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;MandyGonzalez....Manager&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;BarbaraMarineau....ScreamingWoman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;J.Smith-Cameron....Psychiatrist&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;PatrickCollins....FatherLeo&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;GenesisRodriguez....Angie&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;AftonWilliamson....JaniceAckerman&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;RobertClohessy....PrisonGuard&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JoeLisi....DeskSergeant&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;CandiceMcKoy....Co -Bullhorn&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;爱德华·伯恩斯EdwardBurns....JackDougherty&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;&ems ;JohnnySolo....Co -Room(asJohnSolo)【文件格式】清晰TC-RMVB【文件大小】1CD484MB【视频尺寸】720x304【影片长度】96Mins【对白语言】英语【字幕语言】中文字幕【内容简介】前纽约警局警探尼克卡西迪(萨姆·沃辛顿饰)因重大窃盗罪入狱,之后又成为逃犯。如今,他进入位于纽约市第45街和麦迪逊大道交界著名的罗斯福饭店,在最高楼层的房间里爬出窗外,站在大楼外墙边缘,这不只威胁到他自身的安危,也捕捉到全市的目光,其中有些人正担心某个天大的秘密会曝光。&ems ;&ems ;尼克站在高楼窗台边缘的惊心动魄举动不仅爆发媒体追踪,也引来不被看好的谈判女警探莉迪亚梅瑟(伊丽莎白·班克斯饰),她必须说服他回到房间,同时还要应付刁难的纽约警局同事(爱德华·伯恩斯)。这可能跟一个声东击西的惊人计划有关。尼克在大楼边缘等待时机的同时,他的忠心弟弟(杰米·贝尔饰)跟女友正在祕密进行什麽?或者尼克在警力的好友兼搭挡(安东尼`麦凯饰)正想说动他进来房间?或者这一切都跟商界大亨(艾德·哈里斯饰)的卑鄙勾当脱不了关系?在尼克大胆展开惊险行动的过程中,更多谜团将随之揭露,而不消多久,这个不名誉警探想证明自己清白的决心和幕后故事无疑成为更令人大开眼界的焦点。最后,这场风险变得愈益诡谲危急,不再只是他可能会失去平衡掉下大楼。一句话评论&ems ;&ems ;本片虽然目标不高,但它至少完成了它的既定使命;它充分抓住了观众的注意力、调动了他们的情绪并且在影片结束之后能换来一声“不错”的评价。&ems ;&ems ;一月份的影片中充斥着大俗套是可以预期的;本片至少提供了足够分量的悬疑成分。&ems ;&ems ;作为一部悬疑片,却一直忙于烦死观众,而不是制造悬念。幕后制作&ems ;&ems ;北欧导演的好莱坞处女秀虽然有一部尚在计划中的《卡特尔》在前,但是这部叫做《窗台上的男人》的惊悚片,却是阿斯各·莱斯实实在在拍摄出来的第一部英文对白的电影。来自北欧的阿斯各·莱斯此前只与别人和拍过一部名为《索莱伊的幽灵》的纪录片。作为知名纪录片导演乔根·莱斯(曾与拉斯·冯·提尔合作《五道障碍》)的儿子,阿斯各·莱斯从北欧走向世界,从纪录片走到剧情片,似乎是一条预定好的道路。&ems ;&ems ;对于自己的这部电影,阿斯各·莱斯说:“我想在影片中展示出一种真实性来,这种感觉也正是电影这种艺术形式给我的感觉:真实和虚假并存。在影片中,如果你全情投入,你就会搞不清什么是真实的,而什么又是编剧捏造出来的‘戏’的。在拍摄的过程中,我一直想为我的故事和人物们注入真实的情感和人生。所以,我们创造了尼克这个人物,然后为他的过往写了很多,里面有他的生活、过去、情感、报复等等。而且,围绕在尼克的周围,我们还创造了很多其他的人物,比如他的弟弟,他弟弟的女朋友,他的老搭档等等。这么做,第一是故事的需要,而第二则是为了展示一个完整且真实的人生,并且希望观众们能相信这就是真实。在其他方面,我和我的剧组使用了时下最有感染力的手持式拍摄和快速剪辑的方式来制作这部电影。这样的方式能为影片的整体性带来一种颇为吸引人眼球的元素,更何况,这还是一部悬疑惊悚片,你以为尼克那个角色是无辜的么?其实并不是,因为他是一切事件的幕后策划人。不过,这些内容得到你把电影全部看完才能了解,这可能就是悬疑片的魅力。”&ems ;&ems ;演员班底虽然只是处女作,但是阿斯各·莱斯却在影片中找来了萨姆·沃辛顿、伊丽莎白·班克斯、杰米·贝尔和艾德·哈里斯这样出色的演员阵容。谈及这群演员,尤其是沃辛顿的表演,阿斯各·莱斯赞不绝口。他说:“这群演员算得上是好莱坞现今的中流砥柱了,特别是萨姆·沃辛顿这样知名的年轻演员。在这部电影里,给萨姆发挥的场所不多,他的大多数戏份都是在窗台上完成的,这就对他的表演功底提出了很高的要求。他表现的很出色,一些极具情感张力和戏剧性的片段,都被他演绎得非常完整。其他的戏份里,他表现出了一个动作演员的水准,无论是奔跑、跳跃还是打斗的镜头,他表现得都很流畅,几乎是无与伦比的。其他几位主演的表现也很抢眼,那些并不简单的戏份,在他们身上出现了非同一般的光彩。”&ems ;&ems ;谈及自己的表演,与导演的合作,沃辛顿说:“我很喜欢这个故事,尤其是那种只身一人站在窗台上要跳楼的情节,很让我心驰神往。这么一个独特的故事,很吸引我。而且,和我在影片中配戏的演员也很出色。阿斯各·莱斯很有才华,他能从非常不一般的角度找到讲述故事的方法,无论在多么狭小的空间内,或者是多么危机的状况下,他都能找到合适的途径来表达自己。而且影片的摄影和剪辑也很专业,他们赋予了这部电影以生命,尤其是剪辑,实在是太棒了。”&ems ;&ems ;摄影和剪辑&ems ;&ems ;在整部影片中,萨姆·沃辛顿扮演的尼克几乎都在纽约的一栋高楼的窗台上游荡,随时都有跳下去的可能。在这种逼仄、狭小、独一的空间内,要把影片拍摄出一种惊悚和紧张的感觉,绝对不是一件容易的事情。而且摄影师扛着笨重的摄影器材,要和沃辛顿一样站在窗台上工作,也凭添了几分危险。不过,影片最后所呈现出来的效果是震撼的,这一切都要拜摄影师保罗·卡麦隆和剪辑师凯文·斯蒂特所赐。&ems ;&ems ;在实拍期间,斯蒂特为沃辛顿找了一个“合适的”窗台,既方便剧组安全地工作,又适合各个角度的摄影。为了后期的方便,他和卡麦隆一起走上窗台,研究摄影角度和后期剪辑的空间。这种前期的工作,为卡麦隆的摄影找到了突破常规的途径。而且避免了观众在看高楼场景时候的恶心感和眩晕感。更重要的是,复杂、多变的机位和取景角度,还避免让观众感到无聊和重复的可能--毕竟,在这部影片中,沃辛顿几乎一直都在窗台上晃悠。在一些使用广角镜头拍摄的镜头中,窗台上的险象,被拍摄出了无穷的张力。保罗·卡麦隆很聪明地在影片中使用了对比和第一人称视角的拍摄方法。他会用沃辛顿的角度朝地面拍摄,也会从围观群众的角度向沃辛顿拍摄--这样,既制造出了紧张感,又深刻描绘出了大楼的高度。在拍摄和剪辑中,保罗·卡麦隆和凯文·斯蒂特都力求展示出故事真实的一面,所以他们使用了手持式摄影、跟拍和快速与凌厉的剪辑。而且凯文·斯蒂特曾经剪辑了那部著名的《科洛弗档案》,对这样的“人为的”真实感熟稔于胸。所以,影片呈现出的紧张、刺激、真实的感受,也就不再奇怪了。花絮&ems ;&ems ;·在影片中,萨姆·沃辛顿要跳的那栋楼是纽约著名的罗斯福酒店(RooseveltHotel)。他几乎在整部影片中都站在酒店的窗台上。&ems ;&ems ;·艾米·亚当斯曾经是扮演莉迪亚的人选。后来这个角色被交到了伊丽莎白·班克斯的手上。 窗台上的男人电影网友评论：< class="com">时隔多年，再次观影，仍然是觉得惊艳。好像只要是固定空间电影一般都不会差：电话亭、活埋、终极面试、完美陌生人，这个男人来自地球、生存回圈等等，不管是选材还是故事，还有演技。有笑点，也有悲情，也有反转。不同于一般的警匪片，本片每个人都是道德审判者，但是又脱离在外（因为正义其实偏向的是有钱有权的那边）。主角很好的诠释了一个末路疯狂的警察，演技很棒，很能带动观众的情绪。女主善解人意也很有头脑的。最后果然终身一跃了，点题，虽然有点扯吧。但是整部电影仍然值得推荐。 < style="text-align:center;"> < class="com">剧本不错，有动作有悬念，结构分布很完美，算是个合格的娱乐片。熟悉的面孔也是一张接着一张，没什么冷场。最后皆大欢喜，正义必胜。当然这算不上什么别开生面之作，但就跳窗台这个桥段而已，还是颇有新意的。另外，艾德哈里斯真成了老头儿啦，瘦的像个骷髅，以前虽然也是大爷帮的但怎么的也有股子精悍 < style="text-align:center;"> < class="com">被陷害后自救的故事，剧情不算是标准意义上的悬疑，但各个人物出场有小悬疑和小惊喜，中间故事讲的很紧凑很合理，虽没有大场面但足够惊险！非常喜欢结尾，是家人的信任让男主沉冤得雪，男主弟弟的女朋友又漂亮又仗义，上哪找这么给力的女朋友，配得上那颗大钻石呀！ < style="text-align:center;"> < class="com">前半部分铺了足够多的悬疑引人入胜却在最应该精彩的部分草草结尾有够失望的。当然细节部分不够好靠两个人那么轻易打开了别人的保险柜还有非主角的特警就是傻逼的梗永远玩不厌光环太重。还有起哄让人家跳楼见到钱也会疯狂去抢看啊不止我大天朝美帝的吃瓜群众也如此！ < style="text-align:center;"> < class="com">中间部分精彩，开头拖拉直接跳过，结尾实在糟糕，极为牵强，费半天劲盗走其它钻石，就为了让大钻由大反派随身携带？付出一次相等的盗窃罪来洗脱另一次？最后大钻竟由目前身处险境万众瞩目的男主携带？别跟我说算准了对方会抢回来，这不就是在落实罪名么？ < style="text-align:center;"> < class="com">与《王牌对王牌》一样，警员被同僚构陷，然后采取极端方式自证清白，不过处理明显没有王牌好，眩晕感更让我入戏，但与王牌两大戏骨相比，相形见绌。恐高症患者从未如此高潮，每一个俯身楼下的镜头都让我一阵肝儿颤，吉娃娃身材杠杠的～ < style="text-align:center;"> < class="com">7.5/10剧情紧凑抓人，一步步把观众带入了主角的设计中。最后酒店的服务员是男主的爸爸像是个小小彩蛋，还能给人小小惊喜。也有剧情上解释不通，不符合正常逻辑的问题，作为商业片爆米花电影可能也不必过于纠结这些问题。 < class="com">前半段的悬疑气氛制造得很不错，后半段几乎都被打乱了，故事根据情节发展已经没有过多的精喜。扣人心弦的情节在一开始铺垫了太多，后面无力回天，以至于观众后半段都在注意剧情漏洞了。 < class="com">创意还不错，但是并没那么吸引人，表现形式太中规中矩了，揭秘悬念的方式一般般吧，废话和细节太多了。要是少些废话和慢悠悠的表述，还能多点反转和专业性呢。 < class="com">男主要找女主来当谈判官的原因想不大明白，是觉得只有女警察值得信任，会理解他的冤屈吗？男主这样的风险太大，如此博得眼球，一旦失败，全家人全都无法翻身 < class="com">悬疑bug太多，紧张度不高——知道肯定不会掉下来——这么高跳下来还能行动自如真的切合实际吗？班克斯还是演爱情片搞笑片比较适合，扮演警察违和感太强。 < class="com">剧情推进得恰到好处，自杀谈判和盗窃虽然也是犯罪电影的三板斧了，但双线并行还是很抓观众，最后猎鹰的倒戈有点打破平衡之外，其他没啥毛病了
